Professional Documents
Culture Documents
REVISTA
DE
ESTUDIOS LATINOAMERICANOS
O
R
E
O
T
AU
DATOS DE LA PORTADA
Nombre del mapa:
Ao de ejecucin:
1570
Original:
Grabado en cobre
Dimensiones:
35,3 x 48,4 cm
R evista
de
E studios L atinoamericanos
FUNDACIN BICENTENARIO
DE SIMN BOLVAR
Rector:
Enrique Planchart
Vicerrector acadmico:
Rafael Escalona
Vicerrector administrativo:
William Colmenares
Secretario:
Cristian Puig
DIVISIN DE CIENCIAS
SOCIALES Y HUMANIDADES
Directora:
Sandra Pinardi
INSTITUTO DE ALTOS
ESTUDIOS DE AMRICA LATINA
Director:
Hctor Maldonado Lira
Junta Directiva:
Enrique Planchart
Guillermo lvarez
Hctor Maldonado Lira
Mara de la Fe Lpez
Guillermo Aveledo
Oscar Valls
Anbal Romero
MUNDO NUEVO
REVISTA DE ESTUDIOS
LATINOAMERICANOS
Director:
Hctor Maldonado Lira
Consejo Editorial:
Eleonora Crquer (Venezuela)
Makram Haluani (Venezuela)
Christine Hunefeldt (EE.UU.)
Francine Jcome (Venezuela)
Alberto Navas (Venezuela)
Orlando Prez (EE.UU.)
Sandra Orns (Venezuela)
Alfredo Ramos (Venezuela)
Carlos Romero (Venezuela)
Andrs Serbin (Argentina)
Jos E. beda-Portugs (Espaa)
Edgard Yerena (Venezuela)
Coordinacin Editorial:
Daniela Daz Larralde
R evista
de
E studios L atinoamericanos
El Instituto de Altos Estudios de Amrica Latina de la Universidad Simn Bolvar realiza actividades de investigacin,
docencia y extensin referidas a la realidad de Amrica Latina y a la que, fuera del rea, afecta a su desenvolvimiento.
Mundo Nuevo Revista de Estudios Latinoamericanos es una publicacin cuatrimestral del Instituto y, si bien difunde los resultados
de sus propias investigaciones y actividades acadmicas, acoge con
beneplcito los aportes cientficos que le sean enviados en forma
de artculos o notas. Las opiniones en ellos vertidas no comprometen necesariamente la del Instituto.
La correspondencia deber dirigirse a: Instituto de Altos Estudios de Amrica Latina. Universidad Simn Bolvar. Campus universitario. Edificio Bsico II. 3 piso. Oficina CB2-235.
Los artculos en su versin electrnica deben ser enviados al
siguiente correo: mundonuevo-iaeal@usb.ve. Para cualquier informacin adicional puede comunicarse a los telfonos: 02129064857 / 9064853.
Direccin electrnica: www.iaeal.usb.ve.
Director IAEAL: iaeal@usb.ve.
Mundo Nuevo: mundonuevo-iaeal@usb.ve.
Secretaria: sec-iaeal@usb.ve.
Sistemas, logstica y comunicaciones electrnicas:
sistemas-iaeal@usb.ve.
Revisin de textos en ingls: Dra. Marina Meza S., Departamento
de Idiomas. Diseo y Diagramacin: Luis Mller.
Todos los artculos publicados en Mundo Nuevo Revista de Estudios
Latinoamericanos han sido sometidos a arbitraje conforme a sus normas internas. Incluida en los ndices REVENCYT y LATINDEX.
Edicin financiada por la Fundacin Bicentenario de Simn Bolvar
Depsito Legal: P.P. 78-0075
LOS AUTORES
Noem Acedo Alonso. Licenciada en Filologa Hispnica (20002005) y en Teora de la Literatura y Literatura Comparada (20032006), y Mster Oficial en Literatura Comparada: Estudios
literarios y culturales (2007), por la Universitat Autnoma de
Barcelona. Actualmente, est finalizando su investigacin doctoral, dedicada al estudio de las representaciones del dolor y del
sufrimiento infligidos en la narrativa testimonial argentina. Simultneamente a los estudios doctorales, se ha estado formando en
materia de didctica de la lengua y de la literatura, obteniendo el
Certificado de Aptitud Pedaggica (2009), el Certificado de Formacin Docente de Educacin Superior (FDES), expedido por la
Unitat de Formaci i Innovaci Docent (IDES) de la Universitat
Autnoma (2012) y el Ttulo de Profesorado de espaol como segunda lengua (ELE), en Salamanca (2013). Desde 2007, ha combinado la docencia, impartiendo cursos de literatura comparada
en la UAB, con la investigacin en el GRC Cuerpo y Textualidad. Fruto de esta labor investigadora es la publicacin de algunos
artculos en las revistas RILCE. Revista de Filologa Hispnica,
Lectora, 452F, Kamchatka, InterFaces y Quaderns, entre otras.
Mara Cristina Arteaga Fernndez es estudiante de ltimo curso de Grado en Espaol: Lengua y Literatura, en la Universidad de
La Laguna, estudios que alterna con otras actividades: ha formado
parte de la Agrupacin de Teatro de Filologa y ha participado
activamente en la transcripcin de un corpus teatral manuscrito
del siglo XVIII, presentado en las V Jornadas de Jvenes Investigadores en el Instituto de Estudios Hispnicos de Canarias, que ha
cambiado completamente la idea que tenamos del teatro en Canarias. Actualmente contina con sus labores de investigacin en el
campo de la Literatura Hispanoamericana y de la Sociolingstica.
Mireia Calafell. Miembro del grupo de investigacin Cos y Textualidad (2014SGR1316) de la Universitat Autnoma de Barcelona,
el cual desarrolla el proyecto CORPUS AUCTORIS? Anlisis
terico-prctico de los procesos de autorizacin de la obra artstico-literaria como materializacin de la figura autorial (MINECO
FFI2012-33379). Es coeditora, con Meri Torras, de la coleccin de
ensayos breves Los textos del cuerpo (Sehen/ Editorial UOC); y
coeditora, con Aina Prez, del libro El cuerpo en mente. Versiones
del ser desde el pensamiento contemporneo (UAB y EdiUOC,
2011). Con Begoa Sez e Isabel Segura, ha publicado el libro Off
the record. Representacions frontereres de la memria histrica
de les dones (EdiUOC, 2011). Como poeta, ha publicado Potiques del cos (2006), Costures (2010) y Tantes Mudes (2014). Algunos de sus poemas han sido traducidos al castellano, holands,
ingls y portugus.
Thrse Courau. Profesora de literatura en el Departamento
de Estudios Hispnicos e Hispanoamericanos de la Universidad
Toulouse Jean Jaurs (Francia) e investigadora del Instituto de Investigacin en Estudios Culturales (IRIEC) de la Universidad de
Toulouse. Se doctor en Estudios Iberoamericanos con una tesis
titulada El orden sexuado del discurso: el posicionamiento de
Luisa Valenzuela en el campo literario argentino (2012). Sus investigaciones se centran en la relacin entre el imaginario sexuado
de la creacin y la construccin de la legitimidad enunciativa en
el discurso literario, desde la perspectiva de los estudios de gnero
y del anlisis del discurso. Ha publicado varios artculos sobre los
procesos masculinistas de exclusin de las autoras as como sobre
las estrategias de posicionamiento y los procesos de empowerment
feministas en el campo literario argentino (para ms detalles ver:
http://iriec.univ-tlse2.fr).
Adriana De Teresa Ochoa. Doctora en Letras por la Facultad de
Filosofa y Letras, de la Universidad Nacional Autnoma de Mxico
(UNAM). Profesora de carrera de la Facultad de Filosofa y Letras,
adscrita al rea de teora literaria en los Colegios de Letras Hispnicas y Modernas. Es autora de dos libros individuales,Farabeuf:
Escritura e imagen (1996) y Octavio Paz 1931-1943: gnesis de
una potica romntica (2009), ycoordinadora de los libros colec8
tivosCirculaciones. Trayectorias del texto literario(2010) yTrnsitos y umbrales de los estudios literarios(2012). Actualmente es
responsable del proyecto PAPIIT Horizontes tericos y crticos en
torno a la figura autoral contempornea y participante en el proyecto Corpus auctoris? Anlisis terico-prctico de los procesos de
autorizacin de la obra artstico-literaria como materializacin de la
figura autorial, de la Universidad Autnoma de Barcelona.
Eliana Daz Muoz. Magster en Literatura Hispanoamericana y
del Caribe. Editora invitada en el nmero El gran Caribe en femenino de la revista Cuadernos de Literatura Hispanoamericana
y del Caribe. Integrante del Centro de Estudios e Investigaciones Literarias CEILIKA, grupo interinstitucional Universidad del
Atlntico-Universidad de Cartagena. Docente en la Universidad
del Atlntico. Entre sus ltimas publicaciones se encuentra: Discusiones encarnizadas. El cuerpo de la intelectual en la poesa de
Margara Russotto (Cuadernos de Literatura del Caribe e Hispanoamrica, N 18, 2013). Lneas de investigacin: Poesa de mujeres en el Caribe y Latinoamrica y Feminismos poscoloniales.
Elsa Leticia Garca Argelles. Profesora e investigadora delDoctorado en Estudios Novohispanos, Universidad Autnoma de
Zacatecas, Mxico. Miembro del Sistema Nacional de Investigadores CONACYT (Nivel I). Investigacin en el rea de Literatura
Mexicana y Latinoamericana Contempornea. Estudios de licenciatura en Letras Espaolas, Universidad Veracruzana; maestra
en Literatura Hispanoamericana en New Mexico State University,
y doctorado en Literatura Iberoamericana, Facultad de Filosofa y
Letras de la Universidad Nacional Autnoma de Mxico. Ha participado como ponente en congresos nacionales e internacionales
y ha publicado trabajos crticos en diversas revistas ycaptulos de
libros. Public los libros: Mujeres Cruzando Fronteras. Estudio
sobre literatura chicana femenina(2010) yLas seducciones literarias en la literatura femenina en Amrica(2014).
Nattie Golubov. Doctora en Letras Inglesas por la Universidad de
Londres. Actualmente es investigadora del Centro de Investigaciones sobre Amrica del Norte, Universidad Nacional Autnoma de
Mxico, adscrita al rea de Estudios de la Globalidad, aunque des9
11
Editorial
Uno de los propsitos del Instituto de Altos Estudios de Amrica Latina (IAEAL) y de la revista Mundo Nuevo es promover
la vinculacin de nuestros investigadores con sus pares en el
mundo para hacer de la internacionalizacin de la Universidad
Simn Bolvar (USB), una prctica que se vea reflejada en los
productos que elaboramos.
En esta oportunidad, publicamos un nmero monogrfico sobre
Autora y Gnero con diez artculos que abordan diversas aristas
del problema. El mismo se inscribe en el proyecto Corpus auctoris. Anlisis terico-prctico de los procesos de autorizacin de la
obra artstico-literaria como materializacin de la figura autorial,
del grupo de investigacin consolidado Cuerpo y Textualidad, dirigido por Meri Torras en la Universidad Autnoma de Barcelona
(Espaa), y se vincula con el proyecto Formas profanas del grupo de investigaciones Anormales/originales de la literatura y el
arte del Centro de Investigaciones Crticas y Socioculturales del
Instituto de Altos Estudios de Amrica Latina de la Universidad
Simn Bolvar (Venezuela). En l participan autores de Venezuela,
Colombia, Mxico, Espaa y Francia, lo cual ejemplifica de manera elocuente el objetivo de nuestra revista: ser un espacio de participacin y trabajo conjunto entre nuestros investigadores y los de
otras partes del mundo.
Nos complace, por tanto, introducir lo que a manera de presentacin de este nmero proponen sus editoras: Aina Prez Fontdevila
y Meri Torras Francs, de la Universidad Autnoma de Barcelona, y Eleonora Crquer, de la Universidad Simn Bolvar.
Hctor Maldonado Lira. Ph.D.
Director IAEAL
13
A Manera de Presentacin
Ninguna voz es transparente. Autoras de mujeres
para un corpus visibilizador
Eleonora Crquer
Centro de Investigaciones Crticas y Socioculturales (IAEAL-USB)
elecrope@gmail.com
15
16
caracterstica del modo de existencia, de circulacin y de funcionamiento de ciertos discursos en el interior de una sociedad
(Foucault, 1999: 338). Asimismo, la atribucin de una firma de
autor confiere valor a una obra. No todos los textos tienen autor;
y, aquellos que s, son los textos valiosos desde un punto de
vista artstico (y econmico).
Si nos centramos en el mbito de la literatura, podemos afirmar que las transformaciones que directa o indirectamente ha
mostrado el concepto a lo largo de su historia, las inflexiones
que han determinado cambios de paradigma en los estudios literarios, han tenido su reflejo en el concepto de autor. As, por
ejemplo, los textos autogrficos (escrituras del yo), en general,
y los autobiogrficos (aquellos que recogen episodios de una
vida), en particular, eran ledos como documentos histricos
intrahistricos, por decirlo con Unamuno que desde la verdad de lo acontecido se dedicaban a recoger retazos del deambular vital de un individuo. Conlleva eso que quien narra su
experiencia haga literatura y se convierta en autor? Desde esta
perspectiva documental de la verdad, la auto(bio)grafa estaba
alejada de la literatura, que comporta la creacin de mundos
imaginados, por lo que lxs escritorxs auto(bio)grficxs eran
ms bien una suerte de transcriptorxs: no creaban ex nihilo,
como se espera de un verdadero creador, sino que ponan en
palabras lo previamente existente. No merecan el reconocimiento de autor porque no eran artistas; eran, a lo sumo, artesanos de la palabra.
No obstante, a lo largo de la primera mitad del siglo pasado, la
auto(bio)grafa se acerca peligrosamente a la literatura en tanto
se constata que entre lo narrado y lo acontecido media una distancia, una diferencia: desde ese punto pasa a ser susceptible de
ser leda como ficcin. Entonces el propsito es, sobre todo, hallar la especificidad de la autobiografa, aquello que la convierte
en algo distinto de la literatura; sin que ninguno de los esfuerzos hechos en esta lnea el pacto autobiogrfico de Philippe
Lejeune a la cabeza haya logrado su objetivo (Loureiro, 1991).
Los textos de esta clase no poseen un atributo identificable que
17
Alastair Fowler establece la diferencia entre la concepcin del gnero textual como clase o como tipo en su ensayo, ya clsico, Kinds of Literature.
An introduction to the theory of genres and modes (1982). Vase tambin
el artculo de Noem Novell, Aires de familia. Teoras de los gneros y
comunicacin textual (2010).
18
literatura (que acta como suplemento derridiano) y ambos territorios estn en trasvase constate como si de vasos comunicantes se tratara. No obstante, a pesar de esa apertura a priori sin
lmites, si volvemos a la auto(bio)grafa veremos que el modelo
dominante en que se asent, al mismo tiempo que ese reconocimiento de ficcionalizacin y creatividad, fue el del relato de
una vida nica, singular, inimitable que por su particularidad
inaudita merece la pena de ser contada.
As pues, no todas las vidas tienen inters pblico y publicable; no todas las experiencias son dignas de ser narradas de
forma creadora y, lo que nos atae especialmente, no todo el
mundo es susceptible de hacerlo. Un enfoque tal privilegia
determinadas comunidades y erradica otras al margen; pero,
sobre todo, este modelo coincide casualidad? en priorizar
el mismo sujeto que se ha adueado paulatinamente, desde
finales del siglo xvii y a lo largo de la modernidad de la posicin autorial, como inmediatamente veremos. Dicho en breve: la autobiografa ingresa y es reconocida en el reino de la
literatura con la certeza de que los soberanos seguirn siendo
los mismos.
II
19
una figura-espejo de la supuesta singularidad irreductible o irrepetibilidad de cada ser humano, situndose entre dos posibles
paradigmas: el del sujeto (o Autor) construido a imagen y semejanza del Dios cristiano, cuya creacin se asemejar a la creacin divina en tanto que responder a la ficcin de la creacin ex
nihilo; y el del sujeto inspirado, que producir obras originales
en virtud de su relacin con una fuente exterior suprahumana.
En la historia de la literatura y del arte, este doble paradigma
ha coexistido con una concepcin dbil de la autorialidad, correspondiente por ejemplo a los distintos regmenes de anonimia medievales, en los cuales la atribucin de singularidad est
supeditada o subsumida a/en instancias supraindividuales como
la tradicin, la autoritas o la colectividad. La figura del artista
inspirado, en sus distintas manifestaciones, parecera situarse
entre ambas, en lo que podramos llamar autoras mediadoras, porque si bien conlleva una individualizacin de la creacin (sus productos participan de la funcin-autor descrita por
Foucault), su fuente no se sita en la interioridad del sujeto sino
que proviene, como decamos, del exterior.
A pesar de todo, cabe subrayar que esta triparticin (autora
fuerte, mediadora o dbil), se basa solamente en uno de los conceptos que atraviesan la nocin de autora: el de la soberana
respecto al acto de creacin, vinculada con la idea de soledad,
propiedad y control hermenutico; estas tres formas supondran
una gradacin en relacin al componente autotlico y autogentico y, por tanto, soberano, del vnculo entre el autor y sus
producciones. Junto a esta concepcin de soberana, la atencin
a la nocin de singularidad nos permite pensar conjuntamente
los paradigmas expuestos al inicio, confrontndolos a la doble
acepcin de lo comn que mencionbamos.
En lo que se refiere, por lo menos, a la concepcin teolgica
de la autora, que implica una relacin entre autor y obra basada en la antecedencia, exterioridad y control de un sujeto
plenamente presente y autocognoscible, respecto de un texto
que ser su expresin, es decir, de algn modo, su feudo y su
espejo, la crtica feminista ya ha alertado en numerosas oca20
Ambos fragmentos pertenecen al libro Signature pieces. On the institutions of authorship, Ithaca, N.Y.: Cornell University Press (1988) de la
autora. Las citas provienen, sin embargo, de la traduccin al castellano
de los dos captulos iniciales del libro que aparecern en breve en la antologa de textos tericos sobre autora, Aina Prez y Meri Torras (eds.),
Los papeles del autor, Madrid: Arco Libros, 2015 (en prensa).
21
22
23
25
Referencias
Fidecaro, Agnese y Stphanie Lachat (eds.). Profession cratrice. Le
place des femmes dans le champ artistique. Lausana: Antipodes,
2007.
Coquillat, Michelle. La potique du male. Pars: Gallimard, 1983.
Culler, Jonathan. Breve introduccin a la teora literaria (trad. Gonzalo
Garca). Barcelona: Crtica, 2000.
Eagleton, Terry. Una introduccin a la teora literaria (trad. Jos Esteban Caldern). Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1988.
Foucault, Michel. Qu es un autor?, en Juan Zapata, (trad. y coord.).
La invencin del autor. Nuevas aproximaciones al estudio sociolgico y discursivo de la figura autorial. Medelln: Editorial Universidad de Antioquia, 2014.
Fowler, Alastair. Kinds of Literature. An introduction to the theory of
genres and modes. New York: Oxford University Press, 1982.
26
27
ESTUDIOS
Nattie Golubov
Universidad Nacional Autnoma de Mxico nattie.golubov@gmail.com
Resumen: Este trabajo es una reflexin acerca del estatus cambiante que
ha tenido la figura autoral femenina en el anlisis literario feminista. Desde sus orgenes, la teora literaria feminista ha basado sus proyectos en el
supuesto de que la experiencia de la feminidad, la discriminacin, exclusin, marginacin o subordinacin de alguna manera inciden en el proceso
creativo y en la obra misma; por eso, ante el deceso del autor anunciado
por Roland Barthes y subsecuentes elaboraciones postestructurales acerca
de la relacin entre obra y autor, la teora feminista se ha mostrado ambivalente dado que es precisamente por los discursos culturales y prcticas
materiales que las escritoras en tanto mujeres histricamente no han sido
dueas de su obra. En este trabajo revisar el debate terico entre quienes
defienden la necesidad de conservar y problematizar el vnculo entre la
experiencia encarnada de la feminidad y la textualidad, y quienes borran
el cuerpo de la autora o lo sustituyen con una corporalidad exclusivamente
1
Este artculo es resultado del trabajo realizado en el marco de los siguientes proyectos de investigacin: Horizontes tericos y crticos en torno a
la figura autoral contempornea (clave IN405014-3), del Programa de
Apoyo a Proyectos de Investigacin e Innovacin Tecnolgica (PAPIIT),
con financiamiento de la DGAPA-UNAM y Corpus auctoris? Anlisis
terico-prctico de los procesos de autorizacin de la obra artsticoliteraria como materializacin de la figura autorial (FFI2012-33379) que
lleva a cabo el Grupo de Investigacin Consolidado Cuerpo y Textualidad
(2009 SGR 651) de la Universitat Autnoma de Barcelona.
29
Abstrac: This paper reflects upon the changing status that the female author figure has had in the feminist literary area. Since its roots, feminist literary theory has based its projects on the idea of the feminine experience,
either the discrimination, the exclusion, the marginalization or the subordination that somehow have an impact on the creative process and in the
work itself; for that reason, and in light of the authors desire announced
by Roland Barthes and subsequent poststructuralist perspectives about the
relationship between a work and its author, feminist theory has shown to
be ambivalent because it is precisely by the cultural discourse and material
practices that the writers, because of being women, have historically been
unable to own their own work. In this paper I will go through the historical debate between those who defend the need to preserve and discuss
the bond between the embodied experience of femininity and textuality,
and those who erase the body of the female author or substitute it with an
exclusively discoursive corporality. This debate needs to be reconsidered
in our current context, in which a lot of female authors are considered literary celebrities, and their works are viewed as merchandise in the cultural
global market. This relationship with the public image figure of the author
is a very interesting issue to examine.
Key words: Feminism, Literary celebrity, Poststructuralism, Body.
30
dieu, Jacques Derrida, Michel Foucault, Roland Barthes, Edward Said y Julia Kristeva, actualmente lo nico que hacemos
es desarrollar, complementar, criticar y aplicarlas, aportando
poco a la reflexin. Estamos viviendo en el pasado, nos dice
Eagleton, porque se ha despolitizado nuestro quehacer crtico debido a que las condiciones histricas que dieron pie al
marxismo cultural de las dcadas de los aos setenta y ochenta han desaparecido para ser reemplazadas por el postmodernismo un momento principalmente cultural y polticamente
catastrfico (2005: 16) y el neoliberalismo. Las reflexiones
que presento a continuacin amplan las discusiones en torno
al concepto de autora que el postestructuralismo desmantel
hace algunas dcadas, aunque desde una perspectiva feminista
la supuesta muerte del autor es problemtica y nuestra reflexin
sobre ella se ha complicado an ms en la actualidad porque el
contexto histrico de los aos salvajes de la teora (Asensi,
2006) y del feminismo de la segunda ola ha sido reemplazado
por el neoliberalismo y, especficamente en el mbito literario, por la consolidacin de las grandes empresas editoriales
multinacionales con una presencia mundial que, para extender
y consolidarse, requieren la compenetracin del campo literario con el mundo del poder econmico y meditico, vnculo
que se visibiliza a travs del culto a la celebridad literaria y la
transformacin del nombre del autor en una marca registrada
asociada con una amplia y diversa gama de mercancas, desde
libros hasta autgrafos. Las mujeres escritoras no escapan a
este fenmeno, incluso se benefician de l; pero veremos que
su celebridad es problemtica porque constata el convencional
vnculo entre lo femenino, las mujeres y la cultura de masas.
Aunque en trminos generales concuerdo con el diagnstico de
Eagleton, enfatizara que el feminismo todava y lamentablemente se mantiene vigente como movimiento poltico y tericocrtico, aunque ha disminuido la energa creativa y poltica que
lo impulsaba cuando estaba en su fase temprana en el mbito
acadmico de los estudios literarios. Para Toril Moi el postestructuralismo al menos en lo que atae a la crtica literaria tambin
debilit el proyecto de la teora literaria feminista, porque en la
31
El autor clebre de Mitologas no ha muerto, pero el de sus ensayos tericos s, ese propietario/origen de la obra que restringe
su interpretacin e impone coordenadas para su lectura: Como
institucin el autor est muerto: su persona civil, pasional, biogrfica, ha desaparecido (Barthes, 1993: 46). Acerca de esta
cita Burke comenta que evidentemente la institucin del autor
no ha muerto (2008: 28), ni han desaparecido su persona civil
y biogrfica. Por el contrario, parecera que su persona se ha
diversificado, pero la dicotoma implcita en la obra de Barthes
perdura y es problemtica para la crtica literaria feminista porque convencionalmente a las mujeres se les ha asociado con la
cultura de masas y con la modernidad especficamente; ellas
estn ubicadas del lado del consumo y no de la produccin (la
creacin) artstica, las masas de la cultura popular son femeninas porque son pasivas, mudas, sin forma: la descripcin de
36
ponder como mujeres, a convertirse en eso que ya se ha declarado que son (Moi, 2001: 13), y estn obligadas a contribuir
a la continua fabricacin de su imagen pblica incluso cuando
rehyen la publicidad; este fue el caso del vdeo que proyect Elfried Jelinek durante la ceremonia de aceptacin del premio Nobel (Mayer, 2013). Ante esta corporalidad ineludible,
el anonimato sigue siendo una estrategia efectiva. La teora
literaria ha anunciado la muerte de la figura autoral indiscriminadamente, indiferenciadamente, una vez ms absorbiendo
a las mujeres en una tendencia universal masculina pese a que
incluso ahora las mujeres cotidianamente pierden su nombre,
sus firmas desaparecen al cuerpo porque este es un obstculo.
Pensemos en casos clebres como J. K. Rowling. Esta autora,
millonaria duea de la franquicia de Harry Potter, se ocult
primero detrs del neutro J. K. Rowling y ms recientemente
recurri al nombre de Robert Gilbraith, autor de novelas detectivescas (gnero literario marcado como masculino), porque el
pseudnimo masculino le sirve para evadir a la autora de libros
infantiles, gnero literario femenino. En entrevista ella misma
aclara que quera alejar su persona escritural lo ms lejos de
m como fuera posible. Y fue una estrategia efectiva, porque el
editor David Shelley, quien ley la novela sin saber que era de
Rowling, dice: Jams pens que fuese escrita por una mujer
(Bury, 2013). Rowling, como tantas otras autoras cuyo nombre e imagen son significantes complejos que concentran todo
tipo de significados, ha adquirido el estatuto de marca registrada. Su personalidad meditica borra el complejo entramado
de relaciones sociales y econmicas que la han producido: la
revista Forbes, que no discrimina entre la alta y baja culturas,
describe a Toni Morrison, Joyce Carol Oates, Jhumpa Lahiri,
Alice Walker y Danielle Steele como escritoras poderosas
por sus ventas y capital simblico (David, 2011). Al parecer,
como ha sealado Toril Moi, aunque los/las agentes sociales
siempre tienen gnero (de eso no hay duda) no se puede asumir que el gnero sea el factor ms relevante en juego en una
situacin social dada (2001: 13). En el caso de estas autoras,
no obstante, el gnero es todo menos irrelevante en el campo
40
literario mientras que para los escritores no siempre lo es. Pensemos en cmo la distincin entre lo pblico y lo privado tiene
gnero. Aunque en febrero 2009 Umberto Eco fue detenido en
compaa de una trabajadora sexual menor de edad, su estatus
intelectual no ha sufrido porque el valor esttico de su obra ha
opacado un acontecimiento que ha quedado sepultado en su
vida privada. En contraste, y confirmando que no ha desaparecido el disgusto que provocan los excesos del grotesco cuerpo
femenino, Knut Ahnlund abandon la Academia Sueca tras la
nominacin de Jelinek al Nobel porque la autora ha producido una masa de texto sin huella alguna de estructura artstica
sobre temas pornogrficos como el sadismo, el masoquismo,
humillaciones y ultrajes (Torrecillas, 2013). Pensemos tambin en figuras como Toni Morrison, quien est siempre ya racializada para un pblico muy heterogneo desde que apareci
en el programa de Oprah Winfrey (Young, 2001).
La imagen meditica de la autora est anclada en el cuerpo. Las
escritoras parecen tener una corporalidad incluso ms visible
y disciplinada que antes, si tomamos en cuenta que adems de
salir fotografiadas en portadas aparecen en televisin, videos y
radio, tienen cuentas de Twitter y Facebook, dan lectura a sus
obras en todo el mundo, personalmente autografan libros para
sus fans en libreras, ferias de libros y universidades y participan en debates pblicos acerca de una amplia gama de asuntos
de inters general. Esta amplia circulacin de la autora/marca
desdibuja la separacin entre alta y baja cultura no solo porque
es conocida por un pblico muy numeroso y diverso, sino porque incluso en algunos casos las autoras mismas, que no ejercen
absoluto control sobre su imagen pblica, no pueden acotar los
significados que genera tanto la marca que es su nombre como
las interpretaciones de su obra. Sera ingenuo pensar que esta
imagen meditica es autntica y espontnea y no una ficcin
publicitaria diseada para vender libros que adquiere solidez
precisamente por la relacin intertextual entre la obra, la mercadotecnia y el yo meditico, ms habitado por la alteridad (Sibilia, 2008: 38) que nunca, y tan individualizado y nico como
el autor romntico supuestamente derrocado por Barthes.
41
resultado del proceso de consagracin ms convencional, un estatus al que contribuye de manera activa la propia Atwood, pero
su celebridad no es exclusivamente literaria porque rebasa el mbito nacional.
Cmo es que se ha convertido en celebridad? Huggan menciona
varios factores: 1) Atwood es una actriz imponente, hecho constatable en sus lecturas pblicas y participaciones en programas
de entrevistas. La descripcin que da una de sus entrevistadoras, Hermione Hoby (2013), describe y replica esta impresin:
La autora Margaret Atwood habla arrastrando las palabras
majestuosamente, sugiriendo que nada podra sorprenderla,
poco podra impresionarla. Su modo de hablar es tan suave
que me inclino sobre la mesa en el caf en un esfuerzo por
escuchar su palabras. Si ella lo nota opta por ignorarlo, pero
Atwood est acostumbrada a que las personas se dobleguen
(en mi caso, literalmente) ante cualquier pronunciamiento
suyo. En los 49 aos que ha publicado, la mujer de 73 aos de
edad (su prodigiosa bibliografa abarca ms de 30 novelas y
libros de poesa) se ha convertido en una de las exportaciones
canadienses ms famosas, una escritora de best-sellers y una
figura cultural muy querida. Nos reunimos en Toronto, donde
reside, y en el tiempo que platicamos se le acercan no menos
de cuatro aclitos. Ser el centro de atencin parece ser su
condicin natural.
44
45
Referencias
Asensi Prez, Manuel. Los aos salvajes de la teora. Tel Quel y la gnesis del pensamiento post-estructural francs. Valencia: Tirant lo
Blanch, 2006.
Barthes, Roland. La muerte del autor, en El susurro del lenguaje. Barcelona: Paids, 1987.
Mitologas. Mxico: Siglo XXI Editores, 1985.
El placer del texto, seguido por Leccin inaugural. Mxico:
Siglo XXI editores, 1993.
Baudrillard, Jean. Cultura y simulacro. Barcelona: Kairs, 1987.
Bloomsbury Publishing. MaddAddam triler. Disponible en: YouTube,
https://www.youtube.com/watch?v=a1MGqgOthUM#t=12, 29 de
agosto de 2013 [ltima consulta: 13/01/2015].
Bourdieu, Pierre. Las reglas del arte. Gnesis y estructura del campo
literario. Barcelona: Anagrama, 2011.
Burke, Sen. The Death and Return of the Author. Criticism and Subjectivity in Barthes, Foucault and Derrida. Edimburgo: Edinburgh
University Press, 2008.
Bury, Liz. J.K. Rowling tells story of alter ego Robert Galbraith. Disponible en: http://www.theguardian.com/books/2013/jul/24/jk-rowlingrobert-galbraith-harry-potter, 2013 [ltima consulta: 13/01/2015].
Cawelti, John. The Writer as a Celebrity: Some Aspects of American
Literature as Popular Culture. Studies in American Fiction, 5(1):
161-174, 1977.
David, Avril. The 10 Most Powerful Women Authors. Disponible en:
http://www.forbes.com/sites/avrildavid/2011/06/06/the-10-mostpowerful-women-authors/, 2011 [ltima consulta: 13/01/2015].
Eagleton, Terry. Despus de la teora. Barcelona: Random House Mondadori, 2005.
Hoby, Hermione. Margaret Atwood. Interview. Disponible en: http://
www.telegraph.co.uk/culture/books/10246937/Margaret-Atwoodinterview.html, 2013 [ltima consulta: 13/01/2015].
Huggan, Graham. The Postcolonial Exotic. Marketing the Margins.
Londres y Nueva York: Routledge, 2001.
46
47
48
49
1. El sentido de comprender
La comprensin es un enfrentamiento
atento y resistente con la realidad,
cualquiera que sea o pudiera haber sido sta.
Hannah Arendt
En un temprano artculo de 1953, Comprensin y poltica, aparecido en el vigsimo nmero de la Partisan Review, Hannah
Arendt concibe la comprensin en tanto que distinta de la correcta informacin y del conocimiento cientfico, [como] un complicado proceso que nunca produce resultados inequvocos. Es
una actividad sin fin, siempre diversa y mutable, por la que aceptamos la realidad, nos reconciliamos con ella, es decir, tratamos
de sentirnos en armona con el mundo (1995: 29). Comprender,
como afirmara aos ms tarde en la entrevista que concede a
Gnter Gauss, en 1964, se haba convertido en una necesidad
esencial que orientaba toda la labor de su pensamiento y atravesaba su escritura (Arendt, 2010: 44), sobre todo teniendo en cuenta que las ciencias histricas tradicionales no podan dar cuenta
50
As pues, la temprana distincin que realiza Arendt entre la informacin, el conocimiento, la experiencia, la memoria y la comprensin anunciara ya una cuestin que aos ms tarde iba a ser
crucial en los estudios del testimonio y en los de la memoria,
puesto que estos se sitan en un terreno intersticial que va a ge-
51
52
53
En estas dos escenas se encuentran rasgos comunes. Dos testigos-supervivientes, despus de un breve momento de duda,
aseguran que en ese lugar, frente al que estn, un bosque y un
descampado surcado por carreteras, hubo un campo de exterminio y un centro clandestino, respectivamente. Lo nico que poseen para demostrarlo es su propia memoria y su experiencia; su
palabra, en definitiva. As, el propsito de dar testimonio sobre
la existencia del campo y del centro, tanto en el film Shoah, mediante la entrevista de Lanzmann, cuanto en el texto de Strejilevich, no es ofrecer una informacin correcta sobre la ubicacin
de tales campos o generar un conocimiento cientfico-histrico
sobre las causas que llevaron a millones de personas a aquellos
lugares de muerte, sino, en el sentido arendtiano, comprender,
que implica recordar, hacer memoria; prctica que involucra
tanto a la imaginacin que tiende puentes entre el pasado y el
presente, cuanto a la experiencia viva de lo que all les sucedi.
De aqu, afirma Arendt, es de donde surge el pensamiento (),
de los acontecimientos, a los cuales debe mantenerse vinculado
por ser stos los nicos indicadores para poder orientarse (Biruls, 2007: 22). Irremediablemente, la autoridad que adquiere
la narracin de esta experiencia, as como el pensamiento que
La escritora denuncia el propsito del golpe militar. El terrorismo de Estado tuvo como objetivo desmantelar todos aquellos proyectos polticos
de la extrema izquierda que estaban abiertamente en contra de la implantacin del modelo econmico capitalista neoliberal. De aqu se explica el
apoyo que recibieron las dictaduras del Cono Sur de Estados Unidos. Este
aspecto es estudiado con detalle por la historiadora, y tambin superviviente, Pilar Calveiro, en Poltica y/o violencia. Una aproximacin a la
guerrilla de los aos 70 (2005).
54
filosfica de verdad revelada y reveladora. Como observa Reyes Mate, la verdad a la que se refieren los testigos debe ser
redefinida, pues proviene de la experiencia, pero esta no puede entenderse como algo exterior al conocimiento sino como
el despliegue de todas las virtualidades del conocimiento. ()
[E]l testigo viene precisamente de la zona ms recndita de la
experiencia (2003: 169), esa para la cual no exista un discurso
previo que pudiera cifrarla como tal. Es decir, es la escritura
de los testimonios la que transforma las vivencias extremas en
experiencia (compartible y asumible, en cierta medida) para el
testigo mismo y para quien los lee, que se convierte, como ya
apuntara Reyes Mate, en testigo del testigo, asumiendo as un
legado sobre el que hay que dar cuenta.
As, la verdad que surge del testimonio es aportica. Habra que
detenerse sobre algunas consideraciones que hace Reyes Mate y
Paul Ricoeur, para profundizar en el concepto como:
a) La relacin del testigo con la verdad. En las dos escenas
aludidas, los testigos revelan una realidad oculta al conocimiento ordinario, asegura Reyes Mate (2003: 180). Ambos
supervivientes no pueden ser portadores de toda la verdad
acontecida en los dos lugares sealados como campo y centro, si bien es cierto que sin ellos la verdad no podra ser
completa. Entre otras razones, porque como analiza Paul
Ricoeur, el conocimiento histrico descansa sobre la palabra y la memoria del testigo. Aunque el historiador elabore
este conocimiento sobre el pasado en una escala distinta a
la empleada en las narrativas testimoniales, debe tener en
cuenta su perspectiva, junto a la del espectador y a la del
verdugo. De modo que, para llegar a la representancia historiogrfica, es preciso la representacin memorstica del
testigo.
b) La verdad es verdad para alguien. El testigo narra su vivencia, convirtindola en experiencia y lo hace siempre ante y
para alguien. Como recuerda Doris Laub, los testimonios
no son monlogos, no pueden darse en soledad (1992: 7071). Aqu radica uno de los aspectos ms relevantes de los
56
57
59
El proceso de Eichmann marca lo que llamamos el advenimiento del testimonio (Wieviorka, 2002: 81).
Testimoniar se convierte, as, en un imperativo social. La memoria colectiva de la dictadura militar argentina se traza bajo
estos mismos patrones, en torno a la memoria del genocidio
social que haba producido el terrorismo de Estado. Y lo que
pueden ofrecer los testimonios es el reencuentro con una voz
humana que ha atravesado la historia, y, de manera oblicua,
no la verdad de los hechos, sino esa otra verdad ms sutil pero
tambin indispensable de una poca y de una experiencia, sentencia Wieviorka (2002: 168-169). A pesar de ello, la apora en
torno al sujeto sigue sin estar resuelta.
Como he dicho antes, esta apora se relaciona estrechamente
con la tan anunciada muerte del autor, traduccin literaria de la
crisis del sujeto que ya se haba teorizado en el mbito de la filosofa en los sesenta y en la crtica autobiogrfica de los setenta y
ochenta. A este respecto, Beatriz Sarlo considera, en un primer
momento, que la cuestin de la autoridad que ha adquirido el
testigo, el sujeto del testimonio, tendra que abordarse a la luz
de la crtica que hace Paul de Man al yo autobiogrfico:
Nada queda de la autenticidad de una experiencia puesta en
relato, ya que la prosopopeya es un artificio retrico, inscripto
en el orden de los procedimientos y de las formas del discurso (...). La voz de la autobiografa es la de un tropo que hace
las veces de sujeto de lo que narra. Pero no podra garantizar
la identidad entre sujeto y tropo (2005: 39).
Esta crtica evidentemente alude tambin a lo que Jacques Derrida denomina autobiografa testimonial. Segn Sarlo, Derrida
niega que se pueda construir un saber sobre la experiencia, porque no sabemos qu es la experiencia. No hay relato que pueda
darle unidad al yo y valor de verdad a lo emprico (que queda
siempre fuera) (2005: 40). Aun as, cabe decir que el testimonio
emprende la ardua tarea de dar forma (de narrar, de construir
una trama) a vivencias y acontecimientos que, gracias al proceso
de la escritura o al acto oral de dar testimonio, se convierten
en experiencias, sobre las cuales no haba un discurso previo.
60
Esto es, la dificultad que tuvieron los testigos para hacerse escuchar y ser credos prueba que de aquello de lo que hablaban,
el paso por los campos y los centros clandestinos, era inslito.
Aquello a lo que aludan no era ni siquiera considerado como
experiencia por las propias vctimas, porque la experiencia per
se aquella vivencia que se interpreta como experiencia viene
dada por la cultura y forma parte de un aprendizaje en la esfera
de lo comn. Es gracias a los testimonios de la Shoah que los
supervivientes de los centros clandestinos de detencin, tortura
y exterminio en Argentina encuentran referentes para poder traducir lo que haban vivido, dando contenido al horror que pas a
formar parte de la propia identidad:
Creo que ms que representar el horror lo dejo filtrarse a
travs de otras dimensiones de la experiencia en la que lo
innombrable deja su huella. La superposicin de escenas la
infancia, lo que vino despus me permiten revelar eso que,
de decirse explcitamente, se volvera un dato ms. Trato de
superponer mundos de adentro y de afuera para relatar lo que
somos. Y el horror forma parte de lo que somos (Strejilevich,
2006b: 119).
61
Pero lo cierto es que el sujeto que emerge de las narrativas testimoniales no se parece en nada al antiguo sujeto, cuya autoridad
estaba presupuesta porque se le consideraba solamente creador
y no creacin del discurso. En primer lugar, porque, como estudia Fina Biruls, la postmodernidad se opone al dominio de
la razn instrumental, adems que pretende un ataque radical a
las aspiraciones omniabarcadoras de la razn moderna (1996:
224). Por ello el sujeto que emerge en estas escrituras es un
sujeto encarnado, un sujeto situado (1996: 229). En segundo
lugar, porque los propios testigos son conscientes de la herencia
del giro lingstico. En palabras de la propia Nora Strejilevich:
Nunca decimos lo que vemos ni vemos lo que decimos, ni
escribimos lo que vemos y lo que decimos. Hay siempre una
confrontacin entre ver, decir y escribir, y la creacin juega
62
siempre con estos contrastes. Lo que surge es una labor artstica en la que tica y esttica coinciden. () Tal vez los sobrevivientes estamos destinados a dar testimonio para mantener
viva la dignidad de la verdad () la verdad de lo que le ha
pasado y le sigue pasando a la humanidad, que se acerca peligrosamente a un punto de no retorno (2006b: 20).
Para concluir, despus de este (breve) recorrido, dira que, primero, en el estudio de la autoridad otorgada a la palabra del
testigo, debera tenerse en cuenta la reformulacin que se hace
de trminos que han resultado aporticos, como la verdad y el
sujeto, el conocimiento y la experiencia, puesto que no solo se
ponen en cuestin a raz de los acontecimientos que dan lugar
a los testimonios, sino que desde el seno mismo de la filosofa
y a partir del giro lingstico sufren una resignificacin. Y esta
obligara a revisar algunas constataciones como las que hace
Beatriz Sarlo, porque el giro subjetivo no es equivalente a la
rehabilitacin del yo, sino de una subjetividad que clama ms
que nunca forjarse desde un nosotros, del que forman parte los
ausentes y los presentes, como dan buena cuenta los testimonios. Segundo, tener en cuenta que la demanda de escucha y
de credibilidad del testigo puede considerarse como la prueba
ms elocuente de la necesidad de alguien, de un otro, que comparta ese legado y lo difunda en un horizonte tico y poltico.
Comprender implica el ejercicio de conocer, de entender, pero
tambin de recordar.
Referencias
Aragn, Luis. El testimonio y sus aporas. Escritura e imagen (UNED),
vol. ext.: 295-311, 2011.
Arendt, Hannah. Comprensin y poltica, en Manuel Cruz (ed.). De la
historia a la accin (trad. Fina Biruls). Barcelona: Paids, 1995.
63
64
Strejilevich, Nora. Una sola muerte numerosa, Crdoba (Argentina): Alcin, 2006a.
El arte de no olvidar. Literatura testimonial en Chile, Argentina y Uruguay entre los 80 y los 90. Buenos Aires: Catlogos,
2006b.
Wieviorka, Annette. Lr du temoin. Plon: Hachette Literatures, 2002.
Filmografa
Lanzmann, Claude ([1985] 2009), Barcelona: Filmax.
65
Mireia Calafell
Universitat Autnoma de Barcelona mireiacalafell@gmail.com
La verdad de la experiencia:
migracin, autora y comunidad1
Resumen: Vos cres que detrs de las cosas hay algo? es el primer verso de Volver antes que ir (2012), el poemario que Flavia Company escribe
como resultado de un viaje: el de su regreso a Buenos Aires, la ciudad desde
la que siendo nia emigr a Barcelona junto a su familia. Es, a su vez, la
pregunta a partir de la cual se estructura el presente texto, que analiza, en
primer lugar, las distintas estrategias de Company para afirmar o contradecir la idea de que detrs de las cosas del poemario est la autora y su verdad, su experiencia migratoria. Cuestiones como representacin, igualdad
y diferencia surgen posteriormente a raz de plantear los problemas que supone aceptar que la figura autorial es solo una imagen puesta en circulacin
aceptar, diramos, la muerte del autor en el sentido de Barthes, as como
los retos que implica pensar el autor sin prescindir de su experiencia y su
cuerpo. En este sentido, la literatura migrante deviene un espacio frtil para
pensar, en ltima instancia, nociones como identidad y comunidad, siempre
a partir de la figura de autor y, ms concretamente, de la de Flavia Company.
Palabras clave: experiencia, migracin, autora, gnero, diferencia, comunidad.
Esta investigacin forma parte del proyecto ministerial Corpus Auctoris? Anlisis terico-prctico de los procesos de autorizacin de la obra
artstico-literaria como materializacin de la figura autorial (MINECO
FFI2012-33379) desarrollada por el grupo de investigacin Cos i Textualitat (2014 SGR 1316) de la Universitat Autnoma de Barcelona.
67
68
69
70
Entonces, el libro que nos ocupa, por ser poesa (un nico poema de 1117 versos) y por su lengua de escritura, no es ficcin. A
esta idea, hay que aadirle la confusin entre el yo potico y el
yo biogrfico que desde siempre genera la poesa, ms todava
si lo que tenemos entre manos es recibido como un diario7.
Llegados a este punto si es que aqu es posible todava llegar a
alguna parte, ya no tenemos ninguna duda: s, es evidente, detrs de las cosas hay algo, detrs de Volver antes que ir hay una
voz fidedigna, la de la autora, una autora cuyo nombre es Flavia
Company, un quin que escribe este poemario desde un cuerpo
cruzado por la migracin porque ha vivido la experiencia de
cuando te tiran al aire y cas/ en otro hemisferio (2012: 23),
una vivencia personal relatada que convierte la obra en un ejemplo de literatura migrante y, como se ha dicho en distintos me7
Escribe Company en el prlogo: El nico modo de hablar de aqul trnsito seran los versos, los versos que permitieran imgenes, las imgenes
que permitieran la sntesis, la sntesis que procurara un modo de intentar
decirlo todo con apenas casi nada (2012: 13).
71
En la resea que publica Andoni Delgado en el Diario Vasco del 13 de julio de 2012, afirma: Este libro supone algo muy distinto a sus anteriores
obras, ya que surge de la experiencia personal. (Delgado, 2012).
A la pregunta que le hace la entrevistadora para la revista The Barcelona Review en 2001 acerca de cules son sus obsesiones particulares,
Company responde: En aquest sentit, es podria parlar, s, duna srie
dinquietuds o de temes recurrents En el meu cas podrien ser, potser, la
frontera entre ficci i realitat, entre bogeria i enteniment, les relacions
humanes, la incertesa sobre lexistncia dalguna veritat, la llibertat...
(Alcaina, 2001).
72
tarse para dar entrada a otra propuesta, aquella que tiene que
ver con la figura de autor como resultado de un gesto performtico que imita una pretendida autenticidad autorial y, a su vez,
la disloca y resignifica. Es evidente que aqu resuena la definicin de identidad como performance de Judith Butler, pero si
prestamos atencin a lo que ahora empieza a ser algo as como
una algaraba de voces yuxtapuestas, vamos a or tambin a
Flavia Company multiplicada en distintos niveles de autor donde, como mnimo, habra por un lado el autor real, biogrfico y
por el otro para decirlo al modo de Jos-Luis Daz (2007) el
escritor imaginario, el autor tal y como se presenta, se hace o se
encuentra representado en una escenografa autorial cambiante, donde escoge, en funcin de las distintas posturas colectivas existentes, una postura: : te das un nombre, un gnero, un
idioma/ o por el contrario/ no te nombrs/ no te geners/ no te
idioms (2012: 26-27).
73
74
75
76
migrante. En efecto: tal y como vena a afirmar ya en los noventa la crtica feminista que reclamaba poner en tela de juicio las
consecuencias de la muerte del autor de Barthes, importa quin
escribe, el modo cmo la subjetividad es experimentada. Al decir de Cheryl Walker en Critical Inquiry (1990), matar al autor cuando la autora refiere a aquellos grupos no hegemnicos
para quienes la posicin de autor ha sido negada aqu, matar a
Flavia Company en tanto que mujer poeta, pero tambin como
migrante es un gesto de opresin:
To erase a woman poet as the author of her poems in favour of
an abstract indeterminacy is an act of oppression. However,
every version of the persona will be a mask of the author we
cannot sightly remove (En Wilson, 2012: 6).
Con todo, son distintos los lugares tericos desde los que se
apuesta por una nocin de autor que no anuncie ni su muerte ni
su resurreccin, sino que lo acepte como herido y, por lo tanto,
77
La dificultad constante del yo (potico) por saber lo que es adems de esa masa de carne que se hunde nada tiene que ver con
la voz vertical y segura de un autor que expresa su esencia, pero
no corresponde tampoco al rotundo silencio de un autor exnime. Se trata, ms bien, de una voz que expresa su desaparicin
y, por lo tanto, se hace or, aunque sea para manifestar su hundimiento. Ya conocemos los problemas por qu no: la catstrofe que supone identificar al autor con esa nica voz implacable
que, en ltima instancia, corresponde a un discurso de poder (es
decir, el del autor que no es sino un hombre blanco occidental
78
y heterosexual), pero podemos intuir lo hemos visto la invisibilizacin que conlleva eliminarla al estilo de Barthes. Son
dos movimientos que, aunque puedan parecer muy distintos,
terminan por encontrarse en aquel punto en el que se reduce y
borra cualquier diferencia.
Sin embargo, la alternativa no es no puede ser el nfasis en
las diferencias, puesto que estaramos en la otra cara del universalismo totalizante. Como afirma la filsofa Fina Biruls en
Entre actes. Entorn de la poltica, el feminisme i el pensament,
el carcter subversivo de la diversidad no puede recaer en una
multiplicidad de la diferencia () Ni igualdad ni diferencias,
sino otra gramtica (2014: 40; la traduccin es ma). Puede,
en efecto, que la posibilidad de esta otra gramtica est relacionada con la aceptacin de una voz de autora que se hunde, que
tiene cuerpo, esa masa de carne que viene marcada y es vivida en relacin con las normas del campo literario con las que
debe medirse para poder tener una firma. Habra que pensarla
entonces como una voz que se disgrega entre lo que quiere ser
y lo que le autorizan a ser, pero en cualquier caso una voz que
se expresa desde la diferencia (silenciada en muchas ocasiones
precisamente por esto) y, al hacerlo, propone un modo distinto
de pensar dicha diferencia como praxis, es decir, no como oposicin sino como espaciamiento (Biruls, 2014: 40).
Estos discursos se trasladan y tienen su correspondencia pragmtica en el modo como son catalogados los libros en los
estantes de una librera, pero qu sucede con la obra de los
escritores/as migrantes?
Ha habido veces, sin embargo, en que he tenido que or opiniones acerca de la necesidad de elegir solamente una lengua,
acerca de la imposibilidad de mantener la creacin en dos
distintas12 o de la dificultad que eso supona para etiquetarme esto ltimo es sin duda una realidad, pues se pueden
encontrar mis libros en las secciones de literatura hispanoamericana, catalana o espaola a la vez e incluso en la misma
librera (Company, 2011: 2).
80
81
82
representable por remitirse a s misma, he aqu, probablemente, el fondo del cual proviene la posibilidad del judo y
de un deseo de su exterminio (2006: 13).
83
5. Lectura y tica
La parte que se ve, que ves, que mostrs: lo que es Flavia
Company est en lo que muestra y lo que se ve, que no tiene por
qu coincidir con lo que ella ve. Est, entonces, en manos de y
en relacin con los otros. Se sita as muy lejos de la verticalidad que funda al sujeto moderno, autnomo e independiente
que, en las teoras autoriales que aqu nos ocupan y como ya
hemos visto, se traduce en el autor que garantiza una verdad
nica y original asociada a su nombre porque tiene la paternidad de su creacin16. En cambio, estando en manos de los otros,
dicha verticalidad se suplanta como dice Adriana Cavarero en
Horrorismo. Nombrando la violencia contempornea (2009)
por una geometra de la inclinacin cuyo arquetipo postural sera el de la figura de la madre, representante de una subjetividad
tica dispuesta a responder por la dependencia y exposicin de
la criatura desnuda e inerme.
Se abre as una reflexin acerca de la tica que la literatura migrante propone, y que tiene que ver con la lectura, con lo que,
como lectores y lectoras experimentamos al leer que los otros
estn en todas partes, es verdad (2012: 29). Ciertamente, tambin tras quien sujeta el libro. Del mismo modo en que la figura
autorial de los textos escritos por escritores/as migrados/as pone
en evidencia la idea de origen como fundamento, as como la
fractura entre texto y autor, tambin complica y deshace la distancia entre texto y lector/a. En efecto, cuando leemos, no solo
16 Para leer ms sobre la asociacin entre autora y paternidad, recomiendo
la lectura de Le sceau de loeuvre, de Grard Leclerc (Pars: Seuil, 1998).
84
Se revela, al leer, que todo aquello que trastoc el desplazamiento que poetiza la autora tambin nos est desplazando a nosotros, lectores y lectoras que se descubren a s mismos/as como
marcados por la norma, por aquello que es normal y que nos
separa de los otros, porque vos sos un conglomerado de convicciones y de costumbres o, lo que es lo mismo, de prejuicios
(2012: 15). En tanto que el poemario est escrito por quien ha
encarnado la alteridad sos una extranjera (2012: 15), leer
Volver antes que ir supone, y esta es mi propuesta, un esfuerzo
y un movimiento que tiene que ver con aquella tica de la hospitalidad derridiana basada en la capacidad de recibir no solo lo
que uno es capaz de recibir, sino que, como el husped absoluto,
acoge ms all de su capacidad de acogida (Derrida, 2006:
94), entregndose a la sorpresa de la llegada del otro que cae
sobre el lector, porque si no me cae encima quiere decir que
lo veo venir, lo pre-veo, lo pre-digo (Derrida, 2006: 95). Los
versos apuntan, una vez ms, a aquello que inauguraba o pareca inaugurar este texto: Vos cres que detrs de las cosas
hay algo? (Company, 2012: 15). Y s, dira yo: hay la pregunta
por lo que hay detrs de las cosas, y as en una sucesin infinita que aqu ha pasado por la idea de autor, diferencia, origen,
85
Referencias
Alcaina, Ana. Entrevista a Favia Company. The Barcelona Review,
22, 2001. Disponible en: http://www.barcelonareview.com/22/c_
ent.htm [10/01/2015].
Baldrich, Noelia. Entrevista a Flavia Company, que ha presentat el llibre
Que ning et salvi la vida, editat per ProaEdicions. Barnafotopress, 5 de octubre de 2012. Disponible en: http://barnafotopress.
com/2012/10/05/entrevista-a-flavia-company-que-ha-presentatel-llibre-que-ningu-et-salvi-la-vida-editat-per-proa-edicions/
[10/01/2015].
Biruls, Fina. Entreactes. Entorn de la poltica, el feminisme i el pensament. Canet de Rossell: Edicions Trabucaire, 2014.
Blanchot, Maurice. La comunidad inconfesable (trad. Isidoro Herrera).
Madrid: Arena libro, 2002.
Bocchino, Adriana A. Exilio y desafio teorico: cuando la escritura
hace lugar al autor. Orbis Tertius: revista de teora y crtica literaria, 12, 2006. Disponible en: http://sedici.unlp.edu.ar/bitstream/handle/10915/10594/Documento_completo.pdf?sequence=1
[10/01/2015].
Cavarero, Adriana. Horrorismo. Nombrando la violencia contempornea
(trad. Saleta de Salvador). Barcelona: Anthropos, 2009.
Company, Flavia. Trai-ducirse, El Trujamn. Revista diaria de Traduccin, 2011 Disponible en: http://cvc.cervantes.es/trujaman/
anteriores/julio_11/26072011.htm [10/01/2015].
Volver antes que ir. Madrid: Eugenio Cano Editor, Coleccin
Fuente del Abanico, 2012.
Delgado, Andoni. Volver antes que ir, versos sobre el viaje, la
emigracin y la memoria, Diario Vasco, 13/07/2012. Disponible
86
87
89
Abstrac: From the writing in her Diaries, in which lesbic sexuality and
masochism are referenced both as definition and experience, but also as
fear, contempt, and denial of that same experience, up until her published
and unpublished literature, where a welter of overt and veiled references
on this issues can be found, especially in the last years of her life, we intend to trace a brief overview of Alejandra Pizarniks writing, in which a
silence struggle for and against self sexual definition is ascertained both
in a voice and in a body. The strife between the interiorization of external
discourses and her own desire is sometimes conducted in an unclassifiable
manner. Thus, we will take into account the contextual circumstances of
the Argentinean author and the fabrication of a textual closet in which the
poet locked sexual experiences she always intended to be untied from her
public figure.
Key words: Hispano-American Literature, Body, Desire, Sexuality, Alejandra Pizarnik.
91
92
93
El cambio operado, de fille a garon, desea enmascarar cualquier relacin con lo homoertico de la voz narrativa, normativizndolo como deseo heteroertico. Resulta evidente la
operacin de autocensura armarizante que obra Pizarnik, y quizs comprensible ante el entorno en el que este texto, de haber
visto la luz, habra tenido que desenvolverse, con los evidentes
problemas que acarreara para su autora.
Esta dinmica de ocultamiento absoluto se tuerce ligeramente con la publicacin, en 1965, en la revista mexicana Dilogos, de su primer texto pblico que har referencia directa a la
homosexualidad y al sadismo: La condesa sangrienta. Bajo la
forma aparente de una resea, Alejandra Pizarnik compone una
suerte de vasto poema en prosa o de pequea sucesin de narraciones poticas donde combina fragmentos casi literales de La
condesa sangrienta de Valentine Penrose con reescrituras y reflexiones propias. Aunque la voz de Penrose y su propia voz se
entremezclan hasta resultar, en ocasiones, difcilmente discernibles, existen, sin embargo, diferencias significativas entre la
informacin que selecciona Pizarnik y la amplia exposicin que
nos brinda Penrose en torno a la poca y los avatares que rodearon la vida de la Condesa. La descripcin del personaje y su
ambiente, el modo de seleccionar y tratar sus actos acercan sin
duda a la Condesa al universo potico y literario pizarnikiano,
hasta el punto de que sus ecos aparecern en algunas composiciones posteriores2. La oscilacin, no obstante, entre el horror
y la fascinacin que el personaje suscita en Alejandra parece
centrarse entre el atractivo esttico y la profunda ambivalencia,
casi rechazo, que ella deja entrever en su mirada a la sexualidad del personaje: La perversin sexual y la demencia de la
condesa Bthory son tan evidentes que Valentine Penrose se
desentiende de ellas para concentrarse exclusivamente en la belleza convulsiva del personaje (Pizarnik, 2002: 282). Pizarnik
hace recaer sobre la noble hngara dos trminos muy cercanos
2
94
[Mientras se masturbaba] los nazis me apresaban y me entregaban a un militar tenebroso y muy temido, que me castigaba
para fornicar conmigo. Anoto esto para objetivar mi horror.
De todos modos, ya no me gusta masturbarme (Pizarnik, ibidem: 30 de diciembre de 1959, Box 1, Folder 7).
Pero pasa que me asusta la palabra homosexual. Prejuicios
viejos en mi vida joven. Posiblemente lo que me dej ms
contenta ayer fue la normalidad de mis reacciones, saber que
puedo gozar con un hombre como cualquier mujer, pero no
debo engaarme, en un momento dado, en que no poda llegar al orgasmo, cerr los ojos e imagin que A. me violaba,
por lo que tuve un placer inenarrable. A. me deca no quiero
hacerte dao, y yo le deca pero yo quiero que me hagas
dao (Pizarnik, ibidem: 25 de diciembre, Box 1, Folder 8).
A juzgar por estos testimonios, Alejandra, a una temida homosexualidad su testimonio en la ltima cita deja translucir el
forzado imperativo heterosexual tremendamente interiorizado,
y un rechazo de parte de su propio deseo, ana un deseo masoquista no solo no asimilado, sino que produce incluso rechazo y
horror. Qu sensaciones le generara, entonces, un personaje
como la Condesa Bthory? La mezcla de fascinacin y horror
ira ms all, posiblemente, de cualquier valor esttico o afectacin de la sensibilidad y se convertira, con seguridad, en una
confrontacin consigo misma y con ese otro lado del espejo
que esconda; y quizs, en el motivo de que el texto se adentre
en un emplazamiento donde quedara reflejado, a un tiempo, su
ms perfecto objeto de deseo y su tormento ms aterrador3.
96
Esta tortuosa red de tensiones genera, en la representacin pizarnikiana de la Condesa, cierta explicacin lenitiva, aunque
condenatoria, del personaje. En este sentido, frente a Penrose,
Alejandra hace muchsimo hincapi en la lujuria como factor
determinante del comportamiento de la noble hngara en diversos puntos de su texto4, y la explicacin ms notable de su
comportamiento, explicacin a la que el escrito de Valentine
Penrose se resiste por completo, podemos encontrarla en el ya
mencionado El espejo de la melancola. A travs precisamente de la melancola, y, segn ella, sin pretender explicar a esta
siniestra figura, Alejandra nos representa el problema fundamental que, para ella, rige a la Condesa: un problema musical,
una disonancia, un ritmo trastornado entre el mundo exterior
y el mundo interior, y que supone una suerte de desdoblamiento
interior, una escisin del yo en el que no se ha perdido, a pesar
de todo, la conciencia de unidad, y para el que existen, sin embargo, determinadas acciones en las que se puede lograr recuperar la sensacin de armona perdida5. El espejo se convierte,
entonces, en el espacio que permite formular la representacin
perfecta del desdoblamiento melanclico como lugar que une
y separa las escisiones del yo. Contemplndose ante el espejo,
Bthory tena frente a s a la otra que ella era, la melanclica
necesitada de sensaciones fsicas fuertes, Porque nadie tiene
ms sed de tierra, de sangre y de sexualidad feroz que estas
Una de ellas, el acto sexual en su mxima violencia, nos remite directamente a la perversin de la Condesa, al tiempo que liga, sin mencin directa, lujuria y melancola Es necesario recordar, en este punto, el vnculo
medieval que liga lujuria y msica y que a Pizarnik no hubo de escaprsele.
97
La relacin trazada por Pizarnik entre especularidad y homosexualidad resulta acorde con ciertas teoras, nacidas en el mbito
de la psicologa, aunque extendidas a otros campos del pensamiento, que relacionaban la homosexualidad con un narcisismo
exacerbado en comunin con la necesidad de la condesa, en el
texto, de mirarse en su espejo durante varias horas que encontraron, como seala Patricia Venti (2008: 178), eco en Argentina en el discurso de un autor conocido por Pizarnik personal
y literariamente: H. A. Murena y, en concreto, en su ensayo
homfobo La ertica del espejo (1959: 18-53), donde la homosexualidad es categorizada como autoidolatra7. Las pis6
Hay que hacer notar, con respecto a este ensayo, probablemente conocido por Pizarnik, que Murena defiende, entre otras, la idea quizs
importante, segn la recepcin que en ella tuviese, para comprender el
armario biogrfico y literario de Alejandra, as como su resistencia
98
La misteriosa dama vestida de hombre con la que comparte torturas propicia, adems, un comentario de Alejandra donde nos deja claro que la
relacin a travs del sadismo no es suficiente para vincular como homosexuales a las dos damas, sino que son necesarios otros placeres para
poder hacerlo. No deja de resultar llamativa la tendencia de Alejandra a
vincular deseo y genitalidad, seal de que ella no comparta la posible
ausencia de genitalidad que, en potencia y en acto en muchos de sus practicantes, posee el sadomasoquismo.
99
100
El color patito es un tono de color amarillo en el que se preparaba el ajuar de los nios antes de que se conociera su sexo y
se pudiera decidir entre el azul o el rosa: un color ambiguo, sin
la marca cultural de sexo que luego diferenciar a los gneros y
sus funciones. Su presencia en la manta nos desdibuja, desde el
comienzo absoluto de la obra, la identidad sexual de Seg imposible de determinar para el espectador hasta que Car no retire
la prenda, y parece sealarnos la futura ambigedad sexual
del personaje que va a nacer a los ojos del espectador. La manta, a su vez, por sus caractersticas, nos lleva, como es obvio, a
la ms tierna infancia, y se conjuga con la baja estatura de los
pigmeos para presentarnos una suerte de infantilismo jalonado
por la angustia existencial en Pizarnik, la baja estatura de los
pigmeos se asocia inobjetablemente a ello10. El juego y la sexualidad se conjugan en sus motivos parejas como de juguete
practicando el acto gentico y todas las marcas exteriorizan
y visibilizan su compromiso con el lmite y el exceso. Incluso el silbato para llamar a Carol nos presenta, nos re-presenta,
una sexualidad evidente y eminente cada vez que llame a Car,
introducir el falo en su boca, al tiempo que se nos presenta
como marca de poder: tener el Falo, poseer el Falo implica la
posesin del poder y el gobierno, implica poseer el dominio de
lo Simblico y ejercerlo. Segismunda, a quien se le supone una
genitalidad femenina, frente a la masculina de Car, posee el
9
Esta cita, y todas las siguientes que se realizan de la obra Los perturbados entre lilas proceden de la misma referencia.
10 Vese, en este sentido, sus apuntes sobre Los viajes de Gulliver, de Jonathan Swift, en Alejandra Pizarnik Papers, Box 2, Folder 10; Department
of Rare Books and Special Collections, Princeton University Library
101
102
103
como en la autora argentina, con respecto a Macho/Nagg puede que como reflejo de la sociedad falocntrica que quieren criticar, con un trato desigual de Seg hacia ambos progenitores:
si, tanto en la obra de Beckett como en la de Pizarnik, el hecho
de haber engendrado al personaje protagonista y haberlo arrojado, por obra y gracia del fornicio, a una existencia absurda,
a un mundo sin sentido, convierte a los padres de sus respectivos protagonistas en seres culpables y aborrecibles a sus ojos,
Futerina, dentro del maltrato hacia ambas figuras progenitoras, sufre un trato especialmente severo y cruel, explicado solo
en parte por su carcter de paridora que remarca, en todo
momento, su condicin hipersexual a travs de un insulto tan
explcito en ese sentido como es la palabra ramera. Por otra
parte, la utilizacin, en Pizarnik, al componer su nombre, de
un trastorno clsico de la sexualidad femenina caracterizado
por el deseo desmedido, lo que, siendo reflejado pardicamente
en paralelo con la voracidad sexual implcita en el nombre de
Macho, pone al descubierto el desequilibrio tradicional en la
consideracin sobre el apetito sexual entre hombres y mujeres,
y es, una vez ms, una marca de un ataque especialmente voraz
contra la sexualidad materna. Ello nos lanza a la idea de que la
sexualidad desmesurada, desmedida, si encuentra la procreacin, la vida, como en el caso de Macho y Futerina, deja de ser
erotismo de muerte y se convierte en censurable y abyecta. Macho y Futerina, arrojados a una existencia incompleta, se hallan
sumidos en una existencia fsica a merced de Seg, incapacitados
fsicamente, por su postracin en sus triciclos, para una vida
sexual que solo pueden recordar y anhelar como un tiempo de
felicidad perdida: FUTERINA: Ah, ayer! Ayer era el canto
de una guitarra en un albergue lejano, era el horizonte salvaje
en un dormitorio con trapecios y hamacas para ejecutar ciertas
posiciones que (en voz ms alta) aqu estn prohibidas.
Todas estas representaciones finales de lo ertico, despus de
todo, tienen una misma funcin y objetivo: la llegada y la contemplacin de una zona prohibida, de un erotismo desestabilizador y rompedor, como hemos visto, de cualquier regla,
norma, esquema o convencin que pone en tela de juicio los
105
106
Referencias
Butler, Judith. El gnero en disputa. Barcelona: Paids, 2006.
Deleuze, Gilles. Presentacin de Sacher-Masoch. Lo fro y lo cruel.
Buenos Aires: Amorrortu, 2008.
Galiazo, Evelyn. Todo lo slido se desvanece en el aire. Ecos nietzscheanos en la obra de Alejandra Pizarnik. Instantes y azares. Escrituras nietzscheanas, N 6-7, Buenos Aires: La Cebra, 2009.
Goffman, Irving. Estigma. La identidad deteriorada. Buenos Aires:
Amorrortu, 2003.
Mour, Clelia. Las huellas del teatro de la crueldad. Antonio Artaud /
Alejandra Pizarnik: hacer el cuerpo del poema con mi cuerpo, en
Confluencia, N 2, Depto. of Hispanic Studies, Univ. of Northern
Colorado: 25-34, 2005.
Murena, Hctor A. La ertica del espejo. Sur, N 256: 18-30, 1959.
Sebrelli, Juan Jos. Historia secreta de los homosexuales en Buenos
Aires, en Escritos sobre escritos, ciudades bajo ciudades, 19501997. Buenos Aires: Sudamericana, 1997.
Sedgwick, Eve Kosofsky. Epistemology of the closet. Berkeley and Los
Angeles: University of California Press, 1990.
Pizarnik, Alejandra, Alejandra Pizarnik Papers, Department of Rare
Books and Special Collections, Princeton University Library.
Poesa completa. Barcelona: Lumen, 2000.
Prosa completa. Barcelona: Lumen, 2002.
Preciado, Beatriz. Manifiesto contra-sexual. Madrid: Opera Prima,
2002.
Venti, Patricia. La escritura invisible: el discurso autobiogrfico en Alejandra Pizarnik. Barcelona: Anthropos, 2008.
107
Resumen: Este artculo toma como punto de partida dos cuentos de escritores mexicanos contemporneos La incondicional, de Enrique Serna y
Subject: Ternura time, de Juan Hernndez Luna que han sido propuestos como ejemplos de travestismo textual, con el propsito de indagar
la solidez de esta caracterizacin y reflexionar al mismo tiempo sobre las
posibilidades literarias de este fenmeno. Para ello, el trabajo hace un breve recuento de las principales modalidades de esta forma de disfraz, metamorfosis u ocultamiento genrico que podemos encontrar en la literatura
de tradicin hispnica; y, en la segunda, se analizan los recursos estilsticos y el imaginario simblico y cultural que ponen en juego ambos textos.
Palabras clave: Travestismo literario, autor, identidad, gnero, metamorfosis.
Resultado de los siguientes proyectos de investigacin: Horizontes tericos y crticos en torno a la figura autoral contempornea (PAPIIT, clave
IN405014-3) y Corpus auctoris? Anlisis terico-prctico de los procesos de autorizacin de la obra artstico-literaria como materializacin
de la figura autorial (FFI2012-33379), de la Universitat Autnoma de
Barcelona.
109
Abstrac: This article takes as its starting point two contemporary short
stories written by Mexican writers: La incondicional by Enrique Serna, and, Subject: Ternura time by Juan Hernndez Luna. Both texts
have been introduced as examples of textual travestism with the purpose of examining the theoretical strength of this characterization, but
also, to reflect on the literary possibilities of this phenomenon. This is
why the paper briefly overviews the main modalities of this form of disguise, metamorphosis or gender concealment that is found in Hispanic
literature, and, on the other hand, it analyses the stylistic resources and
the cultural and symbolic imageries that both short stories call into play.
Key words: Textual travestism, Author, Identity, Gender, Metamorphosis.
110
111
Si bien se conoce la existencia de cerca de 120 comedias registradas en las que hay un personaje femenino que se disfraza de
varn, es Tirso de Molina especialmente en Don Gil de las
Calzas verdes (1635) quien lleva a su mximo desarrollo este
recurso escnico. Las heronas que en las comedias del Siglo
de Oro asumieron el rol de galanes-caballeros desempearon
una funcin protagnica, pues eran las que movan los hilos de
la accin, haciendo que unos personajes jugaran tal o cual rol,
casi siempre en funcin de su transformacin (Spada, 1987: 1).
Entre los diversos mviles que M. Romera Navarro consigna en
el empleo de este recurso estn los siguientes:
Ocultar la vergenza y el deshonor, huyendo a los montes,
eludir la justicia de un hermano vengador de su honra, o sa-
112
Se trata de cinco cartas en francs, sin fecha y sin firma, escritas aparentemente por una mujer en un convento portugus y dirigidas a un oficial
francs sin nombre que, despus de tener una breve y apasionada aventura
114
e historiadores de la literatura atribuyen la obra a Mariana Alcoforado, una monja olvidada, presa de una pasin desmedida
por un amante prfido (Kamuf, 1980: 209), otros consideran
que el refinamiento artstico de la obra solo pudo haber sido
resultado del talento de un escritor de la lite literaria parisina.
Lo que vara, en un caso y otro, es precisamente el valor que se
le atribuye a la obra dependiendo del gnero sexual de su autor:
si este fuera hombre, se le concedera estatus de obra de arte,
mientras que si fuera mujer solo se reconocera su espontaneidad y su carcter pasional.
Aunado a lo anterior hay que tener presente que el nombre de
autor es siempre una mscara que en parte revela y en parte
oculta la identidad de quien escribe, por lo que resulta un espacio idneo para construir, simular o esconder la identidad
autoral, como ocurre con la pseudonimia. En este sentido, el
empleo de un nombre falso ha sido una estrategia tradicional,
entre otras cosas, para el travestismo autoral. Debido a la imposibilidad de acceder al campo de la creacin en las mismas
condiciones de un hombre, muchas escritoras tuvieron que esconder su nombre propio tras un pseudnimo masculino. Dos
casos clebres son George Sand, que ocultaba la identidad de
la francesa Amantine-Lucile-Aurore Dupin y George Eliot, la
de la inglesa Marie-Anne Evans. En el mbito de la literatura
mexicana, podemos mencionar el caso de Josefina Vicens autora de El libro vaco (1958) y Los aos falsos (1981), quien
firmaba sus crnicas taurinas como Pepe Faroles. Aunque en la
historia de la literatura algunos autores varones han empleado
pseudnimos femeninos3, se trata de un fenmeno de mucho
menor proporcin que el caso inverso, lo cual se explica por el
hecho de que al utilizar un pseudnimo masculino, la obra de
una escritora obtena un estatus que no hubiera podido alcanzar
amorosa en Portugal con la autora de las cartas, regresa a Francia (Kamuf, 1980: 208).
3
Por ejemplo, dos de los disfraces literarios del abogado, periodista e historiador mexicano Carlos Mara de Bustamante (1774-1848) fueron La
Coquetilla y Leonor; y el periodista Carlos Rumagnac (1869-1936) utiliz alguna vez el pseudnimo de Evangelina.
115
116
117
120
El otro texto de Yo es otr@ que me gustara comentar muy brevemente es Subject: Ternura time, de Juan Hernndez Luna,
que est escrito a manera de novela epistolar, aunque adaptado al
contexto contemporneo, por lo que en lugar de cartas, el relato
se articula a partir de un conjunto de correos electrnicos enviados por zoomagic@hotmail.com a acousticsoul@hotmail.com.
Nuevamente, los lectores nos topamos con un monlogo femenino escrito en segunda persona, el cual se despliega en los mltiples mensajes de muy diversa extensin y con distintos tonos a
travs de los cuales la narradora demanda la atencin de su destinatario. No obstante, la nica respuesta que parece obtener de
su parte es el silencio. Un silencio muy elocuente, por cierto, pero
cuyo sentido ella parece no poder o no querer asimilar.
A diferencia del cuento anterior, en que Evelia evocaba su vida
pasada al lado de Sal, en Subject: Ternura time los lectores
vemos desplegar los esfuerzos discursivos del personaje femenino que tambin habla en segunda persona para construir
y proyectar una imagen de s misma en la que se combinan
la espontaneidad, el desenfado, las ocurrencias que quieren ser
graciosas, un tanto ingenuas e, incluso, infantiles, aunque aderezadas con referencia cultas y sofisticadas, con la que pretende
conquistar a acousticsoul. Cito:
te envo un poema (regalo improvisado de cumpleaos). es
un poema de amor, pero no del tipo de poema que donald le
dara a daisy, no el tipo de amor que senta julieta por romeo.
es ms bien un poema de amor del tipo de amor que describi
gide cuando dijo que cmo se necesita del amor para entender lo que difiere de uno.
aqu est: tuve un sueo tristsimo / t me amabas / y yo era
feliz a tu lado
t. (En Clavel, 2010: 173-174).
122
123
juego de travestismo coloca en primer plano el carcter poroso de la frontera entre ficcin y referencialidad, mina el pacto
de lectura ficcional y pone el acento en la interaccin entre texto
y autor emprico.
Referencias
Bajtin, Mijail. La palabra en la novela, en Teora de la novela. Antologa de textos del siglo XX (editada por Enric Sull). Barcelona:
Crtica, 1996.
Baudrillard, Jean. De la seduccin. Madrid: Ctedra, 1986.
Bravo Villasante, Carmen. La mujer vestida de hombre en el teatro espaol (XVI-XVII). Madrid: Sociedad General Espaola de Librera, 2ed, 1976.
Butler, Judith. Variaciones sobre sexo y gnero: Beauvoir, Wittig y
Foucault, en Teora feminista y teora crtica. Ensayos sobre la
poltica de gnero en las sociedades de capitalismo tardo. Valencia: Ediciones Alfons el Magnnim, 1990.
Colahan, Clark. Toward an Onomastics of Persiles/Periandro and Sigismunda/Auristela. Disponible en: http://www.cervantesvirtual.
com/obra-visor/cervantes-bulletin-of-the-cervantes-society-ofamerica--8/html/0278c536-82b2-11df-acc7-002185ce6064_15.
html.
Colona, Vincent. Lautofiction (Essai sur la fictionalisation de soi en
Littrature). Pars: Tesis de doctorado, en Lcole des Hautes tudes en Sciences Sociales, 1989.
Foucault, Michel. Qu es un autor?, en Entre filosofa y literatura,
Buenos Aires: Paids, 1999.
Gutirrez, Jos Ismael. Del travestismo femenino. Realidad social y ficciones literarias de una impostura. Vigo: Academia del Hispanismo, 2013.
Clavel, Ana. Yo es otr@. Cuentos narrados desde otro sexo. Mxico: Cal
y arena, 2010.
124
125
Thrse Courau
Universit Toulouse Jean Jaurs IRIEC therese.courau@club-internet.fr
Resumen: Frente a la figura del artista viril que encarna histricamente el cuerpo enunciante legtimo y funciona en la literatura cannica
como un dispositivo fuerte en la construccin de la autoridad enunciativa, cmo se posicionan las escritoras actuales que pretenden construir
textual y corporalmente imgenes de autoras antivictimarias desde una
posicin de enunciacin secundaria en el campo literario?
A partir de un anlisis de la primera novela de la escritora argentina Pola
Oloixarac, Las teoras salvajes (2008) y, ante todo, de los espacios marginales meta y paratextuales que atraviesan y sostienen la obra, proponemos enfocarnos en este artculo en el carcter indito y subversivo de
las negociaciones enunciativo-corporales que sostienen la construccin
de la postura de la autora.
Para interpretar estos procesos de subjetivacin autoriales disruptivos y
antivictimarios como la reapropiacin de las figuras de la femme fatale
o de la mujer abyecta convocaremos las teoras postfeministas (Donna
Haraway, Marie-Hlne Bourcier) que tanto la obra como las performancias de la escritora actualizan.
Palabras clave: Pola Oloixarac, imagen de autora, gnero, empoderamiento.
127
Abstrac: In the face of the virile artistic figure that has been historically
embodied by the legitimate enunciating body, and how it works in canonical literature as a strong mechanism in constructing enunciative authority,
what is the position of contemporary female writers that intend to construct textual and bodily images of anti-victimising authors from a secondary enunciating position in the literary field? Parting from the analysis
of the Argentinean writer Pola Oloixaracs first novel, Las teoras salvajes
(2008), and especially focusing on meta and paratextual marginal spaces
that traverse and support the story, this article intends to display the unprecedented and subversive nature of the enunciative and bodily negotiations
that sustain the construction of the authors position.
To interpret these disruptive and anti-victimising author subjectivity
processes like the reappropriation of the femme fatale figure or the
abject woman we will convene postfeminist theories (Donna Haraway,
Marie-Hlne Bourcier) that are actualized in both the novel and the
authors performances.
Keywords: Pola Oloixarac, Authors image, Gender, Empowerment.
128
129
Sobre Madonna como figura de empowerment, vase la reflexin Marie-Hlne Bourcier en el captulo Dominator contre Madonna (nouvelles questions post-Femme), del ensayo Queer Zones 2/. Sexpolitiques
(Bourcier, 2005: 113-154).
130
131
132
sadas descalificadas, que funcionan como antiespejos legitimantes del Autor y sirven a la construccin de la individualidad
todopoderosa del Artista (Coquillat, 1982).
Las autoras latinoamericanas, a partir de los ochenta y en la
filiacin de los movimientos feministas, participaron de la revisin de este esquema de la creacin sexualizada que las desautorizaba. Reconfiguraron las relaciones entre escritura y cuerpo
sexuado apropindose, entre otros, de los conceptos de escritura femenina, de Hlne Cixous; de hablar femenino, de Luce
Irigaray o de la semitica de Julia Kristeva. Construyeron as
una contra-mitologa esttica diferencialista que asociaba estratgicamente la escritura con el cuerpo femenino a travs de
metforas naturalizantes (y despolitizantes): la escritura como
parto, la escritura con el cuerpo vinculado con la jouissance
lingstica femenina, el cuerpo texto, etc. (Cixous, Gagnon et
Leclerc, 1977; Irigaray, 1980; Kristeva, 1977).
Ahora bien, las negociaciones enunciativo-corporales que atraviesan tanto la escena de enunciacin de Las teoras salvajes,
como la construccin de la imagen meditica de la autora, rompen radicalmente con este imaginario sexuado de la creacin,
cuestionando tanto el ethos virilista como la imagen de autora (Meizoz, 2009) que lograron imponer las feministas de
los ochenta.
Oloixarac, desde una posicin post-diferencialista, performa
en efecto hiperblicamente una postura de autora fundada en
una forma de hiperfeminidad guerrera, activa, agresiva e hipersexualizada, basada tanto en la reapropiacin de la asociacin
mujer/bestialidad como de los cdigos de la seduccin.
La autora elige entonces otra opcin, acorde con las estrategias
queer de inversin performativa del estigma, reapropindose
tanto del guin arquetpico de la femme fatale como de la
mujer monstruo y resignificndolos. As presenta la autora su
estrategia de redefinicin de las relaciones entre feminidad y
escritura:
133
Oloixarac propone aqu fundar el empoderamiento y la afirmacin post-identitaria de nuevos sujetos de la enunciacin en
el campo literario resignificando los estigmas los atributos
de la femme fatale como la frivolidad, la vanidad, la seduccin, la crueldad que marcaron a las mujeres como Otras,
cuerpos incompatibles con la creacin, eternos objetos del
enunciado, excluidas de la enunciacin.
La reflexin de la autora sobre el juego que propone con los
esquemas sexuados de la creacin nos invita as a aprehender
su postura a la luz de la poltica de la difraccin promovida
por Haraway, la cual, segn Marie-Hlne Bourcier, autoriza
a las mujeres en su conjunto a identificarse como minoritarias
perversas e inteligentes, expertas en la ciencia de la opresin
y de sus inversiones posibles (la Malinche); mujeres que ya no
se ven obligadas a desatender la fuerza o el poder y muy poco
proclives a la victimizacin (Bourcier, 2009).
135
Desconcertados, los/las crticos/as vienen invitados/as a suscribir el nuevo pacto de lectura que propone la domina en el que
erotiza, a sabiendas, la relacin entre la crtica y las mujeres
autoras, escenificando y visibilizando las relaciones de poder
naturalizadas que atraviesan los procesos de evaluacin de las
producciones de las escritoras. Se puede aprehender el marco
de lectura que plantea la autora desde la concepcin queer de
la performance SM como prctica ritualizada de las relaciones
de poder, que trastorna las configuraciones poltico-sexuales
hegemnicas tal cual la proyeccin de la oposicin activo/pasivo, dominante/sumiso, sujeto/objeto sobre la pareja hombre/
mujer. Oloixarac confiere en efecto a los/las crticos/crticas un
papel definido en un juego SM de roles dominante vs sumiso,
desvinculado del sexo de los contrincantes, y que rompe con
la proyeccin sistemtica de la oposicin dominante/dominada
sobre la pareja crtico/autora.
De ahora en adelante las referencias a las pginas entre parntesis remitirn a la segunda edicin espaola de la novela (Oloixarac, 2010).
136
Por una parte, Oloixarac pretende exhibir y desmontar los tpicos sexistas de la erotizacin de la violencia, de la sexualidad
femenina sin lmites, de la hipersexualizacin y animalizacin
de las mujeres el fetiche de la mujer tigresa, por ejemplo y,
por otra, reapropiarse de ellos para afirmar una forma de sexualidad agresiva, de feminidad guerrera en la cual el fetichismo
adquiere un potencial crtico. El relato viene entonces marcado
por la ambigedad consubstancial a las estrategias de resignificacin crtica de los clichs masculinistas.
Ahora bien, el juego con los esquemas sexuados de la creacin
viene caracterizado por esta misma duplicidad. En efecto, si
la narradora Rosa Ostreech cita explcitamente a la Bond Girl,
remite tambin a la figura arquetpica de la femme fatale de
la literatura moderna que como lo analiz Dominique Maingueneau (1999) sirvi histricamente a la construccin de la
autoridad masculina. El autorretrato que propone la enunciadora, que opera un desplazamiento paradjico de la funcin de
esta figura en la mitologa esttica y en la construccin de la
autora, no va sino a provocar en los lectores una sensacin de
inquietante extraeza.
137
Esta mujer arcaica, pura carne, pura boca, bestia salvaje, comedora de hombres que busca provocar la cada del respetable
profesor para superar su teora, no es ms que la enunciadora
presentada como la autora del libro. Rosa, la mujer fatal ya no
es por consiguiente el objeto del discurso, la mediadora de la
creacin sobre la que tiene que triunfar el varn para convertirse en artista, sometiendo la feminidad al orden sexuado del
discurso literario. El sacrificio de la feminidad en el altar de
la creacin virilista (Coquillat, 1982: 360) como tantas veces
ocurre en la literatura cannica no tendr lugar. El yo de la
femme fatale impropia, del cuerpo laboratorio, es el sujeto
de la enunciacin, el sujeto de la escritura tematizada que actualiza el potencial paratpico (Maingueneau, 2004) y perverso
de la feminidad salvaje en beneficio propio.
Por otra parte, el parecido entre la enunciadora-autora, Rosa Ostreech, y la representacin que construye de ella misma la autora,
Pola Oloixarac10, invitan a considerar que la escritora se juega el
cuerpo en la novela. Basta con googlear a la autora para que se
desmorone la frontera entre interioridad y exterioridad de la obra.
10 Vase por ejemplo las fotos que acompaan los artculos en las revistas
espaolas citadas anteriormente: El Pas, ABC, El Mundo o Quimera. Se
puede consultar tambin la pgina web de la editorial espaola: http://
www.alphadecay.org/autor/pola-oloixarac.
138
Ms all de la confusin entre Pola y Rosa que alimenta irnicamente Oloixarac en la novela cuando subraya, por ejemplo,
en la facultad algunos nos confunden, lo cual es absurdo porque
yo soy mucho ms alta que Pola y adems usa anteojos (269),
las fotos de los soportes mediticos que acompaan la salida del
libro revelan un juego complejo entre el cuerpo femenino intertextual mitolgico, el cuerpo intratextualmente construido y el
cuerpo de la autora. Operando una especie de metalepsis inversa
o, mejor dicho, movediza que borra la frontera entre realidad intra y extratextual lo cual enfatiza el carcter construido de las
identidades genricas y de la mitologa sexuada de la creacin,
la autora parece salir de su libro. As que leer Las teoras salvajes
desde la perspectiva del gnero resulta casi obsoleto cuando la
autora nos invita a leer el gnero desde la perspectiva de la ficcin
literaria como lugar privilegiado de fracasos performativos y de
gnesis de disidencias turbadoras e inesperadas (Bourcier, 2014).
Como lo subraya Dominique Maingueneau (2004: 106), la complejidad de los procesos de subjetivizacin que sostienen la creacin literaria no puede sufrir la oposicin simplista entre la autora
de carne y hueso y la enunciadora. Rosa Ostreech, la garante de
la escena de enunciacin, la enunciadora guerrera de Las teoras salvajes; Pola Oloixarac, la escritora dominatriz, actriz del
espacio literario; Paola Caracciolo, doctora en filosofa poltica,
y Melpomene, musa griega y apodo que usa la autora en su
blog mediante el cual gestiona su imagen pblica11, convergen
en la construccin de la postura de la autora velociraptor. A
imagen del cyborg de Donna Haraway, la femme fatale de
Oloixarac es una construccin informtica-literaria-corporal en
la cual se juntan lo orgnico, lo mtico, lo textual, lo tcnico y
lo poltico (Haraway, 2012: 229).
139
140
141
dispositivo envenenador. Todava les faltaba componer la redaccin de las Notas para una Teora de las Explosiones,
donde compilaran los comentarios de los usuarios del mapa
y los trabajos sobre las fotografas alteradas (274).
142
Referencias
Alias, Antonio J. Una fiera literaria llamada Pola Oloixarac, 2010. Disponible en: https://afterpost.wordpress.com/2010/03/10/una-fieraliteraria-llamada-pola-oloixarac/ [ltima consulta: 31/12/2014].
Bourcier, Marie-Hlne. Queer Zones. Politique des identits sexuelles.
Pars: ditions Amsterdam, 2002.
Queer Zones 2/. Sexpolitiques. Pars: La Fabrique, 2005.
Prface : Cyborg plutt que desse : comment Donna Haraway a revolutionn la science et le fminisme, en Donna Haraway.
Des singes, des cyborgs et des femmes. La rinvention de la nature,
Pars, Jacqueline Chambon: 7-16, 2009.
Queer Zones 3/. Identits, cultures, politiques. Pars: ditions Amsterdam, 2011.
Mini-pistmologie des tudes littraires, des tudes genres
et autres Estudies dans une perspective interculturelle, en Guyonne Leduc (dir.). Comment faire des tudes-genres avec de la littrature. Masquereading. Pars: LHarmattan: 13-28, 2014.
Cixous, Hlne, Madeleine Gagnon et Annie Leclerc. La venue
lcriture. Pars: Union Gnrale dditions, 1977.
Coquillat, Michelle. La potique du mle. Pars: Gallimard, 1982.
Cunyat, Joanen. Entrevista. Pola Oloixarac: Las teoras salvajes, 2011.
Disponible en: http://joanencunyat.wordpress.com/2011/12/05/polaoloixarac-las-teorias-salvajes/ [ltima consulta: 31/12/2014].
Gonzlez, Juan. Entrevista a Pola Oloixarac (Sobre Las teoras salvajes),
2009. Disponible en: http://editorialelcuervo.blogspot.fr/2009/04/
entrevista-pola-oloixarac-sobre-las.html. [ltima consulta: 31/12/
2014].
Gonzlez, Luca. Savia nueva para el libro de siempre, El Mundo, 17/04/
2011. Disponible en: http://www.elmundo.es/elmundo/2011/04/17/
cultura/1303059622.html [ltima consulta: 31/12/2014].
GRANTA. Los mejores narradores jvenes en espaol. Barcelona: Duomo, 2010.
Haraway, Donna. Manifeste cyborg et autres essais. Pars: Exils, 2007.
143
144
Soriano, Michle. Anamorphose du genre dans la littrature latinoamricaine, en Julia Kristeva, (dir.). Guerre et paix des sexes. Pars: Hachette, 2009.
Valbuena, Roka. La misteriosa sociedad de las intelectuales rebeldonas, Crtica de la Argentina, 29/07/2009.
Walner, Daro, Entrevista a Pola Oloixarac. Disponible en: http://www.
tematika.com/libros/ficcion_y_literatura--1/novelas--1/argentina--3/
las_teorias_salvajes--484455.htm [ltima consulta: 31/12/2014].
Wiener, Gabriela. Entrevista: el plan maestro de Pola Oloixarac, El Pas,
12/04/2010. Disponible en: http://elpais.com/diario/2010/03/12/tentaciones/1268421773_850215.html [ltima consulta: 31/12/2014].
145
Resumen: La obra de la escritora colombiana Marvel Moreno (Barranquilla, 1939-Pars, 1995), en tanto que produccin discursiva de una mujer
fuera de las normas, asume una posicin en el campo literario que refleja
la ambivalencia del sujeto femenino y las tensiones que lo atraviesan. Para
analizar este aspecto, nos centraremos en la enunciacin del discurso narrativo tal como lo entiende D. Maingueneau (2004), como un problema que va
ms all de la distincin formal entre un narrador y un autor. Moreno asume
en su obra una particular enunciacin o tcnica narrativa, resultado del cruce entre el deseo de inscribirse como agente autnoma en el campo literario
y el malestar que generan ciertas reglas que lo rigen, sobre todo las normas
sexo-genricas que condicionan la participacin de la mujer.
Palabras clave: Enunciacin, escritura femenina, gnero, literatura colombiana, Marvel Moreno.
Abstrac: The works of the Colombian writer Marvel Moreno (Barranquilla, 1939-Pars, 1995), as a discoursive production of a woman outside
the norms, takes a stand in the literary field that reflects the ambivalence
of the female subject as well as the tensions that go through it. To analyse
this issue, we will focus on the enunciation of the narrative discourse as D.
147
Maingueneau (2004) understands it, this is, as a problem that goes beyond
the formal distinction between a narrator and an author. In her works,
Moreno assumes a particular enunciation or narrative technique, which
is the result of the crossing between the desire of inscribing herself as an
autonomous agent in the literary field and the uneasiness that is produced
by certain rules that operate in it, especially those that have to do with sex
and gender, thus conditioning the participation of women.
Key Words: Enunciation, Womens writing, Colombian literature, Marvel
Moreno.
1. Introduccin
La obra narrativa de Marvel Moreno constituye, a pesar de la
escasa difusin que ha tenido hasta el momento, una de las ms
sobresalientes del siglo xx colombiano y latinoamericano. Nacida en el Caribe en 1939, la escritora emigr por razones personales a finales de los aos sesenta a Pars y vivi all durante
casi 30 aos. La publicacin de sus primeros cuentos se dio
estando an en Colombia, pero la mayor parte de sus textos fueron escritos desde el exilio voluntario que se impuso y del cual
nunca volvera: Moreno muri en 1995 en la ciudad luz. Este
alejamiento fsico le sirvi, sin duda, para distanciarse tambin
a nivel ideolgico y poder concretar una detallada e inteligente crtica de la burguesa caribea, con sus particularidades en
cuanto a las relaciones sexo-genricas, raciales, generacionales
y de clase. Moreno describe a esta sociedad como hipcrita e
inautntica y, sobre todo, severa hasta la crueldad en cuanto al
cumplimiento de las normas que rigen los comportamientos de
las mujeres, principalmente sus prcticas sexuales. Entre sus
personajes comunes se encuentran amas de casa o nias suicidas, deprimidas, golpeadas, jvenes violadas, dementes, seoras prisioneras en sus mansiones o haciendas. Solo una pequea
porcin de ellas logra emanciparse: las ms audaces lo hacen al
costo de la soledad y la marginacin, mientras que otras llegan
a amoldarse a una vida doble en la que a ratos pueden ser libres.
148
149
2. Escritura y gnero
La teora de la narrativa tradicional diferencia claramente los niveles intra y extratextuales de una obra narrativa: el autor, situado
en un plano real, no es el narrador, ubicado en un plano ficcional (Genette, 1992: 73). Pero la posicin terica de Dominique
Maingueneau (2004) se distancia de la tajante distincin entre
el enunciador (la instancia narrativa) y el sujeto exterior (la instancia autorial), puesto que, segn el lingista, tal separacin no
corresponde a la complejidad del proceso creador. Es necesario,
entonces, cotejar estos dos niveles y explicitar las conexiones entre el narrador (o narradora) y el autor (o autora), pues sus relaciones construyen los fundamentos de sentido de la obra de Moreno.
Maingueneau (2004: 191) considera que todo texto es una puesta
en escena o puesta en forma de la palabra; un particular acto de
habla en el que un sujeto enuncia un discurso4. Este enunciador
est necesariamente situado en un tiempo y un espacio determinado y, sobre todo, posee una identidad con todas las caractersticas que esta puede englobar: sexo-gnero, clase, raza, edad,
posicionamiento ideolgico, entre otras. Vemos pues que para
4
Ntese la relacin con la teora butleriana (1998) del gnero como repeticin estilizada de actos; es decir, tambin como una puesta en escena.
150
Une femme qui crit, surtout si elle veut publier, se voit accule, par sa
propre marginalit vis--vis de la culture littraire comme par les discours critiques environnants, opter pour une attitude qui va la fois
dfinir et conditionner son criture et la rception de son Ouvre. On peut
dfinir le choix que ces discours lui prsentent en ces termes: crire comme un homme ou crire comme une femme (Plant, 1989: 211).
Esta idea corresponde al concepto de nomoftica que desarrolla la filsofa Michle Le Duff (1998) y que, segn Soriano y Mullaly (2014: 16)
nos incita a designar y pensar los lmites asignados al discurso autorizado de las mujeres, y por lo tanto a explorar y escrutar la posicin mujer
que se construye en las prcticas discursivas y artsticas.
151
3. La necesaria renuncia al yo
Volvamos a la caracterizacin de la enunciacin de la obra de
Moreno. Como dijimos, esta presenta en su mayora narradores extradiegticos. Rimmon-Kenan (1983: 103) explica que
este tipo de enunciador no es ms que un sujeto encubierto,
alguien que permanece annimo. Ahora, Maingueneau (2004:
216) aclara que incluso si en un texto se ha intentado borrar
las marcas de quien lo emite, estas siguen all. Un enunciador
que prefiere ocultarse o borrarse funda la confiabilidad, la
objetividad, la veracidad y la legitimidad de su discurso en un
anonimato que quiere hacer pasar por neutro en trminos
sexo-genricos. Pero el feminismo sabe muy bien que esta voz
neutra y annima no es ms que el hombre jugando a ser Dios
omnisciente. La neutralidad ha sido una construccin del sistema masculinista en el que lo tradicionalmente masculino es
sinnimo de objetividad y de verdad, mientras que lo femenino
resulta subjetivo, imparcial y, por lo tanto, falso. Pero tambin
hemos dicho que los narradores de Marvel Moreno focalizan
casi siempre desde un personaje femenino. Segn Rimmon-Kenan (1983: 79), la focalizacin interna causa una restriccin del
conocimiento que el narrador pudiera tener, pues un personaje
de la misma historia no puede saber todo acerca del pasado,
presente y futuro. El lector tiende a poner en entredicho este
tipo de narracin, pues ya tiene a quin adjudicar la ideologa
presente en el texto: a un personaje de papel que acta segn
escalas de valores humanos, que pueden ser cuestionados y, por
lo tanto, generar desconfianza (Rimmon-Kenan, 1983: 103).
La narracin extradiegtica con focalizacin femenina corresponder a una especie de travestimiento (o performance queer,
si se quiere), incluso de uno doble, porque no podemos olvidar
que Moreno es una mujer, que utiliza una voz masculina a la
que obliga a hablar desde lo femenino. Al evidenciar esta vuelta de tuerca tan compleja a la que recurre Moreno, cmo no
pensar que se trata de una estrategia para revelar los mecanismos del poder? La obra juega con los prejuicios existentes sobre
152
153
Lina enfatiza el hecho de que el mundo narrativo es un mundo femenino. Lina es algo ms que una focalizadora, es un
tour de force, es un ejercicio constante de des-focalizacin.
A cada momento le recuerda al lector este hecho, que la voz
narrativa no es imparcial y que la imparcialidad es, simplemente, un falso supuesto del modo narrativo masculino. En
resumen, Lina coloca al lector en una situacin muy curiosa,
lo desfocaliza, lo despoja de una complicidad en la que ha
estado acostumbrado a leer siempre (3).
No hay que olvidar que segn H. Cixous, el gesto femenino por excelencia es el de voler (en francs puede significar tanto robar como volar
o explotar): Voler, cest le geste de la femme, voler dans la langue, la
faire voler. Du vol, nous avons toutes appris lart aux maintes techniques,
depuis des sicles que nous navons accs lavoir quen volant; que nous
avons vcu dans un vol, de voler, trouvant au dsir des passages troits,
drobs, traversants (Cixous, 1975: 49). [Robar-Volar es el gesto de la
mujer, volar-robar en la lengua, hacerla volar-robar-explotar. Del vuelorobo todas hemos aprendido el arte con mltiples tcnicas, desde hace
siglos solo hemos tenido acceso a tener algo al volar-robar; cmo hemos
vivido en un vuelo-robo, volando-robando, encontrando al deseo pasajes
estrechos, hurtados, atravesados (Traduccin nuestra)].
154
155
frecuentemente al narrador extradiegtico? Por qu no se utiliza siempre la voz directa de los personajes femeninos? Habra
as una negacin a utilizar la voz en primera persona, causada
seguramente por el temor a que su obra se considerara como
autobiogrfica. La autora estaba tan consciente de que este fenmeno poda ocurrir que en una entrevista puntualiz que sus
escritos no eran autobiogrficos: Nunca, nunca, nunca me he
referido a una cuestin personal (), me parecera demasiado
fcil y adems me parece idiota toda esa gente que se cuenta. Es
narcisismo (En Ramrez y Turriago, 1989: 284).
Los crticos que han querido resaltar la calidad de la obra de
Moreno, han recurrido efectivamente a destacar la neutralidad
de sus narradores; en otras palabras, afirman que la subjetividad
femenina de la autora no se cuela en su obra y, por lo tanto, no
la empobrece. Por ejemplo, al hablar de su novela En diciembre
llegaban las brisas, Fabio Rodrguez Amaya (1997: 174) considera que parte de su calidad radica precisamente en la ausencia de un yo que narra en primera persona o de un autntico y
nico protagonista; afirma adems que se anula cualquier tipo
de presencia de la autora en su obra. No hay un juicio, no hay
emociones, no hay participacin por parte de quien escribe: el
texto y solo el texto debe restituir un mundo completo, sin ceder
a presin alguna o ceder ante nada. De este modo, un muro de
cristal impenetrable se interpone entre quien escribe y quien
lee (1997: 174). Esta opinin responde a la lgica del campo
literario cannico en el que, para defender una obra literaria y
resaltar su valor esttico, es necesario alejarla de la vida del autor como individuo histrico, porque es bien sabido que cuando
vida y obra estn ligadas, la importancia y la calidad de la obra
disminuyen.
Es aqu donde se hace evidente que al final se trata de una cuestin
de gnero. Segn la idea tradicional de lo esttico, la obra escrita
por una mujer debe alejarse an ms que la de un hombre de lo
autobiogrfico para probar su valor. Porque existe el prejuicio de
que las mujeres siempre escriben de s mismas, que sus obras son
siempre autobiografas disfrazadas, al decir de Plant (1989:
156
157
consideramos que ms que temor, se trata de una negativa a erigirse como figura de autoridad tradicional, de una intencin ldica y subversiva de desacralizar la figura solemne del autor11.
Adems, la ficcionalizacin de la figura de la escritora afirma la
existencia misma de autoras caribeas, colombianas, latinoamericanas que, como Moreno, escriben desde sus vivencias.
El eplogo en primera persona convierte a la novela, de alguna
manera, en el Bildungsroman del oficio de escritor: Lina ha sido
testigo, y aprende, con los aos, a ser narradora. Ello nos da una
pista para comprender lo que sucede con los relatos con narracin intradiegtica. Como explicamos al principio, en varios de
ellos, las narradoras son personajes secundarios, no se encuentran en el centro de la digesis sino que se sitan al margen de los
acontecimientos: son espectadoras. Demos el ejemplo del relato
El da del censo. La protagonista es Matilde Campo, pero la
que cuenta los acontecimientos es una amiga, sin nombre propio
en la historia. El prometido de Matilde, Gregorio, conoce a una
prima de esta, se enamora de ella en el acto y planea dejar a su
prometida. La narradora dice: Me acuerdo de eso como si fuera
ayer (Moreno, 2001: 284). Gregorio nunca llega a terminar su
relacin con Matilde pues muere antes en un accidente. Como las
hijas de Bernarda Alba pero de manera voluntaria, la viudita
se encierra en su casa: no sale, no responde al telfono, guarda
indefinidamente el luto y mantiene toda la vida una expresin
sombra y desesperada (Moreno, 201: 285):
De regreso del trabajo, Matilde relea las cartas que le haba
escrito [Gregorio], acariciaba los objetos que l le haba dado,
el anillo de compromiso, una flor ya seca y acartonada. Dorma abrazada a un viejo saco que una vez Gregorio le haba
dado () y, en un rincn del cuarto, sobre una mesa, haba
una fotografa suya frente a la cual Matilde encenda todas
las noches un cirio. Gregorio se haba convertido en su objeto
de culto y veneracin. () le hablaba a aquel retrato y era
como si Gregorio la escuchara (Moreno, 2001: 286).
11 Palabras de Moreno en una entrevista que realiza a Severo Sarduy en
1973 (Moreno, 1997: 163).
158
5. Conclusin
Podemos decir que en la narrativa de Marvel Moreno la configuracin de las voces enunciantes toma variedad de formas, pero
en todas ellas se privilegia una visin de los hechos desde el
punto de vista femenino relacionado con la figura de la escritora
que analiza y explica lo visto y lo vivido, que se opone al sistema patriarcal que invisibiliza y violenta a las mujeres. Lo que
M. Ordez (1989) dice a propsito de la Lina de En diciembre
llegaban las brisas bien podra aplicarse a todas las narradoras
extra o intradiegticas y focalizadoras: devoradora[s] de historias, intrprete[s] y, a veces, como todo traductor, traidora[s].
Su traicin, al relatar y al relatarse, es, sin embargo, su nica
accin realmente vlida. Su palabra se opone al recuerdo secreto y a la confidencia, y as transforma las vidas en denuncia y
les impide ser apenas curiosidades (24). La estrategia narrativa
con la que se arriesga Moreno es, sin duda, una actuacin subversiva porque lucha contra los prejuicios existentes sobre lo femenino y lo masculino y desestabiliza los esquemas de gnero
imperantes al problematizar la jerarquizacin sexo-genrica de
la literatura.
159
Referencias
Abdala Mesa, Yohainna. La cration en devenir. Marvel Moreno: criture,
mmoire, temps (Dir. Jacques Gilard). Toulouse: Doctorado en Estudios sobre Amrica Latina, Universit Toulouse II-Le Mirail, 2007.
Butler, Judith. Actos performativos y constitucin del gnero: Un ensayo sobre fenomenologa y teora feminista. Debate feminist, 18(9),
296-314, octubre, 1990/1998.
Cixous, Hlne. Le rire de la Mduse. LArc, 61: 39-54, 1975.
Genette, Gerard. Figures III. Pars: ditions du Seuil, 1972.
Gilard, Jacques. Algo tan feo en la vida de una seora bien. (Entrevista a
Marvel Moreno). El Espectador: 4-5, 8 de noviembre, 1981.
Jaramillo Zuluaga, Jos Eduardo. Ejercicios de ventriloqua: En diciembre llegaban las brisas, de Marvel Moreno, en Adamson, G.
y Myers E. (eds.). Continental, Latin American, and Francophone
Women Writers. Vol. IV (1-7): Lanham University Press of America, Denison University, 1997.
Le Duff, Michle. Le sexe du savoir. Pars: Aubier, 1998.
Maingueneau, Dominique. Le discours littraire. Paratopie et scne
dnonciation. Pars: Armand Colin, 2004.
Moreno, Manuel. Severo Sarduy: Plagio, robo y pillo todo lo que me
gusta. (Entrevista a Severo Sarduy). Caravelle. Cahier du monde
hispanique et luso-bresilien, 68: 163-169, 1993/1997.
En diciembre llegaban las brisas. Bogot: Norma, 2005.
Ordez, Montserrat. Tres momentos en la literatura colombiana: Soledad Acosta, Elisa Mujica y Marvel Moreno. Correo de los Andes,
57: 17-24, abril-mayo, 1989.
Ortega, Mercedes. Cartografa de lo femenino en la obra de Marvel
Moreno [Tesis]. Toulouse: Universidad de Toulouse 2-Le Mirail,
Doctorado en Estudios Iberoamericanos, 2011.
Plant, Christine. La petite sur de Balzac. Pars: ditions de Seuil,
1989.
Ramrez, I. y Turriago, O. C. La palabra es muy pobre. (Entrevista con
Marvel Moreno). Hombres de palabras (275-285). Bogot: Cosmos, 1989.
160
161
Resumen: En el artculo que ac presentamos queremos pensar la potencia crtica que a nuestro juicio se despliega en la escritura de Clarice Lispector. Nos parece que esta escritura, profundamente autorreflexiva, se
sita en el lmite de la Modernidad para escamotear algunas de las formas
de tutelaje que la cultura moderna occidental ha creado en detrimento de
la autonoma de vida. En definitiva, queremos pensar el no-estilo de Lispector, y su compleja insercin dentro de la institucin literaria, como una
forma de ruptura que avanza ms all de lo formal y que supone una economa de vida basada en la experiencia, el afecto y el gasto improductivo.
Palabras clave: Lispector, lmite, modernidad.
Abstrac: This article intends to revise the critical potential, which, according to us, is displayed in Clarice Lipectors writing. We consider this
profoundly self-reflecting writing to be in the limits of Modern Age, thus
resisting some of the Modern Western culture forms of guardianship that
existed to prevent true autonomy in ones life. We want to think Lispectors
no-style, and her complex inset in the literary institution, as a breaking po-
163
int that goes beyond the formal and that it supposes a life economy based
on experience, affection, and unproductive expense.
Key Words: Lispector, Limit, Modern Age.
condicin de ser. Es como si cualquier historia se volviera imposible si antes no se resuelve una pregunta que es ms bien de
orden metafsico: si antes no se resuelve la imposibilidad de la
metafsica. Entonces la escritura se vuelve el espacio, ya no para
la reconstruccin, representacin o fabulacin del hecho, sino
para la problematizacin de la propia voz que pretende contar.
La misma construccin del ttulo del texto al que refiere Lispector (Haba una vez un pjaro, mi Dios) encierra este conflicto.
A la tpica formulacin inicial del relato tradicional se le opone
como corte la indagacin de orden metafsico: cmo pretender representar en la Modernidad cuando todos los referentes
seguros que permitan orientar el sistema de signos (Dios, primero; luego, la Razn) han colapsado por la propia crisis de la
Modernidad? Entonces lo que aparece es un intento por afirmar
la mirada del yo, la experiencia del yo que sustituye toda posibilidad de relato. Esto no solo es un gesto tcnico que pasara por
la tematizacin de la escena de la escritura en el relato, sino que
tambin se constituye en una opcin poltica frente a la Modernidad al intentar quebrar la lgica representativa que la orienta
y los discursos que la modelan. El carcter autorreflexivo de la
escritura lispectoriana implica un doble movimiento crtico: crtica a la idea de representacin fundada en el sujeto trascendental kantiano y crtica a los discursos que operan como captura de
sentido para clausurar la experiencia.
Nos interesa, en lo que sigue, revisar estos dos movimientos.
Abordamos, en primer trmino, la forma en que Lispector construye al yo fragmentado del instante-ya como salida al sujeto
de la metafsica de la Ilustracin y al carcter autoritario de la
Razn. Al deshacerse de la razn utilitaria como soporte del
trpode que sostiene al sujeto, este puede caminar en el terreno
de la experiencia genuina. Solo as es posible postular la escritura
como un lujo y como un gesto. La hora de la basura, que es la
hora de la escritura en Lispector, se hace con aquello que la razn
instrumental sustrae a la vida.
165
166
167
168
cendencia, sino con un sumergirse en la profundidad de lo primitivo y lo irracional que permite desplegar el pensamiento como
percepcin del instante-ya. En Agua viva se narra esto como un
sumergirse en una gruta, como un viaje hacia la noche y el sortilegio, cuando Lo que hay de brbaro en m busca al brbaro cruel
fuera de m (Lispector, 2012: 43). La razn no entra para nada en
este juego de vida y es precisamente esto lo que permite rozar la
verdad y el es, el misterio: Cuando mi existencia y la del mundo
ya no son sostenibles por la razn, entonces me suelto y sigo a una
verdad latente. () Me estoy haciendo. Me hago hasta llegar al
hueso (Lispector, 2012: 43). No hay identidad fija, no hay ser, sino
es en la continua fluctuacin del sujeto en el tiempo a la que se llega
por la suspensin de la lgica:
Estoy tratando con la materia prima. Estoy por detrs de lo
que queda detrs del pensamiento. Es intil querer clasificarme; simplemente no me dejo y me escabullo, tipo a que no
me pillas. Estoy en un estado nuevo y verdadero, curioso de
s mismo, tan atractivo y personal que no puedo pintarlo o
escribirlo (Lispector, 2012: 15).
Para tratar con la materia prima es necesario suspender cualquier principio de identidad, cualquier principio de organizacin: es necesario hacer de la escritura un cuerpo sin rganos.
Nada de formalizaciones del deseo, solo vectores e intensidades
del cuerpo, formas de sintaxis, de encuentros:
Pero s muy bien lo que quiero aqu: quiero lo no concluido. Quiero el profundo desorden orgnico que sin embargo
deja presentir un orden subyacente. La gran potencia de la
potencialidad. Y estas frases mas balbuceadas se hacen en
el mismo momento de escribirlas y crepitan de tan nuevas y
an verdes. Ellas son el ya. Quiero la experiencia de una falta
de construccin. Aunque este texto mo est atravesado completamente, de punta a punta, por un frgil hilo conductor,
cul?, el de la inmersin en la materia de la palabra?, el de
la pasin? Un hilo lujurioso, soplo que calienta el discurrir
de las slabas. La vida difcilmente se me escapa aunque me
asalte la certeza de que la vida es otra y tiene un estilo oculto
(Lispector, 2012: 29).
169
Solo en lo no construido, en lo desorganizado, es posible hacerse libre: potenciarse y depotenciarse, dejarse afectar por los
otros cuerpos vivir en el afecto. Al renunciar a la lgica, a
las identificaciones que produce el saber moderno para ordenar el organismo (saber mdico), la expresin (ley del sentido,
saber psicoanaltico) y la poltica (saber del sujeto), se puede
vivir libremente en las variaciones de la potencia: Lucho por
conquistar ms profundamente mi libertad de sensaciones y de
pensamientos, sin ningn sentido utilitario: estoy sola, mi libertad y yo (Lispector, 2012: 25).
Aparece ac toda una nocin de la escritura y la vida como lujo y
como resto, tal y como son pensados por Bataille (1987). Desde
esta perspectiva la vida sostenida en la nocin de utilidad como
conservacin y produccin es solo una ilusin: la vida solo es posible a costa de considerables gastos improductivos, la vida es consumicin de la energa excedente y nunca regulacin:
La actividad humana no es enteramente reducible a procesos
de produccin y conservacin, y la consumicin puede ser
dividida en dos partes distintas. La primera, reducible, est
representada por el uso de un mnimo necesario a los individuos de una sociedad dada para la conservacin de la vida y
para la continuacin productiva. Se trata, pues, simplemente,
de la condicin fundamental de esta ltima. La segunda parte
est representada por los llamados gastos improductivos: el
lujo, los duelos, las guerras, la construccin de monumentos
suntuarios, los juegos, los espectculos, las artes, la actividad
sexual perversa (es decir, desviada de la actividad genital),
que representa actividades que al menos en condiciones primitivas, tienen su fin en s misma (Bataille, 1987: 28).
tiva de la prdida de la cual emanan la nobleza, el honor, el rango en la jerarqua que da a esta institucin su valor significativo
(Bataille, 1987: 33). Bataille tambin sugiere la manera en que
este excedente estara representado por aquello que se reprime y
que configura el inconsciente, en oposicin a todo lo que es parte
de la conciencia en la forma de consumicin para la reproduccin
y conservacin o de gasto til lase: socialmente sancionado.
No est muy lejos de estos planteamientos la manera en que Lispector entiende su relacin con la vida, la escritura y la institucin literaria al hablar de la hora de la basura. El trmino
fue acuado por la autora en la explicacin del libro de cuentos
El va crucis del cuerpo ([1974]1998): Uma pessoa leu meus
contos e disse que aquilo no era literatura, era lixo. Concordo.
Mas h hora para tudo. Ha tambm a hora do lixo. Este livro
um puoco triste porque eu descobri, como criana boba, que
este um mundo-co (12). Aunque es para el ao 1974 cuando
Lispector comienza a usar el trmino, parece posible entender
que esta forma de comprensin de la escritura est presente a
lo largo de toda su obra. La hora de la basura supone toda una
idea de la literatura como forma de gasto improductivo y liberador, que forja la autonoma en la trascendencia de la no utilidad:
el gasto improductivo como forma de resistencia o desarrollo
de una vida libre y heterognea. Solo aquello que repose en la
inutilidad por fuera de la matriz productiva til lo anormal, lo
anmalo, lo alternativo, lo marginal, el artista soberano y autnomo, y la sociedad comn le devolveran al hombre la libertad
(lo que le es propio). En este proceso la transgresin se hace
manifiesta y el gasto improductivo se vislumbra como retorno y
conciencia, en la escritura y en la vida, de la animalidad perdida,
en una suerte de aproximacin a lo Real lacaniano. Es precisamente esta idea de gasto til, sancionado por la moral social,
contra lo que se recorta la escritura lispectoriana. Escribir es un
lujo, en tanto que actividad intil a los fines de conservacin o
reproduccin; pero para que este dispendio, este gasto suntuario,
sea posible es necesario construirlo con aquello que se sustrae
permanentemente de la vida til: lo maldito, lo que es ms bien
del orden del goce y no del placer. La hora de la basura impli171
172
173
Es desde ese desamparo, desde esa pobreza sin Dios, sin razn, sin fines, desde donde se otorga la escritura:
Yo vi. S que vi porque no di a lo que vi mi sentido. S que vi
porque no entiendo. S que vi porque nada sirve lo que vi.
Escucha, voy a tener que hablar porque no s qu hacer con
lo vivido. Pero an: no quiero lo que vi. Lo que vi destroza
mi vida diaria. Disculpa por darte esto, yo bien querra haber
visto otra cosa mejor. Toma lo que vi, lbrame de mi intil
visin, y de mi pecado intil (Lispector, 1964: 18).
174
175
todo lo que s no lo puedo decir, solo puedo pintando o pronunciando slabas ciegas de sentido. Y si tengo que usar aqu
palabras, tienen que tener un sentido casi nicamente corpreo,
estoy en guerra con la vibracin ltima (Lispector, 2012: 13).
Frente al logos sustentado en la trascendencia, frente a la escritura como representacin, el gesto orienta hacia el devenir:
escribir con el cuerpo es hacer de la escritura la sensacin, el
sentir intenso de aquello que la razn le niega al propio cuerpo
y otorgarlo, donarlo. La constante desaparicin de la ancdota
en la narrativa de Lispector y su consecuente tematizacin de la
enunciacin responde a una crisis general del individuo frente a
la Modernidad y la plena conciencia de esa crisis. La escritura
y ac seguimos a Barthes (1972) se vuelve para Lispector el
espacio donde se despliegan una conciencia de habla y una in-
176
177
178
como escribo, sin saber cmo ni por qu: escribo por fatalidad de voz. Mi timbre soy yo. Escribir es un interrogante. Es
as:? (Lispector, 2001: 16).
179
180
181
3. Cierre
Un apunte de Ral Antelo nos permite volver y cerrar este trabajo. Antelo (2003) explica, al revisar las formas de la economa
ficcional de las novelas de La hora de la basura, cmo el carcter autorreflexivo de estas obras parte de un intento por resituar
el yo desde una lgica que asume que los valores no son acumulables: por el contrario, [Lispector] supone que hay un valor de
uso de lo imposible que consiste en usar y gastar los valores
(14). As pues, la desaparicin de la ancdota, as como tambin
la sintaxis irregular, las contradicciones lgicas, la constante
rearticulacin y desplazamiento del sentido de las palabras, el
monlogo interior, no son solo el resultado de un experimentalismo formal, sino sobre todo la expresin de un desajuste con
la Modernidad, con la modernidad perifrica brasilea. En este
182
Catorce aos despus de la configuracin de este campo cultural homogneo, en medio de la disyuntiva poltica, econmica y
profundamente social que atraviesa las pugnas nacionales entre
la derecha y la izquierda brasilea, aparecer la primera novela
de Clarice Lispector Cerca del corazn salvaje (1943), y junto
con la obra aparece la interrogacin crtica ante un texto que
vena a romper la tranquilidad del campo. Ser tambin Cndido quien elabore la lectura inaugural de la obra y plantee el
problema del estilo y la posible relacin de esta escritura con los
trabajos de los primeros modernistas:
La obra de Clarice Lispector es muy original, ora en la novela
(Perto do Coraao Selvagem, 1943; O lustre, 1946, etc.), ora
en el cuento. Su cualidad bsica es la elaboracin del estilo,
que envuelve la realidad en la imagen cerniendo las apariencias para libertar un mundo de significaciones inesperadas.
Lo cotidiano adquiere un aire de magia, los sentimientos se
desdoblan en planos diferentes, el lenguaje parece recreado,
en los lmites de un mundo nuevo (Cndido, 1968: 93).
Sin embargo, an ahora, creemos que vale la pena pensar la escritura de Lispector como una vanguardia otra, una que avanza
183
por el camino de una modernidad que recupera la autoconciencia; que hace patente eso que Roberto Schwarz ([1973]2000)
denomina tortcolis cultural, en clara alusin a los proyectos
regionalistas y vanguardistas en Brasil; y trata de apartarse de
las mitologizaciones tranquilizadoras de la propia Modernidad.
Esta forma de constituirse en vanguardia coloca la escritura de
Lispector en una posicin de extranjera radical en un borde.
Y esta posicin es la que impide que se le pueda sujetar a la tradicin vanguardista local; a los moldes de la escritura anecdtica o
representativa; y a los marcos institucionales que le deberan ser
ms prximos: a la institucin literaria.
Referencias
Antelo, Ral. Prlogo, en Lispector, Clarice. La araa. Buenos Aires:
Corregidor, 2003.
Barthes, Roland. Lo obvio y lo obtuso. Imgenes, gestos, voces. Barcelona: Paids, 1986.
Crtica y Verdad. Buenos Aires: Siglo XXI, 1972.
Bataille, Georges. La parte maldita. Barcelona: Editorial Icaria S.A.,
1987.
Cndido, Antonio. Introduccin a la Literatura de Brasil. Caracas:
Monte vila Editores, 1968.
Garramuo, Florencia. Una lectura histrica de Clarice Lispector, en
Lispector, Clarice. La hora de la estrella. Buenos Aires: Corregidor, 2011.
Lispector, Clarice. La pasin segn G.H. Caracas: Monte vila Editores, 1964.
A via crucis do corpo. Rio de Janeiro: Rocco, 1998.
Un soplo de vida. Madrid: Siruela, 2001.
La explicacin que no explica, en Revelacin de un mundo.
Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora, 2004.
184
185
Resumen: Este ensayo se avoca a la lectura del ltimo libro de Clarice Lispector, a quien habra que leerla en voz alta, sintiendo la energa
de cada palabra: Un soplo de vida (pulsaciones) (1978), novela escrita en
agona y publicada despus de su muerte, cuando Olga Borelli ordena sus
manuscritos. Se revisa aqu una escritura que autoriza y des autoriza la figura del Autor, exponiendo a los tres sujetos que interactan en el discurso
literario: el autor, el personaje ngela y el lector, quien permanece atento a
las inflexiones de voz (el aire, la respiracin, la palabra y su sonido) dentro
del cuerpo del texto. El autor/personaje se afirma de una forma metaficional dentro del relato, evidenciando que el autor no desaparece, pues ejerce
sus funciones en el discurso literario desde su postura tica y su fragilidad
al narrarse a s mismo.
Las pulsaciones surgen del cuerpo que escribe y habla para intentar llenar
el vaco, un cuerpo que an respira. La univocidad es desdoblamiento de
un lenguaje que evade toda certeza: palabras y silencios de figuras narrativas contrastantes, autor y personaje. Las reflexiones: por qu escribo?,
para quin escribo? y a quin escribo?, surgen de la respiracin como un
acto ntimo y primigenio vital de la creacin literaria: el soplo de vida, las
pulsaciones, el tiempo corriendo por las venas, la agona, mientras surge
un concierto a dos voces para liberar la voz del autor, del personaje y del
lector en un juego de epifanas.
Palabras clave: narrativa, autora, personajes, cuerpo y otredad.
187
188
Lispector dej una productiva obra literaria que habra que leer
en voz alta, ya sea en espaol o en portugus, para dejarse llevar por esta aproximacin a uno mismo mediada por la alegra
o la agona, vivida por el autor y el lector desde una mirada
esttica y tica, plena de actos y palabras para pensar y sentir
en cmo apropiarse de la realidad, y finalmente, encallar en la
ficcin como nica solucin posible.
189
Afirma Marlene Gmez Mendes, quien prologa este libro: Clarice Lispector escriba y reescriba sus textos, pero no se preocupaba por guardar
sus manuscritos y originales, como se puede comprobar en el archivo
que se encuentra en la Fundao Cas Rui Barbosa, cuyo inventario fue
organizado por Eliane Vasconcellos y publicado en 1994 () Los textos
reunidos en este libro constituan originalmente la segunda parte de La
legin extranjera (1964). Denominados por su autor Fondo de cajn
(Lispector, 2007: 13-14).
191
192
creacin. Yo anotaba pensamientos, mecanografiaba manuscritos y, sobre todo, comparta los momentos de inspiracin
de Clarice. Por eso me confiaron, ella y su hijo Paulo, la ordenacin de los manuscritos de Un soplo de vida. Y as se hizo
(Borelli, 2008: 9).
de la novela anuncian que soar puede tener varios significados, como el de dejarse llevar por la necesidad del lenguaje e
intentar decir la realidad sin lograrlo nunca totalmente. Soar
es un estado de ambigedad que toma forma en la palabra que
se renueva y nos da un sentido. De acuerdo con Italo Moriconi, este texto: Elimina cualquier tipo de dimensin narrativa o
dramtica, cualquier vislumbre de sentido totalizador (2000:
3). Aunque no hay un clmax tradicional, podemos encontrar
varios momentos culminantes que expresan la dislocacin de la
palabra todo esto desde la fragmentacin de dos discursos bien
claros, la del narrador en un sentido metaficcional y la del personaje enclavado en la irona y la parodia de la propia Lispector.
Notamos cmo el yo femenino vive y reproduce un lenguaje a
la deriva; no quiere lmites y desborda la significacin de la palabra al arrobo de sus pulsaciones (estilo de Lispector, alter ego
dibujado de ingenuidad).
Un soplo de vida refiere lo que queda de aire y respiracin
para hablar en voz alta para uno mismo. La palabra pulsaciones remite al ritmo del pulso, al latido del corazn que an vive.
Las pulsaciones surgen del cuerpo que escribe e intenta llenar el
vaco, un cuerpo que respira: Escribo casi totalmente liberado
de mi cuerpo. Como si este levitase. Mi espritu est vaco por
tanta felicidad (Lispector, 2008: 15). Clarice Lispector al final
de sus das resucita y libera al autor y al personaje desde dos
dimensiones distintas: del yo hacia el otro y del otro para m. La
voz, la respiracin, las venas, los deseos estn presentes en el
acto de escribir mientras surge la emergencia de liberar la voz del
autor, el personaje y el lector, en un juego de epifanas: Escribo
por fatalidad de voz, mi timbre soy yo (Lispector, 2008: 16); se
nombra el autor, se dice el libro, sin una previa definicin, sin un
destino:
ste es un libro silencio. Y habla y habla en voz baja. este es
un libro flamante: recin salido de la nada. Se toca al piano,
delicada y firmemente al piano, y todas son lmpidas y perfectas, unas separadas de las otras. Este libro es una paloma
mensajera. Escribo para nada y para nadie. Si alguien me ser
por su propia cuenta y riesgo. No hago literatura: solo vivo al
194
195
Este desplazamiento del concepto de Autor desde la ficcin posibilita coincidir en que no hay un lazo biogrfico con Lispector; incluso, dentro del libro el personaje/autor niega su nombre
y su historia privada, l no existe fuera del texto: Yo, que aparezco en este libro, no soy yo. No es autobiogrfico, vosotros no
sabis nada de m. Nunca te he dicho y nunca te dir quin soy.
Yo soy vosotros mismos (Lispector, 2008: 20). El autor evade
tener la certeza del sentido del libro; no es centro ni tampoco
es alguien, sino un devenir mediante el lenguaje que atrapa
instantes del yo abiertos.
Un soplo de vida... no es un libro demasiado extenso, pero s
hay densidad y fluidez en l; avanza de manera fragmentada y
delimitada por un orden previo de acuerdo con el autor ficticio,
en una especie de prlogo o prefacio, introduccin donde
expresa sus motivos para escribirlo. Previo a este apartado inicial hay otro epgrafe con el mismo ttulo del libro y una frase:
Quisiera escribir un movimiento puro, anhelo de perfeccin,
ilusin del creador; aunque la pureza en Lispector tiene ms que
ver con la ingenuidad de no saberlo todo, de aproximarse a s
mismo en medio del caos. En esta pgina inicia la ficcin y el
libro de Clarice Lispector ya no le pertenece ms, le pertenece
al Autor, un otro diferente que arriesga su voz:
Esto no es una lamentacin, es el grito de un ave de rapia.
Irisada e inquieta. Un beso en la cara muerta. Escribo como
si fuese a salvar la vida de alguien. Probablemente mi propia
vida. () La sombra de mi alma es el cuerpo. El cuerpo es
la sombra de mi alma. Este libro es la sombra de m. Pido la
venia para pasar. Me siento culpable cuando no os obedezco.
Soy feliz a deshora (Lispector, 2008: 13).
197
cribo? () Escribir existe por s mismo? No. Es solo el reflejo de una cosa que pregunta. Yo trabajo con lo inesperado.
Escribo como escribo, sin saber cmo ni por qu: escribo por
fatalidad de voz. Mi timbre soy yo. (Lispector, 2008: 14, 16).
199
La muerte del autor, la muerte de Lispector en niveles distintos, as como la muerte de significados en el manejo de las
200
Referencias
Bajtn, Mijail M. Yo tambin soy. (Fragmentos sobre el otro). Mxico:
Taurus, 2000.
Barthes, Roland. El susurro del lenguaje. Ms all de la palabra y la
escritura. Barcelona: Paids, 2009.
Bornhauser Neuber, Niklas y Valentina Bravo Pelizzola. Aproximaciones transdisciplinarias a Un soplo de vida (pulsaciones) de Clarice
Lispector. Acta literaria, I semestre, 40: 71-90, 2010.
Foucault, Michel. Qu es un autor? (trad. Carolina Yturbe), 9: 51-82,
1983. Disponible en: http://148.206.53.230/revistasuam/dialectica/
include/getdoc.php?id=286.
Lispector, Clarice. A paixo segn G.H. Rocco: Ro de Janeiro: 1998.
Para no olvidar: crnicas y otros textos. Madrid: Siruela,
2007.
La hora de la Estrella. Madrid: Siruela, 1977.
Un soplo de vida (pulsaciones). Madrid: Siruela, 2008.
201
Etelvina Maldonado:
voces y colectividades en
la poesa oral del Caribe
Abstract: This article explores the problem of authorship in the Bullerengue, one of the manifestations of oral poetry of the Colombian Caribbean
played mostly by women. Timely, focuses on the album Canto y repique
de Tambor (2006) and some performances of the artist Etelvina Maldonado (1935-2010) to problematize the notion of authorship in the Etnotexto.
The compositions of Maldonado, although resume and feed materials of
203
La crtica literaria en el Caribe colombiano seala que la historia de la poesa en Colombia ha sido contada de manera incompleta y parcial pues ha privilegiado los textos escritos sin
tomar en cuenta la vasta produccin oral situada, en gran medida, en las composiciones de la msica popular (Castillo Mier,
2010). Pero este corpus-cuerpo de la poesa oral no solo ha estado guiado por el proyecto letrado sino tambin se encuentra
sexualizado. Es decir, se han considerado como poticos aquellos textos escritos bajo los parmetros y formatos occidentales
producidos por voces masculinas o de temticas, estilos y modos de narrar masculinizados. Dentro de las manifestaciones de
la poesa oral en el Caribe a las que an la crtica literaria precisa aproximarse se encuentra el Bullerengue: un gnero musical de races africanas nacido en Cartagena y establecido en el
Palenque de San Basilio y otros pueblos de la zona del Canal
del Dique y que, adems, ha migrado hacia otras reas costeras
y ribereas del pas, cuyas interpretaciones son realizadas mayoritariamente por mujeres.
Para entender el foco de nuestro debate, haremos algunas precisiones geopolticas: la regin del Dique est ubicada al Norte
del Departamento de Bolvar en Colombia y comprende tierras
bajas, cinagas, pantanos, viejos cauces de ros, poblaciones
rurales, rururbanas y urbanas. Por la gran cantidad de recursos
hdricos, la poblacin de reas rurales se dedica a la pesca, la
agricultura, y en menor proporcin, a la ganadera. Por estas
condiciones geogrficas, es un punto de conexin entre los departamentos de Bolvar, Atlntico y Sucre, lo cual signific
204
que muchas de las producciones culturales de la zona se extendieran rpidamente hacia plataformas que luego las visibilizaran, como el Carnaval de Barranquilla en el Departamento del
Atlntico. Pero esta regin tambin tiene otras particularidades: alberg desde la poca colonial asentamientos de negros
cimarrones y con las dinmicas de la formacin de la nacin
colombiana fue, como otros territorios que no constituyeron
el centro del pas, un espacio de pobreza, exclusin y en los
ltimos aos, por la ausencia del Estado, de violencia y desplazamiento forzado. Como mencionbamos al inicio, el bullerengue no solo nace, tambin se interpreta en este contexto y, por
ello, estos factores tendrn que ser considerados en el estudio
de la configuracin potica bullerenguera.
Reconocido como una huella de africana (De Friedemann,
1997), parte de la tradicin oral y que, por tanto, es una prctica que encarna la tica del vivir y del morir de la comunidad (Hampat Ba, 1982), este gnero es un conjunto de ritmos
que hace parte de los denominados bailes cantaos del Caribe
colombiano donde tambin se cuentan la tambora, el chand,
el pajarito y el berroche, entre otros. Su base instrumental se
compone de un tambor alegre o tambin llamado hembra, un
tambor llamador o macho, un coro de mujeres y la voz principal o cantaora. Normalmente, los grupos estn formados por
quince personas, en su mayora mujeres de edades adultas que
ya han tenido la experiencia de la maternidad. Como muchas
otras manifestaciones etnopopulares el bullerengue no ha sido
esttico, se ha insertado en las dinmicas de la industria cultural nacional e internacional de diversas maneras: desde apuestas muy conservadoras como Tot La Momposina y Petrona
Martnez hasta fusiones y mixturas con la msica electrnica
en los trabajos de Li Saumet con Bomba Estreo. En el mercado regional existen voces que, sin la extensa circulacin de las
creadoras citadas, merecen revisin porque problematizaran
en sus obras la nocin de autora en el etnotexto.
Una de ellas es Etelvina Maldonado, nacida en Santa Ana, Departamento de Bolvar y zona del Canal, en 1935 y quien lleg
205
Expresado en una presentacin en el Palacio de la Inquisicin en Cartagena de Indias en octubre de 2008. Puede verse en https://www.youtube.
com/watch?v=HrV3Wyd-GgY.
206
207
Esta agrupacin musical de gaitas y tambores surgi en San Jacinto, Departamento de Bolvar en Colombia, hacia los aos cuarenta. A mediados
de los aos cincuenta inician una gira con el escritor Manuel Zapata Olivella y la bailarina Delia Zapata por Europa y Asia. Despus de ms de
sesenta aos de carrera reciben su primer premio Grammy latino en 2007
por el lbum Un fuego en la sangre.
208
209
all est en el desarreglo de sus prendas de vestir: la camisola curta /la pollerita ripi, contrario al ideal de lo femenino virtuoso, objeto de deseo y contemplacin construido por la
perspectiva masculinista que este encarna y, de algn modo,
reclama de vuelta.
Por otra parte, en el trabajo de Maldonado, Camisola tiene sentidos alternativos alejados de esta mirada que cuestiona los actos
de autodeterminacin de los sujetos femeninos o feminizados.
La palabra activa los significados anteriores a la propuesta que
funda Etelvina con su canto y repique del tambor y hace que los
contrastemos con los nuevos que la instancia narradora intenta
construir. Aqu la camisola no es la prenda de vestir que simboliza a las mujeres; se trata de una mujer que exige y que anda
como desea: un juego de palabras formado por el diminutivo del
nombre Camila y el adjetivo sola.
Aqu aqu
Aqu me lo das a m
Aqu me lo vas a dar
Aqu que nadie te vea
Aqu bajo de esta mesa
Acostadito en la cama
Aqu que nadie te vea
Cami sola Cami sola sola va
Mrala como va
Con su pollern afuera
Ayer yo la vi pasar
Ayer yo la vi pasar
Ayer yo la vi pasar
Con su pollern afuera
Cami sola sola va
211
objeto que las viste, sus cuerpos mirados con una aparente inocencia y picarda que no es otra cosa que violar sus espacios
ntimos: yo no s, yo no s por qu ser / la mujer sin pollern
se le ve una clarid (Fernndez, sd.), para denunciarlas por
su falta de inters en el arreglo personal y el trabajo domstico. Estas mujeres representadas por el cronista toman voz en
el canto de Etelvina: la que exige y va como quiere, va sola.
Ayer yo la vi pasar con su pollern afuera, en otras palabras,
es la representacin de sujetos femeninos con agencia sobre sus
deseos y sus cuerpos. No hay en los observadores posibilidad
de juicio, sino de percibir la evolucin en la toma de decisiones:
ayer iba vestida como quera, hoy va sola. En otras palabras, el
hablante se torna una entidad discursiva que registra, con un
breve flash, el proceso de autodeterminacin de las mujeres de
su comunidad, que tambin anotan otra de sus voces en algunos
versos de As, as:
Por esta puerta me meto
por la otra doy la vuelta
el hombre que a m me quiera
que me guarde la puerta abierta (2006)
212
213
visin regional de Caribe colombiano. All, adems de resignificar los espacios domsticos, observamos una identificacin
entre el autor persona a quien reconocemos como la lavandera y la entidad discursiva que comunica el texto a travs de una
especie de desdoblamiento y donde el enunciante pondera su
experticia en el quehacer del lavado y que se entiende a partir de
esas reflexiones cotidianas de las abuelas caribeas: quien no se
acaba pronto el jabn es porque sabe lavar. La puesta en escena
incluye a la autora rodeada de recipientes, ropas en remojo y
espuma. Etelvina canta mientras los documentalistas fijan ese
momento de correlacin entre el lavado y el canto. Las palabras
anotan y ocultan el mensaje: la preservacin del instrumento
de trabajo, as como la economa de los insumos, vale como
seal de respeto por el oficio, en un deseo de conservar con l y
con su canto el instante en que puede nombrar esas realidades
estimadas como propias. Su cuerpo, ya no danzante como en
otras presentaciones, se dispone a un trabajo donde ya no estn
los tambores y los tamboreros. La voz fluye como circulan las
aguas en el recipiente y Etelvina no aparta la mirada de la ropa;
la cmara, de sus manos y de su boca:
Ay lava, lava, lavadora
que el jabn no se te acaba
pasa a la tienda y compra la bola
que el jabn no se te acaba ()
Estoy lavando la ropa y el jabn se me hace bola
(En Charris Gallardo, 2007: 1959-2050).
Adems de ser aprendido en el espacio domstico y resignificarlo, el bullerengue es enseado por mujeres a las que se precisa
recordar no solo porque este proceso mantiene y actualiza la
tradicin oral, sino porque fortalece los vnculos de solidaridad
de gnero. Cuenta una de las cantaoras ms jvenes, Ceferina
Banquez, nacida en la zona del canal del Dique:
En mi familia hubo cantadoras como Mara de los Reyes Thern y Carmen Thern, Pura Rams y Epifana Thern, que era
mi mam, todas ellas se reunan en diciembre para la Virgen
214
215
La Etelvina intrprete, ficcionalizada en el texto, se sabe heredera del saber que va aunado a la labor agrcola de macerar el
arroz en aquellos recipientes de madera llamados pilones. Pilar
como lavar se igualan al canto, que all funciona como medio
para comunicar su pena constante por la prdida de la antecesora. Pero no se instala en la soledad del lamento. Al recoger
la cosecha de Estefana, tomar sus banderas, la voz se autoriza y contina cantando hasta el final repitiendo los versos sin
mayores variaciones y convida a muchachos y muchachas al
fuego!, que es su forma de llamar al tambor para que no pare
de sonar.
Resulta llamativo de la pieza que est ejecutada en la modalidad de bullerengue sentao, una forma ms lenta y algo triste
con golpes espaciados del tambor; que primero la hablante
enuncie el motivo de su dolor y luego haga un recorrido por
los pueblos ligados al universo vital de Etelvina como sujeto y como creadora: Araca, Pasacaballos, Santa Ana, Bar.
Lugares donde naci y vivi algunos aos, antes de ir hasta
Arboletes, Antioquia y luego, instalarse definitivamente en
Cartagena. Esta travesa mental que ha suscitado la muerte
de sus cercanos en el oficio de cantar y de vivir, tambin despierta en la voz un viaje de reconocimiento de quienes han
morado antes en cada uno de esos lugares. Por un lado, el tema
que sugiere la conexin entre la idea de la muerte y el retorno
hacia las geografas del pasado ancestral se hace presente en
216
217
Referencias
Barthes, Roland. La muerte del autor, 1968. Disponible en: http://www.
cubaliteraria.cu/revista/laletradelescriba/n51/articulo-4.html
Bentez Fuentes, Edgar. Huellas de africana en el Bullerengue: la msica como resistencia. Actas del III Congreso Latinoamericano de
la asociacin internacional para el Estudio de la Msica Popular,
1-9.
Blanchot, Maurice. El espacio literario. Madrid: Editora Nacional, 2002.
Castillo Mier, Ariel. Literatura y lucidez creadora en los cantos de
Adolfo Pacheco. Cuadernos de Literatura del Caribe e Hispanoamrica: 12: 103-133, 2010.
Charris Gallardo, Julio. Etelvina Maldonado. Serie documental Trpicos. Barranquilla: Telecaribe, 2007.
De Friedemann, Nina. De la tradicin oral a la Etnoliteratura. Revista
Amrica Negra, 13: 19-27, 1997.
Daz, Jos Luis. La nocin de autor (1750-1850). Literatura: teora,
historia, crtica, 13 (2): 209-236, 2011.
Franco, Jean. Apuntes sobre la crtica feminista y la literatura hispanoamericana, en Lectura crtica de la Literatura americana. Tomo I
(264-275), 1996.
Hampat Ba, A. La tradicin viviente. Historia general de frica.
(J. Ki-Zerbo, Director). Pars: Tecnos/UNESCO, 1982.
Lara Ramos, David. Ya est bueno, que me estoy poniendo triste mi
hermano! Entrevista con Etelvina Maldonado. Aguaita (22): 119125, 2011.
Lara Ramos, David. Lrica en los cantos ancestrales de Guamanga.
Memorias II Conferencia de Teoras y Literatura en el Caribe e
Hispanoamrica. Dilogos, conexiones, historias compartidas.
Barranquilla 9-12 de septiembre, Universidad del Atlntico-Pontificia Universidad Javeriana, 2013.
Lienhard, Martn. Escrituras y procesos de interaccin cultural, en La
voz y su huella, (113-133), 2011.
Maldonado, Etelvina. Canto y repique de tambor. Bogot: Corporacin
cultural Cabildo-MTM, 2006.
218
219
SUMARIO
PRESENTACIN
Aina Prez Fontdevila, Meri Torras Francs y Eleonora Crquer
Ninguna voz es transparente. Autoras de mujeres
para un corpus visibilizador.................................................................................... 15
ESTUDIOS
Nattie Golubov
Del anonimato a la celebridad literaria: la figura autorial en la teora
literaria feminista.................................................................................................... 27
Noem Acedo Alonso
Lo esencial es para m la necesidad de comprender. Un estudio sobre
la autoridad del sujeto en el testimonio................................................................... 49
Mireia Calafell
La verdad de la experiencia: migracin, autora y comunidad.............................. 67
Javier Izquierdo Reyes y M Cristina Arteaga Fernndez
No son lesbianas porque no son de este mundo: representaciones/
ocultamientos de una sexualidad disidente en Alejandra Pizarnik........................ 89
Adriana de Teresa Ochoa
Modalidades de travestismo literario: dos cuentos de escritores mexicanos
contemporneos..................................................................................................... 109
Thrse Courau
Pola Oloixarac y Las teoras salvajes: las promesas del velociraptor................. 127
Mercedes Ortega Gonzlez-Rubio
Marvel Moreno y sus voces: Escritoras, narradoras, personajes..........................147
Anicarle Kazandjian y Pedro Luis Vargas
Haba una vez un Pjaro: Apuntes en torno a una economa ficcional
en los bordes de la Modernidad............................................................................ 163
221
222
223
Mundo Nuevo
Editada por el Instituto de Altos Estudios de Amrica Latina.
Impresa en los Talleres de la Unidad de Produccin
de Impresos de la Universidad Simn Bolvar.
Caracas, Venezuela.