Redalyc

Sistema de Informacin Cientfica

Red de Revistas Cientficas de Amrica Latina, el Caribe, Espaa y Portugal

Zepke, Stephen Resistiendo el presente: Flix Guattari, arte conceptual y produccin social Nmadas (Col), nm. 25, octubre, 2006, pp. 156-167 Universidad Central Bogot, Colombia
Disponible en: http://redalyc.uaemex.mx/src/inicio/ArtPdfRed.jsp?iCve=105115224014

Nmadas (Col) ISSN (Versin impresa): 0121-7550 nomadas@ucentral.edu.co Universidad Central Colombia

Cmo citar?

Nmero completo

Ms informacin del artculo

Pgina de la revista

www.redalyc.org Proyecto acadmico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto

Resistiendo el presente:

Flix Guattari, arte conceptual y produccin social*

nomadas@ucentral.edu.co PGS.: 156-167

Stephen Zepke**
Traduccin del ingls: Mnica Zuleta* **
Este ensayo explora la comprensin de la esttica de Flix Guattari como prctica poltica a travs del desarrollo de las implicaciones del vanguardismo, de acuerdo con su lectura del ready-made. Dicha lectura revitaliza las ambiciones polticas del proyecto vanguardista, postula una genealoga alternativa que surge en el trabajo de algunos artistas conceptuales latinoamericanos y de la artista norteamericana Adrian Piper, y ofrece estrategias polticas claras y efectivas para la prctica del arte contemporneo. Palabras clave: esttica, ready-made, prctica poltica, pragmtica, genealoga. Este artigo explora a compreenso da esttica de Flix Guattari como prtica poltica atravs do desenvolvimento das implicaes do vanguardismo, de acordo com sua leitura do ready-made. Tal leitura revitaliza as ambies polticas do projeto vanguardista, postula uma genealogia alternativa que surge no trabalho de alguns artistas conceptuais latinoamericanos e da artista norte-americana Adrian Piper, e oferece estratgias polticas claras e efetivas prtica da arte contempornea. Palavras-chaves: esttica, ready-made, prtica poltica, pragmtica, genealogia. This essay explores Guattaris understanding of aesthetics as a political practice, by developing the implications for the avant-garde found in Guattaris reading of the readymade. Such a reading re-vitalises the political ambitions of the avant-garde project, and launches an alternative genealogy of the readymade that emerges in the work of some Latin American Conceptual artists and the American artist Adrian Piper, and offers clear and effective political strategies to contemporary art practice. Key words: aesthetics, political practice, ready made, pragmatic, genealogy.
ORIGINAL RECIBIDO: 04-VII-2006 ACEPTADO: 15-VIII-2006

Esta investigacin es continuacin de la tesis doctoral titulada Art as abstract machine, ontology and aesthetics in Deleuze and Guattari realizada en la Universidad de Sydney (Australia) en el ao 2002. En sus desarrollos actuales ha sido financiada por la Akademie der bildenden Knste Viena, Austria.

**

Profesor e investigador de filosofa, cine y teora del arte en la Akademie der bildenden Knste. E-mail: s.zepke@akbild.ac.at *** Coordinadora de la Maestra en Investigacin en Problemas Sociales Contemporneos y del Grupo de investigacin Socializacin y Violencia del IESCO-UC.

156

NMADAS

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

n un tono tpicamente apo- zs el mecanismo ms importante Creo que la posicin poltica que calptico, Jean Baudrillard al refe- de control bopoltico contempo- emerge de la ontologa de Guattari, rirse a Marcel Duchamp, conden rneo. Sin embargo, a pesar de su y de pensadores similares como Anel arte contemporneo, su nuli- prdida de autonoma, el arte o tonio Negri, tiende a afirmar prodad e insignificancia. En relacin la esttica tambin es capaz de lle- cesos crticos a expensas de prcticas con el ready-made, seal: toda var a cabo un ataque renovado a que normalmente entendemos la banalidad del mundo pasa a la las condiciones contemporneas del como artsticas. Este ensayo exploesttica e, inversamente, toda la es- Imperio. Entonces, el problema no ra la comprensin de la esttica de ttica se vuelve banal: toma lugar se resuelve al tomar partido o, por Guattari en cuanto prctica poltiuna comunicacin entre los cam- lo menos, no todava. Por el con- ca y desarrolla las implicaciones del pos de la banalidad y la esttica que, trario, su solucin supone primero vanguardismo, de acuerdo con su en el sentido tradicional, supone el conocer las maneras como el arte interpretacin del ready-made. A fin de la esttica (Baudrillard, 2005: conceptual y el contemporneo, mi juicio, tal interpretacin revi52). Desde una posicin casi exac- producto de la tradicin vanguar- taliza las ambiciones polticas del tamente contraria, Flix Guattari dista de Duchamp, est conducien- proyecto vanguardista y postula una posicion al readygenealoga alternativa, made como principio que surge en el trabajo del paradigma esttico de algunos artistas cono, por lo menos, como ceptuales latinoamerisu ejemplo privilegiacanos y de la artista do. Marcel Duchamp norteamericana Adrian declar, cita Guattari Piper; igualmente, ofrecon gesto aprobatorio, ce estrategias polticas que el arte es un caclaras y efectivas para la mino que nos conduce prctica del arte conhacia regiones que no temporneo. estn gobernadas por el tiempo y el espacio Retornemos al ready(Guattari, 1995: 101). made de Duchamp, Estas dos concepcioporque es la condicin nes opuestas ilustran la de posibilidad del tipo Escuela de San Roque, Antioquia, Guillermo Melo G., 1988. BPPM. discusin actual sobre de prctica artstica las posibilidades polticas del arte: do, simultneamente, al fin y al ini- del que nos ocuparemos. Guattari para unos, el colapso del arte en la cio de la resistencia poltica del arte. argumenta que este arte l discuvida diaria, a travs del ready- A mi juicio, solamente de esta for- te primero Bottle Rack funciona made, ha conducido a la instrumen- ma podremos comprender cmo como el disparador para una constalizacin de la prctica esttica1 ; nuevamente el arte puede unirse a telacin de universos referenciales para otros, a la creacin de una la vida en una resistencia efectiva enganchados a reminiscencias ntiontologa poltica de transforma- para el presente. mas (la mansarda de la casa, un ciercin y, con ella, a la invencin de to invierno, los rayos de luz sobre Debo aclarar que, en lo que ata- telaraas, soledad adolescente) y a mundos nuevos y desconocidos. En sentido estricto, las dos posiciones e al potencial de la resistencia connotaciones de un orden cultuno suponen simplemente tomar poltica inherente a la prctica es- ral y econmico el tiempo cuanpartido. Es innegable que el arte est ttica, comparto el punto de vista do las botellas eran lavadas con un siendo instrumentalizado por el ca- de Guattari. Sin embargo, no estoy cepillo de botellas (Guattari, pitalismo global; ms grave an, de acuerdo con su explicacin so- 1996a: 164). El estante de las boque el uso de la esttica por los bre la categora ontolgica del tellas de Duchamp aparece aqu medios masivos de comunicacin paradigma esttico, puesto que su- como un evento generador de un (las industrias del afecto), es qui- bordina las prcticas artsticas 2 . proceso autopoitico, que crea un
NMADAS 157

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

campo abierto de afectos pre-perso- dicha tcnica es, precisamente, este animal6 . Como tal, el afecto no es nal (Guattari lo llama subjetivacion) aspecto lo que hace tan til su pers- ni conceptual ni discursivo, y su que acompaa las dimensiones per- pectiva. En efecto, su insistencia expresin de una red de relaciones sonal y social (Ibd.: 158). Como sobre la naturaleza cotidiana de la materiales envuelve la subjetividad arte de vanguardia, Bottle Rack no produccin de los afectos del en un campo social ms amplio que es un producto sino un productor ready-made va en contra del cla- est siempre bajo construccin. de una constelacin nica de rela- mor histrico estandarizado del Aqu el ready-made de Guattari ciones afectivas, que sobrepasa los arte, que dice que esta tcnica trans- acta en una dimensin, al mismo lmites de la subjetividad burguesa forma el arte en un asunto concep- tiempo esttica y animal, y se parece para construir y expresar nuevos tual y discursivo 5 . Segn esta muy poco al duchampiano que no tipos de colectivos sociaemerge de un proceso es3 les . Segn esta aproxittico, sino ms bien niega tal proceso en la producmacin, el ready-made cin de una anestesia reviste la obra de arte (enque lleva la mente del estendida como un procepectador a otras regiones so y no como un objeto) ms verbales (Duchamp, con un aura benjami1973: 141). De tales reniana de singularidad giones discursivas habla que escapa y resiste a forDuchamp en su entrevismas mecnicas de reprota con James Johnson duccin social ( Ibd .: 4 Sweeney en 1955. De he164) . Lo que hace falta cho, el inicio de la cita en la descripcin de que Guattari toma de Guattari, no obstante, es Duchamp dice: yo creo relacionar esta transforque el arte es la nica clamacin especficamente se de actividad en la cual con el arte. l no descriel hombre como hombre be un objeto de arte o, se muestra a s mismo por lo menos, ninguno de como un verdadero indilos afectos que describe viduo capaz de ir mas all son producto de algo de la fase animal. El arte normalmente asociado es una apertura hacia recon el arte. De hecho, Corredor y calle de Mompox (detalle), Guillermo Melo G., 1999. BPPM. giones que no estn reglaGuattari no toma del mentadas por espacio y ready-made ninguna estrategia artstica, sino ms bien lo ltima interpretacin, Duchamp, y tiempo7. Por lo que, para Duchamp, utiliza para demostrar que los pro- mucho del arte conceptual que lo el arte involucra un acto discursivo cesos creativos autopoiticos y a- sigue, hace uso del ready-made de nominacin que abre una realisubjetivos del paradigma esttico para volver inmaterial el arte. Por dad no retinal propia del pensaestn siempre listos para el trabajo, el contrario, para Guattari esta tc- miento humano. Tal posicin aun en un humilde estante de bo- nica produce afectos indisociables difiere de la comprensin de la estellas! Sin embargo, reversa el pro- de un ensamblaje material ms am- ttica de Guattari como creacin yecto vanguardista porque, en vez plio que, a la vez que construye, ex- de afectos que, al mismo tiempo, de lanzar un ataque a la barrera presa. De acuerdo con Gilles construyen y expresan entidades entre el arte y la vida, l anuncia Deleuze y Guattari, este ensambla- emergentes (territorios) en una proque, en primera instancia, esta je es un territorio y, como resul- duccin subjetiva de la vida social. barrera nunca existi! En conse- tado del ready-made, es una De manera que, el ready-made de cuencia, a pesar de que parece ig- construccin /expresin una Guattari revitaliza el proyecto vannorar las cualidades artsticas de subjetivacin que organiza la vida guardista y produce afectos, a la vez,
158 NMADAS

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

estticos y vivos, con los cuales se da entrada a la posibilidad de una prctica de arte que interviene directamente en los procesos de produccin social. Esta lnea de argumentacin, no obstante, permanece implcita en Guattari. Queda por verse cmo, desde finales de los sesenta y principios de los setenta, ciertos artistas conceptuales de Latinoamrica y la artista norteamericana Adrian Piper, ya haban comenzado a utilizar en sus obras esta misma comprensin del readymade. Entramos dentro del reino de la recepcin de Duchamp, entendido como un campo del estudio histrico del arte que intenta identificar los diferentes usos que el arte conceptual ha hecho del ready-made. Muchos comentaristas distinguen entre dos versiones del arte conceptual: una que descansa en la filosofa lingstica analtica (ejemplarizada por la concepcin tautolgica de Joseph Kosuth del Arte como Idea como Idea: (1991)), y otra, que utiliza la lingstica estructuralista (llamada a menudo arte sistmico y tipificada por el trabajo de Sol LeWitt8 ). Ambas versiones privilegian las condiciones discursivas del arte y desarrollan explcitamente el giro lingstico que Duchamp hace con el ready-made. Pero este campo de estudio fracasa en reconocer una herencia alternativa del readymade, que explora su papel en la produccin de los afectos, su potencia para la transformacin social y la necesidad de desarrollar una comprensin del vanguardismo como inmanencia del arte y de la vida. Antes de que elaboremos esta ltima posicin con ms detalle, analicemos el amplio rechazo del

arte conceptual que presentan Deleuze y Guattari en su libro What is the philosophy? Ellos argumentan que el arte conceptual, al querer abarcarlo todo (por ejemplo, el ready-made), desmaterializa el arte y lo hace indiscernible de la opinin del observador, quien es el que dice esto es arte. Por consiguiente, segn su punto de vista, el arte de Duchamp no produce ni afectos ni conceptos, sino que reduce el concepto a la doxa del cuerpo social o de la gran metrpoli americana (Deleuze y Guattari, 1994: 198). As, la herencia del ready-made en el arte conceptual continu tal banalizacin y condujo a las ideas de los hombres del capitalismo global, quienes manufacturan la opinin y la mercadean de acuerdo con los universales de la comunicacin (Ibd.: 10-11). Este argumento nos conduce a la notable confluencia por la desmaterializacin que, en los aos sesenta, compartieron el capitalismo y el arte: por un lado, la desmaterializacin capitalista de la mercanca y del trabajo; por otro, la del objeto de arte y del artista en el arte conceptual. Lo que hace esta confluencia ms significativa es que la tentativa del arte conceptual de producir una obra de arte inmaterial, por fuera del trabajo inmaterial, fue concebida como modo de resistencia al mercado. Para decirlo de manera simple, si, por un lado, la obra de arte no tena existencia material y si el trabajo que la produca simplemente era un proceso del pensamiento que, en principio, poda ser hecho por cualquiera, entonces, muchos artistas conceptuales dijeron: qu podra venderse? La ingenuidad de esta

posicin fue obvia, porque el arte conceptual se acompa inmediatamente de un auge en el mercado que estableci una nueva categora de la inversin: el arte contemporneo9 . Igualmente, no dej de sorprender que este mercado principalmente estuviera asociado con las industrias de la informacin, y que sus nuevos coleccionistas fueron las corporaciones y los ejecutivos de los sectores del comercio, la publicidad y los medios masivos10 . La captura del arte conceptual por el capital corporativo, en efecto, reterritorializ la desmaterializacin del objeto de arte y del artista y las convirti en mercancas, a travs de la firma del artista, o mejor, de la incapacidad del arte conceptual para abandonar al sujeto creador, individual y autnomo. La integracin del arte conceptual dentro de la lgica del mercado que procur resistir, contina hoy (de hecho, era y es su resistencia que es su punto de venta ms fuerte). Justamente, ella se ha ampliado a tal punto, que los encargados de la comercializacin miran hacia el arte contemporneo para encontrar nuevos mecanismos estticos con los que se haga factible la explotacin comercial del reino de los afectos11 . Tal es, entonces, el quid del problema. El arte conceptual surge al mismo tiempo que varios de los mecanismos ms importantes del capitalismo global, y comparte muchas de las estrategias por las que la desmaterializacin se une a la economa globalizada del mercado. Como he dicho, esta confluencia es, simultneamente, la condicin de posibilidad para la prctica poltica del arte contemporneo y
NMADAS 159

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

para su instrumentalizacin dentro del reino del biopoder. A continuacin procurar separar estas dos prcticas. Para ello sugiero distinguir entre aquellas prcticas conceptuales y sus herederas contemporneas que: primero, desmaterializan el arte al acentuar sus caractersticas discursivas; segundo, producen afectos privados para el mercado y tercero, procuran producir afectos a-significantes y a-subjetivos capaces de transformar las enunciaciones colectivas. Esto nos lleva, de nuevo, a la afirmacin de Guattari del ready-made como una produccin de afectos que expresa ensamblajes sociales y que escapa a la explotacin capitalista, al dejar atrs su maquinaria semitica de estandarizacin. Lo que hay que desarrollar todava es la manera como las estrategias artsticas particulares, que usan de esta forma el readymade, pueden ser entendidas como procesos polticos que funcionan dentro del paradigma esttico de Guattari. La construccin de una genealoga del arte conceptual no discursivo, obviamente sobrepasa los lmites de este ensayo. Sin embargo, mis ejemplos de arte conceptual latinoamericano y del trabajo de la artista estadounidense Adrian Piper, son un primer acercamiento a esta genealoga y a la cuestin ms amplia de entender el arte en los trminos que propone Negri; es decir, como una prctica social de la militancia subversiva y transformativa (2004: 155). Lo que estos trabajos comparten es el rechazo al giro lingstico del arte conceptual y a la asuncin de que el lenguaje es el factor ms importante en la construccin del arte, del sujeto y, en ltima instancia, de la
160 NMADAS

vida colectiva. En cambio, este arte conceptual ms polticamente motivado, se funda desde un lugar en el que el arte, el sujeto y la vida social son estructurados por factores ideolgicos no-lingsticos que, a travs de los afectos, actan directamente sobre la vida12 . En este sentido, ambos ejemplos, el conceptualismo ideolgico latinoamericano 1 3 y el trabajo de Piper, se separan del contexto institucional para intervenir las relaciones afectivas que estructuran la vida social. Este movimiento refleja una preocupacin por un contexto poltico ms amplio: las fallas de los programas del desarrollismo latinoamericano (modernizacin) y los ascensos de las dictaduras militares y, en el caso de Piper, el movimiento feminista por los derechos civiles. Lo que emerge es una politizacin directa de las estrategias artsticas del vanguardismo, con la que se intenta romper, mediante una intervencin esttica en el reino sociopoltico, las barreras entre arte y vida. Como se lee en el manifiesto argentino de 1968, del Grupo de Artistas de Vanguardia:
El Arte Revolucionario es la manifestacin de ese contenido poltico que lucha para destruir la filosofa artstica y esttica obsoleta de la sociedad burguesa, integrando en las fuerzas revolucionarias que luchan, las formas de opresin econmica de la dependencia y de la clase es, por lo tanto, un arte social (Gramuglio y Rosa, 1968: 77).

tiva. En contra de la operacin poltica de los afectos, el conceptualismo ideolgico ofrece dos estrategias amplias de resistencia social, que se asemejan a las sugerencias de Guattari con respecto a una poltica del paradigma esttico. La primera, implica la construccin de nuevas colectividades no-discursivas a travs de intervenciones estticas que provocan la participacin sensorio-corporal (Oiticica, 1967: 41). La segunda, supone la apropiacin de las redes existentes de los medios masivos de comunicacin para la contra-circulacin de mensajes polticos y la revelacin de las operaciones ideolgicas de los medios. El trabajo de los artistas brasileos Lygia Clark y Hlio Oiticica son los ejemplos ms conocidos de esta primera aproximacin. La participacin, o la relacin, fue el elemento central de su trabajo, organizada por medio de la creacin de afectos no discursivos. Los trabajos de Oiticica exploraron ambientes sensuales (Tropiclia, 1967) y ambientes utilizables (Parangol o los cabos) que requeran del espectador para ser terminados; estos trabajos afirmaron una sociabilidad singularmente brasilea (asociada, respectivamente, a la favela y a la samba) en contra de la comercializacin del mundo (arte) americanizado. Lygia Clark tambin trabaj con el medio de la participacin pblica, a travs de objetos simples que, cuando se manipulaban, producan una conciencia de la corporeidad a-significante en un cuerpo social, construida mediante los afectos. Posteriormente, el trabajo de Clark se dirigi hacia prcticas teraputicas no-lingsticas anti-freudianas14 . Los tra-

Lo ms significativo del conceptualismo ideolgico es que no entiende la ideologa en trminos de su contenido discursivo, sino como un campo de coercin afec-

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

bajos de Oiticica y Clark previeron una nueva objetividad y definieron colectivamente una nueva verdad de la relacin social que era inesperada y contingente, y un nuevo objeto que fue democrticamente producido; pero que actuaba en contra de los mecanismos de conformidad social.

plicacin recproca. La artista llama a esta prctica meta-arte:

En la elucidacin en un nivel personal del proceso de hacer arte, el meta-arte critica y procesa las maquinaciones necesarias para mantener a esta sociedad como est. Permite el escrutinio del modo como el capitalismo trabaja en nosotros

El trabajo de Adrian Piper desarrollado a principios de los setenta, tambin explor el arte como mecanismo poltico capaz de una produccin colectiva de la vida social. Su obra ms conocida de ese entonces, Catalysis IV, le supuso desplazarse por la ciudad, en El conceptualismo autobs y otros medios de ideolgico y el trabajo de transporte, con una toalla Adrian Piper estn muy blanca de mano que rellecercanos al concepto de naba su boca. El gesto simGuattari de metamople de bloquear la boca delizacin, una prctica cambia de posicin el que l liga directamente modo de enunciacin, del al esquizoanlisis17 . Essignificante al cuerpo, y de tos trabajos intentan inla exposicin subjetiva a la tervenir en los procesos relacin social; revela la colectivos que producen programacin social de los subjetividad, primero, afectos que produce el analizando cmo los cosexismo y el racismo (Pilectivos alcanzan este Calle de Yarumal, Antioquia (detalle), Jaime Osorio Gmez, 1983. BPPM. per es una mujer negra), y punto, y segundo, introprocura catalizar la produccin de duciendo un proceso de autoy a travs de nosotros; por lo nuevos e inesperados afectos que poiesis que revitaliza la vida al tanto, cmo vivimos, pensaden un sentido renovado a la vida liberarla de la valoracin capitalismos, lo que hacemos como ar15 colectiva . Para Piper, el readyta y al afirmar sus afectos a-signifitistas; qu clase de interacciones cantes, al tiempo que le devuelve a made es su propio cuerpo, y los cirsociales tenemos (personal, los colectivos el manejo social. De cuitos ideolgicos que lo producen poltica, financiera) (Piper, 16. hecho, estos dos trabajos artsticos y se reproducen a travs de l, y su 1973: 299,301) son ejemplos de la prctica que trabajo lo emplea en una estrategia, a la vez poltica y esttica, tendienEl trabajo de Piper se conecta Guattari supone como integrada a las te a catalizar los afectos singulares con el de Guattari. Ambos buscan operaciones polticas del paradigma en contra de las relaciones sociales dirigir los afectos en contra de las esttico: en primer lugar, la afirmaopresivas. Como tal, el arte es una valoraciones normalizadas y este- cin de un acontecimiento aleatorio prctica subjetiva y colectiva, y la pro- reotipadas, con miras a catalizar di- como el mpetu para una desteduccin de Piper sobre los afectos rectamente en la vida nuevos rritorializacin de la estandardizacin acta en el punto exacto de su im- procesos colectivos de auto-organi- y el control sociales; en segundo luNMADAS 161

zacin. Piper nos ofrece un ejemplo de lo que Guattari llam revolucin molecular: un movimiento micro-poltico que evita la teleologa del vanguardismo histrico y de sus ambiciones heroicas de una revolucin total (teleologa que comparten muchos artistas revolucionarios latinoamericanos), mientras que conserva y desarrolla el gesto vanguardista de rechazo a una esfera autnoma e individualizada de la produccin artstica, en favor de un proceso esttico implicado directamente en las prcticas colectivas de la vida.

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

gar, la reterritorializacin de ese acontecimiento alrededor de procesos de auto-organizacin18 . Lo que es particularmente significativo aqu es la manera como el acontecimiento prepara la catlisis de la transformacin social. Como resultado de un encuentro que no puede predecirse, la accin del acontecimiento es aleatoria pero, simultneamente, emerge de un proceso detallado del anlisis que se refleja sobre el cuerpo social dentro del cual acta, y circunscribe un mbito de actividad que puede ser identificado como arte. El conceptualismo ideolgico y el trabajo de Piper, por lo tanto, complementan y perfeccionan el de Guattari, porque al usar el ready-made para producir ensamblajes afectivos que actan directamente dentro de lo social, evaporan la distincin entre el arte y la vida y re-evalan, sin subsumir, el arte o quizs el trmino esttica de Guattari es mejor como prctica poltica. Esta nueva evaluacin del valor del arte le da un estatus ontolgico por el cual, como Piper dice, ste acecha en medio de las cosas (Piper, 1996, 37). Aqu el artista es pensado como inseparable de su medio: el cuerpo social, y de su trabajo: la transformacin social19 . Pero esto no significa que el arte desaparece en la accin poltica. Por el contrario, Oiticica insiste en que el objeto del arte es el que acta polticamente, tal como Piper insiste en que es el artista quien realiza la
162 NMADAS

Balcn boyacense, Horacio Gil Ochoa, 1995. BPPM.

catlisis social, no simplemente el individuo de la vida diaria 2 0 . Similarmente, tales intervenciones estticas no son activismo, puesto que su insistencia respecto a la produccin de afectos no-discursivos, claramente las distingue de acciones polticas organizadas. Sin embargo, en este tipo de trabajo, el arte se ha re-evaluado: ahora su valor es la fuerza del cambio (micro-poltico) que produce, ms que el juicio emitido desde un estndar esttico externo o desde las ambiciones absolutas del proyecto vanguardista histrico. Como lo seal Len Ferrari en 1968, con respecto al proyecto de Tucumn: el arte no ser ni belleza ni novedad, ser eficacia y disturbio. La obra de arte acertada ser la que, en el contexto en el cual el artista se mueve, tendr un impacto similar al que tiene un ataque guerrillero sobre el modo particular de liberacin de un pas (citado por Ramrez, 2000: 81).

Podemos entender, entonces, como el conceptualismo ideolgico y el trabajo de Adrian Piper son tcnicas estticas que sirven para administrar procesos libertarios de enunciacin colectiva, es decir, de intervencin, planeamiento y construccin de la vida social. Estos procesos experimentaron una reevaluacin fundamental despus del malestar de finales de los 60, y emergieron como mecanismos inmanentes de produccin biopoltica. Como vimos, estos ejemplos exploran las posibilidades estticas de aquello que Negri llama, una reapropiacin de la administracin, una reapropiacin de la esencia social de la produccin, de los instrumentos de la comprensin de la cooperacin social y productiva (Negri, 1996: 221). Sugiere que ella debe alcanzarse gracias a un ejercicio de trabajo individual planteado dentro de la perspectiva de la solidaridad ( Ibd. ), que es una buena descripcin de la prctica conceptual que hemos considerado. Tal labor artstica es inmaterial, afectiva y construye los soviet intelectuales de la masa (Ibd.). Estos son los ensamblajes afectivos formados alrededor de la intervencin esttica de los procesos de la administracin social, que provocan procesos democrticos alejados de formas institucionales de estandarizacin y control, y de las mercancas del comercio del arte. Estas intervenciones son una vez ms Negri da una buena descripcin de tal tra-

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

bajo conceptual un mecanismo a partir del cual una democracia del cada da puede organizar comunicacin activa, interaccin entre los ciudadanos y, al mismo tiempo, producir aumentos de libertad y subjetividades complejas (Ibd.). Es oportuno retomar la muy conocida descripcin de arte conceptual de Benjamin Buchloh: la administracin de la esttica. Su anlisis es pertinente en cuanto l argumenta que dicha administracin es, al mismo tiempo, cmplice con y resistente al capitalismo de los aos sesenta. Como resultado de lo anterior, ella provoca otro mecanismo para evaluar las estrategias polticas que el arte conceptual lega a sus herederos contemporneos. Por un lado, argumenta Buchloh, la fascinacin del arte conceptual con el vernculo de la administracin convierte en mercanca los mecanismos del trabajo inmaterial y de la produccin posfordista, para que estn al servicio del mercado del arte y del museo: tal accin remueve el arte del mbito de la lucha poltica. Esta estrategia, que Buchloh asocia a la versin de arte conceptual de Jos Kosuth, conserva la autonoma y la especializacin del arte, mientras minimiza la maquinaria capitalista de administracin y la comercializa como un nuevo producto artstico. La separacin entre el arte y la vida que sta representa es, exactamente, lo que rechazan Guattari y Negri, cuando dicen que el arte conceptual solo permite las burocracias transcendentes de la administracin como el museo, las cuales explotan y controlan procesos de produccin colectiva 2 1 . Buchloh opone a Kosuth el trabajo de Daniel Buren, Hans Haacke y Marcel

Broodthaerso, que desarroll una crtica institucional, en la que las burocracias y los mecanismos ideolgicos del museo fueron vueltas contra s mismas. De acuerdo con Buchloh, este trabajo tuvo xito en utilizar el anonimato y la immaterialidad de la prctica conceptual para atacar los aparatos administrativos de las instituciones del arte, en especial, la figura del artista individual y la forma mercanca de la obra de arte. En este aspecto, sus anlisis se asemejan a los nuestros. Sin embargo, el problema de su apuesta, al igual que en el trabajo fundacional de Peter Brger, es lo que tal apuesta sigue; la crtica institucional es amortajada en pathos. Si bien, de acuerdo con Buchloh, la crtica institucional es la ltima de las erosiones (y quizs la ms eficaz y devastadora) de aquellas que tradicionalmente han sujetado la esfera separada de la produccin artstica, este ltimo suspiro vanguardista solo ha tenido xito en repavimentar el camino por donde se reinstalar con renovado valor, el espectculo de la pintura y la escultura (Buchloh, 1990: 143). Por otro lado, no obstante, l alega que, si la crtica institucional de estos artistas conceptuales fuera a tener xito, ello significara la desaparicin del arte en su conjunto22 . A mi juicio, de manera acertada, Hal Foster ha precisado que el pesimismo de las apuestas de Brger y Buchloh es generado por su compromiso con una concepcin dialctica de la revolucin vanguardista, entendida como proceso de negacin23 . Ahora podemos apreciar la importancia que tiene la lectura hecha por Guattari de Duchamp. Si

el ready-made es el principio del vanguardismo, solo lo es en la medida en que reemplace la separacin entre arte y vida con una ontologa poltica del paradigma esttico. Esta re-evaluacin del arte como vida no supone la sustitucin del arte por los trminos dialcticamente opuestos de un proceso de negacin, sino la aparicin de una esttica afirmativa definida por procesos de produccin social. Tal accin la podemos ver claramente en el conceptualismo ideolgico y en el trabajo de Piper, donde la crtica institucional no es un blanco declarado, sino que aparece como un xodo inherente a sus intervenciones creativas en lo social. Por lo tanto, la crtica institucional escapa a su captura por la dialctica de sus fallas o por la desaparicin del arte, y surge como xodo institucional propio de un modo especficamente artstico de intervencin poltica en la vida diaria24. En este sentido, entonces, dichos artistas ejemplifican lo que Guattari ha llamado anlisis institucional un proceso por el cual los mecanismos institucionales son abiertos sobre otros campos, al desterritorializar el control burocrtico de la creatividad del trabajo en museos y en el mercado, y al transformar la administracin de la produccin social en un proceso colectivo directamente democrtico. Por otra parte, hoy es evidente que las estrategias estticas contemporneas deben dirigirse contra nuestras formas de control administrativo, particularmente contra el uso de los medios masivos sobre los afectos y sus efectos en la produccin de subjetividades obedientes. Esta tarea, quizs, requiera otra investigacin que vaya ms all de las
NMADAS 163

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

posiciones contorneadas por el conceptualismo ideolgico y el trabajo de Adrian Piper. Cabe anotar, que los experimentos tempranos en esta materia, tambin surgieron dentro del movimiento del arte conceptual latinoamericano. El trabajo del Grupo de Artistas de Vanguardia, implicado en el movimiento argentino Tucumn Arde, surgi de una alianza entre los artistas locales y la Confederacin General del Trabajo, en respuesta al impacto del programa de racionalizacin del gobierno militar en el rea de Tucumn, y a sus tentativas de encubrir estos efectos con programas ficticios de desarrollo para el rea, promovidos por los medios de comunicacin. En 1968 este grupo mont una exposicin en los pasillos de las sedes del Sindicato, en Rosario y en Buenos Aires, que documentaba las consecuencias de las polticas gubernamentales, as como la informacin falsa diseminada por la prensa, y, de esta manera, la convirti en acontecimiento para los medios de comunicacin. Dicha apropiacin de los medios fue diseada para establecer circuitos contra-informativos (Ramrez, 1968: 67), como alternativas a la reproduccin meditica al servicio del Estado y del capitalismo. La exploracin de Guattari del movimiento popular de radio libre sigui una lgica similar, y vemos hoy este proyecto ampliado en los proyectos artsticos que desarrollan los potenciales libertarios de la tecnologa
164 NMADAS

digital (ver Guattari, 1996: 7378). El blanco de tales prcticas sera, una vez ms siguiendo a Guattari, la creacin de una era posmeditica en la que experimentos mediticos de la subjetividad retroalimenten la vida colectiva, en cuanto procesos esquizoanalticos de produccin (Guattari, 1996: 113).

nuevos colectivos afectivos. sta es una forma de intervencin poltica que no se restringe ni a las definiciones cronolgicas, ni a las del mercado del arte contemporneo, la cual surge, redefinida, como resistencia vanguardista frente al presente.

Citas
1 Esta formulacin del vanguardismo proviene del importante trabajo de Peter Brger (1984). 2 El poder esttico del sentimiento, escribe Guattari, aunque en principio es igual a los otros poderes de pensar filosficamente, conocer cientficamente, actuar polticamente, parece que ocupa una posicin privilegiada dentro de las Asambleas de enunciacin de nuestra era. Este poder esttico surge en una subjetividad trans-individual que puede tambin encontrarse en los mundos de la infancia, la locura, la pasin amorosa y la creacin artstica. En consecuencia, Guattari seala puede ser mejor hablar de un paradigma proto-esttico para enfatizar que no nos estamos refiriendo al arte institucionalizado o a sus trabajos en un campo social, sino a una dimensin de la creacin en estado naciente, perpetuamente en avance, a su poder de emergencia que subsume la contingencia y los peligros de las actividades de los Universos inmateriales en el ser (Guattari, 1995: 101102). El objeto de este ensayo es, precisamente, analizar cmo el paradigma esttico est actualizado por las obras de arte que actan dentro del campo social. 3 Las implicaciones mutuas de la construccin y la expresin en el trabajo de Deleuze y Guattari han sido brillantemente exploradas por ric Alliez (2004). Esta superacin de la subjetividad individualista y burguesa en la produccin afectiva del ready-made evita la crtica comn sobre los artistas vanguardistas en tanto hroes modernos, una clase de

Patio de casa en Sonsn, Antioquia, Jaime Osorio Gmez, 1982. BPPM.

A pesar de la importancia de tales proyectos, el paradigma esttico de Guattari no se limita a ellos, sino a todo tipo de arte vanguardista. La revaloracin que hace del arte afirma su capacidad productiva para transformar las relaciones sociales, a travs de la creacin de

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

Moiss, como dice Donald Kuspit, que sacan a la gente de su vida ordinaria y la conducen hacia un mundo prometido de percepcin y de un nuevo sentido de vida (1993: 2). 5 El trabajo de Thierry de Duve (1996) acerca del concepto de nominalismo pictorial de Duchamp es el ms notable en este sentido. Deleuze y Guattari escriben: Las marcas territoriales son ready-mades. [Ellas son...] meramente esa constitucin, esa liberacin de materias de expresin en el movimiento de la territorialidad: la base o el territorio del arte (1988: 316). Para Deleuze y Guattari entonces, dentro del paradigma esttico, el animal-artista usa colores, lneas y sonidos ready-made para construir un territorio existencial una subjetivacin como expresin de la fuerza vital de la vida inorgnica. De hecho, Deleuze y Guattari dicen que el arte comienza con el animal, al menos con el animal que delimita un territorio (1994: 183). ric Alliez (2003) habla de la misma cuestin. l tambin cita una de las entrevistas de Duchamp con Sweeney en la que Ducahmp dice: esta es otra direccin que el arte puede tomar: expresin intelectual ms que la expresion animal. En este sentido podemos decir que Guattari utiliza a Duchamp de la misma manera como presenta el ready-made, es decir, en tanto trabajo en s mismo de subjetivacin. Como la extraccin de un objeto de su campo discursivo con miras a abrirlo a nuevas mutaciones, nuevos universos virtuales. Tal operacin es similar a la invitacin de Guattari a sus lectores: nosotros invitamos a nuestros lectores para que libremente tomen y dejen los conceptos que creamos. Lo importante no es el resultado final sino el hecho de que el mtodo cartogrfico coexista con el proceso de subjetivacin y que se haga posible una reapropiacin, una autopoiesis de los medios de produccin de la subjetividad (1996b: 196). Para una interesante versin de esta apuesta ver el libro de Stephen Melville (1995). La conciencia de las fallas del proyecto poltico del arte conceptual emergi en 1973, cuando Lucy Lippard escribi: las esperanzas de que el Arte Conceptual pudiera ser capaz de abolir la comercializacin general, la tendencia destructivamente progresiva del modernismo, en su mayora fueron infundadas. En 1969 pareca que nadie, ni siquiera un pblico deseoso de novedad, realmente

pudiera pagar por una hoja copiada que se refera a un evento pasado o nunca directamente percibido, a un grupo de fotografas que documentaban una situacin o condicin efmera, a un proyecto de trabajo nunca concluido, a palabras habladas pero no registradas; pareca que estos artistas, por lo tanto, podran liberarse de la tirana del estatus de la mercanca y de la orientacin del mercado. Tres aos despus, los principales artistas conceptuales estn vendiendo su trabajo por una suma considerable aqu y en Europa; ellos son representados por (y aun ms inesperado, estn exponiendo en) las galeras ms prestigiosas del mundo. Independiente de las revoluciones menores en la comunicacin logradas por el proceso de la desmaterializacin del objeto (obras de fcil envo postal, piezas de catlogo y revistas, arte que puede ser mostrado sin costo y sin obstruccin en infinitas locaciones al mismo tiempo), el arte y los artistas en la sociedad capitalista permanecen como objetos de lujo (Lippard, 1973: 263). 10 Para una explicacin de este desarrollo ver el fascinante libro de Alexander Alberro (2003). 11 Julin Stallabrass argumenta que hoy un componente esttico est integrado dentro de la produccin general de bienes de consumo, que son afectados, incluso, en un tiempo mayor en la medida en que se acelera el paso de su moda. Estas compaas que producen tales productos apoyan financieramente su brazo de investigacin-reciclaje, las artes (Stallabrass, 2004: 77). Adicional a esto, est la difusin de los valores del multiculturalismo, la hibridacin y la movilidad global del trabajo, a travs de la industria burguesa de la Bienal, que hace del arte contemporneo una propaganda de los valores neoliberales (Ibd.: 72). 12 Para una explicacin del arte conceptual latinoamericano en estos trminos, ver Alex Alberro (1999). Alberro dice que el rechazo latinoamericano al lenguaje est integralmente conectado con sus orgenes coloniales. Este es un tema importante que no puedo discutir en detalle en este ensayo. Los lectores interesados pueden consultar el importante ensayo de Luis Camnitzer (1970). 13 Este es un trmino sugerido por Simn Marchn Fiz en 1972 (citado en Ramrez, 2000: 69). 14 Suely Rolnik ha producido un gran cuerpo de trabajo que desarrolla las conjunciones entre el arte de Clark y el trabajo de Guattari. Algo de este trabajo est dis-

ponible en http://ut.yt.t0.or.at/site/ index.html. 15 Piper explica esta estrategia en trminos muy semejantes a los de Guattari: El racismo comienza con usted y conmigo, aqu y ahora, y consiste en nuestra tendencia a intentar suprimir cualquier otra singularidad a travs de concepciones estereotipadas (Piper, 1988: 425). 16 La declaracin de Piper es hecha cinco aos despus de una muy similar del Grupo de Artistas de Vanguardia: el arte revolucionario propone el trabajo esttico como un cubo que integra y unifica todos los elementos que conforman la realidad humana: lo econmico, lo social y lo poltico. Es una integracin de las contribuciones de las diversas disciplinas que elimina la separacin entre los artistas, los intelectuales y los tcnicos en una accin unitaria de todos dirigida a modificar la totalidad de la estructura social (Gramuglio y Rosa, 1968: 77). En los escritos de Piper no existe indicacin de que ella estuviera enterada de esta declaracin, aunque haba una cierta presencia del arte conceptual latinoamericano en Nueva York en los tempranos 70. Para mencionar apenas algunos ejemplos, haba un grupo activo de artistas conceptuales latinoamericano en Nueva York centrado alrededor del artista y del terico Luis Camnitzer, Cildo Meireles fue incluido en la exposicin de MoMA de 1970, Information, y Lucy Lippard (1995: 20) menciona su encuentro con el trabajo de Tucumn en su visita a Rosario en 1968, que la politiz (el catlogo de la exposicin fue editado por A. Goldstein y A. Rorimoer, 1995, Cambridge, Mass., MIT Press.). Ambos, Alberro (1999) y Ramrez precisan el hecho de que los elementos del Conceptualismo latinoamericano que he discutido aqu son anteriores a su aparicin en Norte Amrica y Europa. Parece que hubiera una desafortunada falta de investigacin que identificara estas influencias especficas, por lo menos en ingls. 17 Escribe Guattari: Dentro de las diversas cartografas en accin en una situacin dada, [el esquizoanlisis] trata de hacer discernible los ncleos virtuales de la autopoiesis, para actualizarlos por medio de una transverzalizacin que les confiere una diagramacin operativa (por ejemplo, por un cambio en sus materiales de expresin), al volverlos operativos dentro de ensamblajes modificados, ms abiertos, ms procesuales, ms desterritorializados. El esquizoanlisis, ms que moverse en la direccin de las modelizaciones reduccionistas que simplifican

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

NMADAS

165

lo complejo, trabajar hacia su complejizacin, su enriquecimiento procesual, hacia la consistencia de sus lneas virtuales de bifurcacin y diferenciacin, en breve, hacia su heterogeneidad ontolgica (Guattari, 1995: 60-61). Para una explicacin de la metamodelizacin ver Guattari (1996). 18 Como seala Guattari: el trabajo del arte, para aquellos de nosotros quienes lo usamos, es una actividad de ruptura del sentido, de proliferacin barroca o de extremo empobrecimiento que conduce a una recreacin y a una reinvencin del sujeto en s mismo. Un nuevo sustento existencial oscilar en la obra de arte, basado en un registro doble de reterritorializacin y resingularizacin. El acontecimiento de su encuentro puede fechar de modo irreversible el curso de una existencia y generar campos de lo posible lejos de los equilibrios de la vida diaria (Guattari, 1995: 131). 19 Piper da una buena explicacin de cmo su prctica revitaliza el proyecto vanguardista: realmente me interesa la eliminacin del objeto de arte en tanto una forma discreta (que incluya los objetos de comunicacin masiva), una cosa en s misma con sus relaciones internas aisladas y sus estndares estticos de autodeterminacin. Yo he estado haciendo piezas en las que el significado y la experiencia estn definidas, tanto como es posible, por la reaccin y la interpretacin del espectador. Idealmente, este trabajo no tiene un significado o una existencia independiente por fuera de su funcin como un medio para el cambio (Piper, 1996: 42). 20 Dice Oiticica que la produccin del arte colectivo supone lanzar las producciones individuales al contacto con el pblico en las calles (naturalmente, las producciones creadas para ello, no las producciones convencionales) (Oiticica: 41). Similarmente, escribe Piper: el artista se convierte en el agente catalizador que induce cambios en el observador; el observador responde a la presencia cataltica del artista como obra de arte. Esto no se confunde con la vida en tanto arte o la personalidad del artista en tanto arte. La formalidad esttica y el artificio del trabajo temporalmente reemplazan los atributos personales del artista como un individuo privado. La obra de arte consiste en asumir artificialmente los atributos del artista (Piper, 1996: 34). 21 Escriben Guattari y Negri: Rechazamos todo aquello que repita los modelos constitutivos de la enajenacin representati-

va y la ruptura entre los niveles donde se forma la voluntad poltica y los niveles de su ejecucin y administracin (1990: 104). 22 En este punto, Buchloh sigue a Brger: Cuando el arte y la praxis de la vida son lo mismo, cuando la praxis es esttica y el arte es prctico, el propsito del arte ya no puede seguir descubrindose, porque la existencia de las dos esferas distintas (el arte y la vida prctica) que es constitutiva de su propsito o de su uso ha llegado a su trmino (Brger: 51). 23 Foster argumenta sobre una lectura alternativa de la relacin entre el vanguardismo histrico y su repeticin en la crtica institucional de principios de los setenta, que ve la crtica institucional no como una cancelacin del vanguardismo, sino como un movimiento que lo comprende por primera vez (Foster 16). En consecuencia, en lo que concierne a la comprensin de los artistas vanguardistas ms agudos, tales como Duchamp, la clave no est en la negacin abstracta o en la reconciliacin romntica con la vida, sino en una prueba perpetua de las convenciones de ambas (Foster 18). Debe decirse que el anlisis de Foster diverge del mo en su intento de entender la relacin entre lo histrico y lo neovanguardista de acuerdo con su lectura deconstructiva, como un continuo demorado de oposiciones y su preferencia por un modelo psicoanaltico de subjetividad que interpreta la relacin entre lo histrico y lo neovanguardista como de trauma y repeticin. 24 Podramos apropiarnos de una observacin que al parecer Guattari le hizo a Lacan: Lo tranquilic: todava habr artistas e independiente de la manera como las cosas vayan, pronto habr ms de ellos que abogados y farmacuticos. Pero se no es el punto. El punto es saber si los artistas sern agentes del orden establecido o si se harn cargo de sus responsabilidades polticas (Guattari, 2006: 344).

ALLIEZ, ric, 2004, Signature of the World, What is Deleuze and Guattaris Philosophy?, trad. de Eliot Ross Albert y Alberto Toscano, Nueva York / Londres, Continuum. , 2003, Rewriting Postmodernity (Notes), en: Trsors publics 20 ans de cration dans les Fonds rgionaux dart contemporain, Pars, Flammarian. BAUDRILLARD, Jean, 2005, The Conspiracy of Art, Sylvre Lotringer (ed.), trad. de Ames Hodges, Nueva York, Semiotext(e). BUCHLOH, Benjamin H. D., 1990, Conceptual Art 1962-1969: From the Aesthetic of Administration to the Critique of Institutions, en: October 55, Cambridge, Mass., MIT Press, pp. 105-143. BRGER, Peter, 1984, Theory of the AvantGarde, trad. de Michael Shaw, Minneapolis, University of Minnesota Press. CAMNITZER, Luis, 1970, Contemporary Colonial Art, en: Alexander Alberro y Blake Stimson (eds.), Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT Press. DELEUZE, Gilles y Flix Guattari, 1994, What Is Philosophy?, trad. de Hugh Tomlinson y Graham Burchell, Nueva York, Columbia University Press. , 1988, A Thousand Plateaus, trad. de Brian Massumi, Londres, Athlone. DUCHAMP, Marcel, 1973, The Writings of Marcel Duchamp, M. Sanouillet y E. Peterson, (eds.), Nueva York, Da Capo. DUVE, Thierry de, 1996, Kant After Duchamp, Cambridge, Mass., MIT Press. FOSTER, Hal, 1994, Whats Neo about the Neo-Avant-Garde?, en: October, No. 70, pp. 5-32, Cambridge, Mass., MIT Press. GRAMUGLIO, Mara Teresa y Nicols Rosa, 1968, Tucumn Burns, en: Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999, Alexander Alberro y Blake Stimson, (eds.), Cambridge, Mass. MIT Press. GUATTARI, Flix,2006, The Anti-dipus Papers, Stphane Nadaud (ed.), trad. de Klina Gotman, New York, Semiotext(e). , 1996, Popular Free Radio, en: Sylvre Lotringer (ed.), Soft Subversions, New York, Semiotext(e), pp. 73-78. , 1995, Chaosmosis, an ethicoaesthetic paradigm, trad. de Paul Baines y Julian Pefanis, Sidney, Power publications.

Bibliografa
ALBERRO, Alexander, 2003, Conceptual Art and the politics of publicity, Cambridge, Mass., MIT Press. , 1999, A Media Art: Conceptualism in Latin America in the 60s, en: Michael Newman y Jon Bird (eds.), Rewriting Conceptual Art , Londres, Reaktion Books.

166

NMADAS

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

GUATTARI, Flix y Antonio Negri,1996, Institutional Schizo-Analysis, en: Sylvre Lotringer (ed.), Soft Subversions, Nueva York, Semiotext(e). , 1996a, Ritornellos and Existential Affects, en: Gary Genosko (ed.), The Guattari Reader, Oxford, Blackwell. , 1996b, Subjectivities: For Better and for Worse, en: Gary Genosko (ed.), The Guattari Reader, Oxford, Blackwell. , 1990, Communists Like Us, New Spaces of Liberty, New Lines of Alliance, trad. de Michael Ryan, Nueva York, Semiotext(e). KOSUTH, Joseph, 1991, Art After Philosophy, en: G. Guercio (ed.), Art After Philosophy and After: Collected Writings 19661990, Cambridge, Mass., MIT Press. KUSPIT, Donald, 1993, The Cult of the Avant-Garde Artist, Cambridge, Cambridge University Press. LIPPARD, Lucy,1995, Escape Attempts, en: A. Goldstein (ed.), Reconsidering the Object of Art, Cambridge, Mass., MIT Press.

, 1973, Postface, en: Six Years: The dematerialization of the art object from 1966 to 1972, Nueva York, Praeger. MELVILLE, Stephen, 1995, Aspects, en: A. Goldstein (ed.), Reconsidering the object of art, Cambridge, Mass., MIT Press. NEGRI, Antonio, 2004, Letter to Flix Guattari on social practice, en: The Politics of Subversion, A Manifesto for the Twenty-First Century, trad. de James Newell, Cambridge, Polity Press. , 1996, Constituent Republic, en: Virno y M., Hardt (eds.), Radical Thought in Italy, A Potential Politics, Minneapolis, University of Minnesota Press. NEGRI, Antonio y Flix GUATTARI, 1990, Communists Like Us, New Spaces of liberty, New Lines of Alliance, trad. de Michael Ryan, Nueva York, Semiotext(e). OITICICA, Hlio, 1967, General Scheme of the New Objectivity, en: Alexander Alberro y Blake Stimson (eds.), Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT Press.

PIPER, Adrian, 1996, Out of Order, Out of Sight Volume 1: Selected Writings in MetaArt 1968-1992, Cambridge, Mass., MIT Press. , 1988, On Conceptual Art, en: Alexander Alberro y Blake Stimson (eds.), Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT Press. , 1973, In support of meta-art, en: Alexander Alberro y Blake Stimson (eds.) Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT Press. RAMREZ, Mari Carmen, 2000, Tactics for Thriving on Adversity: Conceptualism in Latin America, 1960-1980, en: Sabine Breitwieser (ed.), Vivncias / Lebenserfahrung / Life experience, Viena, Generali Foundation. STALLABRASS, Julin, 2004, Art Incorporated, The Story of Contemporary Art, Oxford, Oxford University Press.

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

NMADAS

167