Professional Documents
Culture Documents
U schyłku XIXw. coraz częściej zauważano, że naukowa wiedza i racjonalizm nie wyjaśniają, że
Koniec pozytywizmu nie jest wyrazisty. Mimo, że twórcy pozytywistyczni wciąż tworzyli, już w postęp techniczny i rozwój cywilizacyjny nie dają powszechnego szczęścia, że człowiek, który jest
latach dziewięćdziesiątych XIXw. stawało się oczywiste, że społeczeństwu nie wystarczą idee zamożniejszy i wygodniej żyje, wcale nie musi być lepszy moralnie.
pozytywistyczne. Można się spierać o to, czy poniosły one całkowitą klęskę, ale faktem jest, że żadna
odnowa ogólnospołeczna i ogólnonarodowa na skutek realizacji programu pozytywistycznego nie Reakcją na to rozczarowanie był tak zwany przełom antypozytywistyczny polegający na odrzuceniu
nastąpiła, choć wiek XIX to prawie w całej Europie czas burzliwego rozwoju nauki, techniki i przekonań pozytywistycznych takich jak: automatyczny postęp, dokonujący się w dziejach, o
kultury. wszechmocy ludzkiego rozumu, o racjonalności świata.
Ustanowiono wtedy Nagrodę Nobla (przyznawaną od 1901r.)! Z polskich pisarzy literacką Nagrodę Wróciły odwieczne pytania np. o sens życia, a odpowiedzi szukano w religii, irracjonalnej filozofii,
Nobla otrzymali: Henryk Sienkiewicz (1905), Władysław Stanisław Reymont (1925), Czesław myśli Wschodu, sztuce.
Miłosz (1980) i Wisława Szymborska (1996).
Bohaterem nowych czasów był nie kupiec czy inżynier a poszukiwacz prawd wiecznych, życiowy
Kilka faktów bywa uznawanych za początek nowej ery.: rozbitek, dekadent, artysta.
1898 – opublikowanie przez Artura Górskiego w tygodniku „Życie” cyklu artykułów pt. „Młoda
Polska”. W tej ogarniętej dekadentyzmem epoce ludzie lubili się jednak bawić : kabarety i teatrzyki
1894 – rok wydania II serii Poezji Kazimierza Przerwy-Tetmajera. przeżywały swój złoty okres.
Koniec tej epoki utożsamiany jest z rokiem 1918 – datą odzyskania przez Polskę niepodległości.
Ośrodki kultury modernizmu: Paryż, Lwów, Berlin, Kraków, Zakopane.
Nazwy Epoki
Młoda Polska Nawiązuje do działalności młodego pokolenia twórców, które doszło do głosy
w latach dziewięćdziesiątych XIXw. Nie stworzyło ono jednoznacznego i
spójnego programu, jego przedstawiciele kierowali się jednak podobnymi
przesłankami i proponowali podobne rozwiązania. Cechowała ich niechęć do
pozytywizmu, który uznawali za słuszny programowo i moralnie, ale
nieuwzględniający prawdziwej sztuki a także zbyt ograniczony w wyborze
tematów i problemów do tych specyficznie polskich. Niektórzy twórcy
powrócili więc do wątków romantycznych, inni szukali inspiracji wyjeżdżając
na Zachód.
Modernizm Nazwa epoki używana na świecie, przede wszystkim w innych krajach
europejskich. Podkreśla ona fakt pojawienia się w ostatniej dekadzie XIXw
wielu nowych prądów w sztuce (m.in.: impresjonizmu, symbolizmu,
ekspresjonizmu).
Fin de siècle (fr.) Można ją rozumieć dwojako – z jednej stron uwypukla ona schyłkowość,
‘koniec wieku’ upadek, przeczucie końca (u kresu XIXw. dość powszechnie spodziewano się
końca świata),
Z drugiej – kontrastuje z drugą nazwą epoki: (Czytaj dalej)
La belle époque Zwraca ona uwagę na to, że przełom stuleci to także epoka beztroskiej zabawy.
(piękna epoka)
Neoromantyzm Nazwa podkreśla fakt świadomego nawiązywania przez twórców do idei
romantycznych (charakterystyczne zwłaszcza w Polsce)
Dekadentyzm Jest to tendencja w sztuce europejskiej oraz postawa życiowa manifestowana
(décadence – przez wielu artystów końca wieku XIX i początków XX. Charakteryzuje się
schyłek, upadek) skrajnym pesymizmem, przekonaniem o schyłku kultury i wyczerpaniu się sił
witalnych cywilizacji. Nazwa upowszechniła się dziełki fragmentowi wiersza
Niemoc Paula Marie Verlaine’a.
że świat jest materialny i podległa nieustannemu rozwojowi, który dokonuje się przez walkę
wewnętrznych przeciwieństw. Ich poglądy stały się podstawą do wystąpień robotników i rewolucji
Filozofia społecznych. Była to też podstawa praktycznej ideologii proletariatu.
1. Arthur Schopenhauer – filozofia skrajnego pesymizmu, filozof doby późnego romantyzmu. Sztuka
Wg. Schopenhauera ludzkiej egzystencji towarzyszą lęk i cierpienie, które są wynikiem Sztuka opatrzona była w tym czasie swoją własną filozofią: Sztuka miała być odtworzeniem,
bezrozumnego, pierwotnego popędy życiowego, popychającego człowieka do działania i mającego odbiciem duszy. Niezależnym od etyki, moralności, ideologii, zasad i norm.
na celu zaspokojenie ludzkich pragnień i ambicji. Ta aktywność w efekcie przysparza mu jedynie Sztuka nie ma celu. Sztuka jest celem. Sztuka stoi poza życiem, łączy się z wiecznością i
klęsk i licznych rozczarowań, ponieważ zaspokojenie potrzeb i ambicji człowieka jest niemożliwe. wszechrzeczą. Sztuka utylitarna jest sztuką poniżoną. „Sztuka religią a kapłanem artysta”.
Artysta jest jednostką wybitną, stoi ponad tłumem.
Wg myśliciela uieczką od nieprzyjaznego świata mogą stać się:
- kontemplacja sztuki – sztuka zatrzymuje czas, nie ma w niej elementy braku, zła, jest czyste Nowe kierunki:
piękno i dobro.
- stan nirwany (Ważne pojęcie religijno-filozoficzne buddyzmu oznaczające ostateczne Impresjonizm
wyzwolenie od namiętności, pragnień, uwarunkowań osobowości, dające oświecenie i szczęście. określa metodę twórczą, której istotą jest uchwycenie ego, co ulotne, chwilowe, subiektywne i bardzo
Stan ten można osiągnąć przez kontemplacje i medytacje. W okresie modernizmu w kulturze trudne do jednoznacznego określenia. Impresjoniści, w opozycji do realistów odrzucili ideę
zachodu pojmowano jako stan zapomnienia i spokoju.) – poczucie nicości, stanowi zaprzeczenie obiektywizmu w sztuce. Poszukując nowych środków wyrazu, malarze opuścili pracownie i wyszli w
woli i aktywności, wprowadza człowieka w stan spoczynku, koi ból istnienia. plener. Dzięki temu uwypuklili jakże istotny związek światła i koloru. Na płótnach widać rozmyte
- kierowanie się etyką współczucia (współodczuwanie z innymi, którzy też cierpią). kontury, szeroką paletę barw, szczególnie półtonów. Farba nakładana jest drobnymi pociągnięciami
pędzla lub punktowo.
2. Friedrich Wilhelm Nietzsche (czyt. Nicze) – niemiecki myśliciel bezwzględnie krytykujący Artyści : Claude Monet, Auguste Renoir, Eduard Manet, Kamille Pissarro, Degas, Józef Pankiewicz,
współczesną mu kulturę i moralność. Kryzysu Europy upatrywał w jej chrześcijańskich korzeniach i Olga Poznańska, Władysław Podkowiński.
dziewiętnastowiecznej demokracji. Nietzsche krytykował różne formacje społeczne, podając w
wątpliwość wytworzone przez nie wartości: altruizm, litość, równość, wolność, sprawiedliwość, które Van Gogh jest przedstawicielem postimpresjonizmu. Wytworzył własny, niepowtarzalny i pełen
jego zdaniem stworzyły Europę ludzi słabych. ekspresji styl. W przeciwieństwie do impresjonistów, malarz nigdy nie zrezygnował z konturów. Na
Niemiecki filozof proponował przewartościować wszystkie zasady. Wg niego silny człowiek jego płótnach widać też tendencję do redukcji niepotrzebnego detalu i wyczuwalny niepokój.
powinien przekroczyć ramy własnego człowieczeństwa, stać się bogiem, twórcą nowej etyki ludzi
wybitnych. Jego wola mocy przełamie tkwiącą w nim wewnętrzną słabość, stanie się siłą Ekspresjonizm
pobudzającą do twórczych działań i doprowadzi go do wolności absolutnej. Takie jednostki pojawił się pod koniec wieku XIX w opozycji do impresjonizmu. Cechy charakterystyczne
Nietsche nazwał nadludźmi i domagał się dla nich prawa działania „poza dobrem i złem”. ekspresjonizmu: Silne oddziaływanie na odbiorcę, irracjonalność, odwołanie do intuicji,
Teoria nadczłowieka, odrzucająca chrześcijańskie i demokratyczne idee, stała się ideologią spontaniczności, działanie na podświadomość odbiorcy, prostota, telegraficzność, dynamiczność,
indywidualizmu – kultu jednostki, którą niemiecki filozof przeciwstawił bezmyślnemu tłumowi aktywizm społeczny, zaangażowanie polityczne artysty, prymitywizm, zainteresowanie kulturami
kiedyjącą się, pogardzaną przez niego, moralnością mieszczańską. egzotycznymi.
Wyznawał wolność silnego – wolność dla tych, którzy mają dość siły by ją sobie zapewnić. Artyści: Edward Munch, Umberto Boccioni, J.S.E. Ensor.
Niemiec wyróżniał dwie zasadnicze postawy ludzkie – apollińską i dionizyjską. Ta pierwsza ceni to,
co jasne, przejrzyste, opanowane, zrównoważone, zamknięte, doskonałe, harmonijne. Ta druga za Symbolizm
najlepsze uważa pełnię życia, płodność, jego pęd, dynamikę, burzenie harmonii. Nietzsche jasno Jego istotą jest sugerowanie, a nie nazywanie czy konkretyzowanie znaczeń. Wieloznaczność,
opowiedział się po stronie tej drugiej, ponieważ widział w niej źródło wszystkiego. tajemniczość, zagadkowość, nastrojowość, sugerowanie ukrytych znaczeń przez użycie umownego
znaku zastępczego – symboli, różnorodność skojarzeń, zakładanie przez twórców subiektywnej
3. Henryk Bergson – autor Ewolucji Twórczej, laureat literakiej Nagrody Nobla głosił: intuicyjnej interpretacji dzieła.
- Główną rolę w procesie życiowym odgrywa nie rozum ale irracjonalny pęd życiowy Artyści: Gustave Moreau, Odilon Redon, Jacek Malczewski, Stanisław Wyspiański, Wojciech Weiss,
- rzeczywistość poznaje się tylko za pomocą intuicji, wtedy można zauważyć zmienność i Józef Mehoffer, Wacław Szymanowski, Władysław Ślewiński,
różnorodność zjawisk
- świat podlega ciągłemu rozwojowi, jest w ruchu, życie to strumień nowości, przeżyć i czynów Secesja
- wolność jest najwyższą wartością. Łączył on różne tendencje artystyczne i jednocześnie zrywał z dotychczasową tradycyjną akademicką
- odnowił i unowocześnił odrzucaną w pozytywizmie metafizykę sztuką. Charakterystyczną cechą twórców secesjibył fakt, że zajęli się wszystkimi dziedzinami życie:
tkaniny, meble, naczynia, ubiory, wystrój wnętrz, architektura, malarstwo. Posługiwali się
4, Marksizm – Karol Marks i Fryderyk Engels. asymetrycznymi, falistymi, niespokojnymi liniami, barwną plamą, subtelnymi, jasnymi, zgaszonymi
Uważali oni, że światopogląd, sztuka, filozofia zależą tylko i wyłącznie od sytuacji ekonomicznej. barwami. Cechami charakterystycznymi sztuki secesyjnej były dekoracyjność, skomplikowane
Twierdzili, że źródłem społecznych konfliktów jest rozbieżność interesów klas społecznych. Mówili, układy kompozycyjne, powtarzalność motywów (zwłaszcza motywy kwiatowe: powoje, lilie, osty,
irysy), motywy ze sztuki dalekiego wschody, zwłaszcza z Japonii.
Przedstawiciele: Gustav Klimt, Alfons Mucha, Aubrey Vincent Beardsley, Joseph Maria Olbrich.
W wypadku cyganerii młodopolskiej pojawia się sprzeciw wobec fałszywej moralności dominującej
środowisku mieszczańskim – filistrów i kołtunów.
Najsłynniejsza grupa polskiej cyganerii powstała na przełomie XIX i XXw. w Krakowie i skupiła się
wokół Stanisława Przybyszewskiego, który wcześniej był ważną postacią międzynarodowej bohemy
w Berlinie (gdzie poznał m.in. Muncha). Miejscem spotkań bohemy krakowskiej była Jama
Michalikowa, istniejąca do dziś.
Stanisław Wyspiański
1869 – w Krakowie urodził się Stanisław Wyspiański. Osoby Dramatu
Studiował w Szkole Sztuk Pięknych, na UJ filozofię, był uczniem Jana Matejki (Wraz z Mehofferem Pojawiają się w II akcie i interpretowane bywają w różny sposób: jako personifikacje konfliktów
pomagał przy pracach przy polichromii Kościoła Mariackiego). Długo podróżuje po Europie: rozgrywających się w duszach bohaterów, ich kompleksy, marzenia, sny, zjawy – duchy. Pojawienie
Włochy, Szwajcaria, Niemcy, Praga, Paryż. się osób dramatu zapowiada Chochoł.
1900 – żeni się z chłopką, Teodorą Teofilą Pytkówną
Zajmował się ilustracjami, literaturą i teatrem, projektował kostiumy i reżyserował. Widmo – postać Ludwika do Leveaux, narzeczonego Marysi, zmarłego na gruźlicę malarza. Scena
1907 – Umiera na syfilis. spotkania wystylizowana jest na spotkanie romantycznych kochanków, znana z „Romantyczności” i
IIcz. „Dziadów” Adama Mickiewicza. Widmo przypomina Marysi o uczuciach jakie ich łączyły.
Wesele
Stańczyk – błazen trzech ostatnich Jagiellonów, uwieczniony na portrecie Jana Matejki. Na obrazie
Osoby widać go z pozycji siedzącej, na fotelu, z pochyloną głową, zamyślonego nad losem Polski. Stańczyk
Gospodarz – Włodzimierz Tetmajer, malarz i poeta, ożeniony z Anną Mikołajczykówną, rzecznik uchodzi w tradycji za błazna mądrego, przewidującego. W dramacie Wyspiańskiego, Stańczyk
interesów chłopskich, wielbiciel ludowej kultury ukazuje się Dziennikarzowi. Jak na portrecie Matejki, siedzi na fotelu, więc Dziennikarz go od razu
Gospodyni – Anna Mikołajczykówna, siostra Panny Młodej poznaje.
Pan Młody – Lucjan Rydel, krakoski poeta i dramaturg, zwolennik klasycznych reguł sztuki,
tłumaczył Homera, przyjaciel Wyspiańskiego Hetman – Franciszek Ksawery Branicki, hetman wielki koronny, jeden z przywódców konfederacji
Panna Młoda – Jadwiga Mikołajczykówna targowickiej, zawiązanej przeciwko Konstytucji 3maja. Symbol zdrajcy i sprzedawczyka. W czasie
Marysia – Maria Mikołajczykówna. Niegdyś zaręczona z malarzem Ludwikiem de Leveaux, który powstania kościuszkowskiego został zaocznie skazany na śmierć. Hetman ukazuje się Panu
zmarł na gruźlicę. Młodemu. Jego postać przywodzi na myśli widmo złego pana z IIcz. Dziadów, lub zjawy Doktora i
Isia – Jadwiga, córka Tetmajerów Bajkowa z IIIcz. Dziadów. Hetman ukazuje się Panu Modemu, gdyż w baśni dramatycznej Lucjana
Ojciec – Jakub Mikołajczyk Rydla Zaczarowane koło występuje Wojewoda, który za władzę zaprzedaje duszę diabłu.
Jasiek i Kuba – bracia panny młodej
Poeta – Kazimierz Przerwa-Tetmajer, przyrodni brat Włodzimierza, jeden z czołowych liryków Czarny Rycerz – Zawisza Czarny z Garbowa herbu Sulima, walczył m.in. w bitwie pod
Młodej Polski, autor dekadencki Grunwaldem. Pojawia się Poecie i przywołuje dawną chwalę Polski. Żąda poezji prawdziwej,
Dziennikarz – Rudolf Starzewski, redaktor naczelny krakowskiego konserwatywnego dziennika zaangażowanej. Kazimierz Przerwa-Tetmajer był autorem dramatu Zawisza Czarny.
„Czas”
Nos – postać łącząca w sobie cechy dwóch postaci, symboli „przybyszewszczyzny”: malarza Upiór – zjawa Jakuba Szeli, chłopa ze wsi Smarzowa, przywódcy chłopskiej rabacji w Galicji w roku
Tadeusza Noskowskiego i Stanisława Czajkowskiego. 1846. Chłopi podburzeni przez administrację austriacką krwawo rozprawili się ze szlachtą. W
Maryna i Zosia – Maria i Zofia Pareńskie. Ich matka, Eliza Pareńska, prowadziła w Krakowie salon tradycji Szela postrzegany jest jako mściciel krzywdy ludu. Upiór ukazuje się Dziadowi
literacki. Wyspiański bywał w tym domu, był zaprzyjaźniony z gospodynią. Zofia to przyszła żona
Tadeusza Boya-Żeleńskiego. Wernyhora – na poły legendarny kozak, dziad-lirnik, wieszcz ukraiński z połowy XVIIIw. Głoszący
Radczyni – Antonina Domańska, ciotka Lucjana Rydla, autorka książek dla dzieci i młodzieży przepowiednie o przyszłości Polski i Ukrainy (m.in. wyzwolenie Polski). Proroctwo Wernyhory,
(Historia żółtej ciżemki). które okazało się mistyfikacją, inspirowało wielu twórców romantyzmu, m.in. J.Słowackiego (Sen
Haneczka – Anna Rydlówna, siostra Pana Młodego. srebrny Salomei) i Jana Matejkę (portret na którym Wernyhora jest ukazany jako natchniony
Czepiec – Błażej Czepiec, pisarz gminny z Bronowic wieszcz). Wernyhora ukazuje się Gospodarzowi i nawołuje do zorganizowania powstania.
Żyd – Kirsz Singer, dzierżawca karczmy w Bronowicach,
Rachel – Pepa Singer, córka karczmarza, postać całkowicie zmieniona przez Wyspiańskiego.
Czepcowa – żona Czepca
Klimina – Matka chrzestna Isi, mieszkanka Bronowic
Dziad – posługacz w karczmie
Wojtek –
Kasper -
Ksiądz –
Scena 6 Haneczka, Jasiek
Haneczka rozmawia z Jasiem, zachęcając go do tańca. Młodzieniec zgadza się, zadowolony z jej
towarzystwa.
Scena 34 Jasiek
Jasiek śpiewa piosenkę o pawich piórach, które zdobył i o dworze, który postawi.
Scena 13 Radczyni, Panna Młoda Scena 19 Pan Młody, Poeta, Czepiec, Gospodarz
Radczyni pyta Panny Młodej, jak młoda para będzie żyła po ślubie. Dziewczyna odpowiada, że Czepiec budzi śpiącego Gospodarza, przypominając, że pora już wstać, by wypełnić nakaz
jeszcze nie rozmawiała o tym z mężem. Radczyni stwierdza, że jej uroda może załagodzić wiele Wernyhory. Rozbudzony mężczyzna przywołuje Hanusię, lecz Czepiec uspokaja go. Gospodarz ze
trudności, lecz nie sprawi, że Pan Młody – człowiek wykształcony, będzie miał o czym rozmawiać z zdziwieniem dostrzega kosę. Czepiec zarzuca mu, że śpi, kiedy we wsi zbierają się chłopi, czekając
dziewczyną, która nie ukończyła szkół. Panna Młoda uważa, że jeśli nie będzie miał jej nic do na rozkazy. Gospodarz nie rozumie jego słów. Czepiec wyjaśnia, że słyszał, iż mężczyzna otrzymał
powodzenia, to nie będą rozmawiali nadaremnie. ważny rozkaz i zobowiązał się go wypełnić. Przypomina, że chłopi czekają na niego przy studni.
Gospodarz próbuje sobie wszystko przypomnieć. Pyta o jakiś znak. Czepiec grozi, że jeśli panowie
Scena 14 Panna Młoda, Marysia nie pójdą z nimi, to chłopi ruszą na nich z kosami. Pan Młody usiłuje uspokoić Czepca, mówiąc, że
Marysia uważa, że Panna Młoda będzie żałowała życia, jakie wiodła przed ślubem. Będzie jej nie nadszedł czas na przelewanie krwi. Czepiec przypomina Gospodarzowi o tym, co mówił o sile
brakowało domu rodzinnego, sióstr, pracy, ogarnie ją tęsknota za ojcem i miejscami, w których Polaków i że kiedyś nadejdzie dzień, w którym ta moc się obudzi. Zwraca się do Pana Młodego,
dorastała. Panna Młoda odpowiada, że to mała szkoda, więc krótki żal. Marysia jest jednak oskarżając go, że skupia się wyłącznie na książkach i poezji. Poeta stwierdza, że przecież to nic
przekonana, że dusza siostry zostanie przy nich, a w domu męża będzie samotna i smutna. złego, bo nic się nie dzieje. Czepiec zauważa, że dnieje. Poeta i Pan Młody zachwycają się rosą na
liściach. Czepiec zarzuca Panu Młodemu, że dostrzega rosę i inne świecidła, a nie zwraca uwagi na
to, kim są chłopi, którzy stoją gotowi z kosami. Gospodarz przypomina sobie, że ktoś już mówił mu o Scena 28 Poeta
zebraniu się chłopów. Czepiec przypomina mu wizytę Wernyhory. Poeta i Pan Młody poświadczają, Pojawia się Poeta, opowiadając o wrzawie, jaką usłyszał. Z dala dobiegają śpiewy, a to, co udało mu
że w nocy słyszeli dźwięki liry. Dodaje, że panowie mówią jedynie o majakach. Prosi, aby wyjrzeli się wypatrzyć, nagle znikało.
na krakowski gościniec. Poeta wychodzi na zewnątrz.
Scena 29 Pan Młody
Scena 20 Wraca Pan Młody z wiadomością, że zorza przybrała kształt krwawego sznura, który unosił się nad
Pan Młody, Czepiec, Gospodarz Krakowem.
Pan Młody usiłuje uspokoić rozgniewanego Czepca. Mężczyzna odpowiada, że słychać już śpiewy
zbierających się chłopów. Młodzieniec stwierdza, że to jedynie marzenia Czepca. Czepiec każe mu Scena 30 Panna Młoda
wyjść na zewnątrz. Pan Młody wybiega, zdziwiony. Wbiega Panna Młoda. Opowiada o ogromnym kruku, który przysiadł na ganku, potem wzbił się w
powietrze i zniknął.
Scena 21
Gospodarz, Czepiec Scena 31 Gospodyni
Gospodarz zarzuca Czepcowi, że jest pijany. Rozgniewany mężczyzna wzywa chłopów. Do izby Pojawia się wzburzona Gospodyni. Nie rozumie, co się dzieje i dlaczego chłopi chwycili za kosy.
wchodzi dwóch parobków z nastawionymi kosami. Jednym z nich jest Kasper, ubrany w strój drużby. Prosi Czepca, aby wyszedł do sieni. Kasper mówi, że nadchodzi coraz więcej chłopów.
Scena 22 Scena 32
Gospodarz, Czepiec, Parobcy Nadchodzą chłopi z kosami, ubrani jak do drogi. Gospodyni jest przerażona. Czepiec każe jej odejść.
Gospodarz każe zamknąć drzwi i dopytuje się, co się dzieje. Czepiec pyta, kto odwiedził go w nocy. Gospodarz uświadamia sobie, że muszą iść, lecz nadal nie pamięta o rozmowie z Wernyhorą. Pan
Mężczyzna usiłuje sobie coś przypomnieć, lecz ma w głowie jedynie chaotyczne myśli. Młody mówi do żony, że zapowiada się piękny poranek. Poeta opowiada Gospodarzowi, że w nocy
ujrzał ducha w czarnej zbroi. Gospodarz pyta się go, czy to prawda, że ludzie słyszą jakiś śpiew.
Zastanawia się, kto mówił mu o wytężaniu słuchu.
Na ową kompromitację składają się: zaspanie, pijaństwo i oszołomienie weselników, którzy mają
podobno iść się bić, trzeźwe sądy Gospodyni, nie chcącej uwierzyć w możliwość narodowego zrywu,
pijackie monologi Nosa oraz sytuacja finałowa. Finał jest bowiem bolesny: Jasiek zgubił złoty róg
(symbol czynu, hasła do zmartwychwstania), a został mu jedynie sznur - nic, pustka, rozpacz. Jasiek
zgubił "narzędzie" spełnienia się mitu "racławickiego kosyniera", ponieważ uległ pokusie pragnień
prywatnych: zależało mu bardziej na kolorowej czapce z piór. Zmarnuje przez to Jasiek wyczekiwaną
od dawna możliwość działania, od której miał zależeć los narodu, spełnienie "cudu" zapowiedzianego
proroctwem Wernyhory. To właśnie Jasiek wyjmuje weselnikom kosy z rąk i ciska je w piec.
kto zliczy zgasłe słońca i kres światu zgadnie?
Użycie?... Ależ w duszy jest zawsze coś na dnie,
co wśród użycia pragnie, wśród rozkoszy żąda.
Tytuł : nawiązanie do jednej z nazw epoki „fin de sciele”. Zapowiada, ze podmiot będzie mówił o uczuciach
dekadenta wobec końca wieku, który niesie nieznane.
Podmiotem lirycznym jest przedstawiciel dekadentyzmu, ujawnia się on w ostatniej strofie, pokazuje, że
utożsamia się z dekadentami o których mówi.
Wiersz zbudowany jest za pomocą pytań i odpowiedzi. Pytania są pojedynczymi słowami kojarzącymi się z
końcem wieku i z obawami przed nadchodzącym nowym wiekiem.
Podmiot podważa wszelkie sposoby obrony przed nowym wiekiem. Dekadent dochodzi do wniosku, że nic nie
ma sensu, wszystko jest bezcelowe, przedstawia filozofię skrajnego pesymizmu Schopenhauera. Wiersz odrzuca
wszystkie dotychczasowe wartości i postawy nie proponując niczego w zamian. Widać tu dekadenckie
bankructwo ideałów.
Podmiot mówi o rezygnacji i odrzuceniu wg. Niego bezcelowych idei, wiary i innych postaw. Mówi o marazmie i
stagnacji. Dekadent odrzuca czyny, marzenia, jakiekolwiek działanie. Jedyną ucieczką od tego stanu apatii i
pesymizmu jest Nirwana – ucieczka w pozorny niebyt i brak myśli. Tęsknota za nirwaną.
Anioł Pański przepada kędyś w mórz głębinie w którą się kolwiek zwróci stronę,
i już nie wraca nigdy z dala... wszędzie gościniec jej wygnańczy -
Na Anioł Pański biją dzwony, nigdzie tu miejsca nie ma dla niej,
niech będzie Maria pozdrowiona, Na Anioł Pański biją dzwony, nie ma spoczynku ni przystani...
niech będzie Chrystus pozdrowiony... niech będzie Maria pozdrowiona, Idzie przez pola umęczona,
Na Anioł Pański biją dzwony, niech będzie Chrystus pozdrowiony... łamiąc nad głową swą ramiona...
w niebiosach kędyś głos ich kona... Na Anioł Pański biją dzwony,
w niebiosach kędyś głos ich kona... Na Anioł Pański biją dzwony,
W wieczornym mroku, we mgle szarej, niech będzie Maria pozdrowiona,
idzie przez łąki i moczary, Szare się dymy wolno wleką niech będzie Chrystus pozdrowiony...
po trzęsawiskach i rozłogach, nad ciemne dachy, kryte słomą - Na Anioł Pański biją dzwony,
po zapomnianych dawno drogach, wleką się, snują gdzieś daleko, w niebiosach kędyś głos ich kona...
zaduma polna, Osmętnica... zawisną chwilę nieruchomo
Idzie po polach, smutek sieje, i giną w pustym gdzieś przestworzu...
jako szron biały do księżyca... Może za rzeczną płynąc falą „Anioł Pański” (lub „Na Anioł Pański”) to jeden z najbardziej znanych utworów Tetmajera. Pochodzi z III serii Poezji w 1898 roku,
Na wód topiele i rozchwieje, polecą kędyś aż ku morzu... ale znalazł swoje miejsce również w V serii jako pierwsza część tryptyku Dzwony.
na omroczone, śpiące gaje, A mrok się rozpościera dalą
cień, zasępienie od niej wieje, i coraz szerzej idzie, szerzej, Tytuł wiersza nawiązuje do popularnej modlitwy o wielowiekowej tradycji w Kościele. W XIX wieku „Pozdrowienie Anielskie”
włóczą się za nią żal, tęsknica... i coraz cięższy, gęstszy leży, odmawiane było trzy razy dziennie (rano, w południe i wieczorem), a do modlitwy zgodnie z zaleceniem papieża nawoływały
Hen, na cmentarzu ciemnym staje, zatopił lasy, zalał góry, dzwony. Trudno jednak mówić, że „Anioł Pański” Tetmajera to wiesz o charakterze religijnym. Poeta raczej wykorzystał litanijną
na grób dziewczyny młodej siada, pochłonął ziemię do rubieży, monotonność powtarzanego refrenu oraz dźwięk bijących z oddali dzwonów, by spotęgować ponury nastrój wiersza.
w świat się od grobu patrzy blada... na niebie oparł się ponury...
Mamy tu do czynienia z typową liryką pośrednią, a dokładniej z jej opisową odmianą. Ukryty podmiot wiersza dokonuje
Na Anioł Pański biją dzwony, Na Anioł Pański biją dzwony, subiektywizacji świata przedstawionego. Jest to sztandarowy przykład młodopolskiej liryki nastroju, mającej na celu za pomocą
niech będzie Maria pozdrowiona, niech będzie Maria pozdrowiona, różnego rodzaju środków artystycznych zasugerowanie czytelnikowi konkretnego stanu uczuciowego. W tym przypadku chodzi o
niech będzie Chrystus pozdrowiony... niech będzie Chrystus pozdrowiony... wprowadzenie w nastrój melancholijny.
Na Anioł Pański biją dzwony, Na Anioł Pański biją dzwony,
w niebiosach kędyś głos ich kona... w niebiosach kędyś głos ich kona... Sugestia odbywa się w wierszu na wielu poziomach. Przede wszystkim zwraca uwagę ukształtowanie formalne wiersza. Pisany
regularnym dziewięciozgłoskowcem, składa się z czterech strof o różnej ilości wersów (1. strofa – 14 wersów, 2. – 12, 3. – 13, 4.
Na wodę ciche cienie schodzą, Idzie samotna dusza polem, -16) oraz pieciokrotnie powtórzonego refrenu (pięć wersów, rymy w układzie abaab). Ostatni refren urywa się na trzecim wersie, co
tumany się po wydmach wodzą, idzie ze swoim złem i bólem, dodatkowo podkreśla wrażenie krajobrazu płynącego, snującego się, niekończącego. Układ rymów w strofach jest kunsztowny i
a rzeka szemrze, płynie w mrokach, po zbożnym łanie i po lesie, skomplikowany, głównie występują rymy żeńskie i niegramatyczne. Akcenty w wierszu padają regularnie na czwartą, szóstą i ósmą
płynie i płynie coraz dalej... wszędy zło swoje, swój ból niesie sylabę, tylko w przypadku pierwszego nacisku występuje zmienność (pierwsza lub druga sylaba). Mamy tu przykład wyraźnej
A coś w niej wzdycha, coś zawodzi, i swoją dolę klnie tułacza, dążności do sylabotonizmu. Wszystkie wyżej wymienione własności wiersza składają się na melodyjny, monotonny rytm,
coś się w niej skarży, coś tak żali... i swoje losy klnie straszliwe, wywołujący wrażenie znużenia.
Płynie i płynie, aż gdzieś ginie,. z ogromną skargą i rozpaczą
traci się w górach i w obłokach, przez zasępioną idzie niwę... Na poziomie leksyki melancholijny nastrój budowany jest przede wszystkim poprzez przywołanie typowych elementów ponurej
i już nie wraca nigdy fala, Idzie jak widmo potępione, scenerii wraz z równie smętnymi epitetami: „wieczorny mrok”, „mgła ciemna”, „moczary”, „cmentarz ciemny”, „grób”- to tylko
co taka smutna stąd odchodzi, gwiżdże koło niej wiatr i tańczy - przykłady z pierwszej strofy. Cały prezentowany świat rozmywa się, jest niewyraźny, płynny - pełno tu cieni, mgieł, wody, obłoków,
fal, rekwizytów o niestałej konsystencji. Efekt pozostaje głuche na te wezwania, tu nie ma
potęgowany jest również dzięki użyciu takich miejsca na jakąkolwiek nadzieję. Jest to
czasowników, jak: włóczyć się, snuć, płynąć, jeszcze jeden przejaw młodopolskiej
wlec się, tracić się (w sensie zatracać) – świadomości kryzysu wszelkich wartości.
wszystko tu dzieje się w niezwykle wolnym
tempie. W wierszu odnajdujemy ciekawe
neologizmy: „tęsknica”, „osmętnica”. Warto
zwrócić uwagę również na powtórzenia typu:
„płynie i płynie” oraz liczne anafory, które Symbolizm, impresjonizm. Refren –
jakby wtórują bijącym dzwonom. Ważną nawiązanie do modlitwy odmawianej
funkcję pełnią tu przywołane otwarte codziennie w południe, symbol upływającego
przestrzenie: łąki, pola, przestworza, morze, czasu.
które sprawiają, że ten ponury nastrój wydaje Losem człowieka jest samotność, szarość.
się wszechobecny. Repertuar przywołanych tu
leksemów jest charakterystyczny dla polskiego
symbolizmu. Jednak zaliczenie tego wiersza do
tego rodzaju poezji jest problematyczne.
Jednym z najważniejszych założeń
symbolizmu jest zamierzona przez autora
wieloznaczność symbolu, a w tym przypadku
nie mamy większych problemów z nazwaniem
uczuć, nastrojów, jakie są sugerowane w
tekście, z resztą są one w nim nazwane: „żal,
tęsknica”, „smutek” itd. To jednak problem
całego polskiego symbolizmu, który wbrew
swym postulatom nieschematyczności,
sprowadził się w pewnym momencie do dość
prostego schematu.
Cicho, cicho, nie budźmy śpiącej wody w kotlinie, Taki tam spokój... Na gór zbocza
lekko z wiatrem pląsajmy po przestworów głębinie... światła się zlewa mgła przezrocza,
Okręcajmy się wstęgą naokoło księżyca, na senną zieleń gór.
co nam ciała przezrocze tęczą blasków nasyca,
i wchłaniajmy potoków szmer, co toną w jeziorze, Szumiący z dala wśród kamieni
i limb szumy powiewne, i w smrekowym szept borze, w słońcu się potok skrzy i mieni
pijmy kwiatów woń rzcźwą, co na zboczach gór kwitną, w srebrnotęczowy sznur.
dźwięczne, barwne i wonne, w głąb wzlatujmy błękitną.
Cicho, cicho, nie budźmy śpiącej wody w kotlinie, Ciemnozielony w mgle złocistej
lekko z wiatrem pląsajmy po przestworów głębinie... wśród ciszy drzemie uroczystej
Oto gwiazdę, co spada, lećmy chwycić w ramiona, głuchy smrekowy las.
lećmy, lećmy ją żegnać, zanim spadnie i skona,
puchem mlecza się bawmy i ćmy błoną przezrocza, Na jasnych, bujnych traw pościeli
i sów pierzem puszystym, co w powietrzu krąg toczą, pod słońce się gdzieniegdzie bieli
nietoperza ścigajmy, co po cichu tak leci, w zieleni martwy głaz.
jak my same, i w nikłe oplatajmy go sieci,
z szczytu na szczyt przerzućmy się jak mosty wiszące, Na ścianie nagiej, szarej, stromej,
gwiazd promienie przybiją do skał mostów tych końce, spiętrzone wkoło skał rozłomy
a wiatr na nich na chwilę uciszony odpocznie, w świetlnych zasnęły mgłach.
nim je zerwie i w pląsy pogoni nas skocznie...
Ponad doliną się rozwiesza
srebrzystoturkusowa cisza
nieba w słonecznych skrach.
Sonet ten znalazł się w debiutanckim tomiku poezji Leopolda Staffa, wydanym w roku 1901, pod
tytułem Sny o potędze. Tytuł zbioru poezji jest bardzo wymowny i sugeruje generalne przesłanie
wierszy, które się nań złożyły. Młody Staff proponuje przezwyciężenie modernistycznego
dekadentyzmu sporo czerpiąc przy tym z filozofii Fryderyka Nietzschego: afirmacja życia, pochwała
człowieka mocnego, aktywnego i kształtującego swoją siłę duchową. W wierszu Kowal podmiot
liryczny dąży do takiej właśnie potęgi ducha, myśli i uczucia głosząc hasło doskonalenia
wewnętrznego.
Wiersz należy odbierać metaforycznie, celem dążeń człowieka powinno być przekucie „bezkształtnej
masy kruszców drogocennych”, jaką każdy nosi w piersi, w dumę, siłę, męstwo i wielkość. Tytuł
można odnieść do łacińskiego powiedzenia „Każdy jest kowalem swojego losu”. U kresu działań
ludzkich powinno leżeć osiągnięcie potęgi, ale potęgi duchowej. Szlachetności, poczucia
wewnętrznego spokoju i porządku. Każdy człowiek powinien znać własną wartość, powinien
wiedzieć, na co go stać. Podmiot liryczny zdecydowanie odrzuca słabość i brak pewności.
W brutalnym świecie, jaki nas otacza, lepiej est nie żyć w ogóle, niż dać się upokorzyć i wegetować
w poczuciu własnej słabości i niemocy. Takie życie jest pozbawione sensu, niegodne człowieka.
Deszcz jesienny - Leopold Staff Wiersz ten należy do wydanego w 1903 zbiory Dzień Duszy. Obok utworów postulujących
odrzucenie dekadentyzmu i wzywających do budowania potęgi duchowej, znalazły się w nim wiersze
O szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny wyciszone, nastrojowe. Takim utworem jest właśnie Deszcz jesienny, wiersz zdominowany przez
I pluszcze jednaki, miarowy, niezmienny, nastrój smutku i melancholii. Podmiot liryczny maluje tu obraz ponurego, deszczowego dnia,
Dżdżu krople padają i tłuką w me okno... wyrażając zarazem swe osobiste odczucia i myśli, stan duchowy oraz przelotne wrażenia, wywołane
Jęk szklany... płacz szklany... a szyby w mgle mokną
jesienną szarugą. Dzwoniący monotonnie o szyby deszcz wyraźnie oddziałuje na psychikę podmiotu
I światła szarego blask sączy się senny...
O szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny... lirycznego, budzi w nim jednoznacznie ponure skojarzenia ogniskując jego myśli wokół czyjejś
Wieczornych snów mary powiewne, dziewicze śmierci, pogrzebu, cmentarza, grobów. Podmiot liryczny widzi wokół siebie jedynie ludzkie
Na próżno czekały na słońca oblicze... nieszczęście i tragedie. Nieszczęśliwy jest nawet przechodzący przez ogród szatan, który w końcu
W dal poszły przez chmurna pustynię piaszczystą, zrozpaczony kładzie się na kamieniach i płacze. Utwór wykazuje zwi…ązki z impresjonizmem –
W dal ciemną, bezkresną, w dal szarą i mglistą... poeta stara się uchwycić i ukazać ulotny nastrój chwili.
Odziane w łachmany szat czarnej żałoby Powtarzający się refren daje się czytać w rytm bijącego monotonnie o szyby deszczu, co dowodzi
Szukają ustronia na ciche swe groby, zastosowania onomatopei. Poeta tak dobiera wyrazy by mogły one swym brzmieniem naśladować
A smutek cień kładzie na licu ich młodem...
brzmienie opisywanego zjawiska lub dźwięków kojarzących się w stym zjawiskiem. Poetyckie
Powolnym i długim wśród dżdżu korowodem
W dal idą na smutek i życie tułacze, widzenie świata łączy się tu z melancholijną zadumą i refleksją nad upływającymi chwilami.
A z oczu im lecą łzy... Rozpacz tak płacze...
To w szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny
I pluszcze jednaki, miarowy, niezmienny,
Dżdżu krople padają i tłuką w me okno...
Jęk szklany... płacz szklany... a szyby w mgle mokną
I światła szarego blask sączy się senny...
O szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny...
Ktoś dziś mnie opuścił w ten chmurny dzień słotny...
Kto? Nie wiem... Ktoś odszedł i jestem samotny...
Ktoś umarł... Kto? Próżno w pamięci swej grzebię...
Ktoś drogi... wszak byłem na jakimś pogrzebie...
Tak... Szczęście przyjść chciało, lecz mroków się zlękło.
Ktoś chciał mnie ukochać, lecz serce mu pękło,
Gdy poznał, że we mnie skrę roztlić chce próżno...
Zmarł nędzarz, nim ludzie go wsparli jałmużną...
Gdzieś pożar spopielił zagrodę wieśniaczą...
Spaliły się dzieci... Jak ludzie w krąg płaczą...
To w szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny
I pluszcze jednaki, miarowy, niezmienny,
Dżdżu krople padają i tłuką w me okno...
Jęk szklany... płacz szklany... a szyby w mgle mokną
I światła szarego blask sączy się senny...
O szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny...
Przez ogród mój szatan szedł smutny śmiertelnie
I zmienił go w straszną, okropną pustelnię...
Z ponurym, na piersi zwieszonym szedł czołem
I kwiaty kwitnące przysypał popiołem,
Trawniki zarzucił bryłami kamienia
I posiał szał trwogi i śmierć przerażenia...
Aż, strwożon swym dziełem, brzemieniem ołowiu
Położył się na tym kamiennym pustkowiu,
By w piersi łkające przytłumić rozpacze,
I smutków potwornych płomienne łzy płacze...
To w szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny
I pluszcze jednaki, miarowy, niezmienny,
Dżdżu krople padają i tłuką w me okno...
Jęk szklany... płacz szklany... a szyby w mgle mokną
I światła szarego blask sączy się senny...
O szyby deszcz dzwoni, deszcz dzwoni jesienny...
Chłopi a. Nieudana wizyta u księdza.
b. Spotkanie z siostrą i kowalem – oburzenie Antka na propozycję szwagra.
I.Jesień c. Konflikt Antka z wójtem.
d. Kłótnia, a potem bojka syna z ojcem – wyrzucenie Antków z Borynowej chałupy.
1. Jesienne roboty na polu.
a. Rozmowa księdza z Agatą, odchodzącą ze wsi na zimowe żebry. 11. Ślub Jagny i Boryny.
b. Plotki przy pracy. a. Rady matki dla przyszłej żony.
c. Przybycie Józki z wiadomością o zdechłej krowie b. Brak entuzjazmu w Jagnie z powodu zamążpójścia – zakaz tradycyjnego ścinania włosów mężatce.
c. Tradycyjny pochód do kościoła.
2. Nieszczęście w Borynowej zagrodzie. d. Huczne wesele.
a. Lament kobiet nad chorą krową – próba ratowanie zwierzęcia. e. Przenosiny i dalsza zabawa.
b. Gniew gospodarza.
c. Decyzja o dobicie krowy. 12. Śmierć Kuby.
a. Postrzelenie parobka podczas próby kłusowania na dworskich ziemiach.
3. Boryna w sądzie. b. Niegojąca się rana – samotna choroba parobka.
a. Sprawa między Kozłami a Dominikową o przywłaszczenie świni. c. Brak pomocy z powodu wesela Boryny.
b. Nieprawdziwe oskarżenie Boryny o ojcostwo –wygrana strawa z Jewka. d. Rady Jamrozego.
e. Własnoręczne odrąbanie sobie chorej nogi.
4. Niedziela. f. Śmierć w stajni.
a. Wizyta Kuby u księdza – „cała złotówka” za kilka przyniesionych kuropatw.
b. Ekstaza Kuby podczas Mszy.
c. Kłótnia o przepisanie gruntu podczas obiadu w domu Boryny.
d. Rady kowala dla nieusatysfakcjonowanego Antka.
c. Propozycja zarobku dla Kuby od Jankiela.
5 Jarmark.
a. Spotkanie Boryny i Jagny – piękne prezenty od gospodarza.
b. Spotkanie Byny i kowala – nalegania zięcia na przepisanie ziemi.
9. Dzień Zaduszny.
a. Radość narzeczonego oraz rozgoryczenie jego dzieci.
b. Uroczystości zaduszkowe.
c. Wizyta na cmentarzu Kuby i Witka – wspomnienia o rodzicach.
Przenosiny trwały. Jagna przybyła do domu Boryny, gdzie przywitał ją mąż. Muzyka zaczęła grać, w Antek Boryna – syn Macieja, mąż Hanki, kochanek Jagny. W swej zawziętości i mściwości jest
izbie już tańcowano. Przed domem kobiety ubolewały, że takiej nieporządnej dziewczynie najlepsze podobny do ojca (podczas walki z Niemcami jest o krok od ojcobójstwa). Bywa brutalny,
gospodarstwo się trafiło. Przyszedł wójt i wtedy najlepsza zabawa się rozpoczęła, prześmiewano się z despotyczny – jego stosunki z Hanką pełne są napiec, nie waha się pobić Mateusza, który zranił jego
państwa młodych i pito wódkę. Nagle w izbie pojawił się Żyd Jankiel, początkowo przywitały go ambicje i dumę. Antek to mężczyzna o dużym temperamencie – jego spotkania z Jagną nasycone są
przezwiska, ale wójt o Boryna kazali podać mu wódki i zagrać „żydowskiego”, co by se potańcował. wielką namiętnością. W poświeci jego postać podlega ewolucji: powrót z więzienia i objęcie schedy
Ale Jankiel niepostrzeżenie wykradł się do sieni, poszedł do Kuby strzelbę odebrać. po zmarłym ojcu decydują o zmianie postępowania młodszego Boryny – emocje schodzą na plan
dalszy, zwycięża rozsądek, poczucie realizmu i obowiązku. Dlatego „umywa ręce”, kiedy
Ludzie zasiedli do wieczerzy podług starszeństwa, kiedy Roch zaczął wołać Jambrożego do Kuby. społeczność wiejska chce wyrzucić Jagnę ze wsi, mówiąc „w gromadzie żyję, to i z gromadą
Okazało się, że parobek bał się szpitala, więc sam sobie nogę odrąbał siekierą i teraz leżał w kałuży trzymam”.
krwi prawie nieprzytomny. Roch pojechał do Woli po księdza, a do Kuby przyszła Jozia z jedzeniem.
Potem znowu został tylko z łapą i końmi. I kiedy w domu wciąż tańcowano i pito, ulatywała Hanka – żona Antka, synowa Macieja Boryny. To pracowita i zapobiegliwa kobieta, która sama
„Kubowa dusza”. doglądała własnego gospodarstwa podczas nieobecności Antka i choroby Macieja Boryny. Jest dobrą
żoną i matką. Spokój dzieci i ich wychowanie znaczą dla niej bardzo wiele, dla nich stara się
uratować swe zagrożone małżeństwo. Kocha Antka i uważa macierzyństwo za świętość, ustanowioną
przez Boga. Najbardziej szanowaną przez nią wartością jest praca, w której znajduje ukojenie w
trudnych momentach życia i dzięki której stopniowo zyskuje powszechny szacunek wśród
mieszkańców Lipiec, a przede wszystkim swojego teścia, Macieja Boryny. Znamienne jest to, że jako
jedna z nielicznych staje w obronie Jagny, mimo, że ta była kochanką jej męża, daje jej schronienie i
pierwsza wyciąga rękę do zgody. Agata – staruszka, krewniaczka Kłębów. Jest biedna, a jednocześnie pełna pokory i dobroci.
Przywiązana do wsi i jej mieszkańców właśnie w Lipcach wśród swoich pragnie zakończyć życie.
Jagna Paczesiówna – żona, a później wdowa po Macieju Borynie, to niewątpliwie najładniejsza Nie obawia się śmierci, chce tylko umrzeć „po gospodarsku” – na łóżku z porządną pościelą. Jej
dziewczyna we wsi. Jaj modre oczy zawracają w głowie Antkowi, romansuje także z wójtem, pojawienie się na początku i śmierć na końcu powieści to rodzaj klamry fabularnej utworu.
Mateuszem, a na koniec z młodym księdzem – Jasiem od organistów. Odznacza się nie tylko urodą,
ale i siłą – w pracy potrafi dorównywać mężczyznom. Posłuszna nakazom matki wychodzi za mąż za Porządek hierarchii wiejskiej w "Chłopach"
Macieja Borynę, chociaż małżeństwo to nie mogło przynieść jej szczęścia. Jest wrażliwa na piękno,
posiada zmysł estetyczny. Z drugiej strony jest nieczuła na cierpienia dogorywającego męża. W Reymont w Chłopach w sposób niezwykle umiejętny odtworzył strukturę wewnętrzną Lipieckiej
czasie jego choroby umawia się na schadzki z wójtem. Bywa bierna, mało aktywna – poddaje się gromady. Mamy tu do czynienia z wyraźnie zarysowaną hierarchią społeczną. O przynależności do
kolejnym flirtom i romansom, bo tak dyktuje jej biologia. Schadzki z Antkiem to burza namiętności, wyższej bądź niższej warstwy tej hierarchii decydują między innymi następujące czynniki:
którym Jagna ulega. Dopiero uczucie do Jasia nabiera znamion prawdziwej miłości. Postać Jagny
odbiega od wiejskich schematów, narusza spokój lipieckiej gromady. Oddziaływuje destrukcyjnie na - majątek, ilość morgów ziemi, ubiór i inne atrybuty bogactwa;
stykających się z nią mężczyzn : staje się przyczyną zażartego konfliktu Antka z ojcem, dramatu - pochodzenie, przynależność do zacnego chłopskiego rodu;
wójta i Jasia. Za złamanie nakazów moralnych zostaje okrutnie ukarana wygnaniem ze wsi. Jagna to - wykształcenie, mądrość;
postać samotna i tragiczna, wyizolowana z wiejskiej społeczności. Pełni rolę kozła ofiarnego – - zawód, profesja, urząd – ksiądz, doktor, wójt
społeczność wiejska karze ją nie tylko za „inność”, ale i za wszelkie nieszczęścia spadające na - moralność lub niemoralność postępowania;
gromadę.
Tak wiec w Lipcach najwyżej stali bogaci gospodarze tacy jak Boryna, urzędnicy np. wójt oraz kler
Drugoplanowi: (dobrodziej oraz kleryk Jasio). Wśród tej grupy również można dokonać podziału, na tych których
kochano i szanowano (Boryna, dobrodziej) oraz na tych których się bano i nienawidzono – wójt. Nie
Dominikowa (Marcjanna Pacześ) – matka Jagny, Szymka i Jędrzeja. Wdowa, zaradna i gospodarna, zawsze bogactwo i uroda szły w parze z powszechnym szacunkiem. Wyrazistym przykładem jest tu
prowadzi dom twardą ręką, wymaga od swych synów bezwzględnego posłuszeństwa. Jagnę kocha Jagna, która z urodzenia i majątku stała niżej w hierarchii, ale małżeństwo z Boryną stało się dla niej
ponad wszystko, pragnie jej szczęścia, dlatego przeżywa prawdziwą tragedię, kiedy ta zostaje szansą swoistego awansu społecznego. Jednak niemoralnie prowadząca się kobieta, na mocy woli
sponiewierana i upokorzona przez wiejskie kobiety. Społeczność lipiecka uważa ją za znachorkę, całej gromady w końcu została wypędzona, a więc znalazła się wręcz poza hierarchią.
uzdrowicielkę i… czarownicę.
Druga warstwa to średniozamożni chłopi, dalej znajdują się biedni chłopi, ale posiadający nieco
Kowal – Michał, zięć Macieja Borny, mąż Magdy. Chciwy i łasy na majątek, bez skrupułów czyha ziemi i chałupę (np. Weronka i Stach). Na samym końcu natomiast znajdują się parobkowie (Kuba),
na spadek po teściu. Kowal to wiejski plotkarz, złodziej, intrygant, ciągle niespełniony i z komornicy oraz dziady żebracze. Choć tu też można zrobi c zastrzeżenia, że nie wszyscy mieli
‘rozbieganymi oczami’. jednakowy statut. Np. Roch, choć nic nie posiadał, to cieszył się powszechnym szacunkiem, był
chętnie goszczony w najlepszych Lipieckich domach. Nawet ksiądz go do siebie zapraszał.
Kuba – Jakub Socha, parobek Boryny, były powstaniec, jedna z najtragiczniejszych postaci powieści.
Pobożny i pracowity, wykonuje u Boryny najcięższe prace w zamian za dach nad głową i marny Hierarchiczna struktura Lipiec została ukazana przez Reymonata w sposób niezwykle sugestywny.
zarobek. Jest wrażliwy, dobry i pokorny, zna swoje miejsce w wiejskiej gromadzie. Nawet surowy Przedstawił to, jak przejawiała się w praktyce: w ustawieniu ludzi podczas Mszy, czy w drodze na
Boryna potrafił to ocenić mówiąc „bo Kuba wartał i więcej, robotny parob, choćby i za dwóch, wojnę z dworem. Pokazał jak można awansować oraz jak można upaść na samo dno tej hierarchii.
gospodarskiego nie ruszył i o inwentarz dbał więcej niźli o siebie”. Bieda i cierpienia sprawiły, że
brak tej postaci chciwości i egoizmu, cech tak typowych dla społeczności wiejskie w powieści Narracja w „Chłopach”
Reymonta. Jeśli kłusuje, to na dworskim, czyli – jak uważa- „panajezusowym” polu lub lesie.
Uosabia „duszę anielską” ludu w taj postaci, jak była bliska wielu młodopolskim pisarzom. W Chłopach mamy do czynienia z trzema odrębnymi narratorami:
Epizodyczne postacie: - „realistycznym obserwatorem” – chłop opisujący zdarzenia z pewnego dystansu, posługujący
Ksiądz – Jasio, syn organistów, inteligentny, oczytany młody ksiądz, życiowo bardzo jeszcze naiwny językiem literackim z domieszką gwary.
i łatwowierny. Jest posłuszny matce. Znajomość z Jagusią wyzwala w nim głęboko skrywaną i
nieuświadomioną jeszcze namiętność. - „wsiowym gadułą” - gawędziarz charakteryzujący się dużym zaangażowaniem uczuciowym w
relacjonowane zdarzenia. Jego wypowiedzi nasycone są mnogością elementów gwarowych.
Roch – postać tajemnicza i zagadkowa. Przybywa do Lipiec i zamieszkuje u Borynów. Jest
wykształcony i doświadczony, służy swą pomocą wszystkim mieszkańcom wioski, kształci lipieckie - „młodopolskim stylizatorem” – jego domeną są przede wszystkim poetyckie opisy przyrody,
dzieci, krzewi polską kulturę i budzi świadomość narodową wśród chłopów. Na tle innych, przeżyć, ludzkich namiętności, charakteryzujące się liryzmem, subiektywizmem, emocjonalizmem,
pogłębionych psychologicznie postaci Rocho to osobowość nieco papierowa, wyidealizowana, plastycznością. Często narrator wciela się w jakiegoś bohatera i mówi z jego perspektywy. W tym
sztuczna. rodzaju mamy do czynienia z językiem literackim, czasem nawet wyrafinowanym.
Realia zuchowatej młodości i wraz pełne figlów uciesznych, przegonów i waru krwi młodej kochania
1. Zajęcia codzienne: pragnącej. Hej!
praca na roli: koszenie zboża, modlitwa na polach, ścinanie zboża, prace przy hodowli zwierząt;
Gospodynie w jednej chałupie przędą len lub konopie, kwaszą kapustę
wspólne posiłki: poprzedzone modlitwą, ...Owe mazury, długie kiej miedze, rozłożyste jako te grusze Maćkowe, huczne a szerokie niby te
Wspólne spędzanie niedziel. równie nieobjęte, przyciężkie a strzeliste, tęskliwe a zuchwałe, posuwiste a groźne, godne a
zabijackie i nieustępliwe, jako te chłopy, co zwarci w kupę niby w ten bór wyniosły, runęli w tan z
Stroje: pokrzykami i mocą taką, że choćby w stu na tysiące iść, że choćby świat cały porwać, sprać,
Strój męski: stratować, w drzazgi rozbić i na obcasach roznieść, i samym przepaść, a jeszcze tam i po śmierci
• Wysokie buty tańcować, hołubce bić i ostro, po mazursku pokrzykiwać: "da dana!"
• Portki w zielonożółte lub czerwone pasy
• Koszula ...Owe obertasy, krótkie, rwane, zawrotne, wściekłe, oszalałe, zawadiackie a rzewliwe, siarczyste a
• Czerwona wstążka pod szyją zadumane i żalną nutą przeplecione, warem krwie ognistej tętniące a dobrości pełne i kochania, jako
• Granatowy żupan lub czerwony spencerek chmura gradowa z nagła spadające, a pełne głosów serdecznych, pełne modrych patrzań,
• Biata kapota z czerwonym pasem wiośnianych tchnień, woniejących poszumów, okwietnych sadów; jako te pola o wiośnie
• Kapelusz z niedużym rondem rozśpiewane, że i łza przez śmiechy płynie, i serce śpiewa radością, i dusza tęskliwie rwie się za te
rozłogi szerokie, za te lasy dalekie, we świat wszystek idzie marząca i "oj da dana!" przyśpiewuje.
Strój kobiecy:
• Czarne trzewiki z czerwonymi sznurowadłami 3. Rola Kobiet w społeczności wiejskiej:
• Białe pończochy Dominikowa – jako wdowa przejęła obowiązki męża, była głową rodziny, silna kobieta, która
• Wełniana spódnica w zielone i pomarańczowe pasy potrafiła sama zadbać o całe gospodarstwo.
• Koszula z bufiastymi rękawami Hanka – dobra żona, matka, na początku dosyć płaczliwa, ale gdy Boryna jest chory a Antek w
• Aksamitny gorset (zielony wyszywany złotem, błękitny srebrem) więzieniu potrafi zająć się gospodarstwem, znajduje w sobie siłę by opiekować się całym domem.
• Korale i bursztyny Przedstawiona jako strażniczka domowego ogniska.
• Wstążki na plecach Jagna – nie przyzwyczajona do obowiązków, nie pasuje do realiów w których żyje. cechuje się
niezwykle skomplikowaną i wrażliwą duszą. Często sama siebie nie rozumie, nagle wybucha
2. Opis obrzędów weselnych: płaczem lub się raduje. Raczej biernie uczestnicząca w życiu społecznym, cechuje się bogatym
Obrzędy zalotów, zaręczyn, swatanie narzeczonych. wnętrzem. Jej sposób przeżywania i przetwarzania rzeczywistości zbliża ją do postaci młodopolskich
W trakcie wesela Boryny odbywają się oczepiny panny młodej, goście tańczą ludowe tańce, matka artystów, a oddala od prostych chłopów.
panny młodej błogosławi nowożeńców, a świeżo poślubiona żegna się ze swoim stanem panieńskim.
4. Życie parobków i komorników:
"Dopiero w jakie dwa pacierze otwarli drzwi komory i organiścina z młynarzową wywiedły Jaguś na Kuba, Witek, Mateusz
izbę, a druhny otoczyły ją wiankiem, a tak strojne i urodne wszystkie, że kwiaty to były, nie kwiaty, a
ona między nimi najśmiglejsza i kieby ta róża najśliczniejsza stojała w pośrodku, a cała w Kuba Socha
białościach, w aksamitacln, w piórach, we wstęgach, w srebrze a złocie - że się widziała niby ten - Powstaniec z 1863 r.
obraz, co go naszają na procesjach, aż przycichło z nagła, tak oniemieli i dziwowali się ludzie." - Ma silne poczucie dumy rodowej
- czuje się gospodarzem, zaś los parobka przyjmuje z pokorą.
"(...) włosy miała zaplecione nad czołem, w nich koronę wysoką, ze złotych szychów, z pawich oczek - głęboko wierzy (franciszkanin)
i gałązek rozmarynu, a od niej na plecy spływały długie wstążki we wszystkich kolorach i leciały za - daje księdzu kilka upolowanych przepiórek, a niespodziewana zapłata ("tylachna pieniędzy", czyli
nią, i furkotały kieby ta tęcza; spódnica biała rzęsisto zebrana w pasie, gorset z błękitnego jak niebo złotówka) i podszepty Jankiela sprawiają, że rozpoczyna kłusowanie na pańskim polu i w lesie.
aksamitu wyszyty srebrem, koszula o bufiastych rękawach, a pod szyją bujne krezy obdziergane - Nie jest złodziejem- nakrzyczał na Żyda, gdy ten proponował mu pokątną sprzedaż podbieranego
modrą nicią, a na szyi całe sznury korali i bursztynów aż do pół piersi opadały." koniom owsa- własność dziedzica traktuje jako niczyją.
- Podczas jednej z wypraw zostaje postrzelony. Nie wie jak się zachować i prosi o pomoc Jagustynkę
"Słońce już zachodziło, wisiało nad lasami czerwone, ogromne i zalewało całą drogę, staw i domy i Jambrożego. Lęk przed szpitalem doprowadza go do okrutnego samookaleczenia (ucina sobie nogę)
krwawym brzaskiem, a oni szli w tych łunach wolno, że aż się w oczach mieniło od tych wstążek, i śmierci z wykrwawienia.
piór pawich, kwiatów, czerwonych portek, pomarańczowych wełniaków, chustek, kapot białych - - Boryna ceni jego pracowitość, jednak nie wynagradza go obficie za ciężką pracę i oddanie.
jakoby ten zagon, rozkwitłymi kwiatami pokryty (...)"
PLAN WYDARZEŃ
1.Studia Tomasza Judyma w Paryżu.
2.Znajomość z panią Niewadzką, pannami Orszeńskimi i Joanną Podborską.
3.Wspólne zwiedzanie Luwru.
4.Wycieczka do Wersalu.
5.Pożegnanie z paniami.
6.Powrót Judyma do Warszawy.
7.Wizyta w domu Wiktora.
8.Spotkanie z bratem.
9.Judym podziwia pracę robotników w fabryce.
10.Doktor Tomasz na spotkaniu warszawskich lekarzy w domu Czernisza.
11.Odczyt o współczesnej higienie.
12.Oburzenie zebranych.
13.Tomasz broni swoich racji.
14.Chmielnicki określa marzenie Judyma jako mrzonki.
15.Gorycz Tomasza.
16.Judym dostrzega na spacerze znajome z Paryża, jadące w powozie.
17.Praktyka lekarska.
18.Propozycja pracy w Cisach.
19.Wyjazd Judyma z Warszawy.
20.Podróż do Cisów.
21.Psoty Dyzia i gniew Judyma.
22.Nadzieje doktora Tomasza.
23.Judym zwiedza Cisy.
24.Korespondencja z Leszczykowskim.
25.Spotkanie ze znajomymi z Paryża.
26.Zaproszenie na plebanię.
27.Wizyta Karbowskiego.
28.Miłość Natalii i kuracjusza.
29.Zazdrość Judyma o pannę Orszeńską.
30.Marzenia Tomasza o miłości.
31.Zwierzenia Joasi Podborskiej na kartach dziennika.
32.Życie towarzyskie Tomasza w Cisach.
33.Judym adoruje pannę Natalię.
34.Malaria w folwarcznych czworakach.
35.Judym pomaga urządzić przydomowy szpitalik dla podopiecznych Podborskiej.
36.Plany ulepszenia i zmian w Cisach.
37.Komisja odrzuca propozycję Tomasza w sprawie osuszenia stawów.
38.Wyjazd Wiktora za granicę.
39.Wiadomość o ucieczce Natalii i ślubie z Karbowskim.
40.Narodziny miłości Tomasz do Joasi.
41.Podróż Judymowej i dzieci do Szwajcarii.
42.Spotkanie kobiety z Karbowskimi.
43.Decyzja Wiktora o wyjeździe do Ameryki.
44.Wspólne spacery Judyma z Podborską.
45.Wyznanie uczuć.
46.Zatrucie wody w wiosce szlamem ze stawów.
47.Awantura Judyma z Węglichowskim i Krzywosądem.
48.Tomasz opuszcza Cisy.
49.Spotkanie z Korzeckim i wyjazd do Zagłębia.
50.Judym zwiedza kopalnie.
51.Wizyta u inżyniera Kalinowicza.
52.Wizyta u Daszkowskich.
53.Praca Tomasza jako lekarza fabrycznego.
54.Samobójstwo Korzeckiego.
55.Wizyta Joasi.
56.Marzenia dziewczyny o wspólnej przyszłości.
57.Zerwanie zaręczyn i rozstanie.