You are on page 1of 4

Autorretrato frontal, Alberto Durero.

Ttulo: Autorretrato frontal (1500)


Autor: Alberto Durero
Museo: Alte Pinakothek
Caractersticas: Oleo sobre tabla 67 x 49 cm.
Estilo: Pintura Flamenca
En este autorretrato frontal, de 1500, Durero se represent a modo de imitatio
Christi. La mirada sin fondo, el aire obsesivamente trascendente, han hecho
de esta pintura un smbolo universal. Y ello quiz por su tremenda
ambigedad, producto de aquellas mentalidades antagnicas que coexistan
en el traspaso de siglo: por un lado, la mentalidad medieval que vea en todo
arte una emanacin divina y, por otro, la nueva mentalidad renacentista que
haca del hombre el protagonista de la historia y del artista un mulo de Dios.
Durero se haba autorretratado ya varias veces y en diversos formatos cuando
realiz este impactante retrato frontal. Se trata de la imagen ms audaz que
jams un artista haba pintado de s mismo.
El autorretrato es un gnero que alcanza su esplendor en el Renacimiento, con
algunos precedentes entre la estatuaria gtica. El autorretrato representa la
autoafirmacin del artista como tema digno de su arte. Significa un nuevo
estado en la consideracin de su profesin, de su nivel intelectual y de su lugar
en la escala social, puesto que puede ser l mismo protagonista de las obras
que antes se reservaban nica y exclusivamente a Dios, y ms tarde a la
monarqua y la aristocracia. Al autorretrarse, el artista se elevaba a las ms
altas esferas. Durero no se limita a representarse como un elemento ms de
una composicin ms amplia, sino que se refleja a s mismo aisladamente y
con una postura de frente absoluto. Esta posicin estaba reservada en
exclusiva a Cristo. El resto de los retratos suelen ser de perfil o de tres cuartos.
Sin embargo el artista no admite ningn matiz y se presenta a s mismo con
una luz mstica sagrada. Como en otros de sus autorretratos, los ojos y la
mano adquieren un singular protagonismo: los ojos destacan por su viveza
penetrante, y se encuentran enmarcados por sendas inscripciones doradas
que revelan el nombre del autor a un lado, y la fecha y su monograma al otro.
Un rasgo que distinguir a Durero es la integracin de texto e imagen. Mano y
ojo son los smbolos de su profesin, la pintura, y al representarse l mismo
como figura sagrada se equipara a Dios en dos sentidos: ambos son creadores
de una naturaleza propia, la real y la pictrica. Y Durero es la mano que
ejecuta lo que el ojo de Dios ve. Durero est ricamente vestido; sus cabellos
peinados con cuidado caen sobre sus hombros. Los dedos de su mano se han
estilizado y acarician con gran delicadeza la piel que bordea su chaqueta. Su
aspecto es el de un gran hombre, elegante, sereno, seguro de s mismo, una
nueva forma de entender al pintor alejado del oficio artesanal al que hasta ese
momento se haba visto relegado. El nuevo pintor es un intelectual, pleno de
sabidura, digno para conversar con reyes y prncipes de cualquier tema que se
le proponga. Los colores tienen una intensa luminosidad, realzada por el brillo
metlico del oro utilizado en la tabla.
En su obra se fusiona de forma admirable lo italiano, la fuerza expresiva
germnica y evocaciones de los rafaelistas flamencos. Presenta un estilo algo
andrgino que se observa en los autorretratos.
La obra de Durero se divide en dos bloques: pintura y obra grfica (donde se
incluyen grabados de cualquier tcnica, xilografas y dibujos). De su mano
quedan 90 pinturas, 130 grabados, varios cientos de xilografas y dibujos, y
tres libros de teora del arte. Ambas facetas son igual de importantes en su
produccin.
Como pintor de retratos, Durero se nos muestra con gran maestra. l se
retrat repetidas veces. Realiz estudios para encontrar los caracteres en la
gente de la calle. Quera retratar rasgos fsicos que revelaran el alma en los
hombres eternamente. Aprecia la psicologa, influencia de su maestro Miguel
Wolgemut.
El autorretrato con flor de cardo es el primer autorretrato autnomo del arte
occidental, y con este cuadro dara Durero el paso decisivo que va del
autorretrato dibujado a la pintura.
Le interes en especial el desnudo, la perspectiva en la composicin del
espacio, la bsqueda de la belleza. En el ao 1500, obsesionado por la teora
de la perspectiva y las proporciones humanas, se puso en contacto con el
pintor veneciano Jacopo Barbari para que le adiestrara en estos temas. El fruto
de su trabajo es el impresionante Autorretrato frontal, en el que se identifica a
s mismo con Cristo.
En Italia, Durero super al artesano, ambientado en el arte del gtico tardo,
que llevaba dentro y se liber el artista que ya era. Durante su estancia entr
tambin en contacto con la cultura de los antiguos. Es la influencia del arte
italiano la que llev tambin a nuestro pintor a un estudio ms materialista,
segn la tradicin que se remonta en Italia a finales del siglo XIV.
Segn Durero una de las principales misiones del arte es la descripcin de la
Historia Sagrada. En ella reside la inspiracin para la mayora de sus
creaciones. Sabemos que perteneci al crculo de los agustinos de Nuremberg,
pero sus manifestaciones externas no nos dan una imagen de sus opiniones.
Critica la ostentacin del papado de su poca pero hasta entonces, solo desea
una reforma moral de las leyes de la Iglesia. Al lado de sus actividades e
inters por los problemas religiosos, Durero trat de hallar una respuesta al
problema de las proporciones que deben tener los miembros humanos para ser
bellos. Busc las leyes para la ejecucin de formas perfectas.
En la dcada de 1520, el retrato se libera definitivamente de la dependencia
(gracias a Durero) de los temas religiosos, a los cuales perteneca unido
todava. El retrato pintado, como gnero autnomo, no apareci hasta el final
de la Edad Media, y en Alemania hasta bien entrada la segunda mitad del siglo
XV, al surgir una nueva conciencia ciudadana: la de la burguesa. A principios
del siglo XVI se forma en Alemania, especialmente entre los humanistas, una
nueva conciencia nacional. En Nuremberg surge adems la nocin de la nueva
dignidad ciudadana. La nueva conciencia del valor de la personalidad crece en
el Renacimiento y crea formas propias de expresin. El tipo de retrato
individual preferido ser generalmente de medio cuerpo, con las manos
visibles, casi de perfil y con un fondo neutro. Son excepciones la
representacin frontal (el caso de la pintura analizada) o de perfil absoluto.
Durero particip activamente en el perfeccionamiento del retrato pictrico. Por
ello, el retrato ocupa un lugar de igual importancia que los dems temas para
l. En la evolucin del retrato, lleg a la conclusin de que las caractersticas
fsicas del retratado no eran suficientes, sino que el retrato deba reproducir la
personalidad total, que hace nica e irrepetible a cada persona.
Despus de su segunda estancia en Venecia (1505 - 1507) y bajo la influencia
de la pintura contempornea veneciana, Durero alcanz una convincente
interpretacin individual del retratado.
Con su obra tarda deja huella en el arte germnico de la poca de la reforma
con su sorprendente tcnica pictrica, el estilo de composicin y el colorido.
Hacia finales del siglo XVI y comienzos del XVII, se observ un renacimiento
de la obra de Durero como fuente de inspiracin de la nueva generacin de
artistas. Fue el primer artista a quien se erigi un monumento en bronce,
proclamndole el padre del arte alemn.
Su obra se resume en sus propias palabras: Observa la vida; tmala por gua;
no te apartes creyendo que puedes mejorarla. Cuanto ms tu imagen se
corresponda con la forma viva, tanto mejor ser tu obra.

You might also like