A N T Y K

1. RAMY CZASOWE
Początek: VIII w.p.n.e. - Homer
Koniec: IV w.n.e. - upadek imperium Rzymskiego

2. TYPOWE CECHY SZTUKI GRECKIEJ, HELLEŃSKIEJ I

RZYMSKIEJ
1. Domy, w których GRECY były budowane z umiarem, wszyscy prowadzili podobny tryb życia
nacechowany umiarem.
2. Bogom natomiast wznosili jak najwspanialsze świątynie.
3. Większość rzeźb greckich powstała w związku z potrzebami religijnymi, wykonywano posągi
wielkich bóstw, płaskorzeźb zdobiących świątynie, nagrobków.
4. Do połowy IV wpne. powstała sztuka nie służąca Bogom, na charakter rzeźby miał wpływ sport
przyzwyczajający hellenów do oglądania nagich ciał i podziwiania ich.
5. Artyści greccy posługiwali się brązem, marmurem i kamieniem jaskrawo malowanym.
6. Grecka rzeźba wciąż ewaluowała - przed VI w.p.n.e. dzieła były sztywne i nieporadne, od polowy V
wpne. starano się, przedstawić człowieka w ruchu. Najwybitniejsza: DYSKOBOL - Myrona
7. Rósł stopień szczegółowości oraz poprawności przedstawień. Poliklet w DYFOSIE zawarł idealne
proporcje ciała mężczyzny. Postacie były nacechowanegodnością, powagą, spokojem. Również
pojawiły się ból, radość, nienawiść.
8. Ceramika malowana zajmowała w twórczości artystycznej greków takie miejsce, jakiego nie
zyskała w innych cywilizacjach. Garncarze tworzyli naczynia o doskonałych kształtach, cienkich
ściankach. Ozdabiali je pokrywając barwną i skomplikowaną dekoracją. Przedstawiano na nich
sceny mityczne.
9. Największe dzieła architektury greckiej to: Arkropol, świątynia Ateny, Artemidy
10. W dziedzinie budownictwa, zwłaszcza w architekturze sakralnej RZYMIANIE dokonali więcej.
11. Posługiwali się cegłą i zaprawą. Pozwoliło to na srosowanie półokrągłych sklepiej zamiast płaskich
stropów.
12. W rzeźbiarstwie także osiągneli więcej niż grecy. Nie wahali się pokazać brzydoty, starości a nawet
wulgarności.
13. Osiągnięcia sztuki portretowej można śledzić na monetach, często bedących dziełami sztuki.

2.1 FILOZOFIE ANTYCZNE

2.1.1 SOKRATES
469-399 r.p.n.e.
był nauczycielem Platona
głosił on absolutyzm i intelektualizm etyczny
dobro, cnotę i szczęście utożsamiał z prawdą
jego dewiza to: „Poznaj samego siebie”
podkreślał świadomość własnej niewiedzy: „Wiem, że nic nie wiem”
środki poznania to: żywy dialog, zbijanie fałszywych argumentów rozmówcy, pomoc w
dochodzeniu dostępnej prawdy
ideałem była doskonałość etyczna, racjonalizm i intelektualizm etyczny (utożsamianie szczęścia,
dobra, cnoty z wiedzą o tym co dobre i złe)
nie uważał siebie za mędrca ani za nauczyciela mądrości. Próbując odpowiedzieć na pytanie
„czym jest wiedza” rozmawiał z mieszkańcami Aten często ujawniając ich niewiedzę

2.1.2 PLATON
427-347 r.p.n.e. (Arystokles)
był uczniem i przyjacielem Sokratesa
stworzył pierwszy system idealizmu obiektywnego (platonizmu)
dualizm świata:
1. świat idei (idealny) - niedostępny zmysłom
 2. świat materialny
jego pisma filozoficzne to „Uczta”, „Państwo”, „Prawa”
funkcja poznawcza to dusza obdarzona wrodzoną wiedzą o ideach
na podstawie swej teorii idei zbudował teorię państwa idealnego. Założył szkołę w Atenach
nazwaną „Akademią od gaju Akademosa”.

2.1.3 ARYSTOTELES
384-322 r.p.n.e.
uznawany za najwybitniejszego myśliciela starożytności
jego działalność obejmowała niemal wszystkie dziedziny wiedzy
założył szkołę filozoficzną w Atenach
twierdził, że każda rzecz jest bytem złożonym z materii i formy kształtującej materię
postawił tezę o zmienności bytu i wielości form ruchu
zapoczątkował empiryczne metody badań przyrodoznawczych
stworzył podstawy rozwoju nauk przyrodniczych
był rzecznikiem demokracji, stworzył naukę o państwie
zajmował się zagadnieniami etycznycmi
twórca „Poetyki” - rozprawy o literaturze, prawach rządzących poszczególnymi gatunkami i
rodzajami literackimi

3. WARTOŚCI STAROŻYTNEJ MITOLOGII

3.1 JAK DOSZŁO DO POWSTANIA MITÓW

Mity powstały ponieważ tłumaczą to co niewytłumaczalne (powstanie świata, pór roku, ludzi). Zostały
spisane aby można je było przekazywać dalszym pokoleniom. Mit jest to wypowiedź, zazwyczaj
narracyjna oparta na wierzeniach ludzi antycznych. Posiada fabułę. Przekazuje uniwersalne prawdy.
Mity to dawne baśnie i opowieści o bóstwach oraz półlegendarnych bohaterach (herosach), a także o
życiu i wierzeniach starożytnych Greków i Rzymian. Mity były efektem literackiego ujęcia
podstawowych przeświadczeń i odczuć ludzkich.

3.2 ANTROPOMORFICZNY CHARAKTER MITÓW

Przedstawianie w mitach sił i zjawisk przyrody pod postacią ludzką. Bogów wyobrażano sobie na
podobieństwo ludzi.

3.3 UNIWERSALNOŚĆ MITÓW

1. opowieści mitologiczne mają charakter religijny
2. mają charakter uniwersalny, tzn. Mówią o prawdach, które nie przemijają, są ponadczasowe o
ogólnoludzkie
3. mówią o sprawach człowieka, jego dążeniach, marzeniach
4. były wielokrotnie wykorzystywane w sztuce
5. można je przyrównać do zdarzeń mających miejsce w współczesności

3.4 CHARAKTERYSTYKA I DZIEJE NIEKTÓRYCH BOHATERÓW

MITOLOGICZNYCH. KOSMOGONIA MITOLOGICZNA
Początkowo istniał chaos (nieskończona otchłań, wypełniona bezkształtną masą, mieszaniną
powietrza, ziemi, wody i ognia). Z chaosu powstał dzień, a wraz z nim Jasność i wszelka radość.
Wyłoniła się Ziemia (Gaja) i otaczający ją Eter. Powstało niebo (Uranos). Gaja i Uranos to pierwsze
bóstwa świata. Uranos dał deszcz, a Gaja wszelką roślinność. Ziemia wypełniła się żywymi istotami.
Pojawiły się dalekie gwiazdy i blade słońce. Z chaosu zrodzony został też bóg miłości Eros. Dzięki
niemu świat się nieustannie odradzał i odnawiał. Eros łączył ludzkie serca. Uranos i Gaja spłodzili
dzieci Olbrzymy. Po nich przyszli na świat Cyklopi -bustwa związane z piorunami, błyskawicami i
grzmotami (Arges, Steropes i Brontes). Gaja i Uranos wydali także na świat sześć Tytanów (Okeanos,
Kojos, Krion, Hyperion, Jarpet, Kronos) i sześć Tytanid (Teja, Rea, Temida, Mnemosyna, Tojbe,
Tetys). Uranos bał się tytanów więc strącił ich do podziemnego świata Tartaru. Gaja zbuntowała za to
najmłodszego syna przeciwko ojcu. Kronos ugodził ojca mieczem, a jego krew (ojca) zapłodniła Gaję
ponownie. Wówczas przyszły na świat boginie zemsty Erynie. Pojawiły się też nowe pokolenia
Gigantów i Nimf. Tytani uwolnili swoich braci z Tartaru i pozbyli władzy Uranosa. Rządzący Kronos
obawiał się o swoje panowanie, więc pozbył się cyklopów i Gaja zbuntowała się przeciwko niemu.
Żoną Kronosa była Rea, z którą miał potomstwo. Kronos przypomniał sobie słowa Uranosa, że jego
własny potomek pozbawi go władzy, więc połykał swoje dzieci. Rea uciekła na Kretę i tam urodziła
Zeusa. Cyklopi zbudowali mu pałac na Olimpie, gdzie zamieszkali bogowie. Wokół stołu Zeusa
zasiadała jego rodzina: żona Hera, ich syn Ares (bóg wojny), siostra Zeusa Afrodyta Bogini miłości,
Hefajstos (bóg ognia), boski posłaniec Hermes, bogini urodzaju Demeter, brat Zeusa Posejdon (bóg
morza), czwórka dzieci władcy nieba: Atena (bogini mądrości), Apollon (bóg światła i muzyki), Atrenida
(bogini lasów, łowów i pól), Dionizos (bóg winorośli, nigdy nie opuszczający pucharu z ręki). W kuchni
panowała opiekunka ogniska domowego Hestia. W królestwie podziemi przebywał bóg ciemności
Hades z żoną Persefoną. Wszyscy bogowie starali się uporządkować świat, aby Ziemia stała się
rajem. Chociaż między bogami toczyły się zacięte boje ludzie byli wolni od zła. Nie znali starości, nie
musieli pracować bo ziemia sama rodziła. Odżywiali się dzikimi owocami: warzywami, mlekiem,
miodem, który spływał z drzew. Była to „epoka złota”. W „epoce srebrnej” ludzie zmienili się. Pojawili
się prostacy i barbarzyńcy. Zeus postanowił za nieposłuszeństwo zgładzić całą ludzkość. Nastąpiła
„epoka brązowa”, ale i ci ludzie pozabijali się nawzajem, a ich dusze trafiły do Hadesu. Pozostały tylko
zwierzęta, ptaki i ryby. Bogowie stworzyli więc bohaterów. W „epoce bohaterów” zdarzały się wielkie
czyny znane z opowieści o „Złotym panie”, czy o zdobyciu Troi. Bogowie pomagali ludziom. Demeter
nauczyła ich uprawy ziemi. Zeus poprosił Prometeusza aby uformował człowieka z czerwonej gliny i
łez. Został on stworzony na podobieństwo bogów. Zeus tchnął życie w pierwszych ludzi, a Prometeusz
pomagał im we wszystkim. Wykradł nawet z Olimpu ogień i dał człowiekowi. Zeus ukarał go za to
przykuwając łańcuchami do skał Kaukazu. Sęp wydziobywał mu wątrobę, która co noc odrastała.

4. LITERATURA STAROŻYTNEJ GRECJI

4.1 EPIKA ANTYCZNA I NAJDOSKONALSZY JEJ TWÓRCA - HOMER

4.1.1 HISTORIA WOJNY TROJAŃSKIEJ I JEJ PRZEBIEG(„ILIADA”)
Podczas wesela Tetydy i Pleusa bogini Eris rzuciła między siedzące boginie złote jabłko z napisem
„dla najpiękniejszej”. Powstał spór, a sędzią w tej sprawie został Parys. Wybrał Afrodytę, która
obiecała mu w nagrodę Helenę. Młodzieniec przyjehał do Sparty i porwał żonę Henelaosa. W całej
Grecji zawrzało na wieść o tym, jak zamorski barbarzyńca znieważył święte prawo gościnności.
Rozpoczęto wojnę. W szeregach Hellady Naczelnym dowódcą został Agamemnon. Według
przepowiedni los wyprawy zależał od Achillesa. Bez niego Troja nie mogła być zdobyta. On zaś został
schowany przez matkę i długo go szukano. Potem nie było wiatru na morzu. Zlikwidować ten problem
miał ofiara z córki Agamemnona. U brzegów Azji wodzowie wysłali do Troji Odyseusza i Meneloosa
żądając wydania Heleny. Działania wojenne przebiegały opieszale. Miejscem walk była równina nad
Skamandrem. Odbywały się turnieje rycerskie. Najlepszy był Achilles. Trwało to 10 lat. W obozie
greckim wybuchła zaraza. Między Agamemnonem a Achillesem wybuch konflikt. Achilles do jednej z
bitew pożyczył swój strój Petraklosowi. Trojanie bardzo się go bali. Powstrzymał go dopiero Hektor.
Achilles mścił się za to jeszcze okrutniej. Wygrał walkę z Hektorem, ale został zabity przez strzałę
Parys. Zginął też Parys. Helenę wydano za jego brata. Gdy Trojanie pewni byli swojej klęski Grecy
odjechali spod murów Troji. Został tylko olbrzymi drewniany koń. Ukrytych w nim był 12 żołnierzy z
Odyseuszem na czele. W nocy wyszli i otworzyli bramy miasta. Wojska greckie wróciły. Zaczęła się
rzeź. Zginęli wszyscy Trojanie. Odzyskano Helenę, a wojska greckie wróciły do domu.

4.1.2 WĘDRÓWKI ODYSA („ODYSEJA”)

Tematem „Odysei” są dzieje tytułowego bohatera, który przeżywa niezwykłe przygody w czasie
powrotu spod Troi do Italii. Trwało to 100 lat, a wracał on po 20 letniej nieobecności. Utwór składa się
z 24 ksiąg. Poemat zaczyna się w V księdze od opisu wyprawy syna Odysa w poszukiwaniu ojca.
Księgi V-VIII to opowieści o jego przygodach na wyspy Ogigia, gdzie przez 7 lat był więziony (z
miłości) przez Kalipso. Z niej dociera do wyspy Feakow i znajduje się na dworze króla Alkinosa. Od IX
do XII księgi zaczyna się pierwszoosobowa narracja. Kraj Lalofogów, oślepienie Polifema, gniew
Posejdona, pobyt u Ede - pana wiatrów, kraj Lastrygonów - ludożerców, wyspa Kriki, zejście do
Hadesu, spotkanie z syrenami. Księga XII i XVI - przybycie Odysa na Italię w przebraniu żebraka.
Księga XVII do XIX - pobyt w domu. Księga XXI do XXIV zemsta na zalotnikach.

4.1.3 CECHY CHARAKTERYSTYCZNE EPOSU HOMERYCKIEGO

1. liczne opisy, bardzo plastyczne, szczegółowe
2. obiektywizm
3. obecność inwokacji
4. ingerowanie bogów w świat ludzki
5. styl utworu podniosły i uroczysty, chwilami patetyczny
6. specyficzna charakterystyka bohaterów i ich idealizacja
7. regularność występowania mów bohaterów
8. wiersz rytmiczny (heksametr)
9. porównania homeryckie
10. rozmach epicki polegający na pięknym, plastycznym opisie zdarzeń
11. psychologiczne charakterystyki bohaterów

4.1.4 WALORY FORMY I STYLU „ILIADY”

Narrator nie narzuca się słuchaczom. Na początku autor prosi muzy o natchnienie i zapowiada treść
utworu. Paralelizm akcji (dwa ciągi wydarzeń, równocześnie z ludźmi działali bogowie). O przebiegu
akcji w dwóch płaszczyznach decydowało przeznaczenie, nad czym czuwało fatum, bóstwo losu,
któremu podlegali nie tylko ludzie, ale też bogowie. Kompozycja ma charakter epizodyczny. „Iliada”
zawiera rozbudowane porównania homeryckie. Styl narracji jest podniosły i uroczysty, pełen
szczegółowych i wyrazistych opisów zwalniających akcję. Jest to dzieło oparte na iloczasie (istnienie
samogłosek długich i krótkich). Podstawy rytmiczności: oprócz akcentu jedna zgłoska może być długa,
inna krótka. Akcent pada tylko na zgłoski długie. Jeżeli dodamy do niej jedną lub kilka, krótkich
nieakcentowanych, powstanie stopa rytmiczna. W każdym wersie powtarza się jednakowy układ stóp.

4.2 LIRYCY STAROŻYTNEJ HELLADY

4.2.1 TEMATYKA WIERSZY TYRTEUSZA (LIRYKA TYRTEŃSKA)
Tworzył w VII w.p.n.e. Pisał patriotyczne elegie. Od imienia poety wywodzi się termin tyrteizm. Poezja
tyrtejska - patriotyczna, nawiązująca do walki. Porzucenie ziemi ojczystej uważał za rzecz niegodną.
Napisał pięć ksiąg zawierających pieśni wojskowe, marszowe i elegie o charakterze politycznym.
Według legendy poeta ten natchnął swoimi pieśniami Spartan do zwycięskiej walki. Napisał np.:
„Rzecz to piękna”.

4.2.2 SUBTELNOŚĆ ANALIZY UCZUĆ - SAFONA

Tworzyła na przełomie VII i VI w.p.n.e. Była najwybitniejszą poetką starożytnej Grecji. Mieszkała na
wyspie Lesbos, gdzie zajmowała się wychowaniem muzycznym skupionych wokół niej dziewcząt.
Napisała dziewięć ksiąg, które obejmowały pieśni weselne, miłosne, hymny i modlitwy. Jej wiersze są
pełne poetyckiego uroku i wdzięku. Sławią przyjaźń, miłość i życie, które dostarcza twórczych przeżyć
i wzruszeń. Źródłem owych przeżyć jest obcowanie z poezją, bez której człowiek skazany jest na
miernotę i pustkę.

4.2.3 ANAKREONT - AUTOR UTWORÓW BIESIADNYCH

Tworzył utwory o tematyce miłosnej i biesiadnej. Opiewają radość życia i urok beztroskich zabaw.
Bożka miłości Erosa traktuje jako dobrego kompana, którego towarzystwo się lubi, ale nie zawsze
trzeba go traktować poważnie.
Anakreontyk charakteryzuje:
1. postawa żartobliwego dystansu
2. konwencjonalna gra miłosna
3. flirt
4. charakterystyczny obraz, motyw

4.2.4 DOROBEK LITERACKI SYMONIDESA

W wierszach przedstawia filozofię uczącą przyjmowania życia takim jakim jest. Odradza nadmierną
toskę o przyszłość, której nikt nie zna. Każdy dzień może przynieść zmiany na lepsze lub gorsze,
zniweczyć wszelkie osiągnięcia i zamierzenia. Znany jest jako piewca władców, uroczystości
dworskich. Autor pieśni chóralnych i epigramatów, hymnów, elegii i słynnych trenów. Napisał np.:
„Los”.

4.3 HISTORIA TEATRU ANTYCZNEGO (ETAPY ROZWOJU, TWÓRCY,

DZIEŁA)
Początki teatru antycznego są związane z kultem boga Dionizosa. W czasie pochodu podczas
Wielkich Dionizji część ludu ubrana była w koźlą skórę, aby symbolizować leśnych przyjaciół boga
Dionizosa. Śpiewali pieśń pochwalną, opowiadającą o nim, zwaną Dytyrambą. Po dojściu korowodu
do ołtarza wszyscy stawali przy nim w półkolu. W Atenach w VII wieku p.n.e. pojawił się legendarny
człowiek Tespis. Swoją obecnością uświetniał Wielki Dionizje i opowiadał o Dionizosie. Towarzyszył
mu chór. Wprowadzało to element dramatyczny. Pierwszym twórcą, który dokonał rozwoju teatru był
Trynichos. Zapoczątkował on zerwanie tradycji dionizyjskiej i wrócenie do innych mitów. Aby więcej
ludzi mogło oglądać przedstawienie wykorzystywano naturalną powierzchnię. Na miejscu ołtarza
Dionizosa była scena - orchestra. Na niej był budynek będący tłem przedstawień - skene. Miejsce dla
widowni wykute było w skale - theatron. Wejście z obu stron prowadzące na scene to parodos.
Kolejny twórca to Ajschylos. Wprowadził on na scenę drugiego bohatera. Następny, Sofokles,
wprowadził trzeciego aktora. Eurypides wprowadził czwartego i piątego. Powstawały tragedie i
komedie. Twórcą komedii był Arystofanes Aktorzy występowali w specjalnych maskach. Miały one
wskazywać na płeć, wiek i intencje bohaterów. Maska miała też wzmacniać siłę głosu bohatera.
Aktorzy występowali w koturnami (butach na wysokiej powierzchnie) i w wypchanych kostiumach.
Wszystko to charakteryzowało bohaterów.

4.4 „ANTYGONA” SOFOKLESA JAKO NAJDOSKONALSZY PRZYKŁAD

TRAGEDII ANTYCZNEJ
4.4.1 DZIEJE DOMU EDYPA
Edyp był synem Lajosa i Jokasty. Wyrocznia delficka przepowiedziała Lajosowi, że zginie z ręki
własnego syna, który ożeni się ze swoją matką. Rodzice przekłuli Edypowi pięty żelaznymi kolcami,
związali i porzucili w górach. Dzieckiem zaopiekowali się pasterze i oddali w Koryncie bezdzietnej
parze królewskiej - Polibosowi i Moropie. Edyp był nazywany przez swoich rówieśników podrzutkiem.
W młodości dowiedział się, że jest przybranym synem króla. Udał się więc do wyroczni aby to
wyjaśnić. Dowiedział się, że zabije swojego ojca i ożeni się z jego żoną. Myśląc, że Korynt jest jego
ojczyzną postanowił założyć rodzinę w innym kaju. Opuścił więc dom. Podczas podróży spotkał króla
Teb i jego podwładnych. Odmówiwszy ustąpienia drogi, wywiązała się pomiędzy nimi walka, w której
zginęli król i jego dworzanie. Rządy w Tebach objął szwagier króla - Kreon. W tym czasie pojawił się
także sfinks. Potwór nękał podróżnych wędrujących do Teb. Kreon oświadczył, że odda rękę córki i
swój tron temu, kto rozwiąże zagadkę sfinksa, który wtedy przestanie porywać podróżnych. Edypowi
udało się tego dokonać a potwór rzucił się w przepaść. Bohater ożenił się z córką Kreona i objął
panowanie. Miał czworo dzieci, synów: Eteokesa i Polinejkesa oraz córki: Antygonę i Ismenę. Po wielu
latach panowania Edypa, Teb nawiedziła zaraza. Wyrocznia powiedziała, że jest to kara za to, że
mieszka tu morderca Lajosa. Edyp dowiedział się wtedy, że zabitym rycerzem był jego ojciec, a żona
jest jego matką. Jakasta z rozpaczy odebrała sobie życie, a Edyp oślepił się i udał w łachmanach w
świat. Władzę przejęli jego synowie i zginęli później w walce o nią. Na tronie zasiadł brat Jakasty -
Kreon.

4.4.2 CHARAKTERYSTYKA POSTAW BOHATERÓW TRAGEDII

4.4.2.1 Konfrontacja Antygona - Ismena
Obie siostry są zupełnie różne. Antygona jest silna i honorowa w przeciwieństwie do swej siostry.
Jest odważna i energiczna. Chce uczcić śmierć brata, chowając go. Ale aby to uczynić, musiałaby
złamać zakaz Kreona. Jednak Ismena jest inna. Obawia się o swoje życie i nie chce złamać zakazu
króla. Boi się władcy i sprzeciwu wobec niego. Jest oportunistką. Przyjmuje postawę wygodniejszą
dla siebie. Antygona płacze nad losem swoim i swoich bliskich. Godzi się na śmierć. Nie buntuje się
gdyż nie chce upokorzyć się przed Kreonem. Okazałaby się wówczas słabą i przeciętną osobą.

4.4.2.2 Konfrontacja Kreon - Hajmon

Kreon jest prawowitym władcą Teb. Jgo decyzja spowodowana była chęcią udowodnienia poddanym,
że potrafi być sprawiedliwy i okrutny dla wrogów. Podejrzewając iż poddani mogliby lekcewarzyć jego
władzę, kazał stosować wobec nich terror, jako środek zapobiegawczy. Przykładem może być zakaz
pochówku wrogów (Polinejkesa) oraz zamurowanie Antygony. Jest on rządny władzy. Chce umocnić
ją i swój autorytet. Bezwzględny dla wrogów i zdrajców. Jest tyranem, którego należy słuchać i
wypełniać rozkazy. Jest konsekwentny. Podczas konfrontacji z synem Hajmon pokazuje mu jego
błędy i przewagę dumy nad rozsadkiem.
Hajmon pragnie zrzucić zasłonę gniewu, chce by ojciec zobaczył prawdziwy obraz sytuacji. Uważa,
że Kreon jest władcą dla włąsnych korzyści. Ostrzega swojego ojca przed karą za złamanie praw
boskich, które są ważniejsze od niego. Odwołuje się do jego ludzkich uczuć. Chce by spojrzał na to
jak zwykły człowiek, a nie król. Wycofanie się z decyzji uczyni go władcą bardziej szanowanym,
człowiekiem, a nie potworem. Mimo, że Hajmon występuje w obronie demokracji w państwie, jego
ojciec go nie słucha. Kreon uważa się za nieomylnego. Nie zważa na wskazówki syna, który jest
młodszy od niego. W przypływie gniewu Hajmon nazywa ojca tyranem.
 4.4.3 TRAGIZM JAKO KATEGORIA ESTETYCZNA W UTWORZE
Rozumienie tragizmu jako kategorii estetycznej łączy się z istnieniem konfliktu wyboru. Jednostka
wybitna zostaje postawiona wobec konieczności wyboru wartości przeciwstawnych ale jednakowo
ważnych. Działania bohatera są z góry skazane na niepowodzenie a sam akt wyboru, niezależnie od
tego, które z wartości zostanie wybrana musi doprowadzić do katastrofy.
W „Antygonie”, oboje głównych bohaterów to postacie tragiczne:
1. Antygona
Wybiera pomiędzy prawem ludzkim a boskim. Prawo boskie nakazuje jej pochowanie zwłok brata bez
względu na karę, jaka może ją spotkać za strony władcy. Prawo ludzkie wydane przez Kreona nie
pozwala pochowania zwłok zdrajcy. Antygona podlega obu prawom. Wybór jednego powoduje kolizję
drugiego. Złamanie prawa boskiego to klątwa i przekleństwo, ludzkiego - śmierć.
2. Kreon
Także jest bohaterem tragicznym. Wydał rozkaz obowiązujący w kraju, ale jednocześnie złamał prawo
boskie. Dlatego zginęli jego bliscy. Gdyby uniewinnił i uwolnił Antygonę, mógł stracić cały swój
autorytet a to mogło doprowadzić do anarchii i zguby Teb.

4.4.4 „ANTYGONA” JAKO UTWÓR O PAŃSTWIE I WŁADZY

Kreon reprezentując losy państwa wydał zakaz pochowania Polinejkesa. Chciał pokazać, że jest
władcą bezwzględnym dla innych. Kreon występował jako władca, który chciał przestrzec innych
władców przed jakąkolwiek formą przeciwstawiania się władzy. Kreon nie zmienił decyzji za namową
ludu, gdyż nie chciał pokazać, że jest człowiekiem, który łatwo, za namową innych zmienia zdanie. Boi
się ludu. Chce pokazać, że on jest władcą i panem. Podporządkowuje sobie całe państwo zamiast się
nim opiekować. Hajman uważa natomiast, że Kreon nadużył swojej władzy, oraz że wycofanie się z tej
decyzji mogłoby podnieść autorytet władzy.

4.4.5 OGÓLNOLUDZKIE PRAWDY W STASIMONACH „ANTYGONY”

Stasimon pierwszy
Pochwała rozumu ludzkiego i państwa. Ludzki rozum jest zdolny pokonywać trudy i czynić ziemię
poddaną człowiekowi. Dzięki rozumowi człowiek stworzył państwo i musi przestrzegać jego praw.
Stasimon drugi
To pieśń o winie i karze. Chór wskazuje, że wina jest źródłem cierpienia, ale została ona wpisana w
ludzki los.
Stasimon trzeci
Jest pieśnią o potędze miłości. Nikt się przed miłością nie uchroni, ani bogowie, ani śmiertelnicy.
Miłość nie idzie jednak w parze z rozsądkiem.
„Szczęśliwi, których życie nie zna cierpienia”
„Niezwyciężona twoja moc, Herosie”
„Wiele jest mocy natury, lecz nie ma większej nad człowieka”

4.4.6 FORMALNE WYZNACZNIKI DRAMATU ANTYCZNEGO

Elementy budowy dramatu antycznego:
1. parodos - pieśń na wejście chóru
2. sksodos - pieśń na zejście chóru
3. komos - scena lamentu i żalu
4. stasimon - pieśń chóru
5. epejsodion - dialogi bohaterów
Istotą budowy dramatu antycznego jest wzajemne przeplatanie się stasimonów i epejsodionów.
Epejsodiony tworzą akcję utworu.
Kompozycja tragedii antycznej:
1. prolog - wprowadzenie akcji i problematyki utworu
2. rozwinięcie akcji - wszystkie wydarzenia w utworze
a) perypetie - punkt kulminacyjny
b) katastrofa - śmierć głównego bohatera
3. epilog - ogólne rozwiązanie akcji
Chór spełnia rolę opinii publicznej w utworze i pełni następujące funkcje:
1. wypowiadanie ogólnych refleksji
2. komentowanie wydarzeń akcji
3. zapowiada pojawienie się bohatera na scenie
Za czasów Sofoklesa w tragedii antycznej na scenie było tylko trzech aktorów. Scen zbiorowych nie
było, a o zdarzeniach, w których bierze udział wiele osób opowiadała specjalnie do tego przeznaczona
osoba.
Główna zasada dramatu antycznego to zasada trzech jedności:
1. jedność czasu (akcja krótsza niż jedną dobę)
2. jedność miejsca (akcja rozgrywa się w jednym miejscu)
3. jedność akcji (jest tylko jedna akcja)
Zasada Decorum polega na wykorzystaniu w tragedii stylu językowego pełnego wzniosłości i patosu,
zaś w komedii średniego lub niskiego, z wykorzystaniem mowy potocznej.
Zasada jedności stylowej wymaga utrzymania całości utworu w jednym nastroju. Nie mogły
występować sceny tragiczne i komiczne w jednym utworze.

5. LITERATURA STAROŻYTNEGO RZYMU

5.1 HORACY - LIRYK ANTYCZNY

5.1.1 UTWORY HORACEGO - CHARAKTERYSTYKA
Horacy był twórcą gatunku literackiego - satyry i ody. Tematyka jego utworów była różnorodna.
Przedstawiał swoją filozofię życiową. Pisał pieśni poważne, patriotyczne („List do Pizona”),
filozoficzne, refleksyjne, biesiadne, miłosne, o sztuce poetyckiej.

5.1.2 FILOZOFIA HORACJANIZMU

W odzie „O co poeta prosi Apollina” zaprezentował swoją postawę filozoficzną. Swoje poglądy oparł
na dwóch szkołach filozoficznych: epikurejczykach (szukali szczęścia i celu życia w zaspokajaniu
przyjemności duchowych) i stoikach (głosili pielęgnowanie w sobie cnoty, rozwijanie intelektu,
uniezależnienie od pokus i smutków świata a otaczający świat przyjmowali ze spokojem - „stoicki
spokój”). W odzie tej połączył obie te ideologie. Od stoików wziął rozum i umiar jako główne kryteria w
korzystaniu z dóbr materialnych. Poeta nie pragnie bogactw ani życia w dostatku. Epikureizm
zauważamy w chęci dożycia łagodnej starości. W życiu najbardziej liczą się rozum, sprawny umysł,
dobre zdrowie i pogodna starość. Należy żyć zgonie z otaczającą nas naturą.
Podsumowanie:
1. afirmacja życia
2. należy cieszyć się wszystkim
3. zdrowie psychiczne
4. nie pragnienie bogactwa
5. aktywność

„Exegi monumntum...”
Porównuje swój dorobek literacki do budowanych przez ludzi potężnych monumentów. Stwierdza, że
jego utwory będą trwalsze od królewskich piramid ponieważ poezja jest niematerialna. „Nie wszystek
umrę” - będzie żył w swoich wierszach i pamięci czytelników.

„Do mecenasa”
Charakterystyka duszy poety. Jest na dwoista. Gdy poeta tworzy, jego dusza niczym ptak odrywa się
od ziemi i widzi więcej niż zwykli ludzie.

5.2 WERGILIUSZ - EPIK STARORZYMSKI

Wergiliusz to poeta rzymski, autor eposu „Eneida”, w którym przedstawił przygody Eneosa i jego
tułaczkę. Według „Eneidy” był on protoplastą cesarzy rzymskich. Napisał sielanki „Bukoliki” ukazujące
wyidealizowane życie pasterzy, którzy doglądają owiec prowadzą miłosne rozmowy ze swymi
ukochanymi lub dyskutują o poezji. Napisał też „Georgiki” (poemat o rolnictwie) omawiając kolejno
uprawę roli, naukę o drzewach, hodowlę bydła i bartnictwo. W opisy zajęć wiejskich wplótł refleksje
filozoficzne. Zajmował się też problematyką wojny i powstania państwa. Pisał on także o patriotyzmie

6. BIBLIA - JEDEN Z NAJDAWNIEJSZYCH ZABYTKÓW

JĘZYKOWYCH, LITERACKICH, RELIGIJNYCH
Biblia:
1. ukazuje dzieje narodu izraelskiego
2. zawiera pouczenia - ma charakter dydaktyczny
3. wprowadza pojęcia dobra i zła, nagrody i kary
4. formułuje nakazy i zakazy moralne
Zawiera wiele rodzajów literackich:
Epika
1. poemat opisowy (ks. Rodzaju)
2. biografia (Ewangelia)
3. powieść obyczajowa
4. przypowieść
5. kroniki (ks. Kronik)
6. epistolografia (listy apostołów)
7. zbiór praw

Liryka
1. pieśń miłosna („Pieśń nad Pieśniami”)
2. hymn („Hymn do miłości”)
3. psalm
4. tren

Dramat
1. „Pieśń nad Pieśniami”
2. ks. Hioba

6.1 TREŚCI, ICH UKŁAD, CECHY TYPOWE STAREGO TESTAMENTU

Biblia to zbiór ksiąg religijnych, uznanych za święte przez dwie religie: Judaizm i Chrześcijaństwo.
Wszystkie księgi dzielą się na dwie części: Stary i Nowy Testament. Księgi Starego Testamentu
powstawały przez ponad 100 lat (XIII w. p.n.e.- I w. n.e). Na treść tego utworu składają się
zagadnienia filozoficzne, etyki i prawa kultu religijnego. Księgi Starego Testamentu napisane były w
języku hebrajskim, aramejskim i greckim. Dzielą się na księgi dydaktyczne, prorocze i historyczne.

6.1.1 KOSMOGONIA BIBLIJNA

Badacze twierdzą, że opis stworzenia świata jest poematem, a nie kroniką wydarzeń. Sześć dni
stworzenia świata to jakby sześć strof swoistej pieśni z refrenem. W początkowych trzech strofach jest
mowa o oddzieleniu światła od ciemności, mórz od lądów i o pojawieniu się roślinności. Kolejne trzy
zwrotki mówią o stworzeniu nieba ze słońcem, księżycem, gwiazdami, w wodzie ryb, w powietrzu
ptaków, na ziemi stworzenie zwierząt i człowieka. W siódmym dniu Bóg odpoczywał.

6.1.2 WIZJA CZŁOWIEKA I ŚWIATA W „KSIĘDZE KOHELETA”

Treścia tej księgi są rozważania nad sensem życia ludzkiego. Autor nie znajduje odpowiedzi na
pytanie jak jest droga do prawdziwego szczęścia. Stwierdza tylko, że szczęścia nie przynoszą ani
bogactwa, ani słowa, ani używanie rozkoszy, ani też wysławiana mądrość i wiedza. Często w utworze
tym powtarzają się słowa „Wszystko jest marnością”. Życie jest pełne utrapień, niesprawiedliwości i
trudów, a przy końcu bytowania czeka wszystkich śmierć. Kohelet wierzy w Boga, od którego zależą
radosne i jasne strony życia, które należy traktować jako dar. Z korzystania z tych darów trzeba będzie
zdać relację Bogu. Kohelet jest przekonany, że wszystko pochodzi od stwórcy, który kiedyś będzie
sędzią człowieka.

6.1.3 KSIĘGA PSALMÓW - TEMATYKA, WALORY FORMY

Psalmy to utwory do śpiewania przy akompaniamencie harfy i cytry. Psalmów jest 150. Twórcy to
Dawid, Mojżesz, Salomon, Asaf, Karachit, Ezramit.
Dzielimy je na:
1. pochwalne
2. błagalne
3. dziękczynne
4. mądrościowe
5. pokutne
Charakter psalmów:
1. pieśni liryczne mówiące o kondycji ludzkiej
2. o miłości człowieka wobec Boga
3. zwierają świadomość przemijania i przekonanie, że grzech i cierpienie to nieodłączne atrybuty
ludzkiej natury
4. mają charakter modlitwy
Psalmy:
1. mają wielką siłę ekspresji
2. zawierają wiedzę o człowieku
3. sposób obrazowania to: porównania, epitety itp.
Wizja człowieka jest tutaj inna niż w księdze Koheleta. Człowiek to istota potężna. Umiłowany przez
Boga, który oddaje mu pod władanie cały świat.

6.1.4 WAŻNE WSKAZANIA MORALNE W HISTORIACH BIBLIJNYCH

6.1.4.1 „Kain i Abel”
Adam i Ewa mieli dwóch synów, Kaina i Abla. Podczas skłądania ofiary Bogu Kain zabija brata
ponieważ jego ofiara nie była przyjęta bo została złożona z owoców, a nie ze zwierząt, tak jak chciał
Bóg. Za swój czyn zostaje przeklęty i musi uciekać. Bóg daje Kainowi znamię i mówi, że jeżeli go ktoś
zabije to poniesie siedmiokrotną karę. Chodzi tu o to, że zabójstwo jest największą zbrodnią. Zazdrość
i zawiść to ludzkie uczucia (negatywne), prowadzące do różnych przewinień. Bóg jest
wszechwiedzący, sprawiedliwy i miłosierny. Reakcją na zło może być przebaczenie, trzeba umieć
znieść porażkę. Człowiek ma szansę wrócić na dobrą drogę.

6.1.4.2 „Samson”
Anioł objawia się bezpłodnej kobiecie i mówi jej, że powije syna. Tak też się staje. Syn miał długie
włosy, w których tkwiła jego siła. Włosy obcięła mu jego kochanka, a jej sprzymierzeńcy wypalili mu
włosy. Po jakimś czasie włosy odrastają mu i Samson mści się. Miłość prowadzi do zguby, nie należy
każdemu ufać, zło jest zawsze ukarane, zazdrość i zawiść prowadzą do zguby, uczy szacunku dla
pokonanych i słabych, mówi o godnej śmierci, z siły należy korzystać w ostateczności.

6.1.4.3 „Hiob”
Hiob był bardzo religijny, nienaganny. Odebrano mu jednak bogactwa i za namową diabła spadły na
niego nieszczęścia, aż stał się biedny. Stracił dzieci. Ogolił wtedy głowę, podarł szaty, ale nadal
pozostał silnie wierzącym. Diabeł sprawił, że Hiob zachorował i został okaleczony. Hiob jednak nadal
wierzył. Z pomocą spieszyli mu przyjaciele, aby znaleźć przyczynę nieszczęść. Dołączył do nich
człowiek, który powiedział, że Bóg często wystawia człowieka na próby. Hiob wytrwał w wierze i jego
dobra zostały mu zwrócone. Wiara i lojalność zostają nagrodzone. Każda przyjaźń przechodzi próbę.
Należy posiadać silną wolę, wytrwałość. Każde postępowanie zostanie później osądzone.

6.2 TREŚĆ I ZNACZENIE NOWEGO TESTAMENTU.

Nowy Testament to zbór pism chrześcijańskich. Składa się z 27 ksiąg (historyczne, dydaktyczne,
prorocze). Nowy Testament przedstawia dzieje Jezusa Chrystusa (ewangelie), historie pierwszych
gmin chrześcijańskich. Przedstawione są tam zasady moralności, kultu, poglądy filozoficzne. Myślą
przewodnią jest to, że miłość Boga obejmuje wszystkich ludzi, którzy w niego wierzą.

6.2.1 UNIWERSALIZM PRZYPOWIEŚCI BIBLIJNYCH

6.2.1.1 Cechy gatunkowe przypowieści
1. utwór narracyjny o charakterze parabolicznym czyli zestawiającym dwie rzeczywistości, z których
pierwsza jest obrazem życia codziennego, druga zaś, jest nieuchwytna zmysłowo ale znajduje się
w sferze pojęciowej
2. składa się z 3 trzonów: dwa pierwsze to przykłady, obrazy; trzeci to przekazanie jakiejś prawdy,
pouczenia
3. jest to opowiadanie alegoryczno-moralistyczne
4. nie ważne są osoby i wydarzenia ze względu na swoją jednostkowość, ale istotny jest moralizujący
jego charakter
5. mają zamkniętą fabułę
6. przekazują prawdy moralne
7. posiadają sens o ponadczasowym wymiarze

6.2.1.2 „O siewcy”
Człowiek wyszedł na pole by zasiać ziarna. Jedno upadło na drogę i zostało wydziobane przez ptaki,
drugie upadło na skałkę i zostało wypalone przez słońce, trzecie zostało zagłuszone przez ciernie, ale
te które padły na glebę wydały plony: 30-krotny, 60-krotny, 100-krotny. Ziarnem jest słowo boże, a
glebą wszyscy ludzie, do których jest kierowane. Można je albo przyjąć, albo odrzucić, ale skutki są
jednoznaczne.

6.2.1.3 „O synu marnotrawnym”

Jest to opowieść o ojcu i jego dwóch synach. Młodszy syn postanowił opuścić rodzinny dom. Zabrał
swoją część majątku i wyruszył w świat. Majątek roztrwonił jednak szybko na zabawy. Zaczął paść
świnie dla bogatego człowieka. Cierpiał głód i nędzę. Kiedy skruszony syn wrócił do ojca ten się
bardzo ucieszył i wydał ucztę. Zdziwionemu starszemu synowi odpowiedział, że cieszy się z powrotu
syna, który był jak umarły, a teraz znów ożył. Ojcem jest Bóg, który cieszy się z każdego nawróconego
grzesznika. Jest to wezwanie do dostrzegania swoich błędów i ich naprawy.

6.2.1.4 „O miłosiernym Samarytaninie”

Samarytanin okazał współczucie dla rannego i obrabowanego przez zbójców. Opatrzył go,
pielęgnował i zapłacił za pobyt w gospodzie. Wcześniej pomocy odmówili mu duchowni, których
zadaniem jest nieść pomoc innym. Przesłanie to, to że ludzie powinni okazywać innym ludziom miłość
i miłosierdzie.

6.2.2 CHARAKTERYSTYKA EWANGELII

Są cztery ewangelie. Wszystkie obfitują w przypowieści będące nauką Jezusa. Chciał on być
zrozumiały przez wieśniaków i prostych ludzi. Musiał więc posługiwać się obrazami a nie
abstrakcyjnymi pojęciami. Przypowieści w ewangeliach są zmyślone, gdyż ważna jest w nich nauka, a
nie szczegóły. Przykłady występujące w ewangeliach są dosłowne i dają przykłady postaw moralnych.

6.2.3 CHARAKTERYSTYKA I ZNACZENIE EWANGELII ŚW. JANA („APOKALIPSA ŚW. JANA”)

Jest to ostatnia księga Biblii. „Apokalipsa” znaczy objawienie, odsłonięcie. Jest to jedyne proroctwo
Nowego Testamentu. Jest tam wiele znaków, symboli, alegorii oraz nawiązań do ksiąg Starego
Testamentu. Wizja sądu ostatecznego. Prezentuje walkę dobra ze złem, upadek ludzkości i
przywracanie ładu świata. Autor przedstawia wizję baranka, który otwiera kolejne siedem pieczęci.
Potem pojawiają się cztery zwierzęta. Potem pojawiają się konie z jeźdźcami apokalipsy. Na biały
koniu jeździec z łukiem, na ognistym jeździec, który zabierze pokój, na czarnym jeździec z waga w
ręku, blady koń niesie na grzbiecie śmierć. Święty Jan przewiduje przyszłe losy, pociesza i poucza.
Zawarte symbole:
Liczb
1. 7 - oznacza nieskończoność, nieodkryte tajemnice
2. 4 - znak skończoności (4 pory roku, 4 strony świata)

Kolorów
1. biały - chwała, zwycięstwo (zwycięzcy wkraczali do zdobytych miast odziani na biało)
2. ognisty - wojna, cierpienie

Przedmiotów
1. pieczęci - wyroki Boże dotyczące świata
2. księga - słowa Boże, plany Boga wobec ludzi
3. łuk - zwycięstwo
4. wielki miecz - zabijanie, wojna, niszczenie ludzkiego życia
5. waga - dzielenie, odmierzanie, głód, nędza

Postaci
1. baranek - Chrystus, zbawiciel
2. śmierć - czwarty jeździec apokalipsy, przemijanie

Zwierząt
1. lew - zwycięstwo
2. wół - wojna
3. orzeł - głód
4. zwierze z ludzką twarzą - zapowiedź śmierci
7. REALNE I ETYMOLOGICZNE ZNACZENIE WYBRANYCH POJĘĆ
MITOLOGICZNYCH I BIBLIJNYCH
Pojęcie Znaczenie etymologiczne Znaczenie realne
Chaos bezład, zamieszanie, zamęt, bezkształtna, nieuporządkowana materia, z które
rozgardiasz, bałagan powstał świat
Atlas zbiór map, pierwszy krąg szyjny tytan, brat Prometeusza skazany przez Zeusa na
dźwigający, wspierający dźwiganie sklepienia niebieskiego
Syzyf praca wymagająca ogromnego król miasta Eryty skazany przez bogów na karę
wysiłku, ale nie przynosząca efektu polegającą na wtaczanie głazu w Tartarze, głaz u
szczytu wymykał mu się z rąk
Prometeusz określenie człowieka, którego czyny są skradł ogień z Olimpu i dał ludziom, za karę zosta
śmiałe, buntownicze, ale dobre dla przykuty do skał Kaukazu, gdzie orzeł wyszarpyw
ludzkości mu ciągle odrastającą wątrobę
Pięta Achillesa słaby punkt Achilles za młodu kąpany był w Stykrze, co
zapewniał mu odporność na ciosy, w czasie kąpie
był jednak trzymany za stopę i to był jego słaby
punkt
Puszka Pandory źródło niekończących się kłopotów, pierwsza kobieta na ziemi otrzymała w posagu
smutków i nieszczęść puszkę, której nie mogła otwierać, namówiła jedn
męża do otwarcia jej, z wnętrza wydostały się
nieszczęścia i choroby
Węzeł gordyjski bardzo skomplikowana sprawa w mieście Gordian stał stary królewski rydwan,
którego jarzmo przywiązane było do dyszla
kunsztownym węzłem z łyka, ten kto rozwiązałby
węzeł zostałby królem Azji Mniejszej
Hiobowa wieść zła, katastroficzna, przerażająca Hiob był uosobieniem poddania się woli bożej mim
wiadomość najdotkliwszych nieszczęść
Samsonowa siła siła nadludzka w Biblii osoba z nadludzką siła zależna od włosów
Kainowa zbrodnia morderstwo, bratobójstwo Kain był mordercą brata - Abla
Zakazany owoc rzecz pozornie wartościowa i Szatan namówił Ewę by dała owoc w raju Adamo
zachęcająca, a w rzeczywistości tego owocu Bóg nie pozwolił jeść, zostali za to
szkodliwa, sprowadzająca zło wygnani z raju
Judasz zdrajca, osoba fałszywa, podstępna uczeń Jezusa, zdradził go
Syn marnotrawny człowiek, który zbłądził, ale potrafił się („Przypowieść o synu marnotrawnym”)
do tego przyznać
Apokalipsa uosobienie nieszczęść wojny, koniec („Apokalipsa Św. Jana”)
Sodoma i Gomora miejsce gdzie odbywają się rzeczy dwa miasta ukarane przez Boga za grzechy
niemoralne, miejsce rozpusty mieszkańców
Dawid i Goliat określenie dwóch osób, z których Goliat to silny wielkolud, Dawid to osoba
jedna pokonuje drugą sprytem i mądrzejsza, pokonuje pierwszego sprytem
mądrością, drugi posiada natomiast
większą siłę
Samarytańska przysługa przysługa bezinteresowna („Przypowieść o miłosiernym samarytaninie”)
Arka przymierza symbol porozumienia i braterstwa pozłacana skrzynia z drzewa akacjowego,
pozłacana, zawierająca kamienne tablice praw
Arka Noego wybawienie, ratunek arka, w której przeżył potop Noe i po jednej parze
każdego gatunku zwierząt
Wieża Babel zamęt, bałagan, zbiorowisko ludzi o potomkowie Noego chcieli zbudować wierzę tak
różnych językach wysoką, aby dorównać Bogu, za to Bóg pomiesza
im języki
 Ś R E D N I O W I E C Z E
8. RAMY CZASOWE
Początek: IV w. - upadek imperium Rzymskiego
Koniec: 1492 - odkrycie Ameryki przez Kolumba
1450 - odkrycie druku
1453 - upadek Konstantynopolu

9. CHARAKTERYSTYKA ŻYCIA POLITYCZNEGO I SPOŁECZNEGO

476 (upadek cesarstwa Rzymskiego)- 1492 (odkrycie Ameryki)
W Polsce początek to rok 966.
W średniowiecznej Polsce (i nie tylko) panował ustrój feudalny, którego istotnym elementem była
pańszczyzna, czyli chłopski wyczerpujący obowiązek pracowania na pańskim polu. Duchowieństwo
było największą potęgą. Rozwijają się miasta, handel, gospodarka. Rycerstwo jest stanem, który
zaczął domagać się władzy i ograniczenia praw kościoła. Kultura religijna przemieniła się w świecką.
Rycerze bogacili się podczas wypraw krzyżowych organizowanych przez kościół. Cechą
charakterystyczną jest:
Uniwersalizm
Państwa Europy podporządkowane były jednej władzy kościelnej i świeckiej. Kościół dominował w
całej Europie, a wszystkie państwa uznały zwierzchnictwo papieża. Drugim językiem urzędowym stała
się łacina. Fakty te sprawiły, iż Europa stanowiła uniwersalną całość stąd uniwersalizm.
Teocentryzm
Filozofia ta umieszczała Boga w centrum świata. Bóg stworzył świat. Jest uosobieniem dobra, piękna i
prawdy. Ludzie uznali wyższość dóbr duchowych nad doczesnymi. Różne zjawiska przyrodnicze
interpretowano jako znaki od Boga. Dominowała myśl o życiu po śmierci. Religii i jej założeniom
podporządkowana była sztuka i religia.

10. KULTURA

10.1 DUALISTYCZNA
Miała charakter duchowny, a potem rycerski.
Dwa:
style architektoniczne
1. romański (kamienne, masywne, rola obronna, mało światła)
2. gotycki (katedry, kościoły, strzeliste, smukły, witraże, dużo światła)

wzorce osobowe
1. asceta (człowiek umartwiający swą duszę i ciało aby uzyskać zbawienie)
2. rycerz doskonały (walczył za wiarę, ojczyznę)

języki
1. łacina (urzędowy)
2. narodowy

przeciwstawne światy

Bóg Szatan
dobro zło
duch materia
idealizm materializ
dusza m
ciało
10.2 AKADEMIA KRAKOWSKA
Ośrodek naukowy wybudowany przez królową Jadwigę. Uczelnia ta cieszyła się sporym autorytetem.
Jej cechą było przezwyciężenie typowej dla średniowiecza postawy jaką była scholastyka (nauczanie
wyjaśniające problemy, posługujące się biblią)

10.3 FILOZOFIE
10.3.1 ŚW. AUGUSTYN
Człowiek jako istota znajduje się między bytami wyższymi (aniołami) a niższymi (zwierzętami). Bóg
anioły - człowiek - zwierzęta. Bóg ma prawo oceniać ludzi, którzy sami kierują swym losem. Człowiek
jest rozdarty pomiędzy duchowością a cielesnością. Cielesne - zło, duchowe - dobro. Człowiek jest
dobry i zły jednocześnie. Ma zdolność myślenia.
10.3.2 ŚW. TOMASZ
Człowiek musi walczyć ze swymi pokusami, być etyczny, moralny, cnotliwy, stabilny, posłuszny Bogu.
Bóg } istota najdoskonalsza
anioły \ czysta
święci / inteligencja
ludzie
zwierzęta
rośliny
rzeczy
Świat jest harmonijny, odpowiednio zaplanowany przez doskonałego Boga. Każdy człowiek powinien
starać się wznieść wyżej. Problemy etyczne harmonijny i rozumny świat jest odbiciem Boga.
10.3.3 ŚW. FRANCISZEK
Należy żyć w harmonii ze światem i wszystko kochać. Wiara powinna być radosna, prosta i wypływać
z miłości. Nakazywał: ubóstwo, braterstwo i miłosierdzie. Wszystko co stworzył Bóg jest dobre i
piękne, a zło wynika ze słabości ludzi.

11. NAJDAWNIEJSZE ZABYTKI PIŚMIENNICTWA POLSKIEGO

1. „Geograf bawarski”
IX w. - spis nazw polskich plemion
2. „Dagome index”
X w. - najdawniejszy polski dokument, Mieszko I oddaje państwo pod opiekę papieżowi, nazwy
geograficzne
3. „Kronika Theimara”
X-XI w. - nazwy plemion (Ślązanie), nazwy rzek (Odra, Bóbr) i nazwy miast (Krosno)
4. „Bulla Gnieźnieńska”
XII w. - rejestr dóbr kościelnych, „Złota Bulla języka polskiego” zawiera 410 nazw polskich
5. „Księga Henrykowska”
XIII w. - pierwsze polskie zdanie: „Dać ać ja pobruczę a ty poczywaj”
6. Kazania Świętokrzyskie
XIV w. - autor-kaznodzieja starał się nadać swoim kazaniom artystyczną formę, utrzymane są w tonie
podniosłym, adresatem tych kazań są wykształceni ludzie
7. „Kazania Gnieźnieńskie”
XV w. - 103 kazania łacińskie, 10 polskich, zabytek trój języczny: niemiecki, łaciński, polski
8. „Bogurodzica”
pierwszy tekst napisany po polsku mający charakter religijny
9. „Psałterz Floriański”
najstarszy zachowany przekład Psalmów Dawida, zawiera tekst psalmów w trzech językach:
łacińskim, polskim i niemieckim, psałterze pełnią w średniowieczu funkcję modlitewnika
10. „Psałterz Puławski”
XV w. - modlitewnik zawierający komentarz do każdego psalmu
11. „Apokryty”
przedstawiają żywoty świętych
12. „Roty sądowe”
formuły przysiąg sądowych
13. „Biblia Szaroszpatacka”
pierwszy i jedyny polski przekład Biblii
12. POEZJA KOŚCIELNA

12.1 RODOWÓD I RODZAJE

Polska średniowieczna literatura religijna jest ilościowo dość obszerna, choć do naszych czasów
zachowała się tylko jej niewielka część. W swoich utworach anonimowi najczęściej autorzy oddają
uczucia związane z przeżywaniem wiary, często szukając w wydarzeniach biblijnych pretekstu do
wypowiedzenia się na temat świata i jego spraw, na które patrzą przez pryzmat wiary.

12.2 „BOGURODZICA”
Jest to pieśń poświęcona Bogu. Adresat to Maryja i Jan Chrzciciel. Zbiorowy podmiot liryczny zwraca
się bezpośrednio do Maryi a
pośrednio do Boga. Prośba dotyczy dostatniego życia na ziemi i szczęścia.
rymy parzyste
precyzja kompozycji (regularność)
parabolizm składniowy (podobieństwo składniowe, występują regularnie te same elementy)
wiersz zdaniowy (koniec wers, koniec zdania)
rozkaźniki
apostrofy

Trzy hipotezy powstania

schyłek X w.
XII/XIII w.
hymn dynastii Jagiellonów - XIV w.

Archaizmy
leksykalne (wyrazy dziś nie używane)
fonetyczne (wyrazy o zmienionym brzmieniu)
składniowe (dawne zasady budowy zdania, które dzisiaj już nie funkcjonują)
fleksyjne (wyrazy używane ale w zmienionej formie gramatycznej)
semantyczne (znaczenie wyrazu zostało zmienione)

12.3 „ROZMYŚLANIA PRZEMYSKIE”

Treścią tego zabytku jest opowiadanie o życiu Marii i Chrystusa, oparte na tekstach Ewangelii.,
napisane żywo i barwnie, pełne refleksji i realiów obyczajowych. Jako gatunek literacki "Rozmyślania
przemyskie" są typowym dla średniowiecza apokrytem, czyli opowieścią opartą na tekście Biblii, ale
wzbogaconą o elementy mające niekoniecznie swe historyczne źródło, które były wytworem
wyobraźni autora. Apokryty są w czymś w rodzaju średniowiecznej powieści.

12.4 „LAMENT ŚWIĘTOKRZYSKI” („ŻALE MATKI BOSKIEJ POD KRZYŻEM”)

Utwór składa się z 20 zwrotek. Reprezentuje gatunek tzw. skargi, żalu Matki Boskiej płaczącej pod
krzyżem Chrystusa. Ukazuje losy swego Syna od momentu biczowania aż po przybicie go do krzyża.
Cały czas współcierpi z nim. Prosi ludzi o użalenie się nad nią. Autor widział w niej przede wszystkim
cechy ludzkie, chwile słabości i sprzeciw wobec wydarzeń, w których uczestniczyła.

12.5 GATUNKI LITERACKIE

LIRYKA
pieśń
hymn
satyra
miłosna
psalm } modlitewnik
EPIKA
kronika
kazanie
hagiografia (żywoty świętych, opisując idealizują je, propagują wzorzec osobowy asceta)
 apokryt (gatunek literacki przedstawiający żywot najświętszej rodziny)
romans rycerski
epos rycerski
traktat
DRAMAT
liturgiczny
misterium
moralitet

13. POLSKA POEZJA ŚWIECKA

pojawia się szereg utworów nie mających charakteru religijnego, utwory te spełniały funkcję
dydaktyczną i pouczającą

13.1 TEMATYKA
obyczajowa
„O zachowaniu się przy stole”
Podmiot liryczny wskazuje dobre zasady zachowania się przy stole funkcja wychowawcza i dydaktyczna.
Utwór rozpoczyna wezwanie pomocy Bożej - apostrofa. Następnie autor opowiada o tym co rośnie na
polu i niedługo zostanie zebrane i znajdzie się na biesiadnym stole. Udziela rad kobietom i
mężczyznom. Pod koniec zachęca do przyswajania sobie dobrych obyczajów. Prosi też Boga o
odpuszczenie grzechów i zasłanie radości na wszystkich ludzi.

satyryczna
„Rozmowa mistrza Polikarpa że śmiercią”
Śmierć ukazana jest jako rozkładający się trup kobiety z kosą obraz szkaradny, odrażający. W czasach
średniowiecza ludzie interesowali się śmiercią. Jej istotą i cechami. Obraz pojawia się w tekstach,
obrazach. Wszyscy ludzie podlegają śmierci. Śmierć podlega Bogu.

„Satyra na leniwych chłopów”

Jest to utwór ganiący chłopów, którzy nie spełniają obowiązków jak by tego chciał podmiot liryczny.
Chłopi wykręcają się i unikają pracy. Wiersz ten ukazuje rozbieżność interesów chłopów i właścicieli
ziemskich.
chłopi pracują tylko pod okiem pana, gdy odejdzie leniwią się
odpoczywają zbyt często
obłudnie udają pracę
kradną własność pana
świadomie psują narzędzia
Archaizmy:
leksykalne
fonetyczne
fleksyjne
semantyczne

historyczna
„Śmierć o zamordowaniu Jędrzeja Tęczyńskiego”
Zamożny szlachcic niezadowolony z naprawy zbroi pobił płatnerza. Wzburzony tłum wystąpił
przeciwko okrutnemu szlachcicowi. Ten ukrył się w kościele lecz został tam zabity.

14. EPIKA ŚREDNIOWIECZNA

14.1 „PIEŚŃ O ROLANDZIE”

Ma przejrzystą kompozycję trójdzielną. Wstęp to przygotowanie zasadzki przez zdrajcę Ganeleona.
Rozwinięcie akcji przedstawia bohaterską walkę i śmierć Rolanda oraz jego towarzyszy. Zakończenie
ukazuje zemstę Karola Wielkiego na Saracenach za śmierć siostrzeńca. Roland był rycerzem Karola
Wielkiego i w 778 wziął udział w wyprawie do Hiszpanii zajętej przez Saracenów. Duma i
średniowieczne poczucie honoru nakazywały mu samodzielność działania. Mimo trudnej sytuacji nie
wezwał pomocy, a tym samym naraził swoich rycerzy na śmierć. Zginęli wszyscy łączne z nim, ale
honor średniowiecznego rycerza został obroniony.

14.1.1 ARTYZM FORMY

Nieznany poeta starał się nadać epopei podniosły charakter. Utwór cechuje patos (nastrój podniosły,
pełen odwagi) oraz hiperbolizacja (wyolbrzymienie cech jakiegoś przedmiotu lub zjawiska). Narrator
często włączał w tok opowiadania bezpośrednie wypowiedzi poszczególnych osób. Z tego powodu
stosował on na przemian formę epicką i dramatyczną.

14.2 KRONIKI
14.2.1 CECHY I ZADANIA
brak krytycyzmu (nie sprawdzano wiarygodności faktów)
elementy fikcyjne (listy, mowy, pieśni, anegdoty)
funkcja dydaktyczna (wnioski wyciągane z wydarzeń)
przesadne wychwalanie władców
chronologia wydarzeń
język prosty, choć nie pozbawiony metafor i gry słów
pytania retoryczne, wykrzykniki, wołacze, apostrofy dla utrzymania patetycznego stylu

14.2.2 POLSCY KRONIKARZE I ICH DZIEŁA

„Kronika Polska” Galla Anonima
„Kronika Wielkopolska” Gocława Baszka XIII w. (zawiera daty, występuje narracja historyczna -
przyczynowo-skutkowa)
„Kronika Janka z Czarnkowa” (fikcyjne za Kazimierza Wielkiego)
„Kronika Wincentego zwanego Kadłubkiem” XIII w. (parta na fantastycznych zmyśleniach, opis
zwycięskiej bitwy legendarnych władców polskich z Juliuszem Cezarem, Kadłubek chciał
uświetnić naszą przeszłość narodową)
„Kronika Jana Długosza” XV w. (opis dziejów państwa polskiego do XV wieku, opis konfliktu
polsko-krzyżackiego)

14.3 KRONIKA GALLA ANONIMA

Gall Anonim
- żył na przełomie XI i XII w.
Francuz, mnich z zakonu benedyktynów
przebywał na dworze Bolesława Krzywoustego
napisał tam kronikę na zamówienie

14.3.1 TREŚĆ
Dzieje państwa polskiego i jego władców. Celem i zamiarem było opisanie czynów króla Bolesława
Krzywoustego. Przedstawił on najpierw dzieje jego przodków, całego rodu Piastów i czyny samego
króla. Według niego Chrobry i Krzywousty to idealni władcy. Opisywał także wydarzenia militarne. 3
części: 1.historia początków państwa polskiego 2.czasy panowania Piastów 3.dzieje i chwała
Bolesława Chrobrego. Kronika ta nie zawiera żadnych dat.
Utwór ten powstał na zamówienie dostojników. Miał nie tylko opisywać dzieje państwa polskiego, ale
przede wszystkim wysławiać i wychwalać odważne i waleczne czyny królów polskich (Bolesława
Krzywoustego) jako wzorców do naśladowania.

14.4 UTWORY O TEMATYCE MIŁOSNEJ

14.4.1 „TRISTAN I IZOLDA”
Tristan był synem króla Kornwalii. Jego rodzice zostali zabici podczas najazdu. Dotarł na wyspę króla
Marka. Wysłał Tristana aby ten znalazł mu królową. W czasie powrotu Tristan i Izolda wypili napój
miłosny i zakochali się w sobie. Spotykali się że sobą potajemnie. Kiedy król dowiedział się o tym
skazał ich za to na śmierć. Oni uciekli i ukryli się w lesie. Po pewnym czasie Tristan oddał ją królowi a
sam wyjechał z kraju. Po powrocie ciężko zachorował i umarł. Izoldę i Tristana pochowano obok
siebie. Codziennie krzew wyrasta z grobu Tristana i przerasta do grobu Izoldy.
 14.4.2 „HELOIZA I ABELARD”
Abelard był filozofem i teologiem francuskim. Mając 34 lata zakochał się w swojej uczennicy, nieletniej
ale urodziwej Heloizie. Ona odwzajemniała jego uczucia. Kiedy zaszła w ciążę nie chciała aby
ewentualne małżeństwo zniszczyło jego karierę. Ten jednak ożenił się z nią. Mieli syna. Kiedy wuj
Heloizy dowiedział się o tym nasłał zbójców na Abelarda, którzy go pobili i wykastrowali.
Heloiza poszła to zakonu a Abelard został mnichem. Kochankowie pisali do siebie listy i wyznawali
sobie miłość.

15. TYPY TEATRU ŚREDNIOWIECZNEGO

1. liturgiczny
- ściśle obrzędowy
2. misterium
- opowieści o tematyce religijnej (sceny ze Starego i Nowego Testamentu)
3. moralitet
- gatunek dramatyczny o charakterze dydaktyczno-alegorycznym
- pokazana walka dobra i zła o duszę człowieka
4. intermedia
- przerwy podczas sztuki nie związane z Biblią

16. WZORCE PARENETYCZNE

16.1.1 ASCETA
żyje w ubóstwie
przyjmuje pogardę i cierpienie z pokorą
ucieka od sławy, rozgłosu
modli się do Boga
umartwia swoją duszę i ciało
anonimowość
pokora

św. ALEKSY
Rozdał swój majątek i ruszył na wędrówkę po świecie. Cały czas spędzał na modlitwie, żebrał, inni ludzie
go nie obchodzili. Chodziło mu o całkowitą anonimowość. Chciał aby nikt go nie znał i mógł całkowicie
poświęcić się Bogu. Został uznany za świętego (Maryja zeszła z ołtarza i kazała klucznikowi wpuścić
go do kościoła). Ponownie wyrzekł się sławy i powrócił do rodzinnego miasta i zamieszkał na
schodach własnego domu. Po jego śmierci wszystkie dzwony w Rzymie zabiły.

16.1.2 ŚWIĘTY
św. FRANCISZEK
W Asyżu założył zakon franciszkanów. Rozdał swój majątek. Wędrował po kraju wygłaszając kazania,
które nawoływały do miłości do bliźniego.

16.1.3 RYCERZ ŚREDNIOWIECZNY

bogobojny
odważny
zawsze dotrzymywać słowa
dbać o honor i sławę
patriota
uwielbienie Boga i poświęcenie dla obrony wiary
wzorzec dydaktyczny
zyskiwał władzę, stawał się godnym szacunku
propagował postawę wygodną kościołowi
kościół akceptował rycerzy, bowiem w nich upatrywał szerzenie chrześcijaństwa

16.1.4 WŁADCA DOSKONAŁY

troszczy się o kraj i o poddanych
dobry rycerz
dobry chrześcijanin (miłosierny)
 sprawiedliwy i wyrozumiały
bronił granic
szybkość podejmowania trudnych decyzji
dobro ogółu przedkłada nad dobro własne

16.1.5 PRZYCZYNY WYKREOWANIA TAKICH WZORCÓW OSOBOWYCH

kościół zyskiwał władzę i wzbogacał się (bogaci ludzie chcąc zostać ascetami często oddawali
swój majątek kościołowi)
życie doczesne jest chwilowym, krótkim etapem życia ducha
upokorzenie szło w parze ze zbawieniem

17. CECHY POETYKI

17.1 CECHY LITERATURY ŚREDNIOWIECZA

1. alegoryczność
2. plastyczność, zmysłowość
3. idealizacja świata

17.2 NAWIĄZANIA W LITERATURZE EPOK PÓŹNIEJSZYCH

„Bema pamięci żałobny rapsod”
Nie jest to realny opis pogrzebu:
nie pasują rekwizyty
nie pasują postaci
przenośnie
płaczki
Taki kondukt charakterystyczny był dla średniowiecza. Jest to pogrzeb stylizowany na pogrzeb
rycerza.
Dał wyraz uwielbienia Bemowi, nadał mu cechy idealnego ruchu.
Opis dynamiczny oddziaływuje na zmysły.

nazwy barw
topory pobłękitniałe od nieba
pozieleniałe wawrzynem
czarne czeluście

nazwy ruchu
porównania do innych ruchów
obraz dynamiczny

nazwy dźwięku
tłukące się naczynia
plusk
muzyka kościelna
głos trąb

„Miniatura średniowieczna”
dziwność językowa: najwyższy stopień przymiotników - abstrakcyjny
wykreowanie obrazu idealnego: delikatny wspaniały
brak smutku
(średniowiecze idealizowało świat)

18. NAWIĄZANIA DO NASTĘPNYCH EPOK

Wraz z zakończeniem epoki wartości jej nie znikają lecz istnieją dalej. Kultura nie istnieje tylko w
jednym okresie literackim. Nawet gdy kierunek jest inny niż te, które dominują. Współczesna poetyka
uznaje ascetyzm za ideę egoistyczną:
„Opowieść małżonki św. Aleksego”
Żona go kocha lecz nie rozumie. Ma mu za złe, że ją opuścił, zmarnował jej młodość, życie. Przez
niego stała się brzydka, zgorzkniała, zimna. Ocenia ascetów jako pełnych chwały ale plugawych,
żebraków. Gardzi, brzydzi się nimi.

Nawiązanie do honoru, sławy:

„Grażyna”
Grażyną kierował patriotyzm, poświęcenie dla honoru. Służy ojczyźnie nie Bogu. Walczy o chwałę
swoją i swej rodziny.
„Konrad Wallenrod”

„Don Kichot”
Parodia etosu rycerskiego.

„Bema pamięci żałobny rapsod”

Zwłoki odziane są w pancerz. Są płaczki, oręż nie pasujący do danej epoki. Cechy średniowieczne.
Stylizowany jest na rycerza doskonałego.

19. UZUPEŁNIENIE

19.1 SZTUKA
Malarstwo:
Hans Merling „Wizja sądu ostatecznego”
Albert Durer
Hieronim Bosck

19.2 LITERATURA OBCA

„Rycerze okrągłego stołu„
„Pieśń o Nibelungach”
Villon
Dante Aligieri „Boska Komedia” przełom epok

19.3 POJĘCIA
hagiografia (żywoty świętych, idealizacja)
apokryt (historia oparta na Biblii ale nie zawarta w kanonie)
dramat liturgiczny (wpleciony w obrzęd mszy)
memento mori (pamiętaj o śmierci)
danse macabre (taniec śmierci; wszyscy są równi wobec śmierci, demokratyzm, galitaryzm)
chansons de geste (pieśń o czynach)
pareneza (wzorce osobowe)
 R E N E S A N S
20. RAMY CZASOWE
WŁOCHY
Początek: przełom XII i XIV w.
Koniec: XVI w.
EUROPA
Początek: XV w.
Koniec: XVI w.

21. PODSTAWOWE CECHY KULTURY RENESANSU

Epoka ta narodziła się we Włoszech w XIV wieku. Bogate mieszczaństwo przejmowało władzę w
republikach włoskich. Wielkie rody skupiały w swoich pałacach uczonych, artystów i poetów.
Ośrodkiem zainteresowania się uczonych i twórców stał się człowiek i jego doczesne sprawy. Chciano
zjednoczyć kraj i przywrócić Italii rolę dawnego imperium Rzymskiego. Ponownie odkryto piękno
starożytnej sztuki. Na rozwój renesansu, jako epoki w dziejach kultury europejskiej, złożyło się wiele
czynników historycznych. Do głównych należy kryzys papiestwa i rozwój reformacji, rozbicie jedności
cesarsko-papieskiej Europy oraz powstawanie, po okresie rozbicia feudalnego, zjednoczonych państw
(m.in. Hiszpania, Francja, Szwajcaria, Polska).

21.1 NAZWY EPOKI

Renesans
Nazwę epoce dał późniejszy włoski malarz, architekt i pisarz, Giorgio Vasari. Nazwa ta miała wyrażać
przeciwstawienie nowej epoki czasom średniowiecza. Termin ten oznacza powrót do starożytności, do
sztuki i filozofii antycznej oraz odrodzenie człowieka i kultury. Z początku używano tej nazwy w
znaczeniu odrodzenia państwa na wzór starorzymski, później dotyczyło to też literatury, filozofii i
ideałów antycznych. Później znaczyło to również odnowę i rozwój ludzkości.

Odrodzenie
Z włoskiego renessaince. Odrodzenie literatury antycznej,ę ludzkości (renovatio hominis), przeszłości
,odnowienie,
podnoszenie się jej na wyższy poziom, odnowienie starożytności (renovatio antiquitais), odrodzenie
przeszłości, dawnej wiedzy, kultury i sztuki antyku, programowo zapoczątkowane w XIV w.

„Złoty wiek kultury polskiej”

Nazwa polskiego renesansu. Podobnie jak złoty wiek starożytności, odrodzenie polskie obfitowało w
świetne wydarzenia w dziedzinie kultury i sztuki (architektura, malarstwo, muzyka, literatura).

21.2 PODSTAWOWE PRĄDY UMYSŁOWE I RELIGIJNE

21.2.1 HUMANIZM
Prąd światopoglądowy rozwijający tradycje antycznej wiedzy o człowieku jako o jednostce (psychika i
wrażliwość). Dążył do rozwoju osobowości uznając wartość jego rozumu. Humaniści głosili potrzebę
poznania i kształtowania indywidualnej, silnej jednostki ludzkiej. W myśl humanizmu człowiek jest
wielce wartościowy, liczy się jego talent, liczy się każde odrębne istnienie. Poznawano przyrodę,
piękno, patriotyzm. Był to antropocentryzm. Usytuowanie człowieka w centrum świata. Hasłem
humanistów stało się zdanie Terencjusza: „Człowiekiem jestem i nic co ludzkie nie jest mi obce”

21.2.2 REFORMACJA
Oderwała ok. 1/3 Europy od kościoła katolickiego. Przyczyniła się ona do rozwoju tolerancji religijnej,
rozkwitu kultur, języków i literatur narodowych. Sprzyjała kształtowaniu się stosunków
wczesnokapitalistycznych i republikańskich teorii pochodzenia władzy. Za formalny jej początek
uznaję się ogłoszenie 95-u tez Marcina Lutra. Powstały nowe prądy religijne. Reformacja była
powodem wybuchu długoletnich wojen religijnych np. wojnę chłopską rozpętano w 1525 roku poprzez
nietolerancję religijną. W roku 1529 - protest mniejszości luterańskiej w Spirze na sejmie. Rozbiły one
wspólnotę wyznaniową Europy.
 21.2.3 LUTERANIZM
(Niemcy, Skandynawia, Francja, Czechy, Węgry, Polska)
Twórcą był Marcin Luter. Istotne jest podejście wyznawców do Biblii. Głosili bowiem, że można ją
interpretować indywidualnie, że należy tłumaczyć je na języki narodowe, że Kościół nie jest jedynym
autorytetem rozumiejącym Biblię. Kościół na ziemi nie może dawać udzielenia rozgrzeszenia czyli
uwolnienia ludzi od męk czyśćcowych czy piekielnych.

21.2.4 KALWINIZM
(Francja, Szwajcaria, Niderlandy)
Twórcą był Jan Kalwin. Kalwiniści głosili teorię predestynacji czyli wierzyli w przeznaczenie, w to, że każdy
człowiek ma swój los zapisany w gwiazdach. Przeznaczone jest mu niebo lub piekło, a życie to
realizacja ustalonego scenariusza. Propagowali ideał pracy i gromadzenie dóbr. Posiadanie to
zasługa, a bezczynność to grzech.

21.2.5 ANGLIKANIZM
Nurt powstały w Anglii. Ruch ten powstał z natury politycznej i prywatnej. Henryk VIII chciał poślubić Annę
Boleyn, a kościół katolicki zabraniał mu (odmowa rozwodu). Dlatego król Anglii sam mianował siebie
zwierzchnikiem kościoła anglikańskiego i poślubił ukochaną, którą i tak skazał na ścięcie.

21.2.6 ARIANIE
Zwani też jako bracia polscy. Nurt ten rozwinął się w Polsce i był nurtem radykalnym bo głosił oprócz
założeń religijnych również hasła społeczne. Arianie potępiali poddaństwo chłopów, głosili potrzebę
wyrzeczenia się majątku. W połowie XVII wieku wygnano ich

21.3 KANON ZASAD POETYCKICH (CECHY ODRODZENIA)

wyzwolenie się z ciemnoty
interesowanie się jednostką ludzką (jako wartość, godne zainteresowania).
powrót do wzorców kultury (sztuki obyczajów) antycznej - utwory Platona, Horacego itp.
afirmacja życia

21.4 ZNACZENIE DRUKARZY

Znajomość dzieł sztuki renesansowej nie była tak powszechna jak dzieł literatury powielanych w wielu
egzemplarzach i przez to łatwo dostępnych, zwłaszcza wobec wzrastającej konkurencji drukarni i
obniżających się przez to cen. W RP liczba warsztatów drukarskich wzrastała od 1503 roku. Drukarnia
stała się bronią i narzędziem ideologii, postępu, walki na pióra toczonej o istotne problemy (wiara i
religia). Ograniczyło ono obieg rękopiśmiennej literatury.

22. INDYWIDUALNOŚCI RENESANSU POLSKIEGO I

EUROPEJSKIEGO

22.1 DOKONANIA
22.1.1 DANTE ALIGHIERI (1265-1321)
„Boska komedia”
Obszerny poemat w stu pieśniach i podzielony na trzy części (Piekło, Czyściec, Raj). Dante podróżuje,
a jego przewodnikiem jest Wergiliusz, potem przez raj prowadzi go Beatrycze czyli ziemska,
doskonała kobieta uosabiająca piękno, dobroć, miłość, doskonała kobieta. Miłość do niej zbliża
Dantego do Boga. W piekle widzi przestępców (również własnych wrogów politycznych), dusze
cierpiące za grzechy, najpodlejsze występki, małostkowość, zdradę, fałszerstwo, obłudę, chciwość. Po
przez zobrazowanie ludzkich męk chciał przestrzec przed grzeszeniem i ukazać konieczność
wyrzeczenia się wojny. W czyśćcu skruszonych pokutników (są tu też jego przyjaciele). W raju są
zjawy zażywające wiecznego szczęścia. Wędrówka ta jest o charakterze alegorycznym, ukazuje
podniesienie się człowieka z grzechu i upadku po przez poznanie swoich win oraz pokutę ku
świętości. Utwór napisany w średniowieczu. Pomysł wędrówki po zaświatach, wymowa moralizatorska
utworu są zgodne z programem poezji średniowiecznej. Jednocześnie jednak w utworze przejawia się
humanistyczna wiara w człowieka, troska o jego ludzkie potrzeby i prawo do szczęścia. Renesansową
tendencją jest też to iż utwór napisany jest po włosku, a nie po łacinie. Obecność liczby 3 i
wielokrotność liczby 10 (3 księgi i 100 pieśni) to symbole doskonałości w średniowieczu.
22.1.2 JAN BOCCACIO (1313 - 1375)
„Dekameron”
Zbiór stu nowel opowiadanych przez dziesięć dni w grupie siedmiu dam i trzech kawalerów, którzy
schronili się na wsi uciekając z miasta przez zarazą. Opowiadają sobie historie znane im z autopsji.
Głównym tematem ich historii jest miłość cielesna, zmysłowa i namiętność przedstawiona jako
przyjemność i dobro. Nowele Boccaccia ukazują życie we wszystkich jej przejawach, są to humor,
ironia, troska, wzruszenie. Jest też erotyzm, zbrodnia, poświęcenie, chciwość, cnota.

22.1.3 FRANCISZEK PETRARKA (1304 - 1375)

„Sonety do Laury”
Cykl ten składa się z około 317 utworów napisanych po włosku. Prezentuje tu poezję miłosną - erotyki.
Są to jej początki. W sonetach tych stara się on opisać miłość, uczucie doczesne, zajmuje się
własnymi uczuciami, analizuje swoją psychikę. Jest szczery i spontaniczny. Opisuje kobietę ziemską
czyli ideał doskonałości i piękna. Zauważa harmonię jej ciała i ducha. Autor dzieł naukowych,
poświęconych kulturze starożytnego Rzymu.

22.1.4 MICHAŁ MONTAIGNE (1533 - 1592)

„Próby”
Zbiór luźnych przemyśleń o życiu (charakter autobiograficzny). Był inspirowany przez starożytnych
filozofów. Dzieło to stanowi główny dokument literatury renesansowego sceptycyzmu powiązanego z
hedonizmem i stoicyzmem. Ma ona charakter antropocentryczny. Występuje tu afirmacja
niezależności i swobodnego rozwoju jednostki. Montaigne głosił tolerancję religijną, racjonalizmu i
relatywizmu etycznego oraz uznania naturalnego rozumu ludzkiego za instancję rozstrzygającą.
Zajmował on postawę laicką.

22.1.5 FRANCISZEK RABELAIS (1494 - 1553)

Francuzki pisarz i humanista, a z zawodu lekarz.
„Gargantua i Pantagruel”
Fantastyczno-satyryczna epopeja. Propagował on swobodny i wszechstronny rozwój człowieka
zgodnie z prawami i wymogami natury. W dziele swym zawarł obraz współczesnego mu
społeczeństwa, ostro wyszydzając przestarzałe instytucje feudalne. Niezwykłe bogactwo wyobraźni,
rubaszny humor przechodzący w groteskę i parodię, realizm i często dosadność opisów, wielka
swoboda słowotwórcza stanowią o walorach artystycznych dzieła.

22.1.6 ERAZM Z ROTTERDAMU [GERHARD GERHARDS] (1469 - 1536)

Był to holenderski filolog, filozof, literat, teolog i pedagog. Był też czołowym humanistą renesansu.
Piętnował nadużycia duchownych (korupcja, handel relikwiami itp.). Głosił umiłowanie wolności,
prostoty i pokoju. Zabiegał o pogłębienie duchowej więzi z Jezusem Chrystusem przez modlitwę i
dobre uczynki. Nie przystąpił do reformacji i polemizował z Marcinem Lutrem broniąc wolności woli
ludzkiej i wartości uczynków człowieka. Wywarł duży wpływ na umysły swej epoki (również w Polsce).
„Korespondencja Erazma z Polakami”, „List do króla Zygmunta I”, „Podręcznik żołnierza
Chrystusowego”.

22.1.7 TOMASZ MORE (1478-1535)

„Utopia”
Angielski mąż stanu i pisarz polityczny. Reprezentował idee społeczno-polityczne i filozofie.
Przedstawił obraz państwa idealnego i systemu społecznego. Został oskarżony o zdradę i osadzony w
więzieniu gdzie pisał listy. Skazany na śmierć. Wyrok wykonano.

22.1.8 WILLIAM SZEKSPIR (1564-1616)

Wybitny dramaturg angielski uchodzący za twórcę nowożytnego teatru. Był aktorem, dramaturgiem aż
stał się dyrektorem. Gdy się wzbogacił stworzył grupę teatralną „The Globe”. Odgrywała ona jego
sztuki. Napisał ich około 37.
komedie
„Sen Nocy Letniej”, „Wieczór trzech króli”, „Jak wam się podoba”
kroniki
„Juliusz Cezar”, „Ryszard III”
tragedie
„Romeo i Julia”, „Hamlet”, „Otello”, „Król Lear”, „Makbet”
W komediach opisywał uroki życia i piękno przyrody. Głosił wiarę w człowieka i jego wartości w
zwycięstwo dobra i sprawiedliwości. Podłożem zmiany nastroju w tragediach stała się obserwacja
rzeczywistości, która ostudziła wiarę w ludzi, tragiczne zawiłości ludzkiego losu, zwątpienie w
możliwość urzeczywistnienia pięknych ideałów. Tak więc w wielkich tragediach ukazywał dramatyczne
ludzkie przeżycia:
„Makbet” - żądza władzy, ambicje.
„Romeo i Julia” - miłość nieszczęśliwych kochanków
„Hamlet” - tragizm życia człowieka o pięknej niepospolitej duszy
„Otello” - okrutna siła niszczycielskiej namiętności jaką jest zazdrość.

Cechy dramaturgii Szekspira:

1. mistrzostwo w kreśleniu charakteru człowieka (dramat psychologiczny) i miotających nim
sprzecznych uczuć (dramat ludzkich namiętności).
2. nastrój grozy i niesamowitości (sceny wizyjne i fantastyczne).
3. zerwanie z trzema jednościami
4. rezygnacja z chóru
5. sceny zbiorowe
6. w tle akcji przyroda (zjawiska atmosferyczne potęgujące nastrój)
7. swobodna i umowna inscenizacja
8. odejście od zasady decorum
9. język patetyczny pełen ozdób retorycznych, ale również zindywidualizowany. Dostosowany do
postaci. Bogactwo mowy potocznej, regionalizmy, przysłowia, celne powiedzenia.

22.1.9 MIGUEL CERVANTES (1547-1616)

Hiszpański pisarz, twórca nowożytnej powieści europejskiej. Autor „Don Kichota”. Napisał około 20
utworów dramatycznych, wystawianych przez trupy aktorskie. Wydał w jednym tomie 8 komedii
wzorowanych na dramaturgii Lopego de Vega i tyleż intermediów (scenki obyczajowe) stanowiącą
najwartościowszą część jego dzieł.

„Don Kichot”
Parodia średniowiecznej powieści rycerskiej. Krytykuje jednocześnie społeczeństwo hiszpańskie. Don
Kichot i jego giermek Sancho Pansa to symboliczne postacie o walorach ogólnoludzkich.

22.2 PREKURSORZY IDEI HUMANIZMU W POLSCE

22.2.1 KONRAD CELTIS
niemiec, humanista
znalazł się w Akademii Krakowskiej
założył towarzystwo Humanistyczne
pisał ody, elegie, epigramaty
posługiwał się klasyczną łaciną

22.2.2 FILIP BUONACCORSI (KALLIMACH)

prześladowany przez papiestwo Włoch
wykształcony, znał łacinę i posługiwał się nią
nauczyciel synów Kazimierza Jagielończyka oraz doradca Jana Olbrachta
pisał elegie i epigramaty

22.3 WIELCY POLACY I ICH WKŁAD

22.3.1 MIKOŁAJ REJ
ojciec polskiej literatury pięknej
pisał dzieła oryginalne, ukazujące obraz życia narodu, w Renesansie Naród to szlachta i ludzie z
wyższych warstw społecznych
pierwszy świecki autor
miał oryginalny styl i pisarski język, który przypominał język mówiony
był gawędziarzem
chciał po przez swoje utwory stworzyć dla szlachty szkołę
mówił jak żyć i postępować
realistycznie opisał obyczajowość
 pierwszy wprowadził do literatury chłopa i to wypowiadającego i krytykującego wyższe stany
słynne są jego słowa „Polacy nie gęsi i swój język mają”
twórca piszący po polsku, samouk
zostawił po sobie duży dorobek, pisał dużo i szybko bez zbytniej pieczołowitości dlatego jego
styl określa się jako mało wypracowany.

22.3.2 JAN KOCHANOWSKI

najwybitniejszy twórca renesansu
dbał o swój styl, formę uprawianych gatunków, artyzm języka i wszechstronną wiedzę
znał łacinę, grekę, hebrajski
studiował epokę starożytną (filozofię i sztukę)
znał dzieła Erazma z Rotterdamu i innych mu współczesnych twórców
nawiązywał do antyku min. w gatunkach literackich (pieśni, fraszki, dramat klasyczny, elegie)
propagował starożytne filozofie i odwoływał się do twórczości Horacego
podejmował motywy mitologii i literatury greckiej
przetłumaczył psalmy Starego Testamentu (Psałterz Dawidów)
uważał, że świat to jedna harmonia
widział wielkie wartości natury i wsi
wielbi człowieka
głosi epikureizm i stoicyzm.

23. LITERATURA POLITYCZNA XVI STULECIA

23.1 OBRAZ ZANIEDBAŃ SPRAW PUBLICZNYCH I WIZJA NAPRAWY

23.1.1 „O POPRAWIE RZECZYPOSPOLITEJ” ANDRZEJ FRYCZ-MODRZEWSKI (DIAGNOZA)
Dzieło to nawiązuje do myśli Arystotelesa i Cycerona i związane jest z ówczesną myślą społeczno-
polityczną zapoczątkowaną przez Erazma z Rotterdamu. Traktat ten wynika z obserwacji sytuacji w
Polsce, stosunków politycznych, społecznych, ekonomicznych i religijnych w niej panujących. Jest to
pięcioksięgowy traktat polityczny. Moraczewski uważał, że są trzy wyznaczniki prawidłowego państwa:
uczciwe zwyczaje
srogie, ale sprawiedliwe sądownictwo
biegłość w sztuce wojennej

KSIĘGA I [o obyczajach]
Jest to traktat o uczciwości i rozumie, który ma wspomagać działanie każdego człowieka. Mówi też o
sprawiedliwości; wszyscy są równi. Za najwyższą cnotę uznaje on rozum (humanista). Zlikwidowanie
żebractwa przez przytułki. Żąda opieki nad starcami i kalekami. Postuluje o ograniczenie wywozu
zagranicę zboża, aby nie było głodu w kraju. Pragnie wprowadzenia urzędu czuwającego nad jakością
i ceną towarów. Należy kultywować tradycje i obyczaje każdego narodu.

KSIĘGA III
Potępia on wojnę i uważa, że walczyć można tylko w obronie. Krytykuje wydarzenia wojenne (śmierć,
cierpienie). Spory należy rozstrzygać pokojowo - dyplomatycznie. Wojny są wywołane przez władców,
którzy chcą dać ujście zapędom przywódczym. Wojna sprawiedliwa w obronie honoru, granic i
statusu narodu, a nie wojna zaborcza. Jest ona przyczyną kalectwa fizycznego i psychicznego. To
prości ludzie cierpią, a nie władcy, którzy je wywołują.

KSIĘGA IV
Nawołanie do reformy kościoła. Duchowieństwo zasługuje na krytykę. Powinno propagować wartości
duchowe i moralne, a nie zabiegać o doczesność, jednocześnie pragnąc władzy.

KSIĘGA V
Krytyka ludzi nie pragnących wykształcenia i źle traktujących nauczycieli. Pieniądze zamiast wydawać
na zabawy i stroje należy wydać na naukę. Korzyści płyną też dla państwa i religii. Nauczycielami nie
powinni być księża lecz ludzie świeccy. Uczący w duchu wiary. Łączenie moralności i wykształcenia
intelektualnego.
23.1.2 „PIEŚŃ O SPUSTOSZENIU PODOLA” JAN KOCHANOWSKI
Jest to V pieśń. Ma ona charakter patriotyczny. Po ucieczce Henryka Walezego Podole łupią Tatarzy.
Nazywa ich zbójcami. Jednocześnie zachęca Polaków do walki. Boleje nad porwaniami. Jest
oburzony zachowaniem się Polaków. Poddali się oni niemal bez walki. Zwyciężyli ich innowiercy,
koczownicy, nie godni Polaków. Wstydzi się za nich, że doprowadzili do takiej hańby. Jest oburzony
obojętnością szlachty, brakiem zainteresowania, apatii, bezwolnością Polaków wobec psów tureckich.
Proponuje im walkę, by płacili na wojsko, na broń, by walczyli. Uważa, że należy opodatkować
szlachtę i zorganizować stałą doborową armię. Kochanowski chce by walczył cały naród. Żąda
patriotyzmu. O jego oburzeniu świadczy ironiczne zakończenie iż Polak jest głupi przed i po szkodzie.
Mimo szkody nie starają się oni naprawić błędu. Nie uczą się na nich. Nie dbają o ojczyznę, a o
prywatę. Nie wyciągają z tragedii wniosków. Nie umieją ustrzec się przed podobną sytuacją w
przyszłości.

23.1.3 „ODPRAWA POSŁÓW GRECKICH”

Akcja tej tragedii rozgrywa się w starożytnej Troi lecz problem jest aktualny w czasach
Kochanowskiego. Dylemat bohaterów dramatu: czy oddać Helenę posłom i uchronić ojczyznę od
wojny czy pozostawić ją w Troi według życzenia królewicza, a ojczyznę narazić na wojnę. Staje się to
uniwersalnym problemem przedstawiania interesów prywatnych ponad sprawy kraju. Antenor
(patriota, Iketaon (poseł przekupny). Troja to alegoria Polski, świadczy o tym podobny w Troi
Kochanowskiego ustrój jak w szesnastowiecznej Rzeczypospolitej , podobieństwo Rady Królewskiej
do Sejmu i analogia w obradach tych ciał. Pouczenie polskich rządzących. Władcy otrzymali władzę
od Boga , a to pociąga za sobą odpowiedzialność. Mają dbać o swoich poddanych. Poddani zaś
muszą umacniać państwo umysłem, szlachetnością i mądrością. Trwałość i potęga państwa zależy od
poszanowania prawa i przez rządzących jak i poddanych.

23.1.4 „NA SOKOLSKIE MOGIŁY”

Jest to krótki utwór o patriotycznym wyrazie. Przesłanie jego jest następujące: Nie ma nic ponad
ojczyznę, człowiek powinien nawet z radością umierać za nią.

23.1.5 „KAZANIA SEJMOWE” PIOTR SKARGA

Polska w XVI wieku nie miała potężnej armii i systemu prawnego ani mocnego skarbu. Wśród szlachty
szerzyła się anarchia. Nie którzy chcieli uzdrowić tę sytuację po przez odwołanie się do sumienia i
przekonań szlachty. Piotr Skarga był doradcą króla i kaznodzieją królewskim. Chciał on poprawić
sytuację poprzez jedność wiary. Chciał wzmocnić władzę centralną. Według niego Polska cierpiała na
pewne choroby:
nieżyczliwość i chciwość - brak patriotyzmu
niezgody sąsiedzkie
naruszenie jedności katolickiej
osłabienie władzy i dostojności królewskiej
niesprawiedliwe prawa
grzechy i jawne złości
W KAZANIU II porównuje on kraj do matki i tonącego okrętu. Na tym okręcie wszyscy dbają tylko o
siebie, tak jak w Polsce. Poprzez brak współpracy gubią się, a należy uratować „okręt” czyli Polskę by
uratować siebie. Ten kraj (matka) jest chora, a mimo to oddała wszystko dzieciom, a one są
niewdzięczne. Matkę trzeba szanować bo ona nas chroni. Miłość do ojczyzny powinna być szczera,
prosto z serca, bezinteresowna. Ojczyzna też dała swym dzieciom wszystko bezinteresownie.
Skarga zaleca podnieść rangę Senatu oraz umocnić centralną władzę. Szlachtę zaś poddać krytyce.
Kazanie VIII pokazuje tą anarchię, bałagan, niesprawiedliwość w kraju w którym szlachta może grabić,
łupić i mordować. W „Kazaniach” zawarty został patriotyzm wraz z szacunkiem dla ojczyzny. Chęć
pokierowania narodem i wskazania mu właściwej drogi.

23.2 PREZENTACJA FEUDALNYCH STOSUNKÓW NA WSI

„KRÓTKA ROZPRAWA MIĘDZY TRZEMA OSOBAMI” MIKOŁAJ REJ
Utwór ten to rozmowa przedstawicieli trzech stanów przebywających na wsi: jej właściciela,
proboszcza i wójta. Pan gromi Plebana za nadużycia duchowieństwa, jego chciwość i rozpustę.
Zauważa, że księża nie wykonują swoich obowiązków, nadużywają alkoholu, nakładają opłaty. Pleban
wytyka Panu złe funkcjonowanie instytucji szlacheckich, zwłaszcza sądownictwa oraz przekupywanie
posłów na sejm, brak troski o sprawy ojczyzny. Wójt zaś czuje się „straszno” w tej rozmowie dochodzi
do wniosku, że duchowieństwo i szlachta porozumieją się, „a nam prostym zawsze nędza”, chłop
bowiem ponosi największe ciężary na rzecz państwa, płaci podatki i narażony jest na rabunki
żołnierskie, a nie posiada prawa obywatelskich.
Utwór ten to krytyka sądownictwa, systemu obronnego, niedoli chłopów, ciężarów szlacheckich na
rzecz kościoła. Narzekanie na władców, Senat i króla są pełne aluzji.

Pleban
Źle odprawia msze, na niej każdy robi co chce, brak wiary, nie zachęca ludzi do wiary, msze są
nieregularne, spiera się z Panem, ale to chłopu jest źle. Jest tłusty, a powinien być ubogi, dba o
pieniądze, pijaństwo, obżarstwo, próżniactwo, lenistwo, nie wypełnia obowiązków, niesprawiedliwy

Pan
Wykorzystuje chłopów, prywata przed ojczyznę, zabiega o urzędy, szlachta nie płaci daniny.
Podejmuje nie słuszne i nie przemyślane decyzje. Jest przekupny i bierze łapówki - zaniedbuje
obowiązki na sejmie.
Jest obraz antagonizmów społecznych. Duchowieństwo walczące o władzę i bogactwo ze szlachtą.

ANDRZEJ FRYCZ-MODRZEWSKI „ŁASKI, ALBO O KARZE ZA MĘŻOBÓJSTWO” ; „O

POPRAWIE...”
Modrzewski zastanawia się czy karać za mężobójstwo grzywną czy śmiercią. Za karą grzywny
przemawiają następujące argumenty:
- rodzina zmarłego uzyska finansową rekompensatę
- skoro zginął jeden obywatel to drugi musi żyć by służyć RP i wynagrodzić swój błąd
- należy mieć na względzie zasługi stanu szlacheckiego
KSIĘGA II
Opisana jest sytuacja gdy plebeusz i szlachcic pobili szlachcica, który zmarł. Plebeusz stracił głowę, a
szlachcic nie zapłacił nic. Autor wyraża się z niechęcią o niesprawiedliwym prawie, ludzie nie mogą
być szlachetni, szczęśliwi i spokojni. Każdy człowiek powinien być sądzony ze względu na winę. Żąda
równouprawnienia wobec prawa i sądu.

„ŻEŃCY” SZYMON SZYMONOWIC

Obraz pracujących w polu żeńców. W trakcie pracy rozmawiają trzy osoby Oluchna, Pietrucha,
Starosta. Oluchna i Pietrucha narzekają na ciężar pracy i okrucieństwo Starosty, który nahajką
pogania pracujących. Pieśń będąca oskarżeniem, przekleństwem pod adresem Starosty. Jednak
złorzeczy mu gdy ten jest daleko. Gdy ten nadchodzi to dziewczyna śpiewa pieśń pochlebną, życzliwą
co chroni Pietruchę przed biciem. Przedstawienie konfliktu między Panem i chłopem, który jest
całkowicie zależny, ubezwłasnowolniony, podległy Panu. Jedyną pociechą chłopów były żarty i pieśni.
Życie na wsi przedstawione zostało bez upiększeń i poetyckiej dowolności. Jest to obraz okrutnych
stosunków na wsi. Ukazują trud pracy w polu, dają obraz zwyczajów. Pokazują charakter „dyscypliny” i
nadzorców. Utwór oskarża niesprawiedliwość ówczesnych stosunków społecznych i okrucieństwo
pilnujących.

24. OBYCZAJOWOŚĆ POLSKI XVI WIEKU

24.1 WIEŚ I JEJ UROKI

JAN KOCHANOWSKI
Są to fraszki Czarnoleskie w których poeta zawarł pochwałę spokojnego, szczęśliwego życia na wsi,
gdzie zaistniały odpowiednie warunki do uprawiania twórczości poetyckiej, a czarnoleska lipa urosła
do rangi symboli.

„Na lipę”
Poeta wyznał, że w jej dobroczynnym cieniu chronił się chętnie, tu bowiem nie dochodziły promienie
słoneczne nawet w południe, w największy upał. Znajdował ukojenie w powiewie wiatru i śpiewie
ptaków. Pochwała odpoczynku, wiejskiego życia. Fraszka o charakterze pochwalnym. Fraszka
przedstawia idylliczną naturę arkadyjską, która dostarcza człowiekowi różnych pożytków, zaś życie
zgodne z nią daje ludziom ukojenie, beztroskie bytowanie i szczęście.

„Na dom w Czarnolesie”

Charakterystyka podstawowych ideałów życiowych człowieka renesansu. Są to przede wszystkim
czyste sumienie, zdrowie, życzliwość ludzka i skromność obyczajów. Dom ten jawi się jako arkadia
spokoju i radości.

„Pieśń świętojańska o sobótce”

Utwór liryczny o charakterze sielankowym. Składa się z krótkiego wstępu, opisującego obchody
Sobótki na wsi w wieczór Świętojański. Potem następuje pieśni dwunastu panien. Obok nuty miłosnej,
w pieśniach poszczególnych panien brzmi pochwała życia na wsi, znana z utworu Reja „Żywot
człowieka poczciwego”.

Panna XII
Pochwała wsi gdzie ludzie żyją bezpiecznie i spokojnie. Ci co żyją w miastach, na dworze lub są
marynarzami to narażają się na niebezpieczeństwo. Na wsi człowiek spokojnie zajmuje się swoim
polem. Uczciwie zaopatruje rodzinę i zajmuje się dobytkiem. Dobytek gospodarzowi przynosi pożytek.
Wokoło śpiewają ptaki. Skrzętna gospodyni krząta się i pomaga mężowi, a dobrobyt pomaga uniknąć
awantur. Dzieci uczą się życia skromnego i umiarkowanego.

MIKOŁAJ REJ
„Mnich”
Rej otwarcie krytykuje mnichów (bestie, wyzyskiwacze, próżniacy). Porównuje ich do starych diabłów,
szalonych i bezdusznych ludzi, którym bark wiary, nauki i bogobojności. Naśmiewa się z ludzi, którzy
uważają kleryków za świętych, bogacili się. Tych nazywa największymi szaleńcami.

„Pleban pieska na cmentarzu pochował”

Rej wskazuje na chciwość duchowieństwa. Krytycznie ocenia postawę biskupa, który za pieniądze
uznał psa za chrześcijanina. Wskazuje to też na przewrotność ludzi - czasem nie chcą pochować ludzi
na cmentarzu, ale chowają psa - zwierzę. A łakomy na pieniądze biskup „uwierzył” w historyjkę
plebana aby zgarnąć dukaty.

„Baba co w pasyją płakała”

Poeta naśmiewa się z księdza i baby, która płacze podczas wielkopostnego nabożeństwa. Kobieta
płacze bo głos księdza przypomina jej głos ukochanego osiołka, który zdechł. Docina, śmieje się z
księdza (zapewne bardzo grubego) przypominającego grubego osiołka, spasionego i zadbanego. Jest
to też przytyk do wartości księży i ich zawziętości, w myśl przysłowia „Uparty jak osioł”.

„Żywot człowieka poczciwego”

W utworze tym zauważamy, że nie obca jest Rejowi reguła „Złotego środka” czyli życia zgodnie z
naturą, umiejętność cieszenia się życiem. Człowiek poczciwy według Reja powinien osiąść wraz z
rodziną w cichym wiejskim majątku, bo celem ziemianina jest praca na własnym wiejskim
gospodarstwie. Życie toczyć się powinno tu zgodnie z naturą. Człowiek powinien podporządkować się
rytmowi przyrody, zmienności pór roku i wynikającym z nich obowiązkom. (patrz także punkt 25.1)

„Krótka rozprawa...”
Stosunki panujące na wsi - patrz punkt 23.2

SZYMON SZYMONOWIC
„Żeńcy”
Szymonowic prezentuje wieś dwojako: przynoszącą bogactwo i swobodną staroście (ekonomowi) oraz
ciężką pracę i niedolę robotników i chłopów. Chłop zależny jest bowiem od starosty. Musi go słuchać
(ile pracować, kiedy jeść, co mówić). Starosta ma pełną swobodę, pełnię władzy nad chłopem bo
sprzyja mu prawo i siła (bogactwo i bicz). Chłop pańszczyźniany, robotnik folwarczny lub rolnik ma
ciężkie życie, pełne cierpienia. Zależny jest od pana, który jest surowy, ostry i nie żałuje bata czy
korbacza. Chłop żyje w ciągłym strachu, by nie powiedzieć czy nie zrobić czegoś co rozgniewało by
pana. Chłop nie pracuje w zgodzie z prawami natury lecz prawami ustanowionymi przez Pana.
Sielanka realistyczna („Żeńcy”) ukazuje prawdziwe oblicze wsi i warunki życia chłopa wraz ze
wszystkimi jego wadami i ciężarem jakie ono nakłada. Nie ukazuje zgodnie z konwencją renesansu
życia pięknego, zgodnie z naturą, bez trosk i cierpień, brak afirmacji życia, będącej podstawową cechą
utworów renesansowych. Realistyczna, prawdziwa rzeczywistość, obraz wsi, obdarty ze wszystkich
złudzeń i wyobrażeń o lekkim i przyjemnym życiu na wsi.
24.2 OBLICZE SZLACHTY XVI WIEKU
„O POPRAWIE RZECZY POSPOLITEJ” FRYCZ-MODRZEWSKI
KSIĘGA I [o obyczajach]
Jest to traktat o uczciwości i rozumie, który ma wspomagać działanie każdego człowieka. Mówi też o
sprawiedliwości; wszyscy są równi. Za najwyższą cnotę uznaje on rozum (humanista). Zlikwidowanie
żebractwa przez przytułki. Żąda opieki nad starcami i kalekami. Postuluje o ograniczenie wywozu
zagranicę zboża, aby nie było głodu w kraju. Pragnie wprowadzenia urzędu czuwającego nad jakością
i ceną towarów. Należy kultywować tradycje i obyczaje każdego narodu

KSIĘGA IV
Nawołanie do reformy kościoła. Duchowieństwo zasługuje na krytykę. Powinno propagować wartości
duchowe i moralne, a nie zabiegać o doczesność, jednocześnie pragnąc władzy.

KSIĘGA V
Krytyka ludzi nie pragnących wykształcenia i źle traktujących nauczycieli. Pieniądze zamiast wydawać
na zabawy i stroje należy wydać na naukę. Korzyści płyną też dla państwa i religii. Nauczycielami nie
powinni być księża lecz ludzie świeccy. Uczący w duchu wiary. Łączenie moralności i wykształcenia
intelektualnego.

FRASZKI I PIEŚNI JANA KOCHANOWSKIEGO

„O Kapelanie”
Dowcipna anegdota o kapelanie, który na wymówkę królowej, że zaspał i późno wyszedł na mszę,
tłumaczył się, że wogóle nie spał tej nocy. Kochanowski naśmiewa się z kościoła i z duchownych
rozpustnych, pijących i nie spełniających swoich obowiązków.

„O Kaznodzieji”
Mowa o duchownych, którzy prawią kazania, ale się do nich nie stosują. Grzeszą, ale potępiają na
ambonie grzeszników. Są źli i przewrotni.

„O Doktorze Hiszpanie”
Opowiada ona anegdotę o prawniku królewskim Rozjuszu, który wymknął się z grona zabawiających
się kielichem kompanów, jednak towarzysze zabawy wywarzyli zamknięte drzwi jego pokoju i zaczęli
przepijać do niego tak, że następnego dnia się dziwił: „Szedłem spać trzeźwo, a wstaję pijany”.

„Pieśń o spustoszeniu Podola”

Patrz punkt 23.1.2

„Odprawa posłów greckich”

Symbolem szlachty jest na przykład Aleksander. Samolubny egoista, uciekający w swych niecnych
czynach do szantażu i przekupstwa. Ludzie żyjący w zbytku, przepychu. Zepsuta i zdegenerowana
młodzież to przyszłość narodu. Młodzi ludzie mają albo mądrość albo bogactwo. Te dwie sprawy nie
łączą się nigdy. (patrz także w punkcie 23.1.3)

25. CZŁOWIEK RENESANSU I JEGO SPRAWY

25.1 WZORCE OSOBOWE OKRESU ODRODZENIA

„ŻYWOT CZŁOWIEKA POCZCIWEGO” MIKOŁAJ REJ
Jest to utwór parenetyczny czyli propagujący pewien typ osobowości, który ma być wzorem cnót dla
czytelników współczesnych autorowi. W tym przypadku ideałem jest szlachcic, właściciel dóbr
ziemskich, wiodący prawy i spokojny tryb życia. Rej podaje wiele pouczeń jak wychowywać młodego
człowieka. Autor kładzie nacisk na wiek dojrzały. Według niego szlachectwo to nie tylko powód do
chwały i wyróżnienie, ale obowiązek, który nakłada człowiekowi herb , powinność wobec ojczyzny i
szereg cnót. Rej pokazuje to prezentując też scenki negatywne. Wyśmiewa naśladowców obcej mody,
pretensjonalność i snobizm szlachciców zapatrzonych na inne kraje. Proponuje on szlachcicowi
spokojny tryb życia w posiadłości wiejskiej, korzystanie z wszelkich dóbr, jakie przynoszą kolejne pory
roku (zbiór owoców jesienią, rybołóstwo, a zimą polowania...). Rej nie stroni od analizowania kwestii
życia człowieka (dobór małżonków, praca, rozrywka, obowiązki obywatelskie). Poczciwy ziemianin
prowadzi pogodny tryb życia, nie boi się starości ani śmierci. [stoicyzm - spokój, umiar, cnotliwe życie
w zgodzie z naturą i rozumem, rozplanowanie bez zbytnich namiętności][epikureizm: nie zakazuje on
pełnego korzystania z dóbr natury i wsi, namawia do czerpania rozrywek, przyjemności wynikające z
życia zapobiegliwego i gospodarnego człowieka poczciwego.

KSIĘGA I
Opowiada o młodości, kładzie nacisk na wychowanie, moralność i obyczajowość. Nie mówi o nauce.
Zabawy, ćwiczenia cielesne. Po dzieciństwie może znaleźć się na możnym dworze (uczyć się) lub iść
do wojska będzie ono go uczyło pożytecznych zachowań (oszczędność, rzemiosło rycerskie,
cierpliwość, pokora wobec niewygodności, życie towarzyskie). Następnie powinien wrócić do domu,
ożenić się i wieść życie rodzinne.

KSIĘGA II
Szlachcic powinien być cnotliwy. Szlachectwo bowiem zależy od życia, a nie od urodzenia. Nie należy
być pysznym, egoistycznym i trzeba dbać o wartości moralne. Na wszystko jest czas i miejsce. Życie
ma być zgodne z rytmem natury. Natura wyznacza kolejność prac gospodarczych. Kontakt z naturą
doskonali estetyczność i moralność.

KSIĘGA III
Suma rozważań nad dostojeństwem, powagą wieku starczego. który otoczony jest czcią, szacunkiem,
miłością, jest autorytetem i doradcą.

25.2 IDEAŁY ŻYCIOWE KOCHANOWSKIEGO WYRAŻONE W JEGO

FRASZKACH I PIEŚNIACH
„Stateczny umysł...”
Przestrzega przed popadaniem w skrajność, dystans przed szczęściem i nieszczęściem. Należy
cieszy się życiem i nie myśleć o śmierci, która dopadnie każdego. Należy spędzać dni wesoło i
pogodnie. Człowiek powinien pozostawić coś po sobie potomnym. Jest to antyczny stosunek do życia.

„Patrzaj jako śnieg po górach się bieli...”

Refleksja nad przemijającym życiem. Nie należy poddawać się losowi, przeciwstawić się nieszczęściu.
Jeśli człowiek sam sobie pomaga to Bóg go chroni. Ukazanie nie trwałości ludzkich dokonań i życia.
Należy pogodnie, śmiało i z wiarą w dobro iść przez życie. Doceniać w jego wartości.

„Nie wierz fortunie...”

Ostrzeżenie o zmienności losu. W jednej chwili można stracić wszystko. Przestroga przed fałszywymi
przyjaciółmi, których obchodzą pieniądze przyjaciela. Krytyka ludzi pieszczących się z bogactwem.
Największym skarbem jest cnota, która nie zależy od losu. Uznawanie wartości życia, dobroci,
mądrości, szlachetności.

„Nie porzucaj nadzieje...”

Ukazanie chwiejności i nie stabilności losu. Nie należy się jednak poddawać, bo kieruje nami Bóg i
Fortuna. Należy mieć nadzieję na lepsze jutro, cieszyć się życiem - afirmacja życia. Los jest zmienny,
można wszystko stracić lub wszystko zyskać. Przemija to co dobre i to co złe. Umiar we wszystkim.
Rozumnie i pokornie przyjmować to co jest nam przeznaczone.

„Miło szaleć, kiedy czas po temu...”

Należy korzystać z życia, wolną chwilę przeznaczyć na zabawę, ale należy zachować umiar, bo nie
zawsze jest na to odpowiedni czas i miejsce. Uznaje wartość jedzenia, picia i tańca. Nawołuje do
zabawy, cieszenia się życiem, do zapomnienia o różnicach stanowych. Należy poświęcić się
całkowicie zabawie. Człowiek jest panem chwili, a o przyszłości decyduje Bóg. Radość z życia. Przy
zabawie należy zapomnieć o waśniach i sporach.

„O żywocie ludzkim”
Fraszka ta mówi o przemijalności ludzkiego istnienia i ludzkich spraw. Treść nawiązuje do filozofii
stoickiej. Daremność walki z Fortuną z ludzkim losem. Nieubłagalne przemijanie życia jest
nieodłączną cechą ludzkiej egzystencji.

„Na lipę”
Ukazana jest tu zaduma nad urokami świata i piękna przyrody, pochwała odpoczynku na łonie natury.
Arkadyjska natura dostarcza człowiekowi różnych pożytków. Daje ludziom ukojenie, beztroskie
bytowanie i szczęście.

„Do gór i lasów”

Znajdujemy tu humanistyczną akceptację życia i świata oraz pochwałę Carpe diem. „Dalej co będzie?
Srebrne w głowie nici, a ja z tym trzymam, to co w czas uchwyci.

„O doktorze hiszpanie”
Omówione - biesiady

„O miłości”
Ukazuje on potęgę miłości. Miłość jako uczucie nadające sens ludzkiemu życiu. Oraz miłość jako flirt,
gra miłosna, pełna renesansowego humoru i radości życia.

„Ku muzom”
Pragnie przetrwać w pamięci potomnych.

25.3 POETA DOCTUS W TWÓRCZOŚCI K.JANICKIEGO I

J.KOCHANOWSKIEGO
Klemens Janicki był mecenasem i finansistą. Nie czerpał z tego korzyści. W „Elegii o sobie samym do
potomności” ukazuje on swoją biografię. Wspomina ludzi, nauczycieli, ojca, lekarza, poetów
starożytnych, Zygmunta Starego, Atenę i Piotra Kmitę. Jest wdzięczny za pomoc, szanuje ich, odnosi
się do nich z ufnością i ciepłem. Są jego dobroczyńcami. Szanował siebie i był świadom swojego
talentu. Widzimy tu typową postawę renesansowych twórców. Szacunek do siebie jako człowieka, do
własnego talentu, poczucie indywidualności i mocy twórczej
humanista - artysta
głód wiedzy
satysfakcja i radość z nauki
otacza czcią dokonania artystyczne antyku.
szanuje innych ludzi
oddaje cześć istocie ludzkiej
wierzy w moc twórczą
poczucie własnej indywidualności, dba o nią, rozwija swój talent i osobowość

25.4 IDEAŁ DWORZANINA W UTWORZE Ł. GÓRNICKIEGO

Górnicki napisał „Dworzanina Polskiego”. Cechami, które powinny charakteryzować dworzanina są:
ogłada i kultura
szlachcic z poszanowaniem dla szlachectwa
wykształcony
znawca sztuki (muzyki)
wytworne maniery (wdzięk, usłużność)
piękno wymowy (szacunek dla ojczystego języka)
znajomość i kultywacja obyczajów narodu
nie może naśladować obcych wzorców kulturowych i obyczajowych

25.5 ŚWIAT PRZEŻYĆ OSOBISTYCH JAKO TEMAT LITERACKI

W utworach renesansowych występuje bezpośrednia apostrofa do Boga. Bóg jest dobry,
wszechobecny. Kościół jest znakiem obecności Boga w całej naturze. Jest nieśmiertelny. Człowiek
musi mu dziękować i czcić go za dobrodziejstwa.

„Czego chcesz od nas Panie...”

Synonimem Boga jest wszystko co on stworzył i ciągle tworzy. Świat jest harmonijny i zgodny tak jak
potężny jest Bóg. Obserwując naturę człowiek stwierdza jej doskonałość czyli doskonałość Boga.
Pieśń ta jest pochwałą harmonijnego świata. Potęga Boga polega na tym iż Ten stworzył świat. Bóg
jest artystą i doskonałym konstruktorem. Hołd naturze, a przez to Bogu. Człowiek nie boi się Boga,
tylko wyraża wdzięczność za to co Bóg stworzył.
„Modlitwa o deszcz”
Człowiek modlący się do Boga, może oczekiwać spełnienia swoich pragnień.

„Psałterz Dawidów”
Jest to przekład głównych myśli, które zawierają psalmy. Przekład poetycki. Jest to najdoskonalszy
wytwór poezji lirycznej Kochanowskiego.

26. WALORY ARTYSTYCZNE UTWORÓW RENESANSOWYCH

26.1 GATUNKI LITERACKIE

fraszka
Z włoskiego słowa „frasca” co oznacza gałązka. Od frasche co oznacza bagatela, drobnostka. Jest to
krótki utwór poetycki będący odmianą epigramatu, najczęściej żartobliwy i na błahy temat, dotyczy
jakiegoś zdarzenia lub osoby, o charakterze anegdotycznym, zamknięty wyrazistą puentą stanowiącą
wyostrzenie myśli lub konkluzje. Nazwę wprowadził Kochanowski w okresie renesansu. Fraszka
renesansowa miała charakter głównie sytuacyjny, współczesna posługuje się chętnie kontrastem form
językowych.

figlik
Jest to utwór ośmiowierszowy o charakterze epigramatycznym, o treści przede wszystkim
obyczajowej, podający często anegdotę bez puenty, dla samego zdarzenia. Taki tytuł nadał Mikołaj
Rej swoim wierszom, stanowiącym część „Zwierzyńca”.

dramat renesansowy
W Anglii w drugiej połowie XVI wieku nastąpił rozkwit kultury pod Elżbietą I. Panowała tam monarchia
absolutna. Była ona dobrym mecenasem dla sztuki, dramatu i teatru. Wiązało się to ze
średniowiecznym teatrem (misteria, moralitety). Teatr był rodzajem rozrywki dla dworu,
mieszczaństwa i biedoty. Przedstawienia odbywały się pod gołym niebem na dziedzińcach oberży,
dopiero jakiś czas później wybudowano specjalne dla teatru budynki. Przedstawienia odbywały się
popołudniu. Budynek teatru był wieloboczny lub okrągły. W kształcie podkowy. Zadaszone miejsca dla
bogaczy. Wewnątrz na dziedzińcu znajdowały się stojące miejsca dla biedoty. Scenę stanowiła
zadaszona platforma. Wokół sceny znajdowały się pochodnie. Dekoracje były skąpe (napisy - „Tu jest
las”). Bohaterowie mówili gdzie są, jaka jest pora dnia - nie trzeba było używać dekoracji. Kostiumy
aktorów były prywatną własnością. Były bogate i strojne. Aktor był to zawód, który mogli wykonywać
tylko mężczyźni. Autorami sztuk często byli sami aktorzy. Twórcami epoki elżbietańskiej są:
Thomas Kyd
John Lyly
Christper Marlow
William Shakespeare
Dramat Szekspira:
1. mistrzostwo w kreśleniu charakteru człowieka (dramat psychologiczny) i miotających nim
sprzecznych uczuć (dramat ludzkich namiętności)
2. nastrój grozy i niesamowitości (sceny wizyjne i fantastyczne).
3. zerwanie z trzema jednościami
4. rezygnacja z chóru
5. sceny zbiorowe
6. w tle akcji przyroda (zjawiska atmosferyczne potęgujące nastrój)
7. swobodna i umowna inscenizacja
8. odejście od zasady decorum
9. język patetyczny pełen ozdób retorycznych, ale również zindywidualizowany. Dostosowany do
postaci. Bogactwo mowy potocznej, regionalizmy, przysłowia, celne powiedzenia.

pieśń
Jest to gatunek liryczny, którego pochodzenie wyprowadza się ze starożytnej pieśni obrzędowych,
śpiewanych przy akompaniamencie muzyki. Pieśń cechuje uproszczenie budowy, prosta składnia,
układ stroficzny, występowanie refrenów i paraleizmów (powtórzenie jakiegoś elementu lub zasady
budowy). Charakter pieśni wynika z jej związków z muzyką; ułatwia ukształtowanie melodii. Do tradycji
pieśni Horacego nawiązał Kochanowski. Obok najczęściej uprawianej pieśni jako wiersza lirycznego,
 często o tematyce miłosnej, wykształciły się różne jej odmiany, związane z ramą sytuacyjną
(powitalna, pożegnalna, pochwalna, biesiadna). Istnieją pieśni popularne - ludowe, żołnierskie,
powstańcze, legionowe.

tren
Od greckiego słowa „threnos” czyli lament, pieśń żałobna, opłakiwanie. Jest to utwór poetycki o tonie
elegijnym i charakterze żałobnym, poświęcony wspomnieniu osoby zmarłej, rozpamiętywanie jej zalet i
uczynków. Gatunek ten ukształtowano w antyku, a do poezji polskiej wprowadził go Kochanowski.

traktat
Rozprawa obszernych rozmiarów podejmująca podstawowe problemy danej dziedziny wiedzy.
Występuje często w tytułach prac filozoficznych.

kazanie, homilia
Przemówienie o treści religijnej, wygłaszane podczas nabożeństwa, objaśniające teksty religijne i
zawierające pouczenie moralne. Kazania średniowieczne wprowadzały realia życia codziennego w
celu ilustrowania nauk moralnych. W okresie reformacji zbiory kazań przybrały charakter utworów
literackich niekoniecznie pełniące funkcje użytkowe. Kazania sejmowe Skargi w proroczym tonie
przeciwstawiły ideały heroizmu i patriotyzmu wzorom życia ziemiaństwa.

sielanka
Jest to gatunek poetycki wywodzący się z antycznej Grecji (idylla Teokryta), obejmujący utwory
utrzymane w pogodnym tonie.
Opowiadają one o życiu pasterzy lub wieśniaków. Gatunek ten w starożytnym Rzymie rozwinął
Wergiliusz. Znany był również w czasach nowożytnych i oznaczał wówczas wierszowany utwór o
formie monologu włożonego w usta postaci literackiej na ogół pasterza, z przeważającym udziałem
elementów dialogowych i opisowych. Do literatury polskiej ten gatunek wprowadził Kochanowski.
Obok sielanki narracyjne występował również sielanka dialogowa, sielanka udramatyzowana.
Tematyka z życia pasterskiego lub wiejskiego przedstawiana była w sposób realistyczny lub
konwencjonalny (sielanka konwencjonalna). Dla sielanki staropolskiej charakterystyczna była
dwupłaszczyznowość, polegająca na występowaniu podmiotu wypowiedzi (i sytuacji) oraz wypowiedzi
przytoczonej. W sielance wyrażała się tęsknota za życiem natury i niechęci do miasta, charakterystyce
to dla kultury dworskiej z właściwym jej pragnieniem zwrotu do ludowości.

nowela
Od włoskiego słowa „novella” co oznacza nowość. Jest to krótki utwór epicki, który charakteryzuje
zwięzłość kompozycji (wyraźny punkt kulminacyjny, puenta), ograniczenie liczby postaci,
wprowadzenie tylko jednego wątku, skupienie się na jednym tylko problemie, jeden punkt widzenia.
Ukształtowała się ona we Włoszech w renesansie. Stała się środkiem wprowadzenia do literatury
środowiska mieszczańskiego z jego życiem codziennym i ludźmi, problematyką obyczajową i
psychologiczną, co wyraźnie odróżniało ten gatunek od epiki wierszowanej.

26.2 RELIGIJNOŚĆ MIKOŁAJA SĘPA-SZARZYŃSKIEGO

Mikołaj Sęp-Szarzyński to twórca renesansu, ale wprowadza on elementy barokowe. W jego poezji
zauważamy brak pogody ducha czy afirmacji życia. Na pierwszy plaan wysuwają się sprawy religijne.
Stawia człowieka wobec siły jaką jest Bóg. Utwory jego to zbiór sonetów. Wydał tomik „rymy, albo
wiersze polskie”.

Sonet IV
Człowiek walczy z pokusami i słabościami świata. Pierwsza strofa mówi o sytuacji człowieka w
świecie. Ciągła walka z hetmanem ciemności-szatanem, który popycha ludzi do zła. Ciało dąży do
przyjemności i szkodzi duszy. Pokój duszy jest szczęściem, ale dusza ludzka nie ma spokoju i musi
walczyć. Jest to dramatyzm ludzkiego życia. Człowiek jest skazany na rozdwojenie między
pragnieniem, a niespełnieniem. Różni się to od humanizmu chrześcijańskiego w którym nie ma diabła
w przeciwieństwie do liryki Sępa-Szarzyńskiego.
Świat jest miejscem gdzie czekają na ludzi pokusy prowadzące do nieszczęścia i braku zbawienia.
Człowiek uzależniony jest od czynników zewnętrznych. Dusza i ciało to dwie części ludzkiej naatury.
Ciało jest prymitywnie ziemskie i pragnie rozkoszy. Dusza zaś dąży do doskonałości, obce są jej
pragnienia ziemskie. Stąd ból w człowieku w pragnieniu rozkoszy i jednoczesnym dążeniu duszy do
doskonałości. Człowiek może zwyciężyć tylko przy pomocy Boga. Sam jest słaby i wątły i nie radzi
sobie z rozdwojeniem. W świecie stworzonym przez Boga, panoszy się szatan, a człowiek skazany
jest na walkę, której patronuje Bóg. Świat nie jest doskonałością. Bóg w swej wielkości pozostaje
niewzruszony i obojętny.

Sonet V - "O nietrwałej miłości..."

Człowiek pragnie miłości, ale miłując traci z oczu cel życia. Zaślepiony miłością nie dostrzega
prawdziwych wartości. Gdy człowiek nie kocha to ciało się smuci, a dusza raduje. Miłość to
właściwość ludzkiego życia. Jest nie trwała i prowadzi do cierpienia. Ponownie widzimy, że człowiek
zawieszony jest między pragnieniem, a nie spełnieniem. Człowiek nie może być szczęśliwy. Gdy
kocha to też czegoś mu brakuje. Nie może być szczęśliwy. Czy kocha czy też nie kocha.
Człowiek zawieszony jest pomiędzy dobrem, a złem.
Człowiek by być w pełni człowiekiem musi podjąć walkę. Dopiero w chwili śmierci człowiek zyskuje
pokój.

Mikołaj Sęp-Szarzyński tworzył poezję będącą pomostem renesansu i baroku. W utworach

prezentowanych wyrzej elementy renesansu to:
1) miłość do życia, fakt iż przemijanie nie umniejsza jego wartości. Poeta pragnie żyć.
2) Walka z szatanem, ale nie odmalowuje strasznych obrazów szatana i śmierci (pełnych grozy)
3) Człowiek to istota godna i szlachetna choćby przez trud walki jaką podejmuje
4) Poeta doctus, uczony w rzemiośle poetyckim, na wzór humanistów.

Cechy baroku to:

1) Barokowy styl obrazowania, zmienność toku zdań, ozdobność wypowiedzi, gwałtowność i
uczciwość wyrazu. Same tytuły sonetów też to potwierdzają: są długie, ozdobne i rozbudowane.
2) Zmiana renesansowego światopoglądu. Trwoga wynikająca ze zmienności i znikomości ludzkiego
świata. Człowiek jest samotny i słaby. Życie to zadanie do wypełnienia. Ciągła walka z szatanem,
niepokój, przemijalność, zagubienie zastępują ład i harmonię renesansu.
3) Barokowy motyw szatana, śmierci, przemijalności i marności rzeczy doczesnych.
 B A R O K
27. RAMY CZASOWE
EUROPA
XVII w.
we FRANCJI nie było

28. CHARAKTERYSTYKA CZASÓW BAROKU

28.1 SYTUACJA POLITYCZNA I KULTURALNA NA ZACHODZIE EUROPY

czas kontrreformacji
tolerancja religijna zanikała
we Francji rozwijała się kultura
zapanowała moda na wszystko co francuskie

28.2 ABSOLUTYZM
najdoskonalszy typ ustroju XVII w.
uważany za najlepszy ustrój państwowy
król miał w nim nieograniczoną władzę
sam nikomu i niczemu nie podlegał

28.3 SYTUACJA POLITYCZNA POLSKI

kryzys renesansowych ideałów humanistycznych: harmonii, ładu życia, umiejętności godzenia
wartości ziemskich i wiecznych, tolerancji religijnej
spadł autorytet Polski na arenie międzynarodowej
dominacja szlachty i magnaterii
upadek autorytetu władzy króla
nastąpił oficjalny zakaz nabożeństw protestanckich
wzrosło znaczenie duchowieństwa
polska była państwem bardzo rozległym
nękana było wieloma wojnami
walczyła ze Szwedami, Turcją, Kozakami
w 1596 roku Zygmunt II Waza przeniósł stolicę z Krakowa do Warszawy
dwory magnackie były namiastką ośrodków kultury

28.4 NURTY KULTURY BAROKOWEJ

28.4.1 GENEZA
dworski z renesansu
metafizyczny ze średniowiecza
sarmacki z baroku

28.4.2 BAROK DWORSKI

Ulegał wpływom zagranicznym. Był nurtem oddalającym się od tradycji i wzorującym się na hierarchii
wartości dworów Europy.
Kultura była związana nie tylko z dworem królewskim ale i magnackim kultura elitarna. Rozwój tej
kultury miał dowieść o sile magnatów. Przedstawicielami tego nurtu są: Jan Andrzej Morsztyn i
Daniel Naborowski.

28.4.3 BAROK SARMACKI (DWORKOWY)

Nurt ten rozwijał się w dworkach szlacheckich. Cechował go sarmatyzm. Pogląd ten spopularyzował
się u schyłku XVI wieku. Dowodził on starożytnego pochodzenia Polaków od plemienia sarmatów.
Plemię to charakteryzował wielki patriotyzm. Byli oni bardzo uczciwi i moralni. Uważano, że Polacy są
spadkobiercami tych cech. Zakres tych poglądów ograniczony był do szlachty. Uważano, że ponieważ
posiadali oni takie cechy powinni mieć też władzę. Szlachta była przekonana o swojej doskonałości.
Sprzyjało to powszechnej wtedy megalomanii, czyli manii wielkości, przesadnemu przekonaniu o swej
wartości i wyższości. Sprzyjało to konsolidacji stanu szlacheckiego. Szlachcice uważali się wzajemnie
za braci. Nie były ważne różnice majątkowe. Trzeba było tylko mieć herb. Przedstawiciele tego nurtu
to: Wacław Potocki i Jan Chryzostom Pasek.

28.4.4 CECHY ŚREDNIOWIECZNE

W czasie kontrreformacji odżyły mistyczne idee średniowiecza, epoki wzorów ascetycznego życia.
Przeciwstawiono się więc renesansowej radości życia, „pogańskiemu podziwowi”, i umiłowaniu ciała,
domagano się umartwiania, postów, pokory i surowości obyczajów. Spopularyzowane zaś przez
renesans elementy kultury antycznej włączono w służbę katolicyzmu.

28.5 WZÓR OSOBOWY SZLACHCICA - SARMATY (CECHY)

prywata (uwielbienie tego co własne)
poszanowanie dla tradycji
konserwatyzm
obrońca wiary, wolności i ustroju
pogarda dla nauki i rozwoju intelektualnego
nieważne studia za granicą i wyjazdy zagraniczne
wiódł stateczny żywot ziemianina - katolika
uważa, że ma obowiązek decydować o losach kraju
skłonność do przepychu, ceremonialności i przesady

29. CECHY CHARAKTERYSTYCZNE KULTURY BAROKOWEJ

29.1 SZTUKA BAROKU - CECHY

przepych, bogactwo ozdób i złoceń
kontrastowość
alegoryczność
celem miało być zaskoczenie, oszołomienie i olśnienie odbiorcy

29.2 LITERATURA OKRESU BAROKU

29.2.1 CZAS TRWANIA I PODZIAŁ NA OKRESY (W POLSCE)
Ustalenie dokładnej daty początku Baroku jest niemożliwe. Pierwsze symptomy baroku były w latach
sześćdziesiątych XVI wieku. Barok trwał przez cały wiek XVII. Schyłek baroku to lata trzydzieste i
czterdzieste XVIII wieku. Barok trwał więc prawie dwa wieki.

29.2.2 CECHY LITERATURY BAROKOWEJ W POLSCE

długowieczność
dwunurtowość (nurt dworski i sarmacki)
brak programu, ukształtowanych zasad i poetyk
rękopiśmienniczy charakter piśmiennictwa
(utwory powstawały jako rękopisy i nie ukazywały się w druku bo przestały funkcjonować drukarnie i
zanikło zapotrzebowanie na utwory; szlachcic jeśli chciał mieć utwór to przepisywał go do „Silva
Rerum”; były w nim przepisy kulinarne, receptury różnych mikstur, przemówienia pana domu, które
wygłaszał na sejmikach, przemówienia przyjaciół, dzieła artystyczne - pisał je prawie każdy szlachcic
ale tylko do prywatnego użytku)

29.2.3 CECHY STYLU LITERATURY BAROKOWEJ

bogactwo słownictwa i jego niezwykłość
zawiły szyk
skomplikowana składnia
niezwykłość metafor i epitetów
paradoks
antytetyczność (przeciwstawność, posługiwanie się kontrastami, sprzecznościami)
29.2.4 MARINIZM
Barok pomimo, że nie miał określonego programu poetyckiego odwoływał się do Włoskiego poety
Sianbattisty Mariniego. Od jego nazwiska pochodzi nazwa nurtu poetyckiego - marinizmu
(konceptualizmu).
Cechy:
najważniejsza jest forma, która ma zadziwiać i zaskakiwać
odwołania do własnej fantazji i natchnienia
stosowanie niezwykłych środków stylistycznych
każdy utwór miał opierać się na koncepcie, koncept powinien zawierać elementy niespodzianki
utwory powinny mieć charakter sensualny (odbierany poprzez zmysły)
odbiorcę należy zaszokować

PODZIAŁ POLSKIEJ LITERATURY BAROKOWEJ

METAFIZYCZNA DWORSKA SARMACKA
- śmierć, przemijanie lżejsza, miłość, zabawa, salonowa, a) sarmatyzm rubaszny
- Bóg (średniowiecze + renesans) poezja kunsztowna pod względem megalomania, ksenofobia (niechęć d
- kondycja człowieka w świecie artystycznym obcych), dewocja (prymitywna
- vanitas a) dworkowa, ziemiańska religijność), konserwatyzm (niechęć
- dualizm natury pochwała natury, życia na wsi wobec zmian), prymitywizm
- powaga b) mieszczańska, plebejska intelektualny, zabawa, prywata,
- refleksyjność nawiązujące do stosunków tradycjonalizm
społecznych wyrażających skargę na b) sarmatyzm szlachetny
brak odpowiednich przywilejów dla demokratyzm, tolerancja, otwartość,
plebejuszy i mieszczan liberalizm, patriotyzm
- Sęp Szarzyński - Morsztyn a) Pasek
- Naborowski a) Potocki b) Potocki
b) Jan z Kijan

29.3 TERMINY I OKREŚLENIA ŚRODKÓW ARTYSTYCZNYCH

STOSOWANYCH W BAROKU
1. Koncept
(wiersz musiał być zaskakujący i w miarę możliwości nowatorski; „Do trupa” Morsztyn)
2. Wyliczenie
(nagromadzenie kolejnych, podobnych, synonimicznych cech)
3. Anafora
(jest to powtórzenie zdania o podobnej konstrukcji zaczynające się od tego samego wyrazu; „Do
Anny” Naborowski)
4. Antyteza
(zestawienie dwóch opozycyjnych znaczeniowo elementów wypowiedzi, najczęściej zdań)
5. Hiperbolizacja
(wyolbrzymienie, przesadne przedstawienie jakiegoś zjawiska; „Do trupa” Morsztyn)
6. Gradacja
(jest to stopniowanie, wzrastające napięcie aż do pointy; „Niestatek” Morsztyn)
7. Epitet
(określenie)
8. Porównania
9. Przerzutnia
(Zdanie nie mieści się w jednym wersie i jego część zostaje przerzucona do następnego; „Do trupa”
Morsztyn
„Ty masz związane ręce, ja, wolności
Zbywszy, mam rozum łańcuchem powity”)
10. Metaforyka
11. Motyw wanitatywny
(marnościowy, wykorzystywanie tych wszystkich pojęć, które kojarzą się z przemijaniem i niestałością
życia „Dźwięk, cień, dym, wiatr, błysk, głos, punkt” „Krótkość żywota” Naborowski)
12. Kontrast
(operowanie przenośniami; „Niestatek” Morsztyn)
13. Oksymoron
(zestawienie dwóch wyrazów sprzecznych znaczeniowo, „mróz gorejący, ogień lodowy”)
14. Pytania retoryczne
„Cuda miłości” Morsztyn
15. Powtórzenia
16. Pointa
„Niestatek” Morsztyn
17. Figura sumacji
(zebranie w poincie elementów z wiersza; „Do Panny” Morsztyn)
18. Paradoks
(sformułowanie zaskakujące swoją treścią na pozór bez sensu, „Do trupa” Morsztyn )
19. Operowanie brzydotą
(ukazywanie bólu, cierpienia)
20. Inwersja
(przestawienie wyrazów)

30. JAN ANDRZEJ MORSZTYN JAKO POETA DWORSKI

Jan Andrzej Morsztyn był poetą związanym z dworem królewskim. Piastował wiele urzędów. Był
dworakiem i intrygantem ale też sprawnym dyplomatą. Był skazany na banicję i wygnany z kraju. Styl
życia, który uprawiał był odpowiedni barokowi dworskiemu. Poświęcił się całkowicie polityce. Poezja
była dla niego tylko tłem. Był uznawany za twórcę bardzo zdolnego. Jego utwory nawiązywały do
marinizmu. Jego utwory nie podejmowały tematyki trudnej lecz łatwą, związaną z flirtem dworskim.
Utwory były zbudowane sprawnie. Charakterystyczny był przejaw formy nad treścią.

30.1 MIŁOŚĆ JAKO NACZELNY TEMAT UTWORÓW J. A. MORSZTYNA

Jan Andrzej Morsztyn najchętniej pisał o miłości. Nie było to jednak bezpośrednie wypowiedzenie
uczuć o ukochanej. Były to wiersze będące wyrazem flirtu, który odznacza się dworską elegancją i
salonowym dowcipem.
Związek tematyki miłosnej z biografią autora i jego poglądem na zadania literatury.

„Niestatek”
Autor wylicza zjawiska, które musiały by się spełnić by jakakolwiek kobieta stała się stateczna. Są to
zjawiska zaczerpnięte z przyrody i niemożliwe.

„Starej”
Jest to złośliwy epigramat. Podmiot liryczny wylicza pewnej kobiecie jaka jest stara.

„Na Tomka”
Kobieta, do której zaleca się Tomek jest bardzo bogata i chora. Tomek dostrzegając te zalety chce
zostać bogatym wdowcem i w pogoni za posagiem zaprzedaje sam siebie.

„Niestatek II”
Podmiot liryczny wychwala pannę tylko jak jest w nim w zgodzie. Gdy są w niezgodzie panna ta jest
brzydka. Są tu dwa obrazy. Pierwszy to wyraz zachwytu zaprezentowaną piękną kobietą. Drugi
prezentuje kobietę szpetną i okropną. W obu obrazach są elementy przesady.

„Do trupa”
Jest to sonet. Z utworu tego wynika wniosek, że lepiej nie żyć niż być zakochanym. Człowiek
zakochany ma świadomość swojego zniewolenia.

30.2 FORMA UTWORÓW J. A. MORSZTYNA I JEJ ZWIĄZEK Z TREŚCIĄ

Treść utworów Morsztyna jest mało istotna. Ważna jest natomiast ich forma. Stosował on wiele
środków artystycznych np.: anafora, wyliczenie, koncept, gradacja, hiperbolizacja. Pisał także utwory
bardzo krótkie np.: „Starej”.

30.3 DLACZEGO J. A. MORSZTYNA MOŻNA NAZWAĆ POETĄ

KONCEPTUALISTĄ
Jana Andrzeja Morsztyna można nazwać konceptualistą, ponieważ w swoich utworach używał
konceptu. Głównym zadaniem jego poezji był zaskakujący, wręcz szokujący czytelnika pomysł -
koncept dotyczący formy lub treści. Przykładem może tu być utwór pod tytułem „Niestatek”, do końca
utworu nie wiemy po co podmiot liryczny wylicza zjawiska przyrody. W utworze pod tytułem „Niestatek
II” przeciwstawione są dwa obrazy kobiety.

31. TWÓRCZOŚĆ DANIELA NABOROWSKIEGO

31.1 TYPOWE CECHY EPOKI (NP.: VANITAS) W POEZJI D. NABOROWSKIEGO

Naborowski wprowadza w krąg barokowej literatury zainteresowanie przemijaniem. Wiersze pod
tytułami: „Marność” i „Krótkość żywota” prezentują postawę człowieka wobec życia i śmierci. Człowiek
powinien się cieszyć i bawić ale pobożnie i uczciwie. Trzeba się bać Boga. Całe życie człowieka, który
myśli o przyszłości jest napiętnowane pewnym tragizmem. Człowiek podlega czasowi i jego
destrukcyjnej sile. Naborowski twierdzi nawet, że życie to ciągłe umieranie. Człowiek już gdy się rodzi
zaczyna umierać. Naborowski twierdzi, że świat należy przyjąć takim jaki jest. Człowiek nie jest
doskonały. Bóg jest potężny i człowiek powinien mu się podporządkować. W wierszu pod tytułem
„Cnota grunt wszystkiemu” Naborowski przedstawia cnotę jako zaletę człowieka i jego wielką wartość.
Człowiekowi nic nie dają dobra materialne. Jedyną wartością, która nie przemija i jest godna uwagi to
właśnie cnota. Cnota daje wszystko: szczęście, satysfakcję z życia. Temu, który nie miał cnoty dobra
materialne nie dadzą nic po śmierci.

32. WACŁAW POTOCKI JAKO GŁÓWNY PRZEDSTAWICIEL

LITERATURY DWORKOWEJ

32.1 TEMATYKA I KOMIZM DROBNYCH UTWORÓW POTOCKIEGO

„Ogród fraszek”
Jest to zbiór 1800 utworów rozmaitej wielkości i różnorodnej treści (O czym mówi bardzo dziwaczny i
bardzo rozbudowany tytuł - „Ogród ale nie plewiony, bróg, ale co snop to inszego zboża...”
wypełniający całą stronę.) W zebranych tu fraszkach autor porusza tematy polityczne, społeczne,
obyczajowe, moralne. Piętnuje wady ustroju politycznego Polski, a więc anarchię, bezprawie, złotą
wolność, prywatę, brak obrony granic, słabość pospolitego ruszenia, zanik ducha rycerskiego.

„Moralia”
Jest to zbiór zawierający kilkaset utworów rozpoczynających się od jakiegoś przysłowia polskiego lub
łacińskiego w tłumaczeniu lub przeróbce dokonanej przez Potockiego. Utwory mają charakter
przypowieści, których zadaniem jest unaocznić określoną myśl najczęściej dotyczącą niedomagań
Rzeczypospolitej. Wiele w nich krytyki, bolesnej zadumy i pesymizmu.

32.2 GENEZA „WOJNY CHOCIMSKIEJ” WACŁAWA POTOCKIEGO

Za treść tego utworu autor przyjął wojnę ze szczególnym uwzględnieniem jednej bitwy pod
Chocimiem. Potocki powraca do konkretnych wydarzeń. Jest to upoetyzowana kronika tej wojny.
Została napisana na podstawie jednego z pamiętników jednego z dowódców. Jest to poemat rycerski.
Charakterystycznym elementem takiego eposu jest inwokacja. W niej autor zwraca się do Boga. Są
tam porównania homeryckie. Jest tam zawarta prośba o błogosławieństwo dla dzieła, które właśnie
tworzy autor.

32.3 „WOJNA CHOCIMSKA” JAKO PODRĘCZNIK PATRIOTYZMU DLA

WSPÓŁCZESNYCH
Autor charakteryzuje przodków broniących ojczyzny i przez to wskazuje jak powinni zachowywać się
współcześni. Polacy biorący udział w tej bitwie stali w obronie wolności szlacheckich, wiary, własnego
domu, dobytku, własnej czci, w obronie ojczyzny i jej wolności. W dalszej części tego utworu jest
ocena wrogów. Autor mówi, że nie są oni dobrzy w walce. Uważa ich za ludzi złych. Służy to
pokazaniu waleczności Polaków. Polska miała być podmurzem chrześcijaństwa i nie dopuścić
heretyckiej zarazy, żeby rozpowszechniła się wśród ludzi. Utwór ten miał pokazywać duszę rycerską
Polaków. Według Potockiego o doskonałości żołnierzy świadczyło ich męstwo i religijność.
Charakteryzując przodków zwraca uwagę na ich waleczność, dumę i dbałość o honor. Zasługi są
obserwowane przez Boga i wynagradzane przez niego. Bóg pomaga zwyciężać. Pociechą dla
żołnierzy jest to, że walczą w jego imię.
 W utworze jest alegoria, gdzie biały orzeł płacze nad mogiłą ojczyzny wspominając wspaniałą
przeszłość.

32.4 TEMATYKA AUTOBIOGRAFICZNA W TWÓRCZOŚCI W. POTOCKIEGO

Ukazuje swoje przejścia podczas prześladowań arian (należał do nich) „Kto pierwszy ten lepszy”.

32.5 PATRIOTYZM W. POTOCKIEGO I JEGO OCENA WSPÓŁCZESNYCH

„Nierządem Polska stoi”
To opinia poety na temat własnego kraju. Dostrzega grożące państwu niebezpieczeństwo,
wewnętrzne rozprężenie. Ubolewa nad tym, ze w Rzeczypospolitej ciągle zmieniane jest prawo.
Obwinia szlachtę za ich warcholstwo, pieniactwo i prywatę.

„Pospolite ruszenie”
Jest to obraz polskiego pospolitego ruszenia. Autor krytykuje stosunek szlachty do obowiązku wobec
ojczyzny, pokazuje sytuację w obozie żołnierskim w przededniu bitwy. Żołnierze nie chcą walczyć.
Brak dyscypliny, chęci do walki. Żołnierze pobyt w obozie traktują jako odpoczynek. Brak szacunku dla
wyższej hierarchii wojskowej, przewidywania skutków postępowania. Niewypełnianie obowiązków.
Przejaw postawy niepatriotycznej. Nie bano się odpowiedzialności. Polska jest bez obrony i jest
łatwym łupem dla najeźdźców.

„Zbytki polskie”
Autor opowiada o szlachcie, która interesuje się tylko swoim dobrem materialnym. Potocki wymienia
najważniejsze przyjemności do których dąży społeczeństwo. Szlachta traci bogactwo aby je pokazać.
Mowa jest o prywacie i egoizmie szlachty, która nie jest zainteresowana obroną Rzeczypospolitej.
Utwór kończy się pewną przestrogą: wszystkie bogactwa może człowiek utracić, Pogoń za rzeczami
zbytecznymi powoduje utratę majątków i osłabia polskie społeczeństwo.

33. TWÓRCZOŚĆ PAMIĘTNIKARSKA OKRESU BAROKU

33.1 PAMIĘTNIK JAKO GATUNEK LITERACKI

33.1.1 RODZAJE I TYPY PAMIĘTNIKÓW
Pamiętniki w XVII wieku pisali prawie wszyscy. Nie pisali ich tylko chłopi. Można wyróżnić trzy rodzaje
pamiętników:
pamiętniki, które powstawały dla upamiętnienia jakiegoś wydarzenia
pamiętniki pisane u schyłku życia
pamiętniki spisywane z dnia na dzień (były to tzw. diariusze)

33.1.2 FUNKCJA I ZNACZENIE W CZASACH BAROKU

1. opowiadania oparte na faktach historycznych
wojnach jakie Polska prowadziła w XVII wieku (wojny ze Szwecją, Moskwą i Turkami, wojna domowa,
zwana rokoszem Lubomirskiego)
2. kreślą realistyczny obraz życia stanu szlacheckiego w XVII wieku
zabawy, pijatyki, bójki, pojedynki, rokosze, uczty okolicznościowe, stosunki z sąsiadami, obyczaje (np.:
zaręczyny), procesy, zajazdy, zamiłowanie do przepychu, wystawność i rozrzutność, przesadne
dbanie o własny honor, zewnętrzna dewocyjna pobożność
3. dają portret duchowy przeciętnego szlachcica tych czasów
jego sposób myślenia, reakcje i doznania, zachowanie, brak zamiłowania do wiedzy
4. prezentują poglądy typowe dla ówczesnej szlachty
brak szerszych horyzontów myślowych, kpiny z cudzoziemskich obyczajów, brak tolerancji religijnej,
negatywny stosunek do chłopów i mieszczan, wywyższanie się nad innymi narodami,
konserwatyzm, zanik ducha rycerskiego, brak poczucia patriotyzmu, dbanie o własne interesy,
zamiłowanie do gospodarowanie na ziemi, wiara w zabobony, czary i cuda.
5. rysują barwny obraz życia żołnierza
brak dawnych cnót rycerskich, chęć zrobienia kariery, zdobycia łupów, pycha, prywata, brak karności,
niepodporządkowanie się rozkazom, walki, utarczki, pojedynki bez przestrzegania reguł, dbanie o
własne wygody itp.
6. stanowią doskonałe źródło wiedzy o kulturze życia obyczajowego i politycznego Polski szlacheckiej
33.1.3 TWÓRCY PAMIĘTNIKÓW W XVII W.
1. Jan Chryzostom Pasek
2. Jędrzej Kitowicz
3. Bogusław Maskiewicz

4. ŻYCIORYS JANA CHRYZOSTOMA PASKA

Jan Chryzostom Pasek urodził się w 1636 roku. Pochodził z niezamożnej szlachty, dzierżawiącej
majątki w okolicach Rawy Mazowieckiej. Edukację zakończył na niższym kolegium jezuickim w Rawie.
Jako 19-letni chłopak wstąpił do wojska. Walczył w Danii, po czym brał udział w zwycięskich walkach z
Moskwą pod Połonką i nad Basią, skąd prowadził posłów moskiewskich do Warszawy. Podczas
rokoszu Lubomirskiego stanął po stronie króla, brał udział w elekcji Michała Korybuta
Wiśniowieckiego, a w 1667 roku powierzono mu dowodzeniem pospolitym ruszeniem przeciwko
Turkom. W tym samym roku niespodziewanie się ożenił i osiadł na roli gospodarując na dożywociu
żony i dzierżawiąc wsie w województwie krakowskim. Zmarł w 1701 roku w swym majątku w
Niedzieliskach. Pamiętnik zaczął spisywać pod koniec życia.

33.2 PAMIĘTNIKI JANA CHRYZOSTOMA PASKA JAKO PRZEJAW

SARMATYZMU
33.2.1 WARSTWA OBYCZAJOWA
Dzięki bezpośredniemu stosunkowi autorów do przedstawionych faktów, dzięki żywości i barwności
wysławiania się pamiętniki są znakomitym źródłem poznania ludzi i obyczajowości tamtych czasów.

33.2.2 WZORCE OSOBOWE

Z pamiętników Jana Chryzostoma Paska wyłania się wzorzec osobowy szlachcica - ziemianina
wiodącego spokojne życie, pełne towarzyskich, trochę rubasznych biesiad, wyróżniającego się wśród
okolicznej szlachty głównie swym talentem do oswajania dzikiego ptactwa i zwierząt. Zupełnie inny
priorytet rysują nam jednak księgi sądowe. Wynika z nich, że był to znany w okolicy awanturnik,
warchoł i pieniacz, na którym ciążył pięciokrotnie wyrok sądowy, skazujący go na banicję. Przekupna i
słaba władza ówczesnej Rzeczypospolitej nigdy tego wyroku jednak nie wyegzekwowała.

33.2.3 JĘZYK I STYL UTWORU

1. wydarzenia historyczne, które prezentował były jedynie tłem dla zaprezentowania jego przygód
2. szeroka skala realizmu w przedstawianiu życia wojennego i obyczajowego ówczesnej szlachty
3. używane są makaronizmy, latynizmy
4. dużo porównań
5. bardzo długie zdania z orzeczeniem na końcu
6. język zbliżony do języka potocznego, żywy
7. narracja - styl gawędziarski, dynamiczny w partiach opisowych, czasami nieco rozwlekły
8. dialogi krótkie, żywe, dynamiczne
9. sceny dramatyczne i komediowe
10. wprowadzenie świata zwierzęcego (np.: koń, wydra)

34. EPISTOLOGRAFIA BAROKOWA - CECHY

34.1 „LISTY JANA III I MARYSIEŃKI”

Jan zwraca się do niej: serca mego królewno, najdroższa moja. Używa wielu zdrobnień aby ukazać
swą czułość. Zwroty takie dowodziły miłości Jana II i jego skłonności do przesady. Listy te są
stylizowane na utwory literackie (romanse). Idealizował on w nich swoją żonę. Wyznania do
Marysieńki przeplatają się z informacjami o kolejnych bitwach. Autor używa francuskich zwrotów
(świadczy to o wykształceniu Jana i o tym, że był przedstawicielem baroku dworskiego). Dużo jest w
nich przenośni, epitetów, odwołań do mitologii, inwersji.

35. GATUNKI LITERACKIE

EPIKA
pamiętnik
epos
powieść („Don Kichot”)
 listy
poemat
LIRYKA
pieśń
sonet
wiersz miłosny
fraszka
carmen figuratum (wiersze napisane w różnych kształtach, np. dzwonu)
DRAMAT
tragedia
komedia
klasycyzm francuski

36. CZASY SASKIE W KULTURZE POLSKIEJ

36.1.1 DWA NURTY KULTURY
szlachecki - rodzinność
magnacki - wzorowany na dworach zachodniej Europy

36.1.2 CECHY KULTURY DWORSKIEJ (MAGNACKIEJ)

umowność, konwenans życia towarzyskiego
hedonizm pod przykrywką etykiety dworskiej

36.1.3 SYTUACJA KOŚCIOŁA

triumf kontrreformacji
instytucja coraz bardziej sprymityzowana, zgnuśniała
gromadzenie ogromnej liczby ludzi w klasztorach

36.1.4 SYTUACJA POLITYCZNA W POLSCE

przywileje dla szlachty
elementy państwa policyjnego, niewygodni i zbuntowani byli usuwani z tego świata
chęć wzbogacenia się Sasów kosztem Polaków
dwór był bardzo rozpolitykowany
W czasach saskich w Polsce panowali Wettini - August II Mocny, August III. Byli oni związani z
Saksonią (byli tam władcami). Polska była dla nich tylko spichlerzem i armią potrzebną w czasie
zagrożenia Saksonii. Elekcyjni królowie Polski nie byli Polakami. Władcy ci władali Polską
despotycznie, utrzymywali społeczeństwo w ryzach pozornego spokoju.

36.1.5 SYTUACJA KULTURY W POLSCE

Żaden wzór nie pojawia się wśród kultury obyczajowej, szlacheckiej, dworskiej lub kościelnej. Kultura
literacka i piśmiennicza nie miała możliwości rozwoju. (Władcy woleli teatry i opery niemieckie oraz
inne rozrywki.) Wartością stał się przepych, luksus, zbytek bez wartości artystycznej (nagromadzenie
ozdób tworzyło zwykły kicz). Nastąpił upadek gospodarczy kraju (poza dworem) a to spowodowało
kiepskie warunki do rozwoju kultury artystycznej. Nie było środowiska, które mogłoby zająć się
mecenatem artystów.

36.1.6 OBLICZE SARMATYZMU

W czasach saskich zmieniło się oblicze sarmatyzmu. Na początku był on pozytywny, potem jednak
stał się synonimem prymitywizmu i skrajnego zacofania. Szlachta obdarowywana nowymi przywilejami
traciła patriotyzm, stawała się zadufana w sobie.
 O Ś W I E C E N I E
37. RAMY CZASOWE
FRANCJA
Początek: XVII w.
Koniec: lata 70 XVIII w.
EUROPA
Początek: początek XVII w.
Koniec: lata 70 XVIII w.
POLSKA
Początek: początek XVIII w.
Koniec: 1822 - wydanie przez Mickiewicza „Ballad i romansów”

38. KLASYCYZM WE FRANCJI

38.1 POJĘCIE KLASYCYZMU

Klasycyzm - pewien model kultury powstały w starożytności (Grecja, Rzym); nawiązanie do antyku
(np. w gatunkach literackich - tragedia antyczna, zasada decorum)

38.2 PODŁOŻE FILOZOFICZNE

38.2.1 KARTEZJUSZ
Podbudową filozoficzną myślenia o sztuce były poglądy Kartezjusza. Autor „Rozprawy o metodzie”. Za
największą wartość uznawał ludzki rozum. Celem człowieka było poznanie prawdy o świecie,
dostępnej rozumowi ludzkiemu. Prawdziwe jest to co jasne i zrozumiałe. Kartezjańska filozofia
nawiązywała do aforyzmu „Myślę więc jestem”. Ta sama zasada obowiązywała w sztuce.
38.2.2 KANT
Nawiązuje do systemów antycznych. Poznanie prawdy możliwe jest na drodze dwuźródłowości: rozumu i
zmysłów. Kant wychodzi z racjonalizmu oświeceniowego i empiryzmu, zrywa z obiektywizmem.
Twierdzi, że świat, który człowiek postrzega może być przez niego kształcony.
38.2.3 LOCKE
Stworzył podstawy teoretyczne empiryzmu. Źródła wiedzy szukał w doświadczeniu zewnętrznym -
zmysłowym i wewnętrznym - refleksji. Propagował tolerancję religijną. Uważał, że człowiek dąży do
szczęścia, które każdemu obywatelowi powinno zapewnić państwo.

38.3 ZALECENIA POETYKI KLASYCYSTYCZNEJ (M. BOILEAU)

1. piękne to co rozumne, rozsądne i harmonijne
2. doskonałość wykonania
3. zasada prawdopodobieństwa
4. kryterium doboru - rozum
5. język wykwintny, ale i pełen prostoty
6. poszanowanie języka ojczystego
7. ścisłe przestrzeganie zasad gatunków literackich
8. typowość (bohaterowie typowi dla danego środowiska)
9. klarowność (przejrzystość kompozycji)
10. kompozycja musi być regularna
11. powrót do zasady umiaru
12. styl jasny i prosty
13. powrót do zasady Horacego (uczyć-bawiąc)

38.4 LITERATURA FRANCUSKA XVII W - MOLIER

Molier to twórca francuski. Pisał on komedie. Jego najlepsze dzieła to „Świętoszek” i „Skąpiec”.
W „Świętoszku” Molier krytykuje wady Francuzów. Próbuje ośmieszyć dość rozpowszechnione
przywary. Jest to satyra na bigoterię i wszelkie przejawy hipokryzji. Krytykuje też przejawy dewocji.
Ośmiesza naiwność, kłamstwo, łatwowierność i obłudę. Według Moliera zadaniem poezji jest
poprawiać ludzi bawiąc ich jednocześnie. Molier przeciwstawiał się obłudzie na płaszczyźnie moralnej.
 „Świętoszek” to komedia. Charakteryzuje się więc komizmem. (Komizm to kategoria estetyczna
oznaczająca właściwości jakiegoś przedmiotu lub zjawiska. Przybiera różne formy. Występuje w
postaci satyry, ironii, humoru. Są między innymi następujące rodzaje komizmów: sytuacyjny, słowny,
postaci.) W „Świętoszku” są następujące rodzaje komizmu:
postaci (Pani Peurelia, Tartufe, Doryna)
1. sytuacyjny (Orgon - pod stołem)
2. słowny (rozmowa Doryny z Orgonem o sytuacji w domu)

39. OŚWIECENIE W EUROPIE

39.1 FILOZOFIE
39.1.1 RACJONALIZM
Twórcą był Kartezjusz. „Cogito ergo sum” - „myślę więc jestem”. Uważał, ze celem poznania jest
myślenie. Człowiek poznaje prawdę o świecie za pomocą myślenia. Prawdziwe jest tylko to, co da się
rozumowo wytłumaczyć. Odrzucenie przesądów.

39.1.2 EMPIRYZM
Twórca - Franciszek Bacon. Twierdził, ze prawdziwe jest to co można sprawdzić za pomocą
doświadczenia.

39.1.3 ATEIZM
Odrzucał wszelkie zasady religijne, również istnienie Boga. Ateiści uznawali kult materii. Wartości
duchowe były dla nich nieważne. Ateizm wypływał z racjonalizmu.

39.1.4 DEIZM
Założenie o istnieniu jedynie Boga jako stwórcy i początku świata.

39.1.5 HUMANITARYZM
Zwracał uwagę na godność człowieka, a równość i braterstwo uznawał za zasadę niepodważalną.
Oświecenie „odkryło” człowieka, który stał się centrum zainteresowania filozofii, nauki, sztuki i polityki.
Dążono do ulżenia jego doli, oszczędzenia mu cierpień, zapewnienia wolności osobistej i
odpowiednich warunków wszechstronnego rozwoju.

39.1.6 „TABULA RASA”

John Locke twierdził, że człowiek urodził się jak czysta tablica i w ciągu swojego życia zapisuje tą
tablicę (korzystając z rozumu, doświadczenia). Była ona odzwierciedleniem niewinności człowieka.

39.1.7 UTYLITARYZM
Celem jednostki miało być dobro ogółu.

39.1.8 SENSUALIZM
Źródłem wiedzy są wrażenia zmysłowe, są odbiciem rzeczywistości. Dzięki nim człowiek może dociec
sensu istnienia. Wszystko daje się nazwać, określić słowami.

39.1.9 RELATYWIZM
Teoria względności.

39.2 OSIĄGNIĘCIA CZOŁOWYCH PRZEDSTAWICIELI

39.2.1 ENCYKLOPEDYŚCI
W oświeceniu we Francji po raz pierwszy zaczęto wydawać pierwszą na świecie encyklopedię.
Składała się z 28 tomów. Przedstawicielami są:
1. Wolter
2. Diderot
3. Rousseau
Hasła w encyklopedii zapisywali według własnych wiadomości o danych pojęciach. Encyklopedia miała
zrewolucjonizować sposób postrzegania świata.
39.2.2 WOLTER
Było francuskim pisarzem. Uprawiał wiele gatunków literackich: powiastki filozoficzne „Kandyd”,
„Prostaczek”; dramaty „Zaira”, pisma filozoficzne „Traktat o tolerancji”.

39.2.3 WOLTERIANIZM
jest to postawa charakteryzująca się krytycyzmem, odrzuceniem autorytetów. Mówi o
konieczności tolerancji dla innych postaw. Charakteryzuje ją libertynizm (swoboda, również
obyczajowa, racjonalizm, podkreślenie niezależności).
jest to wzorzec osobowy człowiek, który broni własnej niezależności, suwerenności, rozumu. Ma
świadomość, że myśli i broni swoich myśli. Nie chce być traktowany jako ogół.
wolterianizm to też styl literacki, charakteryzujący się dowcipem, paradoksem, elegancją
wypowiedzi, błyskotliwością myśli. Służył do wyrażania filozoficznych myśli o człowieku i jego
miejscu w kosmosie. Służył do przyglądania się ludzkiemu życiu jako pewnemu stereotypowi.

„Kandyd”
Treścią tego utworu są losy tytułowego bohatera.
Część I
Kandyd zalecał się do Kunegundy. Zobaczył to jej ojciec i wygnał go z zamku. Kandyd chowa się więc
w zamku. Autor dowodzi tu, że nie ma skutków bez przyczyny.
Część II
Po wygnaniu Kandyd jeździ po świecie. Odwiedził Eldorado. Zobaczył, że żyje się tam dostatnio. Jest
tam pełno złota, ale
tamtejsi nie traktowali złota jako czegoś cennego. Panował powszechny dostatek i dobrobyt. Gdy
wszyscy go mają to nie liczy się on tak dla ludzi.
Część III
Są tu refleksje na temat zła i dobra. Stwierdzają, że ludzka natura nie zmieni się Człowiek ma
skłonność do zła. Mowa jest też o nietolerancji religijnej.

39.2.4 DENIS DIDEROT

Był pisarzem, filozofem, stworzył zarys teorii dramatu XVIII wieku pt. „Paradoks o autorze”. Znany jest
jako autor powieści:

„Kubuś fatalista i jego pan”

Kubuś i jego pan podróżują konno i prowadzą rozmowy. Osią fabuły jest podróż, chwytem
konstrukcyjnym dialog. Najważniejsze są przemyślenia bohatera. Wydarzenia są jedynie ilustracją.
Większym filozofem jest Kubuś. On roztrząsa problemy dotyczące przypadku, miłości, wolnej woli.
Kubuś jest wyznawcą fatalizmu. Wierzy w odgórne założenia co do jego losu. Tego typu zachowanie
jest związane z teorią predestynacji Jest to teoria mówiąca, że ‘Kroczymy w ciemnościach, pod tym co
zapisane w górze’. Komentarz autorski to zwroty do czytelnika. Narrator snuje opowieść jak tworzy
swoje dzieło. Jest to, więc też powieść o stwarzaniu powieści. Rozmowy dotyczą Kubusia, jego
miłości. Kubuś dąży do uogólnień, maksym. Z rozmowy możemy się dowiedzieć, że człowiek wypełnia
to co jest zapisane. Człowiek nie wie jaki będzie jego cel. Każde wydarzenie pociąga za sobą
następne. W życiu jest też istotna kwestia przypadku. Cały ten utwór kipi jednak optymizmem. Kubuś
zgadza się na taki los i jest z tego zadowolony.

40. WIEK XVIII W POLSCE

40.1 SYTUACJA SPOŁECZNO-POLITYCZNA

W Polsce w odróżnieniu od Francji dominowała szlachta, a nie mieszczaństwo. Następował upadek
miast. Był zły stan gospodarki. Następował rozkład organizacji państwowej. Prestiż Rzeczpospolitej na
forum międzynarodowym upadł. Polska stała się pionkiem w rękach sąsiadów (rozbiory). Król
(Stanisław August Poniatowski) przystąpił do walki z sarmatyzmem. W nim upatrywał źródło zła. Król
starał się zaangażować różne środki do walki z zacofaniem.

40.2 PREKURSORZY
40.2.1 STANISŁAW KONARSKI
Wszechstronny działacz, zajmował się:
praca nad reformą ustroju państwa
„Traktat o skutecznym rad sposobie”
Charakteryzuje ówczesną RP i wysuwa postulaty, żądania mające uzdrowić państwo. Przeciwstawia
się liberum veto, proponuje, aby źródłem decyzji była większość głosów. Gani prywatę szlachty.
Przeciwnik szlacheckiej megalomanii (manii wielkości).

oświata
Zreformował szkolnictwo, żądał wprowadzenia nauczania rozumowego. Kładł nacisk na sprawy
wychowania obywatelskiego, ludzi świadomych sytuacji społecznej i politycznej, świadomych
obowiązku wobec ojczyzny i narodu. Podążał za nauczaniem poglądowym, opartym na racjonalnym
poznawaniu rzeczywistości, empirystycznych metodach. Wprowadził obowiązek nauczania języka
polskiego, historii literatury, nowożytnych języków. Wprowadzając też nauki przyrodnicze, historię,
geografię. W 1740 r. założył szkołę dla synów szlacheckich „Collegium Nobilum”. Uważał, że dorośli
są zbyt zdeprawowani sarmatyzmem i nie da się ich zmienić.

twórczość literacka
W szkole działał teatr konwiktowy, w którym uczniowie wystawiali sztuki pisane w duchu
klasycystycznym, posiadające morał, mające walory wychowawcze, np. „Tragedia Epaminoudas”
Konarskiego. Pisał także traktaty: „O poprawie wad wymowy”. Wyszydzał skomplikowany, napuszony
barokowy styl. Propaguje czystość, naturalność języka.

40.2.2 STANISŁAW LESZCZYŃSKI

Wydał traktat polityczny „Głos wolny, wolność ubezpieczający”. Domagał się jak najszybszego
przeprowadzenia reform. Propagował ograniczenie liberum veto. Króla elekcyjnego ma wybierać cały
naród, a nie tylko szlachta. Żądał wzmocnienia administracji państwowej, poprawy warunków chłopów.

40.2.3 KOMISJA EDUKACJI NARODOWEJ

Powołana w 1773 r. przez sejm na wniosek króla. Była pierwszym ministerstwem oświaty w Europie.
Podstawowe zadania określało hasło: „Stworzyć naród przez wychowanie publiczne”. Pod
kierownictwem komisji przeprowadzono reformę szkół w całym kraju. Po raz pierwszy zezwolono na
naukę dziewcząt w szkołach, zaczęto powoływać szkoły ludowe dla wszystkich. powołano również
Towarzystwo do Ksiąg Elementarnych, które opracowywało i wydawało nowe podręczniki. W szkołach
zwrócono szczególną uwagę na problem kultury języka polskiego, a wzorem polszczyzny stały się
dzieła pisarzy odrodzenia.

40.3 PRASA I TEATR JAKO NACZELNE ŚRODKI AGITACJI W SŁUŻBIE

REFORM
40.3.1 ROLA WARSZAWY W XVIII W.
Warszawa stała się centrum kulturalnym i politycznym. Stało się to za sprawą urbanistycznego
uporządkowania stolicy. Dwór stał się głównym ośrodkiem sztuki, centrum artystycznym.

40.3.2 DZIAŁALNOŚĆ KRÓLA I ZNACZENIE DWORU KRÓLEWSKIEGO

Poniatowski popierał architekturę. Przebudował zamek królewski, zbudował pałac na wodzie. Był
mecenasem literatury. Wydawał publiczne, oświeceniowe utwory (u niego pojawiły się po raz pierwszy
utwory Krasickiego).

40.3.3 CHARAKTERYSTYKA CZASOPIŚMIENNICTWA

40.3.3.1 tytuły czasopism
„Merkuriusz Polski”
Pierwsze polskie pismo - 1661, wchodziło tylko przez 7 miesięcy.
„Monitor”
Wzorowany na angielskim „Spectatorze”. Pierwszy redaktor to Stanisław Bohomolec. Zamieszczał
tam swoje artykuły także Ignacy Krasicki. Monitor ukazywał zacofanie polski, żądał reform, walki z
ciemnotą i sarmackimi zabobonami.
„Zabawy przyjemne i pożyteczne”
Redaktorem naczelnym był Adam Naruszewicz. Celem było zaznajomienie z twórczością ówczesnych
pisarzy. Za wzór uznawano J. Kochanowskiego.
„Gazeta Warszawska”
Czasopismo wydawane podczas obrad Sejmu Wielkiego. Prezentowała bieżące informacje.
 „Gazeta narodowa i obca”
Czasopismo wydawane podczas obrad Sejmu Wielkiego. Był to dziennik. Przetrwała 160 lat.
„Magazyn Warszawski”
Czasopismo okresu Sejmu Wielkiego. Było to pismo informacyjno-rozrywkowe.

40.3.3.2 funkcja i znaczenie rozwoju czasopiśmiennictwa

Czasopiśmiennictwo doby oświecenia miało charakter zaangażowany, patriotyczny. Interesowało się
sprawami polskimi, przede wszystkim społecznymi, politycznymi, gospodarczymi i kulturalnymi. Było
głównym środkiem masowego przekazu i oddziaływania na ówczesne społeczeństwo.

40.3.4 POWSTANIE SCENY NARODOWEJ W WARSZAWIE

40.3.4.1 dzieje teatru
17 listopada 1765 roku został otwarty polski teatr publiczny dla wszystkich. Powstał w budynku operalni
saskiej. Pierwszą wystawioną sztuką była komedia „Natręty” Józefa Bielawskiego. Komedie tworzył
Franciszek Bohomolec. Stworzył między innymi: „Małżeństwo z kalendarza”, utwór ośmieszający
Polaków. Jest to przykład typowej komedii warszawskiej. W 1767 roku teatr zamknięto. Otwarto go
dopiero w 1774 roku.

40.3.4.2 znaczenie teatru

W okresie oświecenia teatr publiczny pełnił bardzo ważną rolę. Wychowywał ówczesnego obywatela.
Uczył go krytycznie myśleć i widzieć wady ustroju, w którym żył. Walczył o język narodowy.
Propagował postępowe reformy państwowe. Jego działalność szczególnie wzrosła w czasie Sejmu
Czteroletniego. Obok sztuk rozrywkowych wystawiał utwory, które w sposób pośredni lub bezpośredni
nawiązywały do życia politycznego kraju, propagowały nowe idee oświeceniowe, domagały się
przeprowadzenia w Polsce reform politycznych i społecznych w myśl założeń społecznych i
humanitarnych.

40.3.4.3 obyczajowa komedia warszawska

Po ponownym otwarciu teatru w 1774 roku nastąpił rozkwit komedii warszawskiej. Twórcy teatralni to:
Franciszek Zabłocki („Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale”, „Fircyk w zalotach”). Charakteryzuje
się ona tym, że tematyka polityczna nie jest najważniejsza, a rzecz krąży wokół intrygi miłosnej

41. IGNACY KRASICKI - KSIĄŻĘ POETÓW POLSKICH

41.1 WALORY TREŚCI I FORMY BAJEK IGNACEGO KRASICKIEGO

Bajka to gatunek z pogranicza epiki i liryki. Jest to alegoryczna opowieść o zwierzętach, ludziach,
przedmiotach, która służy do wypowiedzenia pewnej nauki moralnej o charakterze ogólnym i
powszechnym. Ta prawda jest wyrażana często bezpośrednio jako pointa na końcu utworu, na
początku utworu w postaci tytułu lub jest tylko zasugerowana czytelnikowi. Prawdą tą jest morał.
Postacie występujące w bajce wyposażone są w jednoznaczne i niezmienne cechy. Wykształciły się
dwa rodzaje bajek: narracyjna, stanowiąca jakby krótką opowieść o nieskomplikowanej budowie oraz
epigramatyczna, bardzo krótka, zazwyczaj czterowersowa. Najbardziej rozpowszechniona jest tzw.
bajka zwierzęca, w której przedstawione zwierzęta występują jako personifikacje typów ludzkich.
Relacje między zwierzętami są odpowiednikiem stosunków społecznych. Za twórcę bajek uznaje się
Ezapa, żyjącego w VI wieku p.n.e. W Polsce bajki tworzył w XV wieku Wiernat z Lublina. W epoce
klasycyzmu twórcami bajek byli: w Rosji J Kryłow, we Francji J. La Fontaine, w Polsce Ignacy Krasicki
wzorujący się na La Fontaine.
Ignacy Krasicki wydał dwa zbiory bajek: „Bajki i przypowieści” (dominują tu bajki krótkie i zwięzłe),
„Bajki nowe” (ukazał się ten zbiór po śmierci Krasickiego, zawiera głównie bajki narracyjne). Krasicki
korzystał z tego gatunku gdyż był to typ formy gatunku dydaktycznego. Treść tych bajek ma pouczać
czytelnika, służyć mu radą.
Świat jaki prezentuje Krasicki w swoich bajkach przygnębia. Jest on tragiczny. Zwyciężają złe
instynkty. Autor opisuje codzienność, rzeczywistość. Ludzie są źli i okrutni. Niszczą słabszych. Ludzie
są obłudni. Charakteryzuje ich hipokryzja. Przedstawiony jest tu świat pesymistyczny. Bajki te nie są
wesołe. Pesymistycznie brzmią słowa: ‘szlachetność, uczciwość można włożyć między bajki’.
Walory formy bajek Ignacego Krasickiego:
są zwięzłe i oszczędne
język jest prosty
są pisane trzynastozgłoskowcem
 mają rytm
zastosowany jest kontrast
Krasicki oddziaływał na rozum
odwoływał się do ludzkiego rozsądku i indywidualnej refleksji
lapidarność (zwięzłość i skrótowość wypowiedzi połączone z rzeczowością)

41.1.1 TREŚĆ BAJEK

„Wstęp do bajek”
Jest to pierwsza bajka ze zbioru „Bajki i przypowieści”. Ukazany jest wymyślony, wyidealizowany,
nieistniejący świat. Poeta przedstawia swoje pojęcie bajki, odpowiada na pytanie: Co to jest bajka ?
Morał mówi, że te zaprezentowane postawy są nieprawdopodobne w realnym świecie. Wyraża
pesymistyczny stosunek podmiotu lirycznego, który nie wierzy w uczciwość, prawość. Autor będzie
kontrastował zachowanie ludzi jakie jest, a jakie powinno być. Będzie szydził z tych, którzy postępują
źle. Ludzie nie są szlachetni i dzielni jacy powinni być. W swoich bajkach Krasicki ukazuje świat z jego
wadami.

„Dewotka”
Krasicki w tej bajce piętnuje i wyśmiewa religijną obłudę i fałsz moralny, który można by zarzucić
niejednemu człowiekowi. Tytułową bohaterkę charakteryzuje pobożność na pokaz, dla ludzi, bowiem
taka naprawdę w sercu ma złość i nienawiść. Dewotka potrafi bowiem jednocześnie modlić się bez
litości bić swoją służącą z błahego powodu. W ostatnim wersie Krasicki zachowuje jednoznaczne
stanowisko wobec takiej postawy: ‘Uchowaj, Panie Boże od takiej pobożności’.

„Groch przy drodze”

Morał: zbytnia ostrożność też może zaszkodzić. Gospodarz usiłował być przebiegły i ostrożny. Za
zbytnią zapobiegliwość los się zemści. Przebiegłość nie popłaca.

„Jagnię i wilki”
Wilki zauważyły w lesie jagnię. Miały go zjeść. Jagnię spytało się jednak jakim prawem wilki chcą to
zrobić. Wilki odpowiedziały, że dlatego że one są silne a jagnię słabe i same. Morał: ten kto jest
silniejszy ma przewagę i jest w stanie dominować.

„Szczur i kot”
Bajka ta mówi o pewnym szczurze. Siedział on podczas mszy pod ołtarzem i chwalił się, że go kadzą.
W pewnym momencie zakrztusił się dymem i porwał go kot. Morałem jest tutaj to, że tego, który się
zbyt przechwala i jest zbyt pewny, może niespodziewanie spotkać nieszczęście.

„Ptaszki w klatce”
Bajka ta to rozmowa dwóch czyżyków. Młody urodzony w klatce mówi, że jest mu w niej dobrze.
Urodzony na wolności mówi, że źle czuje się w klatce. Morałem jest tutaj to, że jeżeli nie przebywało
się w lepszych warunkach to uważa się swoje za dobre. Nie należy dziwić się osobom, które
przebywając w pozornie złych warunkach twierdzą, że jest im dobrze, gdyż mogły nie widzieć nic
lepszego. Możemy też wnioskować z tej bajki, że życie na wolności chociaż w złych warunkach jest
lepsze niż w niewoli.

„Filozof”
Mowa tu jest o pewnym filozofie, który nie wierzył w Boga. Gdy jednak znalazł się w kłopotach
uwierzył nie tylko w Boga ale i w upiory. Morał: Człowiek w obliczu niebezpieczeństwa jest w stanie
zmienić swe poglądy. Szukając ratunku jest w stanie uwierzyć we wszystko.

„Kruk i lis”
Bajka ta ukazuje jak pewien lis podstępem zdobył ser. Wychwalał on pewnego kruka, który trzymał ser
w pysku. Gdy chwalił głos ptaka ten chciał go zaprezentować. Zaczął śpiewać i ser wypadł mu z pyska
na ziemię. Morałem jest tutaj to, że należy uważać jeżeli ktoś nas zbytnio chwali, gdyż może to robić
wyłącznie dla swojej korzyści.

„Malarze”
Było dwóch malarzy. Jeden - Piotr malował ładnie, był dobry ale biedny. Drugi - Jan malował mało, był
zły ale bogaty. Jan upiększał portrety, Piotr malował natomiast prawdziwe twarze. Morał: Kłamstwo
może przynieść korzyści, a prawda nie zawsze. W naturze ludzkiej jest próżność. Człowiek lubi być
chwalony. W ludzkiej naturze jest skłonność do idealizowania siebie samego.

41.2 BOHATER POZYTYWNY DRUGIEJ POŁOWY XVIII WIEKU - MIKOŁAJ

DOŚWIAD-CZYŃSKI - WZORZEC OSOBOWY DOBY OŚWIECENIA
41.2.1 CECHY POWIEŚCI
W 1775 roku Ignacy Krasicki napisał pierwszą polską powieść literatury nowożytnej pod tytułem:
„Mikołaja Doświadczyńskiego przypadki”. Był to utwór, w którym Krasicki skoncentrował trzy typy
powieści: cechy utworu satyryczno-obyczajwego (I księga), cechy powieści przygodowo -
awanturniczego (II księga) oraz cechy powieści utopijnej (III księga). Utwór ten był napisany w formie
pamiętnika. Motywem jego napisania było zabicie czasu w pożyteczny sposób. Utwór ten bawi, uczy i
wychowuje. Była to autobiografia ówczesnego Polaka, przeciętnego szlachcica drugiej połowy XVIII
wieku.

41.2.2 DZIEJE BOHATERA

Opisuje młodość i lata dojrzewania młodego szlachcica Mikołaja Doświadczyńskiego w domu
rodziców. Jest w tej księdze przedstawiona charakterystyka jego rodziców. Byli oni patriotami i
szczerzy. Jego ojciec jest niewykształcony, cały czas przebywa na sejmikach. Jest sarmatą. Matka
jest kurą domową. Nigdzie nie wychodziła poza swój majątek. Rodzice nie dbali o edukację Mikołaja.
Wynajęto pana guwernera, Który zajmował się edukacją i kształceniem Mikołaja. Potem
Doświadczyński został posłany do szkoły, ale jej też nie skończył. Znów pojawił się oszust, który miał
kształcić Mikołaja. Sprzedawał on jednak Mikołajowi jedynie sposoby oszukiwania w grze w karty. W
końcu Mikołaj wraz z guwernerem umknął z rodzinnego domu. Grał w karty i stracił wszystko co
posiadał. Obracał się w towarzystwie awanturników i oszustów. Ten fragment to krytyka i ośmieszenie
sarmackiego sposobu kształcenia. Po tych wydarzeniach Mikołaj wyjeżdża do Paryża. Jest tam tak
długo, aż ścigany przez dużą liczbę wierzycieli wyjeżdża stamtąd. W Amsterdamie jako majtek
zaciągnął się na statek. Statek ten rozbił się jednak, fale Mikołaja wyrzuciły na brzeg wyspy Nipu,
utopijnego świata, w którym nie znano kłamstwa i zła. Mędrzec Xaoo uczył Mikołaja zasad panujących
w tym państwie. Po wielu perypetiach Mikołaj powrócił do ojczyzny. Osiadł na wsi w majątku
odziedziczonym po rodzicach i zaczął prowadzić życie ziemianina - filozofa. Zbudował nawet
gospodarstwo funkcjonujące na zasadach, jakich nauczył się na wyspie Nipu.

41.2.3 FUNKCJA POWIEŚCI

Krasicki ukazuje w swej powieści wychowanie młodzieży w ówczesnych czasach, płytkość
zainteresowań ówczesnej szlachty, jej ciemnotę, nieuctwo, samowolę i pieniactwo, a także pijaństwo,
bezkrytyczną pogoń za zagranicznymi nowinkami, okrucieństwo wobec służby i lenistwo umysłowe.
Wskazuje na konieczność powrotu do natury oraz autentycznych wartości moralnych, zabitych przez
destrukcyjny wpływ społeczeństwa, jego obyczajowości i kultury. Pouczający przykład Mikołaja ma
być ostrzeżeniem, a zarazem wskazówką w wyborze życiowej filozofii.

41.3 SATYRY I. KRASICKIEGO - OŚMIESZANIE I DRWINA Z WAD

SPOŁECZEŃSTWA
41.3.1 RODZAJE SATYR I DZIEJE GATUNKU
Satyra to gatunek literacki znany od starożytności. Jego twórcą był Horacy. Jest to gatunek z
pogranicza liryki i epiki. Autor satyry przedstawia swój negatywny stosunek do jakiejś osoby lub
rzeczy. Można wyróżnić następujące typy satyr: portretowe, sytuacyjne (zdarzenie jest ilustracją
zjawiska), obyczajowe.

41.3.1.1 Sposób ośmieszania wad

Krasicki napisał 22 satyry o tematyce obyczajowej. Pisał je po to aby piętnować to co złe oraz nosicieli
zła. Zadaniem satyry jest bezlitosne chłostanie zła. Były one wymierzone przeciwko saskiemu
dziedzictwu: narodowej megalomanii, ciemnocie i zacofaniu, życiu ponad stan, pijaństwu, skłonności
do hazardu, braku krytycyzmu, powierzchownemu przyjmowaniu obcych wzorów kulturowych. Krasicki
kreślił obraz życia w XVIII wiecznej Rzeczypospolitej. Jest to doskonała ilustracja, a jednocześnie
obnażenie i ośmieszenie największych wad społeczeństwa polskiego z czasów współczesnych
poecie.

„Do króla”
Satyra ta to typowy przykład satyry portretowej. Przedstawiony jest w niej król August Poniatowski.
Królowi stawiane są następujące zarzuty:
nie wywodzi się z rodziny królewskiej
jest za młody na to stanowisko
jest wykształcony
jest zbyt łagodny i jest zbyt dobry dla swoich poddanych
jest królem i jest Polakiem
Poglądy te wyraża szlachcic sarmata. Robi to ktoś kto nie skorzystał na wyborze tego króla. Jest to
portret króla postrzegany oczami szlachcica sarmaty. Pomimo, że portret króla składa się tu z
zarzutów to jest to portret pochwalny. Ktoś kto uważa zalety króla jako wady jednocześnie sam siebie
ośmiesza.

„Pijaństwo”
Satyra ta to próba walki z nałogiem pijaństwa jaki rozpowszechnił się u szlachty. Krasicki ukazuje
zgubne i szkodliwe skutki picia alkoholu. Jest on przyczyną swad, prowadzi do warcholstwa i anarchii.

„Żona modna”
Jest to satyra napisana w formie dialogu między panem Piotrem a jego przyjacielem. Pan Piotr
opowiada o swoim ożenku i życiu małżeńskim. Jest to typowy domator i pochodzi ze wsi. Jego żona
pochodzi z miasta. Są to zupełnie przeciwstawne postacie. Powodem ożenku była jedynie chęć zysku.
Już po zawarciu umowy przedślubnej dotyczącej majątku pan Piotr zaczyna tego żałować. Żona po
przyjeździe do domu pana Piotra nie mogła zrozumieć wiejskiego stylu życia i tamtejszych obyczajów.
Była przyzwyczajona do wygód. Brakowało jej nawet pokoi. Do służby odnosiła się z wielką pogardą.
Nie podobał się jej też ogród. Chciał go przebudować. Pan Piotr nie chcąc słuchać rozkazów żony
odsunął się na bok (uciekł). Żona przebudowała wtedy dom. Była bowiem zwolenniczką stylu
francuskiego. Podobał się jej wszystko co pochodziło z tamtego kraju. Zaczęły się przyjęcia. Pan Piotr
stracił znaczenie w swoim domu. Goście żony śmiali się z męża. Żona ciągle mówi o wsiach, które
mają pokryć koszty jej zachcianek. Wkrótce obydwoje wrócili do miasta. Są w tej satyrze
przedstawione dwie postacie (style): szlachcic sarmata (pan Piotr) i dworski (żona). Żona otacza się
wszystkimi rzeczami zbytku. Marnuje majątek. Oba style są uważane za niewłaściwe i naganne. W tej
satyrze są one skonfrontowane.

„Świat zepsuty”
W satyrze tej są skonfrontowane postawy ojca i synów. Postawa synów (obecnie) charakteryzuje się
złymi cechami. Nie ma cnoty, prawdy. Za ojców (kiedyś, w przeszłości) było inaczej. Panowała cnota,
prawda, porządek. Pojawia się też motyw tonącego statku. Jest to nawiązanie do „Kazań sejmowych”
Piotra Skargi. Wszystko to prowadzi do zguby ojczyzny.

41.4 CIEMNOTA I ZACOFANIE DUCHOWIEŃSTWA - „MONACHOMACHIA”

41.4.1 TREŚĆ UTWORU
Na świecie dzieją się różne rzeczy. „Nieraz rycerzem bywa sługa boży”. Taka wojna między mnichami
zdarzyła się pewnego razu w miasteczku, którym: „Było trzy karczmy, bram cztery ułomki, Klasztorów
dziewięć i gdzieniegdzie domki”. Życie toczyło się tu leniwie, aż do pewnego dnia „Jędza niezgody”
pojawiła się nad miastem i spokojne do tej pory zakony zapragnęły rywalizacji. Bracia dominikanie
wyzwali karmelitów na pojedynek - uczoną dysputę. Zakonnicy do tej pory niewiele czasu spędzali w
klasztornej bibliotece. Częściej można ich było zastać przy posiłku czy kuflu. Scholastyczna dysputa
okazała się ponad ich siły. Refektarz (jadalnia klasztorna, w której prowadzono dysputę) szybko
przemienił się w pole bitwy, gdzie miast rzeczowych argumentów latały kufle, talerze i ciężkie księgi.
Ból był niezwykle zaciekły, ale gdy między zwaśnione strony uroczyście wniesiono vitrium gloriosum,
sławny puchar pełen alkoholu, natychmiast nastąpiła zgoda. Krasicki, wielki moralista, wplótł między
wiersze swojego poematu także myśli dydaktyczne: „I śmiech niekiedy może być nauką, Kiedy się z
przywar nie z osób natrząsa”, i zgodnie z zasadą: „Prawdziwa cnota krytyk się nie boi” radzi:
„Szanujmy mądrych , przykładnych, chwalebnych, Śmiejmy się z głupich, choć i przewielebnych”.

41.4.2 CECHY POEMATU HEROIKOMICZNEGO

Poemat heroikomiczny to stary gatunek, uprawiany już w starożytności, będący parodią eposu
bohaterskiego. Stosowano parodię jako środek służący do ośmieszania zjawisk, osób poprzez ich
nieudolne naśladowanie , odgrywanie.
Cechy poematu heroikomicznego:
zastosowanie parodii
 charakter żartobliwy, częściej satyryczny
celem jest ośmieszenie zachowań pewnych środowisk
styl wysoki, typowy dla eposu
obecność inwokacji, porównania homeryckiego
naruszenie zasady decorum
zderzenie patetycznego języka z błahą tematyką

42. TWÓRCZOŚĆ OKRESU SEJMU WIELKIEGO

42.1 PUBLICYSTYKA PATRIOTYCZNA

42.1.1 DZIAŁALNOŚĆ I PROGRAM SPOŁECZNO-POLITYCZNY STANISŁAW STASZICA.
Stanisław Staszic swoje poglądy i program społeczno-polityczny zawarł między innymi w poniższych
utworach.

„Uwagi nad życiem Jana Zamojskiego”

Był to traktat polityczny wydany przed obradami Sejmu Czteroletniego. Jest on podzielony na 19
rozdziałów. Każdy rozdział traktuje o innym problemie. Najważniejsze są następujące rozdziały:
„Sposób ratowania Polski od podziałów”
Staszic przewidywał rozbiory. Prezentuje on swoje poglądy i są one zgodne z poglądami Jana
Zamojskiego, który był wówczas wielkim autorytetem.
„Edukacja”
Podstawą nauki jest nauka moralna i religia. Człowiek powinien pracować w swoim zawodzie.
Edukacja powinna działać jako wychowanie obywatelskie. Szkolnictwo ma wychowywać ludzi
światłych. Propaguje on szkoły rycerskie.
„Prawodawstwo”
Staszic jest przeciwny prywacie i egoizmowi posłów. Ustawy powinny przechodzić większością
głosów. Chodzi o dobro większości.
„Władza wykonywająca”
Opisane są w tym rozdziale trzy rodzaje władzy: demokracja, monarchia i anarchia. Chodzi tu o
wzmocnienie władzy królewskiej.
„Rozdział władza sądownicza”
Każdy obywatel nie może być sądzony bez wyroku niezawisłego sądu.
„Wolne obieranie królów”
Staszic sugeruje żeby tron był dziedziczny. Wolna elekcja pozwala ingerować obcym krajom w sprawy
polskie.
„Polska”
Mowa jest o tym, że chłopi emigrują z Polski, bo jest anarchia i niesprawiedliwość. W Polsce nie mogą
oni żyć godnie.

42.1.1.1 „Przestrogi dla Polski”

Utwór ten miał uzmysłowić szlachcie konieczność uchwalenia konstytucji. Staszic informuje czym dla
niego jest naród. Dla niego naród to nie tylko szlachta, ale zbiorowość mieszkająca na danym terenie.
Staszic zwracając się do szlachty stawia jej następujące zarzuty:
brak poszanowania prawa
zbezczeszczenie sprawiedliwości
uczą podstępu, zdrady, podłości
warstwa szlachecka przekupuje, oszukuje
Za słabość narodu Staszic oskarża szlachtę. Bardzo dużo miejsca poświęca on też miastom.
Propaguje on rozwój przemysłu i handlu w miastach. Chce on, aby mieszczaństwo było bogate. Inne
postulaty to: konieczność zniesienia Liberum Veto, wprowadzenie stałej armii, zmiana pańszczyzny na
czynsz, wprowadzenie powszechnej edukacji narodowej.

42.1.2 HUGO KOŁŁĄTAJ

W swoich poglądach nie różnił się zbytnio od Stanisława Staszica. Różniło go jedynie to, że miał
bardziej radykalne poglądy w sprawach przywilejów dla ludzi niższego stanu. Żądał wolności osobistej
chłopów. Chłop miał mieć wolność osobistą, ale grunt ma być własnością pana.
„Dobra świetnej deputacji”
W odezwie tej Kołłątaj mówi o równomiernym obciążeniu prawami i obowiązkami wszystkich stanów.

42.1.3 ROLA PUBLICYSTYKI

Publicyści poprzez swoją działalność pisarską nawoływali do walki z anarchią i z obrońcami
przywilejów feudalnych. Proponowali postępowe reformy ustrojowe i społeczne, domagając się
wcielenia ich w życie.

42.2 „POWRÓT POSŁA” JAKO AKTUALNA KOMEDIA POLITYCZNA

42.2.1 CHARAKTERYSTYKA BOHATERÓW
W tym utworze są zaprezentowane dwa stronnictwa. Jedno z nich to stronnictw patriotyzmu (obóz
reform). Zalicza się do nich: Podkomorzy z żoną, Walery i Teresa. Drugie to obóz wsteczny,
konserwatywny: Starosta, Sarmacki. Wytknięte są tu ich wady.

Obóz reform
działacze stronnictwa patriotycznego
zwolennicy reform dotyczących naprawy państwa: zniesienia Liberum Veto, wolnej elekcji i
polepszenia doli chłopa
rozumiejący potrzebę reform kraju
pragnący pozyskać sobie jak najwięcej zwolenników wśród średniej szlachty
ludzie godni naśladowania
Podkomorzy:
przedstawiciel drobnej szlachty, urzędnik ziemski z wyboru, rozsądzający spory graniczne,
cieszący się dobrą opinią
wzorowy i dobry ojciec
oświecony patriota, opowiadający się za patriotycznym wychowaniem młodzieży
zwolennik reform
wzór cnót obywatelskich
dobry i ludzki opiekun swoich poddanych
Podkomorzyna:
zwolenniczka reform
narzekająca na skutki cudzoziemszczyzny i błahe wychowanie młodzieży
oddana bez reszty rodzinie
Walery:
uosobienie cnót rodzinnych i patriotyzmu
uczciwy, stały w uczuciach
przywiązany do rodziców
patriota, rozumie potrzebę reform
głosi potrzebę zniesienia Liberum Veto, wolnej elekcji i poddaństwa chłopów
potępia obóz wsteczny

Obóz wsteczny, konserwatywny

obrońcy starych porządków feudalnych, broniący Liberum Veto, wolnej elekcji i poddaństwa
chłopów
sami się ośmieszają ich głupotą, tym co mówią
bezkrytyczne przyjmowanie obcej mody
konserwatywny pogląd na wychowanie dzieci
Starosta Gadulski:
nie cieszy się dobrą opinią
skompromitowany we wszystkich dziedzinach życia
reprezentuje ciemną, zacofaną szlachtę, konserwatysta
nieuk
bojący się nowości
obojętny na sprawy publiczne
gadatliwy, chciwy, leniwy, kłótliwy, zły, pijak
Starościna:
zwolenniczka francuszczyzny
sentymentalna dama
 wodząca za nos swojego męża, szantażując go rozwodem
Szarmancki:
utracjusz, fircyk, cwaniak, cynik, nierób
modny kawaler
goniący za uciechami życia dworskiego
pogardzający niższymi stanami
obojętny na sprawy narodu
niegodnie postępujący z kobietami

42.2.2 „POWRÓT POSŁA” JAKO KOMEDIA KLASYCYSTYCZNA

„Powrót posła” porusza problematykę polityczną kraju, sprawę nowego ustawienia w Polsce władzy
ustawodawczej i wykonawczej. Jest to komedia związana ściśle z pracami Sejmu Czteroletniego w
okresie szczególnego napięcia politycznego i dramatycznej sytuacji narodu. Jest to echo wszystkich
ważniejszych wydarzeń rozpatrywanych w czasie Sejmu Wielkiego. Jest to najostrzejsza w literaturze
polskiej satyra na sarmatyzm w życiu politycznym, apelująca do sumień ludzkich. Jest to utwór o
charakterze okolicznościowym, grany w Warszawie w czasie obrad Sejmu Czteroletniego.

43. SENTYMENTALIZM I ROKOKO JAKO NURTY TOWARZYSZĄCE

KLASYCYZMOWI ORAZ TWÓRCZOŚĆ REWOLUCYJNA

43.1 NURT SENTYMENTALNY

Sentymentalizm jest nurtem literackim. Miał on charakter pewnej postawy filozoficznej. Nazwa
wywodzi się od powieści „Podróż sentymentalna”. Sentymentalizm powstał jako reakcja przeciwko
racjonalizmowi i dydaktyzmowi. Przejawiał się on pod koniec wieku XVIII w modzie, stylu bycia, życiu
towarzyskim, ogrodnictwie. Słowo sentymentalizm ma następujące znaczenia:
1. nurt artystyczny drugiej połowy XVIII wieku
2. przesadna i uwidoczniona uczuciowość i wrażliwość
Modne stało się przebywanie na łonie natury i prostota życia. W Polsce sentymentalizm rozwinął się w
latach 80 i 90 XVIII wieku. Ośrodkiem jego rozwoju były Puławy (siedziba książąt Czartoryskich).
Głównym mecenasem była Izabela Czartoryska.
Drugim nurtem literatury sentymentalnej była poezja grobów. Przedstawiano: żal, smutek, grozę i
rozpacz.

43.1.1 JAN JAKUB ROUSSEAU - PREKURSOR NURTU

Był francuskim pisarzem; autor „Emila”, „Nowej Heloizy”. Stworzył podstawę dla sentymentalizmu.
Głosił tezę: „Człowiek jest cząstką natury”. Podkreślał rolę ludzkich uczuć, zwłaszcza miłosnych.

„Umowa społeczna”
Odrzucił w tym utworze styl życia salonów i cywilizację, która godzi w człowieka. Rzucił hasło powrotu
do natury. Centrum zainteresowania był człowiek, ten który kieruje się uczuciem i emocjami. Na
pierwszym miejscu powinna być spontaniczność, a rozum na końcu. Człowiek to ten, który kieruje się
sercem, jest uczulony na piękno natury, potrzebuje czułości.

43.1.2 KARPIŃSKI - POETA SENTYMENTALNY

Był to polski twórca sentymentalny. Pisywał utwory miłosne, religijne, refleksyjne, patriotyczne.
Zasłynął jako twórca pieśni erotycznych i sentymentalnych.

„O wymowie w prozie albo w wierszu”

Postuluje tam aby pisano jak najprościej i zrozumiale, aby dano upust swojemu natchnieniu.

„Pieśń dziada Sokolskiego”

Jest to utwór patriotyczny. Przedstawiony jest w nim obraz nędzy, ubóstwa, ruiny. Wskazuje on na
rychły koniec państwa.

„Do Justyny. Tęskność na wiosnę”

Język w tym utworze jest łatwy w odbiorze, prosty i potoczny. Wiersz jest regularny i rytmiczny. Rymy
są bardzo dokładne. Jest opis przyrody. Ostatnia strofa to pointa. Jest to wiersz o uczuciu i o
tęsknocie. Uczucia są zaprezentowane za pomocą przyrody i na tle przyrody.
„Laura i Filon”
Jest to pieśń sentymentalna (sielanka). Jest to sielanka konwencjonalna. Nawiązuje ona do nurtu
sielanek Wergiliusza. Świadczą o tym:
imiona bohaterów (Lura, Filon) są wystylizowane na tą konwencję
głównym tematem jest miłość, uczucie i mimo przeszkód i trudności zakończenie jest szczęśliwe
Jest to też sielanka sentymentalna ponieważ:
zaprezentowana jest na tle przyrody
tematem są uczucia
bohaterowie kierują się uczuciem
wyolbrzymione są reakcje i uczuciowość
prymat uczuć nad rozsądkiem
literackie wyznaczniki uczuciowości
występują elementy ludowe
Karpiński wygłasza filozofię mówiącą o potędze miłości.

„Pieśń dziada Sokolskiego w kordonie cesarskim”

Ludzie szli za zbytkami. Wolność porównywana jest do ptaka. Jest to pieśń żalu za utraconą
suwerennością. Utrata niepodległości spowodowana była niegodnym postępowaniem Polaków. Jest to
utwór patriotyczny.

Cykl utworów: „Pieśń nabożna”

Pisane były te utwory z myślą o czytelniku ludowym, niewykształconym. Karpiński usiłował
kształtować postawy obywatelskie. Propagował zasady wiary, etykę chrześcijańską. Boga prezentował
jako dobrego i sprawiedliwego ojca. Jedna z tych pieśni to „Pieśń o narodzeniu pańskim”. Zawarte są
w niej elementy religijności. Bóg cierpiał i był dobrym ojcem dla ludzi. Opiekował się i darzył uczuciem
lud. Bóg kocha wszystkich. Jest wszechmocny. Utwór ten zawiera elementy patriotyczne. Propaguje
powrót do natury. Bóg czuje to samo co ludzie.

43.2 CECHY CHARAKTERYSTYCZNE ROKOKA

Nurt ten obejmuje obyczajowość, styl życia i sztukę (malarstwo). Styl ten zrodził się we Francji.
Miłowano huczne zabawy, przepych, nadmiar. W sztuce objawiał się jako zwrot ku miniaturyzacji.
Tematyką stała się miłość (ale konwencjonalna). Dbano o wytworność i elegancję. Styl ten znalazł
uznanie na dworach królewskich. W tym nurcie usiłował tworzyć Józef Szymanowski „Listy o guście”.

43.3 POEZJA JAKUBA JASIŃSKIEGO

Był on czołowym przedstawicielem nurtu Jakobińskiego w polskim oświeceniu. Jakobinizm skupiał
radykalnych zwolenników przemian społecznych i ustrojowych. W większości byli to działacze:
Kuźnicy Kołłątajowskiej, postępowi publicyści i pisarze. Domagali się oni przemian społecznych i
ustrojowych, jak równouprawnienia mieszczan, zniesienia pańszczyzny i poddaństwa chłopa, a w
czasie insurekcji kościuszkowskiej ukarania zdrajców i króla. W swoich utworach ostro krytykowali
istniejący porządek społeczny, przywileje szlachty, samowolę magnaterii, ugodowość króla. Jakub
Jasiński napisał wiele utworów. Jego wiersze patriotyczne przemawiają siła uczuć rewolucyjnych.
Głoszą jedność idei wolności narodowej i wyzwolenia społecznego, wzywają do walki i zwycięstwa.
Dzięki tym wartościom stał się Jasiński poetą rewolucyjnym, który walczył u schyłku Rzeczypospolitej
ze światem ginącego feudalizmu.

„Sprzeczki”
Powstały na gruncie charakterystycznego dla epoki sceptycyzmu religijnego i skłonności do
demaskowania obłudy kleru. Wątek poematu dotyczy sporu między probostwem a klasztorem i jest on
właściwym tłem do dygresji dotyczących różnych dziedzin życia. Satyra ta uderza nie tylko w
obżarstwo, próżniactwo i pijaństwo mnichów ale także w chciwość i niemoralność.

„Do świętoszka”
Wiersz ten wyraża pochwałę rozumu i daje wyraz deistycznego poglądu autora na świat. Do głosu
dochodzą takie sprawy jak tolerancja religijna oraz równość społeczna.

„O stałości do exulantów polskich”

Jest to utwór skierowany do emigrantów po drugim rozbiorze. Jest to wezwanie do walki z carski
najeźdźcą, pochwała Kościuszki i wskazanie na rewolucyjną Francję jako ojczyznę wolności. Za
przykładem Francji hasło: „wolność i równość” rozszerzy się po ca
łym świecie. Wolność można zdobyć jedynie w walce, w której tyrani i despoci zginą.

„Wiersz w czasie obchodzonej żałoby przez dwór po Ludwiku XVI”

Nawiązuje do wydarzeń mających miejsce w Warszawie po dotarciu informacji o ścięciu króla Francji.
Dwór królewski przewidział sześciotygodniową żałobę. Czasopisma potępiały wyrok wykonany na
królu. Listy pasterskie także. Poeta pyta czy należy zajmować się sytuacją we Francji jeśli w Polsce
sytuacja jest także bardzo dramatyczna i ważna dla narodu, kiedy dzieją się rzeczy straszne i
przejmujące, ojczyzna traci wolność a jej obrońcy honor i majątki. Zaborcy traktują ludzi jak zwierzęta,
naród cierpi. Wiersz kończy się akcentem antymonarchistycznym. Świat może być wolny dopiero
wtedy kiedy nie będzie królów.

„Do narodu”
Napisany został ten wiersz w przeddzień wybuchu powstania kościuszkowego. Poeta zwraca się do
narodu by ten nie poprzestawał w walce z zaborcą. Wzywa także do walki ze zdrajcami własnego
narodu. Utwór ten łączy gorący patriotyzm z umiłowaniem ludu i nienawiścią do tyranów.

44. DOROBEK CZASÓW STANISŁAWOWSKICH

44.1 ZASŁUGI WOBEC JĘZYKA (WALKA O CZYSTOŚĆ JĘZYKA)

Twórcy pisali i żądali w swoich utworach czystości języka polskiego. Językiem wykładowym w
szkołach stał się język polski zamiast dotychczas obowiązującej łaciny. Także teatr walczył o język
narodowy. Także bohaterowie bajek Krasickiego mówili językiem potocznym, ale czystym i
poprawnym.

„O poprawie wad wymowy”

Jest to dzieło autorstwa Stanisław Konarskiego. Dzieło to krytykuje napuszony, zawiły i
skomplikowany styl budowy. Chce on aby język polski był czysty i naturalny.

„Gramatyka dla szkół narodowych”

Podręcznik autorstwa Onufrego Kopczyńskiego. Miał on kształtować poprawność językową
ówczesnych Polaków.

44.2 GATUNKI LITERACKIE

EPIKA
powieść
powiastka filozoficzna
poemat heroikomiczny
(parodia poematu heroicznego czyli eposu bohaterskiego)
satyra dialogowa
bajka
powieść epistolarna
publicystyka
LIRYKA
sielanka
wiersz
erotyk
oda
hymn
DRAMAT
komedia
tragedia

44.3 CECHY CHARAKTERYSTYCZNE CZŁOWIEKA OŚWIECONEGO

człowiek oświecony
racjonalista
encyklopedysta
wróg ciemnoty i zabobonu
optymista wierzący w ludzki umysł i przyszłe królestwo „rozumu”
należący do wolnomularstwa, czyli masonerii

człowiek ogładzony
ma wykwintne maniery
elokwentny
wszechstronnie wykształcony
elegancki
racjonalista
błyskotliwy
entuzjasta nauki i przeciwnik zabobonów

człowiek rewolucyjnego czynu

świetny mówca
zwolennik radykalnych rozwiązań
głoszący ideały równości i braterstwa

człowiek sentymentalny
kierujący się sercem
uczuciowy
dobrotliwy
 R O M A N T Y Z M
45. RAMY CZASOWE
EUROPA
Początek: koniec XVIII w.
Koniec: 1848 r. - Wiosna Ludów
POLSKA
Początek: 1822 r. - wydanie przez Mickiewicza „Ballad i romansów”
Koniec: 1864 r.

46. PRZEJAWY ROMANTYZMU W LITERATURZE OBCEJ

46.1 FILOZOFIA EPOKI

Za twórców tej filozofii uważanie byli niemieccy filozofowie: Hegel, Schlegel, Scheling. W procesie
poznawania świata należy kierować się intuicją, przeczuciami i wyobraźnią. Rozum może być
zawodny. Świat składa się z materii i ducha. Ważniejszy jest duch. Spirytualizm mówił o duchowej
postawie świata. Poezja i umiejętność jej tworzenia to boskość w ciele człowieka.
46.1.1 IRRACJONALIZM
Artysta dociera do Boga poprzez sztukę opierającą się na intuicji i uczuciu.
46.1.2 MISTYCYZM
Wiara w istnienie świata pozazmysłowego i łączenie się z nim.

46.2 ROMANTYZM W NIEMCZECH

46.2.1 GOETHE - „KRÓL OLSZYN”
46.2.1.1 Treść
Jest to ballada romantyczna. Posiada fabułę. Ojciec i syn wracają nocą, wśród zamieci przez las. Syn
jest umierający. Nawiązuje się dialog pomiędzy ojcem a synem. Syn mówi, że widzi króla olszyn.
Widzi też jego córki. Postrzega je jako realne postacie. Ojciec mówi, że nie są to realne osoby.
Próbuje wytłumaczyć synowi jego wyobrażenia. Król olszyn grozi chłopcu, że weźmie go siłą jeśli nie
przyjdzie dobrowolnie. Chłopiec nie chce jednak rozstać się z ojcem. Syn jednak umiera. Są tu dwa
światy: ojca - realny, racjonalny; syna - nierealny, chłopiec nie postrzega drzew, szumu wiatru i
szelestu liści, widzi króla olszyn, to co postrzega syn jest niedostępne dla ojca. Autor chciał wpłynąć
na emocje czytelnika. Mogą tu być dwie interpretacje finału. Światy realny i fantastyczny są
równoprawne. Oba światy kontaktują się poprzez osoby należące do tych światów.

46.2.1.2 Cechy romantyczne

istnienie dwóch światów (irracjonalny i racjonalny)
mistycyzm
świat mistyczny i rzeczywisty przenikają się nawzajem
ukazane są ludzkie uczucia na tle przyrody (echo sentymentalizmu) (miłość ojcowska, strach,
przerażenie, podekscytowanie, ból)
operowanie nastrojem; tworzenie nastroju grozy i tajemniczości; natura kształtuje nastrój
ludowość (elementy fantastyczne są przekazywane wśród ludu)

46.2.2 J.W.GOETHE - „FAUST”

46.2.2.1 Treść i problematyka
Jest to dramat, ale nietypowy w porównaniu ze wcześniejszymi. Nie ma regularności. Utwór nawiązuje
do postaci pewnego alchemika, którego celem jest stworzenie złota. Utwór jest jednak o czymś innym.
Faust chce rozszyfrować zagadkę życia. Chce zdemaskować człowieka i jego sens życia. Cecha
charakterystyczna bohatera to aktywność. Chce wszystkiego sam doświadczyć. Zawiera pakt z
diabłem. Faust zyskuje młodość i możliwość poruszania się w czasie i przestrzeni. Faust uważa, że
nauka nic nie daje. Odrzuca wiedzę książkową, racjonalną, teoretyczną. Ma świadomość, że człowiek
sam nie może poznać świata. Świat pozaziemski może pomóc w poznaniu świata ziemskiego. Całe
życie dąży do poznania pewnych racji. Jest zafascynowany tym co go otacza i tym co się przed nim
odkrywa. Jego tragizm polega na tym, że ucząc się całe życie nie uzmysłowił sobie, że nic nie wie.
Boli go to, że musiał korzystać z pomocy diabła w celu poznania świata. Czuje się nic nie warty.
Człowiek musi wybierać. Jest do tego zmuszony. Ludzka natura nakazuje człowiekowi zdobywanie
wiedzy, ale nie daje mu do tego żadnych narzędzi.

46.2.2.2 Nowe motywy romantyczne

1. dwa światy: racjonalny i irracjonalny
2. nie interesowanie się nauką książkową
3. zainteresowanie przyrodą
4. brak prawdopodobieństwa
5. przedstawianie uczuć
6. tragizm
7. człowiek jest zagubiony w świecie i jest marionetką w rękach potężnych sił natury; zawodzą go
własne zmysły

46.2.3 WERTERYZM
46.2.3.1 Treść i problematyka
Utwór ten ma cechy powieści epistolarnej. Składa się z listów jednej osoby. Narracja w pierwszej
osobie. Każdy list jest oznaczony datą. Świat jest przedstawiony z punktu widzenia autora listów. W
drugiej części jest fragment napisany w trzeciej osobie. Nacisk położony jest na prezentację uczuć
bohatera. Jest to historia uczucia i portret psychologiczny bohatera, który w tamtej epoce był uważany
za wyraziciela emocji i uczuć tamtego pokolenia. Werter przyjeżdża do małego miasteczka, aby
załatwić sprawy spadkowe matki. Na początku mieszka samotnie. Nie cierpi jednak z tego powodu.
Snuje refleksje dotyczące własnego życia. Poświęca się lekturze dzieł Homera. Werter próbuje zbliżyć
się do ludzi z niższych klas społecznych. Odkrywa, że oni nie są gorsi. Podoba mu się ich szczerość,
naturalność, prostota życia, bliskość obcowania z naturą, spontaniczność, brak zakłamania. Werter
wręcz idealizuje tych ludzi. Jest to pogląd typowo sentymentalny. Werter jest szczególnie wrażliwy na
piękno. Zafascynował go widok chłopca trzymającego swojego brata umożliwiając matce swobodną
pracę. Wyciszyło go to. Zachwyca go natura i naturalność. Werter poznał Lottę. Od razu zafascynował
się jej pięknem. Ostrzegano go by się w niej nie zakochał, bo jest ona już zaręczona. Werter czuje się
jednak z nią szczęśliwy. Kocha ją ale wie, że nie może być jego. Nastrój Wertera ulega błyskawicznym
zmianom. Otrzymuje propozycję pracy w poselstwie i wyjeżdża. Ma nadzieję, że w pracy zmniejszy się
jego ból. Tęskni jednak jeszcze bardziej. Miażdży to jego osobowość. Jest opętany miłością, nie może
jednak z miłości do Lotty i pragnienia jej szczęścia zniszczyć jej życia z Albertem. Przeżywa depresję.
Werter prosi o dymisję. Spotyka się z Lottą. Zaczynają wspólnie czytać Ojsona i całować się. Lotta
zrozumiała, że też kocha Wertera. Werter nie potrafiłby jednak już żyć z Lottą. Pożycza pistolet od
Alberta i popełnia samobójstwo.

46.2.3.2 Tragizm Wertera

Tragizm Wertera polega na nieszczęśliwej miłości, jego wybujałej uczuciowości i wrażliwości. Żeby
być szczęśliwie zakochany musiałby unieszczęśliwić inna osobę. Werter czuł się inny od wszystkich.
Nie mógł pogodzić się z rzeczywistością. Był w niej zagubiony. Jego uczucia dominowały nad
racjonalnym postępowaniem.

46.2.3.3 Cechy postawy życiowej - werteryzmu

sentymentalizm
(wyraża się w kulcie natury i egzaltacji; wywyższanie, stan zachwytu spowodowany uczuciami,
ożywienie, uzewnętrznianie własnych uczuć i namiętności)
przesada, wybujała uczuciowość
spoglądanie na otaczający świat poprzez pryzmat marzeń, poezji, sztuki, jego idealizacja
wieczne niepogodzenie się ze światem, niemożność znalezienia sobie miejsca na nim
wyobcowanie z ludzkiej społeczności
odczuwanie bólu świata (choroba wieku)

46.3 CHARAKTERYSTYKA ROMANTYZMU FRANCUSKIEGO

46.3.1 ROUSSEAU
Jego hasła znalazły swój wyraz w „Nowej Heloizie”.
Powieść epistolarna. Temat:
miłość dwojga kochanków
listy pełne wyznań
on starszy mężczyzna
 nie mogą się kochać gdyż ona jest bogatsza, dużo młodsza
nieszczęśliwa miłość
utwór nawiązuje do sentymentalizmu
czułość

46.3.1.1 Elementy sentymentalne

1. jest dużo o przyrodzie
2. utwór o uczuciach
3. wykrzykniki, które świadczą o emocjach
4. wyolbrzymiona uczuciowość

46.3.2 GERMAINE DE STAËL

Teoretyk epoki romantyzmu. Zafascynowana tym co tajemnicze. Literaturę dzieliła ze względu na
położenie geograficzne. Wykreowały się dwie postawy:
1. aktywna, chętna do radykalnych zmian, energiczna
2. bierna, pesymistyczna, charakteryzująca się ucieczką od rzeczywistości

46.3.3 RENE CHATEAUBRIAND

Napisał powieść poetycką „Rene”. Od postawy głównego bohatera powstał nurt - reneizm.

46.3.4 WIKTOR HUGO

Był on dramaturgiem. Napisał „Cronuwell”, ze wstępem, w którym zaprezentował artystyczną
deklarację romantyzmu.
Żądał w niej:
aby dramat romantyczny powinien sięgać do dramatów historycznych
zburzenia zasady trzech jedności
mieszania się scen tragicznych i szczęśliwych
nadawania cech realizmu (poprzez zgodność z epoką)
posługiwania się zróżnicowanym językiem, który wskazywałby na pochodzenie i siłę emocji
bohatera
może być wprowadzona mowa potoczna

46.3.5 ALEKSANDER DUMAS

Tworzył powieści awanturnicze. Fabuła była fikcją. Nagromadzenie przygód i perypetii, z których
wydaje się, że nie ma wyjścia. Zakończenie zawsze jest szczęśliwe. Obecny jest wątek romansowy.

46.3.6 ALFRED DE MUSSEL

Napisał utwór „Spowiedź dziecięcia wieku”.

46.4 ROMANTYZM W ANGLII

46.4.1 BYRONIZM
Nurt ten rozwinął się w latach 1812 - 1830. Człowiek, który wyznawał byronizm był zazwyczaj
skłócony ze światem i innymi ludźmi.
Cechy byronizmu:
nienawiść do świata ucisku
nakaz bezkompromisowej walki ze wszystkim co ogranicza swobodę

46.4.2 CECHY BOHATERA BYRONICZNEGO

człowiek dumny i wyniosły
człowiek wyobcowany z otaczającego go świata
indywidualista (w swój własny sposób postrzega świat)
jest obciążony tajemnicą z przeszłości
nie jest skłonny do pokory i skruchy
jest skłonny do śmiałych i desperackich czynów
jest odważny, śmiały i niezwykły, dotyczy to też siły charakteru
przedkłada uczucia i emocje nad rozsądek i rozum, bywa bardzo impulsywny
bohater tragiczny (tragizm potęgowany jest przez nieszczęśliwą miłość)
nie ma sojuszników
jest skłócony ze światem i nie chce zgodzić się na rządzący nim porządek
 poświęca własne życie osobiste dla wyższej idei
jest bohaterem aktywnym, który walczy o wolność i swobodę

46.4.3 CECHY POWIEŚCI POETYCKIEJ („GIAUR”)

utwór fabularny
posiada akcję
narracja w trzeciej osobie
kilku narratorów (pierwszy to narrator wszechwiedzący, drugi narrator bohater)
narratorzy są często subiektywni
brak chronologicznego ułożenia wydarzeń
narrator reguluje prezentowanie fabuły, tak aby ukazać tragiczne elementy
nastrój ponury, tajemniczości, grozy
przyroda wzmaga nastrój
egzotyka scenerii, dotyczy umiejscowienia akcji w przestrzeni, w przeszłości (sceneria orientalna)
słownictwo orientalne
występowanie bohatera byronicznego
powiązanie narracji z innymi rodzajami literackimi

46.4.4 TREŚĆ I PROBLEMATYKA UTWORU „GIAUR”

Giaur (niewierny) przybył z Grecji, z Wenecji. Był chrześcijaninem ale zmienił wiarę na muzułmanizm.
Prowadził życie rycerza. Był wykształcony i zacnie urodzony. Zabił on Hassana z chęci zemsty za
zabicie ukochanej. Giaur urasta do rangi bohatera tragicznego. Utracił kobietę, którą kochał.
Sprzeniewierzył się prawom natury (zabił), z drugiej zaś strony czynił to w imię miłości, czyli prawu
natury. Giaur cierpi. Wstępuje do zakonu. Odsuwa się od świata zewnętrznego i chce odprawić
pokutę, która polega na ograniczeniu wolności i swobody, czyli tego czego w swoim postępowaniu był
rzecznikiem. Zawsze był człowiekiem czynu i nagle pozbywa się tego. Nie zwierza się nikomu. Nie
chce zapomnieć o swoim czynie. Przed śmiercią postanawia się wyspowiadać. Nie był to jednak
typowa spowiedź. Nie okazuje skruchy. Jest to bardziej opowiadanie o sobie. Nie chce rozgrzeszenia i
nie oczekuje współczucia. Nie wstydzi się tego co zrobił i nie ukrywa tego. Chce spowiadającego
przerazić tym jakim jest łotrem. Pokazuje mu jak bardzo jest niezależny.

46.5 SPECYFIKA ROMANTYZMU ROSYJSKIEGO

W pierwszej połowie XIX wieku kapitalizm w Rosji rozwijał się bardzo słabo. Istniały w pełni stosunki
feudalne. Wszelkie przejawy życia poddane były ścisłemu nadzorowi policyjnemu, najmniejsze ślady
wolnej myśli były tłumione w zarodku, rósł ucisk pańszczyźniany chłopów. Przeciwko temu
występowali młodzi przedstawiciele ówczesnej literatury rosyjskiej. W ten sposób romantyzm rosyjski
wyrażał walkę narodu z carskimi rządami i przeżytkami feudalizmu. Był wyrazem walki z uciskiem
społecznym i politycznym. Reprezentował wolnościowe dążenia szerokich mas narodu rosyjskiego.
Romantyzm trwał jednak w Rosji stosunkowo krótko. Od początku nurtowały w nim tendencje
realistyczne, które szybko doprowadziły do zaniku typowych cech poezji romantycznej, jak fantastyka,
wybujałość uczuć, indywidualizm.

46.5.1 ALEKSANDER PUSZKIN

„Eugeniusz Onegin”
Jest to poemat. Jest to obraz ówczesnego życia arystokracji i ziemiaństwa rosyjskiego na wsi i w
mieście. Bohaterem poematu jest znudzony życiem, pełen sceptycyzmu, szarpany wewnętrznymi
sprzecznościami Eugeniusz Onegin. Jest on typowym wytworem warunków w jakich dorastała
ówczesna rosyjska młodzież. Prowadziły one do bierności, pesymizmu, do uświadomienia sobie
bezsensu własnego życia i uczucia pustki duchowej. Eugeniusz marnuje swoje wybitne zdolności,
zabija przyjaciela w niepotrzebnym pojedynku, unieszczęśliwia siebie i zakochaną w nim Tatianę. W
utworze tym przedstawiony jest obraz życia ziemiaństwa i arystokracji w Rosji w latach dwudziestych
XIX wieku. Utworze występują dwa wątki miłosne (miłość Leńskiego i Olgi oraz miłość Tatiany do
Onegina).

KONDRATIJ RYLEJEW
Poeta, dekambrysta, pierwszy rosyjski tłumacz Mickiewicza. Przełożył balladę Mickiewicza „Lilije”.

ALEKSANDER BESTUŻEW
Dekambrysta, teoretyk romantyzmu, dramaturg, powieściopisarz.
 ALEKSANDER GRIBOJEDOW
NIKOŁAJ GOGOL
MICHAŁ LERMONTOW

47. WALKA KLASYKÓW Z ROMANTYKAMI - PRZEŁOM

ROMANTYCZNY W POLSCE
47.1.1 SPÓR POKOLENIOWY
Spór klasyków z romantykami był sporem pokoleniowym. Pokolenie starsze opowiadało się za
klasycyzmem. Młodsze, w kwestiach światopoglądowych poza cechami racjonalnymi i empirycznymi
popierało także uczucia i emocje. Wiązało się to z dążeniami wolnościowymi i demokratycznymi. Był
to spór nie tylko o sprawy estetyczne ale i światopoglądowe oraz polityczne. Polemika ta miała
charakter czysto teoretyczny. Twórcy byli podzieleni do czasu wydania „Ballad i romansów” Adama
Mickiewicza.

47.1.2 KAZIMIERZ BRODZIŃSKI

1818r. W „Pamiętniku warszawskim” zaczęły ukazywać się pierwsze fragmenty rozprawy
Brodzińskiego „O klasyczności i romantyczności”. Dążył do pokojowego połączenia klasycyzmu i
romantyzmu. Uważał, że nowe idee romantyczne można połączyć z klasycystycznymi. Według niego
rozwój literatury polskiej powinien iść własną drogą.
Trzy główne elementy, jakie według niego powinna spełniać literatura:
1. narodowość
prezentowanie w utworach literackich typowych, charakterystycznych cech dla danego narodu
(odwołania do przeszłości, wydarzeń historycznych)
2. oryginalność
nie kopiowanie obcych wzorów, utwory nie powinny być przeróbkami
3. ludowość
która wiązała się z narodowością. Brodziński uważał, że wśród ludu, mieszkańców wsi można
odnaleźć spontaniczność, szczerość, zdrową moralność, kształtowaną w wyniku kontaktu z
przyrodą
Brodziński propagował sielankę, gatunek, który spełniał wszystkie 3 jego założenia. Uważał, że narodową
cechą Polaków jest umiłowanie pokoju, prostoty, bezpośredniego kontaktu z przyrodą. Jego rozprawa
rozpętała dyskusję na temat klasycyzmu, jako kierunku, który do tej pory dominował i romantyzmu,
który zaczął zdobywać popularność.

47.1.3 JAN ŚNIADECKI

W 1819 napisał rozprawę „O pismach klasycznych i romantycznych”. Był intelektualistą, racjonalistą.
Atakował tendencje romantyczne. Romantyzm uważał za zagrożenie dla rozwoju literatury i oświaty.
Sądził, że może mieć zgubny wpływ na czystość polszczyzny, a światopogląd romantyczny miał być
zagrożeniem dla zdrowego rozsądku (strefa duchowa jest empirycznie nie sprawdzalna).

47.1.4 MAURYCY MOCHNACKI

Brał udział w sporze. Był jednym z przywódców powstania listopadowego. Wystąpił po stronie
romantyków. Napisał „O literaturze polskiej w wieku XIX”. Przedstawił tu takie myśli:
domagał się literatury narodowej, w utworach polskich miały odbijać się charakterystyczne
elementy z życia Polaków. Literaturę klasycystyczną uważał za złą, bowiem była na wzór innych
utworów, innych narodów. Osłabiała ducha narodu.
literatura, poezja miała odwoływać się do twórczości ludowej, przeszłości historycznej (zwycięstwa
i klęski), uczuć narodowych.
konieczność odrzucenia wszelkich kanonów i reguł w sztuce, gdyż krępują one twórcę. Literaturę
czynią pozbawioną spontaniczności.
natchnienie i bezpośrednie przeżycie twórcy jest najlepszą inspiracją do tworzenia
konieczność głębokiego przeżycia i odwoływania się do własnej wyobraźni.
48. TWÓRCZOŚĆ ADAMA MICKIEWICZA

48.1 ROMANTYCZNE AKCENTY W „PIEŚNI FILARETÓW” I „ODZIE DO

MŁODOŚCI”
W 1817r. przy Uniwersytecie w Wilnie założone zostało Towarzystwo Filaretów (organizacja tajna,
młodzież ze starszych roczników). Miała za cel samokształcenie. Postulaty społeczne i moralne.
Chcieli wyplenić egoizm, zawiść, kłamstwo. Program był nierealny. Istotne było powiązanie
przyjacielskie pomiędzy członkami towarzystwa. Hasła: „Będziemy wzorem i sami sobie chlubą”,
„Ojczyzna, nauka, cnota”. Miały one przyświecać ich działalności.

„Pieśń filaretów”
Po brzmieniu możemy zauważyć, że twórcą jest człowiek młody.

Myśli, wezwania:
wezwania patriotyczne
użycie życie
potrzeba walki o prawa
potrzeba braterstwa, jedności
potrzeba korzystania z wiedzy i pogłębiania jej
nawiązania do antycznej kultury
czynić spontanicznie, żywiołowo

Cechy romantyzmu:
pragnienie wolności i swobody najwyższych wartości
entuzjazm, zabawa
dominacja uczucia nad rozumem
fascynacja młodością, żarliwość, nie zwracanie uwagi na reguły to przywilej młodości; apoteza
młodości: ubóstwienie, idealizowanie, wysławianie
bunt wobec zastanej rzeczywistości, inności, bunt aktywny

Treść i problematyka:
Jest to tekst wskazujący na to, że jego autorem i adresatem jest człowiek młody. Podmiot liryczny
wysuwa różne hasła. Wzywa by korzystać z życia. Należy walczyć o wolność. Jest tam wezwanie do
braterstwa i wzajemnej jedności. Należy korzystać ze zdobytej wiedzy i doskonalenia się poprzez nią.
Są nawiązania do antycznej kultury. Spontaniczność i żywiołowość w działaniu, nieograniczone
możliwości powinny charakteryzować filaretów. Jest tam wezwanie do walki, zabawy, nauki, czerpania
wzorów antycznych.

„Oda do młodości”
1820r. - napisana dla Filomatów. Wyrażała poglądy młodego pokolenia. Oda (utwór pochwalny,
patetyczny, wyrażający światopogląd autora) upodobana przez klasyków, uprawiano ją powszechnie.

Prezentacja dwóch światów:

1. zastanego
gnuśny, nie dążą do nowości, nie kierują się uczuciami, są egoistyczni, nie dbanie o szczęście ogółu,
świat martwy, ludzie bez uczuć i duszy, krępujący świat
2. powstającego dopiero
świat dla młodych ludzi, musimy się jednoczyć, szczęśliwa młodość, świat lepszy, nieograniczona
swoboda, ludzie otwarci na nowości, nieprzesądni, walczący, droga nie będzie łatwa, przełamać
słabości, ludzie uczciwi, młodość dzielona z innymi daje radość, jedność, braterstwo, życie według
pragnień
Wiersz ma charakter odezwy, apelu. Oda ta adresowana jest do młodych. Scharakteryzowane dwa
odmienne światy. Podmiot liryczny pragnie zmian, stary świat przeciw nowemu. wezwanie do walki ze
wszystkim co następuje.

Podmiot liryczny nawołuje do działania:

mamy poszerzyć horyzonty, przyjęcie nowych światopoglądów
zjednoczyć się
 wartością młodość, młodzi będą kształtować świat dla samych siebie
szczęście innych szczęściem wszystkich
ludzie zawsze młodzi czynem
istotna jest młodość ducha
umiejętność poświęcenia
Mowa o idei wolności i swobody. Wiara w zwycięstwo młodości, oda pełna optymizmu.

Jest to utwór z pogranicza klasycyzmu i romantyzmu.

Elementy romantyczne:
apoteza młodości, jawna
wyraźny bunt
wyższość uczuć, spontaniczne reakcje, emocje
obecność dwóch światów, przeplatanie się ich
najwyższe wartości: swoboda, wolność, nieskrępowanie
przezwyciężenie norm racjonalnych, empirystycznych
skreślenia, epitety, które nie miały miejsca w klasycyzmie, nowe elementy obrazowania miały
oburzać klasyków

Elementy klasycystyczne:
gatunek - oda, w to wpleciony wiersz, odezwa, apel
odwołanie do cech antycznych

Treść i problematyka:
Powstała ona w 1820 roku. Została ona napisana do filomatów. Stał się to utwór bardzo popularny.
Wyrażał poglądy młodego pokolenia. Jest tu prezentacja świata rzeczywistego zastanego i świata,
który ma powstać, który jest dopiero w zamysłach. Obecnie ludzie zadowalają się tym co mają.
Ukazany jest świat klasycyzmu. Ludzie widzą tylko to co da się wytłumaczyć. Ludzie starego
pokolenia są egoistami. Ludzie są bez serca. Świat jest gnuśny, krępujący. Panuje w nim marazm i
apatia. Apoteoza młodości i pewnego braterstwa. Nowy świat będzie o wiele lepszy. Będzie swoboda i
wolność. Nieograniczone możliwości dla młodzieży. Należy walczyć choć początki będą ciężkie.
Ludzie powinni trzymać się razem i kierować się uczuciami i emocjami. Zapanuje wtedy jedność,
wspólnota i braterstwo. Będą ludzie wtedy mogli żyć tak jak tego będą pragnąć. Wiersz ma charakter
pewnej odezwy. Świadczy o tym często wypowiadane zdanie wykrzyknikowe. Adresatem jest
młodzież. Podmiot liryczny pragnie zdecydowanych zmian. Kontrastowany jest tu świat stary, obecny
z nowym, z marzeniami. Są tu żądania walki z tym co ogranicza wolność i swobodę. Aby nastał nowy
świat należy się jednoczyć. Młodzież powinna patrzeć dalej niż stare pokolenie. Nie wolno się
przejmować niepowodzeniami. Jeżeli nie zacznie się działać to pozostanie się w starym świecie. Nowy
świat ma być rozpoczęty przez młodość. Oni będą nim władać. Ci którzy walczą nigdy nie zestarzeją
się duchem. Wiersz ten ma charakter rewolucyjny. Jest to nawoływanie do walki o wolność. Oda
wyraża optymizm wierząc, że świat zostanie zmieniony. Jest to utwór z pogranicza romantyzmu i
klasycyzmu.

48.2 ROMANTYCZNY CHARAKTER BALLAD

48.2.1 PROGRAMOWY CHARAKTER BALLADY „ROMANTYCZNOŚĆ”
Występuje tam Karusia, starzec i gawiedź gminna, narrator. Dziewczyna Karusia widzi swojego
zmarłego kochanka. Nikt inny go nie widzi. Starzec mówi, że ona majaczy. Lud jednak wierzy jej.
Narrator też wierzy Karusi. Zwraca się ona do Jasieńka. Reaguje bardzo emocjonalnie. Zachowuje się
jak osoba nienormalna. Literatura romantyczna lubi robić bohaterów z osób ciężko chorych,
półprzytomnych ponieważ twierdzi, że ujawniają oni bez żadnych zahamowań świat nieracjonalny,
nierzeczywisty. Są oni najbardziej spontaniczni i szczerzy. Tłum dziwi się postępowaniem dziewczyny.
Nie wiedzą jednak, czy jej wierzyć, czy nie, ale w końcu stają po jej stronie. Staje się tak wtedy kiedy
Karusia upada na skutek cierpienia. Ona to czuje. W tym momencie pojawia się starzec. Przekonuje
on, że duchy nie istnieją i że Karusia nic widzieć nie może. Przekonuje on, że nie ma tu niczego.
Wiejska gromada przeciwstawia się starcowi i nadal wierzą Karusi. Teraz zjawia się narrator i
opowiada się po stronie ludu. Mówi „Dziewczyna czuje”, co ma świadczyć o prawdzie. Czuje i emocje
są narzędziami sprawdzenia realności i prawdy. Emocje i uczucia mocniej do niego przemawiają niż
dowody empiryczne. Cała ballada kończy się apelem, wezwaniem: ”Miej serce i patrzaj w serce”.
Narrator zarzuca starcowi to, że widzi świat w rozsypce, nie całościowo. Prawdy, które zna to prawdy
martwe. Narrator posługuje się prawdami żywymi, np.: ”Czucie i wiara silniej mówi do mnie, Niż
 mędrca szkiełko i oko”. Z utworu wynika, że postrzegamy zarówno okiem jak i duszą. Przesłanie o
dwoistości świata zostało potwierdzone.

48.2.2 PRAWDY ŻYWE W BALLADACH

„Lilije”
„Nie masz zbrodni bez kary”.

„Świteź”
„Godna kary jest ciekawość ludzka”.
Treść:
Opowiada o jeziorze, z którego w nocy wydobywają się rożne odgłosy. Aby je zbadać założono sieć i
wyłowiono kobietę, która opowiedziała historię miasta (zatopionego). Władca poszedł z odsieczą
innemu miastu, pozostawiając swoje bez obrony. Napadli wtedy na nie żołnierze Rusi. Ludzie wołali
wtedy o śmierć do Boga, aby się nie shańbić. Miasto zostało wtedy zatopione. Ludzie stali się
roślinami, które jeśli dotknie jakiś Rusin to zginie.

„Świtezianka”
„Kto przysięgę naruszy, ach bieda jemu, za życia biada i biada jego złej duszy”.
Treść:
Każdej nocy spotyka się chłopiec z dziewczyną. Chłopiec chce aby dziewczyna z nim zamieszkała.
Wymusza na niej przysięgę. Ona chętnie ją składa. Dziewczyna zniknęła. Chłopak wraca do domu, a
z wody Świtezi wyłoniła się piękna dziewczyna, która namawiała go aby z nią pozostał. On
oczarowany idzie do niej. Gdy się zbliżył poznał dziewczynę, która składała mu przysięgę. Zostaje on
ukarany. Będzie zaklęty wiecznie wspominał tą dziewczynę pod modrzewiem.

„Rybka”
Treść:
Dziewczyna zwierza się Świteziankom, że jej narzeczony zdradził ją i żeni się z kimś innym. Rzuca się
do wody. Zostawia jednak dziecko. Dziecka nie ma kto karmić. Krysia wypływa z rzeki jako syrena i
karmi je. Raz jednak zdarzyło się, ze nie wyniesiono dziecka nad rzekę dziecka bo wyszedł sam pan.
Krysia zamieniła dawnego kochanka z żoną w kamienie.

48.2.3 CECHY BALLADY ROMANTYCZNEJ

1. Ludowość
wiara w obecność nimf, rusałek, duchów
obecność ludzi, mieszkańców wsi
duża rola przyrody
język stylizowany na język ludowy (z elementami mowy potocznej i gwary, prosty) cały tekst ma
charakter zwykłej, ludowej o
powieści
w każdej balladzie zawarte jest przysłowie ludowe, złota myśl, która kształtuje moralnie ludzi
autor (utożsamiony z narratorem) solidaryzuje się z ludźmi (ze wsi)

2. Obecność przyrody
jest tłem dla wszystkich wydarzeń
tajemnicza, groźna i niesamowita, tworzy groźny nastrój
siłą sprawczą wydarzeń
surowym trybunałem osądzającym człowieka
stoi na straży wierności i lojalności, honoru i cnoty itp.
związana ze światem ludzkim

3. Światopogląd romantyczny, czyli to wszystko co zawarte jest w balladzie „Romantyczność”. Są

wydarzenia, które mają swój wymiar duchowy. Uczucia dominują nad faktami. Świat można poznać
poprzez empirię ale też poprzez uczucia.

48.3 II TOM „POEZJI”

Ukazał się w 1823 roku. Wywołał on wiele sporów. Zawiera między innymi następujące utwory:
„Grażyna”, „Dziady” cz. 2 i 4.
48.3.1 IDEAŁ PEŁNI SPOŁECZEŃSTWA W II CZ. „DZIADÓW”
Jest tu prezentacja ludowego obrzędu. Dzieje się to w kaplicy. Jest określony czas. Obrzęd odbywa
się według ściśle określonego rytuału. Prowadzącym jest Guślarz. We wstępie Mickiewicz chce
przybliżyć czytelnikowi co to są dziady. Był to obrzęd pogański, ale utrzymujący się w krajach
chrześcijańskich. Odbywały się one w pobliżu cmentarza. Przywoływano duchy różnej kategorii.
Starano się ich nakarmić. Ludzie pojawianie się duchów uważali za oczywiste. Na początku mają się
pojawić dusze najmniej winne. Przybywają dusze Juzia i Rózi pod postacią aniołków. Dzieci mówią o
swoim życiu. Mówią, że było to życie pełne beztroski, dobroci. Dzieci nigdy w życiu nie zaznały
goryczy i proszą o nią, bo inaczej nie zaznają szczęścia w niebie, „Kto nie zaznał goryczy ni razu, Ten
nie dozna słodyczy w niebie”. Na pełnię życia składa się i dobro i zło. Nie można poznać dobroci w
niebie, jeśli nie zna się zła. Następnie przywoływane są duchy , które charakteryzują najcięższe
grzechy. Przybywa widmo (duch pana) wraz z gromadą ptaków, które są duchami ludzi, którzy zginęli
przez pana. Pan za życia nie dawał ludziom pomocy, jedzenia, więc ich duchy mszczą się. Kruk mówi,
że jego przyczyną śmierci była kradzież kilku jabłek z pańskiego sadu. Sowa zamarzła wraz z
dzieckiem po wygnaniu z biesiady. Nieludzki pan zostaje odesłany. „Kto nie był ni razu człowiekiem,
Temu człowiek nic nie pomoże”. Pan nie był czuły na ludzkie cierpienia. Kolejna kategoria duchów to
duchy z grzechami nie najcięższymi, ale i nie najlżejszymi. Przybywa dziewczyna, którą za życia była
obojętna na zaloty chłopców ze wsi. Nie dała nikomu szczęścia. Wraca więc po śmierci prosząc o
pomoc. Nie zwracała ona uwagi na sprawy ziemskie. Żyła w świecie marzeń. Dziewczyna żyła
samotnie, pogardzała uczuciami. „Kto nie dotknął ziemi ni razu, Ten nigdy nie może być w niebie”.
Wszystkie duch w życiu doczesnym grzeszyły. Jest tu więc zawarty problem winy i kary. Po śmierci
ludzie muszą ponieść karę i konsekwencje swoich grzechów.

48.3.2 GUSTAW- KOCHANEK ROMANTYCZNY I INDYWIDUALISTA W IV CZ. „DZIADÓW”

IV część „Dziadów” zaczyna się sielankowym nastrojem. Nastrój zmienia się od czasu pojawienia się
pustelnika. Nie wiadomo, czy jest on duchem, czy osobą żywą. Gustaw (pustelnik) przybywa do
księdza ponieważ był on jego księdza i szuka u niego pomocy, chce się wyspowiadać. Zwraca się do
księdza jak do człowieka, który go dobrze zna. To on wprowadzał Gustawa w świat. Przedstawił mu
wiedzę o świecie uporządkowanym (klasycystycznym). Gustaw poznał jednak inny świat. Świat uczuć
(cierpienia i miłości). Wtedy to zawaliła się cała wiedza, którą przekazał mu ksiądz. Główną treścią
spowiedzi Gustawa są dzieje jego miłości . Barierę stanowił inny stan majątkowy wybranki. Oboje byli
w sobie zakochani. Rozmawiali ze sobą. Miłość okazywali także czynami (troską o siebie, opieką).
Łączyły ich poglądy na temat życia, uczuć. Łączyła ich także literatura (Homer, „Cierpienia młodego
Wertera”). Łączyły ich wspólne zainteresowania. Swoje losy przyrównywali do losów bohaterów
literackich. Gustaw wyjechał jednak a po powrocie dowiedział się, że jego ukochana wyszła za kogoś
innego. To, że wyszła za mąż było decyzją jej rodziców. Nie kochała swojego męża. Prowadzi to do
takich cierpień Gustawa, że popełnia samobójstwo. Uczucie miłości zmieniło więc całe jego życie.
Miłość jest ogromną siła, którą ma moc sprawczą. Miłość to zgodność ideałów i poglądów. Miłość
romantyczna to miłość platoniczna, która stanowi o wartości istnienia, i która, jeśli zaistnieje, jest
najważniejsza dla człowieka. Miłość ta polega głównie na związku dusz. Istnieje również po śmierci.
Jest więc wieczna i nieśmiertelna. Cała wypowiedź Gustawa jest dokładną analizą psychiki ludzkiej w
obliczu nieszczęścia. Wyeksponowane jest wszystko to co dzieje się w duszy Gustawa. Wydaje się,
że pustelnik popadł w obłęd , że zachowuje się nienormalnie. Uczucie miłości jest silniejsze od strachu
przed śmiercią. Gustaw (poprzez to cierpienie) znienawidził kobiety. Od księdza oczekuje zrozumienia
i wytłumaczenia. Ksiądz nie pojmuje (pomimo, że przytakuje) ogromu cierpień Gustawa. Odruchy
serca nie przemawiają do niego. Obydwaj mówią jakby innymi językami. Ksiądz stara się racjonalnie
wytłumaczyć postępowanie Gustawa. Próbuje pojąć to wszystko za pomocą zmysłów, co jest
niemożliwe. Gustaw przebija się sztyletem. Ksiądz samobójstwo próbuje zrozumieć też w sposób
racjonalny. Nie może jednak pojąć zmysłami tego, że Gustaw dalej żyje. Rozmowa księdza z
Gustawem to polemika na temat świata. Gustaw mówi, że umarł, ale umarł dla świata. Koniec jest
dość nieoczekiwany. Kończy się pewną myślą. „Kto za życia choć raz był w niebie, Ten po śmierci nie
trafi od razu”. Jeśli za życia człowiek był opętany miłością to opóźnia tym drogę do szczęścia w niebie.
Myśl tą powtarza także, niespodziewanie chór. Gustaw chce o wszystkim opowiedzieć ale nikt go nie
może zrozumieć. Musi więc pozostać ze swoimi uczuciami sam. Jest indywidualistą. Dla niego
samotność jest koniecznością bo nikt nie potrafi odczuwać tak silnie jak on sam.

48.3.3 POSTAWA PATRIOTYCZNA GRAŻYNY

Jest to utwór o konflikcie pomiędzy korzyściami materialnymi a dobrem ojczyzny. Litawor
sprzymierzając się z Krzyżakami stawia nad dobro podwładnych swoje własne korzyści. Jego żona
stara się nie dopuścić do najazdu na Litwę. Pod koniec bitwy rozpoczętej przez Grażynę pojawia się
tajemnicza postać. Dzięki jej rozkazom Litwini zwyciężają nad Krzyżakami. Ginie jednak Grażyna
(przebrana za męża). Zostaje też zdemaskowany tajemniczy rycerz. Był to Litawor, który pod
wpływem bohaterskiej postawy żony zmienia się i pomaga ojczyźnie. Jest to pierwszy utwór
Mickiewicza o tematyce politycznej. Przynosi on prawdę uniwersalną - konieczność zrezygnowania z
dóbr osobistych na rzecz ojczyzny, zwłaszcza gdy ta jest w biedzie i znajduje się w zagrożeniu. Treść
utworu była ważna. Za maską historyczną kryją się
polityczne aluzje dla tych, którzy godzą się z zaborcami.
Cechy romantyczne:
nastrój romantyczny i groźny
przypisanie ogromnie ważnej roli ludowi

48.4 SONETY ODESKIE JAKO PAMIĘTNIK LIRYCZNY POETY

Sonety odeskie prezentują:
miłość i tęsknotę do ukochanej kobiety i do ojczyzny („Sonet do Niemna”)
realistyczne scenki rodzajowe z życia odeskich salonów, z życia towarzyskiego
zadumę nad własną twórczością i własnymi dokonaniami poetyckimi („Ekskuza”)

„Ekskuza”
(Usprawiedliwienie). W utworze tym mówi, że pisze o sobie, nie podejmuje tematów patriotycznych.
Ludzie mają pretensję, że pisze o sprawach banalnych i mało istotnych. Zajmuje się swoimi
uczuciami, a nie tym co istotne dla całego narodu. W drugiej części mówi on jednak, ze pisze o
sprawach istotnych. Mówi, że będzie pisał dla tych, którzy go rozumieją. Usprawiedliwia się, że tworzy
taką poezję jakiej oczekują ludzie, którymi się otacza. Usprawiedliwia się, że jest na wygnaniu, wśród
obcych ludzi. Przyznaje się do schlebiania ich gustom oraz do zaprzepaszczania swojego talentu.

48.5 RÓŻNE OBLICZA BOHATERA „SONETÓW KRYMSKICH”

Zostały wydane w 1826 roku. Wyrażają zachwyt orientem, krajobrazem górskim. Kultura orientalna
była dla romantyków tajemnicza, ciekawa, inna. Jest wprowadzone słownictwo orientalne. Tymi
sonetami Mickiewicz potwierdza swoje zainteresowanie orientem. Każdy z tych wierszy stanowi
samodzielny utwór. Elementem głównym i wiodącym jest przyroda. Jest ona pretekstem do wyrażania
uczuć podmiotu lirycznego. Z jednej strony jest to poezja gór, krajobrazów, morza. Z drugiej strony jest
to prezentacja odczuć poety. We wszystkich wierszach jest ten sam podmiot liryczny.

„Pielgrzym”
Podmiot liryczny mówi, że podoba mu się krajobraz orientalny. Znajduje się w krainie dostatku i
pięknych ludzi. Zachwyca się pięknem, ale tęskni za swoją ojczyzną i przeszłością. Nie może teraz
wrócić do swojej ojczyzny. Wiąże mu się ta rzeczywistość z Litwą. Wyraża tutaj nostalgię. Woli Litwę,
choć jest niedostępna niż piękne obszary orientalne. Sceneria jest piękna, ale uczucia ulokował gdzie
indziej. Potrafi kontemplować piękno przyrody, ale nie może zdobyć się na poruszenie uczuć. Tekst
kończy się zastanowieniem się podmiotu lirycznego czy ojczyzna o nim pamięta. Pielgrzym to
człowiek wygnany z ojczyzny. Tęskni za nią i tuła się po świecie. Poszukuje miejsca dla siebie. Dąży
do miejsca świętego dla siebie. Jest to trudna wędrówka. Dąży do celu poprzez myśli, wspomnienia.
Pielgrzym zawsze wraca do swojego miejsca. U Mickiewicza jest to pielgrzymka ducha i uczuć.

„Stepy akermańskie”
Porównanie jazdy przez zielony step do żeglowania przez ocean. Trawy to fale, krzewy to wysepki.
Podmiot liryczny słyszy motyle, węże, pomimo, że panuje cisza. Wspomina Litwę. Wydaje mu się, że
słyszy ją. Wytęża słuch, ale nikt go nie woła, zapomnieli o nim. Podmiot liryczny jest samotny,
wygnany, odosobniony. Cisza może oznaczać brak buntu i sprzeciwu wobec zaboru.

„Burza”
Jest to czwarty sonet. Autor używa tu równoważników zdań aby wytworzyć nastrój grozy, szaleństwo
żywiołu burzy. Pokazany jest atak żywiołu na statek. Pokazane są bezradne próby ratowaniu statku.
Ukazane są reakcje ludzi. W części refleksyjnej ukazane są uczucia poety. W godzinie śmierci ludzie
płaczą, modlą się, są przerażeni. Tylko jeden podróżny nie postępuje tak. Martwi się natomiast, że jest
samotny, nie ma się z kim żegnać. Nie ma nikogo bliskiego obok siebie, nie ma wiary. Nie jest
związany emocjami z nikim i z niczym.
„Czatyrdach”
Czatyrdach to góra. Podmiot liryczny opowiada o pięknie tej góry. Podmiot liryczny jest tamtejszym
przewodnikiem. Czatyrdach jest porównany do sułtana Tureckiego. Szczyt ten jest groźny, wspaniały.
Jest uważany za rzecz świętą przez ludzi wschodu. Góra pozostaje niczym niewzruszona przez
tysiąclecia. Jest potężna, wielka. Podmiot liryczny wyraża zachwyt nad jej majestatem. Zwraca uwagę
na jego monumentalność.

„Widok gór ze stepów Kozłowa”

Pielgrzym opisuje krajobraz. Hiperbolizuje go. Używa przenośni aby uwydatnić ten obraz. Od
Czatyrdachu bije światło (odbite słońce od lodu). Jest to wysoka góra. Chmury kończą tam swój bieg.
Cała wypowiedź pielgrzyma jest w formie pytań i domysłów. Podmiot liryczny jest niepewny. Dopiero
Misza, który jest specjalistą zapewnia o tym wszystkim .Był tam. Opisuje krajobraz jako osoba, którą
zna go z autopsji. Podziwia krajobraz. Jest pełni epitetów i innych środków stylistycznych. Na
zakończenie jest wyraz zachwytu i zdumienia całą tą górą.

„Bakczysaraj”
Miasto Bakczysaraj jest wielkie ale puste. Jest to dawna stolica Krymu. Ludzie pozostawili tam cały
dorobek swojego życia. Miasto staje się coraz bardziej tajemnicze. Coś co kiedyś oznaczało potęgę,
teraz obraca się w ruinę. W części refleksyjnej jest opis fontanny, której woda utożsamia łzy
mieszkańców. Ludzie opuścili już miasto, ale źródło wciąż bije. Ludzie przemijają, a natura pozostaje.
Jest to refleksja nad przemijalnością świata. Natura odrodzi się, będzie trwać.

48.6 DYLEMATY PATRIOTYCZNE I MORALNE W „KONRADZIE

WALLENRODZIE”
48.6.1 WALTER ALF JAKO TYPOWY BOHATER BYRONICZNY
działa samotnie
jest skłonny do desperackich czynów
nieszczęśliwie zakochany w Aldonie
poświęca życie osobiste dla ojczyzny
bohater aktywny, walczy
indywidualista
skłócony ze światem, walczy z porządkiem rządzącym nim
kieruje się emocjami i uczuciami
impulsywny
popełnia samobójstwo
popada ze skrajności w skrajność
dąży do osiągnięcia założonego celu
bohater dynamiczny, przekształca się w czasie trwania utworu

48.6.2 FUNKCJA POEZJI I POETY W ŻYCIU NARODU POZBAWIONEGO WOLNOŚCI

„Pieśń Wajdeloty”
Poezja ma:
być pomostem łączącym literaturę klasycystyczną i romantyczną
powinna ocalić od zapomnienia historii
zagrzewać do czynu
przechowywać najcenniejsze skarby narodowe
być świadectwem tożsamości narodowej, jest gwarancją jej zachowania
nie ma siły, która by zabiła literaturę
ma być zdolna do sterowania zbiorową świadomością
oddziaływać na czytelnika
być kluczem do zrozumienia narodowych dziejów
być formą przetrwania i odnowienia narodu
ukazywać dzieje narodu, jego przeszłość i żywą tradycję
musi łączyć naród by nie był podzielony i rozbity
ma budzić uczucie patriotyczne
być adresowana do całego społeczeństwa i zrozumiała dla wszystkich
być pielęgnowana przez naród
być przewodniczką narodu
 wyrażać uczucia i myśli całego narodu

Poeta:
ma do spełnienia misję w literaturze jaką pełnił Tyrteusz (zagrzewać do walki)
łączyć pokolenia całego narodu
spajać teraźniejszość, przeszłość i przyszłość

48.6.3 CECHY POWIEŚCI POETYCKIEJ

1. Jest kilku narratorów
- narrator autorski, wszechwiedzący, opisuje dzieje Konrada
- narrator, bohater, jest nim Wajdelota w swojej pieśni
- narrator bohater, jest nim Konrad Wallenrod
2. brak chronologii (Wallenroda poznajemy przy wybraniu go na Wielkiego Mistrza, potem jest
opisane jego życie)
3. nastrój tajemniczości i grozy
4. egzotyka scenerii odnosi się do głębokiego średniowiecza
5. obecny jest bohater byroniczny
6. połączone są elementy liryckie, epickie i dramatyczne (do liryki należy „Hymn”, do epiki „Pieśń
Wajdeloty”, do dramatu pieśń Aldony z Wallenrodem)

48.7 III CZ. „DZIADÓW” - DRAMAT NARODOWY OBRAZUJĄCY DRAMAT

NARODU
48.7.1 SPOŁECZEŃSTWO POLSKIE
młodzież
Aresztowania najczęściej dotyczą młodzieży. Są oni świadomi tego co robią, są nieugięci, wierni ideałom,
patrioci, solidarni, zawzięci. Dla niektórych z nich walka stała się częścią ich życia. Walczą do końca.
Ich środowisko: bohaterskie, ludzie konsekwentnie potwierdzający swe ideały, wartości; w rękach
wroga walczą jeszcze bardziej zaciekle, bronią polskości, sprawy o która walczą i ludzkiej godności.
Środowisko to jest ukazane w sposób idealistyczny. Ma to uzasadnienie w zasadzie moralnej
patriota musi znosić cierpienie i zachować wiarę w sens tego cierpienia. Dlatego więźniowie nie
popadają w rozpacz, która byłaby zabójstwem dla sprawy.

arystokracja
Potomkowie magnatów, którzy w konfederacji targowickiej doprowadzili do rozbiorów. Przyjmują Rosjan,
sytuację uważali za normalną, Rosjan nie traktowali jak wrogów, nie zauważali problemów Polski,
zajmowali się zabawą. Nie interesują się kulturą, tradycją, nauką polską. Pogardzają tym co polskie.
Mówią o swojej znajomości języka francuskiego. Mieszkając na Litwie dowiadują się o losach Polski z
gazet francuskich. Arystokracja chce przypodobać się moskalom chęć zysku. Świadomie izolują się
od kultury. Są to ludzie próżni, obłudni. Wolność ich nie obchodzi bowiem nie czują się uwięzieni.
Wszędzie czują się dobrze w gronie ludzi znanych sobie. Kosmopolici - ludzie, którzy nie czują
związku ze swoim krajem. Ich zainteresowanie skupia się na sprawach błahych: własnej wygodzie,
zabawie, flirtów. Chcą wejść w towarzystwo ludzi obdarzonych dużą władzą. Konformiści -
dostosowują się tak do sytuacji aby było im wygodnie. Według arystokracji Polska po rozbiorach
zyskała opiekuna. Uważają, że potrzebują dworu takiego jak Rosjanie. Sam fakt obcowania z ludźmi
posiadającymi dużą władzę czyni ich nietykalnymi. Uważają się za wiodących w narodzie.
Megalomani. W sposób bezkrytyczny przejmują obce wzory. Występują przeciwko zmianie sytuacji
politycznej w Polsce.

inteligencja
Przedstawieni negatywnie. Nie spełniają swojej roli. Nie piszą utworów, nie zagrzewają do walki. Literatura
nie podtrzymuje świadomości narodowej (celowo). Zbyt długo trzeba czekać na skutki utworów.
Literaci uciekają od aktualnych problemów, od odpowiedzialności. Boją się pisać o teraźniejszości. Nie
są silni duchem. Obawiają się konsekwencji. Najważniejszy jest dla nich dwór. Mają świadomość
sytuacji politycznej ale w niej nie uczestniczą, uciekają od ważnych spraw narodu. Nie ważne jest
przesłanie utworu, ale to czy się spodoba.

kolaboranci
Ludzie obłudni, dwulicowi. Aby zachować stanowiska gotowi są zniszczyć innych. Ważne dla nich są
dobra materialne, donosiciele, pochlebcy. Zdają sobie sprawę z władzy Nowosilcowa i chcą, aby ich
ochraniał, uprzedzają jego zachcianki, chcą się zasłużyć. Eliminują przeszkody. Działają poprzez
zastraszenie, kłamstwo, szantaż. Interpretują fakty tak aby im było wygodniej.

48.7.2 PROMETEIZM
Konrad ma cechy bohatera mitologicznego. Został uwięziony za udział w spisku przeciw carowi. W celi
więziennej następuje jego przemiana wewnętrzna. Uważa się za jedynego, który mógłby być
przywódcą duchowym Polaków. W Wielkiej Improwizacji wzywa Boga na rozmowę. Żąda od niego
„rządu dusz”, który pokaże drogę zbawienia. Dopuszcza się aktu bluźnierstwa wobec Boga. Wytyka
Mu brak serca i mówi, że jest „tylko mądrością”, nie obchodzi Go los świata. Bóg nie umie wskazać
Polakom drogi do zwycięstwa, za to Konrad jest do tego zdolny. Chce obwołać się nowym przywódcą
duchowym ludzi, których „kocha i za milijony cierpi katusze”, gdyż tylko one chce przeciwstawić się
władzy ziemskiej i boskiej.
Charakter prometejski: Konrad stylizowany jest na polskiego Prometeusza, chce zbawić ludzkość,
sam wybiera sobie walkę z Bogiem i realizowanie swojej idei. Nie boi się skutków swojej działalności.
Liczy się z potępieniem wiecznym, ale wyprowadzi ludzi z nacisku carskiego.

48.7.3 MESJANIZM
miał zjednoczyć naród
Polacy są narodem wybranym i od nich zależy wyzwolenie całej Europy
cierpienie narodu ma przynieść Polsce zwycięstwo
przelana krew młodych romantyków ma sens, bowiem przez nią wiedzie droga do odzyskania
niepodległości
miał podtrzymać Polaków na duchu i umacniać wiarę w zwycięstwo
tajemniczy mąż 44 ma być wskrzesicielem narodu, miał jako jedyny ocaleć z rzezi, ma wszystkie
cechy apokaliptycznego wybawcy

48.7.4 STOSUNEK DO ROSJI I ROSJAN

patrz: społeczeństwo polskie - arystokracja

48.7.5 WIERSZE „USTĘPU” JAKO REPORTAŻ Z KRAINY DESPOTYZMU

„Droga do Rosji”
Tereny puste, niezaludnione. Ukazana siła, ogrom przyrody. Kraj przykryty śniegiem, który często bywa
niebezpieczny. Zbiorowisko wielu niedużych, takich samych chatek. Spotkani ludzie są potężni,
zdrowi. Ich twarze są jednak bez wyrazu, w oczach nie widać żadnych uczuć. Ludzie Ci jeszcze nie
zaczęli się przeciwstawiać, ale kiedyś nadejdzie czas, gdy przeciwstawią się despocie i władzy. Wśród
ludzi panuje strach, bezgraniczne posłuszeństwo. Zimowy krajobraz związany tak jakby z chłodem
tam panującym. Ludzie bezwolnie poddają się despotyzmowi. Nie przeciwstawiają mu się.

„Przedmieścia stolicy”
Podwaliną stolicy jest cierpienie wielu ludzi i ich życia. Aby powstało miasto musiało wielu zginąć, ale car o
to nie dbał.

„Petersburg”
Miasto porównane do wielkich stolic Europy. Wzniesione na ich podobieństwo. W Petersburgu żyją ludzie
trzymani przez cara. Są zastraszeni. Społeczeństwo hierarchiczne. Każdy ma określone prawa i
przywileje. Obraz stolicy jest objawieniem stosunków społecznych w Rosji.

„Pomnik Piotra Wielkiego”

Dwa pomniki - dwie postacie polityczne. Pomnik cara - mówi w szalonym pędzie na brzegu skały; wygląda
tak jakby miał spaść. Poeta mówi, że nadejdzie kres tyrana, despoty. Aureliusz - przyjemny narodowi,
opiekun; jedzie wolno, aby poddani mogli do niego podejść, być z niego dumni. Wiersz kończy się
pytaniem co stanie się z tyranem, gdy lud zechce się wyzwolić.

„Przegląd wojska”
Charakteryzuje stosunki społeczne w Polsce. Car jest dumny z wojska ale ludzie odnoszą się do tego z
ironią. Gardzą nim, jego przeglądem wojsk. Wojsko to ludzie różnych narodowości. Brak im powołania
i ducha walki. Ludzie w wojsku są zabawkami cara.
Mowa o stosunku ludzi do cara. Ich strachu. Jedyny cel dworaków to uzyskanie jego łaski. Jest on złym
władcą. Bezmyślne oddanie się carowi. Zmusza on ludzi do przebywania na mrozie podczas
ceremonii. Kończy się to dla żołnierzy często śmiercią. Ludzie boją się mu przeciwstawić.

„Do przyjaciół Moskali”

Podmiot liryczny zwraca się do przyjaciół dekabrystów. Naród jest przestraszony. Pozostały tylko jednostki
walczące dalej. Dekabryści przedstawieni są jako ofiary, zniewoleni. To co pochodzi od cara jest
hańbą, karą niebios. Ofiary carskiego tyranizmu - powieszeni, zesłani na Syberię. Mickiewicz udawał
poddanego carskiego. W rzeczywistości był jego wrogiem. Został ukarany za swe utwory. Pobudza do
walki z carem.

„Widzenie Ewy...”
Ewa widzi pełno kwiatów, którymi uwieńczyła czoło Matki Boskiej na obrazie. Ewa prosi Boga, aby mogła
już zawsze żyć wśród kwiatów. Jedna z róż rozwija się i płacze. Ewa tłumaczy jej, że zerwała ją nie
dla zabawki, a dla Matki Boskiej, skropiła ją łzami żalu. Róża zaś pragnie być kochana. Róża to naród
polski, który ma do spełnienia jakąś, rolę, cierpi on nie dla zabawki.

„Sen Senatora”
Śni on o swojej przyszłości, o tym, że zostanie odznaczony, wyróżniony, będzie księciem. Jednak car i
ci wszyscy, którzy wcześniej mu się kłaniali w końcu odwróci się od niego, zostawią go, będą z niego
szydzić, drwić. Ten kto osiągnął znaczącą pozycję na życzenie cara, na jego rozkaz może ją też
stracić Gdy był na łasce cara okazywał innym swą wyższość, poniżał ich, był samolubny. Car jednak
odwrócił się od niego. Jego klęska związana jest też z działalnością innych urzędników. Ci dążąc do
władzy nie liczyli się z innymi. Nowosilcow stał się ofiarą. Zginął od własnej broni, one też tak kiedyś
robił. Teraz ludzie gardzą nim. Zło zostało pokonane.

48.7.6 CECHY DRAMATU ROMANTYCZNEGO

zrywa z trzema jednościami
brak jedności stylowej
synkretyzm formy
wprowadzenie rozbudowanych elementów lirycznych
pojawienie się bohatera romantycznego
indywidualizacja języka bohaterów
obecność elementów fantastyki i ludowe

48.8 MESJANIZM W „KSIĘGACH NARODU POLSKIEGO” I „KSIĘGACH

PIELGRZYMSTWA POLSKIEGO”
Księgi były najlepszym wyrazem mesjanizmu Mickiewicza. Były one przygotowaniem do ostatecznego
rozprawienia się z zaborcą. Są one kodeksem zasad przyszłego połączenia, wyzwolenia ojczyzny.
Miały za zadanie m.in. pojednać emigrację, wskazać jedną drogę do niepodległości, konieczność
zaprzestania swarów i politycznych antagonizmów w imię ojczyzny, wolności religijnej i wiary.

„Księgi Narodu Polskiego”

Wykład systemu histografii, ukazujący dzieje ludzkości, a na tym tle dzieje państwa polskiego (od
zarania po klęskę powstania listopadowego). Mickiewicz przeprowadza tu dokładną analogię między
czasem przed pojawieniem się Chrystusa a współczesnością. Dawniej cezarowie to zabory. Chrystus
to naród polski. Księgi pisane w sposób stylizowany ma styl biblijny, prawda w nich zawarta to prawda
objawiona. Są tu odwołania do słownictwa archaicznego, występuje specyficzna składnia (długie
okresy zdaniowe, orzeczenie na końcu zdania), wyrażenia zaczerpnięte z Biblii, występują tu
przypowieści na kształt ewangelicznych.
Polska jest symbolem wolności i wiary, które są nierozerwalne. Polska przyłącza innych miłością nie
gwałtem. Połączenie z Litwą to nagroda. Jest wstępem do połączenia wszystkich ludów
chrześcijańskich w imię wiary i wolności.

„Księgi Pielgrzymstwa Polskiego”

Polacy to nie tułacze a pielgrzymi, których celem, miejscem świętym jest wolna, niepodległa ojczyzna.
Polacy będą do niej dążyć tak długo, aż ją osiągną. Wszyscy muszą się jednoczyć. Polacy są bardzo
ważni, mają być apostołami, zasiewać miłość do ojczyzny i chęci poświęcenia się, bo jest to droga do
wielkiej i pięknej Rzeczypospolitej. Mickiewicz zwraca się do pielgrzymów, emigracji, wędrówka do
ziemi świętej. Naród polski najbardziej wierny, kochający Boga. Emigranci są duszą narodu, mają
obowiązek apostołowania, bycia przykładem zwłaszcza moralnym. Los Polaków ma być lekcją
demokracji. Pielgrzymi polscy to ci, którzy będą pielgrzymowali do wolnej ojczyzny. Ojczyzna odrodzi
się dzięki miłości. Trzeba walczyć miłością, a po zwycięstwie wszystko się ułoży, będzie lżej,
powstanie rząd. Mickiewicz uczy szacunku dla tradycji, żąda powiązania walki politycznej o wolność
Polski z walką o wolność osobistą, obywatelską, zwraca uwagę na walory moralne. Księgi zakończone
są modlitwą. Muszą modlić się skrycie, proszą o wolność modlitwy, i pokój. Niewola poza krajem,
mowa o tradycji, które chce podtrzymać, prosi o dodanie wiary, prośba o umożliwienie działania na
polu bitwy, która powinna zakończyć się sukcesem.

48.9 „PAN TADEUSZ” - NOSTALGICZNE WSPOMNIENIE POLSKOŚCI

48.9.1 GENEZA W ŚWIETLE EPILOGU
Epilog - zakończenie, powiadomienie o losach bohaterów, końcowe wyjaśnienia.
Epilog w „Panu Tadeuszu” jest liryczną wypowiedzią narratora wyjaśniającą zmierzenia utworu, jest to
geneza utworu. Autor przedstawia się na tle emigracji paryskiej. Oskarża siebie i innych o ucieczkę.
Emigracja jest skłócona. Atmosfera niezrozumienia i kłamstw. Stara się tłumaczyć przegraną
powstania. Brak perspektyw na przyszłość. Woli nie mówić o współczesności, gdyż rzeczywistość jest
zbyt przytłaczająca. Kraj lat dziecinnych był pełen szczęścia i beztroski. Warto jest go wspominać.
Mickiewicz chce powrócić do przeszłości, gdy Polacy byli panami swoich działań. Próbuje oderwać się
od rzeczywistości w sferę marzeń i wspomnień. Mickiewicz chce, aby odbiorcą jego utworów był cały
naród. Utwór miał być źródłem tradycji, kultury, historii, ma zagrzewać do walki. Autor pragnie by jego
utwór zyskał statut pieśni gminnej. Mickiewicz świadomie odwołuje się do poezji ludowej. Chce, aby
jego utwór jednał wszystkich, by był odwołaniem do wspólnych uczuć. U źródeł powstania utworu leży
tęsknota za ojczyzną. Chęć powrotu do kraju przez wspomnienia. Utwór był napisany ku pokrzepieniu
serc. Ukazał się w 1834r.

48.9.2 HISTORIA W UTWORZE

Wszystkie wydarzenia rozgrywają się na tle ważnych wydarzeń historycznych okresu napoleońskiego.
Akcja: lato 1811-wiosna 1812.
Wprowadzone retrospekcje (odwołanie się do przeszłości) - sięgają końca XVIIIw.
Historia ukazana jest w trzech płaszczyznach:
1. przeszłość - historia polityczna i obyczajowa
2. teraźniejszość w dwóch wymiarach
- teraźniejszość czasu akcji
- teraźniejszość pisania utworu
3. przyszłość - zasugerowana w formie pragnień, przewidywań

48.9.3 ROMANTYCZNY CHARAKTER UTWORU

celowe mieszanie gatunków i rodzajów literackich
świadome łączenie różnych nastrojów: lirycznego, tragicznego, komicznego
ludowość
cudowność, niesamowitość, baśniowość (objawia się w opisach)
a) personifikacje
obecność typowego bohatera romantycznego

48.9.3.1 Romantyzm Jacka Soplicy

nieszczęśliwa miłość
dręczyły go wyrzuty sumienia
nie doczekał się rezultatów swoich działań
przeciwstawienie się naturze
był samotny jako człowiek
uczucia doprowadziły do tego, że zabił, wybujały temperament
unieszczęśliwił swoją żonę
żył obok syna nie dając mu się poznać jako ojciec
śmierć ze świadomością klęski

48.9.4 PATRIOTYZM UTWORU

temat Polska, zainteresowanie dla Polskości
wspomina przeszłość serdecznie, ale też krytykuje
 eksponuje polskość, przywiązanie do tradycji w domu sędziego, pochwała
tęsknota za krajem
opisy, dokładne

48.9.4.1 Patriotyzm Robaka

powraca do kraju lat dziecinnych, idealizuje przeszłość
przywiązanie do tradycji, eksponuje polskość
wprowadza nową koncepcję polityczną
tęsknota za krajem
uczucie towarzyszące opisowi ojczyzny

48.9.5 CECHY EPOPEI

Epopeja to dłuższy utwór epicki, ukazujący losy narodu, w przełomowym jego momencie, ukazany na
tle natury, która urasta do rangi osobnego bohatera.
1. występuje akcja, narrator, dominująca forma podawcza: opowiadanie, dialog, opis
2. obecność inwokacji (zwrot do Matki Boskiej, Litwy z prośbą o natchnienie)
3. porównanie homeryckie
4. opis zajazdu przypomina opis bitwy
5. trzy splecione ze sobą wątki:
- polityczne (związane z osobą ks. Robaka)
- osobiste (1. miłosny: Tadeusz, Zosia, Telimena; 2. rodzinny: spór o zamek pomiędzy sędzią a
Hrabią)
- poboczne (np. Gerwazego, spór Asesora z Rejentem - nie wpływają na akcję ale rozbudowywują
fabułę)
6. trzy rodzaje komizmu:
- postaci (np. Rejent, Tadeusz, Telimena)
- sytuacji (np. kiedy Telimenę napadły mrówki)
- słowny (np. wasal - wąsal)
7. język charakteryzuje prostota, jasność ale i bogactwo słownictwa; dużo środków stylistycznych:
epitety, onomatopeje
8. utwór realistyczny, odtwarza w sposób pełny realia obyczajowe, polityczne
9. przedstawia obyczaje szlacheckie, uchwyca procesy zachodzące w społeczeństwie
- ubożenie magnaterii, utrata politycznego znaczenia (np. Hrabia)
- bogacenie się drobnego ziemiaństwa (np. Sędzia)
- ubożenie szlachty zaściankowej (np. Bartek Prusak)
- szerzenie się kosmopolityzmu, wyraźnie odrzucanie tradycji narodowych (np. Hrabia, Telimena)
10. napisane wierszem
11. splatanie elementów komicznych i patetycznych

48.9.6 CHARAKTERYSTYKA SZLACHTY POLSKIEJ

W „Panu Tadeuszu” jest ukazana ówczesna szlachta (prawie wszyscy bohaterowie są szlachcicami).
Różni się majątkami, stanami społecznymi, ale łączy ich przestrzeganie zasad, obyczajów.
Obyczajowość:
Gościnność. Szlachta bardzo dbała o gości. Pan chciał pokazać całą swą zamożność a także jak
doskonałym jest gospodarzem. Podczas nieobecności pana gośćmi zajmował się zarządca, który
dbał, aby goście jak najlepiej się bawili. Dbano również o majątek.
Przestrzeganie hierarchii społecznej. Ludzie starsi byli szanowani, ze względu na swoje
doświadczenie i mądrość. Najwyżej ceniono również ludzi na wysokich urzędach. Damy również
zajmowały uprzywilejowane miejsce przy stole. Na Litwie bawiono się hucznie.
Kładziono nacisk na tak zwaną naukę grzeczności, na wychowanie młodzieży.
Na śniadanie mężczyźni jedli co innego niż kobiety. Była przykładana wielka waga do
przyrządzania potraw.
Tradycyjną polską potrawą był bigos, przyrządzany na polowaniach.
Zastawa pełniła funkcję estetyczną, cieszyła swoją pięknością.
Ważną rolę spełniał alkohol. Polacy pili bardzo dużo. Przy wódce wznoszono toasty. Był to ważny
obrzęd.
Wiejskie rozrywki: polowanie, grzybobranie. Związane one były także z tradycjami. Były okazją do
konkurencji, rozstrzygania różnych sporów.
48.10 ARCYDZIEŁA POEZJI LIRYCZNEJ
48.10.1 „LIRYKI LOZAŃSKIE”
Od 1839r. Mickiewicz przebywał w Lozannie. Powstał wówczas szereg drobnych wierszy,
odzwierciedlających uczucia i emocje poety. Na smutek, nostalgię, przygnębienie wpływają:
sytuacja polityczna we współczesnej Europie
brak jednomyślności emigracji
ciągła tęsknota za utraconym krajem
choroba psychiczna żony
To wszystko wpływało na atmosferę panującą w utworach. Są to utwory, w których myśli
przedstawiane są prostymi słowami. Rozrachunek Mickiewicza z samym sobą, bilans dokonań
artystycznych, literackich i politycznych.

„Gdy tu mój trup”

„Żal rozrzutnika”
„Snuć miłość”
„Polały się łzy”

48.10.2 „DO MATKI POLKI”

Tematyka patriotyczna, utwór jeden z najbardziej charakterystycznych o tej tematyce. Zaczyna się
apostrofą do Matki Polki. Podmiot liryczny zwraca się do matek z goryczą, cierpieniem, mówi jak
wychować Polaka. Ostrzega, e geniusz dziecka, duma, wynikające z historii, przeszłości narodu
powodują u niego śmierć i klęskę w przyszłości. Polak zapatrzony w przeszłość przeżywać będzie
tragedię i sprawi matce cierpienie. Poeta przewiduje przyszłość. Synowie Matki Polki będą walczyć
bez chwały, podstępem. Będzie to walka męczeńska ale bez nadziei powstania pośmiertnego.
Przewiduje męczeństwo narodu w przyszłości - szubienica, uwięzienie, zesłanie. Wychowanie matki
musi przyzwyczajać do takich przyszłych losów jej syna, do cierpień, wyrzeczeń, śmierci.
Społeczeństwo jest cały czas trapione niewolą, ale nie poddaje się. To co najistotniejsze to
powracanie tego wiersza w trudnych chwilach narodu. Pojawia się formuła patriotyzmu człowieka,
polegająca na uporczywym, męczeńskim działaniu przeciwko wrogu. Oprócz tej formuły jest też obraz
człowieka czasu niewoli, zniewolonego, straceńca, który od dziecka przyzwyczaja się do przyszłego
poświęcenia w imię wyższego celu. Wie, że tak właśnie będzie. Utwór potęguje ideę walenrodyzmu.
Tu mit ten to postawa całego zniewolonego narodu, społeczeństwa. Wiersz ten to pomnik tym, którzy
się poświęcili, męczennikom. Jest hołdem Matce Polce, która przygotowała syna do męczeństwa, do
bohaterstwa bez chwały, tak aby byli godni miana wojowników o wolność i niepodległość.

„Reduta Ordona”

49. DOROBEK ARTYSTYCZNY JULIUSZA SŁOWACKIEGO

49.1 TEMATYKA WCZESNEJ TWÓRCZOŚCI J. SŁOWACKIEGO

Reprezentant drugiego młodszego pokolenia romantyzmu. Odwoływał się też do powstania
listopadowego. Przed powstaniem następuje jego debiut literacki. Utwory powstałe wtedy to cykl
powieści poetyckich, wprawki dla Słowackiego (tematyka historyczna, motywy orientalne).
Bohaterowie tych powieści poetyckich byli skrzywdzeni, skłóceni ze światem, chcący zamanifestować
indywidualność. Pisze pierwsze tragedie historyczne. Utwory nasycone smutkiem, rozpaczą,
uczuciami, które dominowały w okresie romantyzmu.
W tym czasie powstaje też powieść poetycka „Lambro”. Akcja - wojna grecko-turecka (tak jak w
„Giaurze”). Lambro postanawia zniszczyć flotę turecką, poświęcając swe życie i dobre imię. Poświęca
siebie, aby zyskać jakoś sukces militarny (szlachecki rewolucjonizm).
Wybuch powstania - Słowacki przyjął to z entuzjazmem. Efekt to wiersz „Bogurodzica”. Nawiązanie do
średniowiecznej pieśni, utwór ma spełniać taką funkcję i mieć takie skutki jak „Bogurodzica”.
Wezwanie do pomocy Polakom przez Litwinów i rewolucjonistów rosyjskich. Nawołanie do powstania i
przyłączenia się innych. W utworze dużo wiary, entuzjazmu; wiersz ma charakter odezwy. Jest
dynamiczny. Chęć pobudzenia do aktywności.
W momencie wybuchu powstania listopadowego Słowacki skierowany został do prac
administracyjnych. Był nią zniechęcony. Opuszcza Polskę i wyrusza do Francji. Znajduje się wśród
popowstańczej emigracji. Po powstaniu listopadowym mógł wrócić do Polski. 1834 - wydanie
„Kordiana”. Utwór ten to ocena powstania. Powrót do Polski stał się niemożliwy.
49.2 „KORDIAN” - TYPOWY DRAMAT ROMANTYCZNY ?
49.2.1 TREŚĆ
Akt I
15 letni chłopiec zastanawia się nad sensem życia. Nie może odnaleźć celu. Myśli o samobójstwie.
Nie może określić swych pragnień. Prośba do Boga o cel w życiu, do którego będzie dążył. Wiele
pragnień, myśli, wśród których jest zagubiony. Odczuwa wewnętrzny niepokój, drżenie,
rozgorączkowanie. Odnajdujemy u niego „choroby wieku” - bezsens życia, bezcelowość wszystkich
działań, uczucie nudy i pustki egzystencjalnej. Grzegorz opowiada mu 3 historie: bajkę o Janku
(rzekomo nieudolny chłopiec osiągnął sukces poprzez podjęcie ryzyka), opowieść o wojnach
napoleońskich i opowieść o Kazimierzu. Kordian zapala się lecz potęguje się jego nicość, pustka i
samotność. Pesymista, negatywnie myśli o swym życiu i jego celu. Ma poczucie bezczynności i
bezradności. Nieszczęście potęguje nieszczęśliwa miłość. Nie znajduje wzajemności. Laura starsza o
parę lat drwi z Kordiana, nie widzi jego prawdziwych uczuć. Emocjonalna niedojrzałość Kordiana
powoduje jego rozterkę. Postanawia popełnić samobójstwo, którego jednak nie dokonuje.
Akt II
Proces dojrzewania Kordiana. Konfrontacja młodzieńczych ideałów, wyobrażeń z rzeczywistością.
Podróżuje po Europie.
Anglia - uświadamia sobie, że zaszczyty można kupić, tak jak i tytuł lecz nie szacunek ludzi.
Przekonuje się o władzy pieniądza. Włochy - Kordian zawsze poszukiwał miłości jako związku dusz,
trwającego całe życie. Spotykając Wiolettę przekonał się, że takie uczucie nie istnieje. Miłość można
kupić. Rozczarowuje się, jego marzenia są zszargane przez rzeczywistość. Będąc na audiencji u
papieża przekonuje się, że on uważa Polskę za kraj szczęśliwy, każe czcić prawosławnego cara.
Rozczarował on Kordiana. Papieża nie interesuje los Polaków. Opowiada się za silniejszym. Potępia
powstanie listopadowe. Nie chce pobłogosławić garstki ziemi z kroplami krwi. W Kordianie załamuje
się wiara w religię. Na Monte Blanc wygłasza liryczny monolog. Pierwsza faza to rozczarowanie,
próba zabójstwa, druga to zniechęcenie dla świata i ludzi, trzecia zaś to odnalezienie celu życia.
Kordian ma poczucie siły, chce poświęcić się dla ojczyzny, poderwać naród do walki z tyranią. Chce
udowodnić swoje bohaterstwo i poświęcić się za naród tak jak Winkelried.
Akt III
Narada spiskowców. Próba wystąpienia przeciw carowi, zabójstwo tyrana. Kordian nie dba o
przyszłość Polski, nie ma jej wizji. Chce dokonać tylko jednego czynu. Nie ma programu politycznego.
Kordian sam decyduje się na zbrodnię. Podczas próby zabójstwa waha się. Nie znajduje
wystarczającej motywacji moralnej i politycznej. Zostaje powalony przez strach i imaginację. Zostaje
złapany, oskarżony, skazany na śmierć - niewiadome ułaskawienie.

49.2.2 PORTRET PSYCHOLOGICZNY TYTUŁOWEGO BOHATERA (DYNAMIZM POSTACI)

Kordian ulega przemianie. Słowacki wyraża krytykę wobec niedojrzałego bohatera. Tacy ludzie
walczyli o Polskę.
Kordian to bohater romantyczny. Cechuje go:
1. samotność
2. niezgoda z zastanym światem, próba zmiany go
3. nieszczęśliwa miłość
4. indywidualizm i tajemniczość
5. skłonność do desperacji
6. dominacja uczuć nad racjonalizmem
7. poczucie odpowiedzialności za zło świata
8. dynamiczny
9. tragiczny (nie dokonał tego, czego chciał)
10. wewnętrzne rozdarcie (pragnie zabić cara ale przeszkadzają mu argumenty prezesa)
Więcej na ten temat w punkcie 49.2.1

49.2.3 WYMOWA POLITYCZNA UTWORU

Słowacki dokonuje tutaj rozrachunku z powstaniem listopadowym. W III akcie krytykuje sfery
rządzące. Prezes - Julian Ursyn Niemcewicz boi się działania, hamuje zapał sprzysiężonych.
Argumenty:
1. królobójstwo jest wbrew polskiej tradycji
2. obawa przed reakcją innych władców i konsekwencjami
3. odwołania do wiary zabraniającej zbrodni
4. honor nie dopuszcza do złamania przysięgi posłuszeństwa (nawet caru)
5. złamanie honoru rycerskiego walką ukrytą
Na niepowodzenie powstania miała też wpływ przesadna ostrożność przywódców, hamowanie przez
nich zapału powstańców. Niedobra praca sejmu, nieudolność, kadra oficerska nie spełniająca
wymagań, przesadnie rozsądna. Kordian to szlachcic rewolucjonista, nosił cechy ludzi z powstania.
Swoją postawą i deklaracjami dowodzi niedojrzałości politycznej swojej i programu jakim jest
szlachecki rewolucjonizm. Niedojrzałość polityczna Kordiana:
1. samotnictwo, działanie bez poparcia
2. chciał zabić cara
3. nie potrafił ocenić obiektywnie sytuacji
4. naiwny, jeden człowiek nie zniszczy całego aparatu władzy
5. brak politycznego programu
6. kierowanie się tylko emocjami
7. jego poetycka wrażliwość, górowanie emocji nad racjonalnym postępowaniem, skłonność do
desperacji
8. brak zdystansowania się do działania
9. niezdolność do wyzwolenia się spod argumentów prezesa
10. słaba psychika
Odpowiedzialnością za klęskę powstania Słowacki obarcza także ideologię szlacheckiego
rewolucjonizmu. Na przykładzie sceny z domu wariatów sugeruje, że jest on też urojeniem szaleńca.

49.2.4 WINKELRIEDYZM
Słowacki wysuwa pewnego rodzaju propozycję, która jest w pewnym stopniu opozycją do
mesjanizmu. Jest to koncepcja, która polega na tym, że Polska ma skupić na sobie zainteresowanie
zaborcy, ma być aktywna, zaangażować wroga, w tym czasie inne narody zwyciężą zaborcę. Słowacki
dostosowuje swoją ideologię do warunków historycznych i politycznych. Winkelriedyzm rodzi się na
szczycie góry Monte Blanc. Walcząc pod tym hasłem Kordian też ponosi klęskę, więc zaproponowana
przez Słowackiego koncepcja nie wytrzymuje, ponieważ zakłada ona czyn nielicznych.

49.2.5 POLEMIKA Z MICKIEWICZEM W UTWORZE

Mickiewicz już za życia uznany został klasykiem, rola Słowackiego zaś została pomniejszona.
Pojawiła się zazdrość poczucie niedocenienia. Różnice światopoglądowe sprawiły, że Słowacki
niejednokrotnie polemizował z Mickiewiczem.
rozbieżność co do zadań poezji i poety (prolog)
I osoba (Mickiewicz) - poezja ma uśmierzyć ból, ma dać sen, letarg, aby zapomnieć o cierpieniach.
Zaleca ona bierność, chce być osobą, na której skupi się cały ból. Koncepcja takiej poezji związana
jest z mesjanizmem - poeta jako prorok, wieszcz.
II osoba (Lelewel) - przeciwnik mesjanizmu, nie popiera bierności. Poezja ma być bronią, aktywność,
walka orężna, zbrojna, poezja ma ranić głupich i wrogów. Model poezji walczącej, tyrtejskiej,
wezwanie do walki.
III osoba (Słowacki) - połączenie sił, jednoczenie narodu, poezja odwołująca się do ludowych tradycji,
wzbudzająca ducha walki, zachowanie narodowych wartości, pielęgnowanie ich, poezja zbiornicą
historii, tradycji, zachowywanie ducha narodu.
postawa wodza, przywódcy narodowego
Słowacki tak jak i Mickiewicz uważa, że poezja ma być tytrtejską. Naród kierowany przez poetę
przegrywa. Egoizm poety, który używa narodu do inspiracji i natchnienia.
ideologia
Słowacki przeciw mesjanizmowi przeciwstawił winkelriedyzm.
krytyka poezji przedpowstańczej

49.2.6 WALORY FORMY UTWORU

Utwór ten jest dramatem romantycznym:
1. zerwanie z kanonem trzech jedności
2. synkretyzm formy (monolog Kordiana - liryka, opowiadania Grzegorza - epika, dialogi - dramat)
3. wprowadzenie rozbudowanych elementów lirycznych
4. obecności fantastyki i ludowości
5. indywidualizacja języka bohaterów
6. występowanie bohatera romantycznego

49.3 „BALLADYNA” JAKO ZABAWA KONWENCJAMI LITERACKIMI

49.3.1 BAŚNIOWO LUDOWY CHARAKTER DRAMATU
Elementy fantastyki:
1. ludzie w utworze to katolicy, akcja zaś rozgrywa się w głębokim średniowieczu, gdy katolicyzm nie
był popularny
2. obyczaje stylizowane na sarmacki styl
3. istnienie świata irracjonalnego
4. ingerencja wiata irracjonalnego w rzeczywisty
5. istnienie postaci fantastycznych
6. nieprawdopodobne wydarzenia i przypadki niezgodne z logiką życiową.
O charakterze ludowym świadczą:
1. imię Balladyna
2. obyczaje, wierzenia ludowe
3. język niekiedy archaiczny, elementy gwarowe

49.3.2 DEMITOLOGIZACJA ROMANTYCZNYCH PRZEKONAŃ

1. romantyczna miłość
(w „Balladynie” nie ma jej, związku dusz, ideałów, wspólnych zainteresowań, uczucia aż do śmierci)
2. mit arkadyjskiej przyrody
(wieś to nie tylko sielanka, bliskość przyrody i jej nakazów, niebezpieczeństwo)
3. ludzie nie są dobrzy, wrażliwi, szczerzy, patriotyczni

49.3.3 NAWIĄZANIA DO TWÓRCZOŚCI SZEKSPIRA

1. motyw zbrodni
2. żądza władzy
3. w obu utworach występują podobne sceny
4. podobna aura emocjonalna, grozy, duchów, zachowanie niecodzienne postaci
5. istnienie świata irracjonalnego
6. posługiwanie się kontrastami
7. takie samo źródło tragizmu - czyny człowieka a nie fatum tak jak w antyku

49.4 „BENIOWSKI” JAKO POEMAT DYGRESYJNY

Dygresje zawarte w utworze.
O charakterze politycznym, o polskiej emigracji
Słowacki wierzy w twórczość. Krytykuje Mochnackiego i powstanie a także emigrację i brak kontaktu z
narodem. Uważa działalność sejmu za nie przynoszącą żadnych korzyści narodowi. Jest on
uciszeniem sumienia arystokracji, która uciekła z kraju. Dramatyczna sytuacja emigrantów
przekonanych o swoim patriotyzmie. Słowacki nie wierzy w skuteczność sejmu i sens działalności
takiej emigracji. Na końcu tego tekstu mamy wiarę w postęp, w to, że sytuacja taka nie może dłużej
trwać, że przyszłe pokolenia staną się rzeczywistymi bojownikami o wolność.
O miłości
Tą część utworu Słowacki poświęca swojej wybrance, Ludwice Śniadeckiej. Podmiotowi lirycznemu
wydaje się, że ją widzi, czuje. Ogarnia go nostalgia i smutek. Tylko na tej kobiecie mógł polegać,
tylko ona by po nim płakała. Ona jedyna rozumiała jego cierpienia. Rozstanie z nią było trudne,
lecz nieodwołalne. Podmiot liryczny wierzy, że miłość ich będzie nieśmiertelna - powrót do
koncepcji miłości romantycznej. Słowacki boleśnie odczuwa samotność, rozstanie potęguje jego
cierpienie.
O poezji
Jest to program poetycki Słowackiego. Myśli wypowiadane w sposób giętki, aby można było dostrzec
każdy aspekt, komunikatywnie i klarownie. Forma nie powinna ograniczać treści, która to ma być
głównym bohaterem. Ma ona tylko podkreślać treści i dostosować się do niej. Podmiot liryczny
mówi z dumą o swej poezji, porównuje się do Kochanowskiego, podziwia go, uważa za swojego
mistrza. Z dumą mówi o swych zasługach w rozwoju poezji. Podkresla, że Kochanowski
zrozumiałby go. Poezja powinna być duchowa, inspirowana natchnieniem, wynikać z wewnętrznej
potrzeby.
O Mickiewiczu
Słowacki mówi, iż jego utwory są w cieniu Mickiewicza, który często drwił z niego, że nie walczy za
ojczyznę. Był on ciągle w cieniu i cierpiał z tego powodu. Dygresja to ostateczny rozrachunek
pomiędzy nimi, ostateczne wyjaśnienie. Mickiewicz według Słowackiego to zwiastun pokory, jest
on bowiem zwolennikiem mesjanizmu. Siebie uważa za wieszcza, skupia swe siły na przyszłości.
Nie pochwalał on także tego, że Mickiewicz szukał uznania w Watykanie, wiązał przyszłość z
Rosją, nie występował przeciwko niej, uważał, że Polskę można wskrzesić dzięki niej. Słowacki
uważa swą drogę za lepszą. Mówił, że Mickiewicz nie jest poetą narodowym skoro nawiązywał do
 cierpienia. Zaś poezja Słowackiego jest czysta. Uznaje on jego wielkość, oddaje mu hołd, lecz nie
zgadza się z jego koncepcjami politycznymi.

49.5 WIELOWĄTKOWOŚĆ „GROBU AGAMEMNONA”

Wiersz możemy podzielić na dwie części. Pierwsza z nich odnosi się do przeżyć osobistych poety
wywołanych widokiem grobu wielkiego wojownika greckiego. Podmiot liryczny prosi o natchnienie.
Lutnia, która jest symbolem weny twórczej, jest mu potrzebna do opisania uczuć i przeżyć. Nastrój jest
przygnębiający - poczucie małości wobec Homera i walczących bohaterów. Poeta-pielgrzym czuję się
bardzo mały w porównaniu z wielkością pogrzebanych. Czuje wobec nich pokorę.
W drugiej części utworu Słowacki scharakteryzował społeczeństwo polskie. Poddał ostrej ocenie
szlachtę polską, którą obarczył winą za upadek powstania listopadowego. Skrytykował ów „czerep
rubaszny”, którym przykryta jest „anielska dusza narodu”. Zdaniem podmiotu lirycznego konserwatyzm
szlachecki hamował działalność sił politycznych o charakterze demokratycznym i postępowym.
Według niego:
Polacy dbają tylko o pieniądze, zapominają o tym co najważniejsze
muszą zmienić swój system wartości
powinni mieć wodza takiego jak Leonides
powinni być waleczniejsi, poświęcać się
szlachta nie pozwala wybuchnąć uczuciom, więc naród jest słaby
Słowacki proponuje:
odrodzenie państwa
prawdziwe uczucia narodu muszą górować, przezwyciężenie czerepu
zjednoczenie
Polska kiedyś była „pawiem i papugą” narodów, teraz jest niewolnicą
zatraciła uczucia, emocje, zdolność logicznego myślenia
Chce obudzić emocje, zjednoczyć, poruszyć sumienie. Poeta-romantyk nie może opisać drugich - tym
razem polskich - Termopil (dzieło starożytnych, dowód odwagi i wielkości), może jedynie opowiedzieć
o klęsce narodu. Brak mu nadziei na zwycięstwo, wstydzi się za Polaków. Jednocześnie kieruje do
nich ostrzeżenie. Dopóki szlachta będzie uważała się za jedyną warstwę narodu i nie da wolności
całemu społeczeństwu, dopóty nic się nie zmieni. Polacy muszą zacząć walczyć z zaborcą,.

49.6 SŁOWACKI JAKO POETA LIRYCZNY

„Smutno mi Boże”
Hymn ten powstał w czasie podróży Słowackiego na wschód. Podmiot liryczny opisuje swoje uczucia
podczas podróży statkiem do Aleksandrii. Podkreśla piękno świata, postrzega przyrodę, zjawiska i
wspaniałości natury, co świadczyć może o wrażliwości, o tym, że doznania estetyczne wpływają na
doznania emocjonalne. Odczuwa smutek, żal, tęsknotę, samotność, swą kruchość i małość. Uczucia
te powodują, iż nie zna swych dalszych losów. Przybierają one postać różnych obrazów:
1. lecące bociany, są ucieleśnieniem Polski, kierują jego myśli ku niej
2. daremna modlitwa dziecka, które i tak nie powróci do kraju
3. obraz grobu, nie wiadomo gdzie zostanie pochowany, po śmierci nie zazna spokoju, odpoczynku w
ziemi ojczystej
4. odejście matki od dziecka i jego żal, tak jak on utracił swą Matkę Ojczyznę, tęskni i żałuje
Piękno i atmosfera sprawiają, że otwiera się, ujawnia swe uczucia, a monolog kieruje do Boga. Nie
jest on wyrazem buntu, a raczej wypowiedzi wrażliwej, refleksyjnej jednostki. Podmiot liryczny wierzy
w Boga, jest on powiernikiem jego myśli. Dla innych ludzi jest zamknięty w sobie, oni widzą go
jednakowo, powierzchownie. Jest samotny, może zwrócić się tylko do Boga, szuka zrozumienia. Jest
to forma prośby do Boga.

„Rozłączenie”
Obraz wewnętrznych emocji związanych z rozdzieleniem dwóch osób. Jedynym ich połączeniem jest
biały gołąb. Podmiot liryczny mówi o ukochanej w kontekście przyrody. Zna ukochaną doskonale,
może przewidzieć jej zachowanie, to co teraz robi. Miłość wieczna trwa mimo rozłączenia. Podmiot
liryczny widzi ją w wyobraźni. Góry są symbolem muru, tego co ich dzieli, trudności nie do przebycia.
Cały tekst zaopatrzony jest w wiele emocji, miłości, tęsknoty i żalu. Emocje sprawiają, że podmiot
liryczny przekształca realność w taki obraz, jaki narzucają mu jego myśli, wspomnienia.

„Uspokojenie”
Podmiot liryczny uspokaja tych, którzy boją się rewolucji. Mówi, iż przyniesie ona więcej korzyści niż
szkód, będzie stopniem w rozwoju ludzkości. Rewolucja przedstawiona jest jako nagła, wielka siła,
która przyjdzie nagle, zabije wielu, poczyni ogromne spustoszenia, będzie krwawa, wizja
apokaliptyczna, końca, zagłady świata. Wizja ta porusza nie tylko ludzi, ale i samo miasto, domu,
wprowadza na teren walki ciemne moce. Po zniszczeniu ma nastąpić odrodzenie doskonalszego
świata. Po okrutnych czasach nastąpią lepsze. Dramat tu opisywany jest ofiarą na ołtarzu
doskonalenia się.
Wymowę wiersza należy rozpatrywać na przestrzeni wieków. Wiersz ten określa historiozofię
Słowackiego - postęp dokonuje się zawsze poprzez zniszczenie starej formy.

„Testament mój”
Wiersz ten jest stylizowany na testament, zawierający pożegnanie artysty ze światem, rozrachunek z
poglądami i wartościami, wyrażający jego wolę i życzenia skierowane do przyjaciół lub potomnych.
Poeta zwraca się do odbiorcy, którym jest całe pokolenie romantyków, wszyscy ci, którzy znali poetę
oraz potomni, którzy będą czytali jego poezję. Podmiot liryczny przyznaje się do zespolenia z ludźmi -
„żyłem z wami, cierpiałem i płakałem z wami”, których kocha. Porzucenie przyjaciół nie jest dla niego
łatwe. Wywołuje to uczucie smutku, jest bolesne, gdyż nie pozostawia on potomka. Nie mając go nie
ma nikogo, kto mógłby podjąć się kontynuowania jego myśli twórczej. Prosi tych, którzy go znają, aby
przekazali pokoleniom pamięć o jego życiu, czynach i wielkiej miłości do ojczyzny. Matce pragnie
przekazać swoje serce i żałuje, że może jej ofiarować tylko tyle. Jednocześnie jest osamotniony, gdyż
nikt nie docenia jego poezji. Ma nadzieję, że przyszłe pokolenia nie przejdą obojętnie obok jego
spuścizny poetyckiej. Pozostawia on ważne przesłanie. Rodacy muszą wierzyć, że wolność nadejdzie,
a kiedy zajdzie potrzeba muszą poświęcić się dla ojczyzny.

49.7 FILOZOFIA GENEZYJSKA W TWÓRCZOŚCI SŁOWACKIEGO

W „Genesis z ducha” Słowacki przedstawił swoją filozofię zwaną genezyjską.
Wszystko co istnieje ma duchową istotę, materia jest konsekwencją aktywności ducha. To co
materialne jest kruche, przemija. Duch się doskonali, aby to zrobić musi starą formę materialną ciągle
rozbijać, zrobić z niej ofiarę. Postęp ducha związany jest ze zniszczeniem tego co materialne. Stąd
konflikt pomiędzy tym co duchowe a tym co materialne. Rewolucja jest także pewną zmianą formy,
służy osiągnięciu wyższego stopnia rozwoju.

50. CYPRIAN KAMIL NORWID

50.1 CREDO POETYCKIE

(sformułowanie zasad, poglądów).
Norwid był zdecydowanie młodszy od Mickiewicza i Słowackiego. To wpłynęło na kształt jego
twórczości. Nie przeżył tragedii powstania listopadowego tak jak oni. Inaczej spostrzegał otaczającą
go rzeczywistość, wydarzenia wokół których obracała się ówczesna twórczość innych. Norwid Był
obok tego. Jego wyjazd miał inne powody. Był dobrowolny, m.in. za pieniędzmi. Jego utwory literackie
nie były traktowane jako literatura, nie miały uznania. W Paryżu trzymał się z daleka od emigracji,
stronił od polityki. Odrębność twórczości literackiej wpłynęła na chłód, z jakim ją traktowano. Jako
poetę odkrył go dopiero pod koniec XIX w. Zenon Przesmycki. Norwida uznawali twórcy epoki Młodej
Polski za swego prekursora.
W epoce, gdy twórczość poety miała być darem Boga, pochodzić z uczucia, natchnienia, Norwid
twierdził, że sztuka jest bezpośrednią konsekwencją pracy intelektualnej zarówno twórcy jak i
odbiorcy. Poetą się nie jest, nim się bywa, gdy się intensywnie pracuje.
nie opisuje rzeczywistości
nie nazywa problemów, uczuć ale raczej je sugeruje, stawia pytanie; Ukazuje problemy, skłaniając
odbiorcę do udzielania odpowiedzi na pytania.
artysta ma przede wszystkim chronić tradycje narodowe, piękno i dobro
- to dla niego wiodące wartości
poezja będąca efektem pracy intelektualnej jest wcieleniem postępu, bowiem doskonali umysły
odbiorców
dążył do maksymalnego skrótu
uściślenia sposobu wyrażania myśli, niekiedy kosztem komunikatywności, zrozumienia znaczenia
zadaniem poezji jest obrona tradycji i przeszłości
jest konieczna do zachowania tożsamości narodowej
 trzeba ożywić przeszłość, wciągając je w sprawy współczesne
poprzez przeszłość chciał nawiązać dialog z teraźniejszością; jest tylko po części poetą doby
romantyzmu, tworzył w niej ale ją przekroczył

„Pióro”
Jest programowym utworem Norwida. Podmiot liryczny określa tu jaka powinna i czym być poezja:
powinna nie naśladować poprzedników
nie powielać tego co było
wnosić nowe rzeczy
nie nazywać uczuć językiem, bowiem nigdy nie będzie to doskonałe
ma być oryginalna, każdy artysta powinien mieć swój styl
uniwersalna, ma zawierać wartości
nie powinna się zmieniać wraz ze zmianą poglądów politycznych i etycznych
powinna być aktualna

50.2 WIELKI ARTYSTA I WIELKA SZTUKA - „FORTEPIAN SZOPENA”

Wiersz ten jest hołdem złożonym wielkiemu polskiemu kompozytorowi. Tekst ten powstał z inspiracji
pewnym wydarzeniem. Jest to refleksja z zamachu na gen. Teodora Berga - namiestnika carskiego w
Królestwie Polskim. W odezwie, carscy żołnierze zdemolowali Pałac Zamoyskich. Wyrzucono
fortepian Szopena, który był pamiątką narodową. Naród wspomina też ostatnie spotkanie z
Szopenem. Cały wiersz posiada wiele tematów. Części: 1,2,3 - wspomnienie Szopena; 4,5 - charakter
jego muzyki; 6,7 - refleksje nad muzyką, kulturą i sztuką; 8,9,10 - prezentacja zamachu na Berga w
Warszawie. Norwid uwydatnił cechy, które uważa za najważniejsze w muzyce Szopena.
Szopena ukazuje jako doskonałego kompozytora. Był on zżyty ze swoją muzyką. Kreuje go na mistrza
porównując do sławnego rzeźbiarza. Jego muzyka przekracza dotychczasowe granice muzyki. Jego
dokonania artystyczne będą długo znane.
Charakter muzyki Szopena: doskonała, peryklejska (prostota, harmonia), zwraca uwagę na pierwiastki
ludowe. Jest odwołanie do biblijnych wartości; muzyka ta ma zdolność do moralnego odradzania
słuchaczy. Podtrzymuje ona tradycję; jej wartości są uniwersalne.
O sztuce: Norwid widzi w niej dążenie człowieka do osiągnięcia pełnej doskonałości. Świat nie jest
doskonały. Do doskonałości nie można dojść. Tylko kilku artystów się do niej zbliżyło: Dawid, Szopen,
Eschyleos. Umieszczenie między nimi Szopena jest wyrazem najwyższego uznania.
Dalsza część to powrót do wydarzeń w Warszawie. Opis panoramy Starego Miasta, Placu
Zamkowego. Spokojny opis nabiera coraz więcej dynamizmu aż do wyrzucenia przez Rosjan
fortepianu. Wielkość muzyki rodzi strach i nienawiść u tych, którzy nie znoszą żadnego postępu,
wszystko co wielkie i nowe u ludzi maluczkich budzi sprzeciw, który odbija się dygresją. Rodzi się
sprzeciw u tych, którzy nie są w stanie zrozumieć tej wartości, dorównać wielkością temu co
powszechnie jest nieosiągalne. Zakończenie jest optymistyczne - nadejdą czasy, gdy ludzie docenią
wartość muzyki Szopena.

50.3 HUMANIZM I DEMOKRATYZM W WIERSZU „DO OBYWATELA JOHNA

BROWNA”
Wiele postaci doby romantyzmu stało się dla Norwida inspiracją. Były dla jego twórczości symbolem,
bohaterami utworów (Szopen, Bem).
Tu postać związana jest z historią USA. John Brown - działacz społeczny, który walczył o zniesienie
niewolnictwa murzynów.
Niewolnictwo uderza w ludzką godność, wszystkich, jego obecność to hańba dla tych, którzy się go
dopuszczają.
Opanował arsenał wojenny, aby wymusić zniesienie niewolnictwa. Chciał go wysadzić, nie chciał się
poddać. Został aresztowany i skazany na śmierć. To wydarzenie jest powodem napisania tego utworu.
Wiersz ten napisany jest w formie listu. Jego postacią jest mewa, która ma szybko dotrzeć do Browna.
Zastanawia się czy zastanie go ona jeszcze wśród żywych.
Wykonanie owego wyroku byłoby zamachem na wolność ludzi w USA, zaprzeczeniem wolności i
demokracji. Poeta wątpi czy Ameryka jest krajem wolnym. Walczyli o wolność Kościuszko i
Waszyngton. Obawa przed tym jak może być ta mewa przyjęta, powitana. Egzekucja może
spowodować agresję.
Kamienie przeciw ludziom za zniesieniem niewolnictwa. Uderzenie w obrońców demokracji, wolności.
Ludzie nie dojrzeli do nowości, do nowej wartości, zmian stąd agresja. Brown wobec śmierci jest
heroiczny i nieugięty. Śmierć odizoluje go od brutalnego świata. Siła idei, której nosicielem jest Brown
jest potężna, że ci, którzy wykonują wyrok nie są w stanie uwierzyć, ze przestanie ona istnieć. Po
śmierci Browna zdesperowani murzyni będą walczyć w imię swej godności. Nasilenie cierpień i
okrucieństwo, pogorszenie losów jednych i drugich. Po śmierci Browna może nastąpić nasilenie
niewolnictwa, zanikanie swobód obywatelskich dla murzynów. Nastanie noc, ciemność
społeczeństwa.
Wiersz kończy puenta. Zanim w ludziach dojrzeje idea, przywódcy zginą. Potrzebny jest czas
przygotowań, aż w końcu przyjdzie pokolenie, które ją zrealizuje. Idea trwa dopóki nie zostanie
zrealizowana. Zanim przekonania doczekają się swych kreacji. Człowieka można zabić, ale jego
pragnienia wolności zniszczyć się nie da. Pragnienie to jest bowiem niezbywalnym prawem każdego
człowieka. Ludzie są równi, nie ma podziałów, nie namawia do okrucieństwa, człowiekowi należy się
szacunek. Dbałość o człowieka, jednostki muszą przetrwać. Humanizm związany z głębokim
szacunkiem dla człowieka, obrona ludzkiej godności i honoru ludzkiej istoty i tych, którzy zhańbieni są
niewolnictwem. Ci którzy dopuszczają do istnienia niewolnictwa zaprzeczają tym swojej ludzkiej
postaci. Ludzie powinni być sobie równi. Mieć takie same prawa i obowiązki.
„ Jedynie od ludzi dzielnych można oczekiwać ludzkiego zachowania się wobec pokonanego
nieprzyjaciela, tchórze dowodzą swej odwagi okrucieństwem”.
Nie jest sztuką pokonanie człowieka, ale sztuką jest jego dobre traktowanie. Walka twarzą w twarz jest
walką słuszną. Ludzie, którzy nie mają argumentów na swoje idee muszą odwoływać się do
okrucieństwa. Tchórze chcą sami sobie udowodnić, że mają rację. Forma traktowania równego
świadczy o traktującym. trzeba umieć oszczędzić wroga.

50.4 „BEMA PAMIĘCI ŻAŁOBNY RAPSOD”

Gen. Józef Bem był w XIXw. znany i popularny. Uczestniczył w powstaniu listopadowych, powstaniu
na Węgrzech, Wiośnie Ludów, wojnie z Turcją. Dla Norwida jest on symbolem narodowej wolności.
Treścią utworu jest głównie pogrzeb. Jest on stylizowany na dawny pogrzeb wodzów
średniowiecznych (użyte są rekwizyty: topory, łuki, tarcze, towarzyszyły panny żałobne).
W okresie średniowiecza Polska była potęgą. Norwid stylizując pogrzeb na wielkiego wodza,
nawiązuje do tej świetności. Określa tu rangę wodza - Bema, nadaje mu wszystkie przywileje
doskonałego władcy. W pogrzebie bierze udział wojsko, cały naród, a także cała ludzkość i natura.
Część V - mowa o śmierci, której ludzkość nie jest w stanie się oprzeć. Człowiek jest śmiertelny, nie
może się obronić. Rumak jest symbolem wartości, które są nieśmiertelne, które będą angażować
wiele osób. Człowiek nie może oprzeć się śmierci w przeciwieństwie do niektórych wartości. Rumak
jest własnością Bema, a więc symbol wolności jest jedną z tych wartości.
Korowód zmierza do działania, ma do niego wszystkich obudzić, poruszyć, zaangażować ich do
wyrażenia swojej niezgody na niewolę. Są to ludzie ujęci snem, bezwolni. Idea pragnienia wolności
jest wstanie ich obudzić. Ludzie, którzy przekroczyli czeluść, to ci, którzy uwierzyli w tę ideę, to nowe
pokolenie. Śmierć Bema nie kończy jego misji. Jego myśl będzie kontynuowana w przyszłych
pokoleniach. Słuszna idea jest nieśmiertelna. Będzie rozwijana przez potomków.
Podczas całego wiersz panuje monotonny, powolny ruch. Dopiero pod koniec staje się bardziej
dynamiczny. Nadaje to nastrój grozy, patetyczności, żałoby. Oddziaływanie na zmysły czytelnika
wyobraźnią, tak jakby uczestniczył on sam w pogrzebie. Wykorzystanie syntezy sztuk aby wywołać
nastrój uwiarygodnić go.

50.5 LIRYKA UCZUĆ NORWIDA

50.5.1 „COŚ TY ATENOM ZROBIŁ, SOKRATESIE...”
Norwid Odwołuje się do konkretnych postaci: Sokratesa, Dantego, Kolumba, Camoensa, Kościuszki,
Napoleona, Mickiewicza. Łączy ich to, że nie byli doceniani za życia, wygnani, skazani na śmierć,
zdobywali uznanie dużo później. Znakiem tego uznania był drugi grób, wspaniały pogrzeb. Zwrotka
poświęcona Mickiewiczowi zawiera pytanie: „Coś ty uczynił ludziom, Mickiewiczu ?”.
Niedopowiedzenie zawiera wróżbę, że los Mickiewicza będzie podobny jak poprzedników.
Dalsze części wiersza to filozoficzne refleksje na temat wybitnych jednostek, które wyprzedzają swój
czas.
Zwykła glina ludzka wtapia się w glinę łatwo - ta metafora oznacza, że możemy łatwo rozumieć to, co
nam bliskie. Twórczość wybitnych jednostek nie jest akceptowana. Ich idee są zbyt rewolucyjne.
Zostaną docenione dopiero przez przyszłe pokolenia.

50.5.2 „W WERONIE”
Wierz zawiera aluzję do tragedii Romea i Julii i opisuje co po nich pozostało: gruzy domów,
„rozwalone bramy” i groby pod strażą cyprysów. Ponad nimi niebo „spłukane deszczem, poruszone
gromem”, księżyc - „łagodne oko błękitu” i spadająca gwiazda. Takie zestawienie przedmiotów i
zjawisk skłania do refleksji o przemijaniu. Norwid ukazuje postawę intelektualną ludzi uczonych,
polegającą na jednostronnym spostrzeganiu zjawisk. Postawa ta jest zbieżna z postawą starca z
„Romantyczności” Mickiewicza (patrz punkt 48.2.1). „Cyprysy mówią”, że spadająca gwiazda to łza
nad losem kochanków. Mówiąca przyroda to element z wierzeń ludowych. Meteoryty, według tych
wierzeń, to łzy aniołów. Mamy tu do czynienia z bliskimi romantykom „żywymi prawdami” z tradycji
ludowej. Ludzie uczeni mówią, że są to meteoryty. Zestawienie wiedzy o świecie z prawdą o nim, i
choć Norwid nie wypowiada się po żadnej ze stron, domyślamy się, że bliższa mu jest poetyka wizja
ludowa. Wiersz posiada dwie płaszczyzny:
1. Poetycka zaduma nad potęgą miłości. Niszcząca siła zła, działanie czasu dla materii i wieczne
trwanie ducha.
Ruiny  domów, groby. Wieczność  ciągła poruszająca naturę tragedia.
2. Refleksja nad postawą racjonalistyczną i uczuciową.4

50.5.3 „JĘZYK OJCZYSTY”

Główną myślą jest to co ważniejsze, myśli czy czyny. Zawarte są dwie opinie na ten temat:
1. najpierw myśl, potem czyny
2. walka
Poeci też mogą walczyć czynem. Twórczość ich ma być gromem, a nie tylko słowem. Norwid mówi, że
trzeba działać. Pozornie sprzeczne opinie mogą stanowić jedność. Jedni czynem, drudzy językiem
(arcydziełem) pokonują wroga.

50.5.4 „SŁOWA NIE TYLKO NAS WYRAŻAJĄ ALE I SĄDZĄ”

Wiersz ten mówi o samotności Norwida jako twórcy i człowieka. Przez współczesnych mu, uznany jest
za trudno rozumianego. Adresatem jest przyszłe, odległe pokolenie. Poprzez współczesność pisze do
przyszłości. Twórczość to nie tylko wyrażanie tego co się myśli. Poglądy poety i jego twórczość
świadczą o nim samym. Nowe przekonania Norwida ukazują to, że jest otwarty na nowe propozycje,
że potrafi docenić nowość.

50.6 POEZJA NIE TYLKO ROMANTYCZNA

Norwid w swojej twórczości odbiegał od konwencji swej epoki, ale i też wiele go z nią łączy:
1. Elementy tematyczne - poparcie przejawów walki o niepodległość, umiłowanie swobody, wolności i
narodowej („Bema pamięci...”) i społecznej („Do obywatela...”).
2. Bezkompromisowość w dążeniu do celu. Sprawiedliwej idei nie da się zniszczyć, nie ginie ona z
człowiekiem. Trwa z pokolenia na pokolenie, aż do zwycięstwa.
3. Hołd dla niepospolitych ludzi, indywidualistów.
4. Bohaterowie romantyczni to indywidualności, którzy swą działalnością i desperacją w działaniu
potrafili zadziwiać. Oddawał szacunek postaciom wykreowanym na bohatera romantycznego.
Norwid odbiegał od romantyzmu, idąc w swym własnym kierunku. Sztukę traktował jako formę pracy
twórcy i odbiorcy. W dziedzinie form literackich stworzył wiele artystycznych konwencji, które w
romantyzmie jeszcze nie istniały.
Charakterystyczne cechy jego twórczości:
1. tworzenie neologizmów
2. lapidarność, oszczędność słowa, dążenie do maksymalnego skrótu
3. nadawanie wyrazom nowych znaczeń
4. przemilczenie, niedopowiedzenie do końca pewnej myśli
5. stosowanie wielokropka jako graficznego znaku niedopowiedzenie; wiersze nie kończą się z reguły
puentą ale zachętą do intelektualnej pracy
6. posługiwanie się elipsą (pominięcie pewnego elementu zdania będącego jego częścią składową)
7. posługiwanie się aluzją, symbolem
8. synteza środków wyrazu, synteza sztuki, stworzenie w utworze pewnego nastroju poprzez
zaatakowanie różnych zmysłów czytelnika
 P O Z Y T Y W I Z M
51. RAMY CZASOWE
EUROPA
Początek: 1850 r.
Koniec: 1890 r.
POLSKA
Początek: 1864 r.
Koniec: 1890 r.

52. SYTUACJA W POLSCE PO POWSTANIU STYCZNIOWYM

52.1 ZABÓR ROSYJSKI

rozpoczęto bardzo brutalną akcję rusyfikacji (administracja, szkolnictwo)
język rosyjski stał się językiem narodowym
likwidacja polskich szkół i uczelni
terytorium zaboru rosyjskiego - Kraj Nadwiślański - zmiana nazwy, aby nie było mowy o Polsce
dekret uwłaszczeniowy ogłoszony przez Rosjan dla chłopów

52.2 ZABÓR AUSTRYJACKI (GALICJA)

Galicja uzyskała autonomię (częściową niepodległość polityczną)
istniał dla Galicji osobny sejm polski
literatura nie podlegała cenzurze
nie było zainteresowania odzyskaniem niepodległości ponieważ biedni dążyli tylko do przeżycia a
bogaci do utrzymania majątku
brak przemysłu, nędza wsi, dysproporcje majątkowe

52.3 ZABÓR PRUSKI

bezwzględna akcja germanizacyjna
język urzędowy - niemiecki, zakaz modlitwy w języku polskim
Polacy nie mogli zamieszkiwać na stałe w danym miejscu
istniały towarzystwa śpiewackie i sportowe (pod nimi kryła się konspiracja)
chłopi niejednokrotnie pozbawieni byli ziemi
urzędy obsadzone przez Niemców

53. FILOZOFIE EPOKI

53.1 AUGUST COMTE

W rozprawie „Kurs filozofii pozytywnej” sformułował swe główne poglądy:
przedmiotem nauki powinno być rejestrowanie faktów i spostrzeżeń, bowiem godne poznania jest
to co sprawdzalne, udowodnione empirycznie
żądał ciągłego weryfikowania wiedzy, żadne twierdzenie nie jest do końca prawdziwe; twierdził, że
wiedza jest relatywna
badania naukowe powinny prowadzić do konkretnych wynalazków, wzbogacać ludzkie życie
odrzucenie psychologii

53.2 HERBERT SPENCER

Dostrzegł analogię pomiędzy prawami rządzącymi biologią a istnieniem społeczeństwa ludzkiego.
Twierdził, że podstawą egzystencji jest harmonijna współpraca pomiędzy organami i klasami
społecznymi. Jeżeli jedna z klas społecznych nie domaga to całe społeczeństwo jest chore, stąd
wniosek, że walka klas jest zgubna, jest zjawiskiem szkodliwym. Harmonia jest bowiem podstawą
społeczeństwa. Jedyną i prawdziwą formą rozwoju jest ewolucja, rozwój przy ciągłym doskonaleniu
się.

53.3 HIPOLIT TAINE

Stworzył kierunek zwany DETERMINIZMEM - jakiekolwiek dzieło literatury jest zdeterminowane przez
3 czynniki dotyczące twórcy:
rasa (czynniki psychiczne i biologiczne)
środowisko (geograficzne, społeczne)
chwila dziejowa (tradycja, przeszłość, teraźniejszość)
Taine twierdził, że w ten sposób trzeba badać literaturę, w sposób socjologiczny. Literatura dostarcza
bowiem wiedzy o społeczeństwie. Ma ona gromadzić fakty o nim.
Człowiek jest zdeterminowany warunkami w jakich się urodził, pozycję społeczną, stanem
majątkowym.

53.4 KAROL DARWIN

Jest twórcą EWOLUCJONIZMU. Przyczyny ewolucji:
walka o byt
dobór naturalny
Walka o nie kształtuje ewolucję. Przetrwają tylko osobniki najsilniejsze, na tym polega doskonalenie
się rasy, eliminowane są bowiem najsłabsze jednostki. Konsekwencja tej teorii to praca „O
pochodzeniu człowieka”. Udowodnił, że człowiek nie jest centrum wszechświata , jest jednostką
biologiczną, wytworem ewolucji, podlega jej prawom.

53.5 STUART MILL

Stworzył teorię filantropijnego utylitaryzmu. Według niego każdy człowiek powinien być użyteczny
społecznie, dzięki temu zmniejszają się antagonizmy klasowe.

53.6 SCJENTYZM
Zaufanie do nauki, która miała być jedynym kryterium poznania. Stosowanie tych samych zasad
naukowych w odniesieniu do badania jakiejkolwiek dziedziny wiedzy. Tymi zasadami są: obserwacje,
doświadczenie, analiza, wnioskowanie. Scjentyzm miał kierować myśl ludzką ku konkretnej
rzeczywistości.

53.7 EWOLUCJONIZM
Tworzenie wiedzy o społeczeństwie i człowieku wraz ze stworzeniem wiary w stopniowe
przekształcanie się form życia w coraz doskonalsze. Wytworzenie przekonania, że im większe
osiągnięcia nauki i techniki tym lepsze warunki życia człowieka i moralne i intelektualne.

53.8 UTYLITARYZM
Moralność ludzką określa się stopniem jego altruizmu (troska o dobro innych ludzi). Każda jednostka
powinna wnosić jakiś wkład do wspólnego dobra. Miernikiem wartości człowieka jest praca.

54. HASŁA POLSKIEGO POZYTYWIZMU

1. praca u podstaw
podniesienie poziomu umysłowego i kulturalnego najniższych podstawowych warstw społeczeństwa
2. praca organiczna
praca nad podniesieniem poziomu gospodarczego kraju
3. solidaryzm społeczny
współpraca wszystkich warstw społecznych ze sobą
4. emancypacja kobiet
przygotowanie kobiet do życia i pracy, prawo do nauki
5. asymilacja Żydów
zaborcy dążyli do przeciwstawienia sobie różnych grup etnicznych.. Pozytywiści sprzeciwiali się temu
w imię zasad demokracji.
6. kult filantropii
wspieranie biednych, nie tylko finansowo
7. nauka to potęga
rozwój intelektualny ludzi, szacunek dla nauki, kult ludzi myślących, wykształconych

55. CECHY POZYTYWIZMU POLSKIEGO

nie był ruchem jednolitym ideowo, zawierał przeciwstawne poglądy
program społeczno-gospodarczy propagował ustrój kapitalistyczny
wrogo odniósł się do rewolucji jako do ruchu niszczącego naturalną, ewolucyjną drogę rozwoju
społeczeństwa

56. SPÓR POMIĘDZY ROMANTYKAMI A POZYTYWISTAMI

Już w romantyzmie literatura dążyła do roli przewodniczki narodu, a poeta przywódcy. W
pozytywizmie też. Ale tu podstawa poezji to rzetelna wiedza, nie natchnienie. Aby pisać trzeba mieć tę
wiedzę ponieważ pisarz miał edukować. Literatura miała uczyć.
Młodzi studenci Szkoły Głównej to ludzie marzący o karierze pisarskiej. Zaczynali zawsze od
dziennikarstwa ponieważ prasę omijała cenzura. W prasie koncentrowało się życie kulturalne. Nowy
program ideowy został sformułowany na łamach prasy i tam był forsowany.
Prasa została podzielona na młodą (zwolennicy młodych poglądów) i starą (chciano zachować stary
stan rzeczy). Pomiędzy dwoma antagonistycznymi pokoleniami różnice światopoglądowe pokrywały
się z wiekiem.
Obóz młodych skoncentrował się wokół „Przeglądu Tygodniowego”, „Opiekuna domowego", „Niwy”,
„Prawdy”. Stara prasa to „Bluszcz”, „Kłosy”, „Biblioteka warszawska”.
Spór pomiędzy romantykami i pozytywistami rozwijał się na łamach czasopism i wszedł do literatury
polskiej jako spór młodej i starej prasy.
Adam Wiślicki w artykule „Groch o ścianę” z „Przeglądu...” skrytykował epigońską (wyznawanie
poglądów minionej epoki) literaturę pseudoromantyczną. Od tego artykułu i ostrej krytyki rozpoczął się
spór romantyków z pozytywistami.
W artykule „My i wy” w „Przeglądzie...” Świętochowski scharakteryzował oba stronnictwa. Ich
stosunek do siebie.
Pomiędzy oboma stronnictwami panowały stosunki antagonistyczne. Wiele sobie zarzucali, nie
widzieli możliwości ustępu i porozumienia.
Starzy:
żądanie spokoju w literaturze
zapatrzenie w przeszłość, bezkrytyczne jej uwielbienie
brak żarliwości, energii, zdecydowanego działania
hołdowanie konserwatywności
podlegają regułom, kanonom
opóźniają postęp myśli, wiedzy, manią społeczeństwo
Młodzi:
popularyzacja pracy i nauki
pobudzenie żywotnych sił w społeczeństwie
kierowanie uwagi w przyszłość
spontaniczni, swobodni i żarliwi w działaniu
nie kierują się prywatą, ważne są dla nich korzyści narodu
demokratyczni
Artykuł ten nie konstruuje żadnego konkretnego programu. To konfrontacja dwóch pokoleń. Krytyka
konserwatyzmu, zapatrzenia w przeszłość, bezczynności. Młodzi pozytywiści byli rzecznikami oświaty,
kapitalizmu (jako ustroju i nowej formy gospodarowania). Likwidacja nędzy i wyzysku to bogacenie się
kraju, a efekt to niepodległość. Stąd fascynacja wynalazkami i postępem.
Orzeszkowa przedstawiła wizję idealistyczną, pełną optymizmu, wizję połączenia różnych klas,
środowisk narodowych w imię dobra teraz i niepodległości później.
Pozytywiści przesuwali niepodległość na później. Koncentrowali się na działalności ekonomicznej,
która miała doprowadzić do odłączenia się od zaborców i scalenia ziem polskich.

57. CELE I ZADANIA LITERATURY

Literatura pozytywistyczna miała być społecznie zaangażowana. Jej twórca to nauczyciel
społeczeństwa a pisarstwo to służba publiczna. Orzeszkowa twierdziła, że literatura współczesna nie
mówi prawdy o życiu i ludziach, nie zajmuje się żywotnymi sprawami współczesności, obraca się
wokół tematów nieaktualnych, nie nadąża za życiem. Literatura i życie społeczne rozwijają się.
Orzeszkowa żądała aby pisarz połączył się sercem i myślą z ogółem ludzi. Chciała aby twórca stał się
sercem ogółu. Miał to być twórca czujący, opowiadający o problemach zbiorowości. Tematów miał
szukać wśród ludzi i współczesności.
Tym tematem zajmował się także Sienkiewicz. Zaleca odrzucenie egoizmu, dostrzeganie problemów
innych ludzi, według niego preferowany powinien być gatunek literatury - powieść. Ma ona przyszłość,
jest pożyteczna. Dostrzegł on w niej formą literacką, która najskuteczniej służy propagandzie i agitacji.
Zgadza się także z tym Orzeszkowa.
W pozytywizmie nastąpił zwrot ku powieści i noweli. Stwarzały one bowiem okazję do wnikliwego
zaprezentowania rzeczywistości. Proza była łatwiejsza w odbiorze, bardziej komunikatywna. Mogła
dotrzeć do większego kręgu odbiorców.

57.1 POWIEŚĆ
jak zwierciadło odbija rzeczywistość
to co jest zawarte w niej musi być prawdopodobne
powinna oddać prawdziwą atmosferę społeczeństwa
oddziaływać na wyobraźnię
może przekazywać uczucia
aby była użyteczna powinna posiadać dwie strony: zewnętrzną odnosząca się do formy i
wewnętrzną uwydatniającą myśli i dążenia
ma być źródłem wiedzy o współczesności
powinna pouczać, wyjaśniać, przedstawiać to co dobre
ukazując postawy naganne, dawać chwalebne przykłady
winna mieć walor estetyczny, uczyć i wychowywać

57.2 LITERATURA TENDENCYJNA

Wykorzystywała różne gatunki prozatorskie. Artysta ma mieć cel społeczny, bez niego literatura jest
pusta.
cel społeczny
odtwarzanie rzeczywistości z przynoszeniem wiedzy
autor ma zaobserwować fakty, ocenić je i wyprowadzić wnioski zaradcze do nagannej sytuacji
Orzeszkowa: „Chłostać przesąd, głupotę, podłość i zastój, rozjaśniać pojęcia, zachęcać do pracy,
wskazywać drogi do postępowania i wzory do naśladowania - oto dziś zadanie literatury”.
Bohater:
oddaje swe życie idei
heroizmem, żarliwością, energią przypomina romantycznego
człowiek przeciętny, głównie inteligent (lekarz, nauczyciel) nieskomplikowany psychologicznie
człowiek dobry, altruista
Fabuła:
zazwyczaj jeden wątek
wydarzenia ukazywane chronologicznie, zgodnie z ciągiem przyczynowo-skutkowym
Narrator:
ocenia sytuację i na jej kanwie wypowiada hasła ideowe
nakazuje pewne jednoznaczne postawy
poucza poprzez komentarz do sytuacji
zwraca się do czytelnika w formie nakazowej

58. TWÓRCZOŚĆ ELIZY ORZESZKOWEJ

58.1 „A...B...C...”
58.1.1 TREŚĆ
Joanna Lipska, córka wydalonego ze szkoły pedagoga, po śmierci ojca postanawia pomóc bratu w
utrzymaniu domu i zaczyna nauczać (bez zezwolenia władz) dzieci sąsiadów języka polskiego. Nie są
to ludzie zamożni, ale nawet te grosze, które płacą bohaterce, znaczą dla niej wiele. Gdy sąd
dowiaduje się o jej pracy skazuje ją na grzywnę 200 talonów lub 3 miesiące więzienia. Brat jednak
pożycza pieniądze u lichwiarza i płaci karę. Joanna jest bratu bardzo wdzięczna, stara się mu
pomagać jak najwięcej. Wraca także do zakazanego zajęcia.
58.1.2 CHASŁA POZYTYWISTYCZNE ZAWARTE W UTWORZE
praca u podstaw - nauka ubogich dzieci
nauka to potęga - uczy szacunku do nauki
emancypacja kobiet - Joanna pracuje
praca organiczna - inteligencja z warstwą uboższą, współpraca z wzajemnym pożytkiem

58.1.3 ELEMENTY TENDENCYJNE

główna bohaterka czerpie szczęście i radość na przekór wszystkich nieszczęść; w sposób
heroiczny trwa w swoich założeniach
bohater tendencyjny
fabuła - 1 wątek
chronologia
utwór sugeruje jak postępować
sytuacja przedstawiona klarownie
wyraźne przedstawione co dobre a co złe (ukazanie dobrej podstawy ma tle całej sytuacji)
gatunek nowela
charakter panoramiczny utworu

58.2 „DOBRA PANI”

58.2.1 TREŚĆ
Pani Ewelina Krzycka, bogata dziedziczka, angażuje się w działalność filantropijną. Przygarnia
śliczną, ubogą dziewczynkę, którą opiekują się krewni. Dziecko jest rozpieszczane, otrzymuje
staranne wychowanie, uczy się dobry się dobrych manier i języka francuskiego. Krzycka zachwyca się
dziewczynką, zabiera ją w podróż do Włoch. Po kilku miesiącach wracają, zainteresowanie pani
dzieckiem zaczyna słabnąć. Hela jest odpychana, a jej miejsce zajmuje młody włoski muzyk. Wkrótce
dziewczynka przenosi się do garderoby, nic nie rozumie z postępowania opiekunki. Pewnego razu
służąca opowiada Heli historię życia pani Eweliny i jej kolejnych podopiecznych. Służąca też została
kiedyś przygarnięta, ale „dobra pani” szybko znudziła się jej osobą. Tak było z kolejnymi osobami i
zwierzętami. Dziewczynka jest smutna i zdumiona. Wkrótce pani odsyła Helę do ubogiej, wiejskiej
chaty, płacąc jej krewnym za opiekę nad dzieckiem. Dziewczynka znów musi żyć w ubóstwie, jest
samotna i opuszczona.

58.2.2 ELEMENTY TENDENCYJNE

Utwór przestrzegający przed wyrachowanym działaniem, które pozornie może przypominać realizację
haseł pozytywistycznych.

58.2.3 PROBLEMATYKA
Wyższe klasy społeczne nie są użyteczne, brak wspólnej pracy. Ukazanie wypaczeń programu
pozytywistycznego. Pani przyjmuje do domu małą Helenkę. Jest to działalność z kaprysu, filantropijna
lecz wyrządzająca krzywdę.

58.3 „GLORIA VICTIS”

58.3.1 TREŚĆ
Poleski las opowiada swojemu przyjacielowi historię zbiorowej mogiły powstańczej sprzed prawie
półwiecza. Z opowieści drzew dowiadujemy się o losach poszczególnych ludzi, o ich wyglądzie,
przyjaźni i wzajemnym poświęceniu. Snują opowieść o przyjaźni między Tarłowskim i jego siostrą
Anielą a arystokratą Jagniczem. Tarłowski, wątły i niewyćwiczony w walce, uratował życie Jagniczowi.
Ten przyrzekł jego siostrze, że zawsze będzie go chronić w boju. W ostatniej bitwie Tarłowski został
postrzelony. Gdy Kozacy zaatakowali szpital, Jagnicz ze swoją jazdą rzucił się bronić mordowanych
rannych. Obydwaj przyjaciele zginęli. Po latach na miejsce bitwy przyszła Aniela. Zostawiła na mogile
mały krzyżyk. Wzruszony tą opowieścią wiatr zawołał „Gloria victis !” - chwała zwyciężonym !

58.3.2 PROBLEMATYKA
Orzeszkowa gloryfikuje powstańców, ale samo powstanie nie jest akceptowane. Ma do nie niego
sceptyczny stosunek, ponieważ bohaterowie poświęcili wszystko dla niego. Zasługują na cześć i
szacunek. Utwór ten jest hołdem złożonym mieszkańcom przez naturę.
58.4 „NAD NIEMNEM”
58.4.1 TREŚĆ
Dworek Korczyńskich zamieszkują Benedykt, jego żona Emilia, ich dzieci Witold i Leonia,
którzy uczą się w szkołach w mieście, i właśnie przyjechali na wakacje, Marta Korczyńska, krewna
Benedykta, która zajmuje się domem i wspiera kuzyna w prowadzeniu majątku, Justyna Orzelska -
uboga siostrzenica pana domu, jej ojciec, oraz zabawna, rozanielona wiecznie panna Teresa,
nieodłączna towarzyszka Emili, niegdyś nauczycielka Leonii.
W sąsiedztwie mieszkają Bohatyrowicze, schłopiała szlachta zaściankowa, której ród wywodzi
się, jak mowi legenda o Janie i Cecylii, z XVI wieku. Bohatyrowicze i Korczyńscy kiedyś żyli w wielkiej
przyjaźni i razem walczyli za ojczyznę.
Obie rodziny są skłócone, a to, co pozostało z dawnego braterstwa, to wspólna mogila
powstanców, Jerzego Bohatyrowicza i Andrzeja Korczynskiego, która stanowi święte miejsce dla
rodziny Jerzego. Pewnego lipcowego dnia Marta i Justyna wracają z kościoła. Justyna spotyka wtedy
po raz pierwszy Janka Bohatyrowicza, któremu panna ta już dawno przypadła do gustu. Dziewczyna
zaczyna się interesować młodzieńcem. W domu wszyscy oczekują przyjazdu dzieci, które mają
spędzić z rodziną wakacje. Kirlo obraża Justynę, ośmieszając w towarzystwie jej ojca.
Dwór i zaścianek dzieli coraz większa przepaść. Liczne zatargi, bezwzględność Benedykta,
który musi dbać o interesy własnej rodziny (koszty związane z nauką dzieci, potrzebne pieniądze na
utrzymanie domu i sprostanie zachciankom pani Emilii,
wysokie podatki), upór Bohatyrowiczów, żyjących z ciężkiej pracy własnych rąk - to wszystko
doprowadza do procesu. Dawna przyjaźń i współpraca, o której mówi Anzelm, wspominając
serdeczność dla chłopów pana Andrzeja, brata Benedykta, popada w zapomnienie.
Podczas imienin pani Emilii Justyna znudzona i zdegustowana atmosferą, jaka panuje we dworze,
wychodzi na spacer. Jest dotknięta zalotami żonatego już Zygmunta Korczyńskiego i natrętną
obecnością Kirły i Rożyca. W polach spotyka Janka Bohatyrowicza, który zaprasza pannę do swojej
chaty. Justyna poznaje zascianek, gościnność i serdeczność jego mieszkanców. Czuje się tu lepiej niż
w Korczynie. Panna Orzelska wraz z Janem i Anzelmem odwiedza legendarny grób Jana i Cecylii,
protoplastów rodu Bohatyrowiczow. Anzelm opowiada panience historię życia Jana i Cecylii którzy
zakochani w sobie przybyli tu, aby ukryć się przed przeciwnymi ich miłości ludźmi Własnymi rękami
karczowali puszczę, przekształcając ją w żyzne pola i łąki. Mieli liczne potomstwo. Synowie i córki, po
założeniu rodzin, pracowali razem z rodzicami. Po osiemdziesięciu latach zjechał w te strony król
Zygmunt August, który nadał rodowi szlachectwo i pozwolił używać herbu Pomian. Justyna wraca do
domu szczęśliwa. Syn Benedykta, Witold, również zaprzyjaźnia się z Bohatyrowiczami. Jest pełen
wiary w pozytywistyczne hasła, widzi w prostym ludzie siłę, która może uratować naród polski.
Krytykuje rządy ojca, pragnie wprowadzić wiele zmian w zarządzaniu majątkiem. Chce załagodzić
spór z zaściankiem Benedykt nie rozumie syna, czuje się dotknięty jego uwagami, widzi w nim wroga.
Justyna coraz bardziej kocha Janka, interesuje się pracami przy żniwach, nawet pomaga w polu.
Pewnego dnia Janek i Justyna płyną do grobu poległych powstańców Janek opowiada, jak ostatni raz
widział swego ojca i odchodzących do powstania innych mężczyzn Przypomina sobie dzień, gdy
Anzelm przyniósł wiadomość o śmierci Andrzeja Korczyńskiego i Jerzego Bohatyrowicza. Po powrocie
do chaty Anzelma Justyna wysłuchuje historii miłości stryja Janka i Marty. O przyczynach rozstania
dowiaduje się panna dopiero od Marty. Odrzuciła ona oświadczyny Anzelma, bo bala się pracy w
zaścianku, a takie z powodu wstydu, jaki odczuwała, gdy dwór wyśmiewał się z jej chłopskiego
amanta. Teraz żałuje swojej decyzji. Jest samotna, żyje na lasce rodziny, a pracować i tak musi.
Justyna postanawia ostatecznie rozmówić się z Zygmuntem, który pragnie, aby została jego
kochanką. Ta niemoralna propozycja oburza pannę Orzelską, która w ostrych słowach oświadcza mu,
że go nie kocha. Obrażony Zygmunt wraca do domu. W rozmowie z matką prosi, aby sprzedała
Osowce i wraz z nim podróżowała po świecie. Nie chce dłużej pozostać w tych nudnych i
nieciekawych stronach. Nic dla niego nie znaczą wspomnienia o ojcu i jego bohaterskiej śmierci. Pani
Andrzejowa z przerażeniem i bólem słucha gorzkich i bezwzględnych słów o ukochanym mężu,
którego Zygmunt nazywa szaleńcem.
Na wesele Elżuni Bohatyrowiczowny przychodzi cały zaścianek, a takie goście z dworu:
Justyna, Witold, Leonia - pomimo zakazu matki, a także Marta. Bohatyrowicze proszą Witolda, aby
wstawił się u ojca za nimi w związku z przegranym procesem sądowym. Pragną zgody z Benedyktem.
Witold obiecuje, że spełni prośbę gospodarzy. Benedykt Korczyński przeżywa trudne chwile - nie
potrafi znaleźć porozumienia z rozkapryszoną żoną, czuje, że ukochany syn oddala się od niego,
nigdzie nie ma wsparcia w kłopotach gospodarskich. Rozmyśla nad swoją przeszłością, której ideał
tak bardzo różni się od ciężkiej teraźniejszości. Nastrój przygnębienia potęguje list od brata Dominika,
który na dobre już urządził się w Rosji, obrał karierę urzędniczą i nie myśli wracać do kraju.
Rozważania przerywa przybycie Witolda. Ojciec i syn długo i szczerze rozmawiają. Nazajutrz Witold
niesie do zaścianka radosną nowinę o pojednaniu. Kończą się gody Elżuni. Janek i Justyna nad
Niemnem wyznają sobie miłość. Następnego dnia do Korczyna przybywają Kirło z żoną oraz Zygmunt.
Kirłowie w imieniu Różyca proszą o rękę Justyny. Panna Orzelska oświadcza wszystkim zebranym, że
jest zaręczona z Jankiem. Benedykt i Kirlowa popierają jej decyzję, Witold cieszy się z wyboru
kuzynki, Emilia i Zygmunt są wstrząśnięci. Marta pragnie wraz z Justyną przeniesć się do zaścianka,
ale Benedykt nie chce jej puścić. Jest ona niezastąpiona w gospodarstwie i bardzo mu bliska.
Benedykt odprowadza Justynę do chaty Anzelma. Tam następuje symboliczna scena -
ostatecznego pojednania dworu z zaściankiem poprzez ślub Jana z Justyną i ponowne spotkanie
Benedykta z Anzelmem.

58.4.2 CHARAKTERYSTYKA SPOŁECZEŃSTWA

Arystokracja
Zainteresowania
Zajmują się sztuką - jej uprawianiem i kontemplacją. Nie pracują na siebie, żyją z majątku, który
posiadają. Stylizują się na artystów, choć tak naprawdę tej sztuki nie rozumieją. Nie są zadowoleni ze
swego życia. Uważają, że nie mają dobrych warunków do rozwijania. Ich życie różni się od życia w
utworach, są więc niezadowoleni. Nie mają przed sobą żadnych celi. Są ospali, apatyczni, uciekają w
sentymentalne powieści, by zabić nudę. Sami nie wiedzą czego chcą. Mają o sobie wygórowane
mniemanie. Egoistyczni, myślą tylko o sobie, o zbytkach, rozrywkach (urozmaicić monotonne życie).
Schlebiają własnym pragnieniom, choć sami nie wiedzą czego chcą. Nie zajmują się losem swoich
bliźnich.
Zasady moralne
Nie mają. Żyją według konwenansów. Z zewnątrz - pokrywa, maska; wewnątrz - same złe cechy. Nie
liczą się z innymi. Są wyniośli i dumni, honorowi ale i kłamią. Gardzą innymi. Liczą się tytuły a nie
szczęście.
Ich kryterium oceny
Majątek, podporządkowywanie konwenansom.
Ci, którzy nie spełniają tych wymogów nie są traktowani jako ludzie.

Ziemiaństwo
Są w hierarchii majątkowej niżej niż arystokracja. Są to ludzie trzeźwo myślący. Postępują wbrew
honorowi lecz muszą utrzymywać rodzinę i majątek. Ziemiaństwo to klasa ludzi o obliczu ludzi
patriotów. Borykają się ze sprawami codziennymi, ale korzyści z ich pracy nie są przeznaczone dla
nich. Za wszelką cenę chcą zachować obecny status majątkowy i nie oddawać ziemi.

Zaścianek
Ludzie ci z racji pochodzenia są szlachtą, ale warunki życia zmuszają ich do pracy - zubożała
szlachta. Cechuje ich ład, porządek, dbałość o ład estetyczny. Istotną cechą jest praca - szanują ją,
nie boją się jej, są zadowoleni, że ją mają, jest ona dla nich źródłem utrzymania, kształtuje wytrwałość,
silną wolę i uczciwość. Ludzie ci są serdeczni i gościnni, zdolni do głębokich uczuć, honorowi, dumni,
prostolinijni, otwarci w swoich reakcjach. Przeszłość to dla nich skarbnica wiedzy, ukazuje wzorce
osobowe, dbają o nią i tradycję.

59. TWÓRCZOŚĆ BOLESŁAWA PRUSA

59.1 DZIENNIKARSTWO
Swoje pierwsze utwory napisał jako dziennikarz. Najpierw pisał artykuły popularno-naukowe. Nie
uważał pracy dziennikarskiej za dość poważną. Przyjął ofertę pisania stałych felietonów (treść miała
informować o ważnych wydarzeniach z różnych sfer). Ideał felietonisty: musi być wszędzie i wszystko
wiedzieć, czytywać wyciągi z artykułów, alfa i omega - chłonie wszystko.
W swoich pracach zawarł pozytywistyczne hasła: praca organiczna, nauka to potęga, emancypacja
kobiet (jest przeciw niej).

59.2 „LALKA”
59.2.1 PROBLEMATYKA UTWORU
Tematem „Lalki” jest klęska dwóch ideologii: pozytywizmu i romantyzmu, ukazane na tle przemian
dziejowych: wygasania walk narodowowyzwoleńczych i rodzenia się kapitalizmu. Uwaga autora
koncentruje się wokół zagadnień politycznych, społeczno-ekonomicznych i kulturalnych. Im też
podporządkowana jest konstrukcja portretów psychologicznych powieściowych postaci. „Lalka”
posiada trzy warstwy kompozycyjno-tematyczne:
1. powieść o polskim społeczeństwie wieku XIX
2. kronika dnia powszedniego Warszawy 1878/79 roku
3. powieść o nieszczęśliwej miłości Stainsława Wokulskiego do arystokratki Izabeli Łęckiej

59.2.2 PORTRET STANISŁAWA WOKULSKIEGO

Doktor Schuman powiedział o Stachu: „Skupiło się w nim dwóch ludzi: romantyk sprzed roku 1860 i
pozytywista z 1870”. Osobowość Wokulskiego ukształtowała się w epoce romantyzmu, ale żyć i
działać przyszło mu w potywiźmie. Cechy jakie się w nim skupiły, ich kontrowersyjność, wywołująca
brak ideowej, konsekwentnej postawy, doprowadziło do klęski w życiu osobistym głównego bohatera.
Cechy romantyczne:
1. skomplikowana, niepospolita, wyjątkowa indywidualność
2. skłócony ze światem
3. uczestniczył w powstaniu styczniowym, za co został zesłany na Syberię
4. traktował miłość i kobietę z wielką czcią
5. zdolny był do ofiar i poświęceń
6. jego tragiczna i romantyczna miłość do Izabeli zakończyła się prawdopodobnie samobójstwem
7. zagadkowość i tajemniczość jego losów
8. postać bogata wewnętrznie, ponadprzeciętna
Cechy pozytywistyczne:
1. kult wiedzy (wychowanek Szkoły Głównej w Warszawie)
2. zainteresowanie wynalazkami
3. przedsiębiorczość, dyscyplina i konsekwencja w pomnażaniu majątku
4. zainteresowanie ekonomicznymi sprawami kraju i nędzą klas najuboższych
Miłość do Izabeli przemieniła Wokulskiego z człowieka krytycznego i rozsądnego w zakochanego do
szaleństwa romantyka. Stracił pewność siebie, przestał wierzyć w pracę, przeżywał rozterki, nie
potrafił znależź dla siebie miejsca na ziemi.

59.2.3 STARY SUBIEKT JAKO NARRATOR - ZNACZENIE PAMIĘTNIKA RZECKIEGO

Pamiętnik Rzeckiego to wzruszająca, chaotyczna gadanina starego subiekta, który opowiada o
wszystkim co przeżył i przeżywa, wzbogacając to własnymi refleksjami. Spełnia tym samym ważne
funkcje. Dopełnia obraz przedstawionej rzeczywistości w „Lalce” bardzo istotnymi elementami.
Informuje o udziale Rzeckiego w Wiośnie Ludów, Wokulskiego w powstaniu styczniowy, oraz jego
późniejszych losach, przez co powieść zyskuje perspektywę historyczną. Wprowadzenie pamiętnika
celowo opóźnia akcję, wzmaga zaciekawienie czytelnika dalszymi losami bohaterów. Z niego
poznajemy także Warszawę lat 70-tych i wcześniejszych, jej mieszkańców. Rzecki komentuje tragedię
miłosną Stanisława, wydarzenia w sklepie, w kamienicy, w mieście. Dzięki temu kazde zdarzenie
oglądamy z różnych punktów widzenia, mamy rożne interpretacje. Rzecki opowiada przede wszystkim
o przeszłości, wspomina lata wcześniejsze - okres napoleoński. Gdy narrator odautorski przedstawia
świat w miarę wszechstronnie i obiektywnie to Rzecki pisze tylko o tym, co sam wie, o bohaterach i
zdarzeniach, w których sam brał udział. Tworzy to zupełnie odmienny obraz świata. Pod większością
sądów Rzeckiego o współczesnym świecie podpisuje się sam Prus.

59.2.4 CHARAKTERYSTYKA SPOŁECZEŃSTWA

„Lalka” ukazuje obraz społeczeństwa polskiego, jego warstw, środowisk, grup zawodowych w latach
siedemdziesiątych XIX wieku. W powieści grupy te prezentowane są przez swych przedstawicieli.
Poznajemy miejsca ich zamieszkania, spacerów, tematy ich rozmów.
Arystokracja (Tomasz i Izabela Łęccy, baronostwo Krzeszowscy, pani Wąsowska, hrabia Starski,
hrabia Tek)
Ziemiańska szlachta (prezesowa Zasławska)
Mieszczaństwo:
- niemieckie (Minclowie)
- żydowskie (Szlangbaumowie)
- polskie (Wokulski, Rzecki, pani Stawska)
Proletariat miejski (ukazany w powieści marginesowo)
Społeczeństwo zostało przedstawione w sposób kontrastowy. Obraz Powiśla, nędza jego
mieszkańców kontrastuje z wystawnym i beztroskim życiem arystokracji, ich bogato urządzonymi
pałacami, drogimi strojami.
59.2.4.1 Krytyczny obraz arystokracji
Arystokracja ma poczucie odrębności i wyższości nad resztą społeczeństwa. Gardzi ludźmi niższego
stanu, jest niezdolna do żadnej produktywnej pracy. Arystokraci prowadzą próżniaczy tryb życia,
zajmują się grą w karty, wyścigami konnymi, rodzinnym swataniem i intrygami, składają sobie wizyty,
bywają w teatrze i na koncertach. Grupa ta jest moralnie zepsuta, co widać na przykładzie traktowania
spraw tyczących miłości i małżeństwa. Kobiety z wielkiego świata, wychowane w duchu konwenansu i
pozoru, są niezdolne do miłości, zimne i nieczułe jak lalki, obłudne i cyniczne w postępowaniu.
Wychodzą za mąż, kierując się rozsądkiem lub koniecznością (złą sytuacja finansowa rodziców).
Pośród arystokracji nie ma żadnych dzieci. Jest to celowy zabieg autora, który chce w ten sposób
podkreślić, nie ma ta grupa możliwości przetrwania, jest biologicznie zwyrodniała, skazana na
wymarcie. Ta „kasta egoistów” sama nie potrafi stworzyć żadnej wartości i utrudnia to innym.

59.3 „POWRACAJĄCA FALA”

59.3.1 TREŚĆ
Gotlieb Adler jest bogatym przemysłowcem, właściciele fabryki tkani bawełnianych. Ma syna
Ferdynanda, który prowadzi hulaszczy tryb życia. Ten traktuje go pobłażliwie uważając, że praca jest
przekleństwem. Pozwala synowi korzystać z uroków życia. Aby spłacić długi syna, obniża płace
robotnikom i zwalnia lekarza. Pewnego dnia w fabryce dochodzi do wypadku. Jeden z robotników
zasypia nad maszyną, która miażdży mu rękę. Umiera, gdyż w fabryce nie ma lekarza, a
przejeżdżający w pobliżu Ferdynard odmawia odwiezienia rannego do szpitala. Sędzia mówi młodemu
Adlerowi co o nim myśli. Doprowadza to do pojedynku, w którym ginie Ferdynand. Zrozpaczony ojciec
w napadzie szaleństwa podpala swoją fabrykę.

59.3.2 PROBLEMATYKA
„Powracająca fala” podejmuje problem cywilizacji wielkoprzemysłowej, w której rządzą nowe,
bezwzględne prawa wyzysku ludzi pracy. Zanikają dawne wartości, a jedynym celem jest pieniądz.
Miał dać szczęście ojcu i synowi lecz sprowadził na nich nieszczęście.
Powracająca fala - ważne jest to co da się innym ludziom, w organizmie społecznym wszystko ma
swoje skutki, wszystko jest powiązane. Adler traci syna ponieważ w naturze panuje sprawiedliwość,
został ukarany za krzywdy wyrządzone innym. Zło jest jak powracająca fala. Jeśli je komuś wyrządzisz
zawsze do ciebie powróci.

60. POEZJA CZASÓW NIEPOETYKICH

W pozytywizmie poezja stała się mniej popularna. Pojawiły się gatunki prozatorskie, epickie.
Uważano, że są one lepiej zrozumiałe i lepiej mogą służyć agitacji haseł pozytywistycznych.

60.1 POEZJA ADAMA ASNYKA - TWÓRCY Z POGRANICZA ROMANTYZMU I

POZYTYWIZMU
Adam Asnyk uważany jest za jednego z pierwszych twórców polskich erotyków i liryki miłosnej.
Nawiązywał on do Petrarki i jego sonetów.

„Do młodych”
Pierwsze wersy i nie tylko są związane z scjentyzmem. Nie wolno jednak zapominać o przeszłości.
Przyszłość ma być doskonalsza. Przeszłość jest podstawą do rozwoju. Próba tworzenia pomostu
pomiędzy tym co było a tym co będzie. Poeta odnosi się z szacunkiem do przeszłości. Zachowany jest
dla niej pewien kult. Mowa jest o ciągłym doskonaleniu się świata. Młode pokolenie ma obowiązek
doskonalenia świata.

„Daremne żale”
Adresatami tych słów są epigoni romantyzmu ci, którzy zatrzymują świat w biegu, złorzeczą, że nie
pasuje on już do ich konserwatywnych poglądów. Należy dążyć do doskonalenia się. Ci, którzy nie
dążą do postępu są martwi.

„Karmelkowy wiersz”
Ukazuje on, że młody człowiek wszystko widzi w pięknych barwach, także miłość. Przedstawiona jest
kobieta jako obiekt westchnień i uczuć. Nieprzystosowalność wyobrażeń do emocji towarzyszących
miłości.
„Nad głębiami”
Jest to cykl sonetów. Jest to próba połączenia filozofii romantyzmu i pozytywizmu. Twierdził, że są
epoki burzy i naporu oraz ciszy i spokoju. Są one cykliczne i tak już musi być.

60.2 MARIA KONOPNICKA

„Rota”
Podmiot liryczny, czyli Maria Konopnicka składa przysięgę na wierność swojej ojczyźnie. Nawołuje
naród do walki o niepodległość i o wiarę. Wiersz ma wymowę patriotyczną ale i kulturową. Według
poetki istnieje bowiem więź między tradycją niepodległościową i wiarą chrześcijańską. Stąd też bierze
się refren: „Tak nam dopomóż Bóg”.

„Contra spem spero”

Wbrew nadziei mam nadzieję. Treść wiersza stanowi refleksję podmiotu lirycznego, który pomimo, że
stracił nadzieję nadal w coś wierzy. Jest on bowiem jak ślepiec, który choć nie widzi podnosi oczy w
niebo i wierzy, że co dzień wschodzi promienne słońce. Podmiot liryczny jest patriotą. Wierzy on w
swój naród, który choć jest już pogrzebany, w mogile nadal ma jeszcze szansę na poprawę. Nadal
wierzy i ma świadomość narodową. Podmiot liryczny wierzy w możliwość powrotu narodu do
poprzedniego stanu, do czasów świetności, a jego słowa niosą z sobą trochę optymizmu i wiary w
poprawę, o czy świadczą końcowe wersy wiersza: „…Contra spem spero”. I w magii głębi czuję życia
dreszcze. I ufam jeszcze.

61. TWÓRCZOŚĆ ANTONIEGO CZECHOWA

Antoni Czechow tworzył pod konie XIX stulecia. Korzystał z tendencji literatury realistycznej. Pisywał
nowele i krótkie utwory. Potem pisał utwory dłuższe i dramatyczne. Zaczęły przejawiać się u niego
tendencje modernistyczne. Opowiadania łączyły w sobie pierwiastki tragizmu i komizmu. Tragizm to
tragizm codzienności. Komizm to nie sytuacja ale stany i właściwości psychiczne postaci. Jest to
humor pełen ironii i goryczy. Jego pisarstwo demaskuje system społeczny, który tworzyła władza
carska.

61.1 „KAMELEON”
Główna osoba w tym utworze to generał. Władzę sprawuje rewirowy Oczumiełow. Rewirowy
nadzoruje pracę stójkowych. Oczumiełow w stosunku do żołnierza jest grubiański, uświadamia mu
swoją wyższość. Tak samo odnosi się do tłumu. Ludzie do Oczumiełowa odnoszą się z szacunkiem.
Obawiają się go stąd są uniżeni i schlebiają mu. Oczumiełow czuje się panem i władcą. Nie traktuje
jednak w ten sposób generała. Boi się go i jest poddany jego władzy. Jego stosunek do psa zmienia
się w zależności od tego kto jest jego właścicielem. Jeśli jest to pies generała - niewinny, jeśli zaś jest
to zwykły bezdomny pies - okropny i wściekły. W momencie gdy jest to pies generała to Oczyumiełow
oskarża poszkodowanego. Ta zmienność dowodzi tego, że liczą się ludzie tylko tacy, którzy mają
władzę i pieniądze. Inni są dla nich służalczy, poddani, schlebiają im. Społeczeństwo jest
shierarhizowane. Dąży tylko do bogactw. Pogardza niższymi klasami społecznymi. Rewirowy wcale
nie chce wyjaśnić tej sprawy, ale jedynie wyjść z tej sytuacji obronną ręką. Znaczące jest tu nazwisko -
Oczumiełow - głupiec. Rewirowy zmienia swoje poglądy tak jak kameleon kolor skóry po to, żeby
uchronić siebie od niebezpieczeństwa.

61.2 „CZŁOWIEK W FUTERALE”

Opowiadanie to nie ma już sobie tyle komizmu. Bielikow był z wyglądu pospolitym, szarym
mieszkańcem. Chciał jednak odgrodzić się od społeczeństwa. Chciał uciec od rzeczywistości. Świat
go przerastał i przerażał. Przesadnie obawiał się przepisów i wypełniał je nadgorliwie. Bielikow
dyrygował całym gimnazjum. Obawiano się go. Przeciwieństwem był Kowalenko i jego siostra Waria.
W ich postępowaniu irytowało go to, że mieli pogodę ducha, że zakazów nie traktowali na poważnie,
ich ubiór. Według Kowalenki Bielikow był donosicielem. Bielikowa cechował bezwzględność. Gdy
chciał zgłosić donos kierował nim jednak strach. Charakterystyczna jest tu więc obawa jednego
człowieka przed drugim. Na wiadomość o śmierci Bielikowa ludzie tylko zewnętrznie okazywali
smutek. Wewnętrznie cieszyli się z tego, że odszedł człowiek, który stwarzał taką złą atmosferę.
Jednak po jego śmierci ludzie nie potrafili już żyć inaczej i sami donosili. Źródłem zarazy był system
społeczny i sprawowania władzy. Łatwiej bowiem jest kierować zniewolonym społeczeństwem
 M Ł O D A P O L S K A
62. RAMY CZASOWE
Początek: 1890 r.
Koniec: 1918 r.

63. OGÓLNA CHARAKTERYSTYKA MŁODEJ POLSKI

63.1 SYTUACJA KRAJU

Po zrywie wolnościowym w epoce romantyzmu, zmęczony naród skierował się ku filozofii
pozytywistycznej. Epoka spokoju i łagodności w dążeniu do niepodległości. Wiodącymi wartościami
moralnymi była praca fizyczna i umysłowa. Popularne zawody to lekarz, nauczyciel itp. Główną
warstwą społeczną była inteligencja. Była ona odpowiedzialna za doskonalenia w dążeniu do
niepodległości. Z czasem zauważono wypaczenie poglądów. Mieszczaństwo opływało w dobrobycie.
Wprowadzali uzależnienie od siebie. Byli zachłanni, a to szło w parze z zakłamaniem. Powiększyły się
dysproporcje majątkowe. Zrezygnowano z dążeń niepodległościowych. Było tak głównie w Galicji -
lojalizm polityczny. Miała ona bowiem autonomię. Niestety politycy nie wykorzystali tej sytuacji by
przechować polskość, ale wręcz sprzyjali Austrii. Mieszczaństwo zrezygnowało z niepodległości dla
majątku. Młode pokolenie odnosiło się więc z niechęcią do pokolenia pozytywistów. Młodzież z Galicji
widziała biedę kraju. Galicja nie posiadała bowiem rozwiniętego przemysłu, a rolnictwo znajdowało się
w strukturze feudalnej. Byli zacofani gospodarczo. Jednak to Kraków był ośrodkiem kulturalnym i
literackim. Miasto było ubogie. Rząd sprawował tam kler oraz klasa mieszczańska. Tu mieszkała
buntowniczo nastawiona młodzież uniwersytecka.

Epoka ta obejmowała wszystkie dziedziny sztuki: literaturę, muzykę, plastykę oraz teatr. Miała pływ na
życie, zwłaszcza artystów. Nazwa epoki podobna jest do nazw europejskich: Młode Czechy, Młode
Niemcy, Młoda Francja. Młoda Polska to również tytuł artykułów Artura Górskiego, opracowanych na
łamach czasopisma „Życie” (Kraków 1898). Zawarł on tam charakterystykę nowej sztuki, która
powinna:
1. mieć charakter rodzimy, polski
2. zawierać atrybuty młodości czyli spontaniczność i żarliwość
Stąd nazwa: Młoda Polska.

63.2 INNE NAZWY ZWIĄZANE Z EPOKĄ

63.2.1 MODERNIZM
(die modern - aktualny, modny, nowoczesny)
1. synonim Młodej Polski
2. nazwa pierwszej fazy rozwoju epoki (5 - 7 lat). Charakteryzował go skrajny indywidualizm,
metafizyka, szokujący sposób bycia artystów. Chciano unowocześnić świat, zmienić go.

63.2.2 NEOROMANTYZM
Był to kierunek artystyczny XIX i XX wieku. W sposób jawny nawiązywał do romantyzmu i jego
twórców - Mickiewicza, Słowackiego, Norwida. Posiadał wspólne cechy epoki.

63.2.3 SECESJA
Termin dla określenia kierunku w sztukach plastycznych oraz architekturze, sztuce użytkowej i
zdobnictwie. Jej cechami są: falista linia, wątki roślinne i kwiatowe, asymetria, pastelowe barwy.

63.2.4 DEKADENTYZM
Schyłkowość. Był to ruch artystyczny oraz światopogląd, który był głęboko przekonany o upadku
kultury i jej tradycji z powodu rozwoju cywilizacji. Totalna niechęć do istnienia, wyczerpanie ideologii.
Rozwój tak jak przed upadkiem Cesarstwa Rzymskiego.

63.2.5 FIN DE SIECLE

Koniec wieku. Styl bycia końca XIX wieku.
63.3 FILOZOFIE EPOKI
Racjonalizm i empiryzm wiązały się z kierunkiem artystycznym pozytywizmu - realizmem. Gdy w
Polsce panował realizm to w innych krajach tworzyły się nowe tendencje, które po pewnym czasie
dotarły do Polski. Przestał być modny realizm.

63.3.1 FRYDERYK NIETZSCHE

Niemiec. Był czołowym filozofem okresu. Stworzył on filozofię zwaną nitzscheanizmem. Była to
filozofia optymistyczna. Optymizm polegał na rzeczywistości w rękach człowieka. Zakładała ona:
1. kult indywidualizmu, nadczłowieka
Jednostką słabą i pesymistyczną należy pogardzać, a wręcz niszczyć. Człowiek jest jednostką
najwyższą i powinien głosić kult siły, tężyzny psychicznej i biologicznej. Nadczłowiek jest silny,
powołany do władzy, ma wolę działania i należy do rasy panów.
2. przewartościowanie wszelkich wartości
3. sprzeciw przyjętym hierarchiom, niechęć do praw, przyjętych autorytetów i tradycji
4. celem człowieka powinno być życie, urzeczywistnianie jego własnych zachcianek
5. jest to postawa egoistyczna i egocentryczna
6. pogarda dla przeciętnych ludzi
7. odrzucenie litości, altruizmu i współczucia

63.3.2 ARTUR SCHOPENHAUER

Był to niemiecki filozof. Stworzył on pesymistyczną ideologię zwaną schopenhaueryzmem:
1. ludzkie życie to pasmo cierpień co powoduje dążenie do szczęścia, co jest nieosiągalne
2. człowiek jest istotą biologiczną i rządzi nim chęć życia (popęd życia)
3. skazany jest na istnienie bez szczęścia i dlatego cierpi
4. rządzą nim biologiczne popędy
5. jest zdeterminowany przez biologię i lęk przed śmiercią
6. skazany na życie będące nieustanną męką
7. cały czas dąży do istnienie wiedząc, że umrze
8. cierpi ponieważ próby podtrzymania życia są bezskuteczne

Wyzwolić się od męk można tylko poprzez:

odrzucenie pragnień i pożądań
nirvana czyli stan niebytu, brak psychicznego kontaktu ze światem, była sposobem na życie bez
męk, ucieczka od pragnień to jedyny sposób.
kontemplacja sztuki
Stąd rola sztuki jako wartości najwyższej, możliwość ucieczki przed tragizmem istnienia

63.3.3 HENRYK BERGSON

Stworzył fiolozofię zwaną intuicjonizmem lub bergsonizmem.
1. odrzucenie intelektu
2. świata nie można poznać, tylko przeczuć poprzez intuicję
3. odrzucenie racjonalizmu i empiryzmu na rzecz intuicji
4. Koncepcja Elane Vitale, siła wewnętrzna każdego, która nim kieruje i zmusza do aktywności i
działania, siła ta sprawia, że człowiek przekształca świat, który jest dynamiczny

63.3.4 ZYGMUNT FREUD

Twórca psychoanalizy. W wyniku badań dostrzegł dwoistość życia psychicznego: ( świadomość i
nieświadomość ). Dostrzegł on możliwość dotarcia do podświadomości człowieka. Rola snów i
motywów erotycznych przez które można odnaleźć prawdę o człowieku. Główna myśl to poznanie
prawdy o człowieku i świecie poprzez sferę psychiki, podświadomość człowieka. Centrum
zainteresowania to to, co niepoznawalne.

63.3.5 KAROL MARKS

Stworzył marksizm. Wywarł on wpływ na proletariat. Nie skłaniał się ku jednostce. Zainteresowanie
tłumem, zbiorowością i sytuacją społeczną, która się zmienia ze względu na wiodącą klasę społeczną.
Odżegnanie od indywidualizmu.

Nastąpił kryzys w wartościach literackich:

1. literatura realistyczna była bezwartościowa, wartość to uczucie subiektywne, wpływ liryki - liryzm
2. odrzucenie prawideł poetyckich jako krępujących swobodę i sponataniczność
3. odzwierciedlanie głównie pejzażu psychicznego twórcy i człowieka.

63.4 CZASOPIŚMIENNICTWO
To ono głównie się rozwijało mimo surowej cenzury. Zawierało ono materiały literackie oraz
dyskusyjne polemiki o kształcie artystycznym. Były dokumentem życia literackiego.
„Życie”
Warszawa - Tygodnik wydawany w latach 1880 - 1890. Zenon Przesmycki („Miriam”) był redaktorem
naczelnym. To on przyswoił twórczość Norwida. Walczył z tradycyjnością. Jawnie popierał i
nawiązywał do romantyzmu.

„Świat”
Kraków - Dwutygodnik wydawany w latach 1880 - 1890. Dbał o warstwę estetyczną i ilustracje. Na
jego łamach Zenon Przesmycki ogłosił studium o belgijskim dramaturgu Maurycym Maeterningu.
Popierali i propagowali kulturę modernistyczną.

„Życie”
Kraków - Tygodnik ukazujący się w drugiej połowie lat 90 - tych. Redaktorem naczelnym był Artur
Górski. Propagował on kontynuację haseł romantycznych. Jednym z redaktorów naczelnych był
Stanisław Przybyszewski. Walczył o pełnię swobody artystycznej. Pismo buntu modernistycznego.
Pisali w nim min. Stanisław Wyspiański czy Jan Kasprowicz.

„Chimera”
Ukazywał się u schyłku XIX wieku. Redaktorem Naczelnym był Zenon Przesmycki. Ogłoszono tu
pisma Norwida oraz hasła sztuki elitarnej. Izolacja od rzeczywistości.

63.5 KIERUNKI ARTYSTYCZNE

Ukształtowały się one we Francji, ale oddziaływały na literaturę innych państw.

63.5.1 NATURALIZM
Jego twórcą był Emil Zola. Utwory jego nawiązywały do komedii ludzkiej Balzaka. Zalecenia
teoretyczne naturalizmu zawarł on w przedmowie do utworu pt. „Teresa Raquin”:
1. biologizm
a) utożsamianie społeczeństwa z organizmem żywej istoty
b) pojmowanie człowieka jako cząstki natury, człowiek zdeterminowany jest przez prawa natury
c) pojmowanie życia jako wiecznej walki o byt
2. postawa uczonego i badacza, który wiernie odzwierciedla życie odebrane zmysłami, wierność
szczegółów
3. maksymalny obiektywizm, bez własnych ocen odautorskich, autor rejestruje i pokazuje
4. brak tematów tabu, zakazanych, wszystko powinno znajdować odzwierciedlenie w sztuce
Naturalizm ubezwłasnowolnia człowieka poprzez prawa natury. „Germinal” (narodziny świadomości
społecznej).

63.5.2 IMPRESJONIZM
Najpełniej wyrażony został w malarstwie. Nazwa francuska od tytułu obrazu Moneta „Wschód słońca.
Impresja”. Inni przedstawiciele to Manet, Renoir, Cezanne. W Polsce byli to głównie Wyczółkowski,
Fałat, Pankiewicz, Boznańska. Zerwał on z pierwszeństwem tematów historycznych. Centrum
zainteresowania był pejzaż. Zmiany ze względu na światło - wrażenie. Malowano portety i postacie na
tle natury. Cechy:
1. szkicowość obrazu, rozmycie
2. uwrażliwienie na barwę zmieniającą się z oświetleniem
3. dbałość o ukazanie wpływu światła na obraz barw i przedmiotów
4. gra świateł i cienia
Specyficzna technika malowania - plamy barw. W literaturze charakterystyczna kompozycja:
1. zestawienie luźnych scen czy obrazów.
2. zmieniający się pejzaż, dynamizm przyrody
3. gar świateł w opisach
4. uchwycenie niepowtarzalnych chwili, wrażeń towarzyszących
63.5.3 SYMBOLIZM
Był wykorzystywany głównie w plastyce. Głoszono, że dzieło artystyczne ma ukazywać problemy
duchowe człowieka. Te sfery ludzkich problemów nierozwiązywalnych drogą intelektualną.
Nawiązanie do intuizmu. Tematem była abstrakcja, niepoznane, tajemnicze. Środek artystyczny to
symbol (przedmiot, sytuacja, obraz, który poza naturalnym znaczeniem krył metaforyczny sens).
Elementy w malarstwie np. Obraz Malczewskiego pt: ”Śmierć”. Był on zafascynowany śmiercią.
Śmierć - personifikacja, animizacja, wieloznaczność, alegoria.

64. POECI EPOKI MODERNIZMU

64.1 CHARLES BAUDELAIRE

Cechy jego utworów:
1. wyższość artysty nad przeciętnymi ludźmi
2. operowanie brzydotą i śmiercią
3. czysty motyw szatana
4. nastrój smutku, pesymizmu, przygnębienia

„Padlina”
Przejście od sielankowej przechadzki do odrażającego opisu padliny. Zwłoki określone są brutalnie i
drastycznie. Budzą uczucie wstrętu i obrzydzenia. Padlina jest synonimem śmierci. Szczątki osoby
nieżyjącej, pozostałości ciała. „...upodobnisz się do tego złota mój aniele”. Życie nie ma sensu bo
zawsze prowadzi do śmierci i pozostawienia zgnilizny. Nie pozostawiamy po sobie niczego. Ludzie
podlegają prawom natury i mają świadomość przemijania. Symbolem przemijania jest ludzkie ciało.
Bez woli człowieka zostanie po nim padlina. Człowiek to nie tylko ciało (słabe i bezczynne wobec
natury). Pozostaje uczucie. Część boska - dusza jest nieśmiertelna. Uczucia nie podlegają
przemijaniu. Jest doskonałością i wrażliwości - sztuką.
Naturalizm objawia się:
1. detale opisu
2. biologizm (podleganie prawom natury).
3. ubezwłasnowolnienie ciała wobec natury, pesymistyczność
4. bez ograniczeń estetycznych, brutalność, odraza

„Albatros”
Jest to wiersz propagandowy. Albatros to symbol artysty. Charakterystyka sytuacji. Realny obraz:
pochwycenie ptaka, który jest doskonały w locie, a nieudolny będąc w niewoli. Strata piękna wobec
ludzi. Poeta, kiedy tworzy, przebywa wśród chmur własnej duszy, ma dar kreacyjny, ale gdy zniża się
do poziomu śmiertelników to traci swą moc. Artysta jest indywidualnością, stworzony do wyższych
celów. Nie może być porównywany z innymi śmiertelnikami. Reguły poetyckie ograniczają jego
swobodę. Tylko człowiek wolny jest podobny księciu na obłoku. Poeta jest doskonałością poprzez
naturę twórcy.

64.2 ARTUR RIMBAUD

„Statek pijany”
Utwór zawiera elementy impresjonistyczne i symboliczne. Podmiotem lirycznym jest łódź. Może to być
artysta utożsamiony ze statkiem. Początkowo dryfuje bez celu, unoszony bezwolnie, zagubiony w
bezmiarze wód. Zachwyca się krajobrazami. Napawa się swobodą i pełną wolnością. Niezależność.
Przeżywanie piękna świata. Urzeczony wspaniałością. Statek (człowiek) unoszony na falach życia.
Odczuwa niezależność. Jest jednak moment gdy pojawia się tęsknota do domu, rodziny. Radość z
wyzwolenia ustępuje nostalgią i powrotem do ostoi portu. Tęsknota do własnej rzeczywistości.,
codzienności. Do stabilizacji i umiaru. Chęć na nowo podporządkowania się regułom. Zmęczenie
wolnością, samodzielnym decydowaniem o sobie, chęć zrzucenia części odpowiedzialności z siebie.
Emocje biorą górę nad nim. Pijany wolnością, rozkoszowany niezależnością. Stan pijaństwa był mu
potrzebny, aby zdecydować się na próbę uwolnienia. Wiersz złożony. Impresjonizm wyraża się w:
1. operowanie barwą
2. opis pejzażu z grą świateł, zmiana odcieni ze względu na oświetlenie
3. dynamika, uchwycenie przemian obrazu, przyroda w ruchu
4. częsta zmiana tematów
65. HASŁA PROGRAMOWE
Na łamach czasopism trwał spór ideologiczny. Po artykule T.Komczyńskiego o G. d’Annuzio spór
został zakończony. Nastąpiła reakcja Szczepanowskiego (konserwatysta). Rozpoczęto polemikę.
Rozłam pomiędzy starymi i młodymi. Manifest (książka zbiorowa) - W. Nałkowski, M.Komornicka,
C.Jellente - „Forpoczty”. Ideał człowieka intelektualisty, który nie bacząc na przeszkody brnie ku
nowej prawdzie. A.Górski - „Młoda Polska”. Artykuły były odpowiedzią na zarzuty kosmopolityzmu
Szczepańskiego do młodych. Stanisław Przybyszewski był przewodnikiem, który kształtował
wizerunek młodego artysy. Przywódca świata sztuki. Miał szokujące poglądy. Był uwielbiany przez
młodych ludzi. Przetłumaczono z niemieckiego „Z psychologii jednostki twórczej”. Dowodziło to
nieuchronności konfliktu: artysta - zbiorowość. Różnice interesów i oczekiwań. Artysta to niepokorna
indywidualność, a zatem nie może dochodzić od kompromisu pomiędzy nim, a przeciętnością.

65.1.1 „WALKA ZE SZTUKĄ” - ZENON PRZESMYCKI

Postulat, że sztuka jest elitarna. Masowy odbiorca jest przeszkodą w rozwoju sztuki. Nie wszyscy są
zdolni do kontaktu z nią. Jest przywilejem elitarnym. Do niej dotrzeć można tylkko sferą ducha.
Podkreślenie elitarności dostępu do sztuki, jako ludzi wybranych, mogących zrozumieć sztukę.
(Norwid). Postulował autonomiczność literatury. Hasło: „Sztuka dla sztuki”

„Confiteor”
Sztuka i artysta:
1. niezmienna, stała, nie podlega działaniu czasu, uniwersalna, nie zniszczalna, stoi ponad życiem
2. odzwierciedlenie duszy poety, nie może spełniać usług propagandowych: Sztuka dla sztuki.
Sztuka, to tylko wyraz estetyczny. Nie może być na usługach żadnej ideologii. Sztuka jest
odzwierciedleniem nagiej duszy artysty.
3. łącznik ze światem ponad zmysłowym
4. wszystko co reprezentuje sobą artysta uzewnętrznia się jego osobą, nie kierują nim żadne zasady
czy normy
5. indywidualista, doskonalszy od zwykłych ludzi, rola przywódcy byłaby zbrukaniem jego wyższości
6. funkcja duszy artysty, mierzenie jej miarą zmysłową byłoby pomniejszeniem jej mocy
7. religia, artysta to kapłan, przeświadczenie o jego doskonałości, przewodnik pomiędzy
doskonałością sztuki
8. przeświadczenie o swojej wyższości, pogarda dla tych co nie rozumieją jego wielkości
9. powolność nakazom lub normom ludzkim, nadaje tendencje lub ludzki cel, przestanie tworzyć
sztukę

66. CYGANERIA MŁODOPOLSKA

Okres modernizmu charakteryzował się specyficzną atmosferą obyczajową i kulturową szczególnie w
środowisku artystów. Prowadzili oni specyficzny i dziwny tryb życia. Wielbiono ich i naśladowano lub
odrzucano i tępiono. Środowisko modernizmu to cyganeria artystyczna. Bohem (fr.boheme). Pierwszy
raz to określenie pojawiło się w książce Murger’a gdzie charakteryzował środowisko artystów
Montmart’u. W przenośni określenie to oznacza człowieka pędzącego życie włóczęgi, który nie
troszczy się o jutro, żyje dniem dzisiejszym czerpiąc z niego radość, nie ma stałego miejsca
zamieszkania bo wciąż pchany jest na przód. Nie ulega konwenansom, celowo szokuje innych.
Lekceważy konwencje artystyczne. Cyganeria agresywnie odnosiła się do norm wartościowania i
postępowania. Podkreślali swą inność (styl bycia, język, strój). Kwestionowali reguły społeczne. W
Polsce była to głównie młodzież krakowska. Konflikt z filistrami. Pisał o tym Jan August Kisielewski.
Wtedy działał też Tadeusz Boy-Żeleński. Zafascynowany cyganerią. Wywodził się ze statycznej
rodziny. Staranne wykształcenie i zawód lekarza. Łączył swą działalność lekarską z literacką.
Traktował ją jako margines życia. Twórczość o charakterze satyrycznym. Twórca kabaretu „Zielony
Balonik” w Jamie Michalikowej. Tłumacz literatury francuskiej - „Tristan i Izolda”. Napisał tom
wspomnień: „Znaszli ten kraj” (ukazał sytuację obyczajowo-społeczną w Krakowie). Dużo poświęcił
miejsca Przybyszewskiemu - „Kuźnia intelektu”. Życie towarzyskie w kawiarniach. Tematami
całonocnych rozmów były wydarzenia artystyczne i polityczne. Panował w kawiarniach tych inny rytm
życia i bycia. Życie bohemy zaczynało się o zmierzchu, a kończyło nad ranem. Nosili, często
dziurawe, peleryny. Był to symbol dekadenta. Prowokacje wobec filistrów. Stylizacja na odmienność
obyczajową. Za pobyt w kawiarni płacili malując ściany. Uważali się za osoby nieprzeciętne, wybitne,
indywidualne, wielkich ponad wszystko.
66.1 STANISŁAW PRZYBYSZEWSKI
Prowadził ekscentryczny tryb życia. Lubował się w kształtowaniu samego życia. Nazywano go
szatanem, księciem ciemności. Jego uczniowie byli potępieńcami. Posiadał wpływ osobisty i literacki.
Ze swoją kochanką Martą miał pięcioro dzieci, byli biedni. Bardzo go kochała. Odwzajemniał to
uczucie, ale jej pospolitość nudziła go. Poznał Dagnę Jael, muzę artystów, zakochał się ze
wzajemnością. Marta Felder popełniła dlatego samobójstwo. Podejrzano go o morderstwo, ale został
uniewinniony kilka lat później. Dagna została zabita przez kochanka. Stał się alkoholikiem by ukoić
ból. Alkohol łączył z muzyką.

67. POECI MŁODEJ POLSKI

67.1 KAZIMIERZ PRZERWA - TETMAJER

Cechy twórczości:
1. subiektywizm
2. nastrojowość
3. subtelność opisów przyrody
4. wprowadzenie języka intymnych zwierzeń
5. eskapizm (ucieczka od rzeczywistości)

Rodzaje liryk dominujących w jego twórczości:

1. dekadencka
2. miłosna
3. Tatrzańska

„Koniec wieku XIX”

Podmiot liryczny jest zbiorowy. Propozycja nadaniu sensu życia. Odpowiedzi są niechętne,
negatywne. Nic nie nadaje się do realizacji. Wszystko już było, nic go nie interesuje. Człowiek końca
wieku ma brak woli działania i życia. Jest zgubiony w świecie, bezradny. Bez celu życia, bierny i
apetyczny. Zwieszenie głowy to znak rezygnacji, poddania się losowi, bierności. Brak idei dalszego
działania. Kompromitacja wszystkich wartości. Rozważanie ich i odrzucenie. W obliczu kryzysu
kultury, człowiek staje się bezbronny - tragizm. Pesymizm i wyobcowanie tego człowieka -
Schopenhaueryzm. Przyczyny tej postawy to:
1. rozczarowanie do idei pozytywistycznej i wszelkich form aktywności życiowej
2. bezcelowość wszelkich dociekań badawczych
3. niewiara w możliwości przeciwdziałania panoszącemu się złu
4. niemożność pełnego korzystania z radości życia
5. poczucie niedorzeczności istnienia ludzkiego bytu

„Nie wierzę w nic...”

Postawa człowieka końca XIX wieku. Jego uczucia i podejście do życia. Brak mu wszelkich chęci,
dążeń, celów. Ma tylko istnieć, do niczego nie dążyć. Świadoma rezygnacja z uczuć. Nirvana to
jedyna droga życia. Podmiot nie wierzy w nic, niczego nie pragnie, ma wstręt do wszystkiego i
wszystkich czynów, niszczy ideały i marzenia bo ich realizacja nic nie zmieni na świecie. Oczekuje
nirwany. Chce uciec od „bólu istnienia” w niebyt śmierci, w nieistnienie.

„Wszystko umiera ze smutkiem i żałobą”

Wszystko to dusza i uczucia, które wraz ze śmiercią odchodzą. Wypalają się. Śmierć nie jest
wybawieniem z cierpień ziemskich, gdyż wszystko umiera - śmierć duszy. Człowiek zostaje
zniszczony. Po zmartwychwstaniu nie będzie taki sam.

„Hymn do Nirvany”
Wysławianie stanu niebytu. Charakterystyka ludzkiego życia: podłość, złość, nikczemność, cierpienie,
zło, niesprawiedliwość społeczna. Podmiot liryczny czuje do tego wstręt. Świadomość konieczności
bytu, który skazuje go na wieczne cierpienie. Kształt modlitwy. Nirvana to jedyne wyobcowanie z
życia, cierpienia, ludzkich wad, które odbierają ludziom sens bytu. Nie wierzy w moc religii, odrzuca ją.
Tęsknota za unicestwieniem.

„Na Anioł Pański”

Osmętnica to bohaterka utworu. Symbol ludzkiego losu i doznań. Los wędruje po łąkach, moczarach,
trzęsawiskach, rozłogach, zapomnianych polach i drogach, lasach, górach, obłokach, cmentarzach.
Są to miejsca ponure, przygnębiające swoim nastrojem. Samotne i opuszczone. Osmętnica sieje
smutek. Kolory są zimne, tajemnicze, ciemne i straszne. Pejzaż cichej zagłady. Towarzyszą mu jęki,
zawodzenia, smutek, rezygnacja, tęsknota, żal, beznadziejność. Pejzaż ten stanowi tło ludzkiego
życia, które jest smutne. Motyw rzeki: życie, które zatapia się w końcu w bezkresnym morzu.
Bezcelowość życia i przygnębienia. Osmętnica to artystka, która z wrażliwością patrzy na świat.

„Evviva l’arte”
Obraz życia: upodlenie, materializm, bieda, głód, nędza, beznadziejność życia. Podmiot liryczny
określa siebie i sobie podobnych artystów królami bez ziemi (posiadają duszę bez wartości
materialnych, władza duchowa, uczucia, wyrastają ponad przeciętność). Artyści posiadają zdolności
kreacyjne, są powołani przez Boga, który im nadał te zdolności. Dumni i wyniośli są świadomi swojej
wartości. Orły - porównanie do ptaka, który nie może wzlecieć. Dopiero w locie nabierają piękna.
Artysta podnosi głowę. Jest to lekarstwo na kryzys. Sztuka, przywraca wartości. Daje im siłę tworzenia
i przetrwania w beznadziejnym życiu.

Kazimierz Przerwa-Tetmajer uważał, że droga ucieczki to miłość o charakterze seksualnym. Erotyka.

Ciało kobiety pojmowane jako dzieło sztuki, dające przyjemność i ucieczkę. Śmiała, szokująca
prezentacja.

„Lubię kiedy kobieta”

Ucieczka polega na zapamiętaniu się w namiętności, uczuciu. Moment rozkoszy po której, niestety,
powraca rzeczywistość. Chwila dająca ukojenie. Ucieczka poprzez kontakt z naturą, przyrodą -
tworem Boga.

„Ja, kiedy usta ku twym ustom chylę”

Podmiot liryczny szuka zapomnienia, ucieczki od rzeczywistości. Największym marzeniem w chwili
ekstazy miłosnej jest umrzeć, gdyż powrót do rzeczywistości przywraca cierpienie i ból. Każde nowe
doświadczenie seksualne przynosi jedynie większe rozczarowanie. Po przeżytych chwilach szczęścia
świat staje się bardzo brutalny. Tetmajer temat miłości opracował w swoich poetykach w sposób
śmielszy niż poeci epoki pozytywizmu (Asnyk, Konopnicka). Daleka jest również ta namiętna miłość
od obrazu wyidealizowanego uczucia, jaki stworzyli romantycy. Liryka miłosna Tetmajera była również
wyrazem zniechęcenia wobec panujących obyczajów i filisterskiej moralności.

„Melodia mgieł nocnych”

Tatry to odzwierciedlenie duszy artysty, tajemniczość i wielkość. Tematem wiersza jest krajobraz
tatrzański: mgła, woda, wiatr. Mgła dynamiczna, puszysta, lekka, delikatna. Uplastycznienie jej obrazu.
Ruch dynamizuje wiersz: wzloty, oplatywanie, przerzucanie, lot. Barwy: blask, błękit, biel - różnorodne
odcienie w świetle księżyca. Nastrój tkwi w pejzażu: melancholia, niezmącony spokój, wyciszenie,
oderwanie od tępa życia codziennego. Bogactwo oddziałuje na zmysły odbiorcy (impresjonizm).
Zespolenie słowa, muzyki, plastyki, które oddziałują nastrojem. Ukazane emocje autora.

„W lesie”
Impresjonizm objawia się tu różnorodnością barw, dynamizmem kolorów, ruchu w opisywanych
obrazach, szkicowości pejzażu oraz grze świateł. Zaangażowanie zmysłów, stworzenie nastroju,
zaduma, refleksja, melancholia

„Widok ze świnicy do doliny Wiercichej”

Jest to wiersz impresjonistyczny ponieważ barwa, światła są różne, dynamizm pejzażu pod wpływem
światła, iskrzenie promieni słonecznych, precyzyjne tonacje barw, migotliwość obrazów, promienności,
cienie, subtelność kolorystyki, szczegóły, uczulenie na światło. Przyroda daje doznania emocjonalne i
estetyczne. Puenta wiersza to tęsknota zjednoczenia się z doskonałością przyrody, zapamiętanie się
w widoku, chęć zapomnienia. Kontrast natura-cierpienie człowieka. Przepaść to symbol zła
codzienności, rzucający cień na piękno przyrody, nie pozwalają całkowicie o świecie. Nie ma
całkowitej ucieczki tylko chwila zapomnienia, zapamiętania.

„O Panu Jezusie i zbójnikach”

Pan Jezus szedł przez las ze świętym Piotrem, gdy wtem koło Luptowic napadli ich zbójcy, którzy
kazali im iść z nimi. Jezus miał kłaść ogień i robić jedzenie, a Piotr nosić torby i rąbać drewno na opał.
Mimo możliwości ucieczki, nie skorzystał z niej. Po drodze herszt nakarmił głodnego starca ostatnim
kawałkiem chleba, oddali kożuchy zmarzniętemu dziecku i sami szli na mróz w koszulach, uratowali
dzieci z płonącego domu. Aresztowano ich. W sądzie przyznali się do kradzieży, mordów i podpaleń,
ale jednocześnie powiedzieli, że Jezus i święty Piotr nie należeli do bandy. Zbójców skazano na
śmierć, a Jezusa i świętego Piotra puszczono wolno. Wtedy Pan Jezus zaczął pisać wyrok na
sędziów, okazało się bowiem, że oni to kijami wygnali głodnych, pobili do krwi dziecko, matkę wygnał
z domu. Gdy poświata widniała nad Jezusem to wtedy zbójcy go poznali. Pan zmienił ich w trzy
jabłonie, a potem zniknął. Sędziów wygnano, a pod jabłoniami postawiono krzyż.

Kierunki artystyczne w twórczości Tetmajera:

1. symbolizm - symbole zła otaczające człowieka. np. osmętnica polna
2. dekadentyzm
3. impresjonizm - opisy przyrody
4. naturalizm - w opowiadaniach „Na skalnym podhalu” - związek człowieka z naturą

67.2 JAN KASPROWICZ

Pierwszy etap tzw młodzieńczy. Tematyka społeczna. Ujęty realizm i naturalizm. Napisał cykl sonetów
„Z chałupy”. Nie są to typowe sonety. Brak w nich refleksji w ostatniej zwrotce. Mają charakter
nowelek. Inni twórcy sonetów to: Petrarca (miłosne), Szarzyński (egzystencjalne), Mickiewicz
(filozoficzne), Morszczyn (miłosne), Asnyk (filozoficzne). Tematem są wzniosłe uczucia. W sonetach
Kasprowicza pojawiają się losy mieszkańców wsi. Celem było podkreślenie ważności życia
codziennego, psychika ludzi nie odzwierciedla ich warunków materialnych. Ujawnione są uczucia
autora do ludzi i miejsc.

I Sonet
Chaty, piaszczyste wzgórza, sad, stodoły, obory, stare płoty, chude bydło. Zniszczenie, starość,
szarość, smutek, ubóstwo. Z tym smętnym krajobrazem kontrastuje ubiór i witalność ludzi. Barwy i
zdrowie mieszkańców. Jest on pełen podziwu dla prostoty i kontaktu z naturą. Wieś, wspomnienia,
jako miejsce ważne i niepospolite. Poeta związany jest emocjonalnie. Smutne wspomnienia ludzi tam
żyjących. Są oni skazani na ubóstwo. Wtłoczeni do szarego życia. Podmiot liryczny zastanawia się
nad przyszłością, manifestuje przywiązanie do wsi, tamtego życia, codziennych problemów. Czuje się
członkiem wiejskiego społeczeństwa. Wyznanie postawy i ideologii autora. Pozostałe sonety to
wierszowe nowelki. Mają charakter epicki. Ten sonet jako jedyny jest refleksyjno-opisowy.

XV Sonet
Życie kobiety, która po stracie męża sprzedaje ziemię. Utrzymuje się z pracy rąk, a kiedy jest stara to
umiera.

XIX Sonet
Mężczyzna, który był zdrowy, silny, wzór pracy na wsi. Nagle zachorował. Baby go leczyły, ale to nie
pomagało. Nie stać go na doktora.

XXXIX Sonet
Chłopiec, który się uczył pomimo szyderstw kolegów, kształcił się w mieście. Sam zarabiał, ale zmarł
na suchoty.

„W chałupie”
Charakter opisowy, przedstawia nędzę, ubóstwo wiejskie, zniszczenie domostwa, biedę w chałupie.
Pogoda (szaruga, deszcz), nastrój przygnębienia i smutku. Wnętrze ubogiej chałupy to obraz
realistyczny i plastyczny. Brzydota, brud, starość, precyzja opisu. Mieszkańcami chałupy jest starsza
kobieta (zniszczona, zmęczona, zmartwiona) i młodsza kobieta (marzy). Wprowadzają kolory do
szarości życia. Młodość, świeżość i spontaniczność. Warunki życia jednak skażą ją jednak na nędzny
żywot i ubóstwo.
Cechy naturalizmu:
1. szczegóły, wierność drobiazgu
2. tematem jest brzydota, nędza, szokowanie odbiorcy
3. biologizm - brak własnej woli na dalszy los, przygnębiająca wizja, walka o byt, przetrwanie
4. obiektywizm i bezstronność
W dalszej twórczości Kasprowicza nastąpił zwrot ku tendencji młodopolskich. Bunt - utwory
modernistyczne.

„Krzak dzikej róży w Ciemnych Smreczynach”

Kasprowicz zrezygnował z opisu wsi i przeszedł do opisu górskiego. Prezentacja impresjonistyczna.
Nagromadzenie się efektów dźwiękowych, kolorystycznych, dynamicznych. Gra świateł. Ukazano
krajobraz w świetle słońca. Zmiana barw i odcieni. Cztery opisy jednego krajobrazu zmieniającego się
pod wpływem czasu dnia.
1. Dźwięk: jęki, wzdychania, krzyk burzy, świst świstaka, echo
2. Zapach: zioła
3. Wzrok: barwa, kształt
4. Nastrój: zachwyt, zaduma nad wspaniałością natury, spokój, majestatyczność.
Elementy limby próchniejącej i krzaku dzikiej róży
Limba: zwalona przez burzę, była mocnym drzewem, a teraz jest próchniejąca, martwa
Róża: chowa się pomiędzy skałami, przeczekała burzę, nadal żyje i jest piękna, chroni się, jest
delikatna, szuka wsparcia by przeżyć.
Różnice
Limba Róża
potężna wątła, subtela
pruchniejąca piękna
szpetna wspaniała
wyniosła, słaba, szuka
dumna wsparcia
umierająca żywa

Kontrasty, zastosowanie autonomii (różne elementy natury by zasugerować ich symbolikę).

Limba to symbol przemijania, brzydoty, martwoty. Wielcy i pewni podczas burzy zostaną powaleni.
Róża to symbol witalności, życia, piękna. Delikatni i giętcy mogą łatwiej przetrwać burzę.
Róża obawia się burzy drży przed jej siłą, ale dąży do przetrwania. Widzi potężne drzewo, które nie
podołało. Wszystko przemija, ale róża kurczowo trzyma się życia. Wiersz o niepokojach, obawach
współczesnego człowieka w obliczu przemijania, zniszczenia, śmierci. Konieczność trwogi przed
śmiercią. Obawy.
Elementy symboliczne:
1. precyzyjność
2. animizajcja
3. wieloznaczność symboli
4. sytuacja ogólna

„Dies irae”
Opis dnia gniewu Bożego. Osądowi podlegają wszyscy: ludzie żywi, umarli, stworzenia świata - dzieła
Boże. Gniew Boga karzącego za grzechy - rozpusta, zło, zawiść, zbrodnia czyli słabości ludzkie.
Powodem tego jest Bóg i Szatan. Ewa to narzędzie grzechu. Bóg dopuścił do zaistnienia zła. Stworzył
świat i przestał się nim interesować, oddał go szatanowi. W „Hymnach” Kasprowicza ukazana jest
przerażająca wizja dnia przyszłego sądu. Konrad podobny jest do podmiotu lirycznego z hymnu.
Oskarża Boga o przyczynę ludzkiego cierpienia. Czuł siłę boską i prowadzenie do szczęścia. Bunt
przeciw Bogu, walka o dobro świata. Stara się wydrzeć jego władzę nad życiem. Bluźni, obarcza Go
winą za cierpienie i grzechy świata. Bóg unicestwia swój własny twór. Konrad też twierdził, że Bóg nie
kocha ludzi.
Katastrofizm: Postawa głosząca przekonanie, że cały świat dąży do katastrofy, kataklizmu.
Rozpanoszenie grzechu - nie ma ratunku. Zagłada wszelkich wartości.

„Święty Boże”
Forma modlitwy. Podmiot liryczny to człowiek zmęczony życiem. Wołanie do Boga. Człowiek jest
bezbronny wobec zła i niesprawiedliwości świata. Drwi z niego szatan i śmierć. Skazany jest na
samotną wędrówkę by umrzeć także samemu. Jest to katastroficzna wizja. Całe życie zmierza do
grobu. Bezsilność wobec klęski świata. Oskarżenie Boga. Świat jest padołem łez. Los człowieka
podziela natura. Załamany człowiek zwraca się do szatana. Spór z Bogiem - zarzut egoizmu i
obojętności. Bóg nie jest dobry i sprawiedliwy. Ostatnie słowa to bluźnierstwo.
W hymnach jest przeświadczenie o upadku wartości. Oskarżenie Boga. Pozwolenie na rządy szatana
i cierpienie ludzi. Pozostawienie samemu sobie. W późniejszej twórczości poglądy się jego zmieniły.

„Hymn świętego Franciszka z Asyżu”

Franciszek to ideał miłości żywego stworzenia - przejawy boskości. Jest to hymn ku chwale miłości.
Bezinteresowne oddanie bliźnim. Stosunek uległy do Boga. Przyjmowanie cierpienia jako pokuty. Z
pokorą skazuje się na cierpienie, zgadza się z boskimi regułami. Cierpienie to nieodłączny element
życia. Świat boży to współ istnienie kontrastów. Tak chciał Bóg i trzeba się z tym pogodzić. Istnieje
zło, ale nie pochodzi ono od Boga. Jest on konsekwencją ludzkich słabości i ułomności. Odszukanie
źródeł zła i walka z nim. Człowiek powinien szukać w życiu dobra i szczęścia. Bóg objawia się w
harmonijnym życiu człowieka z naturą. Nawiązanie do franciszkanizmu. Harmonia z przyrodą,
postawa pokory i uwielbienia tego co naturalne. Zło to rezultat sprzeciwu wobec Boga. Cierpienie to
konieczność do dostrzeżenia dobra. Istota świata to harmonia antymonii. Mądrość człowieka żyjącego
z naturą.

W III etapie swej twórczości Kasprowicz napisał cykl utworów „Księga Ubogich”. Ukazanie harmonii
świata. Człowiek może uzyskać wewnętrzny spokój poprzez kontakt z naturą i pogodzenie się z
kształtem świata. Umiłowanie przyrody tatrzańskiej. Pogodzenie się z życiem. Zgoda z Bogiem
uspokojenie.

„Przeprosiny Boga”
Nawiązanie do franciszkanizmu. Obcowanie i współistnienie Boga z ludźmi. Ich przyjaźń, zaufanie i
zawierzenie. Szukanie Go, ale Bóg jest wszędzie, na co dzień, a nie tylko w kościele. Doszukiwanie
się winy w samym sobie. Nie obwinianie Boga. Pogodzenie się z dobrem i złem tego świata.

Biblia pomperum to pokazanie ludziom nieprzemijających wartości (dobro i natura). Uspokojenie

psychiki i zaznanie szczęścia.

Twórczość Kasprowicza wyraża miłość do człowieka, jego życia, natury i krajobrazu.

67.3 LEOPOLD STAFF

Nie miał on do końca typowych cech modernistycznych. Np. Egotyzm, introspoktywność (rozważania,
analiza własnych przeżyć wewnętrznych). Pierwszy jego tomik pt.: „Sny o potędze”. Przeciwieństwo
dekadentyzmu. Człowiek pragnie siły, mocy. O tym śni.
1. nietzscheanizm - „Kowal” czy „Sny o potędze”, samodoskonalenie siebie
2. dekadentyzm - „Deszcz Jesienny” - słabość i upadek człowieka, bezsilność i lęk przed życiem
3. franciszkanizm - „Przedśpiew” - afirmacja świata, natury i całego stworzenia

„Kowal”
Postawa opozycyjna do dekadentyzmu. Forma tekstu i sposób obrazowania jest modernistyczny, ale
treść odmienna. Opis podmiotu: osoba, czynna, aktywna. Chce ona kształtować swój charakter. Ma
poczucie własnej wartości. Ma zasoby energii, ale nie ukierunkowanej. Teraz chce nadać im kierunek.
Każdy ma drogocenny kruszec w piersi, ale nie wszyscy potrafią nadać im odpowiedni kierunek.
Niektóre są słabe. Potencjał noszony przez każdego jest zobowiązany do nadania kształtu swojemu
sercu. Działaniem i czynem. Serce to ideały działania, siła, charakter, osobowość, uczucia
(indywidualność człowieka), dusza, psychika. Ma być zdecydowany, mężny, dumny, silny, decydować
o własnym życiu. Nieprzeciętna indywidualność. Każdy musi pracować nad sobą, ale jeżeli jest to nie
doskonałe to lepiej zginąć niż być słabym i bezwolnym (Nizche). Postuluje aktywność, ciągłe
doskonalenie osobowości. Kowal to symbol tęsknoty do mocy, siły uosobienia poety.

„O miłości wroga”
Opis walki pomiędzy dwojgiem ludzi. Ten co atakuje sam na tym traci, a krzywdzony jest dobry, modli
się za duszę drugiego. Cieszy się życiem, cierpienie przyjmuje z pokorą, umie wybaczyć i być ponad
krzywdzącym. Jeśli człowiek cierpi to łatwiej przyjmuje radość i szczęście. Człowiek, który umie
cierpieć, zna je i przyjmuje je z godnością. Wierzy w szczęście. Jest mądry. Wie, że życie składa się z
dobra i zła.

„Deszcz Jesienny”
Obrazy:
1. wizja powiewnych mar, mgieł unoszących się nad światem, nastrój smutku, przygnębienia, ponury,
żałobny, melancholijny
2. tragedia człowieka, samotność, śmierć, odejście bliskiej osoby, nieszczęśliwa miłość,
rozczarowanie, płacz, spotęgowanie nastroju poprzedniego obrazu
3. szatan błąkający się po świecie, ogród-pustelnia, kwiaty pod popiołem, kamienie na trawie, szatan
smutny śmiertelnie, przerażony okropnością swego dzieła, ogród to symbol świata na którym
panuje szatan, nawet on jest przestraszony spustoszeniem dokonanym przez zło
Nastrój smutku stworzony jest przez epitety i przenośnie. Efekty kolorystyczne: szarość, mgła, czerń.
Monotonna rytmika wiersza. Refren to padający deszcz - onomatopeja (dźwięk szumu kropel) -
monotonne uderzanie o szybę. Synteza sztuk: onomatopeja, kolory, słowo, rytm, nagromadzenie tych
cech kształtuje nastrój (angażowanie myśli by wytworzyć nastrój).

„Przedśpiew”
Mowa o artyście (czciciel gwiazd i mądrości, wyznawca snów i piękna, entuzjazm dla sztuki i natury).
Sztuka rodzi się z miłości. Twórca doświadcza wszystkich trosk ludzkich, ale sztuka wyraża tylko
piękno świata. Sztuka boska, odmienna od życia. Treść to sens, mądrość, piękno. Nie będzie
opisywać życia, ale afirmować go, wskazywać do doskonałości („Confiteor”). Staff czuje się
wybrańcem boskiej sztuki. Mówi o swym życiu, jest doświadczony. Dominuje smutek, przygnębienie,
tragedia. Pomimo tego podmiot liryczny mówi: „Nic co ludzkie nie jest mi obce”. Odwołuje się do
renesansu. Afirmacja życia, odróżnienie od dekadentyzmu. Dopełnienie elementów klasycznych
(jasna klarowna konstrukcja, dystans w mówieniu o emocjach i uczuciach) i modernistycznych.

67.4 TADEUSZ BOY-ŻELEŃSKI

Tadeusz Żeleński żył w gronie cyganerii. Kompan Przybyszewskiego. Był nimi zauroczony. W miarę
czasu ten styl bycia tracił na spontaniczności. Wypaczenie idei modernizmu. Tadeusz chcąc
zachować pamięć o pierwszych latach „Znaszli ten kraj” pod pseudonimem Boy. W 1905 roku był
znanym autorem i satyrykiem. Był jednym z powołujących kabaret „Zielony Balonik”. Wyszydzał
prowincjonalne, filisterskie społeczeństwo. Był on głównym dostawcą treści („Słówka”). Smagał
drobnomieszczaństwo, obłudę, fałsz i snobizm.

„Nowa pieśń o Rydzu”

Cyganeria spotykała się w kawiarniach. Prowadzili gwarne życie, hałaśliwe. Szokujący wygląd
zewnętrzny. Lubili zabawę i swawolę. Byli biedni, płacili sztuką, którą byli zauroczeni. Żyli chwilą.
beztroscy. Jan Michalik był właścicielem kawiarni.

„O bardzo niegrzecznej literaturze polskiej i jej strapionej ciotce”

Modernista to człowiek , który robi wszystko odmiennie. Ciotka strapiona to konserwatyska, którą
szokuje zachowanie młodzieńca. Ceni tradycje, dobre wychowanie, stara się przekazać dzieciom
swoje poglądy. A Józio demoralizuje dzieci, prowokuje ciotkę, denerwuje ją, irytuje, daje mu
zadowolenie. Ciotka to pozytywistka. Doktor Tarnowski to przeciwnik modernizmu. Konserwatysta.
Józio to modernista, gardzi tradycją i ideologią pozytywistyczną. Jest nieposkromiony. Ciotka oskarża i
obarcza winą Przybyszewskiego jako twórcę tej epoki.

„Pieśń inauguracyjna na otwarcie Zielonego Balonika”

Założenia działalności kabaretu:
1. nauka narodu, dydaktryczno-wychowawcza
2. stworzenie ludzi potrafiących krytycznie na siebie patrzeć.
Forma krótka, zwięzła budowa. Język zrozumiały, dosadny. Wiersz klasyczny - rymy. Przeciwieństwo
do podniosłości pozytywizmu. Szyderstwo, obraźliwość, satyra. Biblioteka Boga - Tłumaczone utwory
francuskie.

67.5 TADEUSZ MICIŃSKI

Był to młodszy modernista. Dramaturg i poeta. W Berlinie spotkał się z awangardową młodzieżą
niemiecką. Interesował go dramat, poezja, malarstwo, metafizyka, inkwizycja. Mieszkał w Zakopanem
co wpłynęło na jego początkową twórczość. Korespondent czasopisma „Świat”. Poezja jego jest inna
bo wykroczył poza impresjonizm. Prekursor surrealizmu i symbolizmu. Rozwinięto je w XX wieku.
Tworzył dramaty, prozy. Nawiązywał do romantyzmu. Prekursor prozy fantastycznej. Miał inne
poglądy, uważał, że nie należy rezygnować z walki. Świat jeszcze można zmienić, ale trzeba działać,
walczyć. Różnorodna poezja. Nowatorstwo wykracza ponad konwencje modernistyczne. Korzystał z
elementów modernizmu. Cechy liryki modernistycznej:
1. synteza sztuk
2. impresjonizm
3. nastrojowość
4. liczne więzy między obrazami
Ekspresje stanów wewnętrznych. Miciński operuje wizjami plastycznymi, nie mówi wprost. Operuje
nastrojem poprzez:
1. motywy senne - koncepcje Freuda
2. mistyka, metafizyka, fascynacja literaturą romantyczną.
Erotyka, sadyzm, fantastyka, motyw walki dobra ze złem. Nawiązuje do Nietchego i Shopenchauera

„Jesienne lasy...”, „Na hali Miętusiej”

Wiersz z liryków tatrzańskich, impresjonistyczne. Ukazany poranek na hali Miętusiej. Nastrojowość,
zaduma, zachwyt nad przyrodą. Przykład modernizmu.

„Lucifer”
Bohaterem wiersza i podmiotem lirycznym jest szatan. Cechuje go:
1. posiada władzę nad przyrodą i jej żywiołami
2. ma wielką potęgę, ale jest bezsilny
Osoba cierpiąca nie może wszystkiego ziścić. Nudzi się on na świecie. Uosobienie śmierci i ohydy.
Występują tu symboliki biblijne:
1. upadły anioł
2. syn jutrzenki
3. uosobienie zła
Pragnie on zniszczyć świat i raj. Podniosła forma utworu. Świadczą o tym, długie rozbudowane
zdania, epitety i porównania. Zauważamy ekspresjonizm i syntezę sztuk. Chce ukazać przez to
słabość i nikłość władzy, smutek oraz tragizm Lucyfera. Zestawienie różnych obrazów. Surrealizm
oraz symbol. Lucyfer to symbol zła, a Bóg dobra. Odnajdujemy tu elementy shopenhaueryzmu,
dekadentyzm i nitcheanizm. Lucyferowi słońce nie okazuje czci. Uosobienie zła to poczucie
człowieka w danym momencie dziejowym. O wpływ nad człowiekiem ciągle walczy Bóg i szatan.
Człowiek to pionek.

„Ananke” i „Kain”
Bohaterem jest człowiek buntujący się przeciwko przyrodzie czyli uosobieniu Boga. Nawiązanie do
Biblii, człowiek skazany jest na przeciwstawienia się przyrodzie. Za zuchwalstwo, błąd człowiek jest
niewzruszony i hardy. Silny przez uczucia i własną wolę. Człowiek podlega przemijalności życia lecz
wolę posiada większą niż przyroda. Przykład opozycji do dekadentyzmu. Ekspresja. Środki
impresjonistyczne, które oddziałują na myśli. Np. dźwiękonaśladowcze wyrazy. Własna indywidualna
wolność. Analogia do wiersza „Kowal”.

„Emir Rzywulski”
Nawiązanie do romantyzmu. Podmiot mówi o potrzebie odrodzenia porzez zmiany (mesjanizm).
Cechy to męczeństwo, pokuta, rozwój intelektualny. Należy się rozwijać by odzyskać niepodległość.
Poeta wodzem narodu. Neoromantyzm.

67.6 BOLESŁAW LEŚMIAN

„Fala”
Fala to symbol duszy. W literaturze symbol to dwustopniowa konstrukcja językowa, słowo lub zespół
słów oznaczające zjawisko, osobę, przedmiot, pojęcie abstrakcyjne. Opis tej fali odzwierciedla
zjawisko przyrodnicze. Poeta traktuje falę jako osobę żywą (animizacja), wyposażoną we właściwości
psychiczne. Narodziny - śmierć. Podlega takiemu samemu cyklowi jak osoba żywa. Obrazy:
1. konkretne przyrodnicze zjawisko
2. metaforyczność animizacja, fala to istota żywa
Utożsamienie istoty żywej ze zjawiskiem przyrodniczym. Fala jest jedna z wielu, bez cech
szczególnych. Ogólność i konkretność. Są to cechy symbolicznej techniki. Wierny i konkretny opis.
Interpretacja jest ogólna i gramatyczna konstrukcja zdań. Zdania oznajmujące. Wiedza zawarta w
zdaniu jest oczywista. Zdania dotyczące duszy są pytające bo wszystko co jej dotyczy jest
niejednoznaczne. Można to interpretować na różne sposoby. Fala może symbolizować życie
człowieka, rozwój twórczości, epoki literackiej, emocje (gniew), pragnienia, marzenia dochodzące do
jego zrealizowania. Symbol w literaturze nie daje się wyjaśnić jednoznacznie. Symbol to możliwości
interpretacyjne określane przez charakter tekstu, kontekst pojawiania się w tekście. Elementy tej
techniki to wieloznactwo, konkretność, ogólność, animizacja (nie zawsze).

68. ŻYCIE TAETRALNE I DRAMATYCZNE

U schyłu XIX wieku w polskim teatrze zachodzą zmiany. W Polsce i Europie proces tych zmian i
przemian nazywany jest reformą teatru. Jerzy II von Miningen, książę Turyngii założył zespół
MANINGENCZYCY. Powstał nowy typ teatru, którego cechowało:
1. zespołowość gry czyli odejście od kultu gwiazd, niewielkie role przypadały aktorom dużej miary.
2. autentyzm historyczny, treścią miała być przeszłość, autentyczność dotyczyła realiów typowych dla
epoki., rekwizyty autentyczne
3. malarskość dekoracji, scena zbudowana zgodnie z prawdą
4. perfekcyjność inscenizacji, zrezygnowanie z improwizacji
Ten typ teatru to naturalizm.
Ryszard Wagner był kompozytorem, autorem oper, inscenizator utworów, teoretyk teatru. Teatr to
dziedzina sztuki synkretycznej. Połączenie dziedzin sztuk w całość daje teatr. Teatr to najwyższe
uosobienie człowieka.
Gerhard Hauptman był dramaturgiem i teoretykiem teatru. Jako pierwszy wprowadził objawy
symbolizmu. Teatr wewnętrzny odchodzący od autentyzmu, perfekcja realizmu. Wszystko
uproszczone, namiastka rzeczywistości. Żądał prawdy psychologicznej.
Maurycy Maeterling wprowadził symbolizm do teatru i dramatu. Treść dramatu była symboliczna -
gest, nastrój, wyraz twarzy to były symbole.
Edward Craig podtrzymywał teorie Wagnera o autentyczności, twierdził, że kreatorem i stwórcą jest
reżyser, Bóg teatru.
Konstanty Staniławski był założycielem teatru artystycznego (MCHAT), własne kompozycje i
wyobrażenia o sztuce aktorskiej. Poszedł do naturalizmu. Aktorzy przeżywają swoje role i utożsamiają
się z postaciami granymi przez nich.
W Polsce też zachodziły zmiany. Dzięki Tadeuszowi Pablikowskiemu teatr był popularny. Związany
był on z Galicją. W 1893 został on dyrektorem teatru miejskiego w Krakowie. Naczelny propagator w
Europie. Ważnymi ośrodkami teatralnymi był Lwów i Warszawa. W 1913 roku powstał Teatr Polski
podtrzymujący nowatorstwo w Polsce. Posiadła Pablikowski przygotowanie teatralne praktyczne i
teoretyczne. Współpracował z MEINGENCZYKAMI. Polsce chciał dać teatr symboliczny. Jego
zasługą jest wprowadzenie na sceny polskie współczesnego światowego repertuaru. Nowym
dyrektorem teatru miejskiego został Józef Kotarbiński. Wystawił on wielkie dramaty romantyczne. W
1901 „Dziady”, „Kordian”, „Nie-boska komedia”. Tu też odbyła się prapremiera „Wesela”. Kolejnym
dyrektorem został aktor Ludwik Solski. Uwrażliwiony był na sztukę aktorską. Gdy on był dyrektorem
odbyła się prapremiera „Moralności pani Dulskiej”.
Scenografia, zabudowanie przestrzeni scenicznej, dawniej tylko dekoracje. Tu prekursorem był
Wyspiański. Aktywnym praktykantem był Karol Frycz. Intensywny rozwój dramaturgii w dwóch
dziedzinach:
1. utwory symboliczne: „Wesele”, „Wyzwolenie”
2. utwory naturalistyczne: „Moralność pani Dulskiej”
Między nimi istniało wiele stadiów pośrednich. Stanisław Przybyszewski wywarł wpływ jako teoretyk
dramatu i teatru. Wydał książkę „O dramacie i scenie”. Główny nacisk kładł na analizę psychologiczną:
„Śnieg”, „Dla szczęścia”. Utwory te rzadko pojawiały się na scenie. Jan August Kisielewski autor
utworów ukazujących krytykę filistrstwa - „W sieci”, „Karykatury”. Dramaty Tadeusza Ryttnera to
„Głupi Jakub”, „W małym domku”. Był tropicielem konfliktów moralnych, ujawnienie swobody dla
włsnej duszy. Tadeusz Miciński tworzył liryczne rozbudowane utwory. Nie wystawiano jego utworów
ze względu na małe możliwości techniczne. „Termopile polskie”, „Kniaź Patiomkin”.
Włodzimierz Perzyński pisał komedie „Lekkomyśląca siostra”
Lucjan Rydel - „Betlejem Polskie” nawiązywał do idei romantyzmu.

69. PROZA EPOKI MODERNIZMU

69.1 „DZIKA KACZKA” - IBSEN

Ibsen był Norwegiem, który porzucił studia medyczne dla pisarstwa. Symbolizm, naturalizm, realizm to
elementy wykorzystane przez „Dziką Kaczkę”. Inne utwory Ibsena to „Upiory”, „Wróg ludu”, „Nora czyli
dom lalki”.
Związki między rodzinami:
1. byli kiedyś przyjaciółmi
2. nielegalny wyrąb lasu (jeden uniewinniony drugi skazany)
Odpowiedzialność skupiła się na starym Egdalu. Jego syn Hjalmar chciał przywrócić honor rodzinie.
Człowiek przeciętny, mimo, że każdy widział w nim indywidualistę. Zachowywał się jak egoista
oskarżając rodzinę o zdradę, nie umiał zachować się w towarzystwie. Nie panował nad sobą, nie
przyznawał się do ojca. Otoczenie przypisywało mu cechy w które nie wierzył. Jako ojciec był
kochający, chciał zapewnić córce przyszłość, córka odwzajemniała jego miłość (serdeczne powitania).
Związek uczuciowy pomiędzy nimi był silny. Żył jednak w świecie ułudy, nieprawdziwym. Tak samo
żyje Egdal.
1. poluje na strychu na króliki, myśląc, że poluje na niedźwiedzie
2. podtrzymuje marzenia
3. zamyka się w pokoju gdzie pije. Myśli, że nikt nie wie o jego nałogu. Ucieka przed rzeczywistością.
Gregers
Uważał za przeznaczenie głoszenie prawdy. Tylko przez prawdę i szczerość można żyć we właściwy
sposób. Hjelmar opuszcza dom, czuje się oszukany, domyśla się, że Jadwiga nie jest jego dzieckiem.
Polemika między Gregersem, a Relingiem. Uważa, że życie opiera ię na prawdzie i szczerości.
Idealista. Absolutysta moralny, nie widzi kompromisu. Reling inaczej patrzy na te sprawy. Uważa, że
należy czasem kłamać ponieważ człowiek wierzy w to co chce. Hjalmar wierzy, że jest wynalazcą.
Pozwala mu to żyć we własnym świecie. Prawda nie jest człowiekowi niezbędna, ludziom potrzebne
są złudzenia. Gregers jest winny zniszczeniu rodziny. Prawdę postrzega jako coś dobrego. Związek
żony Hjalmara z ojcem Gregersa jest mało istotny. Należy dążyć do prawdy lecz nie za cenę ludzkiego
cierpienia. Prawda jako siła niszcząca. Gregers to fanatyk prawdy, a jakikolwiek fanatyzm jest złem.
Nie ogląda się na krzywdy. Ludzie są słabi psychicznie i potrzebują złudzeń, marzeń, które pozwalają
cieszyć się życiem.
„Dzika Kaczka” to utwór realistyczny. Naturalizm i symbolizm. Realizm oparty na przeciętnej
rodzinie, między nimi zachodzi związek przyczynowoskutkowy.
Naturalizm:
1. szczegóły, didaskalia
2. eksponowanie brzydoty i scen drastycznych
3. biogizm, walka o byt, cechy dziedziczne, prawa rządzące światem.
4. obiektywizm
Symbolizm:
1. Dzika Kaczka postrzelona wpada w wodorosty i gałęzie. Wyciągnął ją pies, a Egdalowie pomagają
jej. Stwarzają „sztuczne” warunki życia. Egzystuje ona w koszu.
podobieństwo losów dzikiej kaczki i Hjalmara (postrzelony przez zło starego Werle, wpada
w wodorosty kłamstwa, a na powierzchnię prawdy wyciąga go Gregers), podtrzymywanie
życia bez szczęścia, życie kaczki to egzystencja tak samo Hjalmar
2. Strych / wodorosty to symbole fałszu i kłamstwa, które oplatają i wciągają człowieka. Nie ma
możliwości potem normalnego życia i całkowitego wyswobodzenia się
3. Ślepota na którą cierpi Werle, uczynił wiele zła
Choroba jako kara.
Wgłębianie się w ciemność, zło, które przesłania prawdę. Na chorobę cierpi też Jadwinia
czyli im bardziej wchodzi w świat dorosłych traci szcerość i zagłębia się w świat fałszu i
kłamstwa.

69.2 RELATYWIZM ETYCZNY W „ZBRODNI I KARZE” FIODORA

DOSTOJEWSKIEGO
Relatywizm etniczny to względność wartości moralnych.
Powieść ta powstała w latach 1865-66.
1. autor miał długi (ciężka sytuacja finansowa)
2. negacja tendencji (modernizm - nowe wartości w obliczu natury)
Tłem wydarzeń jest obraz Petersburga, który wytwarza i wpływa na nastrój ludzi żyjących w nim. Dba
autor o szczegóły. Ukazane dwie części miasta:
1. Biedna - mieszkają rzemieślnicy, studenci. Ulice są brudne i cuchnące. Domy zaniedbane, ludzie
nędznie ubrani. Ludzie smutni, często popadają w alkoholizm. Brak perspektyw, klimat
zniszczonego miasta, zniszczonych ludzi, nie mogą się wyrwać z upodlenia.
2. Bogata jest pełna zieleni i piękna. Miasto zadbane, a ludzie schludni i szczęśliwi.
Raskolnikow
Urodził się w biednej rodzinie szlacheckiej. Studiował prawo, ale zmuszony jest je porzucić bo ma
problemy finansowe. Jest nadzieją rodziny. Niezrównoważony psychicznie, wyobcowany, nie ma
przyjaciół. Czuje się kimś lepszym. Hipochondryk. Jest ateistą mimo, że wychowano go religijnie. Nie
wierzy w Boga bo nie ma sprawiedliwości. Wrażliwy na niedolę innych. Osobowość skomplikowana.
Ma o sobie wielkie mniemanie, ale jest wrażliwy - paradoks.

69.2.1 WIZJA SPOŁECZEŃSTWA

Społeczeństwo dzieli się na ludzi zwykłych i niezwykłych. Ci ostatni mają prawo zbrodni, zmian prawa
gdyż mają predyspozycje. Ludzie normalni muszą podporządkować. Niezwykli mogą przekraczać
prawo bo sami je ustanowii, mogą popełniać zbrodnię, poświęcać jednostkę dla ludzi. Naruszają stare
prawa. Tworzą nowy świat, więc mogą sobie na to pozwolić. Cel uświęca środki. Oni mogą być mniej
lub bardziej wybitni. Im „lepsi” tym większe mają prawa.

Poglądy te zbiegły się z wypowiedzią na temat Alony Iwanowny. Ograbia ona najuboższych. Jest
skąpa, okrutna dla siostry. „wesz”. Jej zabicie to pożytek dla biednych. Rodia czuł się człowiekiem
niezwykłym dlatego ją zabił. Za jej bogactwo chce pomagać biednym. Intencje szlachetne i
altruistyczne. Chce udowodnić, że jest nieprzeciętny. Porównuje się do Napoleona. Pragnie dowieść
swego charakteru. Dla postępu ludzkości może zabijać. Oni decydują o losie innych ludzi - władcy
przyszłości. Zwykli ludzie są materiałem społeczeństwa.

69.2.2 POWIEŚĆ O PSYCHICE ZBRODNIARZA I O ZŁOŻONYCH MOTYWACH ZBRODNI

Motywy zbrodni
1. udowodnienie sobie przynależności do rasy panów
2. chce nieść dobro dla społeczeństwa. Za pieniądze lichwiarki chce uratować tysiące ludzi. Śmierć
gnębicielki lichwiarki
3. Sprawdzić chciał własną moc, odporność na gnębienie sumienia, wyższość ponad przeciętność.
Udowodnienie swej nieprzeciętności.
4. Próba własnych sił
5. Pomoc rodzinie. Dunia nie musiałaby wychodzić za mąż dla pieniędzy
6. Niesprawiedliwość. Był młody, a nie miał środków rozwoju. Starucha marnował tylko pieniądze.

Chciał być wyrachowany i zimny, dbać o szczegóły. Nie wytrzymał emocjonalnie tuż przed mordem.
Zabił obie kobiety w szale i zdecydowaniu. Nie wszystko odbyło się tak jak planował. Komplikacje przy
ucieczce. Śmierć Lizawiety tłumaczył jako przypadkową i konieczną (musiał móc uciec).

Cel mordu niespełniony

1. nie wykorzystał pieniędzy
2. słabe sumienie, emocje, zaburzenie równowagi psychicznej
3. nie był istotą wyższą (myślał i rozpamiętywał).

Rola Soni
wskazywała mu drogę na zadośćuczynienie i pokutę przyznania, które uspokoi jego napięcie.
dodawała mu otuchy, rozumiała go, nie czuł się samotny
wiara i uczucie, szansa przetrwania na Syberii
Uosobienie dobra. Jej zawód to forma ofiary. Kocha ludzi, uważa, że każdy jest potrzebny i nikogo nie
należy wywyższać. Uświadomiła niedorzeczność idei Raskolnikowa. Wiedząc, że jest niezbędna dla
Rodii idzie z nim na zesłanie. Udowodniła mu, że nie ma altruizmu gdy w grę wchodzi cierpienie
innych. Jej wpływ skruszył opór Rodii. Pojechała za nim bo kierował nią miłość, dobro i szlachetność.
Odpowiedzialna za nawrócenie grzesznika.

Syberia
Zachodzi w nim przemiana wewnętrzna. Zaczyna czuć potrzebę człowieka (Sonię). Czeka go całe
życie, które spędzić chce z Sonią. Stał się bardziej pokorny wobec ludzi i boga - miał cel życia. Zło
może zostać zniszczone przez dobro i szlachetność, a nie przez przemoc.

Początkowo Raskolnikow uważał, że wolność to prawo do czynienia wszystkiego. Po pewnym czasie

zrozumiał, że nie ma wolności całkowitej bo trzeba brać pod uwagę ograniczenia moralne. Rodia
powrócił do Boga. Zalety Soni przypisywał religii w którą ona bezgranicznie wierzyła. Jego pierwotna
ideologia doprowadziła go do cierpienia, a on chciał być szczęśliwy. Widział jej wewnętrzną radość i
też taki chciał być. Metamorfoza człowieka pogodzonego z naturą.

Jest to kryminał nietypowy bo ukazana jest psychika zbrodniarza i analiza zbrodni. Zbrodnia to
pretekst do analizy postaw ludzkich wobec zła. Powieść psychologiczna. Proces myślowy i analiza
postępowania.
Powieść polifoniczna jest prawie bez narratora. Charakterystyka poprzez dialogi.
Wnętrze bohatera prezentowane jest przez wprowadzenie lustrzanych postaci realizujących działanie.

Swidrygajłow
Sprytny, przebiegły, zdemoralizowany, znudzony życiem. Nagina prawo. Wyrachowany, rozpustny,
lubieżny. Dąży do celu.
Łużyn
Egocentryk, poczucie wyższości, skąpy i wiecznie niedowartościowany. Lubił gdy ktoś był mu oddany,
pokorny i posłuszny. Władczym, niegodziwiec, wyrachowany. Lubił manipulować innymi, rządny
fortuny.

W momęcie podjęcia decyzji o morderstwie i wizyta u lichwiarki

Walka z wahaniem i jednoczesna pewność postanowienia. Lęk obawa ciała i emocji. Zabił w napadzie
szału. Ogarnęła go panika wraz z roztargnieniem. Widok trupa napawa go grozą. Przestaje myśleć
logicznie. Narastał w nim strach, że ktoś go nakryje. Emocje stworzyły urojenia. Zwraca uwagę na
szczegóły w przebłysku świadomości. Obrzydzony czynem. Czuje roztargnienie po drugim
morderstwie.

Anatomia zbrodni i psychika zbrodniarza

Anatomia zbrodni ukazana jest przez szczegółowy opis mordu i psychiki mordercy. Wewnętrzny spór i
reakcje po kilku dniach od morderstwa. Życie z piętnem zbrodni. Odcięcie od świata i
rozpamiętywanie. Pragnie bez skutku zapomnieć. Zachowuje się jak opętany. Działa w zamroczeniu,
a kierują nim emocje. Chce ukryć dowody, zmazać ślady mordu. Strach przed zdemaskowaniem. U
innych w słowach i czynach szuka aluzji. Podejrzliwy, zamknął się w sobie. Osaczony. Posępny i
ponury. Wolał być sam. Żył w ciągłe w niepewności, histerii, skrajności emocji. Świadomy tej sytuacji.
Samotny.

Porfiry i Rodia
Porfiry wprowadza Rodię w obłęd. Prowadzą ciągłą walkę intelektualną. Rodia zdominowany jest
przez emocje i nie mógł racjonalnie rozpatrywać dyskusji. Porfidia był doświadczonym detektywem i
znał reakcje mordercy na aluzję. Rodia gubił się we własnych słowach i tracił orientację. Był
atakowany i musiał się bronić. Doprowadziło to do przyznania się do winy. Nie wytrzymałby dłużej.
Zachował reszty dumy, nie wyrzeka się swej wyższości. Chce zakończyć ten rozdział życia. Po
przyznaniu się do winy emocje odeszły. Opowiada o wszystkim ze szczegółami. Pozbywa się wiedzy
o mordzie. Pozostaje pusty. Równowaga psychiczna powraca.

Kara
Nietypowa skrucha. Nie potępia czynu, ale ma świadomość, że nie był do tego zdolny. Potem dopiero
pod wpływem Soni jego pragnienie pokuty i kary powraca. Mówi o rzeczach w sądzie, które może
zataić i nieobwiniać siebie. Mówi dokładną prawdę. Dzięki temu rehabilituje się we własnych oczach.
Powraca spokój sumienia. Powieść ta jest analizą istoty kary.

69.3 „LORD JIM” - JOSEPH CONRAD (KORZENIOWSKI)

Korzeniowski młodo się usamodzielnił. W wieku 38 lat zadebiutował jako literat. W literaturze istnieje
jako Józef Conrad. W świecie powieści jego siłą napędową jest zbiór wydarzeń. Śledzenie
wewnętrznych filozofii człowieka, poznanie prawdy o nim. Trudne w odbiorze.

69.3.1 TRESĆ
Syn proboszcza. Jeden z pięciu synów. Nauczył się sumienności i rzetelności. Czytał literaturę
przygodową, był skłonny do marzycielstwa. Pociągało go morze był ogarnięty żądzą przeżycia
przygód. Myśli, że morze czyni z człowieka silnego i odważnego mężczyznę. Kształcił się w kierunku
marynarki. Po skończeniu szkoły został oficerem i praktykował na statku. Podczas praktyk wydarzył
się wypadek, a on nie mógł brać udziału w akcji ratunkowej. Nie zdążył. Czuł się zawiedzony,
pokrzywdzony, gorszy, stracił okazję na sprawdzenie się. Został oficerem i zaciągnął się na statek. Po
wypadku przebywał w szpitalu. Został pierwszym oficerem na „Patnie”. Stary, zżarty rdzą parowiec.
Załoga to ludzie nieodpowiedzialni i rozpijaczeni. Kapitanem Niemiec. Był on niemiły. Mechnik był
szubrawcem. Byli bez honoru i zasad. Nie dbali o załogę. Niedbali w zawodzie. Pewnego razu statek
wypełnili pielgrzymi (Maleje). Był statek przeciążony (800 osób). Statek wpadł na coś. Utworzyła się
dziura, przez którą dostała się woda. Podejrzewano, że był to wrak statku. Wszyscy byli pogrążeni we
śnie. Załoga gdy zorientowała się w sytuacji postanowiła ratować siebie. Wpadli w panikę, a Jim
przyglądał się temu. W ostatniej chwili wskoczył na łódź odpływając z nimi. Myśleli, że statek zatonął.
Decyzja Jima była bezwolna i nieświadoma. Skoczył nie myśląc o tym, był przerażony pod wpływem
emocji. Uległ panice, chwili, impuls, odruch, który zaciążył na jego dalszym losie. Brak
usprawiedliwienia dla ucieczki załogi. Na szczęście nikt nie utonął, odratowano wszystkich. Wina
pozostała. Statek odratowany był dowodem ich winy - sprzeniewierzenie się kodeksu marynarzy.
Jedynie Jim poczuwał się do odpowiedzialności. Stawia się do sądu, odpowiada na pytania, przyjmuje
swój los. Był honorowy, miał wyrzuty sumienia i zasady. Nie chciał być traktowany jak pozostała,
załoga. Miał świadomość winy. Poddał się, poniżył. Stawił na sąd. Wyrok - pozbawienie dyplomu
oficerskiego. Nie mógł pływać, wykonywać tego zawodu. Kara niewystarczająca. We własnym
sumieniu chce rehabilitacji za nie moc opanowania własnego strachu. Dalsze losy to rehabilitacja,
pozyskanie zaufania innych ludzi. Tułaczka, wędrówka, zmiana pracy. Wszędzie jest prześladowany
przez złą legendę. Jim chce zapomnieć, ale wszędzie spotyka kogoś kto przypomina mu o tej tragedii.
Czuje się szykowany i pogardzany. Ucieka od przeszłości. Nie widzi zrozumienia u nikogo. Ucieka od
wspomnień. Próby swe zaczyna ciągle od nowa. Zdobywa zaufanie jako nieznany człowiek, nie chce
by go osądzano przez pryzmat wydarzeń na „Patnie”. Chce pokazać się takim jakim jest. Nie chce by
cień z przeszłości przykrywał teraźniejszość. Szuka odkupienia win. Surowa ocena samego siebie.
Marlow umożliwia wyjazd Jimowi do Patusanu. Wyspa dziewicza nie znana ludziom. Tam może się
odnaleźć na nowo. Widzi dla siebie szansę. Zdobywa zaufanie, formuje społeczne rządy. Niszczy
wyzysk. Stworzył państwo gdzie rządził sprawiedliwie, zdobył poważanie i szacunek podwładnych.
Ludzie żyli szczęśliwie. Czuł się on tam znakomicie. Czuł się kochany i potrzebny. Od niego zależało
życie ludzi. Pomagał i opiekował się imi. Uważano go za mędrca, radzono się go. Bez Jima tubylcy
stawali się bezradni. Darzono go zaufaniem i szacunkiem. Miał autorytet. Bezgranicznie mu wierzono.
Brawn to przywódca korsarzy. Chciał ograbić Patusan. Jim nie pozwolił na atak. Zawierzono jego
doświadczeniu. Brawn wykorzystał sytuację i ich zaatakował. Zabił Daina Warisa, przyjaciela Jima.
Brawn wykorzystał zaufanie i dobroduszność Jima. Chciał on puścić pirata bo ten poznał prawdę.
Dobre intencje Jima nie udały się. Po śmierci przyjaciela, Jim wyrusza do Daromina, który go zabija.
Wiedział Jim o takiej możliwości bo Daromin bardzo kochał syna. Czuł się on odpowiedzialny,
przytłaczała go ponownie wina. Kolejna porażka. Sam wymierzył sobie karę. Decyzję tę podjął bo
sumienie zawsze mu towarzyszyło. Nie uciekłby od wspomnień. Człowiek honoru, chciał udowodnić,
że nie boi się odpowiedzialności. Ostatni akt odwagi. Nie pomyślał o ludziach, którzy go kochali
(patusańczycy). Klejnot został sam, bezbronna postać tragiczna. Niezależnie od wyroku cierpiałby.
Zmarnował nadzieje. Marlowa. Obawiał się wyrzutów i zmagań moralnych. Nie był na tyle silny by
rozpoczynać na nowo swoje życie. Sytuacja bez wyjścia. Powieść ta skłania do refleksji nad własną
moralnością. Trudem wyboru. Zło i odkupienie win. Kompozycja luźna. Powieść Jima jest pretekstem
do wyborów moralnych. Subiektywizm wniosków. Wiele narratorów, osobiste refleksje, różne
spojrzenia. Dociekliwość i dokładność. Chęć dotarcia do prawdy. Zaburzenie chronologii (dygresje,
epizody).

69.4 „MORALNOŚĆ PANI DULSKIEJ” - GABRIELA ZAPOLSKA

Gabriela Zapolska w swojej twórczości ukazywała portrety psychologiczne kobiet. Dostrzegała
wszelkie wartości. Utwory jej to wierny dokument epoki. Portrety te poddawane były wnikliwej analizie
sfery duchowej.

Aniela Dulska
W pierwszym wrażeniu uważana jest za brudną, niesympatyczną kobietę. Wciąż krzyczy lub mówi
podniesionym głosem. Obraz antysympatyczny. W jednej chwili może zrobić wiele czynności. Dla
gości przebiera się. Żądna władzy nad swoją rodziną. Skąpa, nic ją nie obchodzi. Zawsze ma być tak
jak ona chce. Uznaje tylko swoje zasady. Nie zwraca uwagi na zdanie innych. Dostosowuje się do
sytuacji. Powierzchowna i egoistka. Obłudna, zakłamana, konieczność pozorów. Żyje w czterech
ścianach, oszczędza. Nie chodzi do teatru, nikogo nie zaprasza, kontroluje finanse domowe,
podwyższa czynsz domowy, trzyma magiel w sieni. Skąpa do ohydności, obłudna postawa, brudy
pierze pod własnym dachem. W służących nie widzi ludzi. Interesują ją tylko pieniądze, oszczędza
więc na wszystkim i wszystkich.
69.4.1 KOŁTUŃSTWO / DULSZCZYZNA
Jest to życie w obłudzie, fałszu i ograniczeniu. Jest to sposób bycia Anieli Dulskiej. Zakłamanie i
niechęć do szczerości. Taką postawę zaczęto nazywać Dulszczyzną. Skrywanie prawdziwych myśli,
odczuć, przekonań pod pozorami. Skąpstwo. Moralność pozorów bo dostosowuje zasady do ogółu/
Pozorna moralność - Dulska udaje wielką damę, a w domu jest inna. Moralność na pokaz, stwarza
ona pozory, przedstawia siebie jako osobę estetyczną. Kryteria jej postępowania są cyniczne i
wyrachowane.

Felicjan Dulski
Jest podporządkowany swojej żonie. Nie zgadza się z nią, ale jest obojętny. Ignoruje ją, ucieka w
milczenie. Zwątpił w możliwości odmiany żony. „A niech was wszyscy diabli !!!”

Zbyszek
Ma inną postawę. Jest zbuntowany, zabawia się, celowo szokuje i jest zaczepny, wulgarny i
prowokujący. Aniela zaplanowała jego życie. Juliasiewiczowa chciała pokazać mu prawdę, że będzie
się on musiał troszczyć i kłopotać. Ukazała mu prawdziwe życie, widmo odpowiedzialności, nędzę.
Jest kołtunem i jest tego świadom. Jest słaby, ale chce walczyć ze swoim kołtuństwem. Krytykuje
matkę.

Mela
Też się nie zgadza. Też się poddaje by żyć przyjemnie. Nie buntuje się. Postać tragiczna bo jest
naiwna i dobra i nie orientuje się w jakiej atmosferze moralnej żyje.

Hesia
Podobna do matki. Pogardza Hanką, bije ją i się z niej wyśmiewa. Ma już wypaczony charakter. Nikim
się nie interesuje. Lubi tylko tańce, stroje i studentów.

Dulscy mieli być typową rodziną filistrów. Zapolska stworzyła i komedie i tragedie. Sztuka
naturalistyczna. „Menażeria ludzka”. Odsłania ona temat drażliwy, postawa obiektywna, fotograficzna
dbałość obyczajowa.

69.4.2 DRAMAT NATURALISTYCZNY

Są tu bohaterowie z niższych sfer (Hanka, Kucharka), szczegułowe didaskalia. Poruszyła tematy
wstydliwe. Życie ich jest motywowane biologicznie (dulszczyzna dziedziczna). Tylko silni mogą
przetrwać, a słabi przegrają.

70. „WESELE” WYSPAŃSKIEGO JAKO DRAMAT SYMBOLICZNY

70.1.1 STANISŁAW WYSPIAŃSKI - CHARAKTERYSTYKA
Stanisław Wyspiański reprezentuje dramat symboliczny. Debiut wiązał się z utworem
„Warszawianka”. Był to tekst realistyczny bez elementów symbolicznych. Inne utwory to „Wesele”,
„Wyzwolenie”. Dramaty ludowe o tematyce współczesnej to „Sędziowie”, „Klątwa”. Dramaty o temacie
antycznym to „Achilles”, „Protesilos i Laodamia”. Nawiązanie do powstania listopadowego w „Nocy
listopadowej” i „Lelewelu”. Miał wielostronne zainteresowania. Wszechstronnie działał i był pracowity.
Dramat „Wyzwolenie” to utwór współczesny. Uważany jest za jego jeden z najlepszych utworów.
Oryginalny kształt. Główny bohater Konrad jest reżyserem przedstawienia. W kręgu wydarzeń utworu
pojawiają się sprawy Polski i polityki. Konrad podobny jest do Wyspiańskiego, który przybył by
wyzwolić ludzi z mitów, legend od narzuconego pewnego sposobu myślenia. Jest autorem różnych
luźnych wierszy o charakterze osobistym. Autor poematów i didaskaliów (np. w „Weselu”, pisane są
wierszem i traktowane są jako oddzielny utwór liryczny). Oryginalny malarz. Malował portrety dzieci i
cykl macierzyństwo. Uprawiał malarstwo sztalugowe czyli w pracowni. Używał farb pastelowych.
Uprawiał rysunek piórkiem, kredką i węglem. Zajmował się też malarstwem ściennym - Polichromie.
Projektował meble, witraże, tkaniny, elementy użytkowe. Wykonywał kilka płaskorzeźb i litografii
(rzeźbienie rysunku w metalu, a później odbicie na papierze). Jego działa sztuki nie należy rozdzielać
jest to bowiem wizja pewnej casłości - „Teatr mój widzę ogromny”. Wizje teatralne. Munumentalizm
syntetycznych wizji.
„Skarby Sezamu” to jeden z obrazów Wyspiańskiego - największy. Łączy w nim dwa światy.
Reprodukcje jedynie fragmentów obrazu. Oddziaływuje nastrojem, tajemniczością i grozą.
Do napisania tego utworu zainspirowało go wesele i ślub przyjaciela. W Krakowie, w pierwszym
okresie impresjonizmu, młodzież zainteresowała się światłem. Malowali często za miastem
wykorzystując elementy świetlne. Ludzie z pod Krakowskich wsi uchodzili za szczerych, uczciwych,
malowano ich portrety. Moda na styl ludowy - „ludomania” czyli bratanie się z chłopami. Artyści
skierowali się w stronę ludu, chcieli dotrzeć do ich szczerości i moralności. W 1920 roku Boy-Żeleński
napisał „Plotkę o „Weselu”” by zachować dla potomności jak doszło do powstania tego dzieła. W
„Weselu” umieścil ludzi, których znał - ich odpowiedniki:
1. Gospodarz - Włodzimierz Tetmajer, malarz
2. Gospodyni - Anna Mikołajczykówna
3. Pan Młody - Lucjan Rydel - gaduła
4. Pani Młoda - Jadwiia Mikołajczykówna
5. Radczyni - profesor Domańska
6. Haneczka - Hanna Mikołajczykówna
7. Nos - Noskowski
8. Dziennikarz - Starzewski
9. Poeta - Kazimierz Przerwa-Tetmajer
10. Zosia i Maryna - córki lekarza - Poreńskie
11. Klimina - swatka
12. Czepiec - amant wiejski
Ślub ten był szokiem dla społeczeństwa krakowskiego. Mieszkali w Bronowicach, gdzie toczy się akcja
utworu. Skandal. Wyspiański był na tym ślubie. Fascynowała go prostota, życie zamienił w poezję.
Każda postać ma znane cechy. Prapremiera była skandalem bo sztuka była nietypowa (gwara
ludowa), wystawiono ją w Teatrze Starym. Na afiszu chciał podać prawdziwe nazwiska. Wiele osób
opuściło salę.

Akcja utworu dotyczy dwóch stanów. Inteligencji ze strony pana młodego oraz chłopstwa ze strony
panny młodej. Brak przedstawicieli arystokracji czy proletariatu. Wyróżnia się tu dwa rodzaje scen:
1. realistyczne - osoby, bohaterowie tworzą nurt satyryczny
2. symboliczno-irracjonalne - obok realistycznej rzeczywistości występuje metafizyka, osoby-duchy.
Ukazane uczucia konkretnych osób.
Ze scen realistycznych wyczytać można stosunek Wyspiańskiego do zjawisk i uczuć.

70.1.2 STOSUNEK PRZEDSTAWICIELI INTELIGENCJI DO CHŁOPÓW

Zwracanie uwagi na piękno zewnętrzne. Pan Młody odnalazł tu żywą urodę, odnajduje tu życie,
spontaniczność, chodzi mu głównie o wygląd. Stylizuje się zewnętrznie (chodzi boso, z gołą głową).
Zwraca uwagę na ubiór panny młodej. Zafascynowany swym strojem, który i tak zrzuci. Fascynacja
dźwiękami muzyki ludowej. Nie zna chłopskich obyczajów, np. Dziennikarz lekceważył chłopów. Nie
zna życia na wsi. Inteligencja nie liczy się z prawami chłopskimi. Zapominają o niedawnej przeszłości,
o powodach krwawego wystąpienia chłopów. Nie interesuje go, że chłopi są żądni władzy. Chce tylko
odpoczywać. Idealizacja chłopów i ich życia wiejskiego. Myśli on, że życie to siedzenie wśród zieleni,
odnajduje tu ucieczkę od codzienności. Mówi o pospolitości, o swym pokoleniu, że są przeklęci,
ubezwłasnowolnieni, dekadenci. To co ludzie z miasta widzą na wsi to fantastyczne poszukiwanie celu
i sensu życia. Odmiany od pospolitej części mieszczucha. Podoba im się wieś odświętna, kolorowa,
bez ciężkiej pracy. Nie dociekają marzeń chłopskich. Nie interesuje ich to. Podoba im się
powierzchowność. Chłopi to widzą i rozumieją. Czepiec widzi to nieszczere bratanie się z chłopami.
Żyd też traktuje tę stylizację za zabawę, bałamuctwo w wielkim stylu. Jest to szopka, chwilowy kaprys,
znudzeni są bowiem zwykłym życiem. Chłopi odczuwają, że nie są rozumiani, czują obcość. Chłopi
nie są ufni.

Inteligencja
1. Niezdolni do czynu. Pomimo ataku chłopów na szlachtę, bawią się razem z nimi, chwilowo
zapomnieli o tym wydarzeniu.
2. Przeklinają przeszłość, ale nic nie robią. Żałują tego co było lecz nic nie robią by to zmienić.
Uważają, że poprzez przeszłość są niewolnikami.
3. Brak aktywności działania. Dziennikarz wspomina dzwon Zygmunta, stare stroje. Wszystko
uśpione. Inteligencja czeka na coś lub na kogoś.
4. Pospolici, niedojrzali politycznie. Np. Gospodarz powierza róg Jaśkowi, a to przecież on miał na
nim grać.
5. Pogarda dla współczesnych. Pokolenie skazane na degenerację, tylko sztuka, a ona też nie jest na
czasie. Poezja nie o tym co żywotne - spokojna jest. Usypia, znieczula, nie pobudza emocji, które
 mają być domeną. Błahe sprawy są poruszane. Utwory są identyczne. Powierzchowna,
bezideowa, słowa bez pokrycia. Nie zmieniają się w czyn. Opieszała poezja.

Chłopi
1. Gotowi do walki, ale potrzebują przywódcy
2. Podatni na walkę chętnie będą uczestniczyyć w działaniu
3. Zawzięci, odwołują się do chlubnych kart historii
4. Zżyci ze sobą. Oczekują, że ktoś poprowadzi ich do walki. Chłop czuje potrzebę działania, decyzję
o podjęcie działań pozostawia inteligencji. Chętni do walki, ale mierzi ich apatia.
5. Uważają, że ludzi z miasta trzeba trzymać krótko by nie przejęli kontroli nad chłopami
6. Widzą własną potęgę, ale nie są przygotowani bo wartości materialne stanowią dla nich większe
znaczenie.
7. Nie umieją dobrze gospodarować i zaciągają długi
8. Nie boją się zawstydzić panów, nieufni, krytycznie nastawieni do inteligencji.
9. Otwarci, spontaniczni, szczerzy w reakcjach, garną się do wiedzy, znają swą potęgę i moc,
wartość. Garną się do działania, ale nie dorośli do czynu. Zapalni jak słoma. Trzeźwo i realnie
oceniają.
10. Skorzy do bójek, porywczy, dążą do bogactwa, stają się próżni.

Podczas wesela spotykają się dwa różne światy. Ludzie ci nie potrafią się porozumieć. Prowadzi to do
rozbieżności, do oceny przeszłości i różnego widzenia narodu. Chłopi skorzy do działania, konkretnej
walki, ale to inteligencja ma przodować bo chłopi są za słabi. „Wesele” to satyra na współczesność.
Nie zdolność do czynu całego pokolenia. Rzekomy solidaryzm. Stylizowanie się na poszczególną
modę. Pod maską przyjaźni i braterstwa kryje się niechęć, urazy, nie zrozumienie.

70.1.3 SYMBOLE W „WESELU”

Po koniec aktu I młoda para zaprasza na wesele chochoła, który przybywa. Jest on twórcą urojeń. W
utworze tym występują trzy rodzaje symboli:
1. rzeczy
2. postaci
3. sceny
Chochoł rzuca czar na zebranych, budzą się w nich ukryte uczucia. Uosobienia utajnionych pragnień.

Widmo
Narzeczony Marysi, który zmarł na suchoty. Malarz francuski. Jego duch przybył na wesele.
Rozpamiętuje chwile gdy byli razem, gdy istniała między nimi jakaś więź. Jest to upostaciowanie
wnętrza Marysi. Z jednej strony cieszy się ona z jego przybycia, a z drugiej obawia. Pogodziła się z
jego śmiercią. Jest to symbol utraconej miłości. Marysia przypomina sobie te chwile i boi się
stabilizacji z mężem. Nie wie czy ma zostać z Wojtkiem,. Wesele sprowokowało ją do tych rozważań.
Raz się cieszy z przybycia ukochanego, a raz nie.

Stańczyk
Dziennikarz „Czasu” należy do organizacji „Stańczyków”. Stańczyk to symbol mądrości. Głos
wewnętrzny dziennikarza. Wie on, że dziennikarz jako inteligent powinien przewodzić narodowi. Jest
też symbolem postawy patriotycznej. Ukazanie niebezpieczeństwa zaniku walki. Zarzuca
dziennikarzowi słowne deklaracje. Przyznaje się do bezczynności, obwinia za sytuację przeszłość.
Jawi się jako dekadent, pragnie śmierci i to jest jego słowna deklaracja. Stańczyk przypomina czasy
Jagiellonów. Nie wierzy w deklaracje społeczne. Dziennikarz pragnie katastrofy by wstrząsnąć
społeczeństwem, by wyrwać ich z marazmu. Cena jest świętość tradycji. Nie widzi przyszłości dla
Polski widzi, że złą obrał drogę. Stańczyk wręcza mu kaduceusz Polski. Dziennikarz wyraża pogardę
dla bratania się z ludem. Widzi fałsz solidaryzmu. Stańczyk to jego sumienie i dla tego z ironią wręcza
mu kaduceusz. Dziennikarz jako przywódca narodu.

Rycerz
Symbol honoru i patriotyzmu. Jest uosobieniem pragnień poety. Poeta ma odczucie siły.
Dekadentyzm, a poeta tęskni do mocy i siły. Rycerz jako symbol mocy, odwagi i zwycięstwa.
Zwiastun odrodzenia. Nazywa poetę nędzarzem. Poeta cierpi bo to co tworzy jest odzwierciedleniem
ducha czasu. Rycerz przypomina czasy Jagiełły. Poeta ma szansę prowadzenia ludu do walki.
Osądzona jest zdegenerowana poezja młodo polska. Poeta nie chce napisać wielkiego dzieła. Poeta
nie jest w stanie podołać przywództwu narodu. Rycerz to symbol siły poezji oddziałującej na
społeczeństwo.

Hetman
Duch hetmana Branickiego, który gardził chłopami. Symbol fałszu, zdrady, magnackiego egoizmu.
I to mu zarzuca pan młody. Hetman jest butny, dumny, dominuje nad chłopami. Polska mu nie
pomoże bo zaprzedał on kraj szatanowi. Pan młody żeniąc się z chłopką zdradził swój stan. Tłumaczy
mu, że to moda, a nie szczere bratanie się z ludem.

Upiór
Jakub Szela stanął na czele powstania chłopskiego. Jest on cały we krwi bo wielu zabił. Chce się
obmyć wodą. Dziad stara się go odpędzić. Upiór jako zimny trup. Dla Szeli ważne są dobra
materialne. Przypomina, że bratanie się chłopów i szlachty jest niedorzeczne. Jest symbolem
krwawej zemsty na panach.

Wernyhora
Ofiarowuje złoty róg gospodarzowi. Zszedł on z obrazu Matejki. Przewiduje przyszłość. Zwiastun
czynu i niepodległości.

1. Złoty róg to symbol walki, znak czynu, ma ruszyć społeczeństwo. Do walki nie dochodzi bo
gospodarz oddał róg Jaśkowi, który go gubi. Wernyhora atakuje inne powstania gdzie oczekiwano
cudu. Utracona szansa . Braterstwo i solidaryzm chłopstwa. Nie spełni się to.
2. Czapka z piór to symbol przywiązania do rzeczy błachych i matrerialnych. Ostrzeżenie by nie
przekładać wartości prywatnych nad państwowe.
3. Sznur to symbol niewoli
4. Dzwon Zygmunta symbol wielkości Polski
5. Kosy nasadzone na sztorc to mit racławicki, gotowość walki
6. Taniec chocholi symbol zniewolenia, marazmu i niemocy narodowej

Ponownie pojawia się chochoł, który jest symbolem całego narodu. Scena najbardziej smutna.
Goście weselni symbolizują naród, chata to Polska w której krzyżują się wszystkie problemy. Osoby
dramatu to symbole tradycji i przeszłości. „Wesele” to diagnoza polskiego społeczeństwa. Końcowy
taniec chochoła to kwintesencja myśli zawartej w utworze. Krzak bez życia otulony słomą na zimę.
Oznacza uśpione wartości narodu. Na wiosnę się obudzi i latem rozkwitnie, jest to nadzieja na
odzyskanie niepodległości.

70.1.4 ARTYZM W „WESELU”

Są tu dwa różne wątki sceniczne:
1. realistyczne
2. wizyjno-symboliczne
Finał polega na spleceniu obu wątków. Zrośnięcie komedii obyczajowo społecznej. Wyspiański to
satyryk ideolog i wieszcz. Poezja okresu Młodej Polski wytwarza nastrój. W „Weselu” mamy do
czynienia z nastrojem sztuki:
Malarstwo
1. W wypowiedziach, np opis stroju panny młodej
2. Didaskalia - jest tu impresjonizm czyli:
precyzja operowania barwą
zatarcie szczegułów
gra światła
3. Rola światła: odbijanie się go od twarzy. Osoby zmieniają cienie co umożliwia gra światła
4. Barwy o charakterze symbolicznym
Didaskalia, pisane dużą literą. Światło i czar. Symbolem jest wstawanie nowego dnia, czas ten nie
stanie się bo Jasiek zgubił złoty róg.
5. Ważne są elementy plastyczne

Muzyka
1. weselna
2. chochoła
3. zawodzenie wiatru
4. odgłosy tańczących ludzi
5. odgłosy wsi (pianie koguta)
6. tętent konia
7. cisza
8. szelest słomy chochoła
9. świergot ptaków
10. piosenka Jaśka
11. melodyjność utworu, liczne powtórzenia

Elementy te po złączeniu tworzą pewien nastrój

1. Akt I to rozmowy o rzecach błachych, miłostki, flirty. Motyw polityczny i rozmowa o niej. Motyw
sztuki i poezji. Rozmowa o nich.
- chłopi ubrani na kolorowo
- inteligencja: panowie na czarno, panie na biało
2. Akt II to zmiana nastroju. Inaczej się mówi w tym akcie. Słowa dosadne i dobitne. W ciemności
pojawiają się osoby dramatu. Słychać skrzypienie podłogi, nastrój grozy i tajemnicy.
3. Akt III oparty na poczuciu nie mocy. Nastrój otępienia i apatii. Oczekiwanie na cud. Nastrój
podkreśla jakość słów. Uważne wypowiedzi. Pokój jest ciemny to świt zmienia sytuację.

Utwór poprzez syntezę sztuk w połączeniu z wydarzeniami zmierza nastrój z aktu do aktu. Akt II to
rozpamiętywanie, rozmowa samego ze sobą. Akt III to marazm, niemoc, zmęczenie i otępienie. W
„Weselu” mamy przewidziane przez aktora intencje autorskie. Sens komediowy i metaforyczny.

70.1.5 DRAMAT ROMANTYCZNY - PORÓWNANIE Z „DZIADAMI”

PROBLEM „DZIADY” „WESELE”

Podobna problematyka
Takie samo pokazanie tematu
Przesłanie treści
Rodzaj dramatu
Sceny mistyczne
Ludowość
Synkretyzm formy zastąpiony
przez syntezę sztuk. Nastrój.
Czas Akcji
Kompozycja taneczna
Przedstawienie poetyckie
przyczyn upadku Polski.
Charakterystyka poszczególnych
środowisk
Treść ukazana poprzez
perspektywę czasu, historię.
Rozrachunek z teraźniejszością
poprzez przeszłość.
Oskarżenie społeczeństwa o
klęskę, antidotum to mesjanizm
Romantyczny
Oba światy istnieją na równych
prawach
Ludowe obrzęd, ludzie prości
biorą w nim udział, na wsi.
III błahych rozmów,
bezczynność,
nuda.
II tajemniczość, groza
IV sielski nastrój, podobny do
wesołości, potem przygnębienia
i tajemniczości.
Noc zaduszkowa - listopad
„Bal u senatora” - para za parą
Nie możność połączenia się
społecznie by odzyskać
niepodległość.
Odwołanie do historii: Stańczyk
to król Zygmunt, Hrabia to
Targowica, Rycerz to Grunwald,
widmo to Szela. Ma to pobudzić
świadomość narodową.
Pouczenie. Historia to ukazanie
chwalebnych i haniebnych kart.
Teraźniejszość to wesele,
przyszłość to perspektywa walki
zbrojnej.
Oskarżenie inteligencji i chłopów
o brak zjednoczenia. Nie dojrzali
do przywództwa. Wskazuje
drogę: solidaryzm.
Realistyczno-symboliczny
Oba światy istnieją na równych
prawach
Wesele ludowe, sposób odbycia
(oczepiny), , udział biorą
mieszkańcy wsi, na wsi się
odbywa, stylizacja ludowa
języka.
I pogodny, radosny, wesoły
II trwogi, przerażenia, respekt
przed duchami, tajemniczość,
jest ciszej
III bezsilność, apatia, senne
zachowanie, uśpienie,
oczekiwanie.
23 listopada
Wesele, tańce
 tańczy Menueta.
Postać Wernychory U Słowackiego też Wernyhora Symbol postaci, przyszłości,
odzyskania niepodległości.
Odpowiedniki postaci Widmo Hetman Branicki
Te podobieństwa to świadomy zabieg autora. Chciał uwydatnić problem o którym mówi, pokazać, że
ktoś już poruszył ten problem. Mimo klęsk trzeba próbować dalej. „Dziady” mówią o problemach
patriotycznych, narodu. Nie chce by była to plotkarska treść o weselu Rydla. Głębokie przemyślenia.
„Wesele” na równi z „Dziadami”. Tekst oparty na sytuacji bieżącej. Dotyczy całego narodu. Tak to
odebrano. Wyspiański nazwany został „czterdzieści i cztery”. Został wieszczem.

71. TWÓRCZOŚĆ STEFANA ŻEROMSKIEGO

71.1 „LUDZIE BEZDOMNI”

Koncepcja intelektualna utworu może być zawarta w motcie („Romantyczność”), w przedmowie od
autorskiej („Dziady”) lub tytule („Ludzie bezdomni”). W niektórych utworach tytuł może być sugestią
skierowaną do czytelnika dotyczącą przesłania intelektualnego utworu. Uogólnienie o charakterze
poznawczym.
Bezdomność to bark oparcia, poszukiwania domu (w sensie emocjonalnym, rodziny), samotność, brak
swojego miejsca w świecie.
Bezdomny to samotny, ubogi, bez pomocy, nieszczęśliwy, bez miejsca do mieszkania, odrzucony i
wyobcowany.

Ludzie bezdomni w utworze to mogą być ludzie ubodzy, biedota, mieszkańcy ulicy Ciepłej i
Krochmalnej np. Ciotka Pelagia mieszkająca w domu brata będąc na jego łasce. Przeludnienie
mieszkań robotniczych, robotnicy mieszkają wraz z krewnymi. Brak odrębności i swobody życia.
Bogaci się nimi brzydzą. Odrzuceni przez społeczeństwo. Wyobcowani. Wykorzystywani są poprzez
pracę fizyczną, ale nikt nie zapewnia im warunków do życia. Brak ciepła rodzinnego.

Bezdomność to brak domu, bezdomność społeczna, duchowa - pragnień, marzeń. Bezdomność

materialna (ubóstwo, opisy drastyczne, opis brzydoty świadomie i celowo).

Tłumy, zbiorowiska budzą niechęć. Odrażają. Jednak indywidualne postacie budzą litość.

Tomasz Judym
Nie miał prawdziwego ogniska domowego. Sierota bo rodzice zmarli. Wychowywany przez bogatą
ciotkę. Tam nie zaznał szczęścia rodzinnego. Był służącym, chłopcem na posyłki, lekceważyli go
wszyscy. Miał też szansę opieki. Środowisko z którego się wywodził odtrąciło go, stracił przynależność
do tej klasy. Inteligencja (lekarze) odrzucili go także, brak zgody z jego poglądami, nie akceptowano
jego pochodzenia. Tak też postąpiła arystokracja z którą się kontaktował. Judym wywodził się z
biedoty, ale się jej brzydził. Nie znajduje też miejsca wśród lekarzy i arystokracji. Nie przynależał do
żadnego środowiska. Inna forma bezdomności to samotność - z wyboru. Tomasz świadomie
rezygnuje z rodziny i małżeństwa z Joanną. Jest on bezdomny bo nie może wrócić do rodzinnego
domu bo po prostu on nie istnieje. Tuła się. Po pobycie w Warszawie jedzie do Cisów, a potem do
Zagłębia Dąbrowskiego, ale nigdzie nie znalazł oparcia. Był samotny w propagowaniu idei. Z
poglądami jego nikt się nie solidaryzował. Bezdomność duchowa - nie miał bratniej duszy, przyjaciela.

Joanna Podborska
Bezdomna. Sierota, po stracie rodziców mieszkała u ciotki w Kielcach. Tam się uczyła, ale nie mogła
liczyć na uczucia. Po skończeniu gimnazjum pojechała do Warszawy. Pani Niewadzka zatrudniła ją
jako guwernantkę. Bezdomnością jest strata majątku, domu rodzinnegio. Tuła się ona po innych
domach. Joanna nie czuje przynależności do żadnej klasy społecznej. Stara majątku, brak akceptacji
ze strony ziemiaństwa. Wyobcowana. Jest ona samotna, nikt nie akceptuje jej poglądów (prócz
Judyma, który ma poodobne). Widzi ona na świecie zło i stara się z nim walczyć, ale jej zapał jest
lekceważony lub traktowany z pobłażliwością. Nie znajduje poplecznika, który by wraz z nią
działalność tą kontynuował. Jest bezdomna bo zostaje odtrącona przez Tomasza i traci nadzieję na
dom rodzinny. Jej bezdomnością jest emancypacja. Jest to uznawane za niecodzienny przejaw
kobiecości.

Wiktor Judym
Też jest bezdomny. Żyje w nędzy, ubóstwie (elemennty bezdomności biedoty). Sierota bez domu
rodzinnego. Judymowie za granicą czują się obco i nie mogą się odnaleźć w innej rzeczywistości.
Bezdomność polega na braku przywiązania się do domu. Wiktor traci ojczyznę (emigracja zarobkowa)
- też bezdomność.

Leszczykowski
Wywodził się ze szlacheckiej rodziny spod Cisów. W wyniku represji stracił majątek. Wyjechał za
granicę. Tęskni do ojczyzny. Pracowity kupiec wspomagający utalentowanych Polaków i rodzinne
Zagłębie. Powstaniec i demokrata.

Kożecki
Dekadent, myśli o śmierci. Nie jest rozumiany przez ludzi. Człowiek zagubiony w zdegenerowanym
świecie. Jego poglądy są przyczyną odrzucenia. Nieprzystosowany do życia, popełnia samobójstwo.

Daszkowska
Samotna, nieszczęśliwa widzi kres swojego życia. Pozbawiona serdeczności i ciepła rodzinnego.
Umarła.

71.1.1 WIELOZNACZNOŚĆ BEZDOMNOŚI

1. brak domu, dachu nad głową
2. ubóstwo, nędza materialna, brak opieki
3. sieroctwo
4. wyobcowanie społeczne
5. osamotnienie wobec zła i egoizmu na świecie
6. dobrowolne staranie się o bezdomność (Judym)
7. samotność - brak poparcia dla swoich poglądów
8. metafizyczna wobec idei świata
9. pozbawienie ojczyzny
Dom dla Joanny to miejsce wypełnione szczęściem, radością i stabilizacją rodzinną. Dom to
ukoronowanie pragnień dla wszystkich, którzy cierpią, są skrzywdzeni. Dom może uwięzić Judyma,
pozbawić swobody ruchu. Obawia się swojej słabości, dom byłby balastem, przeszkodą w pracy
społecznej, w urzeczywistnieniu ideałów. Chce być sam by nikt ani nic nie przeszkodziło mu w
realizacji misji.

71.1.2 DZIEJE TOMASZA JUDYMA

Urodził się w biednej rodzinie szewca, wcześnie został sierotą. Zaopiekowała się nim ciotka, pomiatała
nim, ale dała możliwość nauki. Wstąpił do gimnazjum. Ukończył studia medyczne. Wyjechał do Paryża
na roczne stypendium medyczne. Zwiedza Paryż z częścią dla biednych i bogatych. Widzi dwoistość
świata: pięknego, świata sztuki oraz brzydkiego i biednego. Powrócił do Warszawy gdzie odwiedził
rodzinę mieszkającą na ulicy Ciepłej. Przeraża go to, że bratowa pracuje w fabryce cygar w ciężkich
warunkach. Widzi biedę w swojej rodzinie. Czuje odrazę do biedy i biedaków. Czuje się skrępowany
tymi ludźmi, ale lituje się nad nimi. Czuje z nimi więź z poczucia obowiązku. Jego stosunek do nich
jest ambiwalentny bo:
1. współczuje im z obrzydzeniem
2. chce im pomóc wyrwać z tej nędzy.
To jest rodzaj długu, rodzina go wychowała więc czuje za swój obowiązek pomóc jej. Nie jest to więź
emocjonalna. Chce tępić zło, które doprowadziło ich na skraj nędzy. Poczuwa się odpowiedzialny za
nich. Przeklęty dług zaciągnięty przez przypadek. Świadomie narzuca sobie misję tępienia zła.
Zwiedza Warszawę, zbiera notatki i obserwuje. Odczytał też swoją pracę na spotkaniu lekarzy u
doktora Czernisza. Opisał im biedę w Paryżu i Warszawie. Uważał, że lekarze powinni zapobiegać
chorobom, a nie tylko je leczyć. Lekarze zaczęli protestować. Judym nazwał ich lekarzami bogatych.
Ze względu na swoje przekonania nie jest on akceptowany. Pragnie by inni porzucili majątki. To ich
oskarża o szerzenie zła. Pracował w szpitalu i w prywatnej klinice, ale po wygłoszonym wykładzie nikt
tam nie przychodził oprócz kobiet proszących o datek. Ludzie biedni nie przychodzili bo mu nie ufali,
dziwiło go to. Doktor Węglikowski proponuje mu wyjazd do Cisów. Utopijne poglądy porzucenia
leczenia bogatych na rzecz biednych. Chce im zapewnić ulgowe warunki. W sposób obraźliwy prosi o
pomoc innych lekarzy. Przyczynia się on do rozwoju szpitala. Pragnie wysuszyć sztuczne sadzawki,
które są przyczyną malarii w czworakach. Administrator i kierownik nie zgadzają się na to
przedsięwzięcie z powodu kosztów. Judym boryka się z przeciwnościami losu, walczy ze światem
zewnętrznym. Ma wątpliwości czy walczyć skoro gardzi tym, i o których walczy.
Zalety Tomasza
Człowiek ofiarny, obowiązkowy, konsekwentny, wierny sobie.Mimo osamotnienia realizuje swoje idee.
Wady Tomasza
Brak taktu i dobrego zachowania. Brak obycia i ogłady. Dzięki tym wadom jest on postacią realną.
Tomasz podejmuje walkę wiedząc, że jest uważany za odmieńca i skrajnego utopistę. Szokujący dla
innych. Treści sztuczne - błędne realizacje.

Związek Judyma i Joanny

Ona widziała go wcześniej w warszawskim tramwaju. On ją poznał w Luwrze. Oprowadził ją po
dworze i zaproponował wycieczkę do Wersalu. Ponownie spotkali się w Cisach. Początkowo
zauroczony jest Natalią, ale ona ucieka z Karbowskim. Zaczyna się interesować Joanną. Dostrzega w
niej pełną uczuć kobietę do której się on przywiązuje. Fascynuje go zrozumienie dla niego i piękno
zewnętrzne. Miała podobne dążenia, chciała pomagać biednym. Delikatna, uczciwa, samodzielna,
umiała walczyć. Joanna uważa go za bardzo atrakcyjnego, zakochała się w nim co przysłania jej
wszystko. Oświadczyny są dla nich czymś oczywistym.

71.1.3 MOTYWY DECYZJI JUDYMA

1. obawa, że będąc szczęśliwym nie wypełni swej misji
2. idealista, ślepow dąży do wypełnienia misji
3. pasmo cierpień dla rodziny, przenoszenie się itp.
4. zaślepiony ideą nie dostrzega tych, którzy mogli by mu pomóc (lekarze).
5. nie robi tego z potrzeby serca czuje, że musi spłacić dług własnego sumienia.
6. Odtrącając Joannę składa ofiarę. Widzi potrzebę pomocy, ale nie potrafi sobie zjednać
sojuszników.

71.1.4 UNIWERSALNOŚĆ
1. stały niepokój pozwala mu godzić się na zło świata
2. znalezienie celu i sensu życia, uparcie dąży do niego walcząc z przeciwnościami losu.
3. konsekwencja, ustawiczne ścieranie się z przeciwnościami losu.
4. postawa pełna pasji, altruistycznego społeczeństwa, chciał ją spełnić za wszelką cenę.

71.1.5 IDEE JUDYMA

1. Jego zawód jest szczególny i wymaga poświęcenia
2. chce zapewnić biedocie odpowiednie warunki życia.
3. higienizacja
4. bezpłatne leczenie
5. lepsze warunki bytu poprzez opiekoweanie się nimi i ich leczenie
6. traktowanie ich na równi z innymi

Język klasy robotniczej

Grupy nie formalne to te co oficjalnie nie istnieją
Żargon to język charakterystyczny dla danego środowiska
1. Gwara fleksyjna - zmiany w końcówkach (dzieciami - dziećmi)
2. Gwara leksykalna - odmienne znaczenie specyficznego słownictwa (Bryndza = bieda, facet =
mężczyzna, drynda=dorożka, tachać=włóczyć, zrugać=skrzyczeć, granda=osoba skupiająca
uwagę na sobie)
3. Gwara semantyczna - nauka o znaczeniu wyrazu (urżnąć=upić-odciąć, wylać=wyprowadzić-
rozlać).
4. Gwara fonetyczna - o wymowie wyrazu (mogię, tera, letka, przyńdzie)
Nieprawidłowości polegają na zwiększeniu spółgłosek g i k. Wprowadzani skróconych form wyrazu.
Nie używanie pierwszej osoby w czasie przeszłym, ale trzeciej. Gwara służy:
1. charakterystyce bohaterów bez wykształcenia
2. ożywia dialogi i wzbogaca zasób leksykalny
3. uprawdopodobnia postacie
4. nadają kolor otoczeniu

71.2 „DOKTOR PIOTR”

W utworze tym ukazano krajobraz społeczny wraz z szeregiem procesów ekonomicznych:
1. Deklasacja szlachty w postaci Dominika Cedzyny i Polichrowicza, gdyż obaj wywodzili się z
rodzin szlacheckich. Obaj musieli sprzedać ziemie i przenieść się do miasta. Cedzyna zatrudnił się
jako dozorca u inżyniera Bijakowskiego przy budowie kolei, później został nadzorcą. Dominik nie
umiał przystosować się do kapitalizmu, do zmiany systemu. Ma o sobie wysokie mniemanie jako
awangarda narodu, typowe sądy szlacheckie. Bijakowskiego traktuje jak gorszego od siebie bo ten
nie legitymuje się herbem szlacheckim. Pierwszy raz w życiu podejmuje się pracy. Traktuje to jako
poniżenie, bardzo cierpi z powodu utraty ziemi.
2. Rozwój gospodarki kapitalistycznej to grunty wykupowane na miejsca gdzie mają stanąć nowe
fabryki (cegielnie). Również kolej przechodzić ma przez nowe grunty.
3. Położenie chłopów - wieś podupada z braku finansów. Chłopi zmuszeni są do życia w lepiankach
w których panuje wilgoć. Powoduje ona choroby. Źle się odżywiają. Zmuszani do pracy za małe
pieniądze - 30 kopiejek, wyzyskiwani. Obcina się im wynagrodzenie i nie są w stanie się utrzymać.
Nawet jeśli posiadają skrawki ziemi to muszą się godzić na takie warunki. Chłopów jest wielu,
imają się różnej pracy, ale są wykorzystywani. Bieda i skrajna nędza powoduje, że ludzie ci
zgadzają się na takie warunki.
4. Powstanie inteligencji:
Polichrowicz wyjechał ze wsi zasilając tę grupę społeczną.
Piotr Cedzyna wyjechał z kraju na nauki, zdobywając wykształcenie i zawód
5. Zmiana systemu wartości. Dominik uważa siebie za przedstawiciela narodu. Dla niego ważna
jest ziemia oraz kultywowanie tradycji. Jako szlachcic sarmacki wierzy, że to on i jemu podobni
kształtowali i edukowali naród. Nie może się pogodzić. Jego syn Piotr ma inne poglądy. Uważa, że
wszyscy są równi. Dla niego najważniejsza jest uczciwość i czystość sumienia. Wykształcenie i
praca zapewniają życie.
6. Powstanie burżuazji. Przykładem jest Bijakowski, którego prawdziwe nazwisko jest Bijak.
Zmieniając nazwisko chciał pokazać rodowód szlachecki. Urodził się na ulicy Krochmalnej czyli
dzielnicy biedoty warszawskiej. Właścicielka nauki wysłała go na nauki do szkoły. Był bardzo
zdolny, ukończył studia matematyczne. Swoją służalczością zasłużył na protekcję, wykorzystał to.
Pokorą i udawaną lojalnością pozyskiwał sobie ludzi, którzy umożliwiali mu awans. Po studiach
rozpoczął pracę (budowanie mostów) dzięki, której dorobił się sporego majątku. Na budowie
asystował. Majątku dorobił się nieuczciwie. Dawał łapówki oraz miał znajomości. Swoją rodzinę
także wprowadził do burżuazji. Zaobserwować można było u niego brak odpowiedzialności z
posiadanych pieniędzy. Chytry dorobkiewicz. Dominika traktuje z wyższością i pogardą. Stara się
wetować na nim wszystkie nieprzyjemności zaznane w dzieciństwie. Skąpy, wie, że Cedzyna
wyzyskuje robotników, ale sam go do tego zachęcał. Wady nowobogackich. Bez skrupułów dorabia
się zabiegami obłudy, pochlebstwa i wyzysku. Klasa ludzi, którzy otrzymali pieniądze, ale nie mogli
ich wykorzystać.

71.2.1 TRZY PŁASZCZYZNY „DOKTORA PIOTRA”

1. opowiadanie o realiach społeczno-ekonomicznych epoki
2. o krzywdzie społecznej
3. o dramatach trudnych wyborów, postaw moralno-etycznych gdzie musi zostać wybrana moralność,
uczciwość lub uczucie

Utwór ten można interpretować na wiele sposobów. Utwór prezentujący sytuację ekonomiczno-
społeczną drugiej połowy XIX wieku. Utwór o dwóch postawach etycznych. O dwóch bohaterach
różnych pokoleń.
1. Dominik Cedzyna jest wyniosły, dumny ze szlacheckiego pochodzenia, gardzący innymi, nie
dostrzegający krzywdy chłopów. Pracowity, zle nie ma zawodowej etyki (oszujkuje chłopów
wiedząc, że nie jest to moralne). Myśli dawnymi kategoriami, honorowy. Wykorzystuje chłopów
uważając, że tak ma być, że powinni go słuchać.
2. Piotr Cedzyna jest uczciwy, pracowity, szanuje swoją pracę oraz innych gdyż każdy ma równe
prawa do pracy. Pogłębia wiedzę widząc w niej klucz do dobra przyszłości. Dla niego nie jest
ważne pochodzenie, ale wykształcenie zdobyte pracą bezkompromisową. Jest maksymalistą
etycznym i bardzo kocha ludzi.
Obu łączy wielka miłość, która sprawia, że Piotr wraca do kraju mimo korzystnych propozycji. Gdy
odkrywa, że ojciec opłacał jego studia pieniędzmi robotników chce wracać i oddać je. Konflikt moralny
między miłością do ojca, swoimi ideałami. Tragizm bo każde wyjście jest złe. Chce oddać pieniądze by
uratować honor ojca. Dominik traci syna przez wielką miłość, która nakazywał mu okradać robotników
dla niego. Po jego stronie działa miłość bo nie działał on z premedytacją. Nie wiedział, że czyni źle.
Jednak racje są po obu stronach. Nie zawsze dążenie do celu jest opłacalne np.: „Lord Jim”, „Dzika
kaczka”.

Utwór ten opowiada o samotności człowieka (Dominika):

1. oddalenie od dotychczasowego trybu życia
2. utrata syna
3. utrata majątku
4. nowe warunki życia odsunęły go od klasy społecznej.
5. nie ma przyjaciół kogoś bliskiego. Nie ma oparcia na innym człowieku.
6. oddalony od innych ludzi
7. nie czuje związku z innymi. Nikogo nie uznaje za równorzędnego człowieka

Samotność Piotra:
1. żyje na obczyźnie, tęskni do kraju
2. żyje bez ojca
3. niedoceniony
4. osoba, którą daży szacunkiem i miłością nie rozumie go, jego poglądów, wartości moralnych
5. nie zgadza się z ojcem i chce mu pokazać, że robi on źle. Konflikt pokoleń
6. Skazuje się na samotność wyjeżdżając z kraju - ostatecznie
Samotność obojga potęgowana jest przez niemożność zrozumienia się. Konflikt dwóch sposobów
rozumowania. Dominik to przedstawiciel przemijającej ideologii szlacheckiej. Piotr to prekursor
nowego systemu wartości, nowego sposobu spojrzenia na świat.

Cechą charakterystyczną dla prozy Żeromskiego jest występowanie dwóch kompozycji literackich:
Ironii i liryzmu.
1. Liryzm to opisywanie przeżyć w sposób dostojny, z szacunkiem dla bohatera. Opisy przyrody,
pejzaż o charakterze mentalnym (odzwierciedlenie nastroju, emocji i duszy bohatera), dobór
środków stylistycznych i metafor i porównań. Tu przedstawione są uczucia i miłość Dominika, żal i
tęsknota - list Piota i scena końcowa - bezgraniczna rozpacz.
2. Ironia to dzięki niej autor osiąga wyraz ironiczny na zasadach kontrastu językowego. Mówienie o
sprawach błahych językiem poetycznym i odwrotnie. Tu losy i kariera Bijakowskiego.
Zastosowanie tych elementów służy autorowi do ukazania swojego stosunku do bohaterów.
Naturalizm: opis prymitywnych warunków życia i pracy robotników (głód, choroby, niebezpieczeństwo
pracy).

71.3 „SIŁACZKA”
Stanisława Bozowska i Paweł Obarecki to przedstawiciele ideologii lansowanej pod koniec XIX wieku.
Postawa pozytywistyczna. Kontrast dwóch postaw:

Stasia Bozowska
Pochłonięta pracą, chciała zniszczyć analfabetyzm. Dlatego została nauczycielką i uczyła
podstawowej wiedzy ubogich. Robiło to z przyjemnościom i jednoczesnym obowiązkiem, czuła
satysfakcję. Zainteresowała ludzi literaturą. Jej sukces to napisanie książki i pozyskanie szacunku
ludzkiego. Przejęli się oni jej chorobą. Miała autorytet. Charakteryzowały ją:
1. hart ducha
2. odwaga w pokonywaniu losu
3. bezkompromisowość w dążeniu do celu
4. upór w działaniu
Poświęciła swoje prywatne życie dla skromnych objawów wdzięczności i sympatii. Wzór moralny,
który autor afirmuje. Stasia nie ma wad, jest krystalicznie idealna - nieprawdopodobne. Jako postać
literacka może budzić oburzenie bo jest fałszywa w swej doskonałości.

Paweł Obarecki
Jest on bardziej realną postacią. Przyjechał do Obrzydłówka by leczyć ludzi. Po wsi jeździł z apteczką.
Przeciw niemu wystąpił aptekarz i balwierz. Wmawiali ludziom, że jest on oszustem, szarlatanem
posługującym się czarną magią. Ludzie nie ufali mu bo chciał leczyć za darmo. Nie zgodne to było z
dotychczasowymi zasadami. Ktoś kto nie chce zapłaty jest podejrzany. Obarecki nie miał argumentów
na obronę. Usiłował zgodnie z własnymi zasadami realizować zmiany. Zrezygnował na skutek presji,
złośliwości i niechęci ludzkiej. Zabrakło mu sił, a ludzie nie traktowali go serio. Nie był w stanie tego
pokonać i załamał się. Zrezygnował i przeszedł na mentalność ludzi, którymi gardził.
71.4 OPOWIADANIA O ROZLICZENIU ŻEROMSKIEGO Z IDEOLOGIĄ
POZYTYWISTYCZNĄ
Obarecki, Bozowska, Piotr to realizatorzy haseł pozytywistycznych., których urzeczywistnienie jest
niemożliwe - utopia. Te hasła miały realizować jednostki. Po Stasi nie było następczyń. Ideologia
pozytywistyczna realizowana była przez jednostki, które nie mogły sobie poradzić. Stosunek
Żeromskiego do tych idei jest następujący. Jest on czołobijący dla haseł, idei, teoretycznie wielkiej i
wspaniałej. Jednoznacznie prezentuje krótkowzroczność pozytywistów (młodzi, słabi, nieodporni
ludzie). Pozytywizm żądający przebudowy społecznej usiłował zażegnać złe konsekwencje. Autor
poprzez te postacie ukazał nierealność spełnienia programu pozytywistów. Oddał głos faktom. Stasia
nie pdołała warunkom tak jak i Paweł. On nie podołał od strony psychicznej ona fizycznej. Ich postawa
ideowo-moralna nie oparła się warunkom w jakich żyli. Są pełni woli walki. Przeciwstawiają się złu na
przekór wszystkim, samotni (bohater romantyczny). Bezgraniczne oddanie i poświęcenie się idei,
moralne piętno dobroci to cechy wielu bohaterów Żeromskiego, który odwoływał się do tradycji
bohatera romantycznego.
Bohater pozytywistyczny:
1. społecznik, kierują nim emocje
2. inteligentny
3. samotny z racji swej nieprzeciętności, indywidualista
4. altruista
5. reprezentuje nieprzeciętne wartości moralne, jednostka bierze odpowiedzialność za zło, los świata,
narzuca sobie obowiązki, które usiłuje bezkompromisowo rozwiązać.

71.5 „ZMIERZCH” I „ZAPOMNIENIE”

Pozytywistyczne hasło pracy organicznej zakładało solidaryzację i współpracę i solidaryzm obu klas
społecznych. Bogatych i najuboższych. Wspierało to Praca u podstaw. Hasło to także kapitalistyczne
gospodarowanie wprowadzone do rolnictwa. Żeromski przyglądał się wypaczeniom programu
pozytywistycznemu. W „Zmierzchu” zmiana dziedzica przyniosła rozwój folwarku, maksymalne
wykorzystanie gospodarstwa i maksymalny wyzysk tych, którzy u Palichnowicza pracowali -
obniżenie stawek Gibałom. Nie wspomina się o solidaryzmie klasowym. Szlachta nie widzi w
chłopstwie obywatela. Chłop nie jest równoprawnym partnerem. Szlachta nie chce wydobywać chłopa
z ciemnoty. Zależność ekonomiczna pozwalana wyższe zyski i wyzyski. Pogłębiają się antagonizmy i
rodzą nowe - dotyczące także ludzi reprezentujących tę samą klasę (Lelewicz - Obala. Lelewicz czuje
się ważniejszym od obali. Schlebia i podporządkowuje się nowemu dziedzicowi. Podwójna moralność.
Wykonuje polecenia dziedzica by zapewnić sobie byt, później przeprasza Obalę, tłumacząc mu, że
musiał tak zrobić mimo, że nie chciał). Rodzą się zależności między klasą niższą i średnią. Rządca
obniża prace robotnikom, którzy muszą pracować, jedyna nadzieja na lepsze życie. Chłopi żyją w
nędzy nie mają nadziei na polepszenie swej sytuacji majątkowej i finansowej. Pracują od rana do nocy
by utrzymać się przy życiu. Uzależnieni od dziedzica. Gibałowa idąc do pracy zostawia niemowlę, nie
może wrócić przed wieczorem by je nakarmić i zająć się nim. Konflikt między uczuciem do dziecka i
głosem rozsądku by pracować. Autor ukazuje jak prostaccy i prymitywni są ludzie. Traktuje ich jak
zwierzęta (naturalistyczny opis Obala porównany do kobyły). Zachowanie ich sprowadza się do
zwierzęcych instynktów. Chłopi żyją w tragicznych warunkach, które rodzą konflikty klasowe. Konflikt
moralny w „Zapomnieniu” ma miarę antycznej tragedii. Obala musi ukraść deski na trumnę by
pochować syna. Narusza nakaz boski - nie kradnij, ale gdy tego nie zrobi naruszy nakaz boski
dotyczący gerzebania zmarłych. Konflikt wyboru. Tragizm Gibałów polega na ich beznadziejnej
pracy, dysproporcji ogromnego nakładu sił i małej zapłaty.
Tytuł „Zapomnienie” jest refleksją. Dla chłopów żyć znaczy zapomnieć. Są zbyt prymitywni by zdać
sobie sprawę, że są wykorzystywani. Nie widzą możliwości by to zmienić. Wyzysk jest dla nich
naturalny. Nie mogą rozpamiętywać przeszłości bo muszą pracować by żyć. Życie dla nich toczy się
dalej.
Scena finałowa.
Wrona rozpacza nad tragedią życia, gdyż ludzie zabijają jej piskle. Przyrównanie świadomości
człowieka do świadomości zwierzęcia. Zapomnienie jest dobrodziejstwem dla chłopów. Nie sposób
żyć normalnie z tym co ich dotyka.
Żeromski wyraża protest wobec krzywdy człowieka. Krytyczny stosunek do realizacji haseł
pozytywistycznych - do tych co je propagowali - oskarża ich o brak realizmu i utopijność. Próba
wprowadzenia ich w życie prowadzi często do tragedii. Wypaczenie zasad etycznych.
W „Zmierzchu” jest dwoje bohaterów - Gibałowie i bohater tytułowy zmierzch. Praca ludzi
przedstawiona jest na tle opisów przyrody. Wiele opisów impresjonistycznych przedstawiających
krajobraz - niekonkretność barw i konturów. , gra świateł (zachodzące słońce). W „Zmierzchu”
korzystał autor z impresjonizmu (ruchliwość obrazu pod wpływem zachodzącego słońca i opadającej
mgły, przedmioty tracą w niej kształt, plamy, światło i kolor), naturalizmu (porównanie Gibałowej do
zwierzęcia, brzydota życia i pracy) i symbolizmu (powiązanie pracy z przyrodą. Zmierzch to koniec
dnia, symbol zakończenia, smutku, stopniowo pogarszającej się sytuacji, aż do zapadnięcia całkowitej
ciemności).

71.6 „O ŻOŁNIERZU TUŁACZU”

Składa się z dwóch części. Jedna odwołuje się do przejścia armii francuskiej przez przełęcz Grimsel.
Zaprezentowane treści historyczne, przypomina to podręcznik historii (elementy topografii, wielkość i
uzbrojenia armii). Część druga odnosi się do wydarzeń toczących się na terenie Polski. („Pan
Tadeusz”). Napoleon był nadzieją na odzyskanie niepodległości. Romantyzm widział w czynie
zbrojnym szansę na uwolnienie. Opisy walki u Żeromskiego są straszne. Opisują okrucieństwo i
bestialstwo atakujących Francuzów na bezbronnych Austriaków. Wojna ukazana jako rzeź - inaczej
niż w Romantyzmie Oblicze wojny z punktu widzenia ofiar. Wyruszając, armia francuska kierowała się
szczytnymi celami o wolność naszą i waszą. Zwykły szeregowiec walczy o życie, a nie dla idei.
Bohaterstwo, męstwo, odwaga, szlachetne czyny umknęły przy tych naturalistycznych, pełnych
okrucieństwa opisach. Wojna z towarzyszącym jej upodleniem biorących w niej udział ludzi. Wojna to
brutalność i okrucieństwo. Jest to typowe spojrzenie tego autora - krytyczne na przeszłość i tradycje.
Odheroizowanie romantycznej wizji walki. Okrucieństwo wojny stoi w sprzeczności z teoretyczną wizją
kreowaną przez romantyzm. Druga część jest oszczędną reakcją. Opowiada o powrocie z wojny
Matusa Puluta i Feliksa. Dziedzin Krzysztof Opacki dowiaduje się o wrzeniu chłopów w karczmie.
Oskarżył Puluta o nawoływanie do zamieszek. Zawiązał radę miejską, która skazała go na ścięcie.
Opacki to konserwatywny szlachcic. Żyje przeszłością, zachowuje wspomnienia. Utrata syna i majątku
na wojnie przyprawia go o cierpienie. Matus opowiada po powrocie co go spotkało we Francji. W armii
francuskiej nauczył się być wolnym. Opowiadał o wolnych chłopach. Tam zatarły soę podziały lepszy -
gorszy. We Francji nie było podaństwa. Do Matusa zwracano się „Obywatel”. Traktowano go jak
człowieka. Miejsce urodzenia i stan nie świadczyły o statusie społecznym - inna hierarchia.
Opowiedział o tym chłopom, którzy zaczęli mówić o odrzuceniu pańszczyzny. Dziedzic chce zniszczyć
Puluta bo ten buntuje chłopów i może ich za sobą pociągnąć. Chce udowodnić, że jest panem wsi.
Podważył jego autorytet. Krzysztofem kierowały pobudki osobiste. Jego syn zginął na wojnie, a zwykły
chłop powrócił. Na zawołanie Puluta przed egzekucją do wspólnoty nie ma odezwy. Ludzie boją się o
własne życie. Może ich spotkać ten sam los co Puluta.Milczą, nie reagują, nie zamierzają go bronić
przed okrutną niesprawiedliwością. Agitacja Matusa nie przyniosła efektu. Dla chłopa
przeciwstawienie się panu jest czymś dziwnym i niezrozumiałym. Propagowanie wolności
przedwczesne. Chłopi nie dorośli by walczyć o własne prawa. Matus to postać tragiczna. Walczy za
wolność i ojczyznę. Po powrocie z dwunastoletniego pobytu na wojnie czeka go śmiertelna kara.
Tragiczny jest jego przedwczesny bunt. Zostaje on bez poparcia. Jego sprzeciw przeciw braku
wolności osobistej jest też tragiczny. Mimo agitacji ludzie go nie poparli. Jest to odpowiedź
Żeromskiego na pytanie o genezę niechęci chłopów w walkach narodowowyzwoleńczych.
Konsekwencje ukazane w „Rozdziobią nas kruki i wrony”.

71.7 „ROZDZIOBIĄ NAS KRUKI I WRONY”

W tytule jest cytat z dramatu Żeromskiego „Sułkowski”. Uważał, że należy mówić i przedstawiać złe
rzeczy historii. Przemilczenie jest równe przyzwoleniu na zło. Tematem opowiadania jest epizod z
powstania styczniowego. Bohaterem jest Szymon Winrych (Andrzej Borycki). Przedziera się on w
kierunku Nasielska by dostarczyć broń. Natknąwszy się na oddział Rosjan zostaje brutalnie
zamordowany. Zabity jest też koń. Zlatują się wrony. Potem pojawia się chłop, który zabiera ubranie i
skórę konia. Dziękuje Bogu za dary. Podczas spotkania z nieprzyjacielem Winrych jest nieugięty.
Prosi o litość gdy chcą go zabić. Przypomina on bohatera romantycznego. Jest samotny, ale w obliczu
klęski walczy do końca mimo świadomości porażki. Zerwanie z tradycją romantyczną. Demitologia
walczących jako heroicznych bohaterów. Winrych to realistyczny bohater. Czuje strach przed
śmiercią. Nie pasuje to do tradycji romantycznych. Chłop nim obszukał powstańca to pomodlił się nad
zwłokami, niby wierzący, ale dziękuje Bogu za dary. Z pożądliwości zabrał buty i ubranie powstańca.
Zwłoki i konia zepchnął do jednego dołu i przykrył gałązkami. Brak szacunku dla śmierci i martwego
człowieka. Sprofanowanie zwłok, brak godnego pochówku. Brak świadomości, że depcze podstawowe
uczucia ludzkie. Za takie bezduszne postępowanie chłopa autor posądza system społeczny, tych co
się godzili na ciemnotę i zacofanie najuboższych warstw. Ci ludzie czerpią zyski z ciemnoty. Żeromski
nie usprawiedliwia chłopa i jego poczynań. Rządzą nim zwierzęce instynkta. System tak go
ukształtował. Chłop znajduje coś co może mu się przydać i nie zwraca uwagi, że czyni źle. Obojętny w
stosunku do powstańca. Nie wiadomo czy zdaje sobie z tego sprawę. Wolność kraju nie zmieni jego
sytuacji. Nadal będzie żył w nędzy i wszystko mu jedno czy panem będzie Polak czy ktoś inny. Autor
ukazuje brak zrozumienia idei powstańczej przez chłopa. Nieświadomość i ideologiczna nie
dojrzałość. Oskarża szlachtę, która powinna uświadomić chłopów i zainteresować ich walką. Żeromski
uważa powstanie za słuszne. Oskarżą tych co nie zadbali o solidarność z chłopami. Kruki i wrony to
symbol zaborców. Jeśli nie zostanie uregulowana kwestia przepaści między klasami, zaborcy lub inne
siły destrukcyjne zniszczą Polskę. Jest to też przyzwolenie na zło, które doprowadzi do zniszczenia
zasad moralnych. Chłop i szlachta to dwa środowiska nieprzygotowane do akcji powstańczej. Nie
uświadomione, które doprowadzi do zagłady i zniszczenia idei powstańczej - ostrzeżenie przed
błędami 1863 roku.
Impresjonizm: opisy przyrody
Naturalizm: opis śmierci Winrycha, cierpienia rannego konia, widok żerujących ptaków.

71.8 „ECHA LEŚNE”

Żeromski wrócił do tematu powstania styczniowego. Pokazuje dramatyczną sytuację Polaków pod
zaborami. Wybory moralne i etyczne do których są oni zmuszeni.
Retrospekcja: wspomnienia generała Rozłuckiego z czasów powstania 1863 roku. Jego bratanek
przeszedł z wojsk rosyjskich do powstańców. Gdy go schwytali to generał skazał go na rozstrzelanie.

Jan („Rymwid”)
Ma cechy bohatera patriotycznego. Sprawy ojczyzny stawiał ponad wszystko. Bezkompromisowy,
odważny, dumnyy, pełen godności, siły woli, pogardy dla wroga i śmierci. Poświęcił swe życie, złamał
przysięgę wojskową, podeptał honor, przeciwstawił się tradycji rodzinnej, osierocił dziecko. Postawa ta
jest heroiczna i bardzo wyniosła.

Generał Rozłócki
Nie jest patriotą. Lojalista, konserwatysta, tradycjonalista. Wierny carowi i złożonej przysiędze. W
obliczu sytuacji wyboru honoru lub patriotyzmu wybrał honor. Inaczej niż Rymwid. Dobry żołnierz,
generał mimo, że nie Rosjanin. Rangą dowodzi lojalność i oddanie armii. Tradycją rodzinną było to, że
przedstawiciele męskiej linii rodu służyli w wojsku. Armia w której Polacy mogli służyć była rosyjska.
Bracia Rozłuccy robili w niej karierę. Brat prosił by ten wychował jego syna Jana jak najlepiej. Byli ze
sobą zżyci, kochał go jak syna. Stąd wściekłość, że Jan zbrukał imię rodziny jako zdrajca. Rozłucki był
dumny z zachowania Jana przed plutonem egzekucyjnym. Nieugięty i dumny. Oboje stoją przed
dramatem trudnego wyboru. Jan stanął przed sądem za dezercję i zdradę. Grozi mu kara śmierci.
Generał przyrzekł na honor brata, że wychowa syna. Teraz skazuje go na śmierć. Kochał go jak syna,
ale wybrał honor. Jako sędzia zgodny musiał być z prawem. Musiał być obiektywny. Podtrzymać
dobre imie w oczach innych Rosjan oraz swego bratanka dla którego był autorytetem i postacią która
nie ugięła się w trudnej sytuacji. Musiał zachować twarz bezstronniczego człowieka lub okazać się
stronniczym. Jana czekała natychmiastowa śmierć lub więzienie czyli męczeńska śmierć. Dla
generała ważna jest godność i honor nie istnienie. Zachował honor bratanka, a w jego mniemaniu było
to najlepsze rozwiązanie. Kierował się swoimi zasadami decydując o losie bratanka. Przed egzekucją
Jan przekazał wujowi na wychowanie syna. Uznał za słuszny system wartości generała. Wiedział, że
jego synowi zostaną zaszczepione takie wartości jakie miał Jan.

71.9 „NAGI BRUK”

Opowiadanie napisane zostało przez sprowokowanie autora wystąpieniami robotniczymi w 1905 roku
w Rosji i królestwie Polskim. Bunt w Rosji związany był z warunkami życia, wyzyskiem, wzrostem
świadomości. W królestwie Polskim ruch ten wzmocniony był tendencjami narodowościowymi. Tzw
rewolucja 1905 roku. Manifestacje krwawo tłumiono.
Opowiadanie to składa się z trzech części:
1. demonstrujący lud
2. opisy poszczególnych demonstrantów (szewc, kobieta z dzieckiem)
3. wojska wychodzące na przeciw demonstrantów.
Technika zbliżeń: najpierw panoramiczny obraz ulicy, potem zbliżenie, niby odjazd kamery, na
poszczególnych uczestników. Następnie pokazana ponownie cała demonstracja i wojska. Utwór ten
jest metaforą losu robotników.
Wśród demonstrujących są ludzie różnego wieku. Małe dziecko czeka odrażająca przyszłość - los
wpisany w pochodzie, przesądzony. Przewidywany życiorys jest okrutny. Równie przerażająco
wyglądają demonstranci. Opis zezwierzęcenia ludzi - brudni, zmęczeni, przepracowani. Opis
naturalistyczny, brutalny, okrutny. Ludzie kroczą przeciw tym warunkom w którym muszą żyć.
Obywatele są przerażeni tłumem. Na widok wojska zamykają się w domach, przeczuwają strzelaninę
na ulicy. Demonstranci na widok wojska zaczynają śpiewać pieśń. Ona ich jednoczy. Tworzy jedność
wzajemną solidarność. Czują się bardziej ludzko. Narrator nazwał to pieśnią wolności. Odarto ich z
wolności ludzkiej, śmierć jest dla nich wyzwoleniem z okrutnego życia. Tłum to „żywy pocisk torujący
drogi wolności”. Poświęca życia dla zrealizowania idei, dla dobra innych. Pieśń to pierwszy wyraz
buntu by ich zauważono. Może nie zrealizują celu, ale zrobią wyłom na drodze dla wolności,
wyzwolenia z okrutnego życia.
Tytuł „Nagi bruk” ma charakter metaforyczny. Nagi bruk to symbol braku zrozumienia reszty
społeczeństwa dla ich idei. Obywatele izolują się od nich. Nagi bruk jest ich jedynym sojusznikiem,
symbolem jednego oręża - pieśń, liczba, jedność. Podobnie jak oni sami jest on nagi - oznacza to
pustkę ich życia i nędzę. Twardy jak oni i niezłomny w swej desperacji. Żądający ludzkich warunków
istnienia. Symbol ubóstwa i nędzy. Poprzez te odrażające opisy robotników Żeromski przedstawia ich
nędzę. Nie są oni do końca zdesperowani, choć postanowili walczyć do końca o swą godność,
manifestować nie zgodę na taką sytuację. Wychodzą na przeciw uzbrojonemu wojsku. Są tłumem,
silni, zbrojni tylko w pieśń, liczbę i świadomość konieczności takiego protestu.

72. „CHŁOPI” WŁADYSŁAWA REYMONTA

72.1.1 KOMPOZYCJA, NARRACJA, JĘZYK
Reymont zajął się tematem wsi i życiem chłopów. Dostrzegł on pewien moment dziejowy i chciał go
ukazać w książce.
Przełom XIX i XX wieku to różne procesy zachodzące na wsi. Dawna struktura wsi przestaje się liczyć,
odchodzi w przeszłość. Pojawiają się ludzie bardziej światli, rozwinięci narodowościowo, mający
żądania co do swego życia i oczekiwania od narodu. W swej tetralogii Reymont zwrócił uwagę na
problemy wsi.
Kompozycja utworu to cztery pory roku. Okres od końca września do końca sierpnia (10 miesięcy).
Ukazana jest pełnia zadań gospodarskich stanowiących życie ludzi wsi, różne formy obrzędowości
ludowej i religijnej. Utwór pokazuje zależności życia człowieka od rytmu natury, nierozerwalny związek
przyrody i jej wymogów z ludzkim życiem.
Ta kompozycja kształtuje rozległość ujęcia tematu. Jest syntezą, każde 10 miesięcy tej wsi lub innej
będą podobne. Święta, prace gospodarskie, obrzędy będą się powtarzały, zgodnie z rytmem przyrody.
Reymont stworzył syntezę życia ludzi wsi.
Narrator jest tu specyficzny. Narrator podstawiony. Nie należy on do świata przedstawionego w
utworze, nie bierze udziału w akcji, ale mamy o nim pewną wiedzę. Człowiek znający wieś i
zaangażowany w jej sprawy. Pragnie jak najlepiej wyrazić myśli i uczucia bohaterów. Ma wgląd w
odczucia i emocje. Opisuje wydarzenia od wewnątrz. Zmienia on czasem siłę i natężenie
zainteresowania np. w sądzie narrator bardzo się emocjonuje, wchodzi w tę atmosferę, czasem z
wnikliwością przygląda się jednostce np Antek w kościele (z punktu widzenia tej postaci). Narrator
może też dystansować się od wydarzeń. Nie wyrażając uczuć i emocji. Język narratora to stylizacja
gwarowa.
Język Reymonta jest jego własnym, indywidualnym tworem, nie odpowiada żadnej z istniejących gwar
choć najczęściej korzysta z zasobów gwary łowickiej, gdyż z tych stron pochodzi. Takie postępowanie
miało na celu nie umieszczanie w konkretnym miejscu akcji. Pod względem językowym nie jest to
dzieło jednolite. W dialogach autor maksymalnie zbliża się do gwary, dbając o komunikatywność. W
wypowiedziach narratora mniej jest elementów gwarowych, w partiach opisowych narrator często
rezygnuje z gwary na rzecz piękna polszczyzny.
Akcja utworu też jest nietypowa bo nie rozwija losów jednostki, ale prezentuje ogólny zarys życia
społeczności Lipieckiej. Mamy do czynienia z bohaterem zbiorowym mimo, że kilka postaci wysuwa
się na pierwszy plan. Brak jednak bohatera głównego. Brak centralnego wątku, istnieje zestaw wątków
głównych.
Tom 1 (Jesień) - Maciej Boryna, Antek, Kuba
Tom 2 (Zima) - Hanka, miłość Antka i Jagny
Tom 3 (Wiosna) - Hanka, Antek, chory Boryna
Tom 4 (lato) - Antek, Jagna, Hanka
Poprzez swoją typowość wątki te są charakterystyczne dla zbiorowości wiejskiej. Z nimi wiążą się
główne problemy poruszone przez autora: spór pokoleniowy o ziemię, problematyka rodziny wiejskiej-
spoistość, solidarność, problem autorytetu gospodarza, przewodzenie wśród zbiorowości wiejskiej.
Wątki wpisane w określony czas historyczny - spór o las, walka z kolonistami, budowa szkoły
rosyjskiej.
Są bohaterowie którym autor poświęca mniej miejsca, ale wątki, które oni rozpoczynają dobudowują
informacje dotyczące panoramy życia wsi (ksiądz, Ambroży, młynarz, Dominikowa, Jagustynka,
Roch). Nie są to postacie epizodyczne, dopełniają społeczność wiejską.
Splatanie się różnych treściowo wątków służy przedstawieniu tego co typowe dla gromady wiejskiej. O
bohaterze zbiorowym świadczy to, że wiele wątków rozpoczętych w utworze nie kończy się w jego
obrębie. Powieść bez początku i końca (co się stanie z Jagną, sprawa Antka). Akcja otwarta, wiele
wątków urywa się bez zakończenia.
„Chłopi” to synteza polskiej wsi, ludzi, ich problemów, przeżyć:
1. uogólnianie - wątki indywidualne służą za przykład typowości
2. wielowarstwowość wątków i ich jednakowa ważność
3. otwarta akcja
4. konstrukcja utworu rozpięta między czterema porami roku
5. Język, gwara. Świadomie nie jest to gwara jednego regionu.

Zbiorowość wiejska jest bohaterem zbiorowym. Często pokazywana jest ona jako bohater odrębny
(wymarsz na las, wygnanie Jagny). Autor sugeruje to poprzez dialogi - głos opinii publicznej. Nie
wiadomo co kto powiedział. Wiele osób o podobnej opinii. Zbiorowość zespala się w jedność gdy
dotyczy to wszystkich (las). Zbiorowość to suma istnień indywidualnych, różnie scharakteryzowanych.
Brak postaci wiodącej.

72.1.2 CHARAKTERYSTYKA POSTACI

Maciej Boryna
Dwukrotny wdowiec. 58 lat ma. Najmożniejszy pan we wsi. Dobrze prowadził gospodarstwo, znał się
na tym. Potrafił to robić. Cieszył się szacunkiem i poważaniem. Miał autorytet, który zdobył jako dobry
gospodarz. Przychodzono do niego po rady. Bardziej niż do rodziny przywiązany był do swej ziemi. Z
Jagną ożenił się bo w domu brakowało kobiety i gospodyni. Znał realia i umiał to wykorzystać. Nie był
altruistą twierdził, że przeznaczenie i czyny świadczą o tym czy się jest bogatym czy biednym.
Potrzebował gospodyni, ale Jagna nie spełniła jego oczekiwań. Do czasu jej zdrady bardzo ją kochał i
hołubił, a nawet dbał by się nie przemęczała. Potem stosunki do niej zmieniły się radykalnie. Nie
kochał jej, lekceważył i zaganiał do pracy. Po kłótni z Antkiem stwarzał pozory, że syn jest mu
obojętny. Niepodważalna pozycja we wsi. Ważniejsze decyzje konsultowane były z nim mimo, że nie
miał urzędu. Wierzono, że to co on sugeruje będzie dobre dla wsi. W kontaktach z niektórymi był
nieprzyjemny, ale bywał też kochający. Dumny, nieugięty, twardy, odważny, uparty. Charakteryzowała
go ambicja i godność. Znał swą pozycję we wsi. Niezależny majątkowo. Autor zaprezentował go jako
chłopa bogatego posiadającego nie przeciętne cechy. Jego stateczność, honor o który dba i powaga
sprawiają, że czuje się przed nim respekt. Patriarcha rodu. W sposób bezwzględny i jednoznaczny
podejmuje decyzje dotyczące rodziny i wsi. Rozprężenie we wsi gdy go zabrakło. Kocha ziemię i
pracę i z tej przyczyny nie chce się pozbawić autorytetu, pozycji pierwszego we wsi. Antek jest
zależny od ojca mimo wieku i rodziny własnej.

Antek Boryna
Pracował u ojca w gospodarstwie. Ambitny, dumny, chce posiadać ziemię. Uważa, że za ciężko
pracuje u ojca, który powinien odpisać mu część majątku. Ojciec nie robi tego. Antek okazuje mu
nienawiść. Pogłębia się ona gdy Maciek pobiera się z Jagną i jej przypisuje część majątku. Antek
także kocha Jagnę. Pałając do niej szaloną miłością przestaje interesować się rodziną. Po romansie z
macochą został odrzucony przez mieszkańców wsi. Podczas walki o las Antek chciał zabić ojca
wykorzystując sytuację, ale gdy życie Macieja było zagrożone to rzucił mu się na ratunek, odrodziła
się w nim miłość synowska. Czuje do ojca szacunek i respekt. Kierują nim emocje. Przeżywa
metamorfozę w trakcie utworu. Zabójstwo borowego odciska piętno na dalszym jego życiu i
postępowaniu. Przebywając w więzieniu traktuje Hankę jak obcą. Po powrocie z odosobnienia zmienia
się. Zwycięża w nim rozsądek. Podziwia pracę Hanki. Dostrzegł, że ona nigdy go nie opuściła.
Podczas wypędzenia Jagny solidaryzuje się z gromadą. Jest konfliktowy i wybuchowy. Dumę i
ambicje odziedziczył po ojcu. Ze zbuntowanego człowieka stał się dobrym gospodarzem. Stosunek
jego do Jagny to nie miłość, ale namiętność bo zafascynowany jest jej urodą. Gdy zrozumiał, że przez
nią wplątuje się w coraz gorsze kłopoty porzuca ją. W związku tym brakowało więzi emocjonalnej,
związku dusz. Nienawidził jej za to iż nie mógł się od niej uwolnić. Po powrocie z więzienia staje się
bardziej rozumnym człowiekiem. Reprezentuje nowe pokolenie.
Hanka
Wywodziła się z biednej rodziny. Będąc żoną Boryny wynosiła się wyżej niż inne kobiety. Początkowo
nieśmiała i uległa mężowi. Na nieszczęście reagowała płaczem. Nie potrafiła walczyć o swoje prawa i
racje. Cierpiała milcząc. Brakowało jej miłości męża. Oczekiwała uznania, ale Antek lekceważył ją.
Mimo to zawsze go kochała i była mu wierna. Nie wierzyła w jego romans. Dumna ze swej pozycji we
wsi. Jej bierność zmienia bieda, której doznała po wypędzeniu od Macieja. Zaczęła dbać o swoje
sprawy. Ulegał metamorfozie. Stała się zaradną, samodzielna i nieustępliwa. Dla dobra dzieci gotowa
wyrzec się godności. Zorientowała się, że na miłość Antka nie ma co liczyć. Odezwały się w niej
instynkty macierzyńskie. Jej duma i hardość wszystkich dziwiła. Te cechy czyniły ją w oczach Macieja
godną zaufania. Upewniwszy się o zdradzie męża wiedziała, że sama musi walczyć o siebie i dzieci.
Po bitwie o las przeniosła się z dziećmi do Macieja. Chciała wykorzystać możliwość by przejąć
gospodarstwo. Świadczy to o jej zaradności i przebiegłości. Wierząca. Prosi Boga o siłę do działania.
Dumna. Nie chciała by ludzie plotkowali o niej. Pomagała innym. Nienawidziła Jagny. Widziała w niej
przyczynę całego zła jakie ją spotkało. Kłóciły się. Potrafiła jednak stanąć w jej obronie i zrozumieć ją.
Umiała przebaczyć. Chciała zdobyć męża pracowitością i zaradnością skoro nie mogła urodą.
Nienagannie zajmowała się gospodarstwem. Boryna powierzył jej pieniądze i gospodarstwo. Typ
kobiety, która przez nędze i cierpienie dochodzi do ideału. Wie co to bieda i nie zapomina o biednych.
Wspaniałomyślna dla innych, nie tak wyniosła jak kiedyś. Czuje swą siłę i przewagę nad Antkiem.
Silna psychicznie, potrafiła przeżyć wszystkie upodlenia.

Jagna
Pochodziła z bogatej rodziny. Dużo się o niej plotkowało, wypędzono ją. Jej wrażliwość była odmienna
od wrażliwości przeciętnej dziewczyny. Efekt wychowania przez matkę. Rozpieszczona, wyrosła na
delikatną osobę, stworzoną do wyższych celów, nie do prac gospodarskich. Nie musiała pracować.
Nie rozumiała istoty życia na wsi. Była podobna do matki. Doskonale się ubierała i miała świadomość,
że jest najpiękniejsza we wsi. Budziła tym zazdrość innych kobiet. Miała inną mentalność bo nie dbała
o majątek i ziemię. Nigdy nie odczuwała biedy. Praca nie była dla niej ważną wartością. Nie martwiła
się o przyszłość, żyła teraźniejszością poddając się losowi. Nie zajmowała się gospodarstwem Boryny.
Nie martwiła się tym co robi./ Wartością dla niej była jej niezależność. Kieruje się uczuciami i
emocjami. Brak, typowego dla Hanki, wyrachowania, chłodnej kalkulacji. Często zdawała się na
instynkt. Potrafiła dużo marzyć i myśleć o romantycznej miłości. Miłość dawała jej siłę do życia. Była
sensem jej życia. Wciąż tęskni za czymś czego szuka sama nie wiedząc dokładnie czego. Nie
wystarcza jej to co ma. Ceni wolność i niezależność. Chciała żyć pełnią życia. Nie chciała mieć
żadnych obowiązków. Wrażliwa i współczująca, ale nie każdy to dostrzegał. Nie była uległa, pokorną i
posłuszną żoną. Nie chciała być przez nikogo ograniczana. Nie rozumiała, dlaczego ludzie tak na nią
nastają. Utalentowana plastycznie, lubiła zabawę. Nastawiona na branie od życia. Postać tragiczna,
jej psychika nie nastawiona była do życia w wiejskiej gromadzie. Nieszczęśliwa. Typ młodej
rozwichrzonej, wyrywający się z pęt osobowości. Antek był dla niej ideałem, ale potem ujrzała w nim
przeciętnego człowieka. Nie wiązała ich prawdziwa miłość. Antek dawał jej oparcie. Był wymyślonym
przez nią romantycznym kochankiem. Nie okazał się tak ciekawy. Nie dawał jej miłości jakiej pragnęła.
W Jasiu pociągała ją jego mądrość. Zafascynowana jego delikatnością i inteligencją. Związek dusz
bez podtekstu erotycznego. Potrzebowała obiektu uwielbienia gdy Antek był w więzieniu.

72.1.3 POSTACIE DRUGOPLANOWE

Ksiądz proboszcz
Nie był zawsze dobrym kapłanem. Wśród ludzi cieszył się autorytetem bo głosił słowo Boże. Miał
ogromny wpływ na ludzi i ich postępowanie. Wielu jednak uważało, że ksiądz reprezentuje interesy
bogatych. Zamożny. Nie odmawia sobie przyjemności życia doczesnego. Niekiedy własne problemy
stawia ponad problemy wsi. Materialista, chciwy. Pozycja we wsi czyni go człowiekiem
uprzywilejowanym.

Wójt
Jeden z najważniejszych ludzi we wsi. Gdy przyłapano jego z Jagną gdy brakowało w kasie pieniędzy,
ludzie obwinili ją, a nie jego. Rozpustnik nie szanujący żony i rodziny. Wykorzystywał stanowisko dla
własnych celów. Trzymał z dziedzicem nie martwiąc się o prawa mieszkańców. Butny, zarozumiały,
ma się za lepszego. Podkreślał swój autorytet mówiąc „Ja, wójt wam to mówi”. Kreuje się na męża
opatrznościowego gromady. Pewny siebie i tego, że nikt nie może mu zaszkodzić. Czuł się bezkarny,
lekceważył ludzi, obyczajowość, moralność.

Kowal
Mąż Magdy corki Maćka. Chciwy i pozbawiony skrupułów. Wiąże się z ludźmi mogącymi przynieść mu
korzyść. Małżeństwo z Magdą to dla niego szansa na zdobycie większego majątku. Zależy mu na
spadku. Chciał po kryjomu wykraść pieniądze Boryny tak, by nikt nie dowiedział się o jego chciwości.
Nie dba o rodzinę. Człowiek przebiegły wykorzystujący ludzi (Antka). Wścibski, chciał być do
wszystkiego dopuszczony. Chce być zawsze tym, który wygrywa. Butny i porywczy, nie ma szacunku
dla Macieja. Podjudzał ludzi przeciwko Antkowi. Po śmierci Boryny szukał pieniędzy. Złośliwy i
zdecydowany intrygant. Ludzi boją się go i czują respekt bo jest w stanie zaszkodzić najlepszym i
najważniejszym gospodarzom. Z racji posiadania majątku należy do pierwszych gospodarstw, które
podejmują decyzję ogółu.

Szymek
Podporządkowany matce, bał się jej. Dominikowa dbała o Jagnę przez co z bratem musieli
wykonywać kobiece prace. Upokarzające. Zbuntował się przeciw takiemu traktowaniu gdy poznał
Nastkę. Matka jest przeciwna ślubowi. Nastka nie ma wiana. Dominikowa straciła by parobka. Po
kłótni z matką zostaje wygnany z domu. Kupuje ziemię od dziedzica (niewielki skrawek nie urodzaju).
Buduje dom. Jego upór i samozaparcie sprawiły, że inni pomagali mu wyrażając swe uznanie dla jego
pracy. Dumny i nie prosił nikogo o pomoc. Metamorfoza: Z popychadła podporządkowanego matce
pod wpływem uczucia zmienia się w dobrego gospodarza.

Jagustynka
Starsza i biedna kobieta. Zapisała dzieciom ziemię i poszła na „wygnanie”. Mieszkała u różnych ludzi,
zaciągała się do pracy. Wszyscy obawiali się jej ciętego języka. Wiedziała o wszystkim co działo się
we wsi. Nie miała szacunku do nikogo i niczego, a było to wynikiem krzywdy jakiej doznała od dzieci
pracując bardzo ciężko przez wiele lat. Dumna i pracowita. Wiejska typowa plotkująca baba. Jedyna
radość jej życia. Na koniec chce godzić się z dziećmi mimo, że jest to dla niej upokarzające.
Dwulicowa. Czuje się skrzywdzona przez los, samotna. Stąd bierze się jej złośliwość i oschłość.
Nienawidzi całego świata, bogatych i biednych. Zawsze przyznawała racjęt emu z kim rozmawiała.
Przebiegła,cieszyła się gdy innym przydarzało się nieszczęście.

72.1.4 ZŁOŹONOŚĆ CHARAKTERÓW POSTACI

By dostrzec złożoność charakterów postaci, autor prezentuje je w różnym świetle. Mieszkańcy wsi są
schierachizowani. Kryterium podziału jest majątek, ziemia, pieniądze, inwentarz Hierarchii posiadania.
Stan zamożności równoważny jest z poważaniem, wiąże się to z umiejętnością gospodarowania. Elita
wiejska to bogacze: Boryna, młynarz wójt, kowal. Zajmują oni pierwsze miejsce w kościele, karczmie.
Do nich należy troska o losy całej gromady. Wzór postępowania. Decyzje ich są niepodważlne i
nieodwracalne. Klasa średnio zamożna: Dominikowa, Kłębowie, Paczesiowa, Blcerkowie. W
trudnych momętach muszą wysprzedawać inwentarz. Biedota to komornicy, bezrolni, parobkowie, nie
posiadający dachu nad głową. Żyją w skrajnej nędzy. Komornicy szczycili się wolnością, ale służba nie
traktowana była jak ludzie wolni. Źródłem autorytetu był stan zamożności. Dawało to wstęp do elity. W
kościele bogaci zajmują pierwsze miejsce, a biedota musi stać. Na wesele Boryny zaproszono tylko
bogaczy. Boryna źle traktował parobków, mało płacił, bił (Witek). Taką hierarchię tłumaczono wolą
Boga. Opisywanuy przez Reymonta moment to rozdrabnianie się gospodarstw związane to z
przeludnieniem wsi co prowadziło do jej ubożenia.

72.1.5 MIŁOŚĆ DO ZIEMI

Posiadanie ziemi zapewnia autorytet, wstęp do wiejskiej elity, niezależność i samodzielność,
gwarancję dostatku, poczucie godności, automatycznie sprawia, że posiadający ziemię zasługuje na
szacunek i posłuch. Opis śmierci Boryny jest patetyczny i ukazuje miłość do ziemi. Ludzie manifestują
swój szacunek dla przyrody. Miłość do ziemi wiąże się z miłością do pracy, która jest szanowana i
czyni człowieka szczęśliwym. Wiedzą, że ziemia jest ich żywicielką. Ziemia i prace rolne sprawiają, że
„Chłopów” można nazwać encyklopedią zajęć rolnych. Prezentowane są one dość dokładnie. Bez
ziemi nie mogli by żyć. Jest tą wartością, która wzbogaca ich emocjonalnie. Traktują ziemię jak
partnera, a czasem jak przeciwnika. Mówią do niej. Ziemia ma charakter upersonifikowany. Jest kimś,
a nie czymś. Ziemia nie jest tłem dla wydarzeń. Jest żywiołem dającym o sobie znać. Przyroda nadaje
tempo ludzkiego życia, ma wpływ na życie osobiste. Gdy tempo robót słabnie ludzie mają więcej
czasu dla siebie. „Chłopi” to także powieść o pracy, poddanej rytmowi przyrody i uwarunkowanej
porzez nią. Praca jest jednak zawsze mozolnym trudem, czynnością pełną dostojeństwa i godności.
Chłopi czują swój bezpośredni związek z ziemią. Są częścią natury i żyją z nią w zgodzie. Praca na
roli wpływa na kształt rodziny i stosunków w niej. Każdy członek rodziny miał ściśle wyznaczone
obowiązki, którym musiał podołać. Pozycja w gospodarstwie była jednoznaczna z pozycją w rodzinie.
Gdy kogoś brakuje część pracy zostaje nie wykonana. Mężczyźni zajmowali się pracą na polu, kobiety
zajmowały się domem i wychowywały dzieci, ale często pracowały w niektórych zajęciach na polu.
Natura narzuca styl życia. Zależność człowieka od natury wpłynęła na uniwersalność powieści.
Nagroda Nobla w 1924 roku.

72.1.6 FOLKLOR W UTWORZE

Folklor to twórczość danego środowiska charakteryzująca kulturę. Obejmuje on muzykę, plastykę,
podania i baśnie, pieśni itp. Folklor ludowy to folklor ludzi wsi.

Wesele
Odbywały się na zimę i jesień - brak prac gospodarskich. Najpierw przysyłano zaufanego do panny by
wiedzieć czy zalotnik jest mile widziany. Potem przysyłano swatów z wódką. Im lepszy swat tym
lepsza pozycja pana młodego. Jeśli oświadczyny są przyjęte to panna młoda musi wypić kieliszek.
Potem idą do karczmy (zmówiny) gdzie ustalany jest posag dla panny młodej i ewentualne zapisy dla
panny młodej od pana młodego. Do domu panny młodej kobiety znoszą jadło by jej matka się nie
wykosztowała. Matka panny młodej błogosławi obrazem młodych. Do kościoła idzie się w kolejności:
młoda z drużbami i druchnami, młody, rodzina młodych i reszta wsi. Kolejność dowolna w drodze do
domu weselnego. Panna młoda musi zatańczyć z każdym mężczyzną na weselu jeden taniec.
Pierwszy i ostatni rezerwuje dla pana młodego. W drugi dzień wesela są oczepiny. Boryna jako
najbogatszy we wsi musiał mieć bogate i huczne wesele. Ważna jest kolejność potraw i partnerów
tanecznnych dla panny młodej. Ważne przyśpiewki.

Boże Narodzenie
Przerwa od prac gospodarskich. Nastrój pośpiechu, gotowania, zamętu. Chleb, mąka do klusek.
Ozdoby świąteczne. Placki z miodem i serem. Jedliną przystrajają kościół. W Wigilię kościelny roznosi
opłatek. We wschodnim rogu domu stawia się snop siana. Siano jest też pod obrusem. W Wigilię cały
dzień post. Po pierwszej gwiazdce łamią się opłatkiem. Kolejność potraw: Barszcz czerwony, śledzie,
kluski z makiem, racuchy. Dla Jagustynki dodatkowe nakrycie przy stole. Piją kawę i słuchają
opowieści o Jezusie. Gospodyni i parobcy łamią sięopłatkiem ze zwierzętami. O północy pastorałka.

Jesień - prace
Pod koniec września zbierano kartofle. Robiły to kobiety i dzieci. Orano ziemię lub robiono zasiew.
Praca mężczyzn. Od tych robót zależało życie w zimie. Gdy słyszeli bicie dzwonu na Anioł Pański
przerywali pracę i modlili się. Po pracy pod wieczór zaganiano zwierzęta do zagród. Dojono krowy i
rozpalano ognisko w kominku. Nad ranem dojono krowy i ruszano w pole. W niedzielę wyprowadzali
zwierzęta na popas i szli do kościoła. Potem jedli obiad i gromadzili się w karczmie. Wybierali się na
jarmark by uzupełnić zasoby. Gdy zaczynał padać deszcz rozpoczęto zbierać kapustę. Wieczorami
opowiadali o swojej pracy. W Zaduszki szli rano do kościoła na Nieszpory. Składali księdzu i
organiście ofiarę by ci modlili się za dusze zmarłych. Niektórzy kładli na grobach chleb. Był to dzień
udręki, a święto na wpół religijne.

Zima - prace
Mniej pracy. Niektórzy musieli pracować w karczmie lub tartaku. Byli to głównie biedni. Proste prace
jak karmienie zwierząt, młócono zboże itp. Mimo ciężkich warunków chodzono po susz do lasu by
ogrzać chałupy. Częściej przebywano w karczmie. Zbierano się w chałupach by prząść wełnę, był to
pretekst do spotkań, rozmów, plotek, zabaw. Zadawano zagadki, opowiadano historię, zabawa w
niedźwiedzia, wycinano różne wycinanki. Wykonywano prace w związku ze świętami. Pod koniec zimy
robiono ostatnie porządki.

Obowiązywało to całą zbiorowość. Kształtowało to poglądy i moralność wiejskiej gromady. Zwyczaje

te kultywowane były ze względu na szacunek tradycji i nawyk. Zwyczaje odgrywają ważną rolę,
stanowią całość z poszczególnymi ludźmi. Podporządkowanie to pokazane jest w czasie samosądu,
niebezpieczna psychika, Jagna wystąpiła przeciw ich zwyczajom i tradycjom.

72.2 „CHŁOPI” JAKO EPOPEJA WSI

Powieść ta jest panoramą życia ludzi wsi: obrzędy, prace, utwór o życiu wsi. Syntezę zapewnia:
1. znajomość środowiska
2. umiejętność syntetycznego ujęcia problemów wsi
3. obiektywizm pisania prezencji zagadnień
4. realizm
5. trójwymiarowa obserwacja - jednoczesność scen - ich symultaniczność
6. dzieło sztuki i dokument życia wsi
Epopeja to gatunek literacki, długi, często pisany wierszem. Pokazuje poetyczne losy bohaterów na tle
wydarzeń historycznych lub losy narodu w przełomowym momencie dziejowym.
„Chłopi” - zmiana patriarchalizmu na system, gdzie każdy mógł tworzyć swe dobro. Świadomość
społeczno narodowa. Kryzys gospodarki indywidualnej, z dużych gospodarstw rozdrabniały się małe
gospodarstwa. Kiedyś patriarcha miał dużo ziemi. Dzieci i wnuki pracowały u ojca. Teraz młode
pokolenie chce mieć własną ziemię. Młodzi mają większą wiedzę Patriarchalny system rodziny
ustępuje miejsca nowemu systemowi gdzie młodzi, ale dorośli ludzie mają własną ziemię. Mają
świadomość swych praw obywatelskich i przywilejów. Stare pokolenie przyzwyczajone jest do
bierności wobec władz. Młodzi się buntują i wiedzą, że mają do tego prawo. W epopei występuje
bohater zbiorowy.
Natura:
1. stwarza nastrój (Jaś i Jagusia pod drzewem - intymność)
natura wyznacza rytm życia każdego wieśniaka. Wszechobecna w ich życiu bo nakłada na nich
konkretne obowiązki. Ich działania warunkowane są przez naturę.
2. urasta do rangi odrębnego bohatera. Przeciwnik i sojusznik ludzi. Opis impresjonistyczny, gra
światła i barwy, opis plastyczny, nastrój dynamiczny, zmieniający się.
Cechy opisu w epopei:
1. opis rozbudowany, zwłaszcza część porównawcza porównań.
2. Personifikacja natury.
3. opis dynamiczny
Patos przeplatany z komizmem np.:
1. chłopi ruszają na las, nastrój poważny i uroczysty
2. przegnanie kolonistów
3. wypowiedzi Rocha
4. opis niektórych prac polowych ich ważność dla ludzi wsi.
Patos ma służyć monumentalności bohaterów bądź niektórych ich działań. Humor jest przeciwwagą
patosu:
1. komiczne postacie
- Jagustynka
- Ambroży
2. komiczne sceny
- rozprawa sądowa o ojcostwo Boryny względem dziecka dziewki
3. komiczne dialogi
- rozprawa na temat chorego mężczyzny, urwana macica
Użyte techniki to:
1. realizm (opis prac polowych)
2. impresjonizm
malarskość
dobór kolorów
perspektywiczne spojrzenie
3. symbolizm
Śmierć Boryny na polu. Z ziemią związane było jego życie i ziemią związana jest jego śmierć.
4. naturalizm
podporządkowanie życia przyrodzie i jej rytmowi
ekspozycja roli jaką pełni popęd półciowy
drastyczne sceny: Kuba obcina nogę
 XX LECIE MIĘDZYWOJENNE
73. RAMY CZASOWE
Początek: 1918 r.
Koniec: 1939 r.

74. SYTUACJA W KULTURZE PO I WOJNIE ŚWIATOWEJ

W Europie w tym czasie panowały nastroje przygnębienia i niepokoju. Dla wielu państw wojna
zakończyła się klęską, dowiodła też do jakich zniszczeń człowiek jest zdolny. Załamaniu uległ system
demokratyczny (dający obywatelom swobody i prawa polityczne, uznający wpływ obywateli na rządy i
ich współudział w sprawowaniu władzy). Podważeniem demokracji była rewolucja październikowa
1917 w Rosji, która wprowadziła rządy robotnicze. W Europie pojawiły się faszyzm i komunizm.
I WŚ była potężnym wstrząsem dla ludzi. Rozwój techniki, nauki, wielkich miast, powstanie kina. To
wszystko wpłynęło na styl życia, sposób widzenia świata, celów i zadań sztuki. Uzewnętrzniło to się
w filozofii.

74.1 FILOZOFIE
74.1.1 INTUIZCJONIZM
Henryk Bergson - akcentował poznanie świata poprzez intuicje. Jego teoria wywarła ogromny wpływ
na sztukę.

74.1.2 PRAGMATYZM
Wiedza ludzka, kierunki poznania miały mieć charakter praktyczny. Wiliam James - według niego
poznane powinno być tylko to co praktyczne i potrzebne w codziennym życiu.

Behawioryzm
(od słowa zachowanie, postępowanie). John Watson. Twórcy tej koncepcji twierdzili, że człowieka nie
można poznać. Człowieka można określić poprzez obserwację jego zewnętrznych ruchów i zachowań,
można przewidzieć jego reakcje. Badania duszy są nieskuteczne, ponieważ nie można ich
empirycznie sprawdzić. W sztuce człowiek był prezentowany od zewnątrz. Autor nie wnikał w głąb
jego psychiki, przeżyć wewnętrznych.

74.1.3 ZYGMUNT FREUD

Posługiwał się hipnozą, analizą snów, skojarzeń aby badać przyczyny chorób, nerwic. Badał psychikę
ludzką i doszedł do wniosku, że jest na złożona. Tworzą ją trzy warstwy:
1. ego - kierowanie rozumem, uzależnienie od wymogów społecznych, człowiek w sposób świadomy
kontroluje swoim zachowaniem
2. id - strefa popędów spychanych do podświadomości.
3. superego - zespół norm, wartości utożsamiany z sumieniem
Pomiędzy id (popęd, instynkt) a superego (ideał) tworzy się napięcie. To prowadzi do stresów i chorób
psychicznych.

74.1.4 KAROL JUNG

Kształtował strefę zwaną podświadomością. Uważał, ze tam skrywane są u człowieka pragnienia,
działania, których nie można odkryć. Dwie odmiany podświadomości:
1. indywidualna
2. zbiorowa - oparta na archetypach (praobrazach), czyli utajnionych poglądach i wyobrażeniach
pierwotnych odziedziczonych po przodkach.

74.1.5 IWAN PAWŁOW

Udowodnił, że u człowieka rządzą odruchy warunkowe i bezwarunkowe. Przewidywanie reakcji całej
zbiorowości.

74.1.6 SKRAJNY SUBIEKTYWIZM

Twórcą był Franz Kafka. Świat to potężny koszmar i udręka człowieka z konieczności istnienia w nim.
Człowiek jest całkowicie wyobcowany. Świat jest niesłychanie tajemniczy, niepoznawalny. Kafka
ukazywał świat z pogranicza snu i jawy ale nie zawsze pojawiał się jako senny koszmar. Wnikliwość
psychologicznej analizy bohatera. Tajemniczość świata prezentowanego jako wizja senna z
pogranicza snu i jawy.

74.2 KIERUNKI W LITERATURZE

Największe zmiany zaszły w poezji i prozie. Na kształt miały wpływ tendencje psychologiczne. Sztuka
wymagała aby zobaczyć świat inaczej, subiektywnie, zgodnie z własnym indywidualnym odczuciem.
Sztuka XX lecia była sztuką rewolucyjną. Sztuką jest wszystko co wyraża uczucie lub widzenie
indywidualne świata, nie ma ustalonego kanonu piękna. Wizją sztuki powinno być postrzeganie świata
przez artystę.

74.2.1 MARSEL PROUST

„W poszukiwaniu straconego czasu”
Obraz świata postrzegany przez autora, osobisty. Prezentacja czasów i ludzi wolnych od trosk,
arystokracji oddanych zabawom i miłostkom.
analiza psychologiczna
zaburzenie chronologii
nawarstwiające się wspomnienia, refleksje
narracja „głąb czasu poprzez retrospekcję”
subiektywizm

74.2.2 JAMES JOYCE

„Ulisses”
Wydarzenia w tym samym czasie dotyczące wielu ludzi. Akcja rozgrywa się w ciągu kilkunastu godzin.
Te same wydarzenia widziane przez wiele osób.
symultaniczność (jednoczesność wydarzeń)
monolog wewnętrzny bohatera
rezygnacja z uporządkowanych zdań

74.2.3 FRANZ KAFKA

skrajny subiektywizm
opisywał koszmar i udrękę człowieka wobec niepoznanego świata
wnikliwy, psychiczny obraz człowieka nieprzystosowanego do życia
świat tajemniczy, niepoznawalny
rzeczywistość z pogranicza snu i jawy

74.2.4 PROZA PSYCHOLOGICZNA

Andre Gide - „Fałszerze”, „Losy Watykanu”
Wirginia Woolf - „W stronę latarni morskiej”
Aldous Huxley - „Kontrapunkt”
indywidualizm
szczególna prezentacja wewnętrznych przeżyć
odrzucenie wszystkiego co krępuje jednostkę

74.2.5 SAGI RODZINNE

Tomasz Mann - „Buddenbrookowie”
du Gard - „Rodzina Tribauld”
Maria Dąbrowska - „Noce i dnie”
prezentacja w realistyczny sposób krytycznego obrazu całej epoki
proces polityczno-społeczny zaprezentowany na przestrzeni wielu lat
narrator prezentował ten proces na przykładzie rodziny, opisując dzieje poszczególnych jej
członków

74.3 KIERUNKI ARTYSTYCZNE

Istnieje wiele kierunków artystycznych. Wszystkie nowe poprzedzone były teoretycznymi programami
w formie manifestów i deklaracji.
74.3.1 EKSPRESJONIZM
74.3.2 Rozkwit w latach 1910-25. Pojawił się w epoce poprzedniej, lecz dopiero teraz doszedł do głosu.
siła i gwałtowność wyrazu
deformacja obrazu rzeczywistości
sztuka miała wywoływać wstrząs u odbiorcy, miała być krzykiem duszy
nie powinna naśladowywać świata
dążenia do wyrażania bogactwa psychiki ludzkiej
spontaniczność artysty
sztuka jest wyrazem duszy
dobór słów o silnym zabarwieniu emocjonalnym
elementy brzydoty
język wypowiedzi daleki od potocznego, zawiera cechy wzniosłości

74.3.3 FUTURYZM (SKRAJNA AWANGARDA)

Twórcą jest Filippo Marinetti. W 1909r. ogłosił swój I manifest pt. „Futuryzm”
pochwała energii
odrzucenie przeszłości, patrzenie tylko w przyszłość
pogarda dla dotychczasowych wartości
fascynacja tym co nowe, cywilizacją, urbanizmem
żądanie nowej estetyki, nowego ideału piękna związanego z cywilizacją i techniką
oryginalność i wyjątkowość nawet za wszelką cenę
odrzucali zasady gramatyki i interpunkcji uważając to za jarzmo krępujące swobodę wypowiedzi
zabawa słowem
prowokacja
dynamizm, energia, gwałtowność, wulgaryzm
Polski futuryzm miał dwa ośrodki
1. Warszawę (Anatol Stern, Aleksander Wat)
2. Kraków

Stanisław Młodożeniec
„Wiek XX”
nazwy wynalazków dużymi literami
fascynacja tym co nowe
neologizmy - w skojarzeniu z pozostałymi wyrazami tworzą element zaskoczenia
gra słów

Tytus Czyżewski
Bruno Jasieński
„But w butonierce”
do mnie świat należy, kpina z poetów, tradycji
podmiot liryczny mówi sobie, ze jest genialny, jest młody, lekceważy cały świat
według niego ludzie jeszcze nie dojrzali, nie dba o tych co nie dążą za postępem, są oni mu
obojętni
to co nowe daje człowiekowi większe możliwości
uśmierca za życia innych twórców, wtedy uważanych już za klasyków (np. Staffa)

„Rzygające posągi”
sztuka odeszła, nadchodzi wolny czas; posągi - tradycja; rzygające - obraza, kpina
prowokacja
podmiot liryczny zamierza wyzwolić poezję z szablonu, w który popadła

„Miłość na aucie”
„Trupy z kawiorem”
„Nóż w bżuhu”

74.3.4 DADAIZM (SKRAJNY FUTURYZM)

Nie rozwinął się w Polsce (wojna była okazją do odzyskania niepodległości - nie była dla Polaków
absurdem)
 negowanie wszystkiego
wykpienie tego co było dotychczas wartością
odrzucenie ograniczeń składni, ortografii, gramatyki, interpunkcji - znamienie wolności absolutnej
„Bełkot dadaistyczny” - Tristian Tzara pisał jak stworzyć utwór literacki

74.3.5 SURREALIZM (ROZWINIĘCIE DADAIZMU)

„Manifest surrealistyczny” - Andre Breton
wyzwolenie sztuki z rozumu
utwór artystyczny to wytwór ludzkiej wyobraźni bez udziału jego autora, miał być wytworem
podświadomości
dzieła sztuki to zapis wyobraźni
utwory z pogranicza snu i jawy, operujące obrazami, nie powinny być interpretowane sposób
rozumowy

74.3.6 NEOKLASYCYZM
łączy klasyczną tradycję literacką i poezję symbolistów
Paul Valery wnosił do poezji pierwiastek intelektualny

74.3.7 NURT POEZJI CZYSTEJ

autorem był ksiądz Henryk Bremond
poezja jest poza granicami sensu
nie nazywa niczego
jest odzwierciedleniem wrażliwości, uczuć
doświadczenie mistyczne

Wszystkie kierunki mają wspólne cechy:

1. bunt przeciw zastanej rzeczywistości, także w sztuce, niechęć, opozycja
2. wyzwolenie człowieka, psychiki spod jarzma jakichkolwiek kanonów (estetycznych, moralnych,
religijnych)
3. odświeżenie języka literackiego poprzez zwrot ku wyobraźni, psychice
4. bunt zaprezentowany wszędzie w podobny sposób
5. obrona przed rzeczywistością jako atak, który ma zdumieć, zaszokować odbiorcę

75. POEZJA POLSKA XX LECIA MIĘDZYWOJENNEGO

75.1 SKAMADRYCI
Julian Tuwim, Antoni Słonimski, Kazimierz Wierzyński, Jan Lechoń, Jarosław Iwaszkiewicz
satelici: Kazimiera Iłłakowiczówna, Maria Pawlikowska-Jasnorzewska, Jerzy Libert
początki związane z Uniwersytetem Warszawskim i pismem „Pro Arte et Studio”
tworzyli kabaret „Pod Pikadorem” (1918-19)
wydawali pismo "Skamander" (1920-29, 35-39)
związani z pismem "Wiadomości literackie"
nie stworzyli programu poetyckiego
związek poetów z teraźniejszością
kult codzienności, życia, witalizm, fascynacja światem
wolność w wyborze tematów i środków wyrazu
prosty język
bohater poezji skamandryckiej to człowiek z ulicy, zwykły
poezja dla szarego człowieka, nie elitarna
młodość, dojrzewanie w niepodległej Polsce, ciekawość świata

Tuwim, Wierzynski Słonimski, Iwaszkiewicz,

Lechoń
optymizm, witalizm, energia, wiersze poważniejsze,
radość, pochwała życia, symbolika,
miasto przywiązanie do tradycji
75.1.1 JULIAN TUWIM
debiut „Czyhanie na Boga” w 1918r., „Sokrates tańczący” w 1919r.
poeta codzienności

„Poezja”
T. chce być jednym z wielu zwyczajnych ludzi (pisał o zwykłym człowieku i jego otoczeniu)
„Nie chcę być przewodnikiem,
Chętnie w tłum się wcisnę,
Będę Ultimus inter pares” (ostatni wśród równych).

„Do Krytyków”
Podmiot liryczny jeździ tramwajem po mieście. Jest tym zachwycony, upojony urokiem miasta.
Rozpiera go entuzjazm, energia. Adresatem są krytycy, którzy nazwani są też „wielce szanowni
panowie !”. Podmiot liryczny kpi z oczekiwań krytyki. Emocji i uniesień może także dostarczyć
codzienność.

„Życie”
Podmiot liryczny raduje się, bo żyje. Świat jest piękny. Cieszy go taki jaki jest.

„Do prostego człowieka”

Obrona prostego człowieka przed szlachtą. Polega ona na otworzeniu oczu naiwnemu człowiekowi na
to na czym polega agitacja polityczna. Autor występuje w roli nauczyciela. Ci, którzy mają w swoich
rękach propagandę chcą wykorzystać zwykłych ludzi do realizacji własnych planów.

„Rewizja”
Rewizja mieszkania. Osoby prowadzące ją znajdują to czego szukali i aresztują podejrzanego.
Podmiot liryczny jest rewidowany. Poznajemy jednocześnie zdarzenie i jego myśli. Cała sytuacja jest
dramatyczna.
Podmiot liryczny nie nazywa niczego, jedynie sugeruje co sobie myśleć.

„Mieszkańcy”
Tematem wiersza jest życie przeciętnego mieszkańca miasta. We wczesnej twórczości Tuwim wyrażał
pochwałę przeciętności i zwykłości, aprobował codzienne życie. Tutaj te sądy uległy całkowitej
zmianie. Mieszczanin jawi się w wierszu jako człowiek głupi, o ograniczonych horyzontach,
bezmyślny, zajmujący się rzeczami nieistotnymi. Jego życie jest schematyczne. Codziennie jego
czynności są identyczne. Pozbawiony jest własnych poglądów. Wszystkie poglądy czerpie z gazet i
radia. Takie życie jest puste i nie ma uzasadnienia. Wiersz jest ośmieszeniem trybu życia
mieszczaństwa.
„Straszne mieszkania. W strasznych mieszkaniach
Strasznie mieszkają straszni mieszczanie.”

„Pogrzeb prezydenta Narutowicza”

Podmiot liryczny zwraca się do morderców. Wiersz przedstawia kondukt żałobny. Oskarża zabójców i
ich czyn. Nie są oni przeciwnikami konkretnej osoby lecz są przeciwnikami całego państwa i
stabilizacji.

„Et Arceo”
Nawiązując do Horacego, poeta wyraża dystans do rzeczywistości, w której mu przyszło żyć, nastroje
smutku, zniechęcenia, goryczy, wyobcowania. Ukazany świat jawi się poecie jako „chaos i zgroza, i
pustka śmiertelna”. Poeta zauważa pospolitość i głupotę ludzką. Przeraża go panoszące go zło i
zepsucie.
Nie angażuje się w życie publiczne. Wyraża też odczucie inności i wyższości wobec tłumu oraz
wynikającej stąd pogardy.

„Do losu”
refleksja na temat życia i twórczości poetyckiej
poeta mówi o sobie jako o człowieku hojnie obdarzonym przez los, któremu zawdzięczał miłość,
młodość, ambicje a nawet majątek
najbardziej jednak ceni sobie dar twórczy, natchnienie artystyczne, które wyróżnia go spośród
innych ludzi i sprawia, że zwykły, szary świat jawi się jako bogactwo kolorów i muzyka
 dzięki swojemu talentowi poeta może w chaosie rzeczywistości i natłoku codziennych zdarzeń
szukać jakiegoś ładu i sensu
w tym wierszu Tuwim wyraża swój program artystyczny, koncepcję twórczości pojmowanej jako
klasyczny rygor
widoczna jest rezygnacja ze spontaniczności
nawiązał do antycznej koncepcji artystycznej, która miała zapewnić poecie nieśmiertelność

„Sitowie”
„Zieleń”
„Rzecz Czarnoleska”

75.1.2 BOLESŁAW LEŚMIAN

debiut „Sad rozstajny” w 1912r.
rozpuszczenie wyobraźni
fantastyka
granica dwóch światów
wymyślony świat jest ciekawszy niż normalny
opisuje to co krótkie, chwilowe, niedostępne człowiekowi w świecie zmieniającej się rzeczywistości
posługuje się symbolem
w wierszach używa dużo neologizmów, wprowadza oksymorony
intuicjonizm w poznawaniu świata - wpływ Bergsona
odwołuje się często do literatury ludowej

„Dusiołek”
Wiersz w kompozycji i stylu przypomina balladę. Narrator wykreowany został na ludowego
gawędziarza, opowiadającego gromadzie słuchaczy historię Bajdały. Używa języka stylizowanego na
gwarę. Tematem wiersza jest pretensja do Boga o to, że na świecie przez niego stworzonym istnieje
nie tylko dobro, ale i zło, na które człowiek jest nieustannie narażony i z którym musi samotnie
walczyć.

„Dziewczyna”
Dzieje dwunastu braci, którzy usłyszeli głos dziewczyny za murem. Wierząc w jej istnieje, o czym
świadczył rozlegający się płacz, pokochali ją i starali się ją uwolnić waląc młotami w mur. Wszyscy
zmarli. Po nich pracę przejęły ich cienie a następnie same młoty. Po rozwaleniu muru okazało się, że
nikogo tam nie było.
Wiersz ma formę ballady. Nawiązuje do ludowych podań, baśni. Przeznaczeniem człowieka jest
śmierć ponieważ jest on słamy i kruchy.

„Trupięgi”
Wiersz ten pokazuje problematykę nędzy i ubóstwa, znikomości ludzkiej egzystencji. Symbolem tych
cech życia ludzkiego są trupięgi - buty z łyka, w które ubiera się do trumny nędzarzy. Poeta ma
świadomość nędzy życia ludzkiego i wie, że on także takiego losu nie uniknie, chociaż wolałby tworzyć
poezję pogodną, radosną, zajmującą się tematami odległymi od ponurej codzienności. Utożsamia się
z biedakiem, jego losem i nieszczęściami. Solidarność wobec ludzi wywołuje bunt przeciw Stwórcy
Świata. Bóg odpowiedzialny jest za zło dotyczące ludzi, a zarazem bezradności człowieka, którego
gniew i bunt jest całkowicie bezsilny, niczego nie może zmienić.

„Urszula Kochanowska”
Wiersz ten nawiązuje do trenów J. Kochanowskiego a także do jego humanizmu, czyli do
przekonania, że człowiek jest centrum świata, jest najwyższą wartością. Podmiotem lirycznym
wiersza jest córka Kochanowskiego, która opowiada o swoim przybyciu do Nieba. Bóg stwarza dla niej
raj. Jest to dom w Czarnolesie. Bóg odchodząc stwierdza, że jej rodzice niedługo nadejdą. Urszula
czeka na rodziców nie na Boga. Stąd jego nadejście wywołuje rozczarowanie i żal. Szczęście dla
człowieka jest równoznaczne z miłością i czułością. Bóg mimo swej doskonałości nie może zastąpić
jej rodziców.

„W malinowym chruśniaku”
Wiersz rozpoczynający cykl erotyków pod takim samym tytułem. Podmiot liryczny opisuje spotkanie z
dziewczyną, wspólne zbieranie malin, które stało się formą miłosnego zbliżenia, a maliny podawane
chłopcu - pieszczotą. Z sytuacją erotyczną współgra stan przyrody, opis elementów otaczającej
kochanków natury.
„Bąk złośnik huczał basem, jakby straszył kwiaty,
Rdzawe guzy na słońcu wygrzewał liść chory,
Złachmaniałych pajęczyn skurczyły się wisiory
I szedł tyłem na grzbiecie jakiś żuk kosmaty.”
Opis ten silnie działa na zmysły, podkreśla takie cechy przyrody, które są przez nie odbierane:
przyjemny, basowy dźwięk wydawany przez bąka, miły w dotyku kosmaty żuk, skrzące się w słońcu
pajęczyny, gorąco i duchota upalnego dnia, słodki zapach owoców. Wszystko to pobudza wzrok, słuch
i dotyk. Podkreślona zostaje także atmosfera intymności, zbliżenia, ponieważ wskazane elementy
natury można zobaczyć tylko z bliska (owady, pajęczyny, guzy na liściu). Para kochanków ukryta jest
przed światem i ludzkimi oczyma w gąszczu malinowych krzewów, który stwarza warunki dla
przeżycia intymnych wrażeń. Poeta bardzo subtelnie buduje nastrój erotycznych przeżyć.

75.1.3 I. GAŁCZYŃSKI
cechą charakterystyczną jego poezji jest łączenie liryzmu, osobistej refleksji i baśniowości z
humorem, groteską i satyrą
siebie, poeta przedstawia jako artystę-cygana, ale jednocześnie człowieka zwykłego, przeciętnego
motywy banalne, pospolite wzbogacał fantastyką i liryzmem
poruszając tematy społeczno-polityczne posługiwał się często satyrą i groteską
tematyka codzienności
twórczość swą traktował jako zabawę
język potoczny
regularny rym i rytm

„Serwus, madonna”
tematem wiersza jest sztuka i artysta
czyniąc podmiotem lirycznym poetę, przedstawił swoją koncepcję artysty
poeta w wierszu stwierdza, ze nie dba o sławę
pisanie ksiąg i sławę pozostawia innym
rezygnuje z tego co było ważne dla artystów od czasów Horacego (celem twórczości jest „Stawienie
sobie pomnika trwalszego niż ze spiżu”)
przedstawia wizerunek artysty-cygana
wiersz adresowany jest do madonny, którą poeta określa jako matkę, kochankę i muzę
poeta zwraca się do niej „Serwus, madonna” - zderzając słowo: madonna, z potocznym: serwus
może to wskazywać na brak szacunku ale jest wyrazem silnego i bezpośredniego związku artysty z
jego muzą oraz charakteryzuje samego artystę, który łączy w sobie sprzeczności: codzienną
zwykłość i świętość sztuki

„Kryzys w branży szarlatanów”

poeta sięga do częstych motywów swojej poezji: kultury jarmarcznej, podmiejskiego folkloru,
piosenki ulicznej
przedstawia szarlatana sprzedawającego na pustym targu woskowe lalki
bezskutecznie usiłuje namówić przechodniów do kupienia od niego czegokolwiek
uważany jest za oszusta, ponieważ sprzedawane przez niego rzeczy są dziwne „lalki od miłości,
maści od samotności i Polikarpa kość” - są to rzeczy fantastyczne, nierealne, które z jednej strony
przypominają jarmarczną tandetę a z drugiej zaś jakąś dziwaczną własną twórczość
na tej podstawie szarlatana można uznać za jeden z wizerunków artysty
liryzm osiąga Gałczyński przez połączenie melancholii z humorem, zwykłości i banalności z
fantastyką i modlitewnym tonem na końcu wiersza

„Zima z wypisów szkolnych”

podmiot liryczny zwraca się do dziecka (zdrobnienia, kompozycja bajkowa), które jest uosobieniem
naiwności
zima jest dobrodziejstwem administracji państwowej, a nie natury
szyderstwo z propagandy, która daje niedorzeczne informacje

„Prośba o wyspy szczęśliwe”

 są one pełne spokoju, harmonii, ucieczką przed rzeczywistością, kontaktem z naturą, oazą
szczęścia, lekarstwem na zło

„Farlandia”
dwie części tekstu kontrastują ze sobą
świat rzeczywisty: smutno, ciasno, duszno, troski
ucieczka przed smutkiem do kraju Farlandii (wymyślonego przez poetę)

„O mej poezji”
poezja jest uspokojeniem, ukojeniem, ucieczką przed rzeczywistością
jest prosta, przepełniona uczuciami, pomaga mu dostrzec piękno w banalnych sprawach
codzienność to dla niego „proste dziwy”

„Ulica towarowa”
charakterystyka proletariackiej dzielnicy
podmiot liryczny próbuje odnaleźć elementy piękna takie jak muzyka, poezja
ulica zdominowana jest przez kino i elektrownię (zakład pracy)
oczekują od ulicy czegoś więcej niż ona może im dać
rozrywką tych ludzi jest alkohol, kino, chodzenie po ulicy

75.2 LEOPOLD STAFF - POETA KLASYCZNY

„Ars poetica”
wiersz zawiera skrót programu poetyckiego
poezja ma utrwalać przelotne, chwilowe uczucia, myśli, doznania i zdarzenia
ma być łatwa w odbiorze, komunikatywna
echo z dna serca - uczucia najbardziej intymne, doznania, emocje ulotne, nieuchwytne
treścią ma być to co przemija
cechą charakterystyczną są rymy i dźwięki
podmiot liryczny chce być zrozumiały, szczery

„Poeta”
wiersz ten określa miejsce poety w społeczeństwie
uczucia poety są odmienne od odczuć innych ludzi
musi być w stanie odzwierciedlać wszystkie uczucia
poeta jest wyrazicielem uczuć przeciwstawnych nastrojom ogółu

Afirmacja życia
„Wysokie drzewa”
wiersz ma kompozycję klamrową (rozpoczyna i kończy się tym samym wersem: „O, cóż jest
piękniejszego niż wysokie drzewa”)
zachwyt nad krajobrazem, pięknem drzew, które są opisane na tle przyrody
podmiot liryczny jest urzeczony pięknem przyrody, kontempluje ją
obraz jest podniosły, wspaniały i zachwycający dzięki wyszukanym środkom wyrazu
poeta oddziałowuje na różne zmysły odbiorcy: wzrok (poprzez bogactwo barw), węch (zapach
wody) i słuch poprzez naśladowanie przyrody
stosuje synestezję (przeniesienie wrażeń pochodzących z jednego zmysłu na inny, np. opis
zapachu przy pomocy barw)
natura wpływa na stan duszy człowieka, wyzwala w nim wartości duchowe, pozwala doznać
pełnego spokoju i ciszy

Zwrot ku codzienności
„Kartoflisko”
zwyczajny, banalny temat zaczerpnięty z życia codziennego wsi
użycie wysokiej formy dla zwyczajnego tematu uwzniośla go, nadaje mu rangę poetycką, dodaje
ważności
na pierwszy plan wysuwa się opis bardzo realistyczny i plastyczny, bogaty w szczegóły,
odziaływujący na wyobraźnię
technika filmowa (zbliżenia)
 opisowi towarzyszy nastrój powagi, smutku, żałoby podkreślony porą roku, kolorystyką obrazu
poeta oddaje hołd codzienności i realizuje założenie prostoty poezji - operuje prostymi środkami
wyrazu

Uwielbienie dla Kochanowskiego

„Lipy”
hołd złożony poezji Kochanowskiego
zachwyt dla jego twórczości (królewski rym, pogodny nastrój, harmonia poezji, tematy
humanistyczne)
forma odpowiada klasycznej idei poezji K. - postawa odczuć i wyrazu, jasność, klarowność

Pochwała dla formy klasycznej, harmonii, porządku

„Lipy” , „Wysokie drzewa”

75.3 AWANGARDA KRAKOWSKA

avant-garde - straż przednia
Tadeusz Pejper, Julian Przyboś
czasopismo „Zwrotnica”
3xM (miasto, masa, maszyna)
metafora teraźniejszości
język rozwija się wraz z technologią
poezja powinna współbrzmieć z rzeczywistością, prezentacja rzeczywistości
fascynacja cywilizacją, urbanizmem
sztuka powinna służyć społeczeństwu
przeciwstawienie się tradycji romantycznej, zerwanie z romantycznym pojęciem natchnienia
poezja ma streszczać świat a nie odtwarzać wnętrze poety
poezja jest wynikiem świadomej pracy intelektualnej, literatura to rzemiosło
nowy typ metafory, która nie byłaby stylistyczną ozdobą ani sposobem odtwarzania rzeczywistości,
jej opisu, porównania
miała być związkiem pojęciowym, miała tworzyć nową rzeczywistość czysto poetycką
język zbliżony do potocznego

75.3.1 JULIAN PRZYBOŚ

„Lipiec"”
„Na świadectwach wzbici w radość, odlecieli uczniowie
Drży powietrze po ich śmigłym zniku”

„Z Tatr”
metaforyczny obraz świata (ruch skał, huk wody)
tragedia zmarłej taterniczki obok krajobrazu Tatrzańskiego

„Notre - Dame”
poczucie przytłoczenia wobec wspaniałości filarów katedry
podmiot liryczny jest przerażony budowlą
została ona wzniesiona ku czci Boga ale stała się miejscem niezbędnym ludziom a nie Bogu

„Ulica Miła”
Wiersz o tematyce społecznej. Jedna z ulic pełna brudu, nędzy cierpienia, śmierci, wywołuje strach.
Ulica ta to synonim ubóstwa, cierpienia. Elementy beznadziejnego życia.

„Bar Pod zdechłym psem”

75.3.2 WŁADYSŁAW BRONIEWSKI

tworzył poezję proletariacką
poezja ma powiedzieć to, czego nie mogą powiedzieć inni
popierać proletariat
ma być ostra, zagrzewać
 poezja jako forma walki o nowy ład społeczny
ma wyrażać problemy robotników
poeta romantyczny
poezja ma agitować, podrywać do czynów
obecność historii
wiara w przeszłość, w jej rolę w życiu człowieka i w życiu całego narodu
jej obecność jest czymś niezbędnym
podejmuje tematy społeczno-polityczne i rewolucyjne
nawiązuje do romantyzmu i do nasycenia wierszy tradycjami rewolucyjnymi
poezja czynna, nawołująca do walki
tworzy między innymi liryki patriotyczne wzywające do walki z wrogami ojczyzny
„Do przyjaciół poetów”
nazwał się Prometeuszem
nie dba o konsekwencje
jest dobroczyńcą
(prometeizm - postawa polegająca na bezinteresownym poświęceniu się dla sprawy, idei, która
dotyczy dużej grupy ludności)

„Poezja”
wiersz ma charakter programowy, ukazuje stosunek Broniewskiego do poezji i określa jej zadania
poezja ma towarzyszyć człowiekowi w każdym momencie życia
ma zagrzewać do walki, dawać nadzieję
ma być żywiołowa, odpowiednia do chwili
po walce ma przypominać sławę tych, którzy zginęli
ma dawać ukojenie, uspokojenie, ma wyniszczyć emocje negatywne

„Manlicher”
poezja to sposób walki
to nie walka frontowa ale ideologiczna o prawa
dzięki poezji ma większe możliwości działania, oczekuje nowego ładu

„Zagłębie Dąbrowskie”
treścią jest Zagłębie Dąbrowskie, bieda, nędza
kryzys w przemyśle doprowadza robotników do nędzy
poeta wyraża interesy pokrzywdzonych robotników w sporze z pracodawcami i całym systemem
politycznym, który dopuszcza do wyzysku
policjant, który powinien pilnować ładu i porządku w świadomości pokrzywdzonych górników jest
wrogiem strzegącym niesprawiedliwości
ponury nastrój i poczucie gniewu ilustruje ekspresjonistyczna kolorystyka -czerń mocy i czerwień
krwi
Zagłębie Dąbrowskie zamiast być podstawą dobrobytu państwa, utwierdza nędzę i krzywdę

„Elegia o śmierci Ludwika Waryńskiego”

76. DOKONANIA PROZATORSKIE XX LECIA MIĘDZYWOJENNEGO

76.1 „PRZEDWIOŚNIE” S. ŻEROMSKIEGO

Przedwiośnie polskiej państwowości
Wiosna to odzyskanie wolności, rozkwit na nowo państwa polskiego po 123 latach niewoli. Utwór
stanowi sumę obserwacji politycznych i społecznych, państwowości, która narodziła się na nowo.
Konfrontacja mitu szklanych domów z rzeczywistością.
Śledząc losy Cezarego Baryki można zauważyć jak różne środowiska poznał.

Ziemiaństwo
życie urozmaicone przejażdżkami, balami, spacerami, romanse, zabijanie czasu, którego nie ma
na co spożytkować.
nie zainteresowanie tym co dzieje się w kraju
 monotonne życie ziemiaństwa rządzi się prawami: dobre pochodzenie, etykieta, dobre
wychowanie, majątek

Wieś
trudne, prymitywne warunki
nędza wsi prezentowana wyrywkowo - dobitnie sygnalizowane są warunki życia
Przyczyny:
1. od dawna istniejące stosunki społeczne, których nikt nie zmieniał i nikt nie zamierza zmienić
2. bierność wyzyskiwanych
3. wyzysk chłopów nie opiera się na gwałcie, bowiem chłopi poddają się, życie wsi toczy się od
dawna ustalonym rytmem.

Mieszczanie
nędza klasy robotniczej
polska krajem policyjnym, więzienia przepełnione, złe warunki, niemożliwe wręcz traktowanie
więźniów, terror
Niepodległość zaskoczyła Polskę, rząd nie bierze losu kraju w swoje ręce. Nie wiele się zmienia
(radykalizujące się klasy robotnicze, bezrobotni umieszczani są w więzieniach, a rząd nic nie robi aby
zapewnić godność Polakom w wolnej suwerennej Polsce).

76.1.1 REWOLUCJA
Jest gwałtownym przewrotem społeczno-politycznym, mającym na celu obalenie panującego ustroju i
wprowadzenia nowego ładu sprawiedliwości społecznej. Założenia rewolucji są więc słuszne,
nawiązują do haseł Wielkiej Rewolucji Francuskiej: wolność, równość, braterstwo. Jednak wszelkie
nagłe zmiany wiążą się też z przemocą i krwawymi walkami..
Rewolucja w Rosji w 1917 r. obaliła despotyzm carski. Żeromski umiejscawiając akcję w Baku, daje
dokładny obraz wydarzeń rewolucyjnych, sugeruje także ich ocenę. Ocena rewolucji jest
niejednoznaczna, co wynika w dużej mierze ze zmienności poglądów głównego bohatera.
Dojrzewanie Cezarego sprawia, że zmianie ulegają jego poglądy i sposób patrzenia na świat.
Początkowo bohater jako młody człowiek angażował się - spontanicznie i bezkrytycznie - w działania
rewolucyjne. Rewolucja oznaczała wtedy dla niego wolność, swobodę, ucieczkę od codziennych
obowiązków, bezkarność. Cezary brał udział w masowych spotkaniach, podczas których wygłaszano
przemówienia, a także organizowano samosądy: wiece przeradzały się często w okrutne, samowolne
egzekucje więzionych przeciwników (generałów). Działania rewolucyjne były bezprawiem i
okrucieństwem. Rewolucja w Baku wprowadziła nieład i wyzwoliła spory narodowościowe pomiędzy
Tatarami a Ormianami. Stopniowo Cezary zaczął zauważać ujemne cechy rewolucji. Jednak dalej
uważał, że jest ona koniecznością i że pokrzywdzeni ludzie mają moralne prawo do buntu przeciw
krzywdzicielom. Później i ten sąd uległ zmianie. Wyzwolone przez rewolucję spory narodowościowe
doprowadziły do makabrycznych wydarzeń: masowych mordów, terroru i skrajnej nędzy, która czyniła
ludzi obojętnymi nawet na śmierć.
Obalenie starego porządku nie zapewnia jeszcze wprowadzenia nowej cywilizacji. Te spostrzeżenia
potwierdziła później podróż do Polski. Miał wówczas okazję zaobserwowania Rosji objętej rewolucją.
Rosja została ukazana jako państwo pogrążone w chaosie, źle funkcjonujące, całkowicie
zdezorganizowane. Obraz rewolucji stanowi ostrzeżenie przed tym, do czego może doprowadzić
społeczna krzywda oraz lekceważenie problemu, jakim są warunki życia najniższych warstw i
nierówności społeczne.
Programy polityczne:
1. komunistów
2. rządowy (Gajowca)
3. bohatera

76.2 „GRANICA” Z. NAŁKOWSKIEJ

76.2.1 NOWATORSTWO FORMY
Powieść realistyczna zwykle opowiadała historię podczas której dokonywały się wydarzenia. Skutki
podane były zawsze na końcu. Nałkowska rozpoczyna powieść od finału, rozwiązania akcji.
Streszczając koniec rozładowuje ciekawość czytelnika. Nie oczekuje on rozwiązania tylko zastanawia
się co się stało. Czytelnika mają zainteresować różne sytuacje, interpretacje a nie same zdarzenia.
Fabuła jest prosta aby czytelnik mógł zwrócić uwagę na motywy postępowania. Życiorys bohatera
daje nam różne możliwości interpretacji. Autorka chce zostawić ocenę bohatera czytelnikowi. Opinie
zależą od różnych punktów widzenia. Nie może ona być jednoznaczna. Nałkowska proponuje aby
zestawić je wszystkie nawet jeśli są różne. Suma ich może dać jakiś obraz. Nie będzie on
jednoznaczny. Zestawienie gestów, różnych punktów widzenia, gromadzenie opinii. Rzeczywistość
jest złożona. Głównym zagadnieniem książki jest zestawienie tego co myśli o sobie człowiek a co
myślą o nim inni. Autorka kładzie nacisk na to, że nie będzie jednoznacznie charakteryzowała
bohatera, stara się podkreślić swoją obiektywność. Rezygnuje z narzucenia odbiorcy swojego
poglądu.

76.2.2 PREZENTACJA WARSTW SPOŁECZEŃSTWA

Ziemiaństwo (Ziembiewicz)
zubożałe, rodzice Ziembiewicza reprezentują tę warstwę ze wszystkimi jej wadami
powierzchowność wykształcenia przy jednoczesnym dużym mniemaniu o sobie
konserwatyści, kultywując staro szlacheckie tradycje podtrzymywali znaczenie klasy do której
należą ludzie puści, jałowi, niewykształceni, hołdujący reliktom przeszłości, tkwią w niej
kultywowanie wypaczonych tradycji szlacheckich, które mogą potwierdzić ich przynależność do
prymitywnej już szlachty
pozory dawnej elegancji i kultury pod którymi nie kryje się żadna treść
nie umieją się dostosować do obecnych warunków (dlatego zubożeli)
podsycanie pozorów etykiety dworskiej
nie potrafią gospodarować, zarządzanie majątkiem jest bezwładne
herb - jedyny znaczący symbol szlachectwa
stwarzają sobie świat zbytku, choć w rzeczywistości tak nie jest
trwają we własnym świecie nie zauważając co się wokół nich dzieje
nie mają zbyt dużego wpływu politycznego

Bogacze (państwo Tczewscy)

dzięki swojemu majątkowi mogą bardziej manipulować losami państwa, wpływać na sytuację
polityczną kraju
wpływowi, przyjmowali zawsze znakomitych ludzi
poważni i godni
sfera ludzi mających możliwości finansowe, opływający w zbytkach - forma wyższej kultury
chcąc zrobić karierę trzeba było im podlegać

Mieszczaństwo
* Cecylia, Kolichowska, cukiernik Marian
stwarzanie pozorów zamożności
brak świadomości tego, co piękne
kołtuneria, dulszczyzna
odnoszą się do ludzi z niższych klas z pogardą
brak wpływów i perspektyw
brak prywatności
hierarchia co to ludzi i zwierząt
użalanie się nad sobą i nie robienie niczego aby zmienić swoją sytuację
* bogaci inteligenci - Zenon Ziembiewicz
*biedota - Joasia Gołąbska

Biedota (robotnicy, służba, chłopi folwarczni)

życie w skrajnej nędzy
godzą się na takie warunki bo na inne ich nie stać
brak im podstawowych środków do życia
żyją w strasznych warunkach (piwnicach)
nie mają żadnych praw, nie mogą się o nie nawet dopominać
nie posiadają opieki lekarskiej
poniżani, szykanowani, wykorzystywani

Robotnicy (Franek Borbocki)

gwałtownie domagają się o prawa
coraz bardziej świadomi swoich praw
 prowadzą manifestacje, strajki
żądają lepszych warunków życia

76.2.3 WIELOZNACZNOŚĆ UTWORU

Granica na płaszczyźnie społecznej. Podział klasowy odgradzający świat posiadających od świata
nędzarzy. Jest między nimi przepaść. Dzielą ich przywileje, możliwości życiowe, prawa, możliwości
wpływania na życie. Awans społeczny jest nieosiągalny dla ludzi sfery ubogiej - nieprzekraczalna
granica.
Płaszczyzna psychologiczna. Poszukiwanie granic tego co ocenia się obiektywnie a subiektywnie. Sąd
jednostki czy opinia zbiorowa. Ze zbioru subiektywnych opinii można zbliżyć się do obiektywnej
prawdy.
Granica oddziela prawdę od fałszu.
Płaszczyzna filozoficzna. Mowa tu o możliwościach poznania świata. Człowiek sam sobie narzucił
granice. Poznaje świat coraz lepiej, coraz dokładniej. Świat się rozwija. Ruchoma granica poznania.
Płaszczyzna moralna. Linia, której nie powinno się przekraczać aby nie sprzeniewierzyć się własnym
ideałom, poglądom, by pozostać sobą. Granica kompromisu nie polega na rezygnacji z własnych
ideałów. Szukanie ciągle tej bariery, bo przekroczenie jej oznacza fałsz, obłudę w stosunku do
samego siebie.

76.3 „NOCE I DNIE” M. DĄBROWSKIEJ

datą graniczną tej powieści jest powstanie styczniowe
wpływa ono na życie bohaterów
każde z nich widzi je inaczej

Barbara
patriotka
niechęć i nienawiść do wszystkich i wszystkiego co związane było z zaborcami
ceniła tych, którzy brali udział w powstaniu; powstanie uważa za bohaterski czyn zbrojny
ma swoją dumę, honor
razi ją to, że Bogumił nie chce mówić o powstaniu
zainteresowała się Bogumiłem ponieważ on brał udział w powstaniu, obdarzyła go szacunkiem
specyficzny stosunek miała także do wuja Klemensa, który brał udział w powstaniu
uważała za swój obowiązek opiekować się nim
mityzacja powstania (przyczynili się do tego tacy ludzie jak Barbara)
za mąż wyszła z obowiązku
Bogumiła traktowała wielokrotnie lekceważąco
tęskni za miastem
boi się śmierci
jest nietolerancyjna
pełna sprzeczności
cechuje ją egotyzm

Bogumił
ma inny stosunek do powstania
gdy ono wybuchło był jeszcze młodym chłopcem, musiał bardzo szybko wydorośleć
powstanie wywarło na nim ogromne piętno
starał się wymazać je z pamięci
bezpośredni kontakt ze śmiercią nauczył go cenić życie, nie miał dużych wymagań, cieszył się
chwilą
powstanie ukształtowało w nim pogląd na życie
według niego największą wartością człowieka jest praca
jest realistą, trzeźwo patrzy na świat
nie ma dużych wymagań od życia
nie pracował dla pieniędzy lecz z miłości do ziemi i pracy
często zaniedbywał przez to żonę i dzieci
starał się pomagać Barbarze lecz rzadko zgadywał jej pragnienia
kochał Barbarę na równi ze swoją pracą
 dużo wymagał od ludzi ale najwięcej od siebie
spotyka na swojej drodze wiele przeszkód
staje na przeciw losowi, jest optymistą
był odpowiedzialny za swoje czyny
bohater pozytywistyczny
w powieści uosabia mądrość życiową
kieruje się rozsądkiem

76.4 „FERDYDURKE” W. GĄBROWICZA

Powieść ta zrywa z tradycją powieści realistycznej. Posiada niezwykłą fabułę, której zdarzenia są
wprawdzie uporządkowane chronologicznie, ale same w sobie są nielogiczne i nieprawdopodobne.
Zdarzenia przypominają bardziej sen niż jawę i Gombrowicz wyraźnie nawiązuje w kompozycji fabuły
do techniki onirycznej (sennej). Ukazane wydarzenia i postacie są w dużej mierze absurdalne i
przejaskrawione, i składają się na groteskowy obraz rzeczywistości. Świat ukazany został w krzywym
zwierciadle. Postacie są uosobieniem pewnych postaw i zachowań, wyeksponowanych,
wyolbrzymionych w nich dla spotęgowania wrażenia. Mamy typowego belfra - Bladaczkę,
pensjonarkę, nowoczesną matkę, typowe postacie z rodziny szlacheckiej, parobka. Ich zachowanie
jest przesadne i karykaturalne. Stanowią w powieści źródło komizmu. Dwie płaszczyzny
interpretacyjne:
rozważania psychologiczne dotyczące uzależnienia postępowania człowieka, sprowadzające się
do teorii formy w życiu ludzkim
krytyka międzywojennej rzeczywistości i obyczajowości nadająca utworowi satyryczną wymowę
Podstawowym pojęciem, jakim operował Gombrowicz w swoich wypowiedziach o człowieku i świecie
była „forma” - to dla Gobrowicza sposób wyrażania siebie i słowa, gesty, czyny, decyzje, postawy,
styl i sposób bycia. Jest to postawa wobec życia, kształt człowieka określający go wobec świata.
Forma jest sposobem kontaktowania się z innymi ludźmi. Tworzy się dopiero w kontakcie
międzyludzkim i jest czymś sztucznym, nienaturalnym dla człowieka. Jest nam narzucana z zewnątrz,
fałszuje naszą naturę. Forma jest koniecznością, ponieważ każdy człowiek chcąc nawiązać kontakt z
innym człowiekiem, musi przyjąć jakąś formę, która byłaby dla tamtego zrozumiała. A ponieważ
człowiek żyje w społeczeństwie, jest na tę formę skazany, nie może przed nią uciec. Forma jest także
sposobem wyrażania własnych poglądów, sposobem przekazania własnego widzenia świata i innych.
Na początku utworu narrator wyznaje, ze poszukuje sposobu na wyrażenie siebie. Zdaje sobie sprawę
z konieczności znalezienia dla siebie jakiejś formy, by zaistnieć w społeczeństwie, wśród ludzi, by
zostać przez nich dojrzanym i odebranym. Ludzie narzucają sobie wzajemnie sposób bycia (np.
belferskie zachowanie Pimki w mieszkaniu narratora sprawia, że zachowuje się on jak uczeń). Ludzie
nieustannie zmuszają innych do pewnych zachowań i działań. Ciągła walka o narzucenie własnego
światopoglądu (walka na miny pomiędzy Miętusem a Pytonem, gwałt przez uszy dokonany na
Pytonie). Uczniowie cierpią z powodu narzucenia im sztucznie formy zdziecinniałej. Forma
zdziecinniała zyskuje miano „pupy”. Pupa nadana zostaje uczniom gimnazjum, wytwarza ją
zwłaszcza obecność matek za płotem. Z kolei wszelkie społeczne maski, zachowania określane są
pojęciem „gęby”. Gębę przyprawia człowiekowi drugi człowiek lub społeczeństwo. Gombrowicz ma
świadomość, że przed gębą nie ma ucieczki.

76.5 PROZA BRUNO SCHULZA

Był pod wpływem Kafki:
świat nierealny
akcja nie jest ważna
dwie płaszczyzny snu i jawy, nie wiadomo gdzie rozgrywa się akcja
realizm jest zachwiany

Kreacjonizm
Świat, który kreuje nie jest rzeczywisty. Jest wymyślony. Schulz nie odwzorowuje świata, tylko tworzy
swój własny. Pisze swoje utwory tak, że czytając je widzimy świat przez mgłę (kolory, brak konturów,
mgła, senność). W jego utworach nie ma jako takiej fabuły, nie jest ona ważna.

Sensualzim
odbieranie świata za pomocą zmysłów
dominują barwy, dźwięki, kształty - oddziaływują na wyobraźnię
 nie ważna jest akcja, fabuła

76.6 „PANNY Z WILKA” J. IWASZKIEWICZA - PROBLEMATYKA

1. autobiograficzna
u podstaw fabuły legły wspomnienia młodzieńczego pobytu Iwaszkiewicza we dworze w Byszewach,
gdzie jako gimnazjalista udzielał korepetycji. Zapamiętane obrazy, osoby, sytuacje wykorzystał
pisząc opowiadanie
2. psychologiczna
leży w centrum zainteresowania pisarza. Wiąże się ze skupieniem uwagi na psychice bohatera - jego
przeżyciach, rozterkach, wspomnieniach. Świat jest widziany i oceniany z perspektywy bohatera. Z
problematyką psychologiczną wiąże się rozważanie na temat pamięci i jej znaczenia.
3. egzystencjalna
widoczna jest w zadumie nad życiem i śmiercią, w pytaniach o sens życia i jego istotę. W szukaniu
tego co ważne i nieprzemijające w życiu.
4. filozoficzna
towarzyszy zadumie egzystencjalnej i wyraża się prośbą znalezienia ogólnych prawideł rządzących
życiem, zrozumienia porządku świata i związków między przeszłością i teraźniejszością.
5. moralna
wyraża się w pytaniach o powinności, obowiązki człowieka, o wartość tego co robi, a także w
niepokoju, który towarzyszy bohaterowi, gdy snuje refleksję dotyczącą jego życiowych dokonań.

76.7 „BRZEZINA” J. IWASZKIEWICZA

miejsce śmierci, wspomnień, miłosnych wzniesień i szczęścia
niemy świadek wydarzeń
nie przemija, wciąż trwa
dla bohaterów jest ostoją spokoju, miejscem, które skłania ich do refleksji
kształtuje stany psychiczne
opisy mają charakter impresjonistyczny
traktowanie świata jako dzieła artystycznego i smakowanie go jako dzieła sztuki
dramatyczne wydarzenia ukazane w sposób melancholijny
splatają się śmierć i życie
Stanisław ciężko chory udowodnił Bolesławowi, że jego życie podobne jest do śmierci
zainteresowanie teraźniejszością, teraźniejszość góruje nad przeszłością

77. PROZA XX LECIA MIĘDZYWOJENNEGO (LITERATURA OBCA)

77.1 „PROCES” F. KAFKA

77.1.1 KOMPOZYCJA POWIEŚCI
chronologiczna fabuła
układ zdarzeń przejrzysty, skoncentrowany wokół głównego wątku procesu
akcja zmierza ku katastrofie, którą jest śmierć bohatera
jasny układ wydarzeń, pewna schematyczność bohaterów, pozorna logika świata
przedstawionego, który ujawnia swą absurdalność - to wszystko skłania do poszukiwania ukrytego
sensu opisywanych sytuacji
„Proces” jako parabola, czyli utwór, w którym dosłowne znaczenia są jedynie ilustracją pewnych
uniwersalnych prawd, ukazanych obrazowo, za pomocą przykładowej fabuły i postaci.
schematyczność
dwie płaszczyzny interpretacyjne: metaforyczna i realistyczna
pozorna logika świata przedstawionego, brak konkretyzacji czasowej i przestrzennej

77.1.2 REALIZM
racjonalne, rozumne, zgodne z rzeczywistością przedstawienie świata
realizm zakłada prezentację człowieka w jego codzienności
narrator jest wszechwiedzący, on przedstawia świat
zdarzenia fikcyjne zgodne z prawdopodobieństwem
 motywacja bohatera ma charakter psychologiczny i zdeterminowana jest sytuacjami społecznymi w
jakich się znajduje
bohaterzy są niejednokrotnie typowi dla swojego środowiska
komunikatywność języka
wydarzenia ułożone chronologicznie, związek przyczynowo skutkowy
nie ma jasnego zakończenia
bohaterowie to zarówno postacie pierwszo jak i drugo planowe
Kafka odchodzi od realizmu jako naśladowania rzeczywistości. Kreuje nową rzeczywistość, która nie
jest zgodna z prawdą. Główny bohater Józef K. jest typowy, bez życia wewnętrznego. Jest on postacią
szczególnie ubogą. Zredukowany zostaje do prostych reakcji i odruchów.
Proces to ilustracja pewnych uniwersalnych prawd. Sens utworu jest ukryty i metaforyczny. W
Procesie świat przedstawiony pozbawiony jest sensu. Józef K. nie wie za co został oskarżony. Cały
świat utworu podporządkowany jest procesowi.
Proces to parabola niewiadomej losu, samotności człowieka wobec świata, który ujawnia człowieka
jako bezduszny mechanizm. Bezsilność, bezradność. Człowiek jest podporządkowany prawu.
Bezsilność jednostki pozbawionej praw. Władza jest nieomylna.

77.2 „NA ZACHODZIE BEZ ZMIAN” E. M. REMARQUE

wojna jest upiorna
odwrócenie systemu wartości
to co jest niemoralne, niedopuszczalne, nieetyczne w normalnym świecie, na wojnie jest normalne

77.3 „ZIEMIA PLANETA LUDZI” A. DE SAINT-EXUPERY - HUMANIZM

poznać człowieka
miłość do człowieka, bezinteresowna
chęć poznania, ciekawość
miłość do życia
Dzięki głównemu bohaterowi autor przedstawił swoje losy podczas pracy lotnika. Latał na samolotach
przewożąc paczki. Chęć poznania świata z innej strony, z góry, skąd nikt go jeszcze nie widział. To
nim kierowało. Podczas lotów przeżył wraz z kolegami wiele katastrof. Za każdym razem miłość do
życia, chęć przetrwania i odkrywania świata na nowo kazała im przeżyć. Walka z samym sobą.
Przeżycie katastrofy sprawiło, ze są silniejsi od okoliczności, które skazały ich na śmierć. Miejsca
odosobnione tj. Sahara, czy śnieżne góry ukazują wartość człowieka. Stanowią one także groźbę
śmierci, są dla niego żywiołem tak samo jak niebo po którym lata. Pisarz - pilot mógł spojrzeć na
ziemię z lotu ptaka, zmierzyć się z siłą natury. Koleżeństwo, przyjaźń, głęboki szacunek dla ludzkiego
życia.

77.4 „KOMU BIJE DZWON” E. HEMINGWAY - BEHAWIORYZM

Hemingway obserwuje człowieka z zewnątrz
ukazanie człowieka zmagającego się z przeciwnościami losu, w sytuacji podejmowania trudnych
decyzji
rozważania natury moralnej, filozoficznej są przedstawione poprzez fabułę i szybko przebiegającą
akcję
bohaterem jest mężczyzna, mocny, konsekwentnie postępujący, szlachetny, nie ulega
przeznaczeniom losu lecz stara się z nimi zmierzyć nawet jeśli wie, że go przerastają i ma
świadomość porażki, podejmuje ryzyko, stawia czoło przeciwnościom, jest w stanie zapanować
nad emocjami i uczuciami. Główny bohater staje przed koniecznością podjęcia decyzji,
postrzeżenia złożoności sytuacji. Jest człowiekiem nieustępliwym, oddanym sprawie. Jordan to
człowiek refleksyjny, ceni człowieka jako istotę, ceni sobie ludzkie życie i wszystko to co może ono
dostarczyć. Jest to człowiek szlachetny i uczciwy. Łączy w sobie irracjonalizm z uczuciowością.
Optymistycznie patrzy na świat. Stara się nie ulegać rzeczywistości. Człowiek jest w stanie
zapanować nad emocjami i uczuciami.

77.5 „MISTRZ I MAŁGORZATA” M. BUŁHAKOW - POWIEŚĆ PARABOLA

jest to powieść fantastyczna, miłosna, realistyczna
realizm podszyty jest groteską
służy również kompromitacji wielu cech
 wszystkie sposoby wykorzystania groteski służą temu aby jeszcze bardziej uwidocznić wady
ilustruje zmiany systemu wartości, chaos
realizm powieści jest podszyty groteską aby wprowadzić schematyzm - parabolizm
groteska Bułhakowa umożliwiła ominięcie ówczesnej cenzury

77.5.1 KOMPOZYCJA
powieść złożona treściowo i kompozycyjnie
przedstawienie wielości problemów osiągnął Bułhakow dzięki niejednorodności narracji
narrator opowiada jednocześnie jakby o trzech różnych rzeczywistościach
I - realistycznie, satyrycznie i groteskowo ukazana Moskwa i jej mieszkańcy
II - ma charakter baśniowy i fantastyczny, powstaje dzięki obecności Wolanda-szatana i jego świty
III- opowiadana we fragmentach historia Piłata i Jeszui Ha-Nocri, nawiązująca do ewangelii, ale różna
od niej

77.5.2 PROBLEMATYKA
1. metafizyczna
wynika ze złożoności świata przedstawionego. Bułhakow dowodzi, ze uzasadnieniem dla świata
realnego jest istniejący poza nim porządek boski, który decyduje o uniwersalnym charakterze
pewnych wartości (takich jak: wolność, odwaga, miłość). Odrzucenie tych wartości sprawia, ze
świat traci sens, popada w chaos
2. moralna
wiąże się z oceną działań postaw bohaterów. Pytanie o to, co jest dobre, a co złe, sugeruje już sama
obecność szatana
3. egzystencjalna
wiąże się z refleksją na temat życia, jego sensu, wartości. Problem ten dotyczy zarówno jednostek jak
i zbiorowości
4. psychologiczna
opiera się na zainteresowaniu indywidualnymi problemami bohaterów, ich psychiką, złożonością ich
przeżyć, pragnień, przyczynami ich chorób psychicznych. Charakterystyce psychologicznej B.
poddaje m.in. Małgorzatę, Mistrza, Piłata
5. społeczno-polityczna
wynika z przedstawienia Moskwy jako stolicy państwa totalitarnego. Pisarz ukazuje, w jaki sposób
system totalitarny wpływa na życie społeczne i indywidualne
6. kulturalna
wiąże się z zainteresowaniem sytuacją artysty i sztuki w państwie totalitarnym. Można odnaleźć także
rozważania na temat tego, czym jest prawdziwa sztuka i co decyduje o jej wartości
7. obyczajowa
wyraża się w szczególności, często satyrycznych opisów codziennego życia mieszkańców Moskwy,
ich przyzwyczajeń, pracy, zainteresowań, reakcji

77.5.3 ARTYSTA I JEGO DZIEŁO

Bułhakow rozważa jakie miejsce w systemie totalitarnym zajmuje artysta i jaką pełni rolę. Artyści
świadomie godzą się na ustępstwa, jak wszyscy poddani są presji cenzury. Dobrowolnie rezygnują z
krytycyzmu i poszukiwania prawdy, o którą właśnie jako
artyści powinni się upominać. Są zdolni wystąpić przeciw artystom niezależnym, jeżeli będzie
wymagała tego władza. Za tę lojalność mają zapewniony byt, poczucie bezpieczeństwa, wygodę i
prawo drukowania swoich utworów. Sztuka oficjalna , popierana i wspomagana przez państwo, jest
tak samo zakłamana i nieautentyczna jak cały system. Bułhakow neguje jakąkolwiek wartość takiej
twórczości.
Mistrz jest autorem jednej książki: opowiadającej historię Piłata i Jeszui Ha-Nocri. Wielkość tego
dzieła polega na tym, że wyraża ono uniwersalną prawdę o Bogu, człowieku i niekwestionowanych
wartościach. Prawdziwość opowiadanej przez Mistrza historii potwierdza to, że ma wpływ na
czytelnika, wywołuje sprzeciw wobec złego, zakłamanego systemu. Dzieło to odzwierciedla prawdziwe
tęsknoty człowieka, ujawnia jego obawy, słabość, ale też pragnienie dobra, odwagi, poszukiwanie
Boga jako uosobienia wartości, bez których życie traci sens. Udowadnia, ze w człowieku jest dobro,
ale jest ono wciąż wystawiane na próbę. Obrona wartości - zwłaszcza w systemach zniewolenia i
zakłamania - wymaga odwagi. Mistrz za swoje dzieło zostaje napiętnowany, wykluczony z grona
szanowanych i docenianych literatów. Dzieło oparte na prawdzie i innych wartościach czyni Mistrza
wielkim.
Walka dobra ze złem
 w powieści szatan jest dobry
walka dobra ze złem ma wymiar etyczny
Współczesny świat Rosji lat 20/30
Moskwa jest ukazana przez Bułhakowa jako miasto ilustrujące problemy współczesnego świata.
Pozostaje ona pod presją rządów totalitarnych (dyktatorskich), zniewalających społeczeństwo za
pomocą narzuconej obowiązkowo ideologii, rozbudowanego aparatu policyjnego, ingerencji w życie
prywatne. Obecność systemu totalitarnego nie ujawnia się bezpośrednio. Bułhakow skupia uwagę na
jego skutkach.
Przedstawiona w powieści rzeczywistość pozbawiona jest wszelkich wartości. Opiera się na
zakłamaniu we wszystkich dziedzinach życia. Przykładem zakłamania może być kompromitowane
przez Wolanda określenie „drugiej świeżości” produktów żywnościowych. Zakłamanie ujawnia się w
powszechnej obłudzie, w zatracaniu się pierwotnych znaczeń słów. Przez to bohaterowie tracą
rozeznanie, czym jest prawda, sprawiedliwość, wolność, uczciwość.
System totalitarny - dąży do sprawowania całkowitej kontroli nad społeczeństwem, niszczy
indywidualność, bezwzględny, narzuca sposób myślenia, oceniania, odbiera człowiekowi możliwość
sprzeciwu, krytyki, wychowuje ludzi niezdolnych do samodzielnego myślenia, ludzi zastraszonych.
Życie w Moskwie jest zbiurokratyzowane, podporządkowane przepisom. Jakość życia pozostawia
wiele do życzenia - brak mieszkań, pieniędzy. Wprowadzenie do rzeczywistości pozornie moralnej
logiki demaskuje postawy ludzi.
Bułhakow w ośmieszający, satyryczny sposób opisuje rzeczywistość. Świadome i celowe
zdeformowanie świata aby ujawnić jego absurd, absurd zniewolenia człowieka w imię ideologii nie
służącej nikomu.

78. DRAMATURGIA OKRESU MIĘDZYWOJENNEGO

78.1 „ŻEGLARZ” J. SZANIAWSKIEGO

78.1.1 CECHY DRAMATU
wartka, spójna akcja
bohaterzy mają charakter realistyczny
logika zdarzeń, prawdopodobieństwo

78.1.2 CHWYTY LITERACKIE

obecność liryzmu, ironii
wprowadzenie szeregu aluzji i niedopowiedzeń
tematyka utworów dotyka spraw o charakterze uniwersalnym
konfrontacja dobro-zło, ludzkich pragnień, ideałów skonfrontowanych z rzeczywistością,
codziennością

Kapitan Nut - oficjalnie postać bardzo romantyczna, ma kochankę, do której pisze wiersze, jest
człowiekiem honoru, przedkłada go ponad wszystko, nieustraszony, przystojny, zadbany, godzien
naśladowania. Po pojawieniu się Jana okazuje się, ze listy wcale nie są romantyczne, kapitan
przewoził opium, wygląd się nie zgadzał, prowadził hulaszczy tryb życia, nadużywał alkoholu i
narkotyków, wyspę odkrył przez przypadek, bo załoga była pijana. Dwa obrazy zupełnie różnych
postaci kontrastują ze sobą. Dotykamy relatywizmu prawdy, która jest względna. Dwa sprzeczne
opisy, żaden z nich nie jest do końca prawdziwy. Nie ma potwierdzeń tylko domniemania.
Każdy potrzebuje pewnego ideału aby potem móc stosować go w życiu. Ujawnienie prawdy może
sprawić krzywdę. Szacunek dla bohaterstwa, odwagi. Ludzie potrzebują wzorów, bowiem potrzebny
jest cel, ambicje. Ideały wzbogacają ich, wyzwalają w człowieku dumę. Mity są dobre, choć mogą być
niebezpieczne jeśli ocierają się o fanatyzm. Mogą służyć manipulowaniu ludźmi. Mogą prowadzić do
zagrożeń ale są potrzebne.

78.2 „SZEWCY” I. WITKIEWICZA

78.2.1 TEORIA CZYSTEJ FORMY W TEATRZE
Jest to stworzona przez Witkacego koncepcja teatru, mająca go całkowicie zrewolucjonizować.
Teoria czystej formy dotyczyła wyłącznie teatru i przeciwstawiała się tradycji - zarówno dramatowi
naturalistycznemu, jak i symbolicznemu. Celem spektaklu nie jest naśladowanie rzeczywistości, lecz
wprowadzenie widza w inny niż życiowy wymiar przeżywania, w sferę uczuć metafizycznych. Celem
jest zaskakiwanie widza. Teatr czystej formy miał zrywać z wszelkimi schematami tradycyjnego teatru,
z logicznym związkiem pomiędzy przedstawionymi zdarzeniami oraz wypowiedziami bohaterów i ich
działaniami. Witkacy dopuszczał rozbieżność pomiędzy czynami postaci z wypowiadanymi przez nie
sądami, zmienność psychiki, przeistaczania się jednych postaci w inne, zamiany ról. Widz oglądający
spektakl Czystej Formy powinień mieć wrażenie, że śni jakiś dziwny sen.

„Szewcy” posiadają istotny związek z rzeczywistością społeczną i polityczną, ale możemy także
odnaleźć w tym dramacie pewne elementy Czystej Formy. Widoczne jest tu dążenie do rozwijania
iluzji, rzeczywistości na scenie, czyli powstrzymywania widza od wiary, że to, co dzieje się na scenie,
rozgrywa się na prawdę. Służy temu kreacja bohaterów. Nie są oni przedstawiani realistycznie, tzn.
nie są w pełni reprezentatywni dla swojej warstwy społecznej (na przykład szewcy są tylko umownymi
szewcami ponieważ czasami mówią i myślą jak filozofowie, posługują się skomplikowanymi pojęciami
i wypowiadają zdania w wielu językach). Świat przedstawiony w dramacie Witkacego, choć wiąże się
ze światem realnym, to jednak nie pasuje do niego, nie stanowi jego wiernego odbicia lecz obraz
wykrzywiony, zdeformowany, groteskowy. Komizm i tragizm współistnieją obok siebie. Prezentowane
zdarzenia zaskakują i szokują widza, natomiast nie mają go wzruszać. Wulgarne imiona bohaterów a
także wulgarny i ostry sposób ukazania erotyzmu. Dziwaczny jest także język, jakim mówią
bohaterowie, będący mieszaniną gwary, stylu naukowego i dziwnych przekleństw - neologizmów
utworzonych na wzór popularnych przekleństw.

Porządki społeczne i polityczne zmieniają się kolejno w wyniku przewrotów rewolucyjnych.

* Porządek kapitalistyczny. Hołduje on ustalonej hierarhii społecznej, która narzuca ludziom
ograniczenia. Szewcy muszą naprawiać buty lepszym, stojącym wyżej - np. prokuratorowi, który jako
przedstawiciel burżuazji jest poniżany przez księżną, reprezentantkę arystokracji. Ten podział
społeczny wywołuje wzajemne niechęci, nienawiści, antagonizmy pomiędzy warstwami, zwłaszcza, że
wiąże się także z różnicami w poziomie życia i posiadaczy władzy. Pojawiają się marzenia o rewolucji,
nagłej zmianie całego układu społecznego. Przewrotu dokonuje Prokurator, ale w rewolucji tej dąży
wyłącznie do obrony własnej pozycji, własnych praw i wygodnego życia. Decyduje się na ten krok w
obawie przed rewolucją szewców, która mogłaby przybrać krwawy charakter. W swoich działaniach
wspiera się na organizacji Dziarskich Chłopów, w której panuje kult siły, ślepa wierność i
posłuszeństwo przywódcy, rezygnacja z indywidualnych dążeń na rzecz realizacji rozkazów wodza.
Są to dylematy ustroju faszystowskiego, totalitarnego, w którym zorganizowana siła panuje nad
niezorganizowanym tłumem - skłóconymi szewcami. Gdy szewcy przepowiadają swoją rewolucję i
tworzą ustrój komunistyczny, zmiana porządku społecznego polega na odwróceniu ról,
podkreślonym w dramacie groteskowym zachowaniem się szewców chodzących w kolorowych
pidżamach, uznawanych przez nich za dowód panowania i uprzywilejowanych pozycji. Władzę teraz
sprawują szewcy a dotychczasowe warstwy panujące zostają obalone i poniżone. Działania nowej
władzy przypominają posunięcia władzy komunistycznej (zniszczony zostaje przywódca rewolucji,
kwestia chłopska zostaje rozwiązana siłą). Dochodzi do następnego przewrotu, po którym powstaje
nowy bliżej nieokreślony totalitaryzm, w którym ludzie szkoleni są jak automaty.
SPIS UTWORÓW W LITERATURZ
E
AUTORZY UTWORY BOHATEROWIE

ANTYK
Homer „Iliada” Chryzes, Agamemnon, Gryzeida,
Bryzeida, Achilles, Tetyda, Menelaos,
Diomedes, Ajas, Nestor, Odys,
Patrokles, Helena, Priam, Hektor,
Parys, Pandar, Eneasz, Andramacha,
Antenor, Dolon, Rezos, Polidor,
Likaon, Deifob
„Odyseja” Odys, Telemach, Penelopa, Nestor,
Menelaos, Kikoni, Lotofagi, Cyklopi
(Polifem), Lastrygoni, Kirke
Sofokles „Antygona” Antygona, Ismena, Kreon, Hajmon,
Eurydyka, Tejrezjasz
„Król Edyp”
Safona „Podnieście w górę dach”
„Zazdrość”
Anakreont „Słodki bój”
„Piosenka”
Symonides „Los”
Horacy „O co poeta prosi Apollina”
„Exegi monumentum aere perennius”
(Zbudowałem pomnik trwalszy niż ze
spiżu)
„Listy do Pizonów”
Wergiliusz „Bukoliki”
Owidiusz „Żale”
Seneka „O życiu szczęśliwym”
ŚREDNIOWIECZE
„Dzieje Tristana i Izoldy”
„Pieśń o Nibelungach”
„O królu Arturze i rycerzach Okrągłego
Stołu”
„Legenda o św. Aleksym”
„Bogurodzica”
„Lament Świętokrzyski”
„Pieśń o Rolandzie” Cesarz Karol, Roland, Galeon,
Oliwier, Turpin, Oda, Ludwik, Pinabel,
Tiery
Przecław Słota „O zachowaniu się przy stole”
„Satyra na leniwych chłopów”
„Rozmowa mistrza Polikarpa ze
śmiercią”
„Kazania Świętokrzyskie”
„Kazania Gnieźnieńskie”
„Wiersz o zabiciu Andrzeja
Tęczyńskiego”
RENESANS
William Shakespeare „Romeo i Julia” Kapulet, Parys, Marta, Julia, ojciec
Laurenty, Trybalt, Romeo, Benwolio,
Merkurcjo
 „Makbet” Makbet, Dunkan, Banko, Makduf,
Siward, Swen, Malkom, Donalbein,
Fleance, Hekate
„Hamlet”
„Otello”
„Sen nocy letniej”
„Poskromienie złośnicy”
„Wieczór Trzech Króli”
Dante Alighieri „Boska Komedia” Beatrycze
Giovanni Boccaccio „Dekameron”
Francesco Petrarca „Sonety do Laury”
Michel de Montaigne „Próby”
Francois Rabelais „Gargantua i Pantagruel”
Macchavelli „Książę”
Miguel de Servantes „Don Kichot”
Thomas More „Utopia”
Erazm z Roterdamu „Pochwała głupoty”
Jan Kochanowski „Odprawa posłów greckich” Antenor, Aleksander - Parys, Helena,
Ulisses, Menelaos, Priam, Kasandra,
Fraszki Ukagelon
„Na swoje księgi”
„Na lipę”
„Na sokolskie mogiły”
„Na dom w Czarnolesie”
„O żywocie ludzkim”
„Do snu”
„Do gór i lasów”
„Ku muzom”
„O miłości”
„Do fraszek”
„O doktorze Hiszpanie”
„O kapelanie”
„O kaznodziei”
„Na nabożną”
„Do dziewki”
Pieśni
„O spustoszeniu Podola...”
„Pieśń świętojańska o sobótce”
„O cnocie”
„O dobrej sławie”
„Stateczny umysł”
„Serce roście”
„Miło szaleć, kiedy czas po temu”
„Czego chcesz od nas panie ?”
„Psałterz Dawidów”
„Treny”
Mikołaj Rej „Krótka rozprawa pomiędzy trzema
osobami, Panem, Wójtem a
Plebanem”
„Żywot człowieka poczciwego”
„Figliki”
„Zwierzyniec”
„Jan Kochanowski”
„Mnich”
„Pleban pieska na cmentarzu
pochował”
Szymon Szymonowic „Żeńcy”
Klemens Janicki „Elegia: O sobie samym do
potomności”
Piotr Skarga „Kazania sejmowe”
„Żywoty świętych”
Łukasz Górnicki „Dworzanin polski”
Andrzej Frycz-Modrzewski „O poprawie Rzeczpospolitej”
„Łaski - o karze za mężobójstwo”
Romain Rolland „Colas Bergnon” Martynka, Glodzia
BAROK
Torquato Tasso „Jerozolima wyzwolona” Godfred, Baldwin, Tankred, Boemund,
Rynald, Gwelf
John Milton „Raj utracony”
Mikołaj Sęp Szarzyński „Rytmy albo wiersze polskie”
„O nietrwałej miłości rzeczy świata
tego”
Jan Andrzej Morsztyn „Do trupa”
„Niestatek”
„Cuda miłości”
„Do panny”
„Do starej”
„Na Tomka”
Daniel Naborowski „Marność”
„Krótkość żywota”
„Do Anny”
„Cnota grunt wszystkiemu”
„Na oczy królewny”
Wacław Potocki „Moralia”
„Czuj, stary pies szczeka”
„Kto mocniejszy ten lepszy”
„Ogród fraszek”
„Nierządem Polska stoi”
„Pospolite ruszenie”
„Transakcja wojny chocimskiej”
Jan Chryzostom Pasek „Pamiętniki sarmaty”
Jan III Sobieski „Listy do Królowej Marysieńki”
OŚWIECENIE
Molier „Skąpiec” Harpagon, Kleant, Eliza, Walery,
Marianna, Frozyna, Jakub, Strzałka
„Świętoszek” Harpagon, Kleant, Eliza, Walery,
Marianna, Frozyna, Jakub, Strzałka
Pierre Corneile „Cyd” Elwira, Chimena, Sankty, Rodryk,
Królewna, Diego, Gomes
Denis Diderot „Kubuś fatalista i jego pan”
Voltaire „Kandyd”
Jean Jacques Rousseau „Nowa Heloiza”
Jean de La Fontaine „Bajki”
„Wilk i baranek”
Jonathan Smith „Podróże Guliwera”
Daniel Defoe „Robinson Crusoe”
Stanisław Konarski „O skutecznym rad sposobie”
„O poprawie wad wymowy”
Stanisław Leszczyński „Głos wolny wolność ubezpieczający”
Ignacy Krasicki Bajki i przypowieści
„Wstęp do bajek”
„Dewotka”
„Groch przy drodze”
„Jagnię i wilcy”
„Szczur i kot”
„Ptaszki w klatce”
„Kruk i lis”
 „Filozof”
„Malarz”
Satyry
„Pijaństwo”
„Żona modna”
„Świat zepsuty”
„Do króla”
„Antymonahomachia”
„Myszeida”
„Święta miłości kochanej ojczyzny”
„Mikołaja Doświadczyńskiego Julianna, Damon, baronowa de
przypadki” Grankendorff, Xaoo, Gwilhelm,
Amerykanin
„Monahomachia” Hilary, Rajmond, Elizeusz, Alfons,
Kleofas, Hijacynt, Zefiryn
Julian Ursyn Niemcewicz „Powrót posła” Pan Podkomorzy, Pani
Podkomorzyna, Starosta Gadulski,
Starościna, Teresa, Walery,
Szarmancki, Agatka, Jakub
Franciszek Karpiński „Laura i Filon”
„Do Justyny”
„Pieśni nabożne”
Józef Wybicki „Pieśń legionów polskich we
Włoszech”
Franciszek Zabłocki „Fircyk w zalotach”
Wojciech Bogusławski „Cud mniemany, czyli Krakowiacy i
Górale”
Stanisław Staszic „Uwagi nad życiem Jana
Zamoyskiego”
„Przestrogi dla Polski”
Hugo Kołłątaj „Anonima listów kilka”
„Prawo polityczne narodu polskiego”
Franciszek Bohomolec „Rozmowa o jęzku polskim”
ROMANTYZM
Johann Wolfgang Goethe „Król Olszyn”
„Faust” Wagner, Mefistos
„Cierpienia młodego Wertera” Werter, Lotta, Albert
Jean Jacques Rousseau „Nowa Heloiza”
Victor Hugo „Nędznicy”
„Cromwell”
Alexandre Dumas „Trzej Muszkieterowie”
„Hrabia de Monte Christo”
Stendhal „Czerwone i czarne”
George Gordon Byron „Giaur” Giaur, Leila, Hassan
„Don Juan”
Walter Scott „Rob Roy”
„Ivanhoe”
Aleksander Puszkin „Eugeniusz Oniegin” Władysław Leński, Łarnia, Olga,
Tatiana, Zarecki, Guillot
„Był tu śród nas”
Michał Lermontow „Na Aleksandra I”
„Podziękowanie
Adam Mickiewicz „Oda do młodości”
„Pieśń filaretów”
Ballady:
„Romantyczność”
„Lilije”
„Świteź”
„Świtezianka”
 „Rybka”
„Ustęp” do III cz. „Dziadów”
„Droga do Rosji”
„Przedmieścia stolicy”
„Petersburg”
„Pomnik Piotra Wielkiego”
„Przegląd wojska”
„Do przyjaciół Moskali”
„Sonety odeskie”
„Ekskuza”
„Do Niemna”
„Wizyta”
„Sonety Krymskie”
„Pielgrzym”
„Stepy Akermańskie”
„Burza”
„Czatyrdah”
„Ajudah”
„Bakczysaraj”
„Widok z gór”
„Ruiny”
„Księgi narodu polskiego”
„Księgi pielgrzymstwa polskiego”
„Liryki Lozańskie”
„Polały się łzy...”
„Nad wodą wielką i czystą”
„Gdy tu mój trup”
„Żal rozrzutnika”
„Suć miłość”
„Do matki Polki”
„Reduta Ordona”
„Konrad Wallenrod” Alf Walter, Halban, Wajdelota,
Winrych, Kiejstut, Aldona
„Grażyna” Grażyna, Litawor
„Dziady” Żegota, Nowosilcow, Tomasz, Jan,
Sobolewski, Janczewski, Wasilewski,
Feliks, Konrad, Piotr, Ewa, Rakus,
Borus, Cichowski, Piotr Wysocki,
Rollison, Doktor, Pelikan, Bajkow
„Pan Tadeusz” Tadeusz, Sędzia, Wojski, Rejent
Bolesta, Telimena, Gerwazy, Jacek
Soplica, Zosia Horeszkówna, Hrabia
Horeszko, Jankiel, Maciek
Dobrzyński, Stolnik, mjr. Plut, kpt.
Rykow, Acesor, Hreczeszczanka,
Dąbrowski, Protazy
Juliusz Słowacki „Lambro”
„Bogurodzica”
„Testament mój”
„Smutno mi Boże”
„Grób Agamemnona”
„Odpowiedź na Psalmy przyszłości”
„Uspokojenie”
„Rozłączenie”
„Kordian” Mefistofel, Twardowski, Chłopicki,
Czartoryski, Skrzynecki, Niemcewicz,
Lelewel, Krukowiecki, Kordian,
Grzegorz, Laura, Wioletta, Prezes,
Doktor
„Balladyna” Kirkor, Pustelnik, Goplana, Chochlik,
 Skierka, Wdowa, Grabiec, Gralon,
Kostryn, Filon
„Beniowski” Sawa Celiński, Aniela, Dzieduszycki,
Swentyna, ks. Marek, Borejsza
Zygmunt Krasiński „Psalmy przyszłości”
„Przedświt”
„Nie-Boska Komedia” Orcio, Hrabia Henryk, Pankracy,
Maria, Filozof, Mefisto, Dziewica,
Leonard, Bianchelti
Cyprian Kamil Norwid „Bema pamięci żałobny rapsod”
„Do obywatela Johna Brown”
„Coś ty Atenom zrobił, Sokratesie”
„Fortepian Szopena”
„Pielgrzym”
„Pióro”
„W Weronie”
„Język ojczysty”
„Vademecum”
Józef Ignacy Kraszewski „Hrabina Cosel”
„Bruel”
„Ulana”
„Dziecie starego miasta”
Aleksander Fredro „Zemsta”
„Śluby panieńskie” Pani Dobrójska, Aniela, Klara, Radost,
Gustaw, Albin, Jan
Seweryn Goszczyński „Przy sadzeniu róż”
Kornel Ujejski „Maraton”
Teofil Lenartowicz „Duch sieroty”
Narcyza Łoziński „Poganka”
Ryszard Berwiński „Marsz w przyszłość”
POZYTYWIZM
Honoriusz Balzac „Ojciec Goriot” Jan Joahim Goriot, Eugeniusz de
Rastignac, Jakub Collin, Pani
Vauquer, Poiret, Horacy Bianchon,
Pani de Beuseant, Anastazja, Delfina
„Komedia ludzka”
Gustav Flaubert „Pani Bovary”
Charles Dickens „David Copperfield”
Antoni Czechow „Kameleon” Oczumiełow
„Człowiek w futerale” Bielikow
Lew Tołstoj „Wojna i pokój”
„Anna Karenina”
Henryk Sienkiewicz „Latarnik”
„Janko muzykant”
„Pan Wołodyjowski”
„Quo vadis”
„Krzyżacy”
„Ogniem i mieczem” Radziejowski, Opaliński, Radziwił,
Kmicic, Michałko, Stefan Czarniecki,
Billewicz, Oleńka, Chowański, Jerzy
Lubomirski, Zamojski, Rzędzian,
Kiemlicze, szlachta laudańska
„Potop” Anrzej Kmicic, Aleksandra
Billewiczówna, Zagłoba, Stanisław
Skrzetuski, Jerzy Michał
Wołodyjowski, Piotr Opaliński, Arwid
Wittenberg, Stach Ostróżka, Hieronim
Radziejowski, Janusz Radziwiłł,
Sankowicz, Tomasz Billewicz, Roch
 Kowalski, Kiemlicze, Augustyn
Kordecki, Jerzy Lubomirski
„Nasi dzisiejsi poeci”
Eliza Orzeszkowa „Nad Niemnem” Benedykt Korczyński, Justyna
Orzelska, Emilia Korczyńska, Leonia,
Janek Bohatyrowicz, Anzelm
Bohatyrowicz, Ignacy Orzelski, Teresa
Plińska, Bolesław Kirło, Jadwiga
Darzecka, Teofil Różyc
„Gloria victis” Tarłowski, Jaginicz, Jagmin, Maryś,
Anielka
„A...B...C...” Joanna Lipska
„Dobra pani” Ewelina Krzycka
„O Żydach i kwestii żydowskiej”
Bolesław Prus „Faraon”
„Katarynka”
„Kamizelka”
„Omyłka”
„Wieża paryska”
„Kronika tygodniowa”
„Placówka”
„Emancypantki”
„Lalka” Stanisław Wokulski, Ignacy Rzecki,
Mraczewski, Tomasz Łęcki, Izabela
Łęcka, Suzin, Szuman, Wysocki,
Julian Ochocki, Starski, Stawska,
Schlaungbaum, Minchowie, Hopfer,
Zasławska, Wąsowska, Krzeczowscy
„Powracająca fala” Gotlieb Adler, Kazimierz Gosławski,
Ferdynand
Adam Asnyk „Do młodych”
„Daremne żale”
„Limba”
„Ach, jak mi smutno !”
„Karmelkowy wiersz”
Maria Konopnicka „Nasza szkapa” rodzina Mostowiaków
„Mendel Gdański”
„Miłosierdzie gminy”
„W poranek”
„Contra spem spero”
„Kubek”
„Rota”
Stefan Żeromski „Wierna rzeka” Józef Odrowąż, Salomea Brynicka,
Antoni Brynicki, Szczepan Podkurek,
Pani Odrowążowa, Wiesnicyn
Adam Wiślicki „Groch o ścianę”
Aleksander Świętochowski „My i wy”
„Praca u podstaw”
MŁODA POLSKA
Kazimierz Przerwa-Tetmajer „Koniec wieku XIX”
„Nie wierzę w nic”
„Hymn do Nirwany”
„Evviva l’arte”
„Anioł Pański”
„Melodia mgieł nocnych”
„Lubię kiedy kobieta”
„Ja, kiedy usta ku twym ustom chylę”
„Na skalnym podhalu”
„Jak Józek Smaś pojechał wysłuchać”
 „Widok ze Świnicy do Doliny
Wierchcichej”
„Wszystko umiera”
„W lesie”
Jan Kasprowicz „Z chałupy” - sonety
„W chałupie”
„Krzak dzikiej róży w Ciemnych
Smreczynach”
„Święty Boże, święty mocny”
„Dies irae”
„Hymn św. Franciszka z Asyżu”
„Księga ubogich”
„Przeprosiny Boga”
Leopold Staff „Sny o potędze”
„Kowal”
„Deszcz jesienny”
„Przedśpiew”
„Sonet Szalony”
„O miłości wroga”
Tadeusz Miciński „Na Hali Miętusiej”
„Jesienne lasy poczerwienione”
„Anake”
„Emir Rzewuski”
„Lucifer”
Bolesław Leśmian „Las”
„Fala”
„Zmory wiosenne”
Gabriela Zapolska „Moralność pani Dulskiej” Aniela Dulska, Juliasiewiczowa,
Hesia, Mela, Zbyszko, Felicjan Dulski
Stanisław Wyspiański „Wesele” Pan Młody - Lucjan Rydel
Panna Młoda - Jadwiga
Mikołajczykówna
Gospodarz - Włodzimierz Tetmajer
Gospodyni - Anna Mikołajczykówna
Ojciec - Jacek Mikołajczyk
Dziennikarz - Rudolf Starzewski
Poeta - Kazimierz Przerwa-Tetmajer
Radczyni - Antonina Domańska
Czepiec - Błażej Czepiec
Nos - Tadeusz Czepiec
Rachela- Józefa Singer
Widmo, Stańczyk, Rycerz, Hetman,
Upiór, Wernyhora, Chochoł
„Warszawianka”
„Noc listopadowa”
Stefan Żeromski „Ludzie bezdomni” Tomasz Judym, Joanna Podborska,
Natalia Orszeńska, Wanda
Orszeńska, Wiktor Judym,
Węglichowski, Leszczykowski,
Korzecki
„Syzyfowe prace”
„Zmierzch”
„Zapomnienie”
„O żołnierzu tułaczu”
„Echa Leśne”
„Nagi bruk”
„Doktor Piotr” Dominik Cedzyna, Teodor Bijakowsk
„Siłaczka” Stasia Bozowska, Paweł Obarecki
„Zmierzch” Gibałowie, Walek

Władysław Stanisław Reymont
Stanisław Przybyszewski
Tadeusz Boy-Żeleński
Joseph Conrad
(Józef Konrad Korzeniowski)
Fiodor Dostojewski
Emil Zola
Charles Baudelaire
Jean Arhtur Rimbaud
Henryk Ibsen
Franz Kafka
Antoine de Saint-Exupery
Ernest Hemingway
Michał Bułhakow
Marcel Proust
James Joyce
André Gide
Virginia Woolf
Aldeus Huxley
Erich Maria Remarque
Thomas Mann
Roger Martin du Gard
Julian Tuwim
„Rozdziobią nas kruki i wrony” Andrzej Borycki - Szymon Winrycha
„Chłopi” Maciej Boryna, Antek, Jagna Pacześ,
Hanka, Jagustynka, , Dominikowa,
Kowal, Ksiądz, Roch, Wójt, Szymek,
Ambroży, Kuba, Witek, Dominikowa
(Marcjanna), Magda, Jankiel, Jasiek,
Mateusz, Bylica, Pan Jacek, Tomasz
Kłąb
„Confiteor”
„Z psychologii jednostki twórczej”
„Moi współcześni”
„Znaszli ten kraj ?”
„Nowa pieśń o rydzu”
„O bardzo niegrzecznej literaturze
polskiej”
„Dziadzio”
„Pieśń o inauguracji”
„Lord Jim” Jim, Marlow, Brown, Doramin, Dain,
Jewel
„Zbrodnia i kara” Rodion Romanowicz Raskolnikow,
Alona Iwanowna, Lizawieta
Iwanowna, Marmieładow, Pulcheria
Aleksandrowa Raskolnikow, Dunia,
Zofia Siemionowna Marmieładow -
Sonia, Arkadiusz Swidrygajłow,
Zosimow, Lużyn
„Germinal”
„Padlina”
„Albatros”
„Statek pijany”
„Dzika kaczka” Werle, Hjamar, Gregers, Ekdal, Gina,
Relling, Jadwinia
XX LECIE MIĘDZYWOJENNE
„Proces” Józef K.
„Ziemia - planeta ludzi” Giume, Bark
„Mały Książę”
„Komu bije dzwon”
„Stary człowiek i morze”
„Pożegnanie z bronią”
„Mistrz i Małgorzata” Małgorzata, Mistrz, Woland, Piłat,
Jeszua Ha-Nocri, Nikanor Iwanowicz
„W poszukiwaniu straconego czasu”
„Ulisses”
„Fałszerze”, „Losy Watykanu”
„W stronę latarni morskiej”
„Fala”
„Kontrapunkt”
„Na zachodzie bez zmian”
„Buddenbrookowie”
„Mario i czarodziej”
„Rodzina Thibault”
„Poezja”
„Do Krytyków”
„Życie”
„Do prostego człowieka”
„Rewizja”
„Mieszkańcy”
„Pogrzeb prezydenta Narutowicza”
„Prośba o piosenkę”
 „Et Arceo”
„Sitowie”
„Zieleń”
„Rzecz czarnoleska”
„Do losu”
„Bal w operze”
„Wiosna”
„Stoję na uboczu”
Jarosław Iwaszkiewicz „Lato 1932”
„Erotyk”
„Szczęście”
„Prolog”
„Maskarada”
„Lato w Nohaut”
„Panny z Wilka” Wiktor Ruben, Zosia, Julcia, Jola,
Fela, Tunia
„Brzezina” Stanisław, Bolesław, Malina, Michał,
Ola
Bolesław Leśmian „Poeta”
„Znikomek”
„W malinowym chruśniaku”
„Dusiołek”
„Urszula Kochanowska”
„Trupięgi”
Konstanty Ildefons Gałczyński „Kryzys w branży szarlatanów”
„Zima z wypisów szkolnych”
„Prośba o wyspy szczęśliwe”
„Farlandia”
„Serwus Madonna”
„O mojej poezji”
„Ulica Towarowa”
„Ulica Miła”
„Zaproszenie do płaczu”
Leopold Staff „Kartoflisko”
„Wysokie drzewa”
„Lipy”
„Ars poetica”
„Poeta”
„Do muzy”
Antoni Słonimski „Smutno mi Boże”
„Niemcom”
„Do córki pisarza”
Kazimierz Wierzyński „Manifest szalony”
„Zielono nam w głowie”
„Wiosna i wino”
„Skok o tyczce”
„100 metrów”
Maria Pawlikowska- „Laura i Filon”
Jasnorzewska „Miłość”
„Nike”
„Krawiec”
„Pocałunki”
Kazimiera Iłłakiewiczówna „Powrót”
„Śmierć dorożkarza”
Jan Lechoń „Mochnacki”
„Herostrates”
„Pytasz, co w moim życiu z wszystkich
rzeczą główną”
„Iliada”
„Karmazynowy poemat”
Julian Przyboś
Władysław Broniewski
Stanisław Młodożeniec
Bruno Jasieński
Anatol Stern
Stefan Żeromski
Zofia Naukowska
Maria Dąbrowska
Witold Gombrowicz
Bruno Shulz
Jerzy Szaniawski
Stanisław Ignacy Witkiewicz
Apolinary Kostrowski
Krzysztof Kamil Baczyński
„Lipiec”
„Norte-dame”
„Z Tatr”
„Dachy”
„Poezja”
„Zagłębie Dąbrowskie”
„Bagnet na broń”
„Mannlicher”
„Ulica Miła”
„Do przyjaciół poetów”
„Elegia o śmierci Ludwika
Waryńskiego”
„Nocny gość”
„Przyjacielu...”
„Bar pod zdechłym psem”
„Wiek XX”
„But w butonierce”
„Rzygające posągi”
„Futuryzje”
„Przedwiośnie” Cezary Baryka, Szymon Gajowiec,
Hipolit Wielosławski, Antoni Lulek,
Jadwiga Barykowa, Seweryn B.,
Karolina Szarłatowiczówna, Laura,
Kościeniecka, Władysław Barwicki,
Wanda Okszyńska
„Sułkowski”
„Uciekła mi przepióreczka”
„Granica” Zenon Ziembiewicz, Elżbieta Bracka,
Cecylia Kolichowska, Justyna
Bogutówna, Tczewscy, Jasia
Gołębska, Niewieska, Karol
Wąbrowski
„Dom kobiet”
„Noce i dnie” Barbara, Bogumił Niechcic, Lucjan i
Teresa Koziełł, Jadwiga i Michalina
Ostrzeńska, Stefania Holszańka,
Zenobia Ładzina, Wojciech Krępski
„Ferdydurke” T. Pimko, Józio - narrator, Miętalski -
Miętus, Pylaszewicz - Pyton,
Bladaczka, Gałkiewicz, Młodziakowie,
Hurleccy, Zosia
„Sklepy cynamonowe”
„Sanatorium pod Klepsydrą”
„Ulica Krokodyli”
„Żeglarz” Kapitan Nut, Jan, Med., Rzeźbiarz,
Przewodniczący, Rektor, Admirał,
Paweł Szmidt,, Stary Marynarz,
Wydawca, Doktorowa, Felcia, Iza,
Kapelmistrz, Pan z komitetu, Student
„Most”
„Murzyn”
„Adwokat i róża”
„Szewcy” Sajetan Tempe, Robert Scurvy,
Zbereżnicka, Gnębon Puczymorda
„Most Mirabeau”
„Młody żołnierz”
„Prześliczna rudowłosa”
WSPÓŁCZESNOŚĆ
„Pokolenie”
 „Z lasu”
„Elegia o ... (chłopcu polskim)”
„Historia”
„Biała magia”
„Dni nienawiści”
„Pożegnanie żałosnego strzelca”
„Jesień 1941”
„Trzeba umieć ludzi pokochać”
„Spojrzenie”
„Pioseneczka”
Tadeusz Różewicz „Ocalony”
„Zostawcie nas”
„List do ludożerców”
„Spadanie”
„Wygaśnięcie Absolutu”
„Z życiorysu”
„Za przewodnikiem”
„Przystosowanie”
„Nie śmiem”
„Powrót”
„Dwa wyroki”
„Rozebrany”
„Moja poezja”
„Kartoteka” Olga, Wujek, Cyklista, Gość w
kapeluszu, Gruby, Pan z
przedziałkiem, Bobik, Tłusta kobieta,
Niemka, Nauczyciel, Starzec 1,2,
Sekretarka, Dziennikarz, Kelner,
Chłop, Młody mężczyzna, Stary górnik
Czesław Miłosz „Campo di Fiori”
„W Warszawie”
„Piosenka o porcelanie”
„Traktat moralny”
„Moja wierna mowo”
„Ganek”
„Przypowieść o maku”
„Ballada”
„Piosenka o końcu świata”
„Który skrzywdziłeś”
„Ars poetica”
„Zaklęcie”
Wisława Szymborska „Cień”
„Utopia”
Władysław Broniewski „Żołnierz polski”
„Ballady i romanse”
„Grób Tamerlana”
Antoni Słonimski „Na alarm”
Konstanty Ildefons Gałczyński „Pieśń o żołnierzach Westerplatte”
Julian Przyboś „Póki my zyjemy”
Jan Lechoń „Iliada”
Tadeusz Gajcy „Wczorajszemu”
„Do potomnego”
Zofia Nałkowska „Medaliony”
„Profesor Spanner”
„Kobieta cmentarna”
„Przy torze kolejowym”
„Dorośli i dzieci w Oświęcimiu”
„Wiza”
„Dno”
„Człowiek jest mocny”
Tadeusz Borowski „U nas, w Auschwitzu”
„Proszę państwa do gazu”
„Dzień na Harmenzach”
„Pożegnanie z Marią”
„Chłopiec z biblią”
Gustaw Herling-Grudziński „Inny świat”
Miron Białoszewski „Pamiętnik z powstania
warszawskiego”
Jerzy Andrzejewski „Popiół i diament”
Tadeusz Konwicki „Mała Apokalipsa”
Hanna Krall „Zdążyć przed Panem Bogiem”
Albert Camus „Dżuma”
George Orwell „Folwark Zwierzęcy”
„Rok 1984”
Marek Hłasko „Ósmy dzień tygodnia”
„Pierwszy krok w chmurach”
A. Szczypiorski „Początek”
Aleksander Sołżenicyn „Jeden dzień z życia Iwana
Denisowicza”
Jarosław Iwaszkiewicz „M.łyn nad Lutynią”
Moczarski „Rozmowy z katem”
Leon Kruczkowski „Niemcy”
Rusto Karinen, Michaił Aleksiejewicz
Kostylew, Natalia Lwowna, Pamfiłow
Miron, Staszek, Stefa, Romanowska,
Swen, Lusia, por. Radosłąw, Henio,
Halina
Maciek Chełmicki, Stefan Szczuka,
Antoni Kossecki, Florian Waga,
Franek Podgórski, Wrona, Jan Kalicki,
Jerzy Szretter, Felek Szymański,
Marcin Bogucki, Janusz Kotowicz,
Krystyna Rozbicka, Katarzyna
Staniewiczowa, Fred Telżyński, Adam
i Róża Puciatyccy, Święcki, Pawlicki,
Drewnowski
Nadzieżda-Nadzieja, Halina, Hubert,
Rysio Szmidt, Caban, Jan, Władysław
Bułat, Kolka Nachałows, Żorż,
Sacher, Tadzio Skoro, Towarzysz
Kobiałka, Zenek, Gosia
Marek Edelman, Mordechaj
Anielewicz, Jurek Wilner, Michał
Klepfisz, Mira, Goliborska, Pola
Lifszyc, Szeryski, Wilczkowski,
Bubnerowa, Rzewuski, Hanin,
Stronska, Klepfisz, Grabowski,
Wolinski, Sejdak, Zbigniew Młynarski
Bernard Rieux, Joseph Grand, Jean
Tarrou, ojciec Paneloux, Raymond
Rambert, Cottard, Michel, Castel,
Othon
Major, Squealer, Boxer, Snowball
(chyży), Clover, Mollie, Beniamin,
Mojżesz, Mania
Wielki Brat, Winston Smith, O’brian,
Julia Tom Parson, Syme, Charrington,
Goldstein
Irma Seidenman, Henio Fichtelbaum,
Jochan Mueller, Stuchler, W.
Suchowiak, Adam Korda, Sędzia
Romnicki, Siostra Weronika, Paweł
Kryński, Blutman
kpt. Bujnowski
Durczok, Jarogniew, Maryś, ks. Ryba
Stoop
Schultz, Hoppe, Juryś, Willi, Ruth,
Fanchette, Sonnenbruch, Joachim,
Liesel, Peters
 SPIS TREŚCI
1. RAMY CZASOWE ............................................................................................................................................................. 1
2. TYPOWE CECHY SZTUKI GRECKIEJ, HELLEÑSKIEJ I RZYMSKIEJ ....................................................................... 1
2.1 FILOZOFIE ANTYCZNE ............................................................................................................................................. 1
2.1.1 Sokrates ................................................................................................................................................................... 1
2.1.2 Platon ...................................................................................................................................................................... 1
2.1.3 Arystoteles .............................................................................................................................................................. 2
3. WARTOŒCI STARO¯YTNEJ MITOLOGII ..................................................................................................................... 2
3.1 JAK DOSZ£O DO POWSTANIA MITÓW .................................................................................................................. 2
3.2 ANTROPOMORFICZNY CHARAKTER MITÓW ..................................................................................................... 2
3.3 UNIWERSALNOŒÆ MITÓW .................................................................................................................................... 2
3.4 CHARAKTERYSTYKA I DZIEJE NIEKTÓRYCH BOHATERÓW MITOLOGICZNYCH.
KOSMOGONIA MITOLOGICZNA ................................................................................................................................... 2
4. LITERATURA STARO¯YTNEJ GRECJI .......................................................................................................................... 3
4.1 EPIKA ANTYCZNA I NAJDOSKONALSZY JEJ TWÓRCA - HOMER ................................................................... 3
4.1.1 Historia wojny trojañskiej i jej przebieg(„Iliada”) .................................................................................................. 3
4.1.2 Wêdrówki Odysa („Odyseja”)................................................................................................................................. 3
4.1.3 Cechy charakterystyczne eposu homeryckiego ....................................................................................................... 3
4.1.4 Walory formy i stylu „Iliady” ................................................................................................................................. 4
4.2 LIRYCY STARO¯YTNEJ HELLADY ......................................................................................................................... 4
4.2.1 Tematyka wierszy Tyrteusza (liryka tyrteñska) ...................................................................................................... 4
4.2.2 Subtelnoœæ analizy uczuæ - Safona ....................................................................................................................... 4
4.2.3 Anakreont - autor utworów biesiadnych ................................................................................................................. 4
4.2.4 Dorobek literacki Symonidesa ................................................................................................................................ 4
4.3 HISTORIA TEATRU ANTYCZNEGO (ETAPY ROZWOJU, TWÓRCY, DZIE£A) ................................................. 4
4.4 „ANTYGONA” SOFOKLESA JAKO NAJDOSKONALSZY PRZYK£AD TRAGEDII ANTYCZNEJ.................... 5
4.4.1 Dzieje domu Edypa ................................................................................................................................................. 5
4.4.2 Charakterystyka postaw bohaterów tragedii ........................................................................................................... 5
4.4.3 Tragizm jako kategoria estetyczna w utworze ........................................................................................................ 6
4.4.4 „Antygona” jako utwór o pañstwie i w³adzy........................................................................................................... 6
4.4.5 Ogólnoludzkie prawdy w stasimonach „Antygony” ............................................................................................... 6
4.4.6 Formalne wyznaczniki dramatu antycznego ........................................................................................................... 6
5. LITERATURA STARO¯YTNEGO RZYMU ..................................................................................................................... 7
5.1 HORACY - LIRYK ANTYCZNY................................................................................................................................. 7
5.1.1 Utwory Horacego - charakterystyka........................................................................................................................ 7
5.1.2 Filozofia horacjanizmu ............................................................................................................................................ 7
5.2 WERGILIUSZ - EPIK STARORZYMSKI ................................................................................................................... 7
6. BIBLIA - JEDEN Z NAJDAWNIEJSZYCH ZABYTKÓW JÊZYKOWYCH, LITERACKICH,
RELIGIJNYCH ........................................................................................................................................................................ 7
6.1 TREŒCI, ICH UK£AD, CECHY TYPOWE STAREGO TESTAMENTU .................................................................. 8
6.1.1 Kosmogonia biblijna ............................................................................................................................................... 8
6.1.2 Wizja cz³owieka i œwiata w „Ksiêdze Koheleta” ................................................................................................... 8
6.1.3 Ksiêga psalmów - tematyka, walory formy ............................................................................................................. 8
6.1.4 Wa¿ne wskazania moralne w historiach biblijnych ................................................................................................ 9
6.2 TREή I ZNACZENIE NOWEGO TESTAMENTU. ................................................................................................ 9
6.2.1 Uniwersalizm przypowieœci biblijnych .................................................................................................................. 9
6.2.2 Charakterystyka ewangelii .....................................................................................................................................10
6.2.3 Charakterystyka i znaczenie ewangelii Œw. Jana („Apokalipsa Œw. Jana”) ........................................................10
7. REALNE I ETYMOLOGICZNE ZNACZENIE WYBRANYCH POJÊÆ MITOLOGICZNYCH I
BIBLIJNYCH .........................................................................................................................................................................11
8. RAMY CZASOWE ............................................................................................................................................................12
9. CHARAKTERYSTYKA ¯YCIA POLITYCZNEGO I SPO£ECZNEGO .........................................................................12
10. KULTURA........................................................................................................................................................................12
10.1 DUALISTYCZNA ......................................................................................................................................................12
10.2 AKADEMIA KRAKOWSKA ....................................................................................................................................13
10.3 FILOZOFIE ................................................................................................................................................................13
10.3.1 œw. Augustyn ......................................................................................................................................................13
10.3.2 œw. Tomasz .........................................................................................................................................................13
 10.3.3 œw. Franciszek .....................................................................................................................................................13
11. NAJDAWNIEJSZE ZABYTKI PIŒMIENNICTWA POLSKIEGO ...............................................................................13
12. POEZJA KOŒCIELNA ...................................................................................................................................................14
12.1 RODOWÓD I RODZAJE ...........................................................................................................................................14
12.2 „BOGURODZICA” ....................................................................................................................................................14
12.3 „ROZMYŒLANIA PRZEMYSKIE” .........................................................................................................................14
12.4 „LAMENT ŒWIÊTOKRZYSKI” („¯ALE MATKI BOSKIEJ POD KRZY¯EM”) ..................................................14
12.5 GATUNKI LITERACKIE ..........................................................................................................................................14
13. POLSKA POEZJA ŒWIECKA .......................................................................................................................................15
13.1 TEMATYKA ..............................................................................................................................................................15
14. EPIKA ŒREDNIOWIECZNA .........................................................................................................................................15
14.1 „PIEŒÑ O ROLANDZIE” .........................................................................................................................................15
14.1.1 ARTYZM FORMY ..............................................................................................................................................16
14.2 KRONIKI ....................................................................................................................................................................16
14.2.1 Cechy i zadania ....................................................................................................................................................16
14.2.2 Polscy kronikarze i ich dzie³a...............................................................................................................................16
14.3 KRONIKA GALLA ANONIMA ................................................................................................................................16
14.3.1 TreϾ...................................................................................................................................................................16
14.4 UTWORY O TEMATYCE MI£OSNEJ .....................................................................................................................16
14.4.1 „TRISTAN I IZOLDA” .......................................................................................................................................16
14.4.2 „HELOIZA I ABELARD” ...................................................................................................................................17
15. TYPY TEATRU ŒREDNIOWIECZNEGO ....................................................................................................................17
16. WZORCE PARENETYCZNE ..........................................................................................................................................17
16.1.1 ASCETA ..............................................................................................................................................................17
16.1.2 ŒWIÊTY .............................................................................................................................................................17
16.1.3 RYCERZ ŒREDNIOWIECZNY ........................................................................................................................17
16.1.4 W£ADCA DOSKONA£Y ...................................................................................................................................17
16.1.5 Przyczyny wykreowania takich wzorców osobowych .........................................................................................18
17. CECHY POETYKI ...........................................................................................................................................................18
17.1 CECHY LITERATURY ŒREDNIOWIECZA ..........................................................................................................18
17.2 NAWI¥ZANIA W LITERATURZE EPOK PӏNIEJSZYCH.................................................................................18
18. NAWI¥ZANIA DO NASTÊPNYCH EPOK ....................................................................................................................18
19. UZUPE£NIENIE ..............................................................................................................................................................19
19.1 SZTUKA .....................................................................................................................................................................19
19.2 LITERATURA OBCA ................................................................................................................................................19
19.3 POJÊCIA .....................................................................................................................................................................19
20. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................20
21. PODSTAWOWE CECHY KULTURY RENESANSU ...................................................................................................20
21.1 NAZWY EPOKI .........................................................................................................................................................20
21.2 PODSTAWOWE PR¥DY UMYS£OWE I RELIGIJNE ............................................................................................20
21.2.1 Humanizm ............................................................................................................................................................20
21.2.2 Reformacja ...........................................................................................................................................................20
21.2.3 Luteranizm ...........................................................................................................................................................21
21.2.4 Kalwinizm ............................................................................................................................................................21
21.2.5 Anglikanizm .........................................................................................................................................................21
21.2.6 Arianie ..................................................................................................................................................................21
21.3 KANON ZASAD POETYCKICH (CECHY ODRODZENIA) ..................................................................................21
21.4 ZNACZENIE DRUKARZY .......................................................................................................................................21
22. INDYWIDUALNOŒCI RENESANSU POLSKIEGO I EUROPEJSKIEGO .................................................................21
22.1 DOKONANIA ............................................................................................................................................................21
22.1.1 DANTE ALIGHIERI (1265-1321) ......................................................................................................................21
22.1.2 JAN BOCCACIO (1313 - 1375) ..........................................................................................................................22
22.1.3 FRANCISZEK PETRARKA (1304 - 1375) ........................................................................................................22
22.1.4 MICHA£ MONTAIGNE (1533 - 1592)...............................................................................................................22
22.1.5 FRANCISZEK RABELAIS (1494 - 1553) ..........................................................................................................22
22.1.6 ERAZM Z ROTTERDAMU [Gerhard Gerhards] (1469 - 1536) .........................................................................22
22.1.7 TOMASZ MORE (1478-1535) ............................................................................................................................22
22.1.8 WILLIAM SZEKSPIR (1564-1616) ....................................................................................................................22
22.1.9 MIGUEL CERVANTES (1547-1616) .................................................................................................................23
22.2 PREKURSORZY IDEI HUMANIZMU W POLSCE ................................................................................................23
 22.2.1 KONRAD CELTIS ..............................................................................................................................................23
22.2.2 FILIP BUONACCORSI (KALLIMACH) ...........................................................................................................23
22.3 WIELCY POLACY I ICH WK£AD ...........................................................................................................................23
22.3.1 MIKO£AJ REJ .....................................................................................................................................................23
22.3.2 JAN KOCHANOWSKI .......................................................................................................................................24
23. LITERATURA POLITYCZNA XVI STULECIA ...........................................................................................................24
23.1 OBRAZ ZANIEDBAÑ SPRAW PUBLICZNYCH I WIZJA NAPRAWY ...............................................................24
23.1.1 „O POPRAWIE RZECZYPOSPOLITEJ” ANDRZEJ FRYCZ-MODRZEWSKI (DIAGNOZA) ....................24
23.1.2 „PIEŒÑ O SPUSTOSZENIU PODOLA” JAN KOCHANOWSKI ...................................................................25
23.1.3 „ODPRAWA POS£ÓW GRECKICH” ................................................................................................................25
23.1.4 „NA SOKOLSKIE MOGI£Y” .............................................................................................................................25
23.1.5 „KAZANIA SEJMOWE” PIOTR SKARGA .....................................................................................................25
23.2 PREZENTACJA FEUDALNYCH STOSUNKÓW NA WSI ....................................................................................25
24. OBYCZAJOWOή POLSKI XVI WIEKU ...................................................................................................................26
24.1 WIEΠI JEJ UROKI ...................................................................................................................................................26
24.2 OBLICZE SZLACHTY XVI WIEKU ........................................................................................................................28
25. CZ£OWIEK RENESANSU I JEGO SPRAWY ...............................................................................................................28
25.1 WZORCE OSOBOWE OKRESU ODRODZENIA ...................................................................................................28
25.2 IDEA£Y ¯YCIOWE KOCHANOWSKIEGO WYRA¯ONE W JEGO FRASZKACH I PIEŒNIACH ....................29
25.3 POETA DOCTUS W TWÓRCZOŒCI K.JANICKIEGO I J.KOCHANOWSKIEGO ..............................................30
25.4 IDEA£ DWORZANINA W UTWORZE £. GÓRNICKIEGO ...................................................................................30
25.5 ŒWIAT PRZE¯YÆ OSOBISTYCH JAKO TEMAT LITERACKI ..........................................................................30
26. WALORY ARTYSTYCZNE UTWORÓW RENESANSOWYCH .................................................................................31
26.1 GATUNKI LITERACKIE ..........................................................................................................................................31
26.2 RELIGIJNOŒÆ MIKO£AJA SÊPA-SZARZYÑSKIEGO........................................................................................32
27. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................34
28. CHARAKTERYSTYKA CZASÓW BAROKU ...............................................................................................................34
28.1 SYTUACJA POLITYCZNA I KULTURALNA NA ZACHODZIE EUROPY .........................................................34
28.2 ABSOLUTYZM .........................................................................................................................................................34
28.3 SYTUACJA POLITYCZNA POLSKI .......................................................................................................................34
28.4 NURTY KULTURY BAROKOWEJ .........................................................................................................................34
28.4.1 Geneza ..................................................................................................................................................................34
28.4.2 Barok dworski ......................................................................................................................................................34
28.4.3 Barok sarmacki (dworkowy) ................................................................................................................................34
28.4.4 Cechy œredniowieczne ........................................................................................................................................35
28.5 WZÓR OSOBOWY SZLACHCICA - SARMATY (CECHY) ..................................................................................35
29. CECHY CHARAKTERYSTYCZNE KULTURY BAROKOWEJ ..................................................................................35
29.1 SZTUKA BAROKU - CECHY ..................................................................................................................................35
29.2 LITERATURA OKRESU BAROKU .........................................................................................................................35
29.2.1 Czas trwania i podzia³ na okresy (W Polsce) .......................................................................................................35
29.2.2 Cechy literatury barokowej w Polsce ...................................................................................................................35
29.2.3 Cechy stylu literatury barokowej .........................................................................................................................35
29.2.4 Marinizm ..............................................................................................................................................................36
29.3 TERMINY I OKREŒLENIA ŒRODKÓW ARTYSTYCZNYCH STOSOWANYCH W BAROKU .....................36
30. JAN ANDRZEJ MORSZTYN JAKO POETA DWORSKI .............................................................................................37
30.1 MI£OŒÆ JAKO NACZELNY TEMAT UTWORÓW J. A. MORSZTYNA ...........................................................37
30.2 FORMA UTWORÓW J. A. MORSZTYNA I JEJ ZWI¥ZEK Z TREŒCI¥ ..............................................................37
30.3 DLACZEGO J. A. MORSZTYNA MO¯NA NAZWAÆ POET¥ KONCEPTUALIST¥ ..........................................37
31. TWÓRCZOŒÆ DANIELA NABOROWSKIEGO .........................................................................................................38
31.1 TYPOWE CECHY EPOKI (NP.: VANITAS) W POEZJI D. NABOROWSKIEGO ................................................38
32. WAC£AW POTOCKI JAKO G£ÓWNY PRZEDSTAWICIEL LITERATURY DWORKOWEJ ................................38
32.1 TEMATYKA I KOMIZM DROBNYCH UTWORÓW POTOCKIEGO ...................................................................38
32.2 GENEZA „WOJNY CHOCIMSKIEJ” WAC£AWA POTOCKIEGO .......................................................................38
32.3 „WOJNA CHOCIMSKA” JAKO PODRÊCZNIK PATRIOTYZMU DLA WSPÓ£CZESNYCH............................38
32.4 TEMATYKA AUTOBIOGRAFICZNA W TWÓRCZOŒCI W. POTOCKIEGO ....................................................39
32.5 PATRIOTYZM W. POTOCKIEGO I JEGO OCENA WSPÓ£CZESNYCH ............................................................39
33. TWÓRCZOŒÆ PAMIÊTNIKARSKA OKRESU BAROKU .........................................................................................39
33.1 PAMIÊTNIK JAKO GATUNEK LITERACKI .........................................................................................................39
33.1.1 Rodzaje i typy pamiêtników .................................................................................................................................39
33.1.2 Funkcja i znaczenie w czasach baroku .................................................................................................................39
 33.1.3 Twórcy pamiêtników w XVII w. ..........................................................................................................................40
33.2 ¯YCIORYS JANA CHRYZOSTOMA PASKA .........................................................................................................40
33.3 PAMIÊTNIKI JANA CHRYZOSTOMA PASKA JAKO PRZEJAW SARMATYZMU ..........................................40
33.3.1 Warstwa obyczajowa ............................................................................................................................................40
33.3.2 Wzorce osobowe ..................................................................................................................................................40
33.3.3 Jêzyk i styl utworu ...............................................................................................................................................40
34. EPISTOLOGRAFIA BAROKOWA - CECHY ................................................................................................................40
34.1 „LISTY JANA III I MARYSIEÑKI” .........................................................................................................................40
35. GATUNKI LITERACKIE ................................................................................................................................................40
36. CZASY SASKIE W KULTURZE POLSKIEJ .................................................................................................................41
36.1.1 Dwa nurty kultury ................................................................................................................................................41
36.1.2 Cechy kultury dworskiej (magnackiej) ................................................................................................................41
36.1.3 Sytuacja koœcio³a ................................................................................................................................................41
36.1.4 Sytuacja polityczna w Polsce ...............................................................................................................................41
36.1.5 Sytuacja kultury w Polsce ....................................................................................................................................41
36.1.6 Oblicze sarmatyzmu .............................................................................................................................................41
37. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................42
38. KLASYCYZM WE FRANCJI..........................................................................................................................................42
38.1 POJÊCIE KLASYCYZMU .........................................................................................................................................42
38.2 POD£O¯E FILOZOFICZNE ......................................................................................................................................42
38.2.1 Kartezjusz .............................................................................................................................................................42
38.2.2 Kant ......................................................................................................................................................................42
38.2.3 Locke ....................................................................................................................................................................42
38.3 ZALECENIA POETYKI KLASYCYSTYCZNEJ (M. BOILEAU) ...........................................................................42
38.4 LITERATURA FRANCUSKA XVII W - MOLIER ..................................................................................................42
39. OŒWIECENIE W EUROPIE ..........................................................................................................................................43
39.1 FILOZOFIE ................................................................................................................................................................43
39.1.1 Racjonalizm..........................................................................................................................................................43
39.1.2 Empiryzm .............................................................................................................................................................43
39.1.3 Ateizm ..................................................................................................................................................................43
39.1.4 Deizm ...................................................................................................................................................................43
39.1.5 Humanitaryzm ......................................................................................................................................................43
39.1.6 „Tabula rasa” ........................................................................................................................................................43
39.1.7 Utylitaryzm ..........................................................................................................................................................43
39.1.8 Sensualizm ...........................................................................................................................................................43
39.1.9 Relatywizm ..........................................................................................................................................................43
39.2 OSI¥GNIÊCIA CZO£OWYCH PRZEDSTAWICIELI ..............................................................................................43
39.2.1 Encyklopedyœci ...................................................................................................................................................43
39.2.2 Wolter...................................................................................................................................................................44
39.2.3 Wolterianizm ........................................................................................................................................................44
39.2.4 Denis Diderot .......................................................................................................................................................44
40. WIEK XVIII W POLSCE .................................................................................................................................................44
40.1 SYTUACJA SPO£ECZNO-POLITYCZNA...............................................................................................................44
40.2 PREKURSORZY ........................................................................................................................................................44
40.2.1 Stanis³aw Konarski...............................................................................................................................................44
40.2.2 Stanis³aw Leszczyñski .........................................................................................................................................45
40.2.3 Komisja Edukacji Narodowej ..............................................................................................................................45
40.3 PRASA I TEATR JAKO NACZELNE ŒRODKI AGITACJI W S£U¯BIE REFORM ............................................45
40.3.1 rola Warszawy w XVIII w. ..................................................................................................................................45
40.3.2 dzia³alnoœæ króla i znaczenie dworu królewskiego ............................................................................................45
40.3.3 charakterystyka czasopiœmiennictwa ..................................................................................................................45
40.3.4 powstanie Sceny Narodowej w Warszawie ..........................................................................................................46
41. IGNACY KRASICKI - KSI¥¯Ê POETÓW POLSKICH .................................................................................................46
41.1 WALORY TREŒCI I FORMY BAJEK IGNACEGO KRASICKIEGO ...................................................................46
41.1.1 TREή BAJEK ..................................................................................................................................................47
41.2 BOHATER POZYTYWNY DRUGIEJ PO£OWY XVIII WIEKU - MIKO£AJ DOŒWIAD-CZYÑSKI -
WZORZEC OSOBOWY DOBY OŒWIECENIA .............................................................................................................48
41.2.1 Cechy powieœci ...................................................................................................................................................48
41.2.2 Dzieje bohatera.....................................................................................................................................................48
41.2.3 Funkcja powieœci ................................................................................................................................................48
 41.3 SATYRY I. KRASICKIEGO - OŒMIESZANIE I DRWINA Z WAD SPO£ECZEÑSTWA ...................................48
41.3.1 Rodzaje satyr i dzieje gatunku..............................................................................................................................48
41.4 CIEMNOTA I ZACOFANIE DUCHOWIEÑSTWA - „MONACHOMACHIA” ......................................................49
41.4.1 TreϾ utworu ......................................................................................................................................................49
41.4.2 Cechy poematu heroikomicznego ........................................................................................................................49
42. TWÓRCZOŒÆ OKRESU SEJMU WIELKIEGO ..........................................................................................................50
42.1 PUBLICYSTYKA PATRIOTYCZNA .......................................................................................................................50
42.1.1 Dzia³alnoœæ i program spo³eczno-polityczny Stanis³aw Staszica. .....................................................................50
42.1.2 Hugo Ko³³¹taj .......................................................................................................................................................50
42.1.3 Rola publicystyki .................................................................................................................................................51
42.2 „POWRÓT POS£A” JAKO AKTUALNA KOMEDIA POLITYCZNA ...................................................................51
42.2.1 Charakterystyka bohaterów ..................................................................................................................................51
42.2.2 „Powrót pos³a” jako komedia klasycystyczna ......................................................................................................52
43. SENTYMENTALIZM I ROKOKO JAKO NURTY TOWARZYSZ¥CE KLASYCYZMOWI ORAZ
TWÓRCZOŒÆ REWOLUCYJNA .......................................................................................................................................52
43.1 NURT SENTYMENTALNY ......................................................................................................................................52
43.1.1 Jan Jakub Rousseau - prekursor nurtu ..................................................................................................................52
43.1.2 Karpiñski - poeta sentymentalny ..........................................................................................................................52
43.2 CECHY CHARAKTERYSTYCZNE ROKOKA .......................................................................................................53
43.3 POEZJA JAKUBA JASIÑSKIEGO ...........................................................................................................................53
44. DOROBEK CZASÓW STANIS£AWOWSKICH............................................................................................................54
44.1 ZAS£UGI WOBEC JÊZYKA (WALKA O CZYSTOŒÆ JÊZYKA) .......................................................................54
44.2 GATUNKI LITERACKIE ..........................................................................................................................................54
44.3 CECHY CHARAKTERYSTYCZNE CZ£OWIEKA OŒWIECONEGO ..................................................................54
45. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................56
46. PRZEJAWY ROMANTYZMU W LITERATURZE OBCEJ .........................................................................................56
46.1 FILOZOFIA EPOKI ...................................................................................................................................................56
46.1.1 Irracjonalizm ........................................................................................................................................................56
46.1.2 Mistycyzm ............................................................................................................................................................56
46.2 ROMANTYZM W NIEMCZECH ..............................................................................................................................56
46.2.1 Goethe - „Król olszyn” .........................................................................................................................................56
46.2.2 J.W.Goethe - „Faust” ...........................................................................................................................................56
46.2.3 Werteryzm ............................................................................................................................................................57
46.3 CHARAKTERYSTYKA ROMANTYZMU FRANCUSKIEGO ...............................................................................57
46.3.1 Rousseau ..............................................................................................................................................................57
46.3.2 Germaine de Staël ................................................................................................................................................58
46.3.3 Rene Chateaubriand .............................................................................................................................................58
46.3.4 Wiktor Hugo.........................................................................................................................................................58
46.3.5 Aleksander Dumas ...............................................................................................................................................58
46.3.6 Alfred de Mussel ..................................................................................................................................................58
46.4 ROMANTYZM W ANGLII .......................................................................................................................................58
46.4.1 Byronizm ..............................................................................................................................................................58
46.4.2 Cechy bohatera byronicznego ..............................................................................................................................58
46.4.3 Cechy powieœci poetyckiej („Giaur”) .................................................................................................................59
46.4.4 Treœæ i problematyka utworu „Giaur” ................................................................................................................59
46.5 SPECYFIKA ROMANTYZMU ROSYJSKIEGO .....................................................................................................59
46.5.1 Aleksander Puszkin ..............................................................................................................................................59
47. WALKA KLASYKÓW Z ROMANTYKAMI - PRZE£OM ROMANTYCZNY W POLSCE .......................................60
47.1.1 Spór pokoleniowy ................................................................................................................................................60
47.1.2 Kazimierz Brodziñski ...........................................................................................................................................60
47.1.3 Jan Œniadecki ......................................................................................................................................................60
47.1.4 Maurycy Mochnacki ............................................................................................................................................60
48. TWÓRCZOŒÆ ADAMA MICKIEWICZA ....................................................................................................................61
48.1 ROMANTYCZNE AKCENTY W „PIEŒNI FILARETÓW” I „ODZIE DO M£ODOŒCI” ...................................61
48.2 ROMANTYCZNY CHARAKTER BALLAD ...........................................................................................................62
48.2.1 Programowy charakter ballady „Romantycznoœæ” .............................................................................................62
48.2.2 Prawdy ¿ywe w balladach ....................................................................................................................................63
48.2.3 Cechy ballady romantycznej ................................................................................................................................63
48.3 II TOM „POEZJI” .......................................................................................................................................................63
48.3.1 Idea³ pe³ni spo³eczeñstwa w II cz. „Dziadów” .....................................................................................................64
 48.3.2 Gustaw- kochanek romantyczny i indywidualista w IV cz. „Dziadów” ..............................................................64
48.3.3 Postawa patriotyczna Gra¿yny .............................................................................................................................64
48.4 SONETY ODESKIE JAKO PAMIÊTNIK LIRYCZNY POETY ..............................................................................65
48.5 RÓ¯NE OBLICZA BOHATERA „SONETÓW KRYMSKICH” ..............................................................................65
48.6 DYLEMATY PATRIOTYCZNE I MORALNE W „KONRADZIE WALLENRODZIE” ........................................66
48.6.1 Walter Alf jako typowy bohater byroniczny ........................................................................................................66
48.6.2 Funkcja poezji i poety w ¿yciu narodu pozbawionego wolnoœci ........................................................................66
48.6.3 Cechy powieœci poetyckiej .................................................................................................................................67
48.7 III CZ. „DZIADÓW” - DRAMAT NARODOWY OBRAZUJ¥CY DRAMAT NARODU ......................................67
48.7.1 Spo³eczeñstwo polskie .........................................................................................................................................67
48.7.2 Prometeizm ..........................................................................................................................................................68
48.7.3 Mesjanizm ............................................................................................................................................................68
48.7.4 Stosunek do Rosji i Rosjan...................................................................................................................................68
48.7.5 Wiersze „Ustêpu” jako reporta¿ z krainy despotyzmu .........................................................................................68
48.7.6 Cechy dramatu romantycznego ............................................................................................................................69
48.8 MESJANIZM W „KSIÊGACH NARODU POLSKIEGO” I „KSIÊGACH PIELGRZYMSTWA
POLSKIEGO” .....................................................................................................................................................................69
48.9 „PAN TADEUSZ” - NOSTALGICZNE WSPOMNIENIE POLSKOŒCI ................................................................70
48.9.1 Geneza w œwietle epilogu ...................................................................................................................................70
48.9.2 Historia w utworze ...............................................................................................................................................70
48.9.3 Romantyczny charakter utworu............................................................................................................................70
48.9.4 Patriotyzm utworu ................................................................................................................................................70
48.9.5 Cechy epopei ........................................................................................................................................................71
48.9.6 Charakterystyka szlachty polskiej ........................................................................................................................71
48.10 ARCYDZIE£A POEZJI LIRYCZNEJ ......................................................................................................................72
48.10.1 „Liryki lozañskie” ..............................................................................................................................................72
48.10.2 „Do matki polki” ................................................................................................................................................72
49. DOROBEK ARTYSTYCZNY JULIUSZA S£OWACKIEGO ........................................................................................72
49.1 TEMATYKA WCZESNEJ TWÓRCZOŒCI J. S£OWACKIEGO ............................................................................72
49.2 „KORDIAN” - TYPOWY DRAMAT ROMANTYCZNY ? ......................................................................................73
49.2.1 TreϾ...................................................................................................................................................................73
49.2.2 Portret psychologiczny tytu³owego bohatera (dynamizm postaci) .......................................................................73
49.2.3 Wymowa polityczna utworu ................................................................................................................................73
49.2.4 Winkelriedyzm .....................................................................................................................................................74
49.2.5 Polemika z Mickiewiczem w utworze ..................................................................................................................74
49.2.6 Walory Formy utworu ..........................................................................................................................................74
49.3 „BALLADYNA” JAKO ZABAWA KONWENCJAMI LITERACKIMI .................................................................74
49.3.1 Baœniowo ludowy charakter dramatu ..................................................................................................................74
49.3.2 Demitologizacja romantycznych przekonañ ........................................................................................................75
49.3.3 Nawi¹zania do twórczoœci Szekspira..................................................................................................................75
49.4 „BENIOWSKI” JAKO POEMAT DYGRESYJNY ...................................................................................................75
49.5 WIELOW¥TKOWOŒÆ „GROBU AGAMEMNONA” ...........................................................................................76
49.6 S£OWACKI JAKO POETA LIRYCZNY ..................................................................................................................76
49.7 FILOZOFIA GENEZYJSKA W TWÓRCZOŒCI S£OWACKIEGO .......................................................................77
50. CYPRIAN KAMIL NORWID ..........................................................................................................................................77
50.1 CREDO POETYCKIE ................................................................................................................................................77
50.2 WIELKI ARTYSTA I WIELKA SZTUKA - „FORTEPIAN SZOPENA” ................................................................78
50.3 HUMANIZM I DEMOKRATYZM W WIERSZU „DO OBYWATELA JOHNA BROWNA” ...............................78
50.4 „BEMA PAMIÊCI ¯A£OBNY RAPSOD”.................................................................................................................79
50.5 LIRYKA UCZUÆ NORWIDA ..................................................................................................................................79
50.5.1 „Coœ ty Atenom zrobi³, Sokratesie...” .................................................................................................................79
50.5.2 „W Weronie” ........................................................................................................................................................79
50.5.3 „Jêzyk ojczysty” ...................................................................................................................................................80
50.5.4 „S³owa nie tylko nas wyra¿aj¹ ale i s¹dz¹” ............................................................................................................80
50.6 POEZJA NIE TYLKO ROMANTYCZNA ................................................................................................................80
51. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................81
52. SYTUACJA W POLSCE PO POWSTANIU STYCZNIOWYM.....................................................................................81
52.1 ZABÓR ROSYJSKI ....................................................................................................................................................81
52.2 ZABÓR AUSTRYJACKI (GALICJA) .......................................................................................................................81
52.3 ZABÓR PRUSKI ........................................................................................................................................................81
53. FILOZOFIE EPOKI ..........................................................................................................................................................81
53.1 AUGUST COMTE......................................................................................................................................................81
53.2 HERBERT SPENCER ................................................................................................................................................81
53.3 HIPOLIT TAINE ........................................................................................................................................................82
53.4 KAROL DARWIN......................................................................................................................................................82
53.5 STUART MILL ..........................................................................................................................................................82
53.6 SCJENTYZM ..............................................................................................................................................................82
53.7 EWOLUCJONIZM .....................................................................................................................................................82
53.8 UTYLITARYZM ........................................................................................................................................................82
54. HAS£A POLSKIEGO POZYTYWIZMU ........................................................................................................................82
55. CECHY POZYTYWIZMU POLSKIEGO .......................................................................................................................83
56. SPÓR POMIÊDZY ROMANTYKAMI A POZYTYWISTAMI .....................................................................................83
57. CELE I ZADANIA LITERATURY .................................................................................................................................83
57.1 POWIEή .................................................................................................................................................................84
57.2 LITERATURA TENDENCYJNA ..............................................................................................................................84
58. TWÓRCZOŒÆ ELIZY ORZESZKOWEJ ......................................................................................................................84
58.1 „A...B...C...” ................................................................................................................................................................84
58.1.1 treϾ ....................................................................................................................................................................84
58.1.2 chas³a pozytywistyczne zawarte w utworze .........................................................................................................85
58.1.3 elementy tendencyjne ...........................................................................................................................................85
58.2 „DOBRA PANI” .........................................................................................................................................................85
58.2.1 treϾ ....................................................................................................................................................................85
58.2.2 elementy tendencyjne ...........................................................................................................................................85
58.2.3 problematyka ........................................................................................................................................................85
58.3 „GLORIA VICTIS” ....................................................................................................................................................85
58.3.1 treϾ ....................................................................................................................................................................85
58.3.2 problematyka ........................................................................................................................................................85
58.4 „NAD NIEMNEM” ....................................................................................................................................................86
58.4.1 treϾ ....................................................................................................................................................................86
58.4.2 charakterystyka spo³eczeñstwa ............................................................................................................................87
59. TWÓRCZOŒÆ BOLES£AWA PRUSA .........................................................................................................................87
59.1 DZIENNIKARSTWO .................................................................................................................................................87
59.2 „LALKA” ....................................................................................................................................................................87
59.2.1 Problematyka utworu ...........................................................................................................................................87
59.2.2 Portret Stanis³awa Wokulskiego ..........................................................................................................................88
59.2.3 Stary subiekt jako narrator - znaczenie pamiêtnika Rzeckiego ............................................................................88
59.2.4 Charakterystyka spo³eczeñstwa ............................................................................................................................88
59.3 „POWRACAJ¥CA FALA” .........................................................................................................................................89
59.3.1 treϾ ....................................................................................................................................................................89
59.3.2 problematyka ........................................................................................................................................................89
60. POEZJA CZASÓW NIEPOETYKICH ............................................................................................................................89
60.1 POEZJA ADAMA ASNYKA - TWÓRCY Z POGRANICZA ROMANTYZMU I POZYTYWIZMU ...................89
60.2 MARIA KONOPNICKA ............................................................................................................................................90
61. TWÓRCZOŒÆ ANTONIEGO CZECHOWA ................................................................................................................90
61.1 „KAMELEON” ...........................................................................................................................................................90
61.2 „CZ£OWIEK W FUTERALE” ...................................................................................................................................90
62. RAMY CZASOWE ..........................................................................................................................................................91
63. OGÓLNA CHARAKTERYSTYKA M£ODEJ POLSKI .................................................................................................91
63.1 SYTUACJA KRAJU ..................................................................................................................................................91
63.2 INNE NAZWY ZWI¥ZANE Z EPOK¥......................................................................................................................91
63.2.1 Modernizm ...........................................................................................................................................................91
63.2.2 Neoromantyzm .....................................................................................................................................................91
63.2.3 Secesja ..................................................................................................................................................................91
63.2.4 Dekadentyzm........................................................................................................................................................91
63.2.5 Fin de siecle..........................................................................................................................................................91
63.3 FILOZOFIE EPOKI ....................................................................................................................................................92
63.3.1 Fryderyk Nietzsche ..............................................................................................................................................92
63.3.2 Artur Schopenhauer .............................................................................................................................................92
63.3.3 Henryk Bergson ...................................................................................................................................................92
63.3.4 Zygmunt Freud .....................................................................................................................................................92
 63.3.5 Karol Marks .........................................................................................................................................................92
63.4 CZASOPIŒMIENNICTWO ......................................................................................................................................93
63.5 KIERUNKI ARTYSTYCZNE ....................................................................................................................................93
63.5.1 Naturalizm ............................................................................................................................................................93
63.5.2 Impresjonizm........................................................................................................................................................93
63.5.3 Symbolizm ...........................................................................................................................................................94
64. POECI EPOKI MODERNIZMU ......................................................................................................................................94
64.1 CHARLES BAUDELAIRE ........................................................................................................................................94
64.2 ARTUR RIMBAUD ...................................................................................................................................................94
65. HAS£A PROGRAMOWE ................................................................................................................................................95
65.1.1 „Walka ze sztuk¹” - Zenon Przesmycki ................................................................................................................95
66. CYGANERIA M£ODOPOLSKA.....................................................................................................................................95
66.1 STANIS£AW PRZYBYSZEWSKI ............................................................................................................................96
67. POECI M£ODEJ POLSKI ................................................................................................................................................96
67.1 KAZIMIERZ PRZERWA - TETMAJER ...................................................................................................................96
67.2 JAN KASPROWICZ ..................................................................................................................................................98
67.3 LEOPOLD STAFF ....................................................................................................................................................100
67.4 TADEUSZ BOY-¯ELEÑSKI ...................................................................................................................................101
67.5 TADEUSZ MICIÑSKI .............................................................................................................................................101
67.6 BOLES£AW LEŒMIAN .........................................................................................................................................102
68. ¯YCIE TAETRALNE I DRAMATYCZNE ...................................................................................................................103
69. PROZA EPOKI MODERNIZMU ..................................................................................................................................103
69.1 „DZIKA KACZKA” - IBSEN ..................................................................................................................................103
69.2 RELATYWIZM ETYCZNY W „ZBRODNI I KARZE” FIODORA DOSTOJEWSKIEGO ..................................104
69.2.1 Wizja spo³eczeñstwa ..........................................................................................................................................105
69.2.2 Powieœæ o psychice zbrodniarza i o z³o¿onych motywach zbrodni .................................................................105
69.3 „LORD JIM” - JOSEPH CONRAD (KORZENIOWSKI) ........................................................................................106
69.3.1 Tresæ ..................................................................................................................................................................106
69.4 „MORALNOŒÆ PANI DULSKIEJ” - GABRIELA ZAPOLSKA .........................................................................107
69.4.1 Ko³tuñstwo / Dulszczyzna ..................................................................................................................................108
69.4.2 Dramat naturalistyczny ......................................................................................................................................108
70. „WESELE” WYSPAÑSKIEGO JAKO DRAMAT SYMBOLICZNY ..........................................................................108
70.1.1 Stanis³aw Wyspiañski - charakterystyka ............................................................................................................108
70.1.2 Stosunek przedstawicieli inteligencji do ch³opów .............................................................................................109
70.1.3 Symbole w „Weselu” .........................................................................................................................................110
70.1.4 Artyzm w „Weselu” ...........................................................................................................................................111
70.1.5 Dramat romantyczny - porównanie z „Dziadami” ............................................................................................112
71. TWÓRCZOŒÆ STEFANA ¯EROMSKIEGO ..............................................................................................................113
71.1 „LUDZIE BEZDOMNI” ...........................................................................................................................................113
71.1.1 Wieloznacznoœæ bezdomnoœi ..........................................................................................................................114
71.1.2 Dzieje Tomasza Judyma.....................................................................................................................................114
71.1.3 Motywy decyzji Judyma ....................................................................................................................................115
71.1.4 UniwersalnoϾ ..................................................................................................................................................115
71.1.5 Idee Judyma .......................................................................................................................................................115
71.2 „DOKTOR PIOTR” ..................................................................................................................................................115
71.2.1 Trzy P³aszczyzny „Doktora Piotra” ...................................................................................................................116
71.3 „SI£ACZKA” ............................................................................................................................................................117
71.4 OPOWIADANIA O ROZLICZENIU ¯EROMSKIEGO Z IDEOLOGI¥ POZYTYWISTYCZN¥ .........................118
71.5 „ZMIERZCH” I „ZAPOMNIENIE” .........................................................................................................................118
71.6 „O ¯O£NIERZU TU£ACZU” ...................................................................................................................................119
71.7 „ROZDZIOBI¥ NAS KRUKI I WRONY” ...............................................................................................................119
71.8 „ECHA LEŒNE” ......................................................................................................................................................120
71.9 „NAGI BRUK” .........................................................................................................................................................120
72. „CH£OPI” W£ADYS£AWA REYMONTA ...................................................................................................................121
72.1.1 Kompozycja, narracja, jêzyk ..............................................................................................................................121
72.1.2 Charakterystyka postaci .....................................................................................................................................122
72.1.3 Postacie Drugoplanowe ......................................................................................................................................123
72.1.4 Z³oŸonoœæ charakterów postaci .......................................................................................................................124
72.1.5 Mi³oœæ do ziemi ...............................................................................................................................................124
72.1.6 Folklor w utworze ..............................................................................................................................................125
 72.2 „CH£OPI” JAKO EPOPEJA WSI ............................................................................................................................125
73. RAMY CZASOWE ........................................................................................................................................................127
74. SYTUACJA W KULTURZE PO I WOJNIE ŒWIATOWEJ ........................................................................................127
74.1 FILOZOFIE ..............................................................................................................................................................127
74.1.1 Intuizcjonizm......................................................................................................................................................127
74.1.2 Pragmatyzm........................................................................................................................................................127
74.1.3 Zygmunt Freud ...................................................................................................................................................127
74.1.4 Karol Jung ..........................................................................................................................................................127
74.1.5 Iwan Paw³ow ......................................................................................................................................................127
74.1.6 Skrajny subiektywizm ........................................................................................................................................127
74.2 KIERUNKI W LITERATURZE ...............................................................................................................................128
74.2.1 Marsel Proust .....................................................................................................................................................128
74.2.2 James Joyce ........................................................................................................................................................128
74.2.3 Franz Kafka ........................................................................................................................................................128
74.2.4 Proza psychologiczna .........................................................................................................................................128
74.2.5 Sagi rodzinne ......................................................................................................................................................128
74.3 KIERUNKI ARTYSTYCZNE ..................................................................................................................................128
74.3.1 Ekspresjonizm ....................................................................................................................................................129
74.3.2 Rozkwit w latach 1910-25. Pojawi³ siê w epoce poprzedniej, lecz dopiero teraz doszed³ do g³osu. .................129
74.3.3 Futuryzm (skrajna awangarda) ...........................................................................................................................129
74.3.4 Dadaizm (skrajny futuryzm) ..............................................................................................................................129
74.3.5 Surrealizm (rozwiniêcie dadaizmu) ....................................................................................................................130
74.3.6 Neoklasycyzm ....................................................................................................................................................130
74.3.7 Nurt poezji czystej ..............................................................................................................................................130
75. POEZJA POLSKA XX LECIA MIÊDZYWOJENNEGO .............................................................................................130
75.1 SKAMADRYCI ........................................................................................................................................................130
75.1.1 Julian Tuwim ......................................................................................................................................................131
75.1.2 Boles³aw Leœmian .............................................................................................................................................132
75.1.3 I. Ga³czyñski ......................................................................................................................................................133
75.2 LEOPOLD STAFF - POETA KLASYCZNY ..........................................................................................................134
75.3 AWANGARDA KRAKOWSKA .............................................................................................................................135
75.3.1 Julian Przyboœ ...................................................................................................................................................135
75.3.2 W³adys³aw Broniewski ......................................................................................................................................135
76. DOKONANIA PROZATORSKIE XX LECIA MIÊDZYWOJENNEGO .....................................................................136
76.1 „PRZEDWIOŒNIE” S. ¯EROMSKIEGO ..............................................................................................................136
76.1.1 Rewolucja ...........................................................................................................................................................137
76.2 „GRANICA” Z. NA£KOWSKIEJ ...........................................................................................................................137
76.2.1 Nowatorstwo formy ...........................................................................................................................................137
76.2.2 Prezentacja warstw spo³eczeñstwa .....................................................................................................................138
76.2.3 WieloznacznoϾ utworu ...................................................................................................................................139
76.3 „NOCE I DNIE” M. D¥BROWSKIEJ .....................................................................................................................139
76.4 „FERDYDURKE” W. G¥BROWICZA ...................................................................................................................140
76.5 PROZA BRUNO SCHULZA ...................................................................................................................................140
76.6 „PANNY Z WILKA” J. IWASZKIEWICZA - PROBLEMATYKA ......................................................................141
76.7 „BRZEZINA” J. IWASZKIEWICZA ......................................................................................................................141
77. PROZA XX LECIA MIÊDZYWOJENNEGO (LITERATURA OBCA) .......................................................................141
77.1 „PROCES” F. KAFKA ............................................................................................................................................141
77.1.1 Kompozycja powieœci .......................................................................................................................................141
77.1.2 Realizm ..............................................................................................................................................................141
77.2 „NA ZACHODZIE BEZ ZMIAN” E. M. REMARQUE .........................................................................................142
77.3 „ZIEMIA PLANETA LUDZI” A. DE SAINT-EXUPERY - HUMANIZM ............................................................142
77.4 „KOMU BIJE DZWON” E. HEMINGWAY - BEHAWIORYZM .........................................................................142
77.5 „MISTRZ I MA£GORZATA” M. BU£HAKOW - POWIEŒÆ PARABOLA ......................................................142
77.5.1 Kompozycja .......................................................................................................................................................143
77.5.2 Problematyka......................................................................................................................................................143
77.5.3 Artysta i jego dzie³o ...........................................................................................................................................143
78. DRAMATURGIA OKRESU MIÊDZYWOJENNEGO .................................................................................................144
78.1 „¯EGLARZ” J. SZANIAWSKIEGO .......................................................................................................................144
78.1.1 Cechy dramatu ...................................................................................................................................................144
78.1.2 Chwyty literackie ...............................................................................................................................................144
78.2 „SZEWCY” I. WITKIEWICZA ..............................................................................................................................144
78.2.1 Teoria czystej formy w teatrze ...........................................................................................................................144