www.proyectovenus.org/ramona 23 buenos aires. mayo de 2002 Arte, poltica y estado Teora del Complot, por Ricardo Piglia La ciudad doliente, por Esher Cross Imgenes de la Argentina en la postdictadura, por Viviana Usubiaga La generacin que cruz el enigma, por Andrs Waisman Arte y poltica de los 60, entrevista a A. Giudici, por Xil Buffone Algo as como Mitologas de la violencia, por Rafael Cippolini Del escarnio a Spili al complot cionista, por Ana Longoni Asamblea Popular de Artistas, crnica por Gema Acevedo Para terminar con el juicio de Quaker, por Beatriz Vignoli Revalorizando al sexo, por Pablo Montini Una argentina globalizada avant la lettre, por Mario Gradowczyk Cura, poeta, escultor, guerrillero, por Ana Wajszczuk Charla con Federico Klemm, por Ivn Calmet La primera obra del arte argentino, por Eduardo Schiaffino Coleccionismo emergente, por Gustavo Mosteiro Recuerdos de Benito Laren (II) Pequeo Daisy Ilustrado, por Diana Aisenberg Adems: Alfredo Prior, Alberto Passolini, Benedicta Badia, Marina de Caro, Haikumentarios y mucho ms ramona ndice revista de artes visuales n23. mayo de 2002 Una iniciativa de la Fundacin Start Consejo Editorial (en gestacin) Diana Aisenberg Xil Buffone Florencia Braga Menndez Ivn Calmet Rafael Cippolini Nicols Guagnini Ana Longoni Diego Melero Mario Gradowczyk Beto de Volder y otros Editor responsable Gustavo A. Bruzzone Concepto Roberto Jacoby Rumbo de diseo Ros Diseo grfico Gastn Prsico Fotografa Pablo Bruzzone Sonia Surez Fotografa web Patricia Notaristefano Secretara General Milagros Velasco Suscripciones Vanesa Sacca Distribucin Gema Acevedo Milagros Velasco Publicidad Karina Faras Silvia Perrn Gema Acevedo Laura Buggiano Lder digital Martn Gersbach DBA/PRG Alejandro Balbi Los colaboradores de este nmero figuran en el Muchas gracias a todos. ISSN 1666-1826. RNPI en trmite. El material no puede ser reproducido sin la autorizacin de los autores www.proyectovenus.org/ramona ramona@proyectovenus.org Fundacin Start Bartolom Mitre 1970 5B (C1039AAD) Ciudad de Buenos Aires $5 Arte, poltica y estado 4 Teora del Complot por Ricardo Piglia 15 La ciudad dolient e por Esher Cross 18 Imgenes de la Argentina en la postdictadura por Viviana Usubiaga 30 La generacin que cruz el enigma por Andrs Waissman 35 Arte y poltica en los 60, entrevista a A. Giudici por Xil Buffone 39 Algo asi como "Mitologas de la violencia" por Rafael Cippolini 46 "Del escarnio a Spili al complot sionista" por Ana Longoni 51 Asamblea Popular de Artistas por Gema Acevedo 53 Para terminar con el juicio de Quaker por Beatriz Vignoli 56 Revalorizando al sexo por Pablo Montini 61 Una argentina globalizada avant la lettre por Mario Gradowczyk 63 Cura, poeta, escultor, guerrillero por Ana Wajszczuk 64 Crnica de un "grvida" en la Bienal de San Pablo, por Benedicta Badia 66 Baha Blanca no descansa por Marina de Caro 68 Charla con Federico Klemm por Ivan Calmet 70 Cmo calificar una paleta? por Alfredo Prior 72 La primera obra del arte argentino por Eduardo Schiaffino 75 Coleccionismo emergente por Gustavo Mosteiro 76 Recuerdos de Benito Laren por Ivn Calmet 81 Pequeo Daisy Ilustrado por Diana Aisenberg Haikumentarios 85 Cartas de lectores 89 Pucherando con la Historia del Arte del siglo por Alberto Passolini 92 Haikumentarios EDI TORI AL | PAGI NA 3 Que los cumpla feliz! Cuando lean esta edicin ya habr cumplido aos, exactamente dos. Desde ese banquete en el restaurante chino de la calle Medrano hasta hoy, cunta pintura, cunta tinta, cunta performance, cunto chau fan y cuntos fans recin venidos. Desde ese primer da viv rodeada de afecto, ideas, entusiasmo. Cientos de colaboradores de aqu y de all, clebres y annimos, desfa- chatados y pedantes, sinceros y chistosos. Des- de la crtica satrica hasta la declaracin sensi- ble, el documento indito y las palabras de ar- tistas que sino se las lleva el viento. Cada nmero fue una sorpresa: en alas de la dinmica social aterrizaban en esta revista los materiales ms variados que por obra del azar o de la historia terminaban dando un tono de poca y una unidad que nadie hubiera pensa- do previamente (como sucede en este nmero que de pronto vimos muy temtico, alrededor de lo poltico). La forma "ramona" tuvo la virtud de abolir por un instante la sustitucin de los artistas por parte de otros dicharacheros que declaman en su nombre. Sin decir "que se vayan todos" los artistas hablaron y escribieron por s mismos, abrieron sus arcones y sus bocazas de donde salieron las "palabras de artista", las historias de artistas, los cuentos de artistas, esos teso- ros que muchos curadores y crticos no quie- ren ni or. El cruce de los escritores, los coleccionistas, los alumnos, los profesores, historiadores, crticos con los artistas inaugur otro tipo de conexin, a veces polmica, otras complementaria, pero siempre destellante. A tono con los tiempos de Internet, ramona fue el resultado de una red, prctica y metafrica- mente. Sin el correo electrnico, sin el sitio, ra- mona no hubiera existido. Desde el comienzo ramona fue un regalo, una fruta que se tomaba con solo extender la mano. Ahora hay que buscarla un poco, pero siempre se consigue gratis aunque tambin se trata de lograr un intercambio que le permita seguir fun- cionando. En ramona casi no existi el "no" ni el "o" sino el "y". La yuxtaposicin, por momentos bizarra y en otros iluminadora. De esa lnea editorial ms que tenue surgi un estilo diferente y que mu- chos disfrutan. Habrn observado que este nmero sale un mes ms tarde. He tenido atrasos, pero nunca tuve uno tan lar- go. Dira que estoy embarazada. Ms all de todos las achicadas propios del mo- mento me agrand: varias personas muy califi - cadas se han sumado a los que hacen ramona todos los meses y todas las semanas. Recordarn que en el editorial ltimo me entre- gaba a una asamblea o reunin de consorcio del mundo del arte y sus suburbios. Bueno, por suerte sucedi y varios ramoneros que reman desde antiguo junto con fans entusiastas estn germinando una nueva ramona que irn flore- ciendo en vuestras manos. Entre sus muchas iniciativas, la muestra de obras en blanco y negro, formato ramona, que se expondrn, vendern y publicarn. Tambin se est moviendo la ramona federal, que compromete a la gente de todas partes del pas a remover el avispero. Vuelven, etreamente convertidos al telegrama o al haiku, los comentarios de muestras: son un mximo de 180 caracteres describiendo o con- tando poticamente la experiencia vivida. Bas- tar enviarla a ramona@proyectovenus.org con "comentario" en el asunto. Est en formacin un Concejo Editor donde se incorporarn todas las personas que participen de la gestin actual y el editor responsable Gustavo Bruzzone, Roberto Jacoby, Rafael Cip- polini, Ana Longoni, Nicols Guagnini que ya fi - guraban en mi grupo editor. Tambin est en gestacin la asociacin de Amantes de ramona donde esperamos a todos los fanas que quieran apoyar la difusin y sos- tenimiento del proyecto. Se formularon muchsimas propuestas y algu- nas estn esperando a quienes se encarguen de materializarlas. ramona como dijo aquel poeta acerca del arte, ser hecha por todos. Carios, ramona. PAGINA 4 | PLACI DOS DOMI NGOS Q Teora del Complot Por Ricardo Piglia "Hay que construir un complot contra el com- plot" uiero plantear algunas hiptesis sobre las formas del complot, sobre las intri - gas y los grupos que se constituyen pa- ra planificar acciones paralelas y mundos alter- nativos. La propia experiencia de Start estara integrada dentro de lo que podramos llamar ir- nicamente la trama de un complot, el mismo proyecto Venus, con la idea de una contra eco- noma. Y en los Plcidos Domingos se habl de utopa y surgieron cuestiones que se conecta- ban con la posibilidad de discutir este asunto. Podemos decir que en principio el complot im- plica la idea de revolucin. El partido leninista est fundado sobre la nocin de complot y co- necta complot y clase, complot y poder pero existen otras formas de complot que se realizan en si mismas, en su propia prctica, a las que podramos definir como una intriga, una poltica pura de conspiracin, mas all de que se logre realizar o no, y que encuentra su sentido en los efectos microscpicos e invisibles de la misma confabulacin. Por otro lado la nocin de complot permite pen- sar la poltica del estado, porque hay un complot del estado, una poltica clandestina, ligada a lo que llamamos la inteligencia del estado, los servicios secretos, las formas de control y de captura, cuyo objeto central es registrar los movimientos de la poblacin y disimular y supervi sar el efecto destructivo de los grandes despla- zamientos econmicos y los flujos de dinero. La economa aparece en esta poca como la reali zacin de la poltica por otros medios, digamos as, una poltica conspirativa que se manifiesta en la economa y de la que el estado no es ms que un lugar de paso, un canal de vigilancia y de contra informacin. El complot sera entonces un punto de articula- cin entre prcticas de construccin de realidad alternativas y una manera de descifrar cierto funcionamiento de la poltica. En ese marco voy a tratar tres cuestiones. Primero la relacin en- tre novela y complot, que es algo que trabajo desde hace bastante tiempo, de qu modo la li- teratura percibe estos nudos sociales, la segun- da relacin es entre vanguardia y complot, ex- periencia artstica y complicidad digamos as y por fin la tercera forma, las relaciones entre economa y complot, secreto y flujo de dinero, la alegora materialista de las cuentas suizas. Los siete locos: el complot como nudo de la po- ltica En relacin a la primera cuestin, tengo la sen- sacin de que hay un punto alrededor del cual se anuda cierta tradicin de la novela en la Ar- gentina y podramos considerar que algunas de las escrituras de ficcin desde Amalia, digamos, se han constituido alrededor de narrar un com- plot. Si pensamos en algunos escritores centra- les en el imaginario de la narrativa argentina co- mo Arlt, Borges y Macedonio Fernndez podra- mos decir que es alrededor del complot que se constituye su nocin de ficcin. Sus textos na- rran la construccin de un complot, y al decirnos cmo se construye un complot nos cuentan c- mo se construye una ficcin. El ejemplo para- digmtico es "Los siete locos". Ha sido leda b- sicamente como la novela de Erdosain, pero creo que es la novela del Astrlogo la que tiene un lugar central. Es la construccin de un gran complot, los siete locos son los conspiradores, y es alrededor de la nocin de maquinacin que la novela constituye su eficacia. Y ah Arlt capt algo. Ese es uno de los elementos que explican, creo, la actualidad que tiene Arlt. Pareciera el escritor que siempre est escribiendo la historia del presente, y si uno lo relee vuelve a encon- PLACI DOS DOMI NGOS | PAGI NA 5 trar siempre esa tensin, y es porque Arlt capta la nocin de complot como un nudo de la polti- ca en la Argentina. Lo importante es que la po- ltica no aparece tematizada como tal. Ustedes no se van a enterar de cuales eran los hechos polticos relevantes en ese momento digamos as, ni de ningn elemento de la realidad polti- ca como sucede en otras novelas argentinas de la poca que tienen una nocin ms esquem- tica de lo que se entiende por compromiso o por relacin entre literatura y poltica. En Arlt la rela- cin con la poltica est desmaterializada, hay una sola referencia a Di Giovanni, que est liga- da la fabricacin de plata, a los falsificadores de dinero y luego una nota al pie de Arlt avisando que lo que l dice no tiene que ver con el golpe del 30, porque la novela es de 1929. Arlt capta la existencia del complot como lgica del funcio- namiento de lo social ms que de la sociedad propiamente dicha, como si trabajara una no- cin de complot como nudo de construccin de la complejidad de la poltica, y bsicamente co- mo el modo que tiene el sujeto aislado de pen- sar lo poltico. En la novela el complot ha susti- tuido la nocin trgica de destino: ciertas fuer- zas ocultas definen el mundo social y el sujeto es un instrumento de esas fuerzas que no com- prende. Por ese lado se produce el paso de la tragedia a la novela, una transformacin decisi- va en las formas del imaginario social. La nove- la ha hecho entrar la poltica en la ficcin bajo la forma del complot, podra decirse que la dife- rencia entre tragedia y novela esta ligada a un cambio de lugar de la nocin de fatalidad, el destino es vivido bajo la forma de un complot. Ya no son los dioses los que deciden la suerte, son fuerzas oscuras que construyen maquina- ciones que definen el funcionamiento secreto de lo real. Los orculos han cambiado de lugar, es la trama mltiple de la informacin, las ver- siones y contra versiones de la vida pblica, el lugar visible y denso donde el sujeto lee cotidia- namente la cifra de un destino que no alcanza a comprender. Tambin hay sistemas de adoctri - namiento, por los cuales el sujeto es desfamilia- rizado respecto de esa nocin y se construye obviamente la creencia de que la poltica funcio- na por consenso, por medio de una visiblidad extrema de la cosa publica, por una serie de re- glamentos y regmenes de representatividad, pero la percepcin bsica que Arlt trasmite es que hay que construir un complot contra el com- plot, para resistir al complot. .El sujeto siente que socialmente est manipulado por unas fuerzas a las que atribuye las caractersticas de una conspiracin destinada a controlarlo. Siem- pre digo en broma que los llamados cientficos sociales o analistas de la poltica aprenderan ms sobre la poltica argentina leyendo estas novelas que trabajando sobre el discurso expl- cito de los polticos. La sociedad capitalista no es lo que ella dice de que es. Cuando denuncia lo que se supone que funciona mal (la corrup- cin, el fraude, el delito poltico) esta reforzando la idea de que se trata solo de anomalas en una lgica que tiene la garanta de su propia au- torregulacin y de su visibilidad. La manipulacin desde el estado Otro que trabaj el complot como un elemento bsico de constitucin de la ficcin es obvia- mente Borges. Alcanzara con pensar en tres o cuatro textos suyos que me parecen bsicos en la construccin de su ficcin. Primero el texto fundador digamos, "Tlon Uqbar Orbis Tertius" que no hace otra cosa que contar una conspira- cin que termina por sustituir a la realidad mis- ma. Ya sabemos "que una sociedad secreta se constituye para crear un universo alternativo que termina por invadir el mundo y construir otra realidad que el final del relato no se hace sino avizorar. Estos textos que trabajan el com- plot como nudo ensean, digamos as, a perci - PAGINA 6 | PLACI DOS DOMI NGOS bir la presencia de la ficcin en lo real, la ficcin en la poltica, la manipulacin de la creencia, las historias que se vuelven reales. Lo mismo se puede decir del "Tema del traidor y del hroe". Un grupo de conspiradores irlandeses descubre un traidor infiltrado en la organizacin, y descu- bre que el traidor es el jefe del grupo, y enton- ces se construye un vasta conjura para escribir una versin de la historia. El traidor es ejecuta- do pero en esa ejecucin muere como un h- roe. Esta relacin entre complot y escritura de la historia est en el centro de la trama. Y habra mucho que decir sobre esto en la historia argen- tina (y no slo en la historia argentina). Por fin hay un texto extraordinario, que me parece el texto ms poltico de Borges: "La lotera en Ba- bilonia", donde es el estado quien organiza una vasta maquinacin para determinar la experien- cia de vida de los sujetos a travs de sorteos peridicos, de modo que los sujetos estn cap- turados por un estado que funciona bajo la for- ma de una lotera que incluye a toda la pobla- cin, y produce premios que empiezan siendo econmicos y luego se convierten en formas de vida. Un sujeto vivir como un sirviente o como un jefe, segn lo que dicte la suerte. "Como to- dos los hombres de Babilonia he sido procn- sul, como todos esclavo", as comienza el rela- to, las vidas posibles, las experiencias privadas estn siendo manipuladas por una vasta cons- piracin invisible manejada por el estado. Un destino deliberado podramos decir, un azar que anula cualquier decisin personal Con respecto a la cuestin de la distribucin de los goces, de la que hablaba Germn el otro da, es decir el problema de cmo se puede es- tablecer una poltica con las pasiones y los afectos, quera leerles un pequeo fragmento de "La Repblica" de Platn, del libro V, donde me parece que est el punto de partida que en- cuentra Borges para escribir ese relato sobre conspiracin y polticas del estado. Obviamente "La Repblica" es un texto bsico en la constitucin de lo que podramos llamar la utopa estatal, el modelo del estado perfecto. Y a la vez es un texto fundador de lo que pode- mos llamar la construccin de la realidad desde el estado. En el libro quinto, en una suerte de di - gresin dentro del texto, se piensa y se estable- ce el tipo de relaciones sentimentales, digamos as, que se daran en esa sociedad perfecta, partiendo de la hiptesis de que los mejores hombres y mujeres deben tener entre s relacio- nes y excluir de ese intercambio a los inferiores, se deben crear centros de crianza, digamos, de fertilizacin dirigida, colectividades sexuales en- tre seres superiores y el estado debe regir esas relaciones pasionales entre los individuos a los que se consideran superiores dentro de esa es- tructura social. Hay un momento extraordinario en el texto, que les voy a leer: "Es necesario que las mujeres y los hombres mejores tengan relaciones asiduas y que por el contrario estas relaciones sean poco frecuentes entre los indi- viduos inferiores de uno y otro sexo. Para resol- ver esta cuestin se tendrn que hacer pues in- geniosos sorteos de modo que el individuo de clase inferior eche la culpa a la mala suerte en cada aparejamiento pero no a los gobernantes". Esta es una concepcin conspirativa total: el complot es el mundo social mismo. A travs de sorteos se va a decidir cmo se establecen las relaciones sexuales entre los sujetos y la desi- gualdad estar atribuida a la suerte. Pero lo ex- traordinario es que Platn seala que por su- puesto el estado va a hacer trampa. Primero de- cide como quiere que sean esas relaciones de- siguales y luego manipula las reglas y todos los sujetos atribuyen la desigualdad a la suerte. En ese libro quinto de "La Repblica" hay una serie de hiptesis fantsticas sobre los siste- mas de intercambio y circulacin de la sexuali- dad y de los goces. Y quera hacer notar la pre- sencia de este sorteo manipulado que organiza- ra de una manera aceptable para los sujetos la maquinacin que el estado llevara adelante en torno a qu tipo de relaciones se pueden esta- blecer, qu frecuencia y entre quines se produ- ce la distribucin del goce y las formas de la ex- periencia. Me parece que hay una relacin implcita entre este momento del texto de Platn y "La Lotera en Babilonia". La idea de que el estado manipu- la el azar y tiende a convertir en determinacin aquello que puede ser considerado arbitrario. Borges lleva esto al extremo. En este caso la lo- PLACI DOS DOMI NGOS | PAGI NA 7 tera y el azar funcionan como la representacin misma de ese tipo de organizacin estatal. Ten- dramos un ejemplo extremo de lo que es el complot del estado, el estado como un gran conspirador que manipula y ordena las relacio- nes sociales. El otro caso es Macedonio Fernndez. En "El Museo de la novela de la Eterna" narra la cons- truccin de un complot cuya intencin es con- quistar la ciudad de Buenos Aires para modificar su sistema de nominacin y su pasado. El nudo ficcional es la construccin de un complot y a la vez ese complot se superpone con la escritura de una novela. Todas las mltiples estrategias de lo novelstico que circulan por el texto, tien- den a funcionar como una conjura destinada a producir efectos en la realidad y a construir una conjunto especifico de lectores que actuaran como conjurados ellos mismos. Eso es muy di- vertido, la novela construye a sus lectores como cmplices de una conjura secreta. Por otro la- do, como sabemos, Macedonio mismo invent un complot para intervenir en la vida social. Un complot irnico, digamos, que a la vez delataba la lgica del sistema poltico. Una suerte de cri- tica cmica de la lgica liberal de la representa- cin poltica. Ya sabemos que Macedonio se propuso como candidato a Presidente de la Re- pblica y un grupo de conjurados que formaba parte de sus relaciones empez a manejar esta hiptesis y a difundirla. Aqu entraramos en el segundo punto, que es esta relacin entre van- guardia artstica y complot. La idea de llevar a la sociedad un modelo conceptual de accin pol- tica. Una intervencin pardica y prctica en la forma del sistema poltico. Cualquiera puede tericamente ser presidente de la repblica, tambin el ms anti poltico e invisible de los ciudadanos argentinos: Macedonio Fernndez. Y la estadstica como expresin matemtica del consenso es el procedimiento que garantiza la lgica conspirativa. Es ms fcil, deca Macedo- nio a ser presidente que farmacutico porque son mas las personas que quieren ser farma- cuticos que los que quieren ser presidente de la repblica, y por lo tanto, razonaba Macedo- nio, estadsticamente resultaba ms fcil en Ar- gentina ser presidente que farmacutico. Ese era el punto de partida para la campaa que tie- ne todas las caractersticas de un prctica cons- pirativa destinada a producir efectos mnimos pero muy metafricos en la realidad y que de hecho son una crtica prctica del funciona- miento de la poltica. La vanguardia contra el consenso Para ampliar esta relacin entre vanguardia y complot, me gustara partir de una idea muy in- teresante del libro de Carl Schorke "Viena fin- de-siglo". El libro no es nada extraordinario, pe- ro tiene una idea que me parece muy buena porque al analizar la serie de elementos que estn creando las condiciones de posibilidad de lo que sera el espritu de vanguardia a fina- les del siglo XIX y principios del XX. Schorke di - ce que la vanguardia es un efecto de la crisis del liberalismo y esa idea me parece muy origi - nal y muy productiva. No he visto antes esta- blecer esa relacin: el liberalismo como pensa- miento dominante que se astilla y produce una serie de reacciones y de polos que definirn las polticas del siglo XX, entre ellas la vanguardia. En la Argentina esa crisis del liberalismo tiene lgicamente formas especificas, es un efecto de la crisis producida por la inmigracin y de los debates que se generan en las clases domi - nantes sobre la necesidad de modificar el pro- grama que Sarmiento y la generacin del 37 haban establecido como modelo. Y la crisis se desata hacia fin de siglo en la poltica argenti - na como efecto de la aparicin de las masas, del enjambre de inmigrantes, con sus lengua- jes y sus modos de vida y su prctica social que alteran el modelo armnica imaginado por Alberdi y Sarmiento y producen una crisis pol- tica, una crisis de la gobernabilidad como dira- mos ahora, de representatividad que culmina y se concentra en la fractura y el enfrentamiento entre Roca y Pellegrini que va a terminar en una resolucin desganada digamos as, con la ley Senz Pea de 19l2. Todo esta crisis que es una crisis del liberalismo como contexto unifi - cador, esta fractura, de hecho, ha sido estudia- da como condicin de la aparicin del naciona- lismo, que es visto como alternativa frente a PAGINA 8 | PLACI DOS DOMI NGOS esa tradicin liberal en crisis. La inversin de la oposicin entre civilizacin y barbarie, podra ser la metfora de esa situacin, esto es clsi - co ya en el anlisis de la cultura argentina. La lectura que hace Lugones del Martn Fierro en 1913 puede ser un ejemplo de ese punto de vi - raje. Es muy habitual establecer ese tipo de re- lacin, pero lo que habra que agregar aqu es la relacin entre esa crisis de liberalismo y la aparicin de una poltica de vanguardia en la cultura argentina. Podramos decir entonces, que en la Argentina esa crisis del liberalismo es el contexto de Manuel Glvez, de Rojas, de Lu- gones, del llamado primer nacionalismo argen- tino, pero tambin de Macedonio Fernndez y de sus estrategias polticas y culturales conspi - rativas y vanguardistas. Podramos ver entonces a la vanguardia como una respuesta poltica, propia, especifica, al li - beralismo, a los procedimientos de construccin del poder poltico y cultural implcitos en el libe- ralismo, una respuesta a la idea del consenso y el pacto como garantas del funcionamiento so- cial, la visibilidad del espacio pblico, la nocin de representacin y de mayora como forma de legitimidad. La vanguardia vendra a cuestionar estas nociones, con su poltica de secta, de in- tervencin localizada y secreta, con su percep- cin conspirativa de la lgica cultural y de la produccin del valor, como una guerra de posi - ciones. El modelo de la sociedad es la batalla, no el pacto, es el estado de excepcin y no la ley. La vanguardia hace ver lo que las ideas do- minantes niegan y se propone asaltar los cen- tros de poder cultural y alterar las jerarquas y los modos de significacin. Utiliza las manio- bras de fraternidad y terror de los grupos en fu- sin de los que hablaba Sartre contra la falsa ilusin del acuerdo y el consenso, contrapone la provocacin al orden, opone secta a mayora, tiene una poltica decidida, a la vez escandalo- sa y hermtica, frente al falso equilibro natural del mercado y a la circulacin de los bienes cul - turales. La vanguardia artstica se descifra cla- ramente como una prctica antiliberal, como una versin conspirativa de la poltica y del ar- te, como un complot que experimenta con nue- vas formas de sociabilidad, que se infiltra en las instituciones existentes y tiende a destruirlas y a crear redes y formas alternativas. Antes que na- da establece un corte entre mundo cultural y de- mocracia, los presenta como antagnicos, la democracia es una supersticin de la estadsti- ca como deca Borges parafraseando las accio- nes polticas paralelas de Macedonio Fernn- dez. Obviamente toda la poltica de la vanguar- dia tiende a oponerse al gusto de la mayora y al saber sometido del consenso. La vanguardia inmediatamente plantea la necesidad de cons- truir un complot para quebrar el canon y negar la tradicin establecida e imponer otra jerarqua y otros valores. El arte se ha desligado del libe- ralismo, y quiz, como lo vio bien Benjamin, Baudelaire fue el primero que capt ese corte, y defini al artista como a un agente doble, un es- pa en territorio enemigo. Construir la mirada artstica antes que la obra Se puede usar como ejemplo de esa posicin la conferencia que Gombrowicz da en 1947 en la vieja librera Fray Mocho de Sarmiento y Callao. Se llama "Contra los poetas" y forma parte de la campaa que Gombrowicz inicia en esos aos para provocar y promover su figura y su obra, porque en el 47 aparece la traduccin de Ferdy- durke y se publica en espaol "El matrimonio" traducida por Gombrowicz con nuestro amigo Russovich. Cualquiera que lee el "Diario" o la correspondencia lo ve a Gombrowciz intrigando y armando redes y conspiraciones para imponer su obra. En 1947 sale de la oscuridad en la que haba vivido en Bs.As. desde 1939 y empieza a actuar con la lgica de un conspirador. Antes que nada anuncia que es un escritor del nivel de Kafka pero por supuesto todo el mundo piensa que es un farsante, nadie lo conoce, nadie lo le- y, aunque ya se ha ganado un grupo de inicia- dos y de adeptos entre ellos a Mastronardi y al gran Virgilio Piera. La conferencia que da en Fray Mocho es una de las primeras acciones que lleva adelante para darse a conocer. La si- tuacin de por si es fantstica, primero porque es una conferencia que da en espaol, enton- PLACI DOS DOMI NGOS | PAGI NA 9 ces hay que imaginar ese idioma en el que ha- bla, el publico que acude est se supone intere- sado por la cultura, por la literatura, por la poe- sa. Entonces da una conferencia para decir que la poesa no existe, que no existe ningn elemento especifico que pueda determinar un texto como potico. Soy un gran artista dice y s bien de lo que estoy hablando. Se opone a la idea de que existira algn elemento interno en el lenguaje que hara posible identificar como potico un texto y considera que la decisin ex- terna es lo que define qu debe entenderse por poesa. Es decir que la poesa no sera otra co- sa que una disposicin a ver algo como potico y no un procedimiento o una esencia que permi- tira diferenciar un uso potico del lenguaje. En un punto podemos decir que esa conferencia se opone a la gran tradicin de la crtica literaria que surge con el formalismo ruso y que tiende a definir lo que Jakobson llamaba la literaturidad, es decir, el elemento especifico que convierte en literario a un texto. Cules son los procedi- mientos y las formas que permiten decir que un texto es un texto literario. Una gran tradicin cr- tica del siglo XX se centra en definir el elemen- to particular que en el uso del lenguaje permiti- ra identificar como potico a un texto, mientras que Gombrowicz se pone en la posicin contra- ria y considera que la poesa no es sino una convencin, una decisin arbitraria, lo que po- dramos llamar un saber previo, es decir una precognicin que define a la poesa como tal sin que interese la materialidad del texto. La poesa es una disposicin a ver como potico un texto. Este sera el circuito sobre el cual Gombrowicz construye su reflexin y dicta en un espaol im- posible esa conferencia, una performance en realidad, una especie de acto poltico privado, y fabrica ese panfleto legendario, uno de los grandes provocaciones artsticas contra el arte que se han hecho, comparable a "Qu es el arte?" de Tolstoi. Por supuesto hay que imagi- nar la indignacin y el escandallo que era justa- mente lo que Gombrowicz trataba de producir. Pero lo mas divertido es que entre el pblico es- taba el presidente del Banco Polaco que escu- ch la conferencia y le dio trabajo. Juan Carlos Gmez cuenta esa situacin paradojal digamos. Gombrowicz ha realizado un gambito perfecto, se saco de encima a los poetas y se gano a un banquero. Porque Gombrowicz sale de la indi - gencia en la que haba vivido hasta entonces y trabaja siete aos en el Banco y ah va a escri - bir Trasatlntico. Me parece que esa relacin entre la conferencia contra poetas y el banque- ro polaco es casi una alegora y ese es el sen- tido de la observacin de Gmez, abre una l- nea digamos, para pensar la conexin entre poesa y dinero, entre los artistas y los banque- ros. Trabajaba poco, parece, en el banco, Gom- browicz, se dedicaba a aterrorizar a las secreta- rias y a escribir su novela en un cajn de su es- critorio que cerraba frente a cualquier presencia inoportuna. Esta cerca del dinero, cerca de los cajeros, pero a un costado, mirando desde otro lugar y trabajando en alguna ocupacin indesci - frable. Hacia su negocio, como quien dice. Pe- ro ese cruce permite pensar cierta circulacin. "Money is a kind of poetry" como dice el poema de Wallace Stevens. Hay una red ah que ha- bra que reconstruir. El dinero en Arlt, la obse- sin por la usura en Pound, el derroche en Joy- ce que daba propinas increbles y luego se jus- tificaba diciendo que esa manera de despren- derse del dinero tenia que ver con su creativi - dad, en el libro de Ellman hay algunas descrip- ciones muy precisas de esa especie de teora econmica de Joyce que vea una relacin en- tre el fluir de dinero y el fluir de las palabras en el "Finegans", el poeta como economista, la teo- ra potica como una forma de economa. Por otro lado muchos poetas han trabajo en los ban- cos, Gombrowicz y Eliot y Ral Gustavo Aguirre y tantos otros trabajaban donde estaba la plata, entonces el banco como escenario de los poe- tas. La circulacin, e intercambio, los presta- mos, el crdito, el inters, en definitiva el carc- ter arbitrario del dinero que es una convencin, ...como la poesa dira Gombrowicz. Qu pasa si los particulares se deciden a hacer dinero co- mo los poetas a hacer poesa? Fabricar valores, formas de equivalencia. Era la obsesin de Arlt. Hacer plata en el sentido literal, fabricarla. Ya que el estado manipula la circulacin y el flujo PAGINA 10 | PLACI DOS DOMI NGOS seria posible imaginar una sociedad alternativa, un grupo que establece su propia economa. Hara mucho que decir sobre esto y me parece que el proyecto Venus est en esa lnea, crear una moneda, un medio de intercambio que ac- te como la poesa, es decir que establezca trueques, formas del valor, un sistema metafri - co de canjes y prestaciones. Porque as define la poesa Gombrowicz como una convencin y un lazo social y un sistema de crdito, esto es, de creencias. Para Gombrowicz la economa potica, digamos, el sistema de valor, el fondo que garantiza la forma, se sostiene sobre una convencin, sobre un acuerdo, sobre un saber previo. Y lo que me interesa sealar es que la posicin de vanguardia acta sobre ese saber previo, altera esa convencin establecida. La lu- cha de la vanguardia esta dirigida a ganar posi - ciones y alterar ese saber previo, ese fondo acumulado que decide que es lo potico y lo li - terario y que es el valor. La lucha literaria dira Gombrowicz, se juega ah. Y la vanguardia se define como una tctica de combate en ese campo, se ocupa antes de ese saber previo que de las obras mismas. Se ocupa de lo que Brecht llamaba los modos de produccin de la gloria. Modos sociales de produccin que definen una economa del valor, hay que atacar esos reg- menes de propiedad y de apropiacin que no depende del consenso o de una regulacin na- tural, son el resultado de relaciones de fuerza y de una lucha que impone ciertos criterios y anu- la otros. No hay vanguardia sin tradicin y la tra- dicin dice la vanguardia, se transforma en sen- tido comn, en el sentido comn menos comn en apariencia, el gusto esttico, el pleonasmo de los entendidos que como dice Gombrowicz entienden lo que entienden y saben lo que to- dos saben que hay que saber y por supuesto Gombrowicz ataca esa posicin, ataca la con- vencin y el acuerdo implcito. La poesa es co- mo el dinero, circula, se desvaloriza se atesora, hay usura, hay inflacin, hay escasez, hay un rgimen impuesto de valor. El artista es el que ataco eso, dice Gombrowicz, el que conoce el carcter arbitrario del valor, la forma como la lla- ma Gombrowicz, la convencin que domina y contra la que es preciso luchar. Mas lejos no se puede llegar, bueno si se puede llegar, basta leer el panfleto que Gombrowicz escribi contra Dante que casi le hace dar un sncope a Unga- retti. Todo el debate literario ya no pasa enton- ces por la especificidad del texto sino sobre sus usos y sus manipulaciones. Ah se define la po- ltica conspirativa de la vanguardia. Se trata de actuar sobre esas condiciones que van a gene- rar la expectativa y a definir el valor de la obra. Se termina con la nocin de que el valor litera- rio reside en la obra misma y se empieza a in- sistir sobre la idea de que ese valor es una intri- ga social. Lo que sabemos del texto antes de leer es tan importante como el texto mismo. Es- ta disposicin es un elemento bsico. Borges ha insistido sobre esto, clsico, deca, es aquel texto que leemos como si fuera un clsico. Sa- bemos que es un clsico y entonces nos dispo- nemos a leerlo de una manera que hasta sus defectos nos parecen deliberados. Podemos decir que la vanguardia ha intentado modificar ese sentido comn, ese lugar estabilizado y la forma que ha encontrado es la prctica de inter- venir en ese espacio de consenso para crear otro saber precio, digamos as. En definitiva en- tonces la idea el complot vanguardista como una poltica que parte de la hiptesis de que el valor no es un elemento interno, inmanente, si- no que hay una serie de tramas sociales previas sobre las cuales el artista tambin debe interve- nir. Y que esas tramas definen lo artstico. Son lo artstico. Por eso, a menudo, la prctica de la vanguardia consiste en construir la mirada arts- ticas y no la obra artstica. Obviamente Du- champ, Macedonio, han hecho eso. Construir la mirada artstica antes que la obra. Esto supone obviamente otra nocin de lo que es la critica artstica, porque la construccin de esa mirada y su imposicin supone un plan, una estrategia, una posicin de combate, una siste- ma de alianzas. Como crtica abandona el as- pecto puramente negativo y practica no ya la negacin de una obra o de un prctica artstica sino la postulacin de una red y de una intriga y la construccin de otra realidad, abandona la obra que critica como si fuera un objeto en de- PAGINA 12 | PLACI DOS DOMI NGOS suso y se dedica a crear una alternativa. En de- finitiva la vanguardia sustituye la crtica por el complot. El fracaso de Nietzsche Ahora bien, para volver al principio qu es un complot? O mejor cmo podramos pensar las formas anti-sociales y anti-estatales y anti-arts- ticas de conspiracin? En principio el complot supone una conjura y es ilegal porque es secre- to, su punto de ilegalidad no debe atribuirse a la simple peligrosidad de sus mtodos sino al ca- rcter clandestino de su organizacin. Como poltica postula la secta, la infiltracin, la invisi- bilidad. Intenta modificar relaciones de fuerza que le son adversas y tiene a la huida como condicin. El complot implica una poltica basa- da en la debilidad extrema y en la amenaza continua de ser descubierto. Su poltica es una poltica basada en la inminencia de una derrota y en la construccin de redes de fuga y de re- pliegue. El conspirador borra sus huellas, no tiene pose- siones, esta siempre dispuesto a abandonarlo todo, antes que nada su nombre, hacerse an- nimo, cruzar la frontera, convertirse en otro. Klossowski ha visto ah la figura del filsofo. Esa combinacin de secreto y amenaza, de conjura y soledad, se unen en lo que ha llama- do el efecto Nietzsche, y este cruce ha sido pensado de un modo extraordinario en su libro sobre "Nietzsche y el circulo vicioso" que se pu- blico en 1969. Un libro dicho sea de paso que discutamos mucho con Germn Garca, con Oscar del Barco, con Ruth Carranza y con otros amigos, en los tiempos del grupo "Literal" y de la revista "Los libros". Klossowski seala que el pensamiento de Nietzsche, a medida que se desarrolla, abando- na la esfera propiamente especulativa para adoptar la forma de un complot. Son los prelimi- nares de un complot cuyo destino final es el fra- caso y que esta escrito en las cartas ltimas, en los escritos pstumos, en el anuncio de la inmi- nencia de una catstrofe y en el advenimiento del nihilismo. Y esa derrota que Klossowski lee en la enfermedad y en el aislamiento extremo de Nietzsche en Turn es un efecto del triunfo del clculo econmico por encima de cual esta- do, la maquinacin econmica como prctica que repite en otra dimensin e invierte las pre- dicciones de Nietszche. Ah esta lo extraordina- rio de la lectura de Klossowski y de la serie de pensadores que han imaginado una teora eco- nmica a partir de esta nocin nietzscheana de la economa como confabulacin. Por un lado la economa es pensada bajo la forma del com- plot, una conspiracin que mueve masas y terri - torios y por otro lado lo que podramos llamar la respuesta conspirativa a la conspiracin, el in- tento de integrar pequeos crculos que buscan construir una economa cerrada, una economa utpica, digamos as, una economa regulada por el goce y por los intercambios improducti - vos, la definicin de un teora econmica poten- cial que define toda una lnea del pensamiento contemporneo. Esta presente en Bataille, en Caillois, en el Klossowski de "La moneda vivien- te" y tambin por supuesto en Deleuze con sus hiptesis sobre los flujos libidinales y la oposi - cin entre deseo e inters y los trueques impo- sibles que regulan la lgica del sentido. Una sin- tomatologa de la vida econmica que define un nuevo rgimen de conceptos. Ya Benjamin ha- ba establecido en las notas para el libro sobre Los pasajes de Pars una relacin muy sagaz entre la idea del eterno retorno y la circulacin del dinero. La clave de la lectura de Klossowski, una de las claves digamos mejor de ese libro extraordina- rio, es la idea de la economa entendida como una prctica de experimentacin sobre los suje- tos. En este sentido la economa es una mani - pulacin invisible y mltiple que anuda y ata los individuos y los grupos y los conjuntos a los mo- vimientos del dinero. Las poblaciones estn tra- madas en esos desplazamientos demenciales del capital. Ha surgido a la vista de todos una nueva forma de significacin que sustituye, co- mo Nietzsche lea en un pasaje del "Fausto" de Goethe, el signo de la cruz por otro signo demo- niaco inscripto en la doble cara de la moneda. Quin firma el dinero, qu poder autentifica su PLACI DOS DOMI NGOS | PAGINA 13 valor, que esfinge representa a ese equivalente general que regula el intercambio de masas y la repeticin peridica de las crisis? Esa es la pre- gunta de Nietzsche y su respuesta es ver a la economa bajo la forma de un conjura mundial. Frente a esa maquinacin secreta intenta una defensa trgica. El complot de Nietzsche es un intento heroico de oponerse a la economa vis- ta bajo la forma de una conspiracin que disuel - ve a los sujetos en sus flujos abstractos. Cual - quiera puede imaginar en ese punto el sentido de la intervencin de Elizabeth Nietzsche-Frs- ter la hermana que se ocupo de la edicin ten- denciosa de los textos inditos que son justa- mente los que trabaja Klossowski. Mientras la manipulacin exaltada de los escritos inditos realizada por el matrimonio Frster anuncia una victoria, Klossowski lee ah el fracaso de Nietzs- che y desplaza de ese modo por completo la discusin y abre una nueva etapa en la lectura de los textos. Esa es la derrota de Nietzsche, dice Klossows- ki, y en la derrota reside su lucidez de visionario sobre las eras que se avecinan y el anuncio de las crisis que nunca se han visto. Escribe Klos- sowski: "La idea del complot como prctica de experimentacin sobre los sujetos, la idea del aislamiento de un grupo humano como mtodo para crear una serie de plantas raras y singula- res, una raza que tuviera su propia esfera de vi - da libre de todo imperativo de virtud, ese carc- ter experimental del proyecto constitua el pro- psito mismo de un complot para Nietzsche. Qu planificacin poda prever un invernadero de este tipo? En los hechos se inscribe y es conducido por el proceso de economa. En efecto qu rgimen econmico bajo cualquier aspecto no tiene actualmente ese carcter ex- perimental? Los mtodos que se ponen en prctica tienden a formar una categora de ex- perimentadores quienes con conocimientos de causa, si bien son incapaces de producir, cons- tituyen una fraccin con su propia esfera de vi - da, que al menos se atribuye el mrito con to- dos los privilegios que resultan de ella, de extir- par como si fuera cizaa los menores grmenes de plantas raras y singulares, prevencin sin duda no menos costosa que la da cultivarlas". Habra una tensin entre la prctica sobre los sujetos que el propio Nietzsche imagina y la ex- perimentacin sobre los sujetos que realiza la propia economa. Se extirpa de la sociedad a los individuos y a los grupos que para Nietzsche seran justamente los sujetos sobre los cuales se constitua la nueva sociedad. Es el carcter improductivo el que aparece como excluido del funcionamiento social, y es el carcter impro- ductivo aquel que para Nietzsche estara en el centro de la constitucin de una nueva clase de sujeto. Lo que viene a decir Klossovsky es que mien- tras Nietzsche tiende a imaginar la prctica y la experimentacin y la constitucin de cierto tipo de sujetos, la economa se ocupa de hacer eso de un modo invertido, digamos, as, de extirpar a esos mismo sujetos, y de anularlos. Habra una tensin entre la prctica que el propio Nietzsche imagina como posible y la prctica de la economa que tiende a sacar de la sociedad a los sujetos que para Nietzsche seran los su- jetos sobre los cuales se constituiran los nue- vos valores, las plantas raras y exticas como las llama. Aqu podemos decir que el complot nietzschea- no tiene como modelo bsicamente la creacin artstica, en el sentido de que aquel sujeto im- productivo, que sera el fundamento del complot para oponerse a la productividad generalizada de la economa y de la sociedad, es el artista. Frente al filosofo y al sabio (Scrates), frente al poltico y al economista, Nietszche opone el ar- tista como sujeto de la verdad. El artista aqu es el anti artista, obviamente y debe ser entendido en el sentido de Gombrowicz: no el artista que se autodesigna sino el que se niega como tal, el sujeto de la pura percepcin artstica, el que mi- ra a la distancia, el que se oculta, el sujeto que se opone al gusto y a la estetizacin generaliza- da, el artista como comediante que se re del ar- te. En este sentido el complot de Nietzstche no puede triunfar, solo puede anunciar el porvenir y actuar en las sombras y en la soledad. Por eso el complot de Nietzsche es entendido por Klossowski no ya como voluntad de poder, sino como voluntad trgica, esto es, dionisaca, es decir, fundado en una economa del gasto, de la destruccin y del goce. Eso explica creo, lo que podemos llamar la reaccin posmoderna, la critica a la vanguardia que deriva, obviamente del triunfo del liberalis- mo. Si hay un renacimiento del liberalismo hay crisis de la vanguardia y todos retroceden hacia el mercado y hacia las instituciones estableci- das. En este sentido la afirmacin posmoderna PAGINA 14 | PLACI DOS DOMI NGOS se conecta con la afirmacin del liberalismo y del neo liberalismo y la construccin de nuevo contexto unificador. En este sentido El libro de Daniel Bell "Las contradicciones culturales del capitalismo" es el texto que funda la nocin de posmodernidad, est escrito a comienzos de los 70 y su hiptesis central (que es el anuncio de un programa de accin) dice que no puede haber una sociedad que funcione con una cultu- ra que es opuesta a su sistema de legitimidad. Hay una contradiccin, dice Bell, entre el funcio- namiento de una sociedad basada en el con- senso, en los valores tradicionales y un arte y una cultura que exaltan la ruptura, los valores antisociales y la negacin. Y lgicamente el pri- mer texto al que se refiere Bell en su critica a los crticos culturales de la sociedad es "El naci- miento de la tragedia" de Nietzsche. La socie- dad, dice Bell, no puede respaldar y auspiciar una cultura que se opone a la moral que esa so- ciedad necesita para funcionar, no pude consi- derarse legtima una cultura que se opone a la norma social, a la tica del trabajo, a los valores de la familia y que exaltan la destruccin de las normas, la liberacin sexual, el arte ilegible. La sociedad necesita una cultura que refuerce su funcionamiento legitimo. No puede valorar una cultura que se opone a sus fundamentos. Bell que es un crtico cultural muy refinado, un hom- bre que est al da en el pensamiento contem- porneo, lector de Benjamin, de Adorno, una fi- gura clave en la reaccin conservadora en la academia norteamericana, es el primero que define el concepto de posmoderno y de posmo- derrnidad y es el primero que define el sentido bsico de esa reaccin contra la tradicin de las vanguardias y las culturas alternativas del siglo XX. Podramos decir que de un modo muy so- fisticado, de hecho yo no conozco nada mejor en la definicin de posmodernidad que el libro de Bell, hace un uso cnico de la hiptesis mar- xista de que las ideas dominantes "deben ser" las ideas de las clases dominantes, que no pue- de haber escisin y que si la hay, algo esta fa- llando en esa cultura. De hecho se convierte no slo en el que define y difunde el trmino pos- moderno como un nuevo conjunto cultural sino que se convierte de hecho tambin en el que acompaa y se anticipa a lo que la economa neo liberal esta realizando por si misma y pro- pone una respuesta cultural acorde con la lgi- ca de esa nueva situacin. Hay que construir una cultura que legitime esa nueva situacin y a esa nueva cultura que anuncia a principio de los 70 la llama posmoderna y la define como la ni - ca cultura legtima. Me parece que el triunfo del liberalismo y del neoliberalismo y el retroceso de la vanguardia vendran a darle la razn a la hiptesis de Schorke de que hay una oposicin entre liberalismo y vanguardia. Si triunfa el libe- ralismo no habra entonces espacio para la van- guardia. Una sociedad secreta con una economa del deseo Para terminar, me gustara recordar una clase dictada por Bataille en Le College de Sociologie en 1938 sobre la nocin de sociedad secreta. Posiblemente a esa clase asisti Benjamin que estaba en Pars, escribiendo su captulo sobre los conspiradores, sobre Fourier, sobre lo que el propio Benjamin llamaba el comit invisible, la idea de que era posible en la sociedad captar la existencia de una conspiracin para compren- der su lgica. En esa conferencia Bataille plan- tea la existencia de la sociedad secreta como una suerte de contrasociedad que permite crear una energa para modificar el funcionamiento social. Frente a la estabilizacin de la sociedad industrial, la solucin de Bataille es la constitu- cin del micro grupo de conjurados que postula y aspirar a una contraeconoma, una economa pulsional, una economa del deseo y del goce. Y ah surge lo que podramos llamar una nueva teora econmica. Gombrowicz avanza en esa lnea tambin y pone la nocin de vicio como nudo de la lgica econmica. "A la humanidad, dice Gombrowicz, le han sido dados ciertos vi - cios y sobre esos vicios se ha creado un merca- do". Y por su lado William Burroughs ha pensa- do la adiccin como la utopa de la economa capitalista y a la droga como la mercanca por excelencia. La droga, dice Burroughs, es el pro- ducto ideal, la realizacin mas perfecta de la economa capitalista porque produce la utopa de consumidor, el consumidor que no puede vi - vir sin consumir. La economa entonces es vista como producto- ra de sntomas y de desvos. Ah se define esa tensin entre la ilusin de un complot que se opone a la sociedad sin ser un complot poltico en el sentido explcito, y el funcionamiento de una sociedad que naturalmente genera un tipo PLACI DOS DOMI NGOS | PAGINA 15 de racionalidad econmica que tiende a poner el beneficio, la circulacin del dinero, la ganan- cia como formas visibles de su funcionamiento, pero que en realidad esconde una red hecha de adicciones y de ideas fijas y fetiches, de bienes sagrados y de carencia absolutas. Y esa ten- sin entre dos economas cruza todo el debate sobre el arte y el valor. El arte visto a la mane- ra de Gombrowicz, digamos, es un especie de complot realizado por un grupo que tiene como objetivo generar una economa propia, con su propio sistema de valor y de intercambio y eso es lo que esta abajo de la prctica de estos ar- tistas, la idea de crear una economa privada, digamos, cada cosa vale lo que uno quiere. Para terminar quisiera leerles una suerte de pa- rbola, muy divertida, el relato de un economis- ta muy conocido, Keynes. En el libro de Bataille de "La parte maldita", que es un intento de teo- rizar esta contraeconoma digamos as, donde Bataille siguiendo la lnea de Klossowsky y ob- viamente de Nietzsche intenta pensar una eco- noma dionisaca, una economa del derroche y del gasto, y hace una exaltacin de la nocin de crisis como un punto de ruptura del funciona- miento normal del sistema, y por lo tanto, un momento donde se ve funcionar aquello que no es tan racional como a primera vista parece el sistema querer decirlo. El sistema dice de si mismo lo que realmente es, slo en tiempos de crisis. Entonces en ese momento Bataille incor- pora un pequeo relato una parbola. La llama "El misterio de la botella de Keynes", refirindo- se al economista, y cita este texto de Keynes, como una suerte de respuesta subterrnea a la crisis de la economa. "Si el tesoro pblico me- tiera dinero en botellas, las enterrara a cierta profundidad en minas de carbn abandonadas, las cubriera de escombros y luego encomenda- ra a la iniciativa privada, de acuerdo con los bien conocidos principios del laissez fair, la ta- rea de desenterrar el dinero, claro est que siempre que se obtuviera el permiso para ha- cerlo por medio de las concesiones de explota- cin del suelo donde estn enterradas las bote- llas, desaparecera el desempleo, y gracias a sus efectos, la renta real de la sociedad, e inclu- so su patrimonio aumentaran por encima de los niveles actuales." Enterrar plata en una botella, en medio de la noche, otro complot ms, en la serie de conjuras irnicas y polticas que circu- lan desde siempre y que yo quise discutir esta tarde aqu con ustedes. Pgina/12 Seccin Artes Plsticas todos los martes V PALABRA E ARTI STA | PAGI NA 15 La ciudad doliente Por Esther Cross amos a dar una vuelta por la calle, este es el momento. Oigan. Miren, pisen. No va a ser tan fcil. Hay tanto para ver. Tan- ta sorpresa a la vez anunciada e imprevista a cada rato en las esquinas. Las guas de turismo publicadas apenas hace unos meses se han convertido en compendios de la inexactitud. Es que la historia, que, vista en perspectiva, opera a largo plazo, cambia por sismos. Y ac hay uno. Quieren deporte de alto riesgo? Vengan. Quieren andar sobre un piso que se mueve? Ac estamos. Es que sobre el mapa mental de la ciudad se ha calcado otro, que pocos queran ver. Ha salido a la luz, se ha posado como un guante sobre el dibujo de las calles. Lo que se haba tapado, lo que se haba hundido y oculta- do casi con sorna, ha brotado y no hay forma de no verlo. Quieren marcha, en todos los senti- dos? Aqu tienen. Oigan. La noche no es igual. Me tiro en el silln del living a leer un libro y al- guien llama por telfono. No puede orme por el ruido de esas sirenas furtivas y algn mensaje que suena en un grito pelado que dura un se- gundo y te hiela la sangre. Hay un hombre que grit hijos de puta. Nadie tiene que preguntarle a quines se dirige. Un silencio, fugaz pero in- negable, le sigue de inmediato, como un asen- timiento, como un halo de respeto en el que pa- rece concursar hasta el trfico. Cierro la venta- na y me doy cuenta de que antes no era as, pe- ro de que ahora, maldicin, me estoy acostum- brando. Vuelvo al telfono. Ah, mi ciudad ya no es la misma. No me creen? Tomamos por la avenida Callao. Y podemos hacer un juego, que adems es gratis. Por ejemplo. Yo voy por esta vereda. Y el otro por la de enfrente. Nos encon- tramos en una esquina, a dos cuadras. El que cont ms negocios cerrados en el camino, ga- na o pierde, en este caso, ya es lo mismo. Hay variantes ms sutiles. Contar, por ejemplo, los carteles de edificios de alquiler o venta, o venta o alquiler al mismo tiempo, los locales con le- yendas de despedida. Si a veces esas leyendas hasta parecen los nombres de las sucursales de una de esas megamarcas, empresas pode- rosas en cadena: Liquidacin por Cierre S.R.L. Nos Vamos S.A. ltimos Saldos Inc. Se les da, ms bien, por el consumo y quieren ofertas? Vengan, que aqu hay miles. Y si en cambio prefieren el turismo esotrico, ya no hace falta que esperen intilmente a toparse con un fan- tasma en los pasillos del cementerio de la Re- coleta. Las calles estn llenas y en una esceno- grafa acorde de negocios cerrados o termina- les. Ah est. Esa cola de deportados que hace guardia desde la noche temprano son argenti - nas y argentinos que esperan, con la paciencia del mar y la impaciencia de la angustia, en la puerta del consulado de Espaa. Bajo la voz, miro a un lado y digo, con la mano tapndome la boca: son los que se van. O los que estn en eso. Las sombras acostadas bajo las marquesi - nas son las de otros fantasmas. Los que se fue- ron, los que echaron, pero adentro. Gente que tiene que vivir en la calle. Esta es una tempora- da prolfica. Cada vez hay ms. Un autntico museo al aire libre: en algunos bares, la silla va- ca en la mesa que siempre ocupaba ese polti - co al que un da empezaron a gritarle. Lo corrie- ron hasta aqu. Y estn las ausencias elocuen- tes de otros tantos en otros bares y restauran- tes. Dicen, digo yo mirando para el otro lado, que no salen de las casas por el miedo que tie- nen a que los reconozcan. La gente es as ac. Primero los conocen, despus los reconocen. Nazareno, leo en una pared, largate o te colga- mos. As las cosas en la calle. Alguien prefie- re las pelculas de accin? No hace falta que paguen un pasaje a los estudios de Los nge- les. Aqu hay accin, hay persecuciones en vivo y en directo. No hay dobles ni maquetas. Esto es la realidad. Por ejemplo, el otro da sal a la PAGINA 16 | PALABRA DE ARTI STA calle. Haba un lo de ambulancias, patrulleros, y gente en las esquinas. Parece que una seo- ra iba caminando cuando le pasaron a ras tres tipos que iban en una moto y uno le arranc la cartera. Un polica grit alto, -grit: alto- no s cuntas veces, y dispar creo que tres. Pre- fieren la aventura del pensamiento? Es simple. Ese da me dediqu a hacerme preguntas. Co- sas de neurtica. Teora de las proporciones. Imaginen. Todas las ramificaciones de mi res- puesta. Un da de estos salgo a machetazos a cortar todas las ramas y me quedo con la raz ms desnuda de la verdad. Esto que pasa es violento. Esto que pasa es terrible. Y si les gus- tan los chicos, bueno, hay miles. Estn en la calle y saben hacer de todo. Algunos paran en la puerta de los supermercados. Otros revuel - ven las bolsas de basura. Otros limpian los pa- rabrisas. Y otros ya casi no hacen nada. Se sientan ah, como en un sacrificio, padeciendo la humillacin de estar irremediablemente ex- puestos en su desamparo ante los ojos que hasta hace pocos meses no los vean pero que ahora, por suerte, quieran o no, empiezan a mi - rarlos. Y ya no son los mismos cuando siguen. Quieren escritura under? Lean esos graffitti. Los que eran islas forman ahora una especie de cadena de murales, escrita en las fachadas de los edificios, en los tablones de las obras que persisten y las que quedaron inconclusas, una red de mensajes que abundan en palabras que son en s muy fuertes. Tambin podra salirse a recorrer el circuito de mensajes. Es probable que en un momento, en una cuadra, despus de haber caminado decenas y decenas, se lle- gue a la palabra final que acaba de ser escrita por un hombre resuelto a tomar una decisin. Quieren misterio? Ac hay treinta muertes que aclarar. Bueno, treinta mil treinta muertes, los nmeros si lo sabremos nosotros- tienden a ser implacables. Oigan, digo, tapndome la boca y silbando bajo, hay varias coincidencias. Las 30 muertes tuvieron lugar el mismo da, el 20 de diciembre. Y seguimos caminando. Es que hay tanto para ver en pocas cuadras. Esa no es una feria al aire libre, es una asamblea barrial. Estn deliberando. Y no, ah no hay un concurso de cocina a la intemperie. Son perso- nas que avanzan a las filas de algn cacerola- zo. Gracias a las revistas de ricos y famosos, no es difcil saber a dnde dirigirse. Y si a alguien le gusta el difcil deporte de la lgica, tenemos miles de paradojas. Por ejemplo, hay gente que duerme en la calle que de golpe, inexplicable- mente, trabaja de estar en la calle. Les pagan, les digo, negando con la cabeza, con una son- risa medio incrdula, por dormir en la cola del consulado y entregar el lugar al otro da tempra- no a la maana. Es ms. Esas rejas que ahora se ven en las fachadas de los bancos. Son pa- ra evitar saqueos -son para evitar saqueos!, no es eso una irona?. Y esas paradojas estn por todos lados y tienen sus deslices y a veces pueden resultar engaosas y te rompen la ca- beza. No le teman al seor que entra en el ban- co y reclama sus ahorros, granada de juguete- en mano. Todo un acto de coherencia. Si sus ahorros tambin resultaron ser un juego. Y, a la inversa, algunos policas que el 20 de diciembre apuntaron con balas de goma que ya eran ms que un error- dispararon balas de plomo de donde aqu tambin hay magia. Y el otro da arrestaron a una gerente de un banco por- que se neg a entregarle a un ciudadano la pla- ta que tena en el corralito y que le haban au- torizado a sustraer por un recurso de amparo. Y en ese juego de corrales en que todo el mundo parece estar a la vez adentro y afuera de las re- jas pero la palabra reja est encerrando todo- al mismo tiempo y bajo el mismo aspecto, no es de extraar que pasen otras tantas cosas. A la vuelta de mi casa, hay un bar. Esos que ven ah parados junto al kiosco de revistas y diarios no son Tweedledee y Tweedledum. Y parecen tan pegados como ese par de siameses. Son unos vecinos que ni se conocan pero que aho- ra entablan conversacin. Es que ahora tene- mos identidad mundialmente reconocida. Se dice, los italianos son apasionados, los france- ses son racionales al grado de la sensualidad, los ingleses son ingleses no hay con qu dar- le- y ahora resulta que estamos en la lista por- que han dicho que somos desorganizados. Bueno, tienen razn. Lo que ellos llaman desor- PALABRA DE ARTI STA | PAGI NA 17 ganizacin se ve por todas partes, ya les cont, lo vieron. Desorganizados. Como dicen, ya no importa el nombre, importa lo que nombra. Y lo que estaba debajo est saliendo como la parte de abajo del iceberg, el salto de la ballena. Si el asfalto oscila un poco debajo de tus zapatos al caminar, tambin es cierto que hay una eferves- cencia en el aire. Gente que no se conoce pero habla en las esquinas. Cuando era chica, me gustaba jugar al tnel del tiempo y como todos casi siempre elega momentos de la historia que fueron trascendentes. La Revolucin Fran- cesa, por ejemplo. Los ltimos das de Roma. Esas cosas. Paro en la esquina. De espaldas al cementerio. Es raro, ya s, digo, con toda conviccin, pero yo quiero estar aqu. S que es la nica vez en la vida en que si tuviera que apuntar el momento elegido en el tnel de la historia, sera este. El presente. Me di cuenta, digo, sorprendida por la seguridad, de que lo que a m me gustaba de ese juego de elegir un momento en el tnel del tiempo era la sensa- cin de tener conciencia de lo que pasaba mientras estaba pasando. Aqu tengo una opor- tunidad que no va a repetirse. No va a repetir- se. Y a lo mejor no va a repetirse exactamente por eso. Entonces vamos. (Este texto se publicara simultneamente en "LITERASTUR", revista espaola de literatura en lenguas ibricas, de Gijn) Belleza y Felicidad Galera de arte Sergio De Loof Incurable Oleos Javier Barilaro Gminis Dibujos Inauguracin 4 de mayo 19hs Hasta el 29 de mayo Lunes a sbados de 11 a 20 hs. Acua de Figueroa 9000 bellezayfelicidad@hotmail.com Dabbah Torrejn Arte Contemporneo Inn Fabin Burgos Alejandra Seeber Pinturas Mayo S. de Bustamante 1187 (1173) Bs. As. Tel (54 11) 49 63 25 81 dabbahtorrejon@interlink.com.ar martes a viernes de 15 a 20 hs. sbados de 11 a 14 hs. PAGINA 18 | LOS 80 E Imgenes argentinas en la postdictadura (1) El poder memorizar Por Viviana Usubiaga Introduccin ste trabajo propone analizar un conjunto de imgenes artsticas argentinas realiza- das y exhibidas en Buenos Aires en los primeros aos de la dcada de 1980. Si bien el recorte est fundado en el inters de revisar cier- tas imgenes que devuelven una representacin del sujeto en tiempos de transicin de un poder poltico dictatorial hacia uno democrtico, el tex - to es ms un intento de recuperar el espesor del campo artstico de esos momentos que un reco- rrido exhaustivo de la produccin de un grupo de artistas en particular. El foco de la mirada des - cansa en un corpus de obras que sugieren la reaparicin de la imagen de la figura humana, que si bien nunca se dej de representar, haba sido relativamente restringida de las telas en los denominados realismos de la dcada anterior (2) y que en ese momento reaparecen y permiten reparar en nuevas significaciones. En este sentido, el trabajo estudia a las imge- nes como configuradoras de la memoria colec- tiva postdictatorial a travs del anlisis de las mismas, de los modos en que fueron exhibidas y de los discursos de los agentes de la produc- cin artstica de aquellos aos. Parte de lo dicho Los relatos sobre el arte de los aos ochentas sostienen al ao 1982 como inaugural en la im- plementacin de las ideas de la Nueva Imagen americana, la pintura salvaje alemana y la adap- tacin de la nocin de Transvanguardia italiana (3) en el campo artstico local. Durante ese ao se realizan tres exposiciones ya cristalizadas en la historia del arte argentino como introductorias de una pintura ligada al expresionismo, que no encarna estilos definidos sino que responde a la subjetividad, un arte eclctico, que rechaza la idea de vanguardia y manifiesta un desinters por la bsqueda de lo nuevo, caractersticas to- das afines al discurso posmoderno. (4) La primera de ellas, fue la muestra colectiva del Grupo IIIII integrado por los representantes de la nueva generacin, Guillermo Kuitca, Osvaldo Monzo, Pablo Bobbio, Ernesto Bertani y Miguel Melcom, que se realiz en el Centro de Arte y Comunicacin. Das ms tarde, Carlos Esparta- co presenta en el Estudio Giesso a Alfredo Prior, Rafael Bueno, Guillermo Kuitca, Armando Rearte y Enrique Ubertone. Al titular a la expo- sicin La Anavanguardia, el crtico se apropia del trmino "transvanguardia" adaptndolo a una versin local. Y en este sentido contina su gesto de adhesin a las ideas de Bonito Oliva al manifestar en el prlogo del catlogo que la Anavanguardia "pone en duda el optimismo his- toricista de (la vanguardia), implcito en la idea de progreso y la de evolucin del lenguaje" (5). La tercer muestra a la que se hace referencia se llev a cabo en la galera del Buen Ayre y fue presentada por Jorge Glusberg con el ttulo, im- portado de Estados Unidos, La Nueva Imagen. Artistas de diferentes orgenes, lenguajes y ge- neraciones tales como Antonio Berni, Pablo Bobbio, Rafael Bueno, Juan Jos Cambre, Amrico Castilla, Ernesto Deira, Jorge De la Ve- ga, Ana Eckell, Guillermo Kuitca, Rmulo Mac- ci, Mndez Casariego, Osvaldo Monzo, Luis Felipe No, Juan Pablo Renzi y Luis Wells, son reunidos y etiquetados como un producto soste- nido por un discurso no carente de fisuras que intentar dar cuenta de las vinculaciones de la nueva imagen con un cmulo de experiencias artsticas dentro de proceso de la plstica ar- gentina. (6) Frente a estas experiencias, desde mediados de la dcada del 70 artistas como Csar Pater- nostro y Alejandro Puente trabajan con la recu- peracin de ciertos elementos de la imaginera LOS 80 | PAGI NA 19 indgena latinoamericana dentro de un lenguaje abstracto. Sus trabajos involucran los concep- tos de identidad, tradicin, americanismo y re- gionalismo que tambin operan dentro del pen- samiento posmoderno. Estos dos tipos de planteos brevemente ex- puestos y extrados de una trama mayor de expresiones que conviven dentro del campo ar- tstico, corporizan dos posturas antagnicas pe- ro igualmente criticadas en las reseas actuales. El arte argentino de la dcada del ochenta pare- ce haber quedado atrapado entre un "internacio- nalismo mimtico", irreflexivo y "un localismo re- trgrado". Carlos Basualdo, al reflexionar sobre los ltimos aos del arte argentino, afirma que "El internacionalismo mimtico posee un carc- ter predominantemente formal (...), consiste en intentar copiar las obras sin reflexionar acerca del significado que las mismas poseen en el me- dio en el que han sido producidas. (...) Por otra parte, en el extremo opuesto estn las obras o los artistas que, presas por el furor falsamente anti-internacionalista, esencializan otras estrate- gias formales, que pretendidamente estaran bendecidas por un contacto ms ntimo con los orgenes y una presunta identidad nacional claro que las estrategias estilsticas a las que se recurre en estos casos estn siempre imbuidas de modernidad, y por lo tanto, de un tcito inter- nacionalismo. En el primero de los casos se tra- ta de un internacionalismo apurado, de revista mal leda, en el otro de un regionalismo mal en- tendido que hasta puede llegar a rozar la obsti- nacin folklrica". (7) Desde esta perspectiva, la tentacin por la copia y repeticin acrtica de modelos importados opera en una produccin que se deja tentar por el poder de un mercado que tiene ms de espejismo para muchos que de realidad para pocos. Queda pendiente la reconstruccin exhaustiva de un debate que exceder estas pginas, acerca de la valoracin de la produccin de los aos ochenta que da lugar a maniqueas versio- nes. Un debate que recupere las voces de los agentes que actuaron en la escena de aquellos aos y que matice las posturas construidas en el presente al dar cuenta de los diferentes posi - cionamientos, intereses y negociaciones que configuran las condiciones de produccin, circu- lacin y recepcin de las obras. Algo de lo hecho I A partir de lo expuesto proponemos resituarnos en el ao 1983 para recuperar algunas obras y as poder memorizar el arte posdictatorial de un otro modo. La representacin del sujeto en ima- gen es el elemento clave sobre el que se focali - zar la lectura de las obras en un contexto de produccin que ample las perspectivas de visi - bilidad de ciertas imgenes. Se hace necesario revisar los nuevos y mltiples estilos que fueron interpretados como reproducciones de lengua- jes internacionales para indagar nuevamente a las imgenes y encontrar reas descartadas. El contexto de produccin de estas obras, una Argentina en plena dinmica de cambios y rea- comodamientos polticos, sociales y culturales, no funciona como teln de fondo de la produc- cin de estos aos. Existen suficientes motivos coyunturales que dan cuenta de ciertas caracte- rsticas de la expresin artstica en una socie- dad que por esos das se propona liberarse de su oscuro pasado y embarcarse en la ilusin democrtica. Este momento de transformacin y redefinicin de poderes implica procesos trau- mticos. En este escenario, ms all de sus bsquedas subjetivas, las obras responden tambin a cuestiones ms inmediatas vincula- das a la reconstruccin sociocultural, sin restrin- girse necesariamente a un arte poltico pero que devela los procesos traumticos que atra- viesa la sociedad en tiempos de transicin. PAGINA 20 | LOS 80 II La derrota de la guerra de Malvinas en 1982 agudiza los conflictos en los que se encuentra el rgimen militar desde la crisis financiera de 1981 y en ese momento comienzan a hacerse pblicos los conflictos que hasta entonces se haban intentado ocultar. Tras siete aos de dic- tadura y represin sistemtica, la movilizacin civil insta al gobierno del general Reinaldo Big- none a fijar fecha de elecciones para fines de 1983. Luis Alberto Romero describe el sentir de estos das diciendo que "De alguna manera, la sociedad experimentaba una nueva primavera: el enemigo comn, algo menos peligroso pero an temible, estimulaba la solidaridad y alenta- ba una organizacin y una accin de la que se esperaban resultados concretos". (8) En esta auspiciosa primavera los jvenes y en particular, los artistas parecan ser bienvenidos a ser protagonistas de los cambios. Juventud, que haba sido sinnimo de subversin hasta ese entonces muta con un valor agregado para los nuevos tiempos. Los artistas jvenes ahora son llamados a ocupar espacios antes vedados. Y as lo hicieron. En la revista Artinf se hace un balance del ao 1983 en trminos ilustrativos: "Las muestras de los ms jvenes han sido el signo de la tempo- rada que pas. En contra de cierto anquilosa- miento de la "mayora de los mayores", diversos lenguajes que se encuentran, se cruzan y se discuten a s mismos- pasaron por las galeras, por los premios, unidos por un solo fervor: el de la estricta contemporaneidad." (9) El 14 de julio de 1983 se inaugura en las salas del Museo Nacional de Bellas Artes el "Premio Lufthansa de Pintura Joven" (10). Se expusie- ron tres obras de cada uno de los quince selec- cionados (11). El jurado compuesto por Elba Prez, Ral Vera Ocampo y Amrico Castilla otorg el primer premio que consista en un via- je a Alemania, a la rosarina Andrea Racciatti. La revista de actualidad Siete Das, sin ser una re- vista especializada de arte, dedica cinco pgi - nas a la muestra del premio. Es obvio que resul - ta un espacio de difusin y propaganda para la empresa patrocinante pero no obstante resulta interesante el tratamiento de la nota. En ella, bajo el ttulo "Bellas Artes, cada vez ms joven" (12) se reproducen las fotografas de varios de los artistas junto a sus obras y comentarios. En el tono general de la resea subyace el ambien- te de cambios que se vienen. "Rojo infierno, amarillo sol, negro duelo." Con estas palabras Ana Torrejn encabeza el texto y sintetiza los sentimientos expresados en color que corpori- zan las obras. El infierno es la representacin ms cercana al horror que comenzaba a reve- larse para muchos y que es el mbito donde aun parecen estar algunos de los cuerpos re- presentados. El sol es la aparicin de un nuevo tiempo tras el diluvio. El duelo es el camino que se debe transitar. Las imgenes muestran este abanico de sentimientos contradictorios que to- dos juntos se vuelven ambiguos. Las figuras de las mujeres de Ana Eckell an padecen el dolor, segn la cronista, son mujeres torturadas esperando ahogarse. Sus cuerpos flotan sobre la superficie del cuadro y superpo- nen su sufrimiento. Un mes antes Carlos Espartaco expone una mi- rada de las obras de la artista como lugares don- de conviven trminos contrapuestos como el hu- mor y el horror. "Los dibujos y pinturas de Eckell, se han transformado en relatos que fluctan desde el humor al horror no slo porque los te- mas apuntan a este tipo de secreciones, sino porque toda la posicin narrativa de su obra ac- tual parece estar dominada por la necesidad de atravesar la abyeccin donde el dolor (la memo- ria, los verdugos, los castigos, las ironas) es el lado ntimo, y el horror el rostro pblico" (13). Es- tas obras de la artista de 1983 retoman el des- nudo femenino, tradicional gnero del arte, no obstante para manipularlos en clave expresio- nista y exponer los tormentos padecidos. La pro- duccin de estos aos es vinculada a la "conmo- cin expresionista, memoria de George Grosz, Otto Dix, Max Beckmann" (14). Un centenar de obras de estos tres artistas se exhiban en ese mes en el Centro Cultural de la Ciudad de Bue- nos Aires en una exposicin de obra grfica del expresionismo alemn. Este tipo de exposicio- nes permitan a los jvenes artistas, junto con los viajes, tener contacto directo con obras de poticas originarias de las nuevas tendencias (15). Ante la comparacin de su arte con la de los expresionistas alemanes Eckell sostiene que "posea la misma mordacidad para mirar que ellos y pude crear un espritu, cierto clima crti- LOS 80 | PAGI NA 21 co." Senta que su pintura le permita exorcizar los pesares del horror vivido en esos aos. Afir- ma "Yo trabajaba gracias a un instinto de super- vivencia (...) Yo remontaba la vida en mi taller haciendo esas pinturas siniestras, que expresa- ban el terror sin obviedades. Recin a comien- zos de los Ochenta empec a mostrar esas co- sas. Cre que me iban a cortar la cabeza, pero no pas nada. La falta de reaccin me sirvi pa- ra tomar conciencia que la pintura puede ser muy hermtica, sutil e intangible." (16). La cuestin de la supervivencia o la conservacin de la cordura durante los aos de la dictadura gracias a la propia produccin artstica es un t- pico recurrente en los discursos de los artistas. El arte es el arma de salvacin, la posibilidad de "respirar", la herramienta de sublimacin ms efi- caz en los procesos traumticos vividos (17). La impronta de la violencia tambin se aprecia en la obra de Andrea Racciatti La caza, que si bien es ms ambigua en sus formas, permite leer los rastros de una pincelada que agrede a la tela con sus colores y es densa en materia y atmsfera. Julio Sapollnik, quien realiz el diseo y el mon- taje de la muestra habla de la angustia como la tendencia dominante dentro de la variedad de estilos. "En una primera mirada descubrimos monstruos, seres muy sufridos. En el caso de la pintura abstracta, climas muy tensos y opresi- vos. Eso refleja un estado de la juventud. Sobre todo que los artistas no cierran la puerta de la calle cuando se ponen a trabajar." (18) En el contexto de estas obras, la pintura de Dia- na Aisenberg se distancia de la latente dolencia. Su obra es un trptico con cisnes en un espacio movido por pinceladas azules. La belleza lrica de su obra connota otro tipo de vitalidad, ms cercana a la esperanza de llegar con aires nue- vos a un espacio que an vivenciaba la repre- sin. Aisenberg haba vuelto de su autoexilio en Israel. Al terminar el secundario en el Nacional Buenos Aires y ante la desaparicin de muchos de sus amigos, viaja y se instala en Jerusalem donde estudia pintura. All encontr refugio en la espiritualidad cotidiana que se viva en las calles, monumentos y sitios de la ciudad y alrededores. Segn la artista se construy un mundo paralelo que le permiti sobrevivir. Decidi volver, dice, "Cuando me di cuenta que estaban invadiendo el Lbano y ciertas cosas como que mis compae- ros de la universidad estaban en el frente. Fue en el mismo momento que ac fue la guerra de Mal - vinas, entonces, escuchabas la informacin que no era la misma que se escuchaba ac y era per- manentemente prender el noticiero y eran las dos guerras. Entonces en un momento dije, o es esta que me toca, o es esta que elijo, y ah deci- d que me volva. Fue una decisin medio as, porque no quiero esto y por lo menos tengo que saber qu es lo que hay". La artista hizo suyas las imgenes de la iconografa cristiana que ha- ba captado en su vida en Jerusaln. Un imagi - nario que representaba con soltura y mucha pin- tura en grandes dimensiones. Sobre los cisnes que presenta en el museo comenta que repre- sentaban a ella y a sus dos hermanos corporiza- dos en tres aves. En su vuelta al hogar forzosa- mente dejado, la belleza de los cisnes embriaga- ban las penas. "Eran alegres. A m (Federico) Pe- ralta Ramos me dijo, a vos te va a durar poco, cuando ests ac ya vas a ver como se te va a ir limpiando esa frescura que tens, me lo vaticin. (...) y de hecho mir los colores que termin pin- tando, una depresin." (19) Aquellas palabras vislumbraban la poca del desencanto que sigui a la euforia democrtica. III Los regresos al pas de exiliados y autoexilia- dos, aceler la dinmica de flujo de diferentes formaciones y experiencias en la comunidad de artistas e intelectuales que al mismo tiempo re- cuperaban la prctica de encuentros y reunio- nes grupales. Hacia el mes de octubre de 1983, mes de las elecciones presidenciales, se realizan una serie de exposiciones significativas para nuestro an- lisis. La muestra titulada Ex-presiones 83, inau- gura el 30 de septiembre en las salas del Cen- tro Cultural Ciudad de Buenos Aires (20). Laura Buccellato y Carlos Espartaco renen a veinti - ds artistas (21) que exponen pinturas e insta- laciones "como un balance de jvenes emer- gentes en la dcada del 80." La eleccin del t- tulo se presta a ms de una definicin, "denota direcciones que apuntan al sentido mltiple de esta muestra", explican. "Elegimos el trmino Ex-presiones porque desde un lado, manifies- ta la presin continua de ese cerramiento del medio y al mismo tiempo contiene la idea de eclosin, y de otro, este doble juego de cerrar y PAGINA 22 | LOS 80 abrir, est dado en un comienzo por la esponta- neidad y cierto tono expresionista que aparece en algunas de sus obras." (22) Si bien el ttulo es por dems potente en sus significaciones, no se hace referencia explcita en el texto de pre- sentacin a lo que en el contexto social signifi - caba en ese momento hablar de ex-presiones, de poder expresarse sin presiones, ni repre- sin. En estas palabras se esboza el anhelo de que pronto esas presiones se convirtieran en pasado. Son los artistas quienes van a hacer explcito el mensaje. En la inauguracin, Gui - llermo Kuitca junto a Carlos Ianni realiza una performance llamada "Besos Brujos" (23), en homenaje al tango. En ella, una actriz es some- tida a "presiones" y es obligada a confesar p- blicamente los nombres de los organizadores y el de los participantes (24). La representacin haca directa alusin a las formas de coaccin utilizadas por el terrorismo de estado. Los dete- nidos eran obligados, a travs de tormentos, a informar, delatar, a "cantar" los nombres de sus compaeros, pudiendo construir una cadena in- terminable de posibles nombres de la cual na- die quedaba excento de formar parte. Laura Buccelatto recuerda aos ms tarde, las reacciones provocadas por esta accin y los movimientos que generaba la nueva posibilidad de expresarse de los artistas, al comentar que "Un cura se enoj por los atrevimientos de es- tos artistas, pero marc el paso hacia la libertad. Ahora puede hacernos sonreir, pero en aquel momento lo vivimos con mucha emocin. Antes nadie iba al Centro Cultural Recoleta, pero a partir del momento de la muestra se empieza a llenar." (25) En un catlogo sin pretensiones, los fotografas de cada uno de los artistas son incluidas, prece- diendo al texto de presentacin y a sus obras. Los veintids retratos muestran a los jvenes artistas para que todos los conozcan y reconoz- can. Subyace la necesidad de dar cuenta de quines conforman el nuevo medio artstico en cuerpo y alma, a travs de los rostros. Rostros en encuadres semejantes a los de fotos carnet de los familiares desaparecidos, ampliadas en pancartas que las madres de Plaza de Mayo cargaban con sus reclamos. En este caso, son los hijos que sobrevivieron, los que regresaron y estn presentes. Los que estn vivos y ten- drn que superar el trauma o vivir con l. Los que debern seguir expresndose, en los das de la ex-presin an relativa. Afuera, en la calle, seguramente an permane- ceran las siluetas de detenidos-desaparecidos que pocos das antes, durante la Tercer Marcha de la Resistencia haban ocupado los edificios y sus paredes de la mano de otro grupo de artis- tas (26). La produccin colectiva de las siluetas se realiza a partir de los cuerpos de los que es- tn. Luego de la operacin queda el contorno de una figura humana, la delimitacin de la presen- cia de la ausencia que potencia el reclamo. Puertas adentro, sobre las paredes de las salas, producciones individuales que representan otros seres, que estn presentes, con masas de pintura que llenan la totalidad de su existencia. Sin embargo, sus cuerpos estn fragmentados, traumatizados, o en espacios indefinidos poco contenedores, que los dejan a la deriva, a la es- pera. Juan Jos Cambre presenta un Autorre- trato donde lo que prevalece es la indefinicin de las formas, la referencialidad es casi nula en un entramado de trazos entre los que se deja leer una silueta. El transcurrir de la figura es precario, no se despega de su contexto, que no llega a ser fondo porque lo invade, dejndolo casi en un mismo plano. Diana Aisenberg muestra a una Madona en un trptico que aisla en dos de sus paneles a la fi- gura de la madre, sola, sin su hijo. Abajo, en otro de los paneles se ubica un grupo de corde- ros que hacen presente la idea del sacrificio. El rostro de la Madona se distingue dentro de un cuerpo aurtico que refuerza el contorno, su si- lueta. Su mirada sin un punto fijo, fuera del cua- dro y su figura esttica refuerzan la presencia de esa madre que espera. Y otra vez la mujer, la figura femenina a la cual se apela para repre- sentar ms an en esos das la repblica, la de- mocracia, la justicia, la Argentina. Y la mujer ar- tista que vuelve a su pas despus de la ausen- cia, una ausencia forzada por las circunstancias y una vuelta colmada de ilusin. De este grupo prometedor en aquel ao, no to- dos sostuvieron en el tiempo esa euforia de pro- duccin en el medio local que supuso la espe- ranza democrtica. As como eran distintas sus expresiones, lo fueron sus destinos (27). IV Este mes de octubre tambin guarda una exhibi- LOS 80 | PAGI NA 23 cin de Vctor Grippo. El artista expone en la ga- lera Arte Nuevo doce obras bajo en nombre Fra- te Focu (28). Se tratan de cajas verticales con re- lieves trabajados en yeso patinado. Grippo haba realizado aos antes unas cajas similares en los momentos de ms aguda represin militar. Estas contenan rosas realizadas en plomo y rosas di- secadas, ambas compartiendo el mismo espacio "condensan lo frgil y lo eterno" segn palabras de Andrea Giunta. Al analizar la obra Resurrexit (1979) Giunta afirma que "desde la dialctica destruccin/conservacin, (Grippo) formula un proyecto de resistencia. (...) La rosa es un inven- to, un proyecto que infunde esperanza, y es tam- bin la rosa de plomo una alusin figurada a la violencia que en ese momento vaciaba las calles de Buenos Aires. (...) la rosa de Grippo quiere ser tanto activacin de la conciencia como esperan- za, una estrategia de resistencia y de ilusin." (29). En los das que nos ocupan, el artista rea- firma esas ideas al decir "extraje del plomo una dimensin positiva: la rosa, smbolo de creacin, de vida, de resurreccin. Como un exorcismo contra la muerte." (30). En la exposicin que mencionamos, Grippo expone Ni viva ni muerta, ni triste ni alegre en donde ubica dentro de una caja un rostro en relieve, con los ojos cerrados y que muerde un tallo de rosal. En este caso, intro- duce la imagen de una cara que parece emerger de la materia, salir del plano y adquirir espesor. Rostro, entre mscara mortuoria y sudario, im- pronta volumtrica de lo acontecido. El motivo del tallo de la rosa seco vuelve con su carga sim- blica, esta vez en forma horizontal, para coartar la palabra, el grito del ser que se anima a apare- cer pero que an se calla. El tallo permanece co- mo la marca de continuidad de su metafrico tra- bajo, aunque ya no es de plomo cuyo peso se debilita en esos tiempos. Sin embargo, an con- densa su doble estado de vida que fue y seca muerte. Grippo representa a una mujer en ningn estado posible de definir (todava). Un estado ambiguo, de ojos cerrados sin estar muerta, de expresin restringida, sin estar triste. Explora la representacin de un sujeto en un momento de indefinicin. La esperanza de reconstruccin de esos das venideros, a semanas de los comicios que confirmaban la posibilidad de pensar en otra Argentina, sin tantas valijas forzadas, sin tanto plomo, parece acompaar sus palabras cuando dice "Habra que plantearse un humanismo para el futuro que contenga o integre las mximas cir- cunstancias del hombre, como catalizador positi - vo, como transformador y como ser constructi - vo." (31). Luego de la destruccin, aquel se apa- reca como un tiempo potencial para una nueva oportunidad. Fermn Fevre comenta acerca de la muestra, "Una vez ms Grippo reitera sus cualidades de artista inteligente, notablemente creador, capaz de valerse de los recursos ms variados, con originalidad y sin efectismos. Su expresin es austera y medida, pero fuerte y vigorosa. Hay algo en sus propuestas que nos remite siempre a un orden existencial o metafsico, incluso, a un clima de religiosidad en el sentido mstico. Su lenguaje es metafrico y alude a realidades trascendentes. Lo hace con profundidad y vera- cidad ya que deja a un lado todo efectismo o imagen hecha (32). Ms all de la multiplicidad sgnica y sus alusiones trascendentales que sin duda recorren las obras de Grippo, su produc- cin nunca dej de estar comprometida ideol- gicamente con su tiempo, con su historicidad, por el contrario, es este posicionamiento en su produccin lo que caracteriza la crtica y "tem- peratura" (33) de su particular conceptualismo. La obra anuncia simblicamente la necesidad de transitar un duelo que inmoviliza los estados de tristeza y de alegra, un tiempo en el que a pesar de poder pronunciar lo antes callado, car- ga las espinas que acallan el grito tanto tiempo esperado. Se debe continuar sobre-viviendo con la muerte entre los dientes. V Las elecciones se acercaban y los artistas se suman a las campaas proselitistas. Basta leer las listas de artistas e intelectuales que acom- paaban a cada uno de los candidatos que eran publicadas en los diarios para dar su apoyo a uno u otros (34). Por su parte, los polticos no perdan oportunidad de tomar contacto con el mundo del arte. Rogelio Frigerio asiste a la inauguracin de la galera de Ruth Benzacar das antes de las elecciones y es registrado por la prensa (35). La apertura de la galera, a tono con los tiempos renovadores que viva el pas, es un acontecimiento muy significativo para el reacomodamiento del sistema artstico. Florida 1000, lugar emblemtico en el arte de los aos sesenta, es el espacio elegido para construir la PAGINA 24 | LOS 80 galera segn un proyecto de los arquitectos Luis Fernando Benedit e Ivan Robredo. Como sembrando una semilla bajo tierra, la galera es construida en un subsuelo, con la esperanza de que sus frutos crezcan y se expandan. Ruth Benzacar, como empresaria del arte encara y anuncia el proyecto de hacer conocer el arte ar- gentino en el exterior. La exposicin inaugural, El anti-rinoceronte rene pintura argentina de los aos veinte, se incluyen las proclamas del grupo Martn Fierro, los poemas de Oliverio Gi - rondo, los experimentos de Alfredo Guttero y produccin de Xul Solar. En este sentido la muestra define el perfil del proyecto curatorial de la nueva galera, que busca reencontrarse con las primeras vanguardias argentinas de los aos veinte para continuar un dilogo contem- porneo con los nuevos protagonistas. VI Y llegan las elecciones y con ellas la victoria del candidato por el partido radical Ral Alfonsn que asume el gobierno el 10 de diciembre de 1983. Se vive un clima celebratorio, de euforia por el regreso a la democracia y al mismo tiem- po de reclamos de justicia, de revisin de los si - niestros aos precedentes. La cultura toma un nuevo impulso, se moviliza. Surgen nuevos lu- gares de encuentro como centros barriales, el bar Einstein, Cemento, el Parakultural. Las ex- posiciones tambin se convierten en lugares de encuentros de grandes grupos de obras, de ge- neraciones de artistas y lenguajes diversos. La muestra Artistas en el papel realizada en el Centro Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, en abril y mayo de 1984, al igual que Realismo: Tres vertientes llevada a Espaa el mes si - guiente, presentan esta modalidad de exposi - ciones colectivas (colectivsimas) puesta en prctica por aquellos aos. En esta ltima se exhiben en el Museo de Amrica setenta y cua- tro obras de treinta y ocho artistas argentinos que acompaan la visita a Espaa del presiden- te Alfonsn, en el marco de la Semana de la Ar - gentina Democrtica. Guillermo Whitelow, di - rector del Museo Nacional de Bellas Artes (36), ensaya un discurso que une a las dispares obras por medio de la tcnica del dibujo y sus diferentes versiones del realismo que resume en tres, "Por un lado, nos encontramos con un expresionismo un tanto agresivo colindante con la denuncia social o con la reaccin contra sis- temas y cortapisas; luego, con un grupo que prefiere tomar esa misma realidad en tono bur- ln, satrico, quizs inclinndose al juego como medio de desembarazarse de la rigidez que im- pone cualquier callejn sin salida (como a ve- ces parece insinuar el devenir contemporneo); por ltimo, y no menos importante, con los que traducen las experiencias al lenguaje metafri- co y llenan el blanco del papel con evocaciones onricas o surreales, adentrndose en las zonas de la poesa." (37) Este tipo de estrategia de ex- hibicin parece estar ms guiada por el afn de hacer una puesta al da del campo artstico que por un criterio curatorial ms rico en sentido. En la exposicin Artistas en el papel se pueden encontrar a la mayora de los representantes de las principales estticas de las ltimas dcadas (38). Se renen setenta y un artistas convocados para realizar obras sobre en papel en grandes di- mensiones con libertad en cuanto a la eleccin de las tcnicas y materiales (39). Desde Enio Iommi, Keneth Kemble y Len Ferrari hasta las nuevas generaciones encabezadas por Guiller- mo Kuitca, Diana Aisenberg, Ana Eckell pasando por Pablo Surez, se trata de una puesta en es- cena del estado del arte argentino, con sus mul- tiplicidades y diferencias, contenidos esta vez so- lo por un soporte tan frgil como el papel. No obstante, si bien estn representados todas las obras en el catlogo, la edicin del mismo permite leer diferentes niveles de consagracin de los artistas. Solo once de ellos, que se po- dran considerar tambin entre los mayormente destacados en el relato oficial del campo artsti- co, son representados con sus obras a pgina entera. Ellos son Jorge Demirjian, Clorindo Tes- ta, Luis Benedit, Mildred Burton, Rmulo Mac- ci, Ernesto Deira, Daniel Zelaya, Jorge lvaro, Kenneth Kemble, Luis Wells y Amrico Castilla. El resto de las obras se agrupan de a tres por pgina. Es notable observar que la carrera del joven Kuitca, ya haba alcanzado cierto estatuto como para merecer la misma visibilidad que sus colegas mayores. Kuitca presenta una versin de El Mar Dulce serie en la que evoca la esce- na de la pelcula de Serguei Einsenstein, El acorazado Potemkin. La desesperacin de la madre ante la cada del hijo por esas enormes escaleras que se convierten en las paredes del espacio teatral en su pintura, tpico del artista. Y LOS 80 | PAGI NA 25 una vez ms la figura con el rostro oculto mon- tado a la columna jnica que pueblan varias de las obras de los aos ochenta. Seres desnudos, diminutos habitantes de los espacios de la sole- dad que se aferran al sostn cado de un am- biente en ruinas, casi vacos luego de la trage- dia. La desnudez de planos de color poco mo- dulados, apenas dibujados por un contorno de pintura, hace ms indefensos a estos persona- jes cuya pasin solo alcanza la hondura de la angustia y el dolor. La tapas de ambas exposiciones, organizadas por instituciones pblicas, llevan los caractersti- cos colores rojo y blanco del partido oficial de gobierno como una marca de su accionar en el mbito cultural. En este sentido cobra significa- cin la tapa de Artistas en el papel, ilustrada con un dibujo de Rmulo Macci titulado La Bibliote- ca Inconclusa. Es la representacin de la biblio- teca nacional diseada por Clorindo Testa, Alicia Cazzanica y Francisco Bullrich cuya construc- cin segua demorada (40). Es significativa la aparicin de esta imagen de lo que debera ser el templo del libro, objeto cuyo soporte, el papel, haba sufrido prohibiciones, destrucciones, fue- gos, entierros y que se recupera como valuarte de la cultura en los aos de transicin democr- tica. La imagen de la biblioteca inconclusa re- cuerda todo lo que falta construir. Aparece como una de las grandes asignaturas pendientes de la poltica cultural. Estos indicios nos permiten se- alar ciertos rasgos de las incipientes polticas culturales del nuevo gobierno (41). Reflexiones finales. Algunos pasos en el largo trecho. As como la representacin del sujeto es des- plazada, "desterritorializada" en los realismos de los aos 70, reaparece en los primeros aos de la dcada del 80 vehiculizando un poder simblico que alude al contexto sociocultural de redefinicin de poderes en los tiempos de la postdictadura. Andrea Giunta argumenta sobre la produccin en tiempos de la dictadura que el clima de opresin e inseguridad social que sigui al golpe militar de 1976, hace que el aislamiento sea un sentimien- to colectivo que la pintura plasm con increble claridad. Sostiene que "La ausencia de la figura humana (...) y, en algunos casos, su presencia latente en los objetos de uso cotidiano remite, de un modo alusivo y retorizado, al sentimiento de aislamiento y de angustia colectivizados por el operar represivo del Estado." (42) En los aos que siguen, tras la abstinencia for- zada en la libertad de creacin que genera "for- mas altamente eufemizadas que jugaron en los lmites entre lo que haba que decir y lo que era posible decir," (43) se percibe un duelo simbli - co en la imagen donde lo subjetivo se hace pre- sencia. Las obras analizadas con sus particula- ridades, y sin restringirse a un arte poltico, pa- recen evocar un silencio introspectivo tras un proceso traumtico. En los primeros aos de es- te nuevo albedro las apariciones de la figura hu- mana en estados confusos, inestables, frgiles aluden a un trauma que llevar tiempo aliviar. La memoria de aquellas experiencias se imprime en imagen, y su anlisis en la compleja trama de la cual forman parte, nos devuelve otras posi - bles lecturas de un arte posdictatorial. La intencin de este trabajo no es agotar un n- mero definido de significados, sino de abrir nue- vas zonas de atencin sobre las imgenes, las condiciones de produccin de los artistas, las instituciones, los modos en que se exhibieron esas obras y los discursos de los agentes de la produccin de unos aos donde la produccin visual se debata entre el poder expresar, el po- der vender y el poder memorizar. Notas (1) Este trabajo fue presentado, en versin abreviada, en el I Congreso Internacional de Teora e Historia de las Artes (IX Jornadas del Centro Argentino de Investigadores de Arte) "Poderes de la imagen", en Buenos Aires en oc- tubre de 2001. (2) Vase Andrea Giunta, Pintura en los 70: in- ventario y realidad en V Jornadas de Teora e Historia de las Artes. Arte y Poder, Centro Ar - gentino de Investigadores de Artes, Buenos Ai - res, CAIA, 1993, pp.215-264. (3) Achille Bonito Oliva, mentor y promotor de la Transvanguardia italiana, realiz la primera de sus varias visitas a la Argentina en 1981. Vase Bonito Oliva, Achille, The Italian Trans-avantgar- de/La Transvanguardia Italiana, Giancarlo Politi Editore, Milano, 1990, primera edicin 1980. (4) Cfr. Jorge Lpez Anaya, "Arte argentino en- PAGINA 26 | LOS 80 tre humanismo y tardomodernidad", en cat. exp. Una visin de la plstica argentina contempor- nea, 1940-1990, Buenos Aires, Fundacin Patio Bullrich, 1990; "Los aos ochenta en el arte ar- gentino" en Arte al Da Internacional, Ao 11, Nos. 38-39-40, Buenos Aires, 1990 e Historia del arte argentino, Buenos Aires, Emec, 1997, pp. 376-384. Mara Jos Herrera, "La plstica en los 80. Algunas consideraciones", en Nueva Historia de la Argentina. Arte, sociedad y polti - ca, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1999, p. 159-162. (5) Citado en Jorge Lpez Anaya, 1990, N39, p.33. (6) Jorge Glusberg, Del Pop-Art a la Nueva Ima- gen, Buenos Aires, Gaglianone-Carbide, 1985. (7) Carlos Basualdo, en "Viajes argentinos" en Lpiz. Revista internacional de Arte, ao XIX, N158/159, Diciembre 99/Enero 2000, Madrid, Publicaciones de Esttica y Pensamiento, 1999, p.157. (8) Luis Alberto Romero, Breve Historia Con- tempornea de Argentina, Buenos Aires, FCE de Argentina, 1994, p.322-332. (9) "Los jvenes tienen el pincel", en Artinf N43, ao 7, noviembre diciembre 1983, p.17-19. Re- portaje mltiple en el que participaron Macia Schvartz, Alfredo Prior, Mara Pousa, Mximo Okner, Guillermo Kuitca, Adrin Matteri, Kuro- patwa, Armando Rearte, Jorge Pietra, Guillermo Conte, Rafael Bueno y Osvaldo Monzo. (10) En 1978 fue la ltima edicin del Premio Marcelo De Ridder, que desde 1973 premiaba a artistas menores de 35 aos y les permita legi - timar sus obras en el Museo Nacional de Bellas Artes. Los premios financiados por empresas se hicieron habituales, ejemplos de ellos, son los premios de la Fundacin Esso, Gillette, Ben- son & Hedges, Unin Carbide Argentina y Eve- ready. Desde 1983 el Premio Manuel Belgrano cuenta con un subsidio mensual vitalicio para los ganadores de los primeros premios en pin- tura, escultura, dibujo, grabado y monocopia. Para stas y otras instancias consagratorias, vase Cristina Rossi, "Como un hilo de agua en a arena" en Marta Penhos y Diana Wechsler (coord.) Tras los pasos de la norma. Salones Nacionales de Bellas Artes (1911-1989), Archi - vos del CAIA 2, Buenos Aires, Ediciones del Jil - guero, 1999, pp.229-247. (11) La exposicin se desarroll del 14 de julio al 7 de agosto de 1983. Participaron: Diana Ai - senberg, Marcos Borio, Rafael Bueno, Ana Ec- kell, Roberto Ela, Julieta Hanono, Patricia Kre- ye, Cintia Levis, Pablo Negri, Jorge Pirozzi, Al- fredo Prior, Andrea Racciatti, Sergio Gonzlez Vega, Marcia Schwartz y Vctor Quiroga. (12) Ana Torrejn, "Una Muestra de pintura muy especial. Bellas Artes cada vez ms joven" en Siete Das, ao XV, N842, 3/8 al 9/8, Buenos Aires, 1983, pp.36-40. (13) Carlos Espartaco, "Ana Eckell: el humor oculta el horror", en Artinf, ao7, N40/41, ma- yo/junio de 1983, p.11. (14) Ibidem. (15) La muestra organizada por el Museo Svo- ri y el Instituto Goethe presentaba 121 obras de Max Beckmann, Heinrich Campendomk, Lyonel Feininger, George Gras, Erlich Heckel, Wassily Kandinsky, Ernst-Ludwin Kirchner, Paul Klee, Oskar Kokoschka, Franz Marc, Otto Mller, Ch- ristian Rohlfs, Karl Schmidt-Rottluff, Emile Nol- de y Max Pechstein. Fermn Fevre escribe una resea titulada "Un arte perseguido" en Clarn, 25/6/1983, seccin Artes Visuales, p.23. (16) Entrevista a la artista por Victoria Verlichak, En la palma de la mano. Artistas de los Ochenta, Buenos Aires, ed. del autor, 1996, pp.125-151. (17) En una entrevista mltiple organizada por la revista Artinf Alberto Heredia comenta que "Se trata de una funcin vital, la de ejercer lo que yo s hacer: arte o como se llame, sin mie- dos a decir y hacer. Entre los que estn ac creo que hay unos cuantos que hacen cosas por una necesidad de existir, de respirar", en "De lo que pas en los ltimo aos" en Artinf, Ao 7, N40/41, mayo/junio de 1983, p.32. En un sentido similar Eduardo Medici afirma que "Cuando se instal la dictadura estaba en la facultad y yo encontr la pintura en 1978. Fue uno de los momentos ms terribles. Aunque la informacin era retaceada, la angustia se viva y la decadencia se senta. Quiz comenc a pintar para poder respirar." Entrevista al artista por Victoria Verlichak, op.cit.,pp.15-41. (18) "Una Muestra de pintura muy especial. Be- llas Artes cada vez ms joven" en Siete Das, ao XV, N842, 3/8 al 9/8, Buenos Aires, 1983, p.38. (19) Entrevista con la artista, junio de 2001. (20) Por ese entonces el director General del centro cultural era el Prof. Guillermo Whitelow, con la llegada de la democracia y cambios de funcionarios, asumir la direccin el Arq. Osval- PALABRA DE ARTI STA | PAGINA 27 do Giesso, cargo que ejercer hasta 1989. (21) Diana Aisenberg, Remo Bianchedi, Rafael Bueno, Juan Jos Cambre, Guillermo Luis Con- te, Ana Eckell, Luis Frangella, Jos Garfalo, Nora Iniesta, Guillermo Kuitca, Juan Lecuona, Cintia Levis, Osvaldo Monzo, Mximo Okner, Duilio Pierri, Felipe Carlos Pino, Jorge Horacio Pirozzi, Alfredo Prior, Armando Rearte, Alejan- dro Santamarina, Marcia Schvartz y Claudia Zemborain. (22) Laura Buccellato y Carlos Espartaco, en catlogo de la exposicin Ex-presiones, Buenos Aires,30/9 al 23/10/1983. (23) Besos brujos, tango de 1937 cuya letra y msica es de Rodolfo Anibal Sciammarella y Al- fredo Malerba. Algunos de sus versos son: D- jame, no quiero que me beses./Por tu culpa es- toy sufriendo/la tortura de mis penas./Djame, no quiero que me toques./Me lastiman esas ma- nos, me lastiman y me queman.(...)Besos bru- jos, besos brujos/que son una cadena/de desdi- cha y de dolor.../Besos brujos/Yo no quiero que tu boca maldecida/traiga ms desesperanza- s/en mi alma...En mi vida./Besos brujos.../Ah, si puediera arrancarme de los labios/esta maldi- cin! (24) Jorge Glusberg, "Ex-presiones" en Clarn, 15/10/1983. (25) Laura Buccellato en Seis dcadas de arte argentino. Seminario coordinado por Edward Shaw, Buenos Aires, Universidad Torcuato Di Tella, 1998, p.148. (26) Rodolfo Aguerreberry, Julio Flores y Guiller- mo Flores son los mentores del proyecto de pro- duccin de las siluetas. Para un anlisis del si- luetazo y de las Marchas de la Resistencia va- se Roberto Amigo Cerisola, "La Plaza de Mayo, plaza de las Madres. Estetica y lucha de clases en el espacio urbano" en Ciudad/Campo, III Jor- nadas de Teora e Historia del Arte, Buenos Ai- res, CAIA, 1991, pp.89-99, y "La resistencia es- ttica. Acciones estticas en las Marchas de la Resistencia 1984-1985", en V Jornadas de Teo- ra e Historia de las Artes. Arte y poder, Buenos Aires, CAIA, 1993, pp.265-273. (27) Por ejemplo, Jos Garfalo prcticamente se retir del circuito de la plstica para dedicar- se al tango, Claudia Zemborain se va a vivir al campo, Rafael Bueno se instala en New York, Cintia Levis se suicid. (28) Fermn Fevre explica en una resea crtica que "El ttulo de la muestra Frate Focu es- t extrado de los escritos lricos de San Fran- cisco de Ass y referido al hermano fuego.", en Clarn, 8/10/1983, seccin Artes Visuales, p.22. (29) Andrea Giunta "Arte y (re)presin: cultura crtica y prcticas conceptuales en Argentina", en AA.VV., Arte, historia e identidad en Amrica: Visiones Comparativas (Tomo III), Mxico, Insti - tuto de Investigaciones Estticas, UNAM, 1994, pp. 875-890. (30) "De lo que pas en los ltimo aos" en Ar- tinf, Ao 7, N40/41, mayo/junio de 1983, p.33. (31) Palabras aparecidas en VctorGrippo en La Nacin, 29/10/1983, p.4, Seccin 2 Espectcu- los-Bellas Artes. (32) Fevre, Fermn, op.cit.. El resaltado es origi - nal. (33) "Grippo intenta socializar la muerte y con- servar la memoria de lo vivido desde el campo actual del arte. (...) Un contexto histrico aqu y ahora que carga al conceptualismo en su tem- peratura y en sus necesidades de nombrar lo in- nombrable, y de esquivar ls censura y la muer- te. Un conceptualismo caliente ajeno y extra- o en la historia del conceptualismo del lla- mado primer mundo." Marcelo Pacheco, "Vec- tores y vanguardias", en Lpiz. Revista interna- cional de Arte, ao XIX, N158/159, Diciembre 99/Enero 2000, Publicaciones de Esttica y Pensamiento, Madrid, 1999, p.31. (34) Por ejemplo, las listas aparecidas en Cla- rn, 28/10/1983: "Hombres y mujeres de la cul - tura con Alfonsn", "Por la unidad nacional: Lu- der presidente", "Por qu Allende", entre otras. (35) La Nacin, 22/10/1983, p. 6, seccin 2 Be- llas Artes La Mujer. (36) El Profesor Guillermo Whitelow fue desig- nado, por Decreto N2720, Director del Museo Nacional de Bellas Artes, dando fin a la inter- vencin del museo en octubre de 1983. El cam- bio de autoridades es anunciado en Clarn, 22/10/1983, p.6, seccin 2. (37) Guillermo Whitelow, Realismo: tres vertien- tes, catlogo de exposicin, Madrid, Museo de Amrica, junio 1984. (38) Enrique Aguirrezabala, Diana Aisenberg, Jorge lvaro, Eduardo Audivert, Rodolfo Azaro, Jacques Bedel, Lui sBenedit, Olga Billoir, Pablo Bobbio, Rafael Bueno, Mildred Burton, Juan Jo- s Cambre, Alicia Carletti, Amrico Castilla, Er- nesto Deira, Jorge Demirjian, Diana Dowek, Ana PAGINA 28 | LOS 80 Eckell, Manuel Espinosa, Mercedes Esteves, Hogo Carlos Fabin, Daniel Faunes, Fernando Fazzolari, Len Ferrari, Hugo Fortuny, Nicols Garca Uriburu, Jorge Gonzlez Mir, Carlos Go- rriarena, Mara Juana Heras Velazco, Nora Iniesta, Enio Iommi, Kenneth Kemble, Guillermo Kuitca, Juan Lecuona, Cintia Levis, Gustavo L- pez Armenta, Rmulo Macci, Luis Marzoratti, Zulema Maza, Miguel Melcon, Pablo Menicucci, Gabriel Messil, Osvaldo Monzo, Moiss Nusimo- vich, Miguel Ocampo, Norberto Onofrio, Marga- rita Paksa, Hilda Paz, Jorge Peralta Urquiza, Luis Pereyra, Alejandro Prez Becerra, Duilio Pierri, Rogelio Polesello, Alfredo Portillos, Alfre- do Prior, Alejandro Puente, Armando Rearte, Juan Pablo Renzi, Josefina Robirosa, Mnica Rossi, Pedro Roth, Alejandro Santamarina, Elsa Soibelman, Eduardo Stupia, Pablo Surez, Clo- rindo Testa, Enrique Torraja, Hctor Warnbolt, Luis Wells, Daniel Zelaya y Claudia Zemborain. (39) Esta exposicin fue auspiciada por la em- presa Massuh S.A. que don el soporte para las obras y posibilit la edicin de un catlogo en el que se reproducen casi la totalidad de las obras expuestas. Ver catlogo Artistas en el papel, Centro Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, Edicin Massuh S.A., 26/4 al 20/5 de 1984. (40) Bajo la gestin de Jorge Luis Borges se pu- so en marcha la construccin de un nuevo edi- ficio para la biblioteca nacional. En 1961 se ad- judica el proyecto por concurso a los arquitectos ClorindoTesta, Alicia Cazzanica y Francisco Bullrich; en 1971 se coloca la piedra fundacio- nal. En avance de la obra es lento, en 1982 y en 1986 se renuevan los contratos para terminar su finalizacin. Finalmente, luego de treinta aos se finaliza e inaugura el nuevo edificio. (41) Ver Mara Jos Herrera, "La dcada del ochenta y la renovacin institucional", en Nueva Historia de la Argentina. Arte, sociedad y polti- ca, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1999, p. 153-159. (42) Andrea Giunta, 1994, op.cit., pp. 884-885. (43) Andrea Giunta, 1993, op.cit., p.220. Renovar es vivir. Este otoo suscrbanse otra vez, mis amores... Queridos Cristina Faggionato Ral Escari Sonoridad Amarilla Jean Franco Renzacci Mara Celeste Alejandra Wilson Fernando Silberstein Patricia Blanco Francine Masiello Alejandro Rua Raul Escari Juan Doffo Alejandra Olivari Mara Celeste Renzacci Ana Bodini Silvia Raquel Pedretta Remo Bianchedi Guillermo Cuneo Mara Roldan Susana Villegas Marita Cabarrou Cecilia Sainz Marial Ferrari Zamorano y familia Carlos Gorriarena Maria Jos Fernandez De La Puente Jorge A. Alcal Mario Gustavo Costa Cesar Osiris Lemos Graciela Tano No se resistan! Nuevos servicios digitales de ramona para artistas, galeras, museos y afines e-mailing: invitaciones para muestras y eventos a travs del exclusivo mailing de ramona, con 5.000 direcciones banners en ramona semanal y la web de ramona avisos destacados en ramona semanal fotografa digital de muestras distribuida en ramona semanal web sites para distintas necesidades y presupuestos Pueden visitar nuestro tarifario: http://www.proyectovenus.org/ramona/includes/publicidad.html#web o consultar al 4953 6772 ramona@proyectovenus.org con "servicios digitales" en el asunto PAGINA 30 | PALABRA DE ARTI STA / LOS 80 D La Generacin que cruz el enigma: 1580+1880+1980=80? Por Andrs Waissman e cara a la realidad de nuestros das, tr- gica, frustrante, paralizante, conmove- dora y estimulante para crear, pens en las generaciones del 60 y del 70, en lo que ocu- rra, en quienes trabajaban en arte en el mundo de ese tiempo marcando hechos trascendentes, en lo que se planteaba y en lo que se concret despus en la Argentina a travs de individuali - dades interesantes y desde el Di Tella, platafor- ma de lanzamiento pero sobretodo lugar que posibilit estimular la creacin personal y colec- tiva, desde una institucin privada, hecho para- digmtico y casi nico en nuestra historia hasta esa otra iniciativa que fue el CAYC. Muchos artistas de la poca se radicaron con la llegada de Ongana y despus, en el exterior; otros se quedaron para ver cmo la sociedad y el propio medio los dejaba caer para ir levantn- dolos aos despus en un intento desesperado por armar cierta cronologa de las artes visuales en la Argentina, antes de que el olvido colectivo como es costumbre, extendiera el certificado de defuncin. Pero tambin, por la necesidad im- periosa de un mercado de arte vido de piezas cotizables. De hecho baste mirar antes del co- rralito, la suba impensable de las llamadas obras claves de algunos artistas de determina- das estticas. Una sociedad de artistas que co- menzaban a indagar nuevas formas de la ex- presin y que fueron transformndose luego. Haba en el ambiente de los 70 inters y tam- bin sorpresa de lo que tal o cual estaba por ex- poner (como en el caso de Rmulo Macci re- cin llegado de Europa, en dos de los pisos de la galera de Victor Najmas sobre Florida). Era la fuerza de una cultura que transitaba, sin de- jar cierto romanticismo, por las entraas de una sociedad ambigua que llegaba a su fin como tal, que enfrentaba el salto a cierta madurez nunca alcanzada del todo. Un expresionismo vigoroso marcaba la pincelada, cierto informalismo cru- zaba las telas y mientras todos miraban a los j- venes creadores, algunos ms viejos como Ber- ni (comprometido, mas all de las tendencias o queriendo abarcar casi todas, con la situacin de la Argentina) lograba ambientar en sus obras el futuro irremediable de un conjunto de provin- cias divididas y manipuladas desde la capital, muchas veces gobernadas por paisanos de esos mismo lugares, esos emigrantes desagra- decidos que hasta hoy cargan sus bolsillos con la ingenuidad ajena. En muchas de las obras de los 70 est el hilo conductor que podra transportarnos a otros maestros anteriores, para crear una verdadera lectura del arte argentino, si alguien viera que ms all de las escuelas trasladadas tarda- mente a nuestro suelo existi una obra verda- deramente sentida dentro de las expresiones de ese tiempo. Los 70 fueron partcipes y protagonistas de acontecimientos transformadores y violentos que marcaran al pas terminantemente, dejn- dole a la siguiente generacin una carga difcil de sobrellevar por la diversidad plstica concre- tada y porque el pas ya estaba en una situacin de olvido crnico al principio de la dictadura y de revelaciones inconcebibles despus. La carga que recibe la gente que conforma la generacin del 80 (de la que participan muchos de los del 70) se transforma, explorando cierto conceptualismo que atraviesa el vapuleado "re- torno a la pintura", "el placer de pintar"; concep- PALABRA DE ARTI STA / LOS 80 | PAGI NA 31 tualismo que prevalece luego en los 90 con ma- yor fuerza. Muchos de los talleres de estos artistas forman a los de la siguiente generacin. No existe el 90 sin los 80 detrs, como no existira nada ni na- die si no hubiera un traspaso inherente a la con- dicin de transmitir y transformar que tiene el arte, aunque en los ltimos aos existan quie- nes sostengan que cualquier alegato o cual- quier aproximacin a cierta narrativa es cues- tin obsoleta. Hasta la obra mas vaca de inten- cin de comunicar, comunica y refleja el mundo omnipresente. En el medio internacional la fotografa y el arte digital que se impusieron y a travs de un rea- lismo aplastante lograron detener la vertiginosi- dad del cine y la televisin (que ya nos han anestesiado y no conmueven muestren lo que muestren) con imgenes estticas, estn a su vez llevando a la pintura a cierto realismo con- ceptual. Contradiccin o pliegues y desplie- gues lgicos de la evolucin y las tendencias que se suceden?. No slo entonces los 70 resumen sin saberlo, mucho de lo mejor de antes, mezclado con los vientos de Europa y Estados Unidos, tambin producen en tiempos polticos convulsionados, una punta para que otros tomen en el breve pla- zo. Pasamos de un pas pacfico a un pas signado por la violencia y la irracionalidad, un pas que se debata hacia el futuro y que no supo encontrarlo ni pagando el alto precio de la muerte colectiva. Qu podra hacer sino mirar hacia atrs en mi propia historia para juntar estas ideas que fui su- mando desde que a los once aos recorra Van Riel sobre la calle Florida o cuando era ayudan- te de Osvaldo Romberg a mis catorce, acompa- ndolo al Di Tella a cuidar sus obras expuestas con las que jugaba la gente?. Las obras de otros artistas igualmente valiosos que no pasaron por el enigmtico instituto manejado por Romero Brest, colgaban en algunas galeras. "Contem- pornea" de Matilde Sbato, a metros de Para- guay y tambin sobre Florida era lugar de en- cuentro y lo era Lirolay en donde todos comen- zamos a mostrar y a mostrarnos. Mi primera ex- posicin llev el nombre de "Los Mutilados" y te- na presente la fuerza gestual de los jvenes ar- tistas anteriores, era el 73 en Lirolay. Ezeiza dio su seal definitiva con la llegada de Pern y lo de adentro sali hacia fuera ese da fatdico de la historia argentina, todo fue muerte e irracionalidad. Nos gobernaban Cmpora, Pe- rn y despus Isabelita o Lpez Rega, hasta la irrupcin "mesinica" del 76, y a pesar de todo el pas tiraba manteca al techo, de eso nos da- mos cuenta ahora haciendo comparaciones irremediables con el pasado. Los 70 fueron aos de experiencias y de anuncios. Se transi - taron tiempos de verdaderas premoniciones y de algunas certezas, porque el pas que quera crecer se qued pequeo y en su pequeez nos enredamos todos los intelectuales y creadores pero tambin la sociedad poltica que no enten- di nada ni se imagin siquiera los cambios que deban hacerse para llegar a cierta adultez que nos permitiera vivir dignamente. El arte, yo par- to de este precepto, es consecuencia de su tiempo, lo refleja, lo muestra, a veces hasta lo anuncia. Por eso nombr a Berni y por eso po- dra hablar de Policastro o de Victorica, ms obreros de la pintura que artistas conceptuales del Di Tella, pero artistas de una corriente de humildsimas pretensiones, que sobreviva en PAGINA 32 | PALABRA DE ARTI STA / LOS 80 las orillas de Bs. As., haciendo, como dira Mac- ci, "la otra pintura de Italia", sin saber que no era la otra, sino la pintura argentina duradera que le dara la posibilidad a los 70 de tener identidad y cierta seguridad de que haba un suelo propio, anterior, que habilitaba a destruir la forma sin dejar de pertenecer, de ser enorme- mente argentino. As como existe una historia que debera tejer- se desde los primitivos hasta nuestros das, hay un hilo conductor de absoluta respetabilidad que tendramos que considerar, no desechar como hacemos habitualmente internados en nuestro conocido vicio de desconocer lo ante- rior o directamente de destruirlo para comenzar de nuevo. Viv la generacin del 70 como la posibilidad de apertura, de cambios. Mientras el pas mora de noche, muchos confirmbamos que la violencia disimulada y negada que algunos habamos an- ticipado (en mi caso con la Serie de "Los Mutil - dados", Lirolay 1973 o "Nocturnos", Librera La Ciudad 1976) se haba afirmado y cruzaba todo lo imaginable. Era el momento del terror, del miedo, de la censura, de la idiotez colectiva, de ciertas verdades y de ciertas confesiones, de un fachismo que bajaba desde la poltica y la igle- sia hasta la gente ms humilde, nuevamente to- mada por sorpresa en la ignorancia. Por encima de todos, los grandes grupos financieros de siempre delineaban nuestros destinos, en cierta forma tambin el destino de las corrientes arts- ticas. El arte dio sus seales, no estuvo lejos, las madres de Plaza de Mayo se convirtieron en un smbolo permanente de la lucha y as son re- conocidas universalmente aunque con el tiem- po se hubiera pretendido, con la burla sistem- tica, hacerlas aparecer como viejas lloronas, por una sociedad que tiene ms adiestramiento en ocultar que en afrontar sus propias miserias. Como artista admit los cambios que se iban produciendo, aunque nunca pude apartarme de cierto relato trgico en mis obras (a excepcin, aos despus, de la irona de una instalacin "Slvese quien pueda" en las Jornadas Interna- cionales de la Crtica). La generacin del 80 se consolidaba en la Argentina. Antes de radicar- me en los Estados Unidos hice una muestra: "Rompecabezas", obras del 78 al 81 expuestas en la Galera Soudan en 1984. Y ya viviendo en California en el ao 86 expuse invitado por el CAYC la serie "Sala de Juegos". Nos reconoca- mos en ciertas estticas y coincidencias sorpre- sivas a pesar de las idas y venidas y de la dis- tancia, como es el caso de la "Serie de los Mu- ecos" en 1987 de Marcia Schvartz. Con algu- nos otros protagonistas de la generacin del 80 como Fernando Fazzolari y Eduardo Medici, ex- pusimos en San Francisco, Nueva York, y en el Museo de Monterrey; en Marsala, Italia y en Buenos Aires. ramos todos descendientes del 70 y nos haba tocado vivir los 70 desde el arte, como observa- dores de la creacin avasallante de muchos ar- tistas locales e internacionales. Hacamos nuestros primeros pasos absorviendo el rumor de la muerte cotidiana, las desapariciones, una sociedad descreda y negadora, estbamos for- mndonos para recibir la herencia de un movi- miento llevado despus a "hito", de un pas lle- vado a la destruccin y a la sospecha, hereda- mos una guerra que intent disimular lo que despus sera la revelacin de un genocidio: la guerra de las Malvinas. Con esto la generacin del 80, estimulada por nu- merosos crticos y sobre todo lanzada desde el CAYC, lograba cierta internacionalizacin de su arte y desarrollaba sus grupos y sus imgenes. Paralelamente, en Estados Unidos trabajaban Schnabel y Salle entre otros. Barcel haca lo suyo con su regreso a la materia y con toda la tradicin de la pintura espaola detrs y Cicilia una el minimalismo a cierta pasin expresio- nista. Cucci, Paladino, Chia y Clemente traba- jaban en Italia, Baselitz y Kiefer en Alemania, entre otros. Artistas de otros pases europeos promovan nuevas tecnologas tomadas luego por la generacin del 90. Y en Latinoamrica, PALABRA DE ARTI STA / LOS 80 | PAGI NA 33 se destacaban Ana Mendieta, Julio Galn, Al- fredo Jarr. Bonito Oliva regenteaba los 80 y a partir de sus postulados, algunos artistas en la Argentina, co- mo Guillermo Kuitca internalizaban la llamada transvanguardia con la que se destacaron, sin- tetizando la influencia de sta con la de aque- llos artistas esenciales que haban gravitado en los 70. Algunos por edad e imagen pertenecemos en cierta medida a los 90, aunque realmente tenga poca importancia en qu dcada trabaj cada uno, y esto de las dcadas slo sirva para orde- nar los estados del pensamiento, de la creacin y del desarrollo de nuestra obra. No soy un historiador del arte, soy un artista que ha padecido "de" y "en" la Argentina, a pesar de mis viajes a Europa y mis ocho aos de residen- cia en Estados Unidos precisamente en los 80. Cruc los momentos ms difciles del pas cre- yendo que nada ms grave era posible. Sin em- bargo, llegaron los aos 90, lleg la consolida- cin de la banalidad, la destruccin del pas sin guerra sino a travs de la economa, de los mis- mos grupos financieros, la era de la globaliza- cin, la era de que todo lo anterior ya fue, la ho- ra de que nuestros procesos internos importan poco en la concrecin de la obra, porque prime- ro est lo que se hace en el mundo y la palabra de los gur de turno, que articulan mensajes pa- ra los que no se dan cuenta de que las mentiras tienen patas cortas. Los aos 90 son los aos del "slvese quien pueda". Un pas sumergido en la ms grandiosa defraudacin econmica y moral de que se tenga memoria, y nosotros los argentinos de hoy buscando sobrevivir a nues- tras propias frustraciones colectivas, aunque comparta con otros que no voy a dejar la Argen- tina y que se puede vivir aqu y hacer carrera aqu y en el extranjero. Pero carrera con la obra que genera el propio proceso y el desconcierto de un pas al que hay que ayudar a salir sabien- do que el "supuesto fin de las ideologas" es el principio de nuevas propuestas para definir nue- vas realidades. No me voy de la Argentina por- que estoy cansado de que a mi pas lo manejen otros. Porque creo que es hora de compromisos y no de elitismos, sino de la suma de la inteli - gencia. Naom Chomsky afirm hace poco que se estn empezando a reeditar libros de los aos 80 que no fueron suficientemente entendidos. En Espa- a se organiz una gran exposicin de los 80. En la Argentina pensamos algunos que debe- mos reunir a esta generacin y mostrar cmo el 80 fue el prembulo del 90. Que en los 80 apa- recen ya y se destacan el arte de las diferen- cias, el arte de "lo femenino" y el video. De al - gunos talleres de artistas de los 80, como el de Juan Doffo, salen figuras relevantes del 90. La generacin del 80 conlleva en s misma los se- cretos de la Argentina posteriormente alejada de sus races, y sin embargo comienza a ser motivo de inters, de estudio, mucha literatura escrita y motes impuestos comienzan hoy a desvanecerse. En plena dcada del 2000 (al fin llega) nos en- frentamos como dije al principio a las conse- cuencias de nuestra propia irresponsabilidad y comienzan algunos a abandonar el barco que supimos poner a navegar. La generacin del 80 guard siempre con silencio respetuoso, la con- viccin de su origen en el pasado plstico ar- gentino, nico vehculo para llegar a cierto reco- nocimiento, incluso en otros pases. No se trata de hacer folclore, se trata de ser. Se trata de po- der articular qu pas en la Argentina previa, para rescatar a todos los artistas de gran valor intelectual, para buscar una forma nueva, ya no slo en los 90 sino en el tercer milenio, para afrontar nuestra problemtica cultural no desde un lugar que signifique las militancias tradicio- nales, ni la corrupcin del Estado, ni el hecho de que necesariamente se tenga que tener un gru- po propio para poder aportar, pero s la cons- truccin de una conciencia de nuestra trayecto- PAGINA 34 | PALABRA DE ARTI STA / LOS 80 ria como pas y sociedad, porque la no articula- cin de nuestros procesos estticos y la ausen- cia de registros, nos quita potencia, nos quita poder y nos quita identidad. No es casualidad este nuevo inters por la me- moria. No recuerdo bien quin dijo: "no se trata de rescatar el pasado sino de cumplir sus espe- ranzas". Siento que tengo mucho que agrade- cerle a este pas, a muchos artistas colegas, a muchos intelectuales y a gente que trabaja o tiene diferentes carreras u oficios, que compar- to mi mente y mis anhelos con muchsimos ar- gentinos comprometidos desde sus lugares con el pas del futuro, ese pas que nunca ms de- be ser gobernado por los traidores de la patria de siempre. Tengo mucho que agradecerle a pintores como Cndido Lpez, a artistas del 40, a artistas del 70, del 80 y del 90 que me han re- velado nuevas libertades, porque hoy existe otra generacin de artistas en camino. Eso no quiere decir que nosotros hayamos perdido va- lor o inters, esto quiere decir que estamos or- ganizados sin saberlo, que estamos trabajando sin saberlo, algunos, pensando que la Argentina es un territorio poblado y que esa poblacin es la que inclina su rumbo. En este pas existe una clase creativa que no puede destruir ningn go- bierno ni ninguna agrupacin poderosa manipu- ladora, somos la multitud de argentinos que queremos vivir decentemente, con autoestima elevada y el bienestar de todos. Como me dijo hace poco en una charla de caf Carlos March, de Poder Ciudadano, en este pas parece que lo nico bien organizado es la corrupcin, la mafia, el resto est desmembrado. Pocas generaciones han sufrido tanto el pas como las ltimas, estando adentro o afuera de su territorio, compartiendo el exilio o la decisin del alejamiento por diferentes razones, ninguna generacin anterior a estas ltimas ha cruzado tan riesgoso peasco y como era de esperar en un pas sin memoria, pocos han sufrido tanto ol - vido y tanta postergacin. Todos estamos listos para conseguir nuestros lugares y sentirnos de alguna manera reconocidos, pero el reconoci- miento en nuestro pas lleva una larga e incier- ta espera, si es que llega. Y ms all de nues- tras necesidades narcisistas, que se exasperan precisamente por la falta de valoracin, se trata de respetarnos, de defendernos y de sentirnos parte de la Argentina total, y esto no se logra si no se descentraliza tambin el arte y se unen las voces de todas las provincias en una lnea histrica tridimensional. Aunque mis "Multitudes" se han convertido en puntos casi difciles de descifrar, y como me dijo un activo miembro de la generacin del 90 - "cuanto menos se note la pintura en los cuadros, mejor", en ellas, como en los trabajos de mis colegas de todos los tiempos, la creacin es un arma que se dispara sola y no necesita de ene- migos ni mercados, slo del acto ntimo de con- cretar las ideas, elevndolas al rango de arte. Si eso se logra no importa de qu generacin sea el artista, sino de cun importante es la obra. Un ejemplo de que se puede cruzar el tiempo y seguir siendo siempre actual, es el caso de Pa- blo Surez, en cuyos trabajos se puede ver cla- ramente las influencias de diferentes dcadas sin que haya perdido vigencia. Es el caso tambin de un artista con excelente memoria que discute la Argentina con absoluta autenticidad y con toda la arbitrariedad que le cabe. No he nombrado intencionalmente a ms artis- tas porque ya de hecho al nombrar an a unos pocos estoy siendo absolutamente parcial, aun- que no haga juicio de valores, a eso se dedica el tiempo. Esto es simplemente el comienzo, espero, de un intercambio constructivo de opi- niones de todos los que quieran proseguir y pro- fundizar en la generacin del 80, del 50, del 20 del 2040 o de la que quieran encarar, antes de que se cumplan las profecas de Tato Bores en sus ltimos programas televisivos, sobre las rui- nas de un pas extinguido. Arte y poltica en los sesenta Entrevista a Alberto Giudici, curador de la muestra "Arte y Poltica en los Sesenta" que se ver en el Palais de Glace del 21 de mayo al 30 de junio del 2002 LOS 60 | PAGI NA 35 Por Xil Buffone 1 - En qu consiste la muestra? Bsicamente, procura un rescate y una puesta en tiempo presente de uno de los momentos ms ricos y complejos del arte del siglo veinte, en nuestro pas. Arte y Poltica son dos trminos de una ecuacin: se cruzan permanentemente con una riqueza insospechada. Y es esa sorpre- sa, a los ojos de hoy, lo primero que queremos que surja. Que nada sea previsible, o conocido, o ya sabido. Parafraseando a Eric Hobsbawm - que habl del siglo veinte como un siglo corto- creo que la del sesenta es una dcada larga, al menos en los objetivos de la muestra: arranca con "Villa Pioln" de Berni, donde incorpora ele- mentos del tachismo y preanuncia la serie de Juanito Laguna, y el Grupo Espartaco, primer grupo que acta con una clara intencionalidad militante y tambin rupturista respecto del realis- mo anterior. Y concluye en 1972, con acciones cada vez ms politizadas, como sucede con la muestra del CAYC en la Plaza Roberto Arlt, que termina con un escndalo maysculo ya que una serie de obras -totalmente conceptuales- aluden claramente a la matanza de Trelew, pro- ducida un mes antes. Como Horacio Zabala, que rode la plaza con un crespn negro de trescientos metros. Quiero agregar algo: la del sesenta es una dcada de vanguardias, de per- manentes renovaciones en el lenguaje, de una gran irreverencia hacia las instituciones canoni- zadas del arte. Es una dcada de demoliciones y la poltica se "cuela" permanentemente en esa tarea. Dira que hay un ir y venir, del arte a la po- ltica, de la poltica al arte, y ese vaivn est lle- no de tironeos. Tambin es una dcada marca- da por el autoritarismo militar. Y eso, sobre todo despus del golpe de 1966, se vive dramtica- mente en todos los rdenes de la vida del pas. El huevo de la serpiente que rompi el cascarn en 1976, se incub entonces. Enumero ejes dis- tintos porque esa esquizofrenia social, poltica y cultural marca el destino -nada plcido- del arte nacional. 2 - De "Villa Pioln" al "Crespn negro" hay tre- ce aos de rupturas, cuestionamientos, muta- ciones en el lenguaje con un derrame de la po- ltica en el arte y viceversa. Hay adems versio- nes encontradas sobre lo sucedido. Hay dolo- res y silencio. Se agrega la gestacin de un es- trepitoso destino que an nos abraza Cmo te la vas a arreglar para contar eso? En principio, uno podra responder que las obras mismas, con sus presencias y sus ausen- cias, deben contar la historia de la dcada, y uno limitarse a ordenar del mejor modo, incluso, esos silencios. Pero hay un doble problema. Por un lado, algo que resulta de la propia evolu- cin del arte de estos aos. Lo que se llam una progresiva desmaterializacin del arte, de un arte que aspiraba a realizarse fundindose con la vida. Y la vida respira siempre un tiempo pre- sente. O sea, un tiempo que ya fue. El camino, entonces, al menos para mi, es sealarlo. Dejar constancia. En este sentido habr muchos pa- neles, mucha contextualizacin. No puede re- crearse lo que naci para ser vivido y protago- nizado como accin, efmera y trascendente a la vez. Por otro lado, desconfo de las recons- trucciones, porque se ha intentado en estos aos con dudosos resultados. Est el Partenn. Sabemos que dentro estaba una inmensa figu- ra de Palas Atenea realizada por Fidias -nada menos que por Fidias-. Pero, cmo recrearla?. Imagenmoslo, a partir de los restos, de las ras- tros, de las pistas. Hay algo arqueolgico en to- PAGINA 36 | LOS 60 da esta tarea: rescatar estas seales incomple- tas y sealarlas. No ms. Fue una dcada de accin. El mejor resultado de la muestra, sera que pudiera sentirse esa movilidad de la histo- ria, ese dinamismo de un presente que empujo a una generacin muy joven de demolicin en demolicin, como ya dije. Y en eso, creo que re- side el dramatismo de la poca. Margarita Pak- sa me dijo: "Creamos que la revolucin estaba a la vuelta de la esquina". No estuvo, o no fue tan sencillo. Y esa es la epopeya y el drama de esos aos. El desafo es darlo. Sentir uno, co- mo curador, que la mirada tambin es incomple- ta. 3 - Describs a los sesenta como una demoli - cin con un eco expansivo vertiginoso hacia la implosin. Treinta aos despus, queda algo ms por desempolvar? Mucho. Una de las sorpresas de esta labor, es la cantidad de obras que tuvieron un destino ca- si trgico: prohibidas, secuestradas, destruidas a veces por sus propios autores al iniciar el ca- mino del exilio. -Misma suerte que las personas... Hay, en este sentido, una dato llamativo, que me impact y me impacta: cierta resistencia, co- mo quien se encuentra frente a su psicoanaliza reviviendo una experiencia traumtica. Hay obras, como el caso de "La Celda" -premiada y prohibida en el saln de 1971- que se ver por primera vez. Es algo muy fuerte. 31 aos en un depsito... 4 - Cmo fue el caso "la Celda"? La cosa fue as. En 1971, se realizaba el II Sa- ln de Artes Visuales. De comn acuerdo con algunos miembros del jurado (Luis Felipe No y Alejandro Puente, entre ellos), Ignacio Colom- bres y Hugo Pereyra enviaron una obra, "Made in Argentina", que era nada ms y nada menos que una picana elctrica y una silueta humana quebrada, realizada en acrlico transparente. En tanto, Jorge de Santamara y Gabriela Bocchi presentaron "La Celda", una puerta de calabozo en donde habia un espejo y al acercarte a los barrotes, vos, espectador, eras el preso. Y esta- ba, al lado, la lista de todos los presos polticos, que superaban los trescientos. El jurado, con el nico voto en disidencia de Gyula Kosice, otor- g el Gran Premio de Honor a "Made in Argen- tina" y el Primer Premio a "La Celda". Se inau- gura el Saln y las obras no estn: no estn ni el Gran Premio de Honor ni el Primer Premio! Te das cuenta el escndalo. Un decreto del gobier- no de facto, avalado por el ministerio de Educa- cin, haba eliminado y anulado el fallo del Ju- rado, cuando es normal que los fallos son ina- pelables. Y luego, la Suprema Corte dio su aval argumentando que no pueden premiarse obras "que lesionan la dignidad de la repblica". O sea, no es el uso de la picana como instrumen- to de tortura lo que lesiona la dignidad del pas, sino que se la denuncie. No es el pecado lo pe- caminoso, sino que se lo seale, no?. La obra de Colombre- Pereyra, que se destruy, fue re- construida hace unos aos y exhibida en una muestra en homenaje a Colombres. Pero "La Celda" qued ah, arrumbada en el depsito de los premios nacionales. Hace unas semanas me llamaron exultantes del taller de restaura- cin del Palais de Glace: la haban encontrado y en bastante buen estado. Fui a verla. Es, sen- cillamente, una celda, con sus cerrojos, todo. Fue muy fuerte, se me puso la piel de gallina, como si estuviera ante un hallazgo "arqueolgi- co" que tiene que ver con nuestra historia, una obra que nunca fue exhibida y que ahora -con la autorizacin de Gabriella Bacchi (porque Jorge de Santamara falleci) volver a verse. Creo que debe ser un desagravio a todos los artistas que sufrieron actos de censura y represin en esos aos y en los que vinieron. 5 - Qu otras obras significativas encontraste a partir de investigar para esta muestra? cu- les te sorprendieron a vos? Hay obras visibles y perdurables, que han per- durado. Y hay todo un mundo subterrneo de obras perdurables, que no han perdurado. Es tensionante, sumamente motivador. Y desde esa motivacin de bsqueda, surgen ac y all LOS 60 | PAGI NA 36 las perlas. Por ejemplo, cuando lleg al pas Nelson Rockefeller, enviado por Nixon en el contexto de la poltica imperial de los Estados Unidos, hubo violentsimas manifestaciones en toda Amrica Latina, incluyendo nuestro pas. Con decenas de muertos. Y en cosa de das, se armo una muestra que se titul "Malvenido Roc- kefeller" que dur apenas un da porque fue prohibida. Len Ferrari conservaba los negati- vos de cada una de las obras. Gracias a su aporte hicimos ampliaciones, y hay obras mag- nficas en el plano visual y grfico, de Alonso, Distefano, Marta Peluffo, Renart, Castagnino, Rubn Fontana, Pablo Surez, etc, etc: 55 obras en total. Y bueno, vamos a mostrarlas to- das. Un lujo. Y partir de eso, comenzamos a rastrear con Magdalena Pagano, que colabora infatigablemente conmigo, y ya dimos con va- rios originales. guardados, a veces subterr- neamente, porque los tiempos que vinieron no fueron como para tenerlos en el living de la ca- sa, no? Y en el plano de los descubrimientos personales, quiero mencionarte en primer trmi- no el aporte del grupo de artistas de vanguardia de Rosario. No fueron segundones de la van- guardia portea. Fueron dos vanguardias que funcionaron en una increble sintona, y es esa sintona maravillosa la que produce Tucuman Arde. Un mito tan fuerte, el de Tucumn Arde, que quizs tap algunas individualidades, como la de Juan Pablo Renzi. Otra revelacin -al me- nos para mi- como pintor, cuando pintaba, como artista conceptual y de objetos, cuando los ha- ca, o como artista conceptual poltico, como cuando realiza las dos obras en homanaje a los estudiantes muertos -Bello y Cabral- durante el Rosariazo. Un arte que parte de la Idea, como buen conceptual hegeliano, pero que sacude, golpea, conmueve. 6 - qu porcentaje de obra hay registrada y qu a la deriva? Hay registro bibliogrfico?, hay archivo?, hay colecciones con obras de esta poca?. Cules han sido tus fuentes? Misfuentes: todas. Archivos, personas, memoria, mucha memoria en los protagonistas. Y pacien- cia en la bsqueda. Colecciones, no existen. Hay, en estos momentos, una buena documenta- cin bibliogrfica de investigadores que vienen trabajando intensamente desde hace aos, co- mo Ana Longoni, autora de varios trabajos, todos excelentes, y que han sido una gran apoyatura para mi propio trabajo. Tanto en la muestra como en el catlogo que estamos preparando hay mu- chos documentos y documentacin de poca, por lo que confo en que sea un aporte ms en la direccin de lograr un registro ms organizado, y orgnico, de esa dcada. 7 Con qu dificultades y facilidades te encon- traste? Dificultades: la falta de tiempo. Seis meses de preparacin es poco. Hubiera necesitado un ao, como mnimo. Solo una persona, que pre- fiero no nombrar, me neg una obra, muy impor- tante, con argumentos banales, mezquinos. Fa- cilidades: el espritu de colaboracin. Gente que llama ofreciendo datos, obras, lo que sea, por- que se enteraron. Y la frase reiterada, estimulan- te, en cada encuentro: esta es una muestra ne- cesaria para recuperar el espritu de una poca, que hoy se recuerda por retazos, fragmentaria- mente. El desafo, como ves, es enorme. 8 - Pero el desafo no slo ser para el curador, resucitar al espritu de los sixties tambin tendr sus riesgos para los artistas... Creo que no. En esto hay dos aspectos, que he- mos venido conversando. Por un lado la evolu- cin de las propias artes plsticas. Insisto, lo se- senta es una dcada de vanguardias. Ese pro- ceso comenz con una tarea de destruccin - pienso en la muestra de arte destructivo de Kemble, a modo de ejemplo- de las nociones del buen gusto, de la belleza, de lo instituido y oficia- lizado como cann de lo que debe ser arte. Quiere decir que es tan vanguardia la nueva fi - guracin, con un nuevo concepto de la figura y tambin de la nocin de "compromiso" hacia el mundo real, como lo que pas en el Di Tella, pa- ra tomar la institucin ms emblemtica de la vanguardia. La segunda etapa, fue la crisis y la PAGINA 38 | LOS 60 ruptura de los artistas con las instituciones legi - timadores del arte, incluso de la propia vanguar- dia. Por eso, aunque suene paradojal, fueron los propios artistas cobijados por Romero Brest los que rompieron con l. Y la tercer etapa, que coincide con el proceso de desmaterializacin de la obra de arte, es el paso decisivo al arte de accin, a la militancia poltica desde el arte. To - do eso no es episdico. Ni tampoco tiene que ver con el fracaso de la utopa, porque esa sen- sacin de fracaso vino despus. En ese momen- to, como dijo alguna vez Jacoby, se crea que la revolucin estaba ah, en las puertas de la histo- ria, y que el arte y los artistas deban estar en sintona con ese gran cambio, casi definitivo. No fue as, pero las transformaciones del arte fue- ron definitivas. Hay un antes y un despus en el arte argentino, y eso arranca en los sesenta. Ahora, no era fcil poner el pie en el acelerador de la historia y del arte, al mismo tiempo. Eso, dejo huellas muy profundas, sobre todo en la ge- neracin ms joven, la ms radical. Pero eso pa- sa en los momentos de cambio. Rimbaud excla- m: "Cambiad la vida!". Y dejo de escribir, por- que el problema se desplazaba a otro eje. Aho- ra, no se parece a alguna consigna de los se- senta? Y ahora, no existe la misma sensacin? La necesidad de cambiar la vida. Y el arte, con- cluido el ciclo desmoralizante de la postmoderni - dad, se esta repolitizando, desde las mas diver- sas opciones estticas. O sea, desde la pintura de caballete (y hay un revival en ese sentido), hasta el arte de los objetos, las instalaciones, las propuestas conceptuales, que siguen con una vigencia enorme. 9 - Cmo continu cada uno luego del fin de la utopa? Lo que se derrumb es la utopa del cambio in- minente, no la aspiracin permanente del hom- bre a transformar la vida. La utopa empuja la historia, no las cuentas del mercado. Y en cuan- to al destino de cada artista, quisiera leerte unas palabras muy hermosas, y muy dramticas, de Renzi en el curso de una entrevista que tuvo con Beatriz Sarlo en 1984 y que puede responder a tu pregunta. Deca Renzi: " En los ltimos aos de la dcada del sesenta vivamos en un clima de crisis que implicaba niveles polticos, intelec- tuales, culturales (...) Nosotros habamos traba- jado, en Rosario, como el grupo de vanguardia de Rosario que, en conjunto con el grupo de vanguardia de Buenos Aires, realizamos "Tucu- mn Arde" (...) Despus, algunos de nosotros pensamos que no podamos seguir produciendo porque no haba verdadera obra de vanguardia si era absorbida por el marco institucional de lo que denominbamos cultura burguesa."...Razo- nbamos a partir de una pregunta: por qu existen tantos movimientos de vanguardia? Y nos respondamos: porque son absorbidos y en- tonces dejan de ser verdaderamente nuevos, vi- rulentos. Nos pareca que nuestras obras no de- ban ser digeridas como si fueran obras de arte tradicionales, porque adems ni siquiera preten- damos hacer obras de arte sino productos cul- turales e intelectuales revulsivos. Tratbamos de crear nuevas posibilidades estticas y cultu- rales, a las que denominamos cultura alternati- va; queramos echar las bases para una nueva cultura, la del futuro revolucionario. Esa era nuestra fantasa, nuestro deseo y nos generaba obligaciones: por ejemplo, trabajar al margen de la cultura institucionalizada, crear un circuito al- ternativo. No lo logramos. De nuestro grupo, hay gente que nunca ms volvi a trabajar como ar- tista. Otros, como Pablo Surez y yo mismo, vol- vimos a pintar y los dos comenzamos haciendo realismo. Cuando dej de trabajar, durante esos ocho aos de abstinencia, haba tocado uno de los lmites posibles. Y yo dira hoy que la unidad de mi obra est en los lmites: en la voluntad de probar al mximo mi capacidad productiva y ex- plorar todos los ngulos posibles de bsqueda." (La muestra: organizada por la Fundacion Ban- co Ciudad. Entre documentacin y obras, esta- rn presentes casi medio centenar de artistas de los sesenta). I ENSAYOS O PRUEBAS SOBRE ARTE ARGENTI NO | PAGI NA 39 Algo as como Mitologas de la violencia Distintas fases y captulos tentativos para una novela de la esttica de la violencia Por Rafael Cippolini . Por definicin, ajustndonos a sus etimolo- gas, la violencia es una cualidad, una fuerza operatoria y una manera de proceder. Los an- tiguos ya saban que los argumentos para conde- narla, se relacionan con la misma fascinacin que despierta (tanto en quien la ejerce, como en quien la contempla). Prosiguiendo con esto, tambin se la calific de posesiva, en tanto el violento es un poseso de su misma fuerza. Los efectos que pro- voca, en la medida que sea, producen invariable- mente una alteracin, una marca visible o ape- nas adivinable -. Como sea, la fuerza no se desa- ta sin un motivo, est o no expuesto. En todos los casos se ejerce contra un cuerpo ya sea ste biolgico o un enunciado -. Como se describe en el inicio del manifiesto que acompaa y prosigue a estos ensayos o prue- bas, el 21 de marzo de 1972, el bilogo austra- liano Laszlo Toth, martillo en mano, fue el prin- cipal actor del hito que, quiz amparado por el previo pensamiento de Thomas de Quincey, ar- quetipizara un acto delictivo como una obra maestra inigualable (en la mejor e irregular l- nea de Filippo T. Marinetti / Alberto Greco por supuesto, me refiero a las obras italianas de es- te ltimo-). II. Apenas unos meses despus, en agosto del mismo ao, Juan Carlos Romero pona en cir- culacin la oportuna trascripcin el siguiente texto, cuyo original fue fechado en 1492 (no ca- sualmente, el ao en que los europeos llegaron a lo que luego llamaron Amrica): Violencia La violencia se compone de cuatro cosas: Peso - fuerza - movimiento - golpe La mas poderosa de ellas es la que menos du- racin tiene 1- todo peso desea descender por la va mas di - recta 2- el peso desea durar 3- el peso es vencido por la fuerza 4- la fuerza es una violencia 5- la. Lentitud la acrecienta, la velocidad la ago- ta 6- su potencia aumenta con los obstculos 7- nada se mueve sin la fuerza 8- la fuerza nace del movimiento - tiene tres ofi - cios: tirar - empujar - inmovilizar 9- el movimiento nace de la muerte de la fuerza 10- el golpe nace de la muerte del movimiento 11- el golpe es hijo del movimiento y nieto de la fuerza Leonardo Da Vinci Breviarios. "A su modo, el texto anterior, que circul como volante, puede considerarse una obra en s: el escrito de Leonardo se mostraba, de un lado, con letras negras sobre fondo blanco; del otro, con letras blancas sobre fondo negro, como si fuera el negativo del primero. A su modo, cons- tituye lo que los situacionistas llamaron "deteur- nement", una pieza textual (histrica en este ca- so) que al insertarse en otra rbita dismil al marco de lectura original, genera un horizonte de sentido diferente. Una torsin: buscarle otros significados al texto, otros significados a la obra con lo circundante. Un manual de instrucciones plural." (Manifies - tos Argentinos, Polticas de lo visual 1901 1999, Adriana Hidalgo Editora). Dos firmas superpuestas: la de Da Vinci y luego la de Romero (quien, a continuacin agregaba: "Para una estrategia de la violencia/1972"). PAGINA 40 | ENSAYOS O PRUEBAS SOBRE ARTE ARGENTI NO No me detendr ahora en la muestra del artista en la que comenz a circular este manifiesto (y que amerita todo otro ensayo). Tampoco en el concepto de "deteurnement", sobre el que ya escrib en "El situacionismo segn Borges" Apuntes sobre arte argentino nmero ocho, en ramona quince, de agosto de 2001 -. S en la manera poltica en que Romero utiliza el texto davinciano: canibalismo, travestismo textual o cosmtica? III. En el primer nmero de la revista Literal, fe- chado el da primero de noviembre de 1973, en las pginas 121 122, en un texto sin firma ti - tulado "La intriga" (hoy sabemos que su autor fue Osvaldo Lamborghini) leemos: "Se fingir el saber que no se tiene. Se narrar con cierto ademn aparatoso y teatral como quien cuenta un cuento a una criatura inteligen- te la novela cientfica importada en esta dca- da oponindola a la de la dcada anterior: a ver qu pasa. Esto (literal) exige cierto enredo: mezclar los cdigos, dar por sabido lo que se ig- nora, adoptar la posicin del entontecido cni - co incluso frente a lo que realmente se sabe. Al - guien, alguna vez, pensar en "Nietzsche" pero escribir "Sade". [Consultar tambin "La ficcin perdida", de Hctor Libertella, en Las Sagradas Escrituras, de 1993]. El texto de Da Vinci usado por Romero provoca- ba un complejo efecto de lectura: la voz de Leo- nardo, con todo su peso histrico, con todas las relaciones y sociedades que su mtica figura conlleva, se converta en una mquina de gue- rra: ni ms ni menos que literalizar la violencia, convertirla en una frmula a travs de un movi - miento de apropiacin. Lamborghini, an ms all, arengar en pos la disolucin de identida- des histricas por medio de una confusin deli - berada: el pasado ya no resultaba confiable y el futuro amenazaba con multiplicar los efectos del desastre ya instalado. Oblicuamente, el gesto de Laszlo Toth, conmo- cionaba los enunciados y los subtextos del arte. IV. Sera un gran error vincular esta violencia explcita (y ya conceptualizada) con la que, ms de diez aos antes, en noviembre de 1961, Kenneth Kemble present en una exhibicin de la Galera Lirolay, bajo el ttulo de "Arte Destruc- tivo", junto a los artistas Jorge Lpez Anaya, An- tonio Segu, Luis Wells, Enrique Barilari, Silvia Torras y Jorge Roiger y cuyo catlogo manifies- to deca: "(...) As como el hombre deriva emociones in- tensas, satisfaccin, placer, o lo que quiera lla- mrsele, de las actividades constructivas y creadoras, tambin existe en l, el polo opues- to. El de derivar emociones, placer o satisfac- cin de la destruccin, del romper, quemar o descomponer y, de la contemplacin de tales actividades. Todo el mundo ha experimentado el deseo, casi siempre contenido es cierto y nunca del todo confesado, de romper a pedra- das el cristal de una gran vidriera; o se ha ima- ginado libre de hacer lo que se le da la gana en un negocio de cristalera. Todos hemos, en al- guna ocasin u otra, sentido una gran satisfac- cin al romper algn objeto casero que personi- ficaba entonces para nosotros toda la maldad del mundo, fuese este un reloj despertador o una radio especialmente molesta. Todos tene- mos una dosis de sadismo o masoquismo ms o menos desarrollados pero que no queremos admitir. Y todo nio antes de construir, destruye. La corta duracin de un afiche intacto en las ca- lles responde a la misma inclinacin. La curiosi- dad mrbida que experimentan las multitudes ante una gran catstrofe, sea sta un accidente de aviacin, un gran incendio, o un choque de trenes, responde tambin a esta sensacin de placer innata en el hombre ante tales hechos, nos plazca o no admitirlo." Es bien claro que describe una violencia ante- rior, vieja. Una violencia que se consume en la fascinacin propia del hacer (destruir) pero que ENSAYOS O PRUEBAS SOBRE ARTE ARGENTI NO | PAGI NA 41 no altera (o al menos no tiene por objetivo alte- rar) los enunciados y relatos que son inherentes a la pieza destruida. Cuando Laszlo Toth marti - llaba en la Capilla de San Pedro, en pleno rap- tus de inspiracin, no demola y alteraba un ob- jeto cualquiera, indiferenciado. Ms complejas an las operaciones semnticas de Romero y Lamborghini: no se trataba de enunciados cual - quiera, no eran firmas desconocidas las que aparecan desplazadas. V. La violencia tiene y crea su propia mitologa. Es ms, la violencia es una forma de mitologizar. El hroe, en el sentido clsico, es erigido desde esta mitologa de la violencia. Y la mitologa en s, no slo es una forma poltica, sino, en un ta- tet de letras, constituye tambin una suerte de polica. Sin ir ms lejos, uno de los trminos con los que se designa a los curadores es el de co- misarios. Son los que resguardan la ley interna- cional de los intercambios. Los curadores, vio- lentos si los hay al momento de tratar de impo- ner una mitologa que casi nunca es tal, ejercen un tipo especfico de control: son y fueron los li - geros administradores, primero de la Historia del Arte, ms luego de ese juego divulgativo que se conoce como Estudios Culturales. Al fin de cuentas, el mercado del arte administra valores culturales (invariablemente polticos, conse- cuentemente econmicos) y necesita comisarios que hagan respetar minuciosamente las agen- das previstas (tematizar el cuerpo, el gnero, la memoria, las genealogas, la identidad, la rela- cin centro/periferia, etc). Ahora bien no esta- mos ansiosos por que irrumpa, de una vez, aquello que hace tanto Rimbaud profetiz como "el tiempo de los asesinos", es decir, aquellos que, inspirndose en la propuesta lamborghinia- na, piensen Beuys y hagan Le Parc? VI. Para los romanos clsicos, el plgium no fue sino la apropiacin de los esclavos ajenos, o el rapto de un hombre libre a sabiendas de su con- dicin de tal, para utilizarlo servilmente o pedir rescate a quin se considere necesario. Con el tiempo, esta conducta termin siendo severa- mente condenada y caracteriz la imitacin fraudulenta que acab por adquirir todas las condiciones que hoy denota el trmino. Por el mismo agenciamiento, Karen Eliot, mailartista o correoartista, quien se hace con la autora del manifiesto que inspir estas lneas, acta como portavoz del Plagiarismo y promete convertir el ejemplo plagiario en una norma tan observable como aquellas que con tanto celo promueven los comisarios curadores. Ojal lo logre. Pronto. Y de manera masiva. Janinne Wolfsohn Espacio Taller de Dibujo y Escultura Trabajos con modelo vivo Tcnicas escultricas 4581-3746 / 4773-9105 janchu82@sinectis.com www.artesur.com/wolfsohn Braga Menndez / Schuster Arte Contemporneo Inauguracin Mondongo Sbado 4 de mayo 17 hs darwin 1154, 1 "C", Sector A (C1414CUX) buenos aires, argentina tel 5411- 4711-6418 artecontemporaneo@hotmail.com PAGINA 42 | PLAGI ARI OS Manifiesto no ms Obras Maestras Por Karen Eliot Quien fue Laszlo Toth? Toth fue un bilogo australiano de 31 aos. El 21 de marzo de 1972 mientras una multitud esperaba la bendicin del Papa, Toth pudo huir de la vigilancia de los hombres vestidos de ne- gro, se subi a la barandilla de mrmol delante de la Capilla de San Pedro y arremeti, martillo de embutir en mano, contra la Piedad de Miguel ngel de 473 aos de antigedad (valorada en 10 millones de dlares). Durante los quince gol - pes que tuvo tiempo de dar hasta que fue dete- nido por la polica, Laszlo Toth gritaba: "Yo soy Jesucristo! Yo soy Jesucristo!". The Times, conocido diario londinense, public en su portada una fotografa del agresor (marti - llo de embutir en mano) al lado de la Piedad, justo al lado de una fotografa de Nixon y de Kissinger hablando de paz en un jardn de Salz- burgo. Los diarios acusaron a Toth de: loco; lu- ntico; asesino; fantico; nihilista y fue compa- rado con Manson, Oswald, Dirhan, Ray y Bre- mer. Los medios de comunicacin extrajeron dos importantes conclusiones: pueden ser res- taurados los desperfectos? y dnde fall la se- guridad y la vigilancia?. Muchos aficionados al arte tuvieron problemas controlando su pena. Mientras, un cristal protec- tor antibalas de plexigls fue instalado en la en- trada de la capilla de San Pedro. Museos de to- do el mundo respondieron aterrorizados ante el acontecimiento y se gastaron enormes cantida- des de dinero en medidas de seguridad. El ob- jetivo del acto ("terrorista cultural") de Toth irra- diaba de una premisa bien definida: NO MAS GRANDES OBRAS DE ARTE. Giacometti, el escultor, una vez dijo que si algu- na vez tuviera que estar atrapado en un incendio y solamente pudiera salvar una cosa, un Rem- brant o un gato, escogera el gato. Los golpes de Toth fueron ligeros en el fondo, cayeron sobre la piedra y no sobre la carne. Eso es mucho ms de lo que podamos decir de Nixon y Kissinger, los criminales de guerra que con la caballerosi- dad de sus conversaciones, han causado mucha ms destruccin y muerte en el mundo. Toth fue arrestado por su crimen, ellos no. Un lugar donde buscar el espritu de Laszo Toth sera en la insistencia de los mail-artistas de hacer exposiciones sin jurado (sin juicio), escapando del elitismo in crescendo. Chuck Welch, en su libro "Networking Currents" , ana- liza lo que denomina "mail-art" como una for- ma de trabajo en red, y de esta forma lo quie- re extraer de cualquier contexto artstico que pudiera contaminar el proceso creativo de co- municacin y del espritu de comunidad que lo caracteriza. Una de las maneras por las cuales los aristas de mail art y otros trabajadores en la red interactan es a travs del plagiarismo. Durante los ltimos aos hemos visto a artis- tas de mail art participar en numerosos "Festi - vales de Plagiarismo" alrededor del mundo. Debido al elitismo en el mundo del arte, el pla- giarismo tiene una connotacin muy negativa. Este fenmeno entendido como proclamacin artstica aun sorprende a la gente de la misma manera que lo hizo el martillo de embutir de Laszlo Toth. La pertenencia o la propiedad de las ideas, co- mo si fuesen materiales, es uno de los pilares de la Cultura Occidental. Ahora: realmente importa que yo haya plagia- do esta ltima frase que habis ledo de un arti- culo de L. Dunn en la revista Photostatic Maga- zine para comprender la idea principal? De to- das maneras, quin es capaz de reclamar la propiedad de una idea? Si el plagio hubiera si- do realizado con la intencin de incitar al lector a creerlas como palabras mas, o como deman- da del beneficio del mercado literario, la situa- cin sera diferente. En cambio el plagio se ha PLAGI ARI OS | PAGI NA 43 producido para centrar la atencin en el plagia- rismo como herramienta para superar las premi- sas que establecen los fundamentos donde descansa la "civilizacin " Occidental. La idea de originalidad se vincula directamente con el concepto de privilegio desde la poca Romntica. La originalidad se ve como superior a la copia y, desde este punto de vista, cual- quier jerarqua puede ser justificada. En este contexto, la razn por la cual los restauradores de la escultura de Miguel ngel no son vistos como plagiadores recae en el hecho que son considerados como conservadores de un valor material de una obra de arte, y por lo tanto, sus- tentan la idea de genialidad. Hoy, con una mquina fotocopiadora, millones de personas participan masivamente copiando, modificando y transformando ideas de otros. En el mundo de la reproduccin sonora, con el de- sarrollo de las tcnicas digitales para samplear, las posibilidades collage de plagiarismo son es- tudiadas en la actualidad no solamente como "la vanguardia" (John Oswald ha ideado el trmino "plunderphonic" (plunder: desembozador) para aplicar el plagiarismo en el audio como prorroga- tiva en su "Mistery Tape Laboratory"), sino tam- bin en el realismo de la msica popular (nume- rosas son las canciones plagiadas que se con- vierten en himnos del momento, sobre todo en gneros menos masificados como el hip-hop, el drumn-bass o ambiente). Dada la situacin, lamentamos realmente el colapso de la "van- guardia" carente de recursos? O animamos a la difusin del plagiarismo? Esta cuestin implica la reafirmacin del plagia- rismo como potencia revolucionaria. Las accio- nes de los plagiaristas subvierten los conceptos de valor, basados en el tiempo productivo y en la dificultad de produccin y, consecuentemen- te en la poltica econmica que sustenta el ca- pitalismo. He escrito esta ltima frase, pero la he cogido de Stewart Home, que fue organiza- dor del Festival de Plagiarismo. Par algunos, el plagiarismo como tcnica artstica es el sum- mun del cinismo del postmodernismo. Para otros, el plagiarismo representa un intento para exponer y explotar, de una vez por todas, el in- dividualismo burgus. Plagiarismo en este sen- tido es una forma de negacin que implica re-in- ventar el lenguaje de aquellos que nos contro- lan. Mediante la creacin de nuevos significa- dos, el plagiarismo acta como la negacin de una cultura que busca su justificacin ideolgi - ca en aquello "nico". En comparacin, el apro- piacionismo post-moderno el muy diferente del plagiarismo. Mientras que la teora post-moder- na falsamente afirma que ya no hay ninguna realidad bsica, los plagiaristas reconocen que el poder es siempre realidad en la sociedad his- trica. Reacondicionando imgenes dominan- tes a travs de la manipulacin consciente de elementos pre-existentes, mediante la subjetivi - zacin, los plagiaristas aspiran a crear una rea- lidad diferente a la pesadilla meditica dictada por el poder. En este aspecto, las huelgas de arte propuestas no solamente son un ataque a la nocin de creatividad del arte, sino que pueden ser vistas simblicamente como un atentado de los artis- tas para purgarse del valor capitalista de la "ori - ginalidad". Similarmente, la utilizacin de nombres mlti - plos (p.e. Karen Eliot, Monty Catsin o Luther Blisset) ataca la vaca sagrada de la originali - dad. El arte pone nfasis en la individualidad, la posesin y la creacin. Encontramos tanto el plagiarismo como los actos "de arte vandlico" chocantes porque el "genio individual" perma- nece sumergido en nuestra conciencia como justificacin de la propiedad privada. El plagiarismo es necesario. El progreso lo im- plica. No ms obras maestras!! D PAGINA 44 | BI OGRAFI AS CONCEPTUALES Karen Eliot eres t La construccin de la identidad de una de las artistas ms misteriosas Por Rafael Cippolini esfocalizada: Karen Eliot es, tal como podra sospecharse, un plural. Incluso, podra argumentarse, un secreto detrs de un nombre. Sus aplogos proponen el ejem- plo de la revista Smile para explicar su sentido. Nosotros, invariablemente argentinos, lo su- plantamos por el de otra triste y vieja conocida, la revista Gente. Es decir: en el mundo hay mu- chas, muchsimas revistas que se titulan Smile. Tambin hay otras tantas que se llaman Gente. Esto resulta de una cantidad constantemente variable de proyectos dismiles que comparten un mismo nombre. Los citados aplogos han dicho: el nombre no es ms que una situacin que convoca efectos. As, muchas personalidades se agrupan bajo apelativos como Juan Prez o Pablo Rodr- guez. La gran diferencia es que Karen Eliot es nica, aunque la constituyan muchos operado- res que ni siquiera se sospechan entre s. Hay algo de la Cultura Occidental que empieza a vulnerarse: la identidad, la individualidad, el valor y la verdad (podramos continuar la lista). No tenemos idea quin puede ser Karen Eliot porque Karen Eliot somos todos y no es nadie. Trasnacional, no hay ms que teclear su nom- bre en el espacio de un buscador web y vere- mos la plyade Eliot en pleno: una "soledad infinitamente poblada" (un querido concepto ca- ro a Deleuze que habitualmente se atribuye fal - samente a Godard). Karen es una multiplicidad operante sin rostro fijo. Una contrasea. El espacio que existe en- tre ustedes y yo. Un mvil maravilloso que na- die sabe bien cuando fue inventado ni nadie es- tar jams seguro de por qu. Muchos artistas en el mundo se atribuyen su paternidad. Y muy probablemente, nadie mienta. Es que Karen Eliot es un heternomo de todos, incluso retrospectivo. Un cmulo de pensamien- to que atraviesa toda la singularidad de nues- tras vidas privadas. Tambin es un contexto, antes que nada, se- mntico. (Internet ha venido a confundir ms las cosas, incluso domsticamente. Todos cuantos han participado de Caf Ramona saben perfecta- mente de qu hablo). La estrategia de evacuar la inmediatez de una identidad es absolutamente dispar en Karen Eliot y el artista local Al Mundy. ste ltimo es hijo de un hallazgo que se reconoce como obra. Doble hallazgo, ya que, desde un relato, impo- ne un mtodo. Este relato nos cuenta que un empleado de una casa de fotografa se apropia de imgenes de todo tipo que los clientes de la misma llevan a revelar. De su antologa final na- cen distintas muestras en lugares pblicos (hoy es artista de Belleza & Felicidad). Compleja lectura: robo de imgenes, eleccin caprichosa, intromisin pblica de una vida pri - vada. Por supuesto, su nombre es otro objeto tomado (squater nominal): la de un icono pop: el prota- gonista de una clebre serie televisiva (Ladrn sin destino). Karen Eliot, en cambio, es pura disponibilidad. Una invitacin a tomar un nombre y pluralizar- se, as como Al Mundy es alguien que al nom- brarse se singulariza. Lo curioso de Karen Eliot es que no se trata de un grupo secreto, como Luther Blisset, si - no de una comunidad secreta: cuntos ac- tan hoy bajo esta denominacin, incluso co- lectivamente? Ni siquiera sabemos si todos son artistas. Qui- z se conviertan en artistas en tanto "usuarios", en tanto utilicen el nombre para intervenir y crear situaciones. No hay ms que revisar las revistas ms im- portantes de arte de los ltimos aos: Karen nace y se reproduce una y otra vez en diferen- tes pases. Lo cual no es de extraar si, al fin de cuentas, Karen Eliot tambin eres t. Ruth Benzacar Galera de Arte Jorge Macchi Fuegos de artificio Paisajes Privados Prisiones Colectivas Sonia Abin, Livio De Luca, Pablo Guiot, Fabin Ramos, Christian Romn. Curadura: Santiago Garca Navarro Inauguracin 24 de abril. 19 hs Hasta el viernes 24 de mayo Florida 1000 galeria@ruthbenzacar.com www.ruthbenzacar.com 4313 8480 ESTETI CA(S) DEL PC | PAGI NA 46 L Del escarnio a Spili al complot sionista Crnica del alejamiento de Carlos Alonso del Partido Comunista Por Ana Longoni a historia de las relaciones entre el Parti - do Comunista Argentino y los artistas liga- dos de modos ms o menos orgnicos- a su estructura es un captulo del relato del arte argentino no poco relevante, aunque todava pendiente de escritura. Los episodios que salen a la luz dan cuenta de las contradicciones y tensiones que atravesaron a artistas e intelec- tuales enrolados en el comunismo vernculo en el difcil intento de conciliar la doctrina oficial del realismo socialista con heterogneas opciones estticas.(1) La vasta influencia del comunismo vernculo sobre el ambiente cultural tuvo su apogeo entre los aos 1930 y 1970, aunque se vio creciente- mente limitado por las fracturas polticas de n- cleos intelectuales que se sucedieron en los aos 60 y el consecuente peso de la naciente Nueva Izquierda. En 1963, se producen las ex- pulsiones de Jos Luis Mangieri y Carlos A. Brocato, que editaban "La rosa blindada", junto a los escritores Juan Gelman y Andrs Rivera, y a los plsticos Norberto Onofrio y Carlos Gorria- rena. Contemporneamente, es separado de las filas del Partido el ncleo de intelectuales cordobeses y porteos que llevaban a cabo la revista y la editorial "Pasado y presente" (Jos Aric, Juan Carlos Portantiero, Oscar del Barco, etc.). En 1967, un nuevo cisma tiene lugar cuando rompen los sectores que simpatizan con la revolucin china, y emprenden la construccin de un nuevo partido, arrastrando a otros intelectuales. Menos conocida es la polmica que acab con el alejamiento silencioso del pintor Carlos Alon- so, hasta entonces militante comunista. El caso que aqu documentamos- permite vislumbrar que, lejos de constituir un frente monoltico, en- tre los artistas e intelectuales comunistas coe- xistan en sorda pugna concepciones y prcti - cas estticas diversas. (2) Todo Lino En octubre de 1967, en Art Gallery, una galera de la calle Florida que diriga Vctor Najmas con la colaboracin de Laura Buccelato, se inaugura la muestra "Todo Lino" de Carlos Alon- so en homenaje a su maestro, Lino Enea Spi- limbergo, que haba fallecido en la localidad cordobesa de Unquillo en 1964. Se trata de una serie de retratos "a lo Bacon" en los que Spilim- bergo se ve ya enfermo, aquejado por acha- ques del oficio, de la vejez, acompaado por un vaso de vino o una mujer desnuda. Desde las pginas de Propsitos, el semanario que dirigi el escritor Lenidas Barletta (1902 - 1975), la muestra es motivo de una feroz crtica. Qu era Propsitos? Adems de las publica- ciones oficiales del Partido Comunista en la r- bita cultural (Cuadernos de Cultura, Nueva Era, Problemas del Marxismo), existan en esos aos numerosas publicaciones oficiosas, "com- paeras de ruta", que muchas veces se mostra- ron an ms reactivas a la novedad y defenso- ras de la ortodoxia comunista que las "orgni- cas": Hoy en la cultura, Gaceta Literaria, Nueva Expresin y, claro, Propsitos (aparecido entre 1951 y 1974, y llamado sucesivamente Presen- te, Principios, Conducta, y nuevamente Prop- sitos debido a frecuentes clausuras y decretos de cierre). (4) Podra pensarse en estos trminos de contralor de la doctrina el rol que desempe el mismo Barletta en el ambiente cultural. Animador en los aos 20 del grupo de Boedo, que reuna a artistas y escritores enrolados en el arte social, fundador en 1930 del Teatro del Pueblo, fue un acreditado "compaero de ruta" del PC. Sin ser Propsitos un vocero oficial del Partido, ya que Barletta mostr una apertura a temas y figuras que excedan el universo comunista, su presti- gio impuso criterios y demarc lmites que fue- ron muchas veces ms restrictivos incluso que los mandatos ortodoxos. Es que mientras Agos- ti, el responsable de Cultura del PC, expresaba una moderada apertura en relacin al canon so- vitico, Barletta era un cabal exponente de la vieja sensibilidad esttica y los cdigos morales comunistas. La polmica en torno a la muestra de Alonso que aqu documentamos es seal de esa notable ascendencia. Fogoso polemista, arremeti desde las pginas de Propsitos contra figuras como Borges y Grombowicz, entre varios otros.(3) Oculto bajo uno de sus seudnimos habituales, Jos Ariel Lpez, es justamente Barletta quien embiste contra Alonso en la nota titulada "Befa y escar- nio de Spilimbergo" (Propsitos, n 212, 25/10/67). Bajo uno de los retratos de Spilim- bergo que ilustra la nota, se lee el siguiente ep- grafe: "con este adefesio, mal pintado y desgra- ciadamente intencionado, el pintor Carlos Alon- so agravia la memoria de Lino Enea Spilimber- go impunemente". Y sigue: "Mostrar un Spilimbergo hecho una piltrafa, bo- rrachn, sucio, con asquerosas vendas en las manos y los pies, revolcndose en la cama con modelos de grotescas nalgas, no es tarea que pueda ennoblecer la obra de un artista joven, por ms ansias que tenga de notoriedad". Su concepcin reduccionista y utilitaria del arte se trasluce cuando enuncia una singular teora del realismo en la cual la "verdad" slo debe ser mostrada si es "til" y genera lucha: "Si Alonso conoca pormenores de la vida do- mstica del que por unos meses fue su maes- tro, esta verdad no es til al mundo, no genera optimismo, ni dispone para la lucha en ningn terreno y menos en el artstico. El afn de origi- nalidad, de sacudir, no nos puede llevar a la in- verecundia de fotografiar, pintar o describir lite- rariamente en el da de la madre a la mujer que nos dio el ser en la posicin ginecolgica. (...) Qu sentido tiene esta injuria a don Lino Enea Spilimbergo que est muerto? Alonso lo vio con la pata extendida y el dedo gordo del pie, san- grando y envuelto en un trapo. Era el gran te- ma para un cuadro de una galera aristrocrati - zante, la Art Gallery? Nosotros lo vimos aos y aos pintando, dibujando, incorruptible, sano moralmente." Termina la nota con un consejo que tiene la for- ma de una orden: "Destruya todos esos Spilimbergos que le com- prar a cualquier precio la oligarqua, para po- ner en el stano y tener la prueba de que Spi - limbergo era el ms grande pintor argentino por la gracia divina; pero era un sucio y un borra- cho, por eso era izquierdista". Como podemos ver es estos pasajes, la lnea argumental impugna desde un cdigo moral as- ctico que recuerda los planteos del socialismo higienista, el tratamiento o la mostracin de as- pectos srdidos o dolorosos de los ltimos aos de vida de Spilimbergo. La rplica de Castagnino Los dos nmeros siguientes de Propsitos fue- ron el escenario de la continuidad de la cruenta polmica que iniciara el tal Lpez. En el nme- ro 213 (2/11/1967), autorizados nombres del mundo de las artes plsticas vinculados todos ellos al Partido Comunista interceden con cau- tela en defensa del pintor. Juan Carlos Castag- nino (1908-1972) enva una carta a la que ad- hiere tambin el escultor Luis Falcini (1889- 1973). El texto cuestiona que la crtica de Lpez haga "hincapi, no tanto en los valores pictri - cos sino en la interpretacin moral de nuestro gran maestro". Y esa interpretacin es materia discutible: para Castagnino, Alonso retrata la "presencia lacerante y trgica del Spilimbergo de sus ltimos tiempos", logrando llegar "a la PAGINA 48 | ESTETI CA(S) DEL PC entraa del retratado y del propio realizador". Encara tambin un anlisis en trminos forma- les : "Carlos Alonso busca crear una atencin entre su pintura y el espectador (...) haciendo tomar cuerpo en el mismo estante a elementos contradictorios, en una polivalencia de lo onri - co, lo ertico y la stira social, donde la eviden- cia de una realidad no puede ser traducida sino por una imagen, constituida por signos no racio- nales, incluyendo elementos instintivos y acci - dentales". Un signo de la apertura de Castagnino ms all de los standares del realismo a nuevos lengua- jes pictricos es su alusin a Bacon, cuya obra funciona como un claro intertexto de la serie de retratos de Alonso: "es oportuno citar aqu una respuesta del pintor ingls (...) a una interroga- cin sobre el sentido del retrato y el por qu evi - ta que est presente el modelo en su realizacin final, Bacon responde: Porque si se trata de al - guien a quien estimo, no quiero infligirle esa es - pecie de herida que me permite, creo, enunciar con ms claridad su realidad esencial". En el mismo nmero de Propsitos, Helio Casal (1921-c.1980), otro pintor vinculado al comunis- mo, tambin escribe contra el "brulote" de L- pez-Barletta que considera una "muestra cabal de un terrorismo intelectual que yo crea supe- rado". Su autor, opina, "supone que el nico que apreci a Don Lino es l". Se suma a la polmica Eloy Montes Bentez, un profesor que se presenta como amigo de Spili, y hace tambin su descargo de Alonso, "un jo- ven pintor al que sabemos amigo" (eufemismo habitual para tratar a los camaradas partidarios) que "en todo momento ha enfrentado con digni - dad los deberes de la hora" (lase: ha cumplido a rajatablas con la lnea partidaria). Por otro la- do, se encarga de aclarar que los vendajes en las manos y los pies de Spilimbergo responden a su padecimiento de "eczema, enfermedad profesional de muchos pintores": no era lepra ni sfilis, no vaya a creer. La circuncisin de Alonso Un giro insospechado adquiere la polmica en el siguiente nmero de Propsitos (n 214, 9/11/1967), cuando aparece una extensa nota firmada por Jos Manuel Snchez, "Licenciado en Economa y Artes de Mendoza" (se tratar de otro seudnimo esta vez inusual- de Barlet- ta?). El eje del nuevo artculo es endilgar al sio- nismo internacional haber provocado una fisura en el frente de los artistas plsticos argentinos, estrategia que se expresara en la cooptacin de Alonso por la Art Gallery y la proyectada gira de su muestra a Tel Aviv. La teora de la confa- bulacin sionista, que puede haber coincidido con uno de los vaivenes pro-rabes del comu- nismo internacional en el ya por entonces con- flictivo Medio Oriente, merece la trascripcin de algunos prrafos: "Otra cortina de humo lanzada sorpresivamente por los jerarcas y satlites de la fraccin ms reaccionaria del sionismo internacional de ex- trema derecha en Argentina, distrae y oculta a los avizores ojos de los artistas plsticos a un enemigo ponzooso que ya est haciendo es- tragos en sus filas. A la accin deletrea y diso- ciadora del sionismo internacional, le cabe por sus tcticas de engao y corrupcin el mrito de haber producido la primer fisura en el bloque monoltico del movimiento plstico argentino. (...) "Vienen ahora los hechos conocidos, las prime- ras deserciones, no por transitorias menos la- mentables y a rengln seguido, cegados por el delirante racismo de nuevo cuo que el tuerto Moshe Dayan insufla en los jerarcas y lacayos del sionismo internacional de la Argentina, lan- zan la bomba para producir la segunda cortina de humo dentro del campo plstico argentino: la debatida muestra de mi comprovinciano Carlos Alonso impactada desde la rampa de lanza- miento de Art Gallery International." La evidencia de la fractura interna del frente ar- tstico sobre el que incide el Partido Comunista es claro: Castagnino, Falcini y Montes Bentez son compaeros pero estn equivocados, dice el tal Snchez: "Sorprenden y angustian al mismo tiempo las negativas conclusiones a que uno arriba luego de la lectura y anlisis de las tres notas que, en torno al comentario primero de Jos Ariel L- pez, aparecieron publicadas en el n 212 de Propsitos. Ms an si se considera y valora en su justo trmino la limpia e insobornable trayec- toria que han evidenciado los firmantes de di- chas notas a lo largo de toda una vida de mili- tancia sin claudicaciones y de total compromiso con el arte y los deberes de la inteligencia. (...) "Claro est, y esto me apresuro a declararlo, coincido en lneas generales con la medular y brillante defensa de la libertad de enfoque arts- tico-dialctico que Juan Carlos Castagnino y Luis Falcini respaldan con una intensa y exten- sa labor creadora que es honra y gloria nacio- nal; coincido asimismo con el cordial y muy ati- nado llamado a la unidad con que el Prof. Eloy Montes Bentez cierra la defensa de su amigo Carlos Alonso". Pero cuando quiere englobar a Casal en la mis- ma reivindicacin, no puede dejar de mostrar la hilacha: "incluso con las motivaciones del apa- sionado Helio Casal, no sin deplorar la poco prudente caracterizacin de terrorismo intelec- tual tan en boga en la boca de esos imbciles intiles que se prestan a hacer el juego a los im- perialistas, al sionismo internacional, con o sin Art Gallery, protestando porque en tal pas se le aplica un correctivo a un poetita de tres al cua- tro que haca espionaje o porque no se permite fabricar el pan cimo en los das de asueto (di- cho sea esto con las mismas palabras de Jos Ariel Lpez), y que jams han dicho una palabra por la quema de libros en la Argentina o por la masacre de civiles rabes por los racistas de nuevo cuo". El eje de argumentacin contra la obra de Alon- so se desplaza, pues, de cuestionamientos de orden moral a la impugnacin de una institu- cin del campo artstico local en tanto desfacha- tado agente de poltica internacional: "Es en es- te aspecto esencial de denuncia y caracteriza- cin de la accin disociadora de nuevo tipo que Art Gallery International desarrolla en nuestros medios plsticos, que estamos obligados a to- mar partido en la polmica. No se trata de otra galera ms de tipo comercial que puede envile- cer el mercado de arte con menores o mayores exacciones a los artistas y al pblico, sino de una galera que nace de un definido propsito de servir a una causa que afrenta la voluntad de paz de los pueblos". Snchez no se priva, de todas formas, de re- prender al dscolo pintor con el ejemplo de los prceres revolucionarios cados: "Qu vergenza angustiante hubiera sentido ese su entraable maestro de generaciones que fue don Lino Enea Spilimbergo, l, que mu- ri en su puesto como miembro permanente del Consejo Mundial por la Paz, cuyo rigor se extre- maba no en cuanto al quehacer plstico, porque cada uno da lo que puede, deca, sino con la desercin y la dejacin, es decir con lo que ha- ce a los fundamentos de la conducta humana y social. (...) Qu vergenza y desprecio sentira otro com- patriota nuestro, el Che Guevara, al saber que un artista latinoamericano, argentino por aadi - dura e invitado a visitar el primer territorio libre de Amrica, se codea en Tel Aviv y Buenos Ai - res con los secuaces del sionismo internacio- nal. (...) A esta altura de los hechos slo le que- dan a Carlos Alonso dos caminos a elegir, el s- pero y digno que con humildad, obstinado rigor y sin claudicacin, transit don Lino; el ardiente y sacrificado que tambin hasta sus ltimas consecuencias y gotas de sangre eligi el Che Guevara, o mal que nos pese, es paseado del brazo de los enemigos que aquellos combatie- ron con el pincel o con el arma, lo mismo da, porque en la lucha cada cual debe dar su apor- te. Sin olvidar tampoco que an circuncidado, una vez que haya servido a los ruines objetos divisionistas que el sionismo internacional se ha trazado en la patria que los cobija, respecto al movimiento plstico argentino, ser igualmente arrojado al tacho de los desperdicios". El artculo termina, igual que la nota firmada por Lpez, con una interpelacin directa a Alonso ya no a destruir sino a desaparecer sus cuestio- nados retratos, de nuevo invocando al panten: "Descuelgue sus cuadros de Art Gallery Interna- tional, Don Lino y el Che Guevara observan desde su sacrificio". La polmica pudo haber seguido ms all pero evidentemente Barletta decidi darla por con- cluida. La escritora Fina Warschaver, esposa de Ernesto Giudici, reconocido intelectual comu- nista que romper con el Partido seis aos des- pus, enva a Propsitos un comentario elogio- so de "Puro Lino" en el que manifiesta su dolor por el ataque del que es objeto Alonso. Nunca ser publicado. El juez ya haba dado su vere- PAGINA 50 | ESTETI CA(S) DEL PC dicto, y ni siquiera las intervenciones de pesos pesados como Castagnino, el msico Osvaldo Pugliese, el poeta Tejada Gmez y el intelectual Hctor Agosti, pudieron contra ello. El testimo- nio reciente de Carlos Alonso respecto de su alejamiento de la militancia comunista no da cuenta de una ruidosa expulsin sino de un si - lencioso e inevitable desenlace: "me fui de una manera infeliz porque ni siquiera me dieron una posibilidad de defensa, o sea ni siquiera fueron capaces de armar una reunin para yo expusie- ra mi punto de vista, no les interesaba saber qu pensaba... Me fui con la cabeza gacha, di - gamos, ni siquiera me expulsaron". El artista se haba atrevido demasiado: el Parti - do poda tolerar la abstraccin pura de Ral Lozza en sus filas, pero su sentido comn del que Barletta era vocero- no estaba dispuesto a soportar una visin deformada, tristemente hu- mana, de uno de sus prohombres. Notas (1) Al respecto, en el nmero 14 de Ramona, aportbamos a esta historia la crnica de la ex- pulsin del poeta y crtico Crdova Iturburu y varios integrantes del grupo Mad, en 1948. (2) No puedo dejar de agradecer a Alberto Giu- dici, que me facilit el dossier documental aqu citado, as como el fragmento de su entrevista a Carlos Alonso relativa al episodio tratado. (3) Ral Larra, "Lenidas Barletta. El hombre de la campana", Buenos Aires, Conducta, 1978. (4) H. Tarcus y R. Pittaluga (eds.), "Catlogo de publicaciones polticas de las izquierdas argen- tinas (1890-2000)", Buenos Aires, CeDInCI, 2000. Fundacin PROA Un pas en transicin Joyas y Textiles Mapuches Coleccin Eduardo P. Pereda Fotografas Christiano Junior 1867-1883 Av. Pedro de Mendoza 1929. C1169AAD Buenos Aires Tel/Fax 4303 0909 www.proa.org info@proa.org Galera Sylvia Vesco Alejo Lopatin Pinturas Inaugura el 20/5 hasta el 22/6 San Martn 522 - 1 '4' Lunes a Viernes de 14:30 a 20 hs. Sbados de 11 a 13 hs. Telfono: 4328-153 H MI ERDAZO | PAGI NA 51 qu no tiramos mierda contra el Congreso? La consecuencia ms visible de una asamblea de artistas fue una manifestacin donde una multitud arroj mierda contra el Congreso Por Gema Acevedo ay gente que est en las manifestacio- nes siempre, porque lee los diarios o quiere ir, porque se entera de que algo va a pasar, la casualidad los lleva o alguien los invita. Ojal hubiera estado el da del mierdazo en el Congreso, pero ninguna de las circunstancias anteriores me guiaron hacia all. Por lo tanto me lo perd, y cuando me lo contaron me pareci in- teresante conocer a los autores de la idea. Entonces fui a encontrarlos, fui una tarde a una de las asambleas de la APAP, la Asamblea Po- pular de Artistas Plsticos, mucho despus de ese hecho. Hizo la casualidad que no fuera esa una de las reuniones ms concurridas. En la Plaza Roberto Arlt, que es el lugar que eligieron los artistas para reunirse por primera vez, no haba ms de diez personas en total a las siete de la tarde. Los reconoc porque estaban senta- dos en el borde de un escaln de piedra, con- versando, me dijeron que iba a llegar gente ms tarde, y as fueron llegando otros a medida que pasaba el tiempo. Yo me preguntaba porqu no haba tanta gente hasta que los artistas me contaron esta historia, y entonces entend claramente que los que es- taban all eran los que estaban entusiasmados con el futuro, no haban quedado saciados por el mierdazo, tenan ganas de hacer otras cosas, y a pesar de que un amigo mostrara su obra en una galera, ellos estaban en la asamblea igual, no iban ir a verlo hasta que no terminaran de discutir las cuestiones que haban venido a tra- tar. Yo les dije que me contaran qu pensaban hacer en el futuro, y ellos me dijeron que si que- ra saberlo poda quedarme presenciando la asamblea, y para colmo yo nunca haba estado en una asamblea as que me qued sentada con el grabador prendido en la plaza que ahora por supuesto me pareca re misteriosa. Tena que preguntarles por la razn del mierda- zo, por cmo haba nacido la idea que desem- boc en una respetable multitud de gente arro- jando mierda y manifestando su bronca de dife- rentes maneras que tenan en comn a ese ele- mento, y ellos queran hablar de eso, pero no era lo que ms les importaba, porque tambin se acercaba el 24 de marzo y estuvieron enfras- cados en la redaccin de una convocatoria que discutieron detalle por detalle aunque en reali - dad era bastante clara. Estuvieron de acuerdo en la frase que une a todas las asambleas "que se vayan todos" y tambin en la participacin activa del artista en las cuestiones sociales. Me dijeron que la APAP, Asamblea Popular de Artistas plsticos naci por la iniciativa de dos o tres artistas que eligieron un lugar para reunir- se. La primera vez que estuvieron reunidos, en- tre una yo otra propuesta alguien dijo simple- mente por qu no tiramos mierda contra el Congreso? Y como todos estuvieron de acuer- do, as empez el mierdazo, que obviamente fue llevado a consideracin y a votacin en otra asamblea, en la que haba mucha ms gente que se pleg a la idea. De manera que ese da, seguramente los artistas fueron los nicos en quedar sorprendidos por la cantidad de gente que se acerc a manifestar. "No pensbamos que bamos a ser tantos, lo que pasa es que to- dos nos entusiasmamos mucho, fue algo es- pontneo, all me encontr con gente descono- cida que estaba ah con su bolsita y nunca ms volv a ver, y con otros que s conoca pero que no me esperaba encontrar." El desacuerdo fue manifestado con mierda que vena en baldes, en bolsas, mierda ajena y de mascotas; otros la depositaron en vivo y en di - recto en las escaleras del Congreso, otros hicie- ron collages, o pusieron una tapa de inodoro colgando en las vallas. Tambin, dijeron, lig un PAGINA 52 | MI ERDAZO polica. Los artistas se justificaron, "nosotros, aunque muchos no estn de acuerdo, creemos que eso fue una obra de arte colectiva, adems hay mu- chos ejemplos de artistas que han hecho cosas con mierda. Dal, Mir, y haba otro que pona su mierda en pequeas latas, no me acuerdo cmo se llamaba, tambin uno que trabajaba la porcelana dndole forma de mierda, me acuer- do que al entrar a la galera daba la impresin de que todo el piso estaba lleno de mierda, pe- ro no, era una escultura." "Y despus de esto, parece como que la gente se desinfl un poco, pero1 de todas maneras siempre pasa mismo en las asambleas, porque yo he ido a otras, y permanentemente hay cir - culacin de personas, gente que se va y viene. Ese da en el que propusimos el mierdazo mu- cha gente se fue porque no estaba de acuerdo. Especialmente algunos artistas nos criticaron, conocidos nuestros y todo, pero para nosotros no haba duda de que esto era un hecho artsti - co, lo que pasa es que algunas personas tienen la cabeza encasillada, adems de que existe esa cuestin de figurar, de mantener la reputa- cin, ellos tienen esa pretensin de hacer las cosas como est establecido en el circuito arts- tico, y yo creo que por eso no estuvieron de acuerdo. A nosotros eso nos parece ridculo, tendra que ser diferente, tendra que cambiar esa visin de las cosas. No s qu querran, que tiremos la mierda adentro de una galera... Aunque parezca mentira, muchos de los que se fueron en desacuerdo lo hicieron por temor al ri- dculo, por miedo a comprometerse." "En la convocatoria para el 24 de marzo quere- mos hacer hincapi en la participacin de los ar- tistas en la los asuntos sociales. No tenemos que borrarnos de esas cosas, porque somos ciudadanos. Y tambin hasta tenemos cuidado cuando decimos la palabra social, porque hay cada persona que entiende cualquier cosa... a m por ejemplo una vez me dijeron que yo era socialista, cuando nunca lo fui, y por manifes- tar... no?, es un poco tonto." "A partir de ahora no tenemos una idea fija de lo que queremos hacer, nuestra intencin es se- guir participando, tener una presencia activa en las manifestaciones, el 24 de marzo pensamos partir desde esta plaza rumbo al Congreso. Siempre nos reunimos los jueves." Cuando me fui una hora despus los dej dis- cutiendo sus prximos planes. Yo qu hago? Ellos saben que estuve grabando su conversacin para publicarla en la revista ramo- na, cmo les digo que el casette se me borr? Ya que hoy es jueves quizs vaya a la Plaza Roberto Arlt y les explique lo ocurrido. Tengo que pedirles disculpas por todo lo que se me habr escapado de la memoria y que no pude contar, decirles que hay un espacio disponible en los prximos nmeros para que cuenten lo que estn haciendo, en ese caso espero encon- trarlos y que esta vez las pilas (en doble senti- do) me funcionen mejor. Arguibel Art presenta: Hasta el 15 de mayo Jos Benito. Imagen y semejanza 22 de mayo Martn Cordiano, Amalia Pica, Toms Espina y Lorraine Green Andrs Arguibel 2826. Las Caitas 4899-0070 Martes a sbados de 17 a 1 am A partir de mayo serviremos el t Remo Bianchedi T@ller de Pensamiento y Prctica Artstica Exclusivamente por E-mail Asesoramiento y produccin integral en diseo y realizacin de proyectos Todas las disciplinas Informes: remo@agora.com.ar P CENSURAS / DEBATES | PAGI NA 53 Para terminar con el juicio de Quaker Reflexiones en torno a la nota de Pablo Montini en ramona 21-22 Por Beatri z Vignoli 1. La querella de las imgenes ablo Montini, en su nota por lo dems muy bien documentada sobre la polmi- ca modernizacin del Museo de Bellas Artes Juan B. Castagnino, (1) consigna que pa- ra m, por lo que a la muestra colectiva con que en 1999 se reinaugur el museo respecta, "lo contemporneo pareca reducirse a variantes del portabotellas de Duchamp..." (2). La cita es correcta; pero esa frase expresa slo parcial- mente mi visin de la muestra 34 artistas rosa- rinos contemporneos, ya que pertenece a la primera de una serie de notas que publiqu so- bre el tema. Me consta que la seleccin de no- tas fue hecha de buena fe por el investigador, quien desconoca las dems, algo explicable considerando que nadie en Rosario tiene acce- so a los archivos del diario El Ciudadano ante- riores al ao 2000. Quiero aclarar que hice aquella primera apre- ciacin en estado de shock; haba obras mucho ms perturbadoras en 34ARC que la de Mnica Castagnotto, el clebre fotomontaje de vulvas y vrgenes al que muchos amaron odiar (y quisie- ron censurar). Por ejemplo, en la obra de Nico- la Costantino, la literalidad de la puesta en obra del cuerpo se aleja de lo que sera una repre- sentacin, con las correspondientes mediacio- nes y posibilidad de generalizar. La representa- cin es sustituida por una presencia: la de cal- cos exactos de cadveres de animales nonatos. No todo era "banal", como me apresur a decir (3). Tambin quiero aclarar que en una nota pu- blicada el 2 de enero de 2000 en el diario san- tafesino El Litoral, dediqu un prrafo a discer- nir los diferentes tipos de novedad que estaban representados en la exposicin. La misma carencia de fuentes llev a Montini a afirmar, con infundado pesimismo, que "nadie relacionado con el mundo del arte procur apa- recer en los medios examinando la obra cues- tionada" (4). En realidad s hice este examen, asumiendo mi responsabilidad como intelectual, en una nota publicada a un mes exacto de la reapertura del museo, donde adems de emitir mi jucio de valor esttico y fundamentarlo, inter- preto las dos series de imgenes isomorfas y yuxtapuestas (los diversos avatares de la Vir- gen Mara, y las vulvas) como dos formulacio- nes visuales distintas del mito del origen: una, religiosa y premoderna (local?); la otra, racio- nal y "cientfica" (global?). Digo all que el pro- gresismo tambin es un autoritarismo. Las dos vertientes culturales irreductibles simbolizadas por cada una de estas series de imgenes, en vez de verse reflejadas all y pensarse, se refle- jaron una contra otra en lo que entonces llam "una falsa polmica, por completo adialctica" en torno a su exhibicin. "La cuestionada y eventualmente agredida fotocomposicin de Castagnotto forma parte de la muestra colectiva 34 artistas rosarinos con- temporneos. No es la nica obra de la mues- tra que se mete con el mito del origen tal como aparece inscripto en el nombre mismo de la ciu- dad: tambin lo hacen cada cual a su modo la escultura "Rosario", de Chachi Verona, y la pintura de Aurelio Garca Asuncin de Nuestra Seora de los Deseos (...) Que Aurelio Garca no haya despertado la misma furia que su par, PAGINA 54 | CENSURAS / DEBATES quiz se explique por la capacidad del artista para constituir, desde la irona barroca, un espa- cio pictrico de ficcin que traza un corte neto entre la realidad y la obra de arte. Lo de Castag- notto, en cambio, es una intervencin directa sobre el imaginario cultural. Es una obra con- ceptualista y neovanguardista... que consigue borrar los lmites entre el arte y la vida...". (5) Seal en dicha nota citada que en la obra de Castagnotto la fotografa, en virtud de una con- vencin "documentalista" y "verista", aparece como lo inmediatamente real. Si el pblico no lee la autonoma de una obra de arte, esa lectura es legtima, y puede tener que ver con que el artista no supo o no quiso cons- truir convincentemente ese lmite entre las esfe- ras de lo artstico y lo cultural. Si lo cultural in- vade lo artstico, hay que preguntarse sobre la fragilidad del lmite. La proteccin a priori de la autonoma del campo artstico como una fun- cin de la sociedad civil y del Estado, debe en gran parte su posibilidad a la autonoma de la obra; autonoma que a su vez slo es perfecta- mente sustentable mientras su contenido no vulnere los lmites ticos "naturales" (vale decir, convencionales de cada poca) entre la repre- sentacin y lo representado. A tres aos de los hechos, no veo tan obvio que este sea el caso en la obra de Castagnotto. Lo es slo si se acepta la explicacin teolgico-m- gica de que la imagen sagrada no es una repre- sentacin ms, sino que participa del ser de la deidad representada, de modo que al incluirla en un contexto non-sancto se cometera una profanacin. (Suena primitivo, pero estamos culturalmente en condiciones de dar por obsole- tos estos sentidos sin ms? Somos tan moder- nos los crticos y los artistas contemporneos como para ignorar toda una cultura de los efec- tos del imaginario mtico sobre la psiquis huma- na profunda?) En otro orden de cosas, el que s se pasa de la raya (y va al infierno, donde tambin estn los crticos) es el novelista autobiogrfico que en- carn Woody Allen en su pelcula Deconstruc- ting Harry. Si la Virgen Mara fuese una persona de carne y hueso con poco sentido del humor, podra haber iniciado una querella, como aque- lla tan bizarra que en 1993 emprendi Quaker Oats Company contra los editores de la revista Lpiz Japons, quienes en la doble tapa de su primer nmero demostraron porqu sonrea tan rozagante el cuquero en los cartones de ave- na de nuestra infancia. Pero tampoco cabe lle- var estas consideraciones a su otro extremo, el de la imputacin de la vctima: siempre termi- nan sindolo los artistas, en estos casos. Expresar verbal y pblicamente sentimientos de agravio, dolor, ira, mientras estas expresio- nes no constituyan delitos, es legtimo. Tales expresiones son simples actos de repudio. De ah a censurar, son grados de reaccin ante la presunta violencia simblica muy distintos. Los "cuqueros" del caso tenan derecho a enojar- se, como tambin a hacer saber que estaban enojados. Lo que fue inadmisible es que no aceptaran un "no" como respuesta a sus recla- mos. Lo que fue tambin inadmisible es que ciertos grupos e individuos, amparados por la impunidad del anonimato, injuriaran, amena- zaran y aterrorizaran a la autora de la obra, y vandalizaran el frente de su casa. El costo de la defensa de libertad de expresin fue dema- siado alto para Mnica Castagnotto; no as pa- ra los directivos y personal del museo, quienes simplemente lo cerraron unos das "por refac - ciones". 2. Donde se come... CENSURAS / DEBATES | PAGI NA 55 "El Opus Dei, que funciona orgnicamente den- tro de la Fundacin Camino, tiene que saber que por ms que pongan plata no son los due- os del museo y no pueden hacer lo que quie- ran", expres un artista y expositor. (6) Se le hubiera podido responder, cnicamente, que existe una ley no escrita, la llamada "regla de oro": el que pone el oro, pone las reglas. O, mejor, preguntar si acaso alguien puede hacer lo que quiere sin ms, con oro o sin l, y recordar la existencia de una regla no escrita ms antigua todava, la del respeto al anfitrin y al husped. No es que haber recaudado los fondos para la refaccin del Museo le d derecho a la Funda- cin Camino a decidir qu va a ir colgado sobre las paredes (pblicas) pintadas con ese dinero (privado); pero no hay que olvidar que el contex- to del escndalo fue la muestra de reapertura. Podra pensarse que todo un debate feroz en torno a cosas sagradas (la libertad de expresin, la virginidad de Mara), con su tendal variopinto de acciones vergonzosas o ridculas, se desat simplemente porque las autoridades del Museo de Bellas Artes y de la Secretara de Cultura (casualmente ellos!) ignoraron las normas de la cortesa. Si hubiera existido un contrato claro y explcito entre la Fundacin Camino y el Museo Castagnino, donde la libertad de expresin hu- biese sido una clusula inequvoca (no algo que se diera por sentado), habra podido exigir la presidenta de la Fundacin el retiro de la obra? Hubiera su exigencia invocado los demonios de la intolerancia? La moraleja del caso es que la ley escrita preexistente no basta: cuando los derechos "naturales" no se hacen efectivos me- diante instrumentos jurdicos ad hoc (y especial- mente en pases de tradicin autoritaria, aunque no solamente en ellos), la contienda entre los derechos de las partes en conflicto queda libra- da a la guerra de intereses. La libertad de expre- sin peligra cuando los medios de expresin aceptan la financiacin de grupos ideolgicos. Este grave peligro est tambin en el centro del debate entre universidad pblica o universidad privada. En 34ARC, las reglas no escritas fueron el hori - zonte de un manejo al que no es maligno sos- pecharle cierta perversidad. Se pidi dinero de sponsors ultracatlicos, por un lado, y por el otro se encomend la seleccin de obras a las cabezas visibles de dos instituciones oficiales progresistas: la curadora de LAlliance y el di - rector del Museo de Arte Moderno de Baha Blanca. Esta contradiccin a dos manos debe leerse segn sus coordenadas espacio-tempo- rales: fue a la vez la culminacin simblica de los desgarramientos entre lo pblico y lo priva- do que signaron al menemismo, y el sntoma de una municipalidad local esquizo. Tarde, y con vergenza, los rosarinos vinimos a descubrir que aunque nuestras instituciones culturales se modernicen "a la europea" tanto en su discurso como en sus producciones visuales, siguen de- pendiendo econmicamente de los mismos po- deres que nos dominaban en el Virreinato. Sal - ta a la vista la gravedad del grado de desfinan- ciacin que padece la ciudad. Queda pendiente estudiar, en lo material y en lo simblico, las complejas interacciones sociales que hacen po- sible una torsin semejante. Notas (1) ramona ns 21-22. (2) El Ciudadano, domingo 28 de noviembre de 1999, suplemento cultural. (3) El Ciudadano, domingo 26 de diciembre de 1999, suplemento cultural. (4) Op. cit. (5) El Ciudadano, domingo 19 de diciembre de 1999, suplemento cultural. (6) Aurelio Garca, El Ciudadano, 28 de diciem- bre de 1999, nota citada por Pablo Montini (op- PAGINA 56 | CENSURAS E Revalorizando al sexo Cuando "La vaca" present "Carne de primera" -en agosto de 2000 en el Museo Castagnino de Rosario- volvieron a detectarse sntomas preocupantes. Y van Por Pablo Montini (1) l temor de la administracin del Museo Castagnino ante la reiteracin de los su- cesos mediticos y violentos ocasiona- dos por la obra de Mnica Castagnotto durante la exposicin de los "34 Artistas Rosarinos Con- temporneos" a fines de 1999 que llevaron a la iglesia catlica a reclamar el retiro del proble- mtico fotomontaje, se tradujo tiempo despus en una serie de acciones que limitaron o condi - cionaron la exhibicin de obras que podan he- rir los sentimientos y los dogmas de la institu- cin eclesistica(2). La intimidacin se hizo evi - dente en la posterior amputacin de una mues- tra grfica de Berni y en la vuelta al cartelito que adverta de los peligros que poda contener una obra, aunque esta vez la repulsa provino del pe- sado legado que debe soportar el actual direc- tor del museo: el personal. En ocasin de la muestra "Carne de primera"(3) muchos pudimos observar a una empleada de la institucin desencajada e irritada por la pre- sencia de las fotografas de Ral Damelio(4). Para ella la imagen que se mostraba en una de estas obras llamada "Courbet y yo" era extre- madamente violenta, tanto que ni a sus hijos poda mostrrselas y ni siquiera hablar de sta, tal como lo expres. No haba dudas que la majestuosa y monumen- tal figura del sexo de una anciana muerta era un shock acentuado aun ms por el color y el tama- o. Sin embargo, Damelio nos tena acostum- brados a ste tipo de imgenes donde la chatu- ra de los cuerpos muertos sobresaltaban nues - tra mirada, es ms, una de sus obras ms cru- das est alojada en el museo como parte de la coleccin permanente de arte contemporneo y otra de mayor contundencia y tamao haba si - do expuesta en la controvertida muestra de los "34 ARC". Aun as, seguamos sin encontrar res - puestas frente a semejante exaltacin teniendo en cuenta, adems, que la empleada poda con- templar cotidianamente como parte de su traba- jo en el museo desnudos de pocas anteriores que, aunque con el velo del exotismo y paganis- mo, remitan a cuestiones sexuales. Desde mi perspectiva, sent errneamente en un primer momento que era una imagen corriente o de moda, si bien esto tampoco explicaba la turba- cin de la sobresaltada madre y empleada, co- menc a partir de all a lanzar este pequeo an- lisis de la obra en cuestin. Hacia tiempo que a Gustave Courbet y a su obra "El origen del mundo" se los dotaba de una gran importancia en el vinculo entre arte y ero- tismo. En 1999, en la muestra "Jardn de Eros" sus comisarios Victoria Combala y Jean Jac- ques Lebel le dedicaron una sala al movimiento "rizomtico" iniciado por la pintura de Courbet en la que se exhiban un video de Zoran Nas- kovsky y Vesna Pavlovic que extenda la tela de Courbet y un cuadro reciente de Antoni Tpies titulado "Marc-Creu"(5). Al mismo tiempo, el pin- tor francs y su obra venan siendo citados con relacin a los debates que despert el "Saatchi team" con la muestra colectiva "Sensation"(6). En ella se destacaban entre otros, los herma- nos Chapman desprendindose de la idea bur- guesa de la infancia ingenua, sexuando de ma- nera ambigua a un grupo de nios y Cris Ofili contextualizando a una virgen negra con imge- nes de vaginas y culos de revistas pornogrfi- cas recortados en forma de angelitos, sostenida y salpicada con mierda de elefante que a su vez daba forma a sus tetas(7). Las crticas provenan tanto de la derecha como de la izquierda. Como representante del primer grupo Mario Vargas Llosa clamaba por el retor - no de los decorativos valores burgueses al arte y Eric Hobsbawm, desde el segundo, rechazaba la explotacin que hacan sus compatriotas del arte del pasado(8). Asimismo, Paul Virilio sus- tent su teora sobre lo despiadado del arte ac- CENSURAS | PAGI NA 57 tual poniendo como ejemplo a este grupo de ar- tistas britnicos, encargado segn l de torturar al espectador en alianza con el inmoral mercado de arte(9). "The Holy Virgin Mary" de Ofili, ator- ment al alcalde republicano y catlico de Nue- va York, Rudolph Giuliani, mientras que aqu en una desventajosa semejanza con el primer mun- do, los conservadores rosarinos se levantaban contra la alternancia de vaginas y de vrgenes de Mnica Castagnotto(10). Como podemos ver, lo que ms se repudiaba era lo que igualaba a los "Young British Artists" con la obra de Damelio: la desacralizada representa- cin del sexo. Sin duda, se los debera conside- rar a ambos como abyectos, segn las definicio- nes de Julia Kristeva. Ellos perturban una identi- dad, un sistema, un orden, tratan sobre algo te- rriblemente negado, excluido, relacionado con la madre prohibida, con la muerte y con la sucie- dad. Sin embargo, sto se hace ms evidente en el caso del rosarino, ya que el cadver desnudo y viscoso que pone ante nuestra mirada, "es la muerte infestando la vida" y as, su obra "vista sin Dios y fuera de la ciencia" se transforma en el colmo de la abyeccin(11). La obra de Damelio es un claro ejemplo de la presencia de lo monstruoso en el arte y en esto podemos seguir el anlisis que realiz Jos Mi- guel Corts sobre ste tipo de manifestacin ar- tstica aplicando la nocin de "informe" dada por George Bataille(12). Para el terico del erotismo, "informe no es solamente un adjetivo dotado de un significado especfico, sino que es un trmino que sirve para descalificar, exigiendo que cada cosa tenga su forma. La realidad que designa no ejerce sus derechos en ningn sentido, y se le aplasta totalmente como a una araa o a un gu- sano"(13). Nuestro fotgrafo elabor una ima- gen donde lo informe es su mayor caracterstica y como dicho concepto "ataca la imposicin de categoras, rompe con los roles establecidos, supera las convenciones y transgrede los lmi- tes, sugiriendo una relacin diferente con el cuerpo, con la imagen egocntrica del cuerpo. Con ello, "lo informe" deja entrever su carcter monstruoso, arrojando al ser humano al abismo de lo indeterminado, tanto en su identidad como en su forma"(14). El desnudo de Courbet de 1866 que Damelio honra en su fotografa, fue la pintura ms secre- ta y oculta del siglo XIX y gran parte del XX. Creada para la excitacin personal del embaja- dor turco en Pars fue vendida luego de su muerte, reapareciendo en una confiscacin que hicieron los nazis en Budapest. La cada de los alemanes en la II Guerra traslad la obra a ma- nos del poder sovitico que se deshizo de ella muy rpidamente. Para sorpresa de muchos apareci en el living campestre de Jacques La- can, que junto con su esposa (la ex de George Bataille), enmascararon detrs de un panel des- lizable que contena una pintura abstracta del surrealista Andr Masson(15). La tela de Cour- bet ha terminando su recorrido, donde la pode- mos ver actualmente, en la estacin de D0rsay. Esta excepcional obra, sigue provocando aun hoy rechazos viscerales: por su carencia de ve- laduras, de distancia, mostrando el sexo en es- tado puro en una actitud de ofrecimiento y acep- tacin, hecho que Damelio utiliza para su an- ciana muerta. Sin embargo, desnudar la sexualidad de la ve- jez, como lo hace el rosarino, es un tema poco visto en la historia del arte lo que hace a su obra ms significativa. El primer transgresor fue Go- ya, el genial maestro, que con sus caprichosos grabados de un mundo de erotismo angustioso y violento proyectaba lo indeseable en las muje- res ancianas. Segn Bataille, "su obsesin por la muerte y el sufrimiento se manifiesta median- te una violencia convulsiva semejante al erotis- mo(16)", creando una densa atmsfera repleta de cuerpos muertos. Por esto, Pilar Pedraza di - ce que el "desnudo goyesco ms hermoso es el PAGINA 58 | CENSURAS del cuerpo muerto y el ms vigoroso el del cuer- po despedazado, el de mayor verosimilitud ana- tmica es el cuerpo hbrido(17)". El llamativo capricho 65, "dnde va mam?", podra rela- cionarse con nuestra obra. All, Goya enmarca el monstruoso cuerpo hinchado de una mujer, "mam", en un enredo de demonios desnudos bajo la sombrilla que lleva un gato. Uno de los demonios est amamantndose lascivamente del pecho de la gorda y veterana matrona, otro parece intentar besarla, mientras que una le- chuza ubica su cabeza en el sexo del que sos- tiene al grupo. Desde lo profundo de esta ima- gen cargada de obscenidad sale a la luz, lo que Kristeva llama el "despiadado peso mater- no(18)". Lo horroroso no proviene de la orga demonaca sino de la "elevada" mujer, extrema- damente hinchada, desnuda y monstruosa. Esa antigua dadora de vida cerca de la muerte se convierte, de esta forma, en fuente de un es- panto estremecedor. En la actualidad, nuestro sistema de represen- taciones sigue negndole a los ancianos su se- xualidad, respondiendo con ridculas crticas a un hereje musealizado como Andrs Serrano, por una fotografa que muestra a una aosa mujer de mirada altiva besando el pene de un joven sin rostro(19). Tal vez, esto se debe a que hoy parecen cumplirse las predicciones de Ba- taille sobre la muerte del erotismo, situacin que Marcuse nos alertaba desde los 60 expli - cando que con la reduccin de nuestros impul - sos sexuales el sistema capitalista consegua la cohesin social y reduca el nivel de conflictivi - dad y oposicin(20). Y as, lleg el SIDA coro- nando la regresin, en una dcada tan conser- vadora como los 80, clausurando una forma de vivir: la sexualidad sin temores. En el comienzo de este siglo cuando el capitalis- mo ha devorado y cobrado por la exposicin del cuerpo desnudo y sus consecuencias, son otras las estrategias de los artistas con respecto al de- senmascaramiento sexual. Podemos identificar a Damelio y su produccin en la frase de Vicen- te Molina Foix cuando dice que el "artista quiere seguir siendo, como la tradicin del anterior fin de siglo le ensea, un pervertido(r). Jugar per- versamente con las formas utilizando el guio y la burla del espectador, pero tambin recuperar el espacio de perversin al que un arte que ma- neja las pulsiones del deseo est abocado(21)". El desplazamiento hacia el espectador del que habla este autor, ha permitido establecer un di- logo con la obra, posibilitndole al mismo la re- significacin de su mundo y de sus acciones. Aunque tambin nos ha colocado en la posicin de voyeur con respecto al sexo, como lo hace Courbet para su embajador turco y como Dame- lio con nosotros(22). El arte hoy llamado obsceno o abyecto ha privi- legiado la funcin y no la forma, dejando de la- do las grandes narraciones tanto religiosas co- mo polticas que vean al sexo como una ame- naza, situacin que las llevaba a reprimirlo y a negarlo. Por consiguiente, su nuevo discurso se ha vuelto autorreferencial y perturbador con imgenes que carecen de belleza, de conten- cin y de calma, produciendo una sensacin de transgresin. Esto se debe a que en los aos noventa se ha operado un cambio de tono en el concepto de erotismo. Como bien lo explicita Victoria Combala, "los fantasmas sexuales si- guen estando ah y pueden ser analizados en calidad de iconos, pero el concepto de erotismo ha sufrido una transformacin. En lneas gene- rales, de lo colectivo se ha pasado a lo indivi- dual, de lo festivo a lo enfermizo y, de lo polti- co, a lo neurtico obsesivo. Una arte de la im- genes de los aos noventa plantea una parado- ja: su contenido es ms superficial, pero son ms crudas, visualmente, que las imgenes de decenios anteriores"(23). Para nuestro fotgra- fo, la belleza es una combinacin con lo ms sombro de "nuestros" sentimientos, asemejn- dose a las pesadillas goyescas con el recuerdo de los cuentos Poe(24). Aunque lo que muestra queda borrado por la idea de la muerte, su pro- puesta consiste en revalorizar al sexo para que contine siendo nuestro generador de gratas sensaciones, haciendo del arte una fuente del deseo y no de la negacin. Este arte, del que el rosarino puede ser un fiel representante, es legtimo por ser testimonio de las tantas posibilidades de erotismo como de su violenta negacin en la actualidad. Esta censura es la que logr imponer la empleada del museo, con la colocacin de un cartel que nos adverta que la obra de Damelio poda herir nuestra sen- sibilidad. Tratndonos como a sus hijos a quie- nes no poda mostrar ni siquiera explicar las fo- CENSURAS | PAGI NA 59 tografas, la empleada no logr comprender es- ta magistral unin entre Eros y Thanatos que Damelio puso frente a nuestros ojos producin- donos un sinfn de sensaciones. La incomodi- dad, la violencia o el placer que produce la obra de Damelio inevitablemente nos conduce a un dilogo con lo inconfesable, lo escondido y lo monstruoso de nuestras profundidades, guin- donos, gracias a esta introspeccin, hacia la to- lerancia y el respeto por el "otro". Notas (1) Parte de ste articulo ha sido publicado con el siguiente ttulo: "Una ventana a la memoria de la plstica rosarina", en Historiografa y Me- moria Colectiva. Tiempos y territorios, Cristina Godoy (editora), Nio y Dvila, Madrid, 2002. (en prensa) (2) Mnica Castagnotto present una fotomon- taje donde mostraba una alternancia de vrge- nes y vaginas en la exhibicin, curada por So- nia Becce y Andrs Duprat, "34 ARC Artistas Rosarinos Contemporneos", realizada en no- viembre de 1999 en el Museo Municipal de Be- llas Artes "Juan B. Castagnino" festejando su reapertura. A los pocos das de la inauguracin, la Fundacin Camino exigi a la Secretara mu- nicipal de Cultura que retirara la obra, desatan- do un escndalo meditico que incluy amena- zas a la artista, pintadas en su casa y en el mu- seo (que decan Dios te salve Mara), interven- ciones del Arzobispado rosarino, presentacio- nes judiciales y presiones oficiales (del Secreta- rio de Culto de la nacin y del Director del Insti- tuto Nacional contra la discriminacin) a favor de la censura. A pesar de las presiones la Mu- nicipalidad de Rosario no sac la obra, lo que s intent una seora que viaj desde la provincia de Bs. As. por de una visin divina que la obli- gaba a terminar con el agravio. La fotgrafa cont el apoyo de los artistas que amenazaron con retirar el resto de las obras si se censuraba la foto y de un grupo de jvenes que enfrenta- ron a los catlicos en una marcha de desagra- vio con rezo del rosario que los ltimos organi- zaron frente a la sede del museo. Para ms de- talles del caso vase: La Capital, Rosario12 y El Ciudadano a partir del 25 noviembre de 1999. (3) "Carne de primera" fue la muestra exhibida en los ltimos das del mes de agosto de 2000, en el Museo Castagnino. All, luego de doce aos se volva a reunir "La Vaca", agrupacin formada por Csar Barraca, Silvina Buffone, Ral D amelio, Aurelio Garca, Vctor Gmez, Liliana Grinberg y Mara Elena Lucero. Para ms detalles sobre la exposicin ver el ca- tlogo de la misma: La Vaca presenta: "Carne de primera. Muestra declarada libre de aftosa", Museo Castagnino, Rosario, 25 de agosto- 17 de septiembre del ao 2000. (4) Ral D amelio nace en Rosario, Argentina, en 1957, es arquitecto, escultor, fotgrafo y do- cente. A lo largo de su carrera artstica partici - p en mltiples exposiciones y en algunas de ellas ha recibido importantes distinciones. Fue miembro fundador de los grupos La Vaca, Ro- zarte y Patrimoo. (5) Jean Jacques LEBEL, "Eros fue concebido el primero de todos los dioses", en Jardn de Eros, Institut de Cultura de Barcelona y Electa S.A., Barcelona, 1999. (6) Para ms detalles de la explosiva muestra ver su catlogo: "Sensation: Young British Ar - tists from the Saatchi Collection", Royal Aca- demy of Arts, London, 1997. Tambin se puede consultar el trabajo de Tonia RAQUEJO, "La maquina de crear sensaciones: Damian Hirst y la ltima generacin de artistas britnicos", en Epilogos y prlogos para un fin de siglo. VIII Jor- nadas de Teora e Historia de las artes, CAIA, Buenos Aires, 1999. (7) Para un anlisis de la obra de Ofilli en rela- cin con las teoras postcoloniales ver el exce- lente trabajo de: Niru RATNAM, "Chris Ofili y los lmites del hibridismo", en New Left Review, nmero 1, Ediciones Akal, Madrid, 2000. (8) El historiador ingls afirma que el texto de Norman Rosenthal en el catlogo de la muestra "Sensation" menoscaba la jerarqua de Gri - cault, Manet, Goya y el Bosco comparndolos con Jake y Dinos Chapman. As, para Hobs- bawm el arte contemporneo explota, parodia y se alimenta del arte del pasado tomando como ejemplo la obra de Simon Patterson, "The Great Bear" (1992), que parodia el plano del metro de Londres (1939), y la de los hermanos Chap- man, "Great deeds against the dead" (1994), que materializa el grabado de Goya de la serie Desastres de la guerra: "Grande hazaa! Con muertos!" (c. 1810). En: Eric HOBSBAWM," A la PAGINA 60 | CENSURAS zaga. Decadencia y fracaso de las vanguardias del siglo XX", Editorial Crtica, Barcelona, 1999; p. 29. (9) Paul VIRILIO, "El procedimiento silencio", Paids, Buenos Aires, 2001. (10) Giuliani que ya haba amenazado al Museo de Arte de Brooklyn por las obras de Ofili mos- trando su desacuerdo con las vanguardias me- diticas, volvi hacerlo en el inicio del 2000 cuando la fotgrafa jamaiquina Renee Cox mostr su ltima Cena, donde ella aparece desnuda en el rol de Jesucristo. (11) Julia KRISTEVA, "Poderes de la perver- sin. Ensayo sobre Louis-Ferdinand Cline", Si - glo XXI Editores, Mxico, 2000; p.11. (12) Jos Miguel G. CORTS, "Orden y Caos. Estudio cultural sobre lo monstruoso en el arte", Editorial Anagrama, Barcelona, 1997. (13) George BATAILLE, citado por Jos Miguel G. CORTS, op. cit, p. 165. (14) Jos Miguel G. CORTS, op. cit, p. 165. (15) Elisabeth ROUDINESCO, "Jacques La- can", Anagrama, Barcelona. (16) George BATAILLE, "El Erotismo", Tus- quets, Barcelona, 1997; p. 163. (17) Pilar PEDRAZA, "El anciano y la vieja: car- ne de Dios, carne del Diablo", en El desnudo en el Museo del Prado, Galaxia Gutemberg S.A., Crculo de Lectores S.A., Madrid, 1998; p. 200. (18) El problemtico peso materno lo mostraron los catlicos con la foto de Castagnotto, como sealaban las cartas de lectores de La Capital de aquella poca. Una seora, como muchas otras que se expresaban de igual manera en la seccin, consideraba a Mara su Madre y le su- gera a la artista "que la prxima vez coloque fo- tos de quienes gusten exhibir sus genitales", ya que no crea "que a nadie le agradara ver fo- tos de su madre asociada a los genitales", has- ta un seor se preguntaba que dira la artista si l "hiciera un montaje obsceno con el retrato de su madre y luego lo exhibiera pblicamente y le dijera: no protestes, porque yo tengo derecho a expresarme libremente, sin considerar tus sen- timientos ni tus derechos. El Arzobispo prefiri defender su fe eligiendo no ver lo que se lesio- na", parece que a ellos ver y dar sentido al se- xo de sus madres les produce un pnico aterra- dor. (19) Andrs Serrano logr el reconocimiento p- blico gracias al exabrupto de un senador repu- blicano que en el congreso estadounidense rompi una reproduccin de sus fotos en signo de repudio. En esa fotografa llamada "Piss Ch- rist" perteneciente a la serie Inmersiones, el ar- tista mostraba un crucifijo sumergido en orina de color mbar. El senador amenaz con la qui- ta de subsidios a las instituciones que haban apaado al fotgrafo otorgndole un premio. Al debate que giraba en torno a la libertad de ex- presin y al papel del Estado en el control de las imgenes y sostn econmico de la produccin artstica, luego se sum otro senador tambin republicano contra las fotografas de Robert Mapplethorpe. (20) Herbert MARCUSE. "Eros y civilizacin", Editorial Seix-Barral. (21) Vicente MOLINA FOX, "Disfraces del des- nudo. ( paganismo, exotismo, nudismo, voyeu- rismo)", en El desnudo en el Museo del Prado, Galaxia Gutenberg S.A., Crculo de Lectores S.A., Madrid, 1998; p. 242. (22) Kristeva nos aclara la relacin entre lo pro- hibido y las miradas, para ella: "El voyeurismo es una necesidad estructural en la constitucin de la relacin de objeto; se pone de manifiesto cada vez que el objeto flucta hacia lo abyecto y slo se vuelve verdadera perversin cuando fracasa la simbolizacin de la inestabilidad suje- to / objeto. El voyeurismo acompaa la escritu- ra de la abyeccin", en Julia KRISTEVA, op. cit.; p.65. (23) Victoria COMBALIA, "Del erotismo en los aos noventa", en Jardn de Eros, op. cit. ; p.59- 60. (24) Ral D amelio contando la historia del gru- po que form "Carne de primera" se pregunta- ba: "Es el arte- todava- belleza pura? Por- qu lo bello no puede combinarse con lo som- bro? Recuerdo la Ofelia de Millais o los cuen- tos de Poe. No perdamos de vista nuestros mas oscuros sentimientos ya que ellos alimentan nuestros defectos y las peores pesadillas, ade- ms el sol se oculta todos los das y los muer- tos viajan velozmente", en Ral DAMELIO, "Carne de primera. Una de miedo", Revista de Arte de Galera Bis, ao I, numero I, Rosario, 2000; p. 10. E LI BROS | PAGI NA 61 Una argentina globalizada avant la lettre "MARTA TRABA. UNA TERQUEDAD FURIBUNDA" DE VICTORIA VERLICHAK, UNIVERSIDAD NACIONAL DE TRES DE FEBRERO-FUNDACIN PROA, CASEROS, PCIA. DE BUENOS AIRES, DICIEMBRE 2001. Por Mario Gradowczyk n un artculo anterior me refer a un hito en la historia del arte latinoamericano. Se trataba de la exposicin: "12 artistas lati- noamericanos de hoy" y el simposio "El artista latinoamericano y su identidad" (1), donde Mar- ta Traba (1923-1983) haba tenido una partici- pacin descollante. Varios meses despus, me encontr con Victoria y me habl de su prximo libro, sorpresa que -al leerla- se trasmut en profunda alegra; lo que muestra que el exilio -a veces- puede ser productivo. (Victoria Verlichak y su marido, el periodista Pepe Eliaschev, se exilaron en 1975 en Caracas. Marta Traba viva en su mismo edificio; all se conocieron.) Quin es Marta Traba? Se trata de una histo- riadora y crtica del arte, pionera en la difusin del arte latinoamericano; una argentina globali- zada avant la lettre que hizo sus primeras armas en la Facultad de Filosofa y Letras de Buenos Aires. Mujer bonita, seductora y desinhibida, perteneci al grupo de "Ver y Estimar", vivi y actu principalmente en Bogot (se nacionaliz colombiana), Montevideo y Santiago de Chile, Caracas, Washington y Puerto Rico, Barcelona y Pars. Organiz el Museo de Arte Moderno de Bogot y el Museo de la OEA en Washington. Public muchsimos textos sobre los artistas la- tinoamericanos e historia del arte, trabaj en ra- dio y televisin. Polemiz con Jorge Romero Brest, con Antonio Berni y con muchsimos ms. Su posicin crtica frente al muralismo mexicano y su oposicin al arte cintico venezolano le granje no pocos enemigos. Sus novelas son in- variablemente autobiogrficas; obtuvo el codi- ciado premio Casa de las Amricas con "Las ce- remonias del verano". Con rigor documental y profusamente ilustrado -destaco el impecable di - seo realizado por la Fundacin Proa-, Verlichak brinda una visin amena de la vida novelesca y de la personalidad de Traba, sus recorridos, su fobia al viaje areo, su temible capacidad de po- lemista, sus mltiples estancias y viajes, su vida familiar, sus exilios. Se trata de una biografa trazada con pasin y con indudable simpata hacia el personaje, y aporta elementos suficientes para reubicar a la crtica y novelista dentro de la actual escena. Verlichak tanbin resea aspectos claves del pensamiento crtico de Marta Traba, que desa- pareciera junto a su marido, el escritor y notable crtico uruguayo Angel Rama, en una accidente de aviacin. Para ello la autora reproduce frag- mentos apropiados y adecuadamente identifi - cados en ms de 700 notas y una amplia biblio- grafa-, que marcan distintos momentos del dis - curso crtico de Traba. Ella forj bases tericas sobre las que se edific buena parte del discur- so crtico del arte latinoamericano entre las d- cadas del 60 y 70, retomado aos despus por Gerardo Mosquera, Mari Carmen Ramrez, Be- verly Adams y otros. Tambin Verlichak relata sus arrepentimientos, sus amores y desencuen- tros, su trashumancia, su femeneidad, y su inte- gridad intelectual, incorporando numerosos tes - timonios de quienes la conocieron. Esta obra se inscribe en una an demasiada escueta lista de libros imprescindibles -y estoy pensando en "Vanguardia, internacionalismo y poltica" de An- drea Giunta (ver comentarios de G. Garca y C. Altamirano en ramona n 17). Marta Traba planteaba en el simposio de Austin la necesidad de que "el artista encuentre el se- creto de su supervivencia al redescubrirse eter- no creador de mitos, rechazando el supuesto y PAGINA 62 | LI BROS falaz punto muerto de las artes plsticas". Ade- ms, fue pionera al advertir sobre los peligros de una "cultura global o planetaria que convierte al artista en un productor no diferenciado, que s- lo atiende los pedidos de la superestructura cul - tural que le da salida en el mercado, lo obliga a cambiar de acuerdo a las expectativas, garanti - za su circulacin y promete el alza de sus coti - zaciones". El cuestionamiento a la globalizacin lanzado por Traba propona convertir al arte lati - noamericano en un "arte de la resistencia" para que cumpla "una funcin epistemolgica y un servicio poltico". A casi un cuarto de siglo de es - te pronunciamiento, el planteo de Traba obliga a reflexionar sobre las polticas culturales y sus estrategias pasadas. Una lectura crtica de sus textos proporcionara un instrumento valioso pa- ra la adopcin de estrategias futuras. Nota (1) Este evento se realiz en octubre de 1975 en la Universidad de Texas en Austin. En el sim- posio participaron, adems de Damin Bayn su coordinador- Octavio Paz, Dore Ashton, Aracy Amaral, Helen Escobedo, Fernando de Szyszlo, Brbara Duncan y los desaparecidos Marta Traba, Juan Acha, Stanton Catlin, Kazuya Sakai, Rufino Tamayo y Donald Goodall. Un lis- tado completo de participantes, ponencias y dis- cusiones se public en Damin Bayn, El artis- ta latinoamericano y su identidad, Monte vila, Caracas, 1977. Cursos de Historia del Arte Lic. Laura Batkis Sabs tu futuro? Gema tampoco. Pero los pkemons s Basta de Tarot. Entr al siglo XXI los sbados a las 17 hs en Belleza y Felicidad Acua de Figueroa al 900 gemaadivina@hotmail.com Del Infinito Arte Estela Gismero Totah Directora Informes: 4777-8915 laurabat@ciudad.com.ar Cervio y Sinclair Carlos Herrera Fotografa Quintana 325 PB. 4813 - 8828 delinfinitoarte@hotmail.com PAGI NA 63 M Cura, poeta, escultor, guerrillero Escenas de la retrospectiva de Ernesto Cardenal en la Galera Pleyades, de Managua, Nicaragua (marzo de 2002) Por Ana Wajszczuk (desde Managua) anagua es una ciudad sin centro. Una interminable ciudad de carreteras, bal- dos, edificios cinco estrellas y catedra- les semiderruidas, que se suceden como restos arquelgicos y estructuras emergentes de una poca extraa: los aos 70, terremoto y revolu- cin. Estamos en la carretera a Masaya, y va- mos a una presentacin del libro de esculturas de Ernesto Cardenal, el poeta vivo ms famoso de la Tierra de Daro. Llegamos al Nuevo Edificio Pellas, flamante y oliendo a lavado de dinero, ms de quince pisos de vidrio, luces y pulcritud que se levanta impo- nente, modernsimo, sobre un baldo. PUna fila de palmeras gigantes e idnticas flanquean al Banco de Amrica Central y la Toyota sobre el nen. Al final del bulevar smil mrmol del Pellas que nos adentra en el sueo americano de Ma- nagua, la Galera Plyades es un par de salon- citos donde se presenta el libro que cuenta y muestra las esculturas que Ernesto Cardenal realiz tanto antes como despus de convertir- se en la vara preferida con la que se mide el pulso cultural de esta ciudad (es decir, durante los ltimos cincuenta aos). Poeta, sacerdote, comandante revolucionario del 79 y Ministro de Cultura del sandinismo, Cardenal ya no esculpe en su comunidad de Solentiname. En Managua sus esculturas valen en dlares y se exponen en galeras donde lo presentan como "profeta" y l no se inmuta, siempre serio con su boina, su camisa tan blan- ca como su melena y una barricada de seoras amantes del arte alrededor. Hay un ejemplar del libro "50 aos de escultu- ras" para hojear en la galera. Decenas de es- culturas estn fotografiadas: garzas, armadillos, flamingos, tunas, cactus, algunos santos y cru- cifijos y ms pjaros y peces. La fauna y flora de Cardenal es la del Lago de Nicaragua o la del Ro San Juan, revisitados en madera o me- tal y pintura para autos. Hay tambin algunas esculturas expuestas: una penca de hojalata, una garza de mil doscientos dlares, un pez pop. Figuras largas y estilizadas que mezclan la idea de lo "simple" o lo "genuino" que se atribu- ye al arte nativo con algunos colores o texturas del pop. Todas muestran la construccin de una mitologa personal que sugiere tambin una cierta mitologa que identifica la naturaleza con lo sencillo, lo sencillo con lo sagrado y todo lo anterior con la "nicaragidad". Presumiblemente, el tout Managua est aqu: to- das las seoras de rostros como porcelana que rodean a Cardenal con devocin y los seores que festejan cualquier slaba que el Poeta pro- nuncie adoran el arte, es ms, la mayora escri - be o pinta o tiene una galera y adems las seo- ras estn casadas con un ex jefe sandinista o ex jefe de la contra o ex jefe somocista devenido di - plomtico o con la hija de alguno de stos los se- ores. El sueo eterno de la revolucin y el pasa- do de hacienda somocista de este pas se mez - clan con los signos idnticos donde sea de la ciu- dad globalizada (am pm, mac donalds, patios de compras, multicines, edificios pellas...) y en ese contexto el poder y el arte parecen haber entre- lazado sus hilos desde que Managua es Mana- gua. Hay mozos y brindis en la galera y hasta una orquesta que toca Garota de Ipanema, mien- tras los invitados dan vueltas suavemente por la sala y afuera de las luces blanqusimas el baldo muestra el otro rostro de Managua, un nocturno que se esfuma o se borronea. Dentro del Pellas estamos dentro de su sueo, y como tal aqu no existe principio de contradiccin: el anverso y el reverso de Managua son una misma cara, la que estamos viendo. PAGINA 64 R Crnicas de una "grvida" en la Bienal de San Pablo Por Benedicta Badia egres de San Pablo con sentimientos encontrados. Pas 10 das recorriendo la ciudad y los espacios de arte, a veces sola, a veces acompaada. El descanso mental y afectivo que me produjo el hecho de no leer diarios argentinos, ni escuchar el constante bombardeo de a cuanto est el dlar renov mi espritu. El resto de los argentinos all pas por lo mismo, todos respondan "de Argentina no quiero hablar, hablemos de otra cosa". Sentimientos encontrados: la frustracin de ser argentina y el maravilloso orgullo de serlo. La Bienal, en s misma no es gran cosa, de ella me ocupar ms tarde. En contraposicin: la operatoria cultural que apoya la Bienal es admi - rable. Un Mapa de las Artes de San Pablo (gra- tuito, en ingls y portugus) espera a los des- prevenidos para guiarlos por: 33 museos y cen- tros culturales, 52 galeras y escritorios de arte, 17 espacios institucionales y como si no fuera poco, 14 eventos especialmente organizados para dicho acontecimiento. Entre todos estos nmeros se encuentran: la coleccin Patricia Cisneros (Paralelos) y la Coleccin Nemirovsky en el MAM, "Painting as a Foreign Language" en el Centro Brasileo Britnico (23 Pintores in- gleses), Paralela: organizada por 4 galeras, Ar- te Cidade, Estrategias para deslumbrar, etc. Almuerzos, cenas, todos y todo contribuyen, sin dudar que este es "EL" momento, buscan lo mismo: apoyar el arte del Brasil. No dudan si - quiera las empresas, me cans de leer las lar- gas listas de empresas que apoyan los eventos y tampoco duda la poblacin. Familias enteras hacan cola para entrar a la Bienal (costo por persona 12 R$), familias enteras se levantan de almorzar un sbado y salen a recorrer galeras y museos para ver arte, familias enteras discuten y consumen arte. Ante semejante aparato organizado, no pude ms que envidiar la unidad para defender lo su- yo y desearlo con el alma para mi pas. Form parte de mi frustracin. Y por fin llegu a ella..... Inmersos en una Bie- nal con ttulo: Temtica (Iconografas Metropoli- tanas: Discute la utopa urbana en el arte con- temporneo) pude encontrar... video, foto; Foto, video; Video, foto; Foto, video... El clculo he- cho por los organizadores es de 3 das comple- tos de Bienal para llegar a ver todos los videos. Testaruda entr a ver todos, trat les prometo que trat. Trat por encima de ruidos externos, laberintos negros y escabrosos, personas que entraban y se paraban enfrente, o que entraban y se iban. Una gran uniformidad los una. Mu- chos, muy cercanos a los juegos interactivos de Disney. El hecho de que la Bienal tuviera ttulo, ms all de los alcances del concepto curatorial tuvo sus obvias consecuencias. La lejana no solo geogrfica sino cultural de pases y regio- nes como Chipre, Vietnam, Japn, Oriente Me- dio, frica y Rusia me despertaron gran curiosi- dad. No s como se organiz la Bienal con respecto a los envos de los pases, pero fue llamativa la diferencia en el montaje (Argentina estuvo bien y prolijamente representada, espero que no s- lo gracias a los esfuerzos de Dino y su galera sino tambin a TODOS los funcionarios -que supimos conseguir- que viajaron para represen- tarnos) Pas de un espectacular aire acondicio- nado con alfombra, a un monitor de video solo, sin apoyatura alguna. La diferencia en el mon- taje al final del da, no fue lo que ms me mo- lest, en definitiva habla tambin de las distintas realidades de donde las obras provienen y su- man al contexto. Lo que ms me molest es que los artistas de esos pases no estaban, ellos hubieran podido otorgarle a la Bienal la es- cala humana que tanto me hizo falta. Los obvios que no hay que perderse (Gursky, Scully, Koons, Shirin Neshat, Chri Samba, Ate- lier Van Lieshout), algunas sorpresas Frank Thiel (Alemania) Margherita Manzelli (Italia) al- gunos abismos Chien- Chi Chang (Taiwn, foto- grafa BYN, encadenamientos teraputicos de PAGI NA 65 enfermos mentales), Tabaimo (Tokio, video, di- bujos animados basados en la problemtica de la sociedad japonesa), Kutlug Ataman (Istam- bul, video, los pormenores de un travesti), Boris Mikhailov (Mosc, fotografas de vagabundos de Mosc) y los chistosos de siempre que pien- san que somos idiotas: los norteamericanos que presentaron a Kara Walker con Slavery! Salvery!. Agradezco pblicamente este envo ya que gracias a ellos y a su intervencin Brasil descubrir que existi la esclavitud. Como con- trapunto hay que ir corriendo directamente a ver la obra de Rogelio Lpez Cuenca (Espaa), que con gran humor y cinismo nos cura de los pre- conceptos norteamericanos. Dos obras que me- recen el premio a la supervivencia fsica, y que seguramente no superen los embates del pbli- co de la Bienal son las de Raquel Scwartz (Bo- livia): Una jaula hecha en peluche rosa con la que todos juegan, la otra obra que no creo que resista es la de Sara Sze (USA) es una cons- truccin que abarca los tres pisos del pabelln, entretejiendo caas, alambres, plantas, reci- pientes de agua y luces formando una especie de vivero colgante, para ambas: Mucha suerte! (si alguien sabe como van avisen) Antes de pasar a los postres, me gustara avi- sarle a aquellos que les guste el ftbol y tuvie- ran la ilusin de patearse un penalcito en la ins- talacin de Ricardo Basbaum (Ro de Janeiro) que las pelotas de dicha instalacin han sido re- tiradas por el mismsimo Alfons Hug, curador de la Bienal, escoltado por algunos guardias y de- lante del pblico, las razones: el tremendo ruido que cada pelota pateada provocaba sobre la chapa de metal. Gracias Alfons!, lstima que no te avivaste antes de convocar al artista. Ahora s, el postrecito que me guard para el fi- nal, la perfomance de Vanessa Beecroft. Tengo que reconocer que fui principalmente para ver qu pasaba con mi lbido, y lamento decepcio- narlos, no pasa nada. Cuando vi las fotografas expuestas, lo primero que me pregunt es co- mo hara Vanessa para encontrar tantas arias, rubias y esquelticas en Brasil (ni Xuxa cumpla con los requisitos), no fueron rubias, con el co- rrer de las horas los comentarios abundaban: "van a ser negras... no, van a ser de todas las razas" La triste realidad es que un tumulto de gente (de lo ms chic) se amonton como va- cas al matadero por casi una hora hasta que las esquelticas "negras" con peluca afro naranja estuvieran en sus puestos del damero. Mi esta- do de gravidez no me permiti participar del tu- multo expectante por lo que me dediqu a unos panes de queso caliente (nada despreciables). Pero lo peor no terminaba all, cuando por fin accedimos a las ansiadas muchachas, unos guardias gorilas tapaban la visual para que no las tocaran ni se sacaran fotos. Al rato ya nada era novedad, y sospecho que nunca lo fue, me fui con una terrible duda... No ser que la per- formance de Vanessa Beecroft la tenamos que hacer nosotros, los espectadores? Perdida en esa mole que es San Pablo, volva todas las noches al hotel con otro sentimiento que acompaaba la frustracin, el orgullo. Re- conocer que las grandes escalas, la grandilo- cuencia, los despliegues tecnolgicos no se sustentan por s mismos, actan como diluyen- te. La esencia: ese fuerte envo de energa que el espectador siente frente a una buena obra de arte fue difcil de encontrar. Me sent orgullosa de saber que en casa est y en grandes canti - dades. Quiz algn da tomemos en cuenta lo positivo de la experiencia brasilea y pongamos nuestro arte en primer lugar, siempre que antes aprendamos a darle su lugar, su espacio, su es- cala, su momento y hasta su silencio, porque eso es lo que se merece. Ira otra vez, s, ira. (Nota: Quien almorz o cen con quien, y que tenan puesto fulanita o fulanito lo dejo para otros mbitos periodsticos ms serios) Datos tiles: Bienal de San Pablo- www.bienal - saopaulo.org.br mapadasartessp@uol.com.br PAGINA 66 D B.B./B.B. La Vox, Blanco, Valli... Baha Blanca no descansa Por Marina De Caro urante la primer semana de marzo la presencia de la produccin cultural de Baha Blanca se hizo notar en Buenos Aires. En La Casa de la Poesa "Evaristo Carriego", se present una nueva edicin de la revista Vox. El n 9, un ejemplar ms para coleccionistas de exquisiteces literarias. Sobre una mesa muy bien puesta y de un varia- dsimo men se pudieron elegir las ltimas edi - ciones Vox en sus ms sorpresivos formatos. No era el peine para la cartera de la dama sino un excelente texto de Roberta Iannamico con su propia carterita, plstico de globitos que pro- tegen versos de poetas contemporneos y una muy cuidada edicin de la coleccin de Editorial Vox Senda auspiciada por la Fundacin Antor- chas. Con la presencia de Gustavo Lpez su director, Cucurto nos record la potica futbolera dando una nota particular sobre la pasin nacional y Lu- ca Bianco represent a los poetas de Baha con la lectura de su reciente produccin literaria. Los tradicionales tragos de Gustavo Lpez, unos refrescantes Daikiris, cerraron la velada entregndonos a los dulces sueos que nos trasladaron casi sin sentirlo a la tarde del da si - guiente en La Casona de los Olivera donde Lu- ca Bianco y Valeria Valli participaron de la muestra inaugural 2002, las dos bahienses. En la primer sala nos recibe la obra de Luca Bianco. Cortes de suelos y dibujos de rganos tomados de los manuales escolares y libros de texto del secundario. Aquella informacin que por ms que intente darnos idea de verdad con su lgica acadmica nunca deja de atraernos simplemente por su grfica hipntica. Puntos rayas y colores en una composicin abstracta, en capas geolgicas. Es ah donde posa su mi- rada Luca, la ciencia y sus diagramas Cunta informacin nos legan? Es informacin cient- fica o slo un diseo grfico que nos seduce?. Es una representacin de lugar o slo bajo ese suelo descansan las ilusiones que por el momento no han encontrado la salida?. Cartas que nunca fueron enviadas en la cmara mag- mtica de un supuesto volcn, hojas escritas como repuestas latentes en un paisaje geolgi- co. Segn Luca slo un capricho decorativo, pero mi ojo me dicta, ms que un diseo, miste- rios bajo tierra En el segundo piso los cdigos secretos de Va- leria Valli. Con un esquema que alude a una mstica particular de la artista, pinta retratos de amigos, conocidos y no tanto. Pinturas sobre papel de pequeo formato nos obligan a acer- carnos con un gesto de curiosidad como si fu- ramos a descubrir quienes son esas personas. Identificados por nmeros y diagramas bsicos de lneas verticales de colores que fueron inten- cionalmente elegidos. Otros cdigos de barra, no los que la industria y el mercado nos han im- puesto, esta vez no olvidan la cara sensible de cada uno de nosotros, los colores que identifi- can nuestro humor, nuestro estado del alma. Baha Blanca no descansa. Continuamente Por qu una vez por mes si puede todas las semanas? ramona semanal La agenda de arte ms completa de Argentina 150 muestras semanales Fotogalera de muestras e inauguraciones Anuncie 5000 direcciones la reciben todos los lunes 1) recbala gratis va e-mail escribiendo a ramona@proyectovenus.org (con ramona semanal en el asunto) 2) seores galeristas: pueden enviar imgenes de sus muestras en 72 dpi y hasta 600 x 800 pixels 3) ud. tambin puede comentar las muestras de la semana va e-mail Para ver ramona semanal visite http://www.proyectovenus/ramonasemanal/index.html PAGINA 68 El arte de Federico Klemm excediendo cualquier reduccin Extractos de una charla acerca de su muestra "Sansn y Dalila, metfora contempornea" de abril del 2002 en el Centro Cultural Recoleta Por Ivn Calmet IC Por qu sos artista? FK Siempre me gust lo plstico. Me gusta el mundo de la forma, de los colores; de chico tena mucha facilidad para el color... despus la perd; me toc estar en el Di Tella donde no se pintaba, entonces opt por el lado performtico pero con un nivel plstico y no teatral. Despus hice muebles... ah aprend composicin, gen- eralmente los muebles tienen que ser simtri - cos... lo exacto de la composicin que puede endurecerlos obliga a uno a tomar los antdotos para que esto no suceda, y liberarse as del estatismo de la simetra geomtrica. IC Y por qu la fotografa? FK La fotografa acelera el proceso de pintar, de tomar bocetos. Despus est el problema de las correcciones, borrs y la obra se pierde. El collage tambin acelera procesos. El leo es muy noble pero es una tcnica que hoy en da servira ms para hacer un retrato de los Muppets. A los Simpsons habra que pintarlos con una tcnica renacentista, no as los grandes temas. La fotografa, el collage y lo digital nos permiten ingresar en temticas ya visitadas con una nueva libertad... comunicar, expresar de una nueva forma los temas eternos... a los que uno siempre tiene que volver. IC Tu obra mal categorizada como kitsch o cursi, se puede vincular con lo neoclsico? FK Eso me coment Lpez Anaya, y yo le dije que no, que las columnas son de telgopor, y lo desilusion... tal vez debera decir que son de mrmol o de la Facultad de Derecho. Yo no intento ser naturalista, no saco fotos al aire libre, ni de objetos ni de casas ni nada por el estilo. Busco la representacin de un cierto realismo pero dentro de una virtualidad con una visin prxima al artificio. Los cuerpos estn tra- bajados posteriormente, muchas veces estn seccionados en tres partes y unidos... se con- struyen los personajes... uno est deshaciendo la figura... no hay una actitud espontnea al componer... Este no-naturalismo est cerca de la teatralidad y en busca de un efecto de comu- nicacin. Cuido mucho los colores... IC Esta muestra tiene menos negro... FK A estas obras quise sacarle el pathos, lo tremendo que tena la muestra anterior, el sufrimiento. Con esas imgenes y la msica que puse la gente sala llorando... sala descompuesta. Quise evitarlo... lo de ahora es un drama pero metafrico. No quise exagerar ni con el fin trgico ni con lo terrible. La sangre de los ojos se parece a Edipo Rey, Sansn llora sangre a borbotones como si fuesen lgrimas de un hombre arrepentido. No es trgico. Es existencial. Mis obras anteriores eran ms terri- bles, como las de mi madre o las de los hom- bres con llagas. IC Por qu casi siempre aparece la Biblia como eje en tu obra? FK No s en realidad... yo entr en contacto a los 5 aos con una Biblia para chicos que tena ilustraciones, que se me quem en el incendio. Ahora qued en mi memoria. Tambin tuve una amiga, cuatro aos mayor que yo, que tena una gran fe y visin espiritual. Ella era muy fea, y me hablaba de los evangelios dejndome una profunda impresin... tenamos una relacin muy interesante a travs de las sagradas escrituras... y me qued. Me parece muy estti- co y sensible. Me gustan las metforas... lo comprob con las investigaciones de Cristo, con "De Profundis" de Oscar Wide...Qued muy impresionado con la vida de Cristo... descubr que Sansn era hijo de madre virgen, una vir- gen como la madre de Cristo pero mayor... Ese destino que tiene que protagonizar, modificar una concepcin, crear nuevos paradigmas que PAGI NA 69 terminan creando la cultura occidental. La fuerza espiritual de uno y del otro sumando lo que le dio Dios. Todo lo dio Dios en realidad, desde ese punto de vista... con esto no quiero quedar como un hiper religioso... IC ... la Biblia es como una novela... FK S, como "Las Mil y una Noches" que va ms all del tema... como el Quijote o el Idiota de Dovstoieski... IC ... fbulas... FK ... Yo nac en un mundo de fbulas con muecos animados. Los checos son muy adic- tos a las fbulas y los muecos. Yo vea pelcu- las de Jiri Trnka, a veces sobre temas de Shakespeare. Y me atraan enormemente. IC ... Tus obras son como escenas donde los protagonistas, como en el teatro, quedan flotan- do por el efecto que crea la luz en la oscuridad del escenario... es artificial... pero el personaje existe... FK Es una visin de la vida sobre el teatro... la vida es como un teatro... el teatro es todo... el escenario es una metfora de la vida... IC ... Por qu elegiste la historia de Sansn y Dalila? FK Es exuberante, tiene cosas orientales. Es muy extica. Es la relacin de un hombre que es como un delirio... ella es como la eterna puta... la prostituta, la traidora... que no siente nada... es su profesin. l, casi santo, se deja seducir por la mujer dejando sus armas... con su fuerza derriba templos. El tema es la traicin si lo vemos del punto de vista de la ancdota, a m eso no me interesa, sino el resultante visual. Yo me qued con el problema existencial que poda tener Sansn. Me interesa, como en Cristo, que debe enfrentarse con algo. Hay analogas y fuertes separaciones entre las dos vidas. En la Biblia el Nuevo Testamento copiaba cosas del Viejo Testamento. Yo el ao pasado hice una performance con los mismos modelos y Rosa Faccaro me dijo porque no haca una obra con esto. La performance no era as como esta obra... ah bailaban. Igual en esta obra hay una cierta reminiscencia a la danza. Las fotos no se pudieron hacer ms grandes por la limitacin que existe en el tamao del papel fotogrfico. Ante ya us grandes fotos en varias piezas, eran empalmes de fotos, pero trabajar con una sola es ms puro. Los telgopores tienen tanto tratamiento digital que no se parecen en nada a los de las fotos iniciales. El tratamiento digital te da algo que no consegus slo con la foto... En la obra est la idea del espejo, del doble, del socas, Edipo, Hamlet, Cristo, yo... IC Dnde ests vos? FK Estoy en todo, metido por ah... que s yo. Yo me quise meter pero no pude... no entraba, no daba... Pienso en el temor, en el miedo a la muerte, en todo lo que le habr pasado a Sansn como me puede pasar a m, y despus lo vuelco en la imagen. Quiero que se transmita la angustia existencial, el destino, ... todo, pero de una manera no literal... sino la obra tendra que ser escrita. Es como un espejo donde se reflejan las imgenes. El doble..., el espritu de Dalila est siempre latente aunque no est pre- sente... psicolgicamente... en las miradas. El espejo que devuelve la imagen invertida. El estar acompaado por uno mismo, ese doble que nos sigue, la sombra. Todas las posibili - dades con el otro que se encuentra dentro de uno, la idea del desdoblamiento que uno puede tener con su personalidad... somos varios... IC La obra es como la otra personalidad de uno... FK ... Nunca quise hacer obras religiosas... y si hablo de mi madre lo que surge es religioso o mstico. Tal vez yo lo sea. Yo no quera ponerle nombre a la muestra, me lo aconsejaron... para dar una pista sobre qu est basado, igual despus el sentido queda liberado. PAGINA 70 | PALABRA DE ARTI STA Cmo calificar a una paleta? Una modesta contribucin a la crtica nativa Por Alfredo Prior Una paleta desahuciada. Una paleta morbosa. Una paleta decorosa. Una paleta cualunque. Una paleta decorosa. Una paleta indecorosa. Una paleta discreta. Una paleta meritoria. Una paleta surtida. Una paleta amena. Una paleta imbancable. Una paleta animosa. Una paleta amistosa. Una paleta generosa. Una paleta avara. Una paleta de peso. Una paleta pesada. Una paleta dada. Una paleta dado. Una paleta dado no abolir el azar. Una paleta horrsona Una paleta yo, argentina. Una paleta paleta chiche bombn. Una paleta chiche duhalde. Una paleta chirle. Una paleta acojonante. Una paleta devaluada. Una paleta no se si voy o si vengo. Una paleta etrusca. Una paleta nacional. Una paleta nacional socialista. Una paleta socialista. Una paleta conservadora. Una paleta radical. Una paleta peronista. Una paleta ultramemenista. Una paleta liberal. Una paleta multisectorial. Una paleta totalitaria.. Una paleta total para qu te vas a preocupar. Una paleta a la que te criaste. Una paleta alasanfasn. Una paleta bartolera. Una paleta vistosa. Una paleta ganadora. Una paleta cochambrosa. Una paleta concheta. Una paleta pijotera. Una paleta futurista. Una paleta sin futuro. Una paleta de paleto. Una paleta palurda. Una paleta pedorra. Una paleta bastante pelotuda. Una paleta graciosa. Una paleta que no me causa ninguna gracia. Una paleta chistosa. Una paleta risible. Una paleta pajera. Una paleta escatolgica. Una paleta mierdosa. Una paleta de mierda. Una paleta cagona Una paleta estreida. Una paleta resistida. Una paleta irresistible. Una paleta invisible. Una paleta pintoresca. Una paleta pimpante. Una paleta pipona. Una paleta petitera. Una paleta pettoruta. Una paleta ponderable. Una paleta pudorosa Una paleta pusilnime. Una paleta llamada La Ponderosa. Una paleta de pintamonas. Una paleta apodptica Una paleta apolismada. Una paleta apolillada. PALABRA DE ARTI STA | PAGI NA 71 Una paleta dormida. Una paleta cus cus. Una paleta que te la voglio dire. Una paleta canchera. Una paleta picarona. Una paleta cochina. Una paleta que es una cosa de locos. Una paleta coso. Una paleta novedosa. Una paleta de novela. Una paleta cadver exquisito. Una paleta moribunda. Una paleta mortadela. Una paleta momificada. Una paleta resucitada. Una paleta de piojo resucitado. Una paleta Lzaro levntate y pinta. Una paleta pagada de s misma. Una paleta de seora gorda. Una paleta de seor gordo. Una paleta as de gorda. Una paleta diettica. Una paleta a dieta. Una paleta emergente. Una paleta sumergida. Una paleta tengo los pomos llenos de verdades. Una paleta apret el pomo que es carnaval. Una paleta antifonal. Una paleta antiprmula. Una paleta a la hora. Una paleta a la hora de los hornos. Una paleta solvente. Una paleta se acab lo que se daba. Una paleta de rdago. Una paleta berreta. Una paleta tardamente tardomoderna. Una paleta tom para que tengas. Una paleta en estado de coma. Una paleta encanallecida. Una paleta encallecida. Una paleta polticamente correcta. Una paleta incorrectamente apoltica. Una paleta de gnero. Una paleta Rrosa se la vi. Una paleta no retiniana. Una paleta ultra retiniana. Una paleta mme. Una paleta del fin del mundo. Una paleta para cuando las papas queman. Una paleta sale con fritas. Una paleta sic (sic). Una paleta etctera etctera. Una paleta siguen las firmas. Acrlicos Madison $2,90 x 60 cm3 cualquier color Compralos en Belleza y Felicidad Acua de Figueroa 900 Pedidos al 4867 0073 E PAGINA 72 | RESCATES / PALABRA DE ARTI STA La primer obra del arte argentino El "Jess de la Humanidad y Paciencia" del indio Jos, el misionero Por Eduardo Schiaffino (1858-1935) El yermo n () los vestigios monumentales de aquellas antiguas civilizaciones que ilustraron el pasado de Amrica, la re- gin platense no ha tenido cabida. Demasiado alejada de los ms prximos focos del Cuzco y de Tihuanacu, apenas llega muy atenuada a los valles Calchaques la onda de influencia de la cultura incsica. Anforas y urnas funerarias de barro cocido, de forma elegante, vistosa- mente policromadas; finos tejidos de apretada trama ingeniosamente combinados, con hondo sentido decorativo, ataviando las momias; dis - cos de bronce ornamentados; pedruscos tos - camente labrados; algunas urnas atropomor- fas, que no alcanzan a la belleza escultrica de los vasos peruanos o mexicanos; pequeas esculturas, tazas y escudillas de barro, anlo- gas a las arcaicas de origen griego, es todo cuanto surge del antiguo suelo, donde vivieron libres nuestros antepasados hasta la llegada de los espaoles. Lo que ms abunda es la urna funeraria, tan se- mejante a las troyanas en el acentuado arco su- perciliar de buho, destinadas a encerrar los res- tos de las criaturas sacrificadas para impetrar la lluvia. En el Museo del Trocadero, la nica que representa la cultura Diaguita, agrega, a su ru- dimentaria faz de lechuza, dos manitos juntas a la altura del pecho, sosteniendo una minscula tacita del tamao de un dedal, apenas suficien- te para contener una gota simblica del agua de lluvia. La pieza capital, entre todas las exhumadas, es la "Urna antropomorfa", descubierta por Adn Quiroga () representando un tocador de anta- ra (Syringa o flauta de pan). Segn Ambrosetti, (en sus: Notas de arqueolo- ga Calchaqu), "es el famoso dolo-tinaja de Amaicha (valles Calchaques, provincia de Tu- cumn), publicado por el Doctor Quiroga como representacin Qucllay, el dios festivo de los Calchaques". Hoy se dira diaguitas. El explorador Ambrosetti la consideraba precio- sa; y como factura, nica en su gnero. Si los diaguitas no han dejado tras ellos monumentos imperecederos como testimonio de una cultura superior, han demostrado, en la infinita variedad de formas de sus cacharros y en las mltiples combinaciones y diseos de sus primorosos te- jidos, que tuvieron sentido artstico, y que la de- coracin ornamental consolaba su espritu en la angustiosa espera de la esquiva lluvia. Otras vastas regiones del inmenso territorio, pobladas de verdura, regadas de manantiales, atravesadas por caudalosos ros, no han deja- do ms testimonio de la existencia humana que hachas de piedra, puntas de flecha, y bo- las arrojadizas, mientras los Calchaques, cu- ya vida fue precaria e inclemente bajo el sol abrasador, entre ridas breas y espinosos cactus, hicieron florecer en el yermo natal la nobleza del arte. La modesta Gobernacin de Buenos Aires de- pendiente del Virreinato del Per-, que recin en 1776 lleg a ser capital del Virreinato del Ro de la Plata (cuando comprenda, aparte de la actual Argentina, a lo que ahora son Bolivia, Pa- raguay y Uruguay), era en realidad, por un con- junto de circunstancias, la Cenicienta de las Co- lonias espaolas. Un pueblo nuevo, pobre y subyugado como el que habitaba la ciudad de Buenos Aires en las postrimeras de la dominacin espaola, infini- tamente lejos del mundo civilizado, sin tradicio- nes ni ejemplos de cultura; del que solamente un grupo tena contacto con las ideas a travs de los libros extranjeros y las gacetas retarda- RESCATES / PALABRA DE ARTI STA | PAGI NA 73 das, hubiera necesitado desde la infancia, ms que otro alguno, quien se ocupar solcito de despertar su cerebro virgen y de abrir sus ojos soolientos a la belleza del ambiente; pero el abandono de las autoridades era completo, y en la larga siesta de los funcionarios coloniales na- die velaba sino en la suspicin. Como en la pampa no haba minas de ninguna especie, ni bosques naturales; como lo que abarcaba la vista en su mbito infinito, era sole- dad y pobreza; como su aparente desventura la relegara al extremo sud del Continente, la coro- na de Espaa la consider un estorbo. Sucede a menudo que las riquezas ms ocultas son las que estn a la vista. Las minas de la pampa ya- can a flor del suelo, en el manto inmensurable de la tierra de aluvin, tradas en alas del vien- to desde la remota selva virgen (la del Chaco). La pampa carece de arboledas, pero las gram- neas que crecen apretadas en la superficie for- man como un mar de verdura movido por el viento, por el suyo, porque al par del ocano o de desierto, la llanura argentina tiene el Pampe- ro, que no es soplo agostador y mortfero, sino rfaga vigorizante que fecunda y purifica. Es el padre nutricio de los campos argentinos. 1780 - 1785 Quiere la tradicin popular ("Pginas olvidadas Artista indio"), referida por el historiador Don Vicente G. Quesada, que en tal da del ao 1780 el indio Jos, escultor tallista, nacido y adiestrado en las Misiones Jesuticas del Para- n, se dirigiera a las quintas por la antigua calle del Empedrado (hoy Florida), en compaa de un fraile mercedario, cuando se detuvo brusca- mente frente a un aoso naranjo, de grueso tronco retorcido y se puso a examinarlo con marcada curiosidad. -Qu miras?- dijo el reverendo. -Ese rbol, Padre. -Y bien! No has visto ms hermosos en los magnficos bosques de tu pas? -S, padre; los he visto ms elevados y ms frondosos, pero ese rbol es excelente para ta- llar una estatua. Qu hermosa efigie hara de su tronco. () -Podra tallar una estatua sentada la naturale- za parece haber imitado en su forma a un hom- bre -balbuceaba el indio preocupado-; y diri - gindose con resolucin al Padre: -Har la imagen del "Seor de la Humildad y Paciencia". La inspiracin del genio haba iluminado el alma del artista. El reverendo, impresionado por la actitud de Jo- s, se dirige a la modesta familia que descansa- ba en ese momento tomando mate a la sombra del rbol, gestiona y obtiene su adquisicin pa- ra el Convento de la Merced. Tal parece haber sido, si la tradicin no miente, el origen de la primera obra argentina con la que se inicia el arte nacional. Si esta obra hubiera nacido espontnea en la mente del indio misionero, sin notables ejem- plos previos, seria un milagro de inspiracin na- tural, que debemos descartar en nombre de la falta absoluta de precedentes histricos. La verdad es otra: en el vasto territorio, que an no se denominaba argentino, pero cuya pose- sin y dominio poco tardara en vacilar y rom- perse en las dbiles manos de los sucesores in- mediatos de Carlos III, haba una regin ms prospera que la sede del nuevo Virreinato del Ro de la Plata, las Misiones Jesuticas del Pa- ran, cuyo imperio acababa de ser bruscamen- te interrumpido por aquel Monarca, con la ex- PAGINA 74 | RESCATES / PALABRA DE ARTI STA pulsin de los Jesuitas, pero cuya cultura sub- sista en algunos de sus educandos. Ya hemos visto que, debiendo bastarse a si mismos en sus vastas posesiones del Tucumn y del Para- guay, importaban entre sus afiliados, hombres versados en todas las artes y oficios; la Compa- a no les preguntaba de qu nacin eran oriun- dos, sino si eran capaces de obrar y de ense- ar. Ellos elegan el asiento de las Reduccio- nes, embalsaban las aguas, construan acue- ductos, fabricaban iglesias de noble y elegante estilo, tallaban los altares, las imgenes sagra- das, decoraban el interior de sus templos y ca- pillas, y glorificaban en adecuados lienzos o ta- bleros, los fastos de la religin catlica. El misionero Jos, que no tena apellido, como tampoco lo tuvieron los maestros atenienses, a quienes se distingua sencillamente por Fulano, hijo de Mengano, ha vinculado su modesto nombre a esta doliente imagen, sin necesidad de firma. Jos debi asilarse en el Convento de la Merced, a raz de la expulsin de sus protec- tores y all trabajara en modestos menesteres de tallista, hasta que un acontecimiento inespe- rado le abri nuevos horizontes y le mostr pal - pablemente las posibilidades de su arte. Por esos mismos aos, en 1783, el Padre Alto- laguirre, recoleto, al regresar de Espaa a Bue- nos Aires al seno de su orden, recibi de Carlos III la imagen de "San Pedro de Alcntara", fun- dador de los reclusos (en 1554), para que fuera venerada en la iglesia del Pilar, que formaba parte de aquel Convento. Esta hermosa escultura en leo, atribuida a Alonso Cano, fue policromada en su tiempo, se- gn usanza espaola; despus el color ha en- negrecido y tomado un tinte uniforme, marcada- mente oscuro pero armonioso, como si fuera de patinado bronce. El asctico monje, de pie, en actitud de predicar a sus oyentes, con mstico arrobamiento les presenta la cruz, alzada en la mano izquierda. Aunque las fechas no tengan en las tradiciones populares un valor tan estricto, aqu coinciden perfectamente. Jos, el tallista misionero, que resida en Buenos Aires obtiene del padre mer- cedario en 1780, el tronco aoso pero verde, de aquel adecuado naranjo; lo asierra en sus dos extremos y lo deja secar por largo tiempo. En el nterin, el Padre Altolaguirre vuelve de Espaa con el "San Pedro de Alcntara". Su llegada es un acontecimiento en la aldea portea. Dejara de ir a verlo el tallista Jos, mientras se evapo- raba lentamente la sabia de "su" tronco? Y en el mudo coloquio entre el genio de Alonso Ca- no, la prdica del santo, la admiracin respetuo- sa y comprensiva del ignorado artfice, no sera ste el primer evangelizado y el primer conver- tido? San Pedro de Alcntara no haba funda- do su orden precisamente para convertirlos a ellos? De aquella muda leccin sali este "Je- ss de la Humanidad y Paciencia". Y quin po- da ser ms versado en aquellas oscuras virtu- des que el ignorado indgena, cuya entera raza haba pasado la insigne pasin de Cristo? Mal grado su deficiente policroma y la sustitu- cin del clsico lienzo, por el ms impropio de- lantal bordado y el singular aditamento, a guisa de cngulo, de un cordn con borlas, que parece haber pertenecido a un estandarte, es una obra vivida, sentida y emocionada, de la que se exha- la clamor de angustia. Es la primera obra argen- tina, en el tiempo y el espacio, y anuncia noble- mente desde los albores de la nacionalidad, con cien aos de anticipacin y de esterilidad escul- trica, la aparicin de Rogelio Yrurtia, llegado en horas de mayor cultura y bienestar. (Texto extrado del libro de Schiaffino: "La pintura y la escultura en la Argentina (1783-1894)", Bue- nos Aires, 1933; edicin del autor, pgs. 53 y ss.) C Coleccionismo emergente EL COLECCI ONISTA | PAGI NA 75 Por Gustavo Mosteiro uando amablemente Gustavo Bruzzone me pidi una colaboracin para esta re- vista, y me sugiri un tema "escrib so- bre las diferencias entre Costantini y vos", pa- s varios das pensando, tratando de encontrar alguna otra razn que no sea la obvia y la cual definitivamente es la ms importante: el tema econmico. Pienso que se llega al coleccionis- mo de arte por pasin y que dos colecciones s- lo pueden diferenciarse por el criterio que abor- dan y el presupuesto con que cuentan. Ahora bien el tema me sugiere algunas otras re- flexiones. Que un pas como la Argentina logre colocar a cinco de sus colecciones privadas en- tre las mejores doscientas del mundo de acuer- do a publicaciones internacionales (teniendo en cuenta la poblacin, PBI y situacin geogrfica del pas), es por dems un logro. El problema es que existen muy pocos escalones intermedios entre estas grandes colecciones y quienes com- pran un cuadro nico con fines netamente deco- rativos. Teniendo en cuenta mi caso particular, si bien el valor total de las obras que he compra- do a lo largo de diez aos, es realmente nfimo comparado con alguna pieza de las colecciones antes mencionadas, considero que esas com- pras han sido importantes dentro del circuito del arte. Recuerdo comentarios tales como "sos la nica persona que me compr un cuadro" o "sa- bs, a esa obra no le bamos a poner precio por- que pensbamos que nadie la iba a comprar". Esto me lleva a imaginar cuan grande sera el efecto multiplicador si existiesen cien, o mejor quinientos, o por qu no, mil casos como el mo. Ah entonces se podra hablar de un mercado, donde podran participar muchas ms galeras, artistas y tericos. Cmo lograr que ms gente se anime a com- prar arte? Basta ver el estacionamiento de algn lugar de moda o ver tantas marcas internaciona- les que arribaron a Buenos Aires en los ltimos aos para ver, que crisis econmicas mediante, siguen existiendo y existirn, objetos de deseo para una gran cantidad de personas. Por qu no convertir el arte en uno de ellos?. Este es el gran desafo para todos los actores intervinien- tes en el mundo del arte: lograr que el arte se convierta en una mercanca ms (teniendo en cuenta el concepto econmico en el cual todos los bienes son competidores entre s dado que luchan por una porcin del ingreso de las perso- na, que por ms que sea alto siempre es limita- do). Esta conversin del arte en objeto de deseo no le quitar sus caractersticas particulares, si - no stas se convertirn en sus ventajas compe- titivas. Y aqu entrar en juego lo que cada per- sona, al adquirir obras de arte pondr de s mis- ma, el criterio esttico que se le dar a las colec- ciones y todas las indagaciones y estudios para- lelos que las mismas generen. De esta forma se cerrar el crculo en donde algo tan solitario y mental como la creacin artstica, cambia de es- tado al ser seleccionado y percibido por otras personas. Ojal que llegue el da donde ms ca- sas alberguen distintas visiones del arte, lo que con el paso del tiempo, servir no slo como de testimonio de diversas tendencias estticas sino de una sociedad en su conjunto. (Nota de ramona: Mosteiro (1969), Lic. en Admi - nistracin de Empresas, compr su primer cua- dro en 1991 -Oscar Surez en la Feria Harrods en el arte-. Aproximadamente tiene unas 30 obras, casi todas de "pequeo formato". Los ar- tistas son: Dino Bruzzone, Fabin Burgos, Mar- celo Boullosa, Diego Gravinese, Jos Garfalo, Karina Peisajovich, Martn Di Girolamo, Fabio Kacero, Gachi Hasper, Alfredo Prior, Feliciano Centurin, Varda Caivano, Marcelo Pombo, El - ba Bairon, Juan Tessi, Hernn Marina, Jorge Macchi, Luis F. Benedit, Emilio Torti, Alejandro Kuropatwa.) PAGINA 76 | I NFANCI AS E No saba que podan valorarme Benito Laren recuerda su juventud, su adolescencia su niez y muchas cosas ms (segunda parte) (ver ramona 21/22) Por Ivn Calmet n el ao 91 empiezan los retiros volunta- rios en la fbrica Somisa, y cuando veo que dan plata por irse la acepto. Me die- ron un dinero y dejo de trabajar. Tuve problemas para conseguir la visa para via- jar a Estados Unidos porque no tena trabajo. Estuve un ao luchando para conseguirla. Eso coincidi con la muestra de Giesso, dejo todo ah y viajo para New York. Llegu como el 8 de agosto del 92. Me llev lo electrnico... me llev todo. Fueron como 500 kilos en una caja. All me recibi un amigo de mi mam, me dio una pequea ayuda y des- pus me dej solo. A los quince das de llegar ya estaba mostrando con un grupo de latinos; en aquella poca los latinos estaban margina- dos y, como ahora ac, casi nadie tena traba- jo... un desastre. Con ellos mostr tres veces... dos en la Armada. Los cuadros me los metan en vitrinas porque eran raros, no saban que eran... si eran esculturas. Ya haban pasado seis meses y consigo una ex- tensin de la visa para un ao. El dinero se me termin enseguida porque man- dar los cuadros me sali U$S 3000 dlares y U$S 500 para sacarlos. Viva con unos domini - canos que eran vegetarianos, y al poco tiempo no tena para pagarles la renta y les dejaba obra. All no vend nada. Estuve en el estudio de Perez Clis... fue el ni - co contacto que tuve con alguno. La ciudad estaba buensima. Ya haba estudiado 5 aos de ingls pero la pro- fesora pronunciaba mal. Escrito s algo, pero si me hablan casi nada. Como ca con latinos me traducan, y me hice amigo de un puertorriqueo. Despus empec a trabajar pero cada vez que lo haca perda plata. Como yo no saba el idio- ma me daban cualquier trabajo. Trabaj en una vinera en la catorce y octava... tuve que romper una botella para que me echaran. Lo terrible es que ese trabajo lo haba pagado. Iba a una agencia y compraba el trabajo. Eran unos des- graciados, lo que te pagaban no te serva para nada, pagabas la habitacin y el viaje en tren, y no te alcanzaba para comer. Tena que estar co- mo 12 horas. Despus trabaj demoliendo en una empresa de construccin... inund una casa (risas)... esa fue una historia... Me quisieron pegar... la historia es un poco larga... A travs de unos peruanos me- dio mafiosos que conoc, encontr el trabajo. Los tipos reconstruan baos, los destrozaban y los volvan a hacer de nuevo (eran esas casas de madera que tienen all). Los dueos no me co- nocan, entonces los peruanos les informan que a tal hora iba un sujeto con una gorra verde... ese era yo. Uno hablaba italiano e ingls, y el otro s- lo ingls y era un gordo grandote. Haba que romper el bao y como se olvidaron el martillo me dicen: "Mov el mueble este y sac un po- co los papeles de ac, que nosotros en una hora volvemos". Tardaron una hora en venir. Yo esta- ba moviendo el mueble; y como no se aflojaba porque era muy duro y no quera pasar vergen- za, hago ms fuerza... y apenas lo muevo esta- ba un cao que se hizo pedazos y empez a sa- lir agua... no tena rejilla y sala agua por todos la- dos... me saqu un pulver para hacerle un torni- quete al cao, pero no pasaba nada... entonces baj para ver si estaba la polica, para que me ayudara... una vecina no me dio bolilla, despus fui a ver a otra, le toqu timbre y al rato vino uno que era el hijo... y en ingls me deca que en al- I NFANCI AS | PAGI NA 77 gn lado debera estar la llave de paso y que de eso la mam saba... fue a buscar a la vieja... tar- d como media hora hasta encontrar la llave... caa agua por todos lados... los papeles se des- pegaban... todo un desastre. Yo viva con una chica que trabajaba con un abogado, y me dice: "Benito no se vaya, que no le pueden pegar... cualquier cosa me ve a m... usted necesita ese trabajo porque tiene que pa- gar la renta". Me qued ah y cuando vino el ita- liano se quera morir y deca: " ... Mamma ma, mamma ma". Despus me dijo que no me ha- ba pegado porque era evangelista. Trabaj una semana gratis para cubrir los gas- tos. Siempre que iba a trabajar perda plata. En otra ocasin cuidando autos casi muero con- gelado, haca un fro espantoso y era lejsimos. Tena que estar con un palo evitando que la gente estacionara frente a un bar. Era el Mesn Espaol. En ese momento usaba barba y me vesta con un sobretodo largo y gorra. Despus con otro amigo entr a trabajar en el restauran del Hotel Doral Inn, frente al Waldorf Astoria, de ah vea las Torres. Eso fue lo peor. Me hicieron comprar toda la ropa, gast como U$S 40, trabaj un da. Era terrible... limpiaba las mesas... el dueo era un egipcio malvado, un desastre... y le dije que el trabajo no se po- da hacer, que era inhumano, que no te dejaban ir al bao sin pedir permiso. Cuando dej ese trabajo estuve como una se- mana en cama, las ocho horas de ese da ha- ban pasado en un segundo... corriendo de ac para all. Me acuerdo que cuando hice caf no puse el filtro y quedo todo ah y otro tipo tuvo que arreglarlo (risas)... me odiaba todo el mun- do... una cosa horrible. Al principio el amigo de mi mam me iba a reci- bir tres meses en la casa. l viva en New Jer- sey, cerca del aeropuerto de Noa. Pero a la se- mana ya quera que me fuera, slo me atendi bien el fin de semana que llegu. El lunes me dijo: "Benito tens que conseguirte un trabajo y un lugar donde estar"; y l tena el lema del "One two three"; y cuando lo deca tenas que tener todo listo. Entonces me llev a la ciudad, me dej en la 42, donde estn los colectivos y me dijo: "Las avenidas van as... 1 2 3... las ca- lles van as... venite a la noche a casa y conse- guite un trabajo y un lugar donde estar...". Yo como no saba el idioma, sala temprano de la casa y me iba a mirar el Empire Estate, las To- rres Gemelas y todo eso. A la semana l busc en el diario y me mand para cualquier lado. De ah me fu con unos dominicanos que me atendieron re bien, tenan una seora enferma a la que yo llevaba al mdico y su hija tambin es- taba enferma. Una ventaja era que como ellos sufran del fro, en invierno se iban a Dominica- na. Al irse, y no arreglar conmigo y con la chica que quedaba el tema de la renta no pagu por seis meses. Pero al volver fue todo un escnda- lo porque les deba un montn de plata. Despus hice diseos para estampados de mo- da... unos diseos brbaros... me gast como U$S 100 en pinturas, trabaj un mes pero no se vendi ninguno. Tena una amiga que lo haca y si te compraban un diseo te pagaban U$S 400... hice como 20, todava los tengo. O sea, que siempre que haca algo perda plata. Despus me encontr con una seora en New Jersey que me quera dar la ciudadana si me casaba con ella, pero yo no quera saber nada. Se me iba terminando la visa y la plata, los do- PAGINA 78 | I NFANCI AS minicanos me estaban echando. Y como no te- na plata para comer la sacaba con una tarjeta de crdito de mi viejo... le saqu U$S 5000... los viejos me llamaban todos los das para que no sacara ms. En un momento dejaron de pagar- la, yo iba al Banco y no me daban plata. De la casa me echaron y no tena para comer. Mientras tanto yo vea a unos videntes que me decan que me quedara, que me iba a ir bien. Yo pensaba: "Si vuelvo pierdo todo el dinero, porque los ocho aos de la fbrica fueron para hacer cuadros para triunfar en New York". Yo me estaba enloqueciendo con ese tema y encima los videntes me decan que era malo el lugar donde paraba. Pint paredes una semana y cobraba U$S 50 por da y repart volantes en la calle, en un ba- rrio lleno de malandras. Haciendo eso conoc a un colombiano que era medio loco y viva en un departamento... tomaba pastillas de colores... tena un problema mental... pero era bastante simptico. A m siempre los locos me resultaron simpticos. Entonces me dice: "... por qu no te vens a vivir conmigo y compartimos la renta". Con U$S 100 tena como para un mes, en cam- bio en el otro lugar gastaba U$S 90 por semana. Les segua debiendo plata a los dominicanos, yo les deca que con el trabajo en la calle iba a pa- garlo... de ltima ellos saban que los cuadros valan algo... entonces yo a escondidas me iba llevando la obra. Eso fue terrible, porque mien- tras dorman yo pasaba con los cuadros. Y esta- ban los cuadros grandes... el Tigre, un Cristo y otro ms. De a poco con el colombiano nos ba- mos en subte desde Manhattan hasta Queens llevando todo. El del Tigre no se pudo mover porque pesa entre 80 y 100 kilos. En un momento le digo a la vieja dominicana: "Yo me voy"; y ella me dice: "Pero los cuadros se quedan y los voy a vender". Y cuando ve que estaban slo los grandes, le agarr una depre- sin terrible, esos eran invendibles. Y quedaron ah. Yo me fui a vivir con el colombiano y un taxista que no estaba nunca, vena slo dos horas a dormir. El departamento era chiquito, era como una crcel. Ah estaba peor que en el anterior. Despus los dominicanos me llamaron para que me llevara el cuadro del Tigre, decan que te- nan demasiados cuadros. Yo haba conocido a un doctor, que era mdico de ellos y que tena un stano. Y a l le ped si poda recibir el cua- dro antes de que yo me volviera. El ltimo mes en New York fue terrible... como 21 das sin comer. Mi compaero de cuarto tam- poco coma, un desastre... se levantaba de no- che y crea ver al diablo y lo persegua con un cuchillo... (risas) era terrible. Despus conozco a unos peruanos que me ayudan con mi pasaje que estaba vencido y yo no tena ms plata. Me arreglaron unos papeles y me dieron un pasaje. Antes de irme repart la obra: los electrnicos se los d a un amigo de Perez Clis y en cuatro casas repart todo. A un mdico que me ayud un poco le di uno. Vuelvo para ac. A mi casa. La ciudad era un de- sastre, haban echado a muchos de la fbrica. Despus me dedico a buscar tesoros con un grupo de gente y vena a Buenos Aires de vez en cuando. No haca muestras. En el 96 lo co- nozco a Gustavo (Bruzzone) en el Rojas. Cuando yo iba a la escuela senta y vea cosas que me molestaban, entonces ingres en el es- piritismo y estuve cinco aos. Ivn Calmet Qu cosas te molestaban? Benito Laren Hay mucha gente a la que le pasa, pero no cuenta... hay gente que se desarrolla y empieza a ver que hay un mundo paralelo al nuestro... Tuve esos contacto con marcianos y cosas raras. IC Qu sera el espiritismo? BL Es Alan Kardec, eso de que se mueven las mesas. Mdium, comunicarse con un espritu. El grupo era muy primitivo... yo lea otros libros, ellos slo los de Kardec. Yo los de Ramatis, un brasilero... La vida en el planeta Marte o Los I NFANCI AS | PAGI NA 79 discos voladores. El deca que el modo de vida en Marte era ms ordenado y que estaba todo ms evolucionado, que el sistema para pintar era sobre vidrio, y que la gente reciba sensa- ciones mirando la obra. Distinto a lo que pasa ac. Creo que es por eso que pinto sobre vidrio. Yo todava estaba en la escuela y tena 19 aos. Como mis padres no queran que fuera, tena que irme a escondidas a ver al espiritista. Estu- ve un ao sin dormir por problemas espirituales. Vea cosas... me venan a molestar... IC Qu cosas veas? BL Muertos. IC Te asustabas? BL S... estaban saliendo del astral inferior... hay muchos niveles. Hay un mundo paralelo al muestro que es el astral y otro ms elevado. Ah viven los muertos que no pueden ir al paraso y cosas as... que te joden... cuando matan a un delincuente en la calle o un borracho se quedan ah... y cuando vos sals a ese nivel te hinchan bastante la paciencia... hasta que te desarrolls y los pods eliminar. Yo estudi un montonazo de libros de eso. IC Pero cmo llegaste al espiritismo? BL En 1979 le coment lo que vea a un ami- go en el colegio, y l tena una prima que tena una sociedad. En las sociedades se agrupan montones de gente con cualidades. Por lo ge- neral son como familias. Leen los libros, toman posesin de espritus y hacen cosas. Hay dos escuelas, una es mala, la de Basilio, y la de Kardec es mejor. l empez con el movimiento de las cosas. Yo segu profundizando con estas ciencias, siempre tuve una preocupacin con todo eso. Cuando uno va a dormir y tiene sueo existen sueos en estado consciente e inconsciente. En los primeros, uno, si se levanta y est con otra persona, camina o hace lo que quiere. En los otros no. Te llevan para cualquier lado. Yo tena viajes astrales, pero siempre de la parte baja. Vea cosas horribles... lo ms desfigurado que te puedas imaginar en una persona... senta que me tocaban y vea rayos de luces. Me hin- chaban en todo momento. IC Y ahora no lo tens ms. BL Lo tengo pero controlado. Cuando yo quiero. IC Te preocupa eso? BL Me preocup en su momento, hace veinte aos. IC En tu casa son muy religiosos? BL S, ellos no queran que fuera al espiritis- mo. Mi pap es la reencarnacin de un Inquisi - dor de la Edad Media terrible. Ellos son terri - bles. Yo llegu a lo que soy peleando con ellos. Si yo quiero hacer algo tengo que pelearme pri - mero con ellos y despus hacerlo. Voy casi sin fuerzas a hacer las cosas ya que tengo que pe- learlo ah. Yo a San Nicols voy y vengo, y cuando puedo me escapo. Nosotros fuimos prcticamente criados por mi abuela. Mi pap tena muchos trabajos y estaba afuera, y mi mam cosa pantalones. Mi abuela era buensima... se port brbaro con todos no- sotros... se llamaba Rita y muri hace poco de ochenta y algo de aos. Yo hice mi viaje a Bari - loche porque lo pag ella. Para m fue como un mundo nuevo a partir de 1996, yo no saba que la gente me valoraba. Cuando vengo a lo de Gustavo me recibe un montn de gente: Surez, Patricia Rizzo, Bat- kis... Y ah reconoc que ac, en Buenos Aires, la gente me valoraba. Yo pensaba que primero me iban a reconocer afuera. En 1997 vuelvo a Nueva York y recupero todos los cuadros me- nos los electrnicos... ah s pude vender obra, pero no me pude quedar. En ese momento co- noc a Judy Werthein, a Fabin, Polleselo... Yo a m obra le dedico todo el tiempo. Mientras estaba en la fbrica y ahora, estoy todo el tiem- po pintando. Demoro en comer para terminar un trabajo. Es un sacrificio que viene desde hace aos para poder vivir de esto. Y ahora estoy medio cansado. Llegu a estar medio reconoci - do exponiendo en los mejores lugares y no se puede vivir de esto. Hace dos aos que esta- mos haciendo algo de msica porque veo que PAGINA 80 | I NFANCI AS del arte no se puede vivir. Y la idea es tirarse para la televisin. Me hubiese gustado estudiar desde el principio algo para hacer guiones de televisin y cine. Creo que eso me tiraba ms que la pintura. Yo siento desde hace un tiempo que la pintura te mata, yo trabajo con una pintura fortsima que cuando abrs el frasco ya te duele el hga- do. No s cuanto tiempo ms puedo seguir as. Ahora por eso uso papeles adhesivos, y lo ms fuerte que uso es el extracto de banana que te puede intoxicar. Me acuerdo de las locuras que hacamos con mi hermano Antonio... l era el inventor. En ca- sa saba todo y yo no saba hacer nada. Es un ao y cuatro meses mayor que yo y le dicen Ti - to, es muy egosta porque es de Escorpio y es el peor crtico de arte que hay. Yo uso seudni - mo porque cuando empec a hacer dibujitos y los firmaba con mi verdadero apellido, l deca que lo iba a arruinar, y que firmara de otra ma- nera porque los cuadros eran horribles. Me pu- se Laren por Sofa Loren. Yo era chiquito y no iba al cine porque mi pap no nos dejaba y es- taban dando la pelcula "La amante del gangs- ter" con Sofa Loren. A m no me dejaban entrar porque era chiquito, entonces de ms grande cuando empiezo a escribir tratando de ser origi - nal me pongo Laren por Loren. Para que fuera distinto. Y vi que en el diccionario no apareca ninguno, bueno, ahora est Mc Laren y todo eso. Y mi segundo nombre que es Eu(n)genio fue cuando hice el cuadro grande del Tigre. Pienso que poca gente puede hacer un cuadro as... fue un trabajo de locos y es todo un tema cerrar el vidrio. Con mi hermano le ayudamos a construir la ca- sa al viejo, siempre moviendo ladrillos de ac para all, haciendo mezclas... eso fue toda la vi - da... y para que nos dejaran ir a jugar a un cam- pito lavbamos los platos despus de comer. Siempre mirbamos televisin, al principio ba- mos a verla a lo de una ta, ya que nosotros no tenamos. Nos cribamos con esas series... Jim West, Tarzn yo me crea todo... el programa de Bal. La televisin que despus tuvimos siempre se rompa, hasta que apareci la de co- lor. Me gustaban mucho los Tres chiflados... me hubiese gustado escribir alguna serie de esas. Tuve una etapa en la que quise ser tenista an- tes de querer ser escritor... cuando trabajaba. Yo adoraba a Vilas, e iba a jugar tres veces por semana como cuatro horas. Vea los triunfos de los tipos y la plata que ganaban. O sea, siempre buscando una cosa para hacer... si un tipo hace una cosa otro tambin puede hacerla, pero en el caso del tenis es muy difcil. Iba a un club en Somisa. Un amigo me enseaba pero tena difi- cultades con el saque. En un concurso sola- mente gan un premio. Me asoci. Era malsi- mo. Cuando vena de la escuela sala a andar en bi- cicleta con mi hermano. Nos turnbamos para llevarnos. Mi mam quera que slo diramos un vueltita a la manzana, pero como pedaleba- mos los dos podamos ir lejos y volver en un ra- tito, y nos recorramos toda la ciudad. Ahora si- go andando en bicicleta en San Nicols. Me divierte bastante pintar, creo que no volvera a trabajar en una fbrica. Me gustara que el pas anduviese mejor ya que todo el mundo quiere comprar mis cuadros y no puede. Yo estoy todo el da pintando. Un da mo es... me despierto co- mo a las doce y trabajo hasta las tres de la ma- ana y mientras pinto miro televisin, sino no po- dra aguantar tantas horas. La miro sin escuchar ya que dicen estupideces... por eso escucho m- sica de radio y miro televisin. Siempre estoy tratando de meter alguna cosa nueva. PAGINA 83 | DI CCI ONARI O Pequeo Daisy Ilustrado Ms amor y un poco de dinero Por Diana Aisenberg A los lectores de ramona: Se aceptan nuevas acepciones, definiciones, reflexiones, citas, frases hechas, sobre las pala- bras editadas, como tambin, pedidos de defini - ciones de palabras especificas. Escribir a daisy- @2vias.com.ar amor * en asturiano, primer dialecto latino de la pe- nnsula ibrica y de alguna manera anteceden- te del espaol o castellano, existen los siguien- tes derivados de "amor": amorosase : ponerse suave amorosar : acariciar / echar a remojo. * tiene muchas genealogas, considerado las ms de las veces hijo de Afrodita y Hermes tie- ne segn Platn en El banquete, una naturale- za doble, segn sea hijo de Afrodita Pandemos, diosa del deseo carnal o de Afrodita Urania, que es la de los amores etreos. * amor gape: es el que siente Dios por la hu- manidad y viceversa. * amor filis: es el amor que se da entre parien- tes, padres, hermanos y amigos. * amor heros: es el amor de parejas. * decimos: amor natural, sobrenatural, terrenal, carnal, platnico, virtual, conyugal, marital, fra- ternal, maternal, divino, puro, eterno, imposible, pasional, enfermizo. * se dice, por amor a la vida, por amor al arte, o sea gratis. * se dice desamor, a distancia, a primera vista. * honesto, traicionero, interesado o desintere- sado, propio, sincero, sin fronteras, sin barre- ras. * juan carlos. * horacio. * claudio. * casi cursi. * luz. * atraccin, erotismo y sexo. * tema universal. * Dios es amor. * no-muerte * el amor se hace. * de l nadie se libra. * te hace sufrir. * sentimiento eterno. * una utopa. * una quimera. * lo ms preciado. * lo mas deseado. * la sensacin primera, la inmombrable. * sentido de lo desconocido, lo dems no impor- ta. * por amor entrego el alma entera. * el amor es ciego. * da lo que no se tiene. DI CCI ONARI O | PAGI NA 84 * une: dos ciudades lejanas, dos computado- ras, dos corazones, dos cuerpos. * amistad frrea y verdadera, entrega desintere- sada, pasin, fuerza, dulzura. * una caricia que te trasmute. * quien recibe el amor se enfurece. * un pato dando vueltas en un estanque. * una mujer convertida en sentimientos en el co- razn de un hombre. * lo nico que permite promover en uno y en el otro lo mejor de s mismos. * es energa, como la electricidad que no se crea, ni se destruye sino que se transforma. * el amor es una mujer buscando definiciones para la palabra amor. * el amor al arte slo te salva una vez en la vi- da. y despus quers que te salve y no apare- ce. * el amor al arte te hace la vida imposible. * no te vayas, por favor, por favor, qudate a ju- gar conmigo. * es como un fantasma, todos hablan de l, pe- ro pocos lo han visto. * sentimiento de hogar fugaz. * desear levantarse todos los das. * correr el riesgo de morir en el intento. * palabra con espina dorsal. * es un ganador pues quien no lo deja ganar sa- le perdiendo. * es alegrarte de que esa persona exista. * el amor no es gratis: cuesta una vida. * que fu hermoso y no es horrible despus. * tuve un amor en Paraguay, una flor que se quem mal. * una palabra que te de felicidad. * hace que el cuerpo te duela y te arda a la vez. * caldo en el que todos nos cocinamos. * iluminador de miradas. * agitador de corazones. * entorpecedor de acciones. * ocupador de cerebros. * son claros algunos efectos que ese conglome- rado de sentimientos tiene sobre el cuerpo en mi caso viento en las costillas y cambios en la respiracin. * condicin pancretica que provoca un elevado nmero de viajes a la estratosfera. * todos elogian esa enfermedad. Sera sanado- ra, compensadora de las desgracias corralite- ras, antdoto contra varios males. * no me pienso enamorar. * una vida sin amor es como un ao sin verano. * Venus era la diosa del amor y la belleza roma- na, denominada Afrodita por los griegos. De sus amores con Marte naci Cupido, dios del amor, PAGINA 83 | DI CCI ONARI O apareciendo en esta imagen de Correggio acompaados ambos por un stiro, deidades le- gendarias que vivan en los bosques y eran compaeros de Baco, representados con cuer- pos robustos, orejas puntiagudas, cola y patas de cabra. * e' venido telesita como aquel que no hace na- da a dejarte el corazn y dejarte tu mirada. aqu me tienes vidita desecho por tus amores mi corazn padeciendo penas de todos colores. * "Ah! se ela soubesse que quando ela passa O mundo sorrindo se enche de graa E fica mais lindo por causa do amor..." (Garota de Ipanema/Tom Jobim y Vinicius de Moraes) * "El ser enamorado, mientras dure aclara Sa- ramago- es otro ser. Si pudiramos enamorar- nos todos los unos de los otros y mantenernos enamorados hasta el fin de los tiempos, enton- ces, s tendramos un planeta feliz". * Amor se fue; mientras dur de todo hizo placer. Cuando se fue nada dej que no doliera. Macedonio Fernandez * este capullo de amor madurado por el hlito ardiente del esto tal vez se haya convertido en flor galana cuando volvanos a vernos William Shakespeare * consultar la Biblia 1Corintios 13 * si buscas amor aqu me tienes. dinero * moneda, billete, plata, divisas, valores, capital, caudal, hacienda, patrimonio, bienes, dineral, platal, fortuna, dinerada, riqueza, abundancia, prosperidad, bienestar, opulencia, fertilidad, po- breza, miseria, necesidad, estrechez, penuria. * JaJa Buah! * no hay. * creencia in-creible. * energa. * si la moneda es redonda es para que ruede. * plata, biyuya, guita, mangos, chirolas, goman. * pero no ves gilita embanderada que la razn la tiene el de ms guita. * los bancos son lavaderos y los usuarios potus interactivos. * junto a salud y amor forman una triloga felz . * como bien de cambio, la moneda se invent para reemplazar al trueque. * motivo de liberacin y de dominacin. * el dinero es sinnimo de poder quien ms tie- ne ms quiere. * por dinero la gente mata, ama, traiciona o tra- baja. * idea respaldada por la confianza (ver Ilusin). * compra salud y la salud es la condicin de po- sibilidad para el amor. * lo que siempre falta. Lo que est adelante o detrs de todo o casi todo. Un comodn. * dinero negro, sucio, verde, mal ganado, con- tante y sonante. * el dinero vale, la pena, no. * papel estampado, diseo barroco, texturas suaves y bien delineadas, imgenes de antao que evocan tiempos gloriosos. *" arbol de dinero " obra de Cildo Meireles. * cuando nos proponemos desprendernos de nuestro dinero, cantidad que quizs no sea con- siderable, logramos dar felicidad y extraer una DI CCI ONARI O | PAGI NA 84 sonrisa sincera, la que ni con todo el oro del mundo podramos comprar. * te sorprender lo interesante que es el estu- diar la dinmica de la creacin de la riqueza, la interaccin entre las materias primas, los traba- jadores, el capital, y los industrialistas. * havia un maesrto de la india che decia che as- ta il mondo sera' il dinero sera',nunca va a parar de existir es enerjia muj furte, es lo scambio, la bilancia, il dinero non es bueno o malo , dipende dalla jen- te aserne algo, el dinero puede ser comida, el dinero puede ser guerra. * es lo material tan tangible que se vuelve me- tlico, performtico, armadura, pura actuacin, situacin, puro happening. En el medio, los po- bres siempre tenemos que poner el propio cuer- po, por lo tanto, la performance se vuelve parte de la carne y el objeto se mete dentro del suje- to. Los pobres tenemos problemas para definir nuestra identidad. La identidad se confunde con el documento o con la profesin. Los que tienen dinero nunca se confunden con objetos, a me- nos que as lo deseen. Siempre tienen el dinero de por medio, y aunque se confunden con el di- nero, ste es verstil, es un comodn, tan lbil que es un buen compaero del alma. Sirve pa- ra alcanzar la felicidad, as como las palabras nos sirven a nosotros como pedazos nuestros, de felicidad. * consultado Jess sobre si era lcito dar tributo a Csar, pidi a los fariseos una moneda. Y ellos le presentaron un denario. Entonces les di- jo: De quin es esta imagen, y la inscripcin?. Le dijeron: de Csar. Y les dijo: Dad pues, a C- sar lo que es del Csar y a Dis lo que es de Dis. * el poeta Paul Valery cre una metfora brillan- te para distinguir la palabra potica de las pala- bras que utilizamos en la comunicacin. La pa- labra que utilizamos habitualmente es como la moneda corriente, es decir, significa algo que no es. La pieza de oro de otras pocas, por el contrario, era al mismo tiempo el valor que re- presentaba, ya que su valor metlico correspon- da a su valor monetario. Era, pues, al mismo tiempo, aquello que significaba. Eso es precisa- mente lo que distingue a la palabra potica: que no se limita a ser un mero indicador que nos aparta de s para que lleguemos a otra parte, como ocurre con la moneda corriente o el bille- te de banco, necesitados de cobertura; ms bien es ese apartarnos de ella un vuelta a la misma: es la palabra misma la que da cobertu- ra tambin a aquello de lo que habla. Esta es la experiencia que todos realizamos con la pala- bra potica. Cuanto ms familiar nos resulta un fenmeno potico, tanto ms expresivo y pre- sente es el mensaje. La distincin peculiar de la palabra potica consiste en la forma en que se presenta a s misma al presentar algo." Hans-Georg Gadamer, Poema y dilogo, Barce- lona, Gedisa, 1993. * el dinero siempre est ah; slo cambian los bolsillos. Gertrude Stein. * money can't buy me love" (Lennon y Mc Cartney) En La Construccin De Estos Trminos Cola- boraron Entre Otros Adrian Pedreira, Ana Masa- na, Antonia Patricia Moreno Cuervo, Bruno Da Rin, Caterina Giargia, Claudia Fontes, Claudia Zappal, Diogenes Pereira Araujo, Diego Jager, Daniel Faure, Mara Felipe Sediles, Gabriel Ma- carol, Gabriela Agullo, Gonzalo Vanega Marti - nez , Gustavo Guerchi, Javier Aisenberg, Jose Enrique Da Costa Leites, Juana Neumann, Juli Dolinsky, Karina Macci, Kity Bertinat, Luis Vig- noli, Luz Soriano, Marcelo De La Fuente, Marco Bechis, Marina Bechis, Mara Calderari, Marina De Caro, Margarita Seoane, Marta Zatonyi, Martin Kovensky, Marcela Veinten, Martin Deira Mnica Tesone, Nora Iniesta, Nuna Mangiante Overo Rosado, Paola Vega, Pablo Ziccarello, Paola Vega, Pablo Bedrossian, Romina E. Fres- chi, Rosana Shojett, Sergio Pleticosich, Silvana Franzetti, Silvina Buffone, Yasmin Soto, Leonar- do Kestelman, Luis Lidner, Sebastian Rosso, Silvia Veinsten, Tomas Saraceno, Guille Faivo- vich, Pablo Rosales, Rafael Mendoza, Ral Ve- roni, Rut Arbiser, Virginia Croatto. PAGINA 85 | EPISTOLARI O I NTIMO Cartas de lectores ramona: Quisiera recibir semanalmente vuestro e-mail. Felicitaciones! y saludos, Frdric Schindler Service de Coopration et d'Action Culturelle de l'Ambassade de France en Argentine R.de r.: Olal Sres. Correo Ramona Quiero hacerles llegar mi agradecimiento, pri - mero por enviarme periodicamente su resumen de muestras que me ha sido de gran utilidad pa- ra conocer y ver las muestras que se ofrecen en el circuito. Y segundo, por que cada vez que envi una in- formacin de mis muestras me han publicado, como en este caso que se produce una mues- tra virtual y se puede visitar desde sus envios. Nuevamente aprovecho la oportunidad para sa- ludarlos y agradecerles su tarea. Atte. Mauricio Nizzero R.de r.: ramona es servicio ramona Gracias por incluirme en el mailing de ramona semanal. LEO TODO! e.martelli R.de r.: si todo el cuarto poder fuera como us- ted... ramona Hola, soy diana y recibo los mails de la pagina de ramona, y cuando la encuentro, y la guita me alcanza compro la revista, queria agradecerles por hacer un lugar de publicacion y encuentro a la vez, de los diferentes tipos de arte, lo cual brinda una amplia gama de informacion y cultu- ra, por lo que si queres enterarte, te enteras y sino es que no queres. Estoy estudiando bellas artes y me gustaria po- der contactarme con alguno de uds.para ver si se puede hacer algo para publicar cosas de la escuela en la revista, en principio contactar pa- ra ver la posibilidad. En caso de que no fuere posible igualmente gracias por la revista, diana R.de r.: Nos encantara aunque el espacio esca- sea, derivo al Consejo Editor ramona gracias por publicar fotitos. desde aqui te leo, buen comienzo de ao abrazos Karina R.de r.: ramona acerca, ramona acompaa Hola ramona Estoy muy contenta con el servicio de mails me contesto mucha gente sobre mi muestra, los quiero mucho. alita olivari. R.de r.: S, es increble el resultado de anunciar en ramona ramona Gracias por enviarme la publicacin cada mes. Estoy interesada en ms informacin. A. C. L R.de r.: Soy una mujer pblica: todos mis datos estn a la vista muy buenas acaba de llegarme un ejemplar y me pareci muy copado. soy estudiante aunque ya laburan- do en diseo de indumentaria, con creaciones propias. sera muy bueno pudiramos mantener un contacto para generar nuevas propuestas. saludos varios... vic EPISTOLARI O I NTI MO | PAGI NA 86 R.de r.: Ando necesitando un cambio de guar- darropa ramona Como lector asiduo de su revista reinvidico mi derecho a que me envien la agenda de arte tan promocionada. Aprovecho para felicitarlos por la calidad del contenido de la revista y les cuento que no pu- de ingresar al sitio web que figura publicado, quiz tengan algn otro ?, o est en construc- cin ? Avisen. Gracias y sigan ramoneando como siempre. Christian Valcheff. R.de r.: Ya ests anotado e intenta de nuevo entrar a mi sitio, es raro que o funcione, es muy estable ramona Gracias amigos por poner mi pgina en su p- gina. Un abrazo molinaro R.de r.: ponemos tu pgina en mi pgina as vos pons mi pgina en tu pgina Sres. de Ramona, aunque no me fue pedida la autorizacin para recibir mails de terceros (cosa que me resulta por dems reprobable), me parece interesante recibir invitaciones para muestras por parte de los propios interesados. El riesgo que se corre es de recibir comunicados como este (... ) A la verdad es que no tengo ningn interes en coincidir con Nicole Neuman, Lucho (El Bar 2), Sofa Gala y dems acefalas nombradas, ni de recibir propuestas de gente tonta. Les pido quereserven mis datos solamente para lo que crea dentro de una afinidad tica y un comn pudor esttico. Si esto no es posible, les pido que me retiren de su lista de distribucin. Atentamente, Tato Peirano R.de r.: No te chives Tato, tu direccin nos lleg por un compaero tuyo de Mercados Transpa- rentes que te suscribi. Lo de Sofa Gala te ha- br venido por otra amistad. Hola Ramona. Por que gracias?, porque me nutre de cultura. fabricio da silva R.de r.: Nutre y qu sabor! ramona: por Uds me entere de lo de posar desnudo, les cuento que en casa lo hago permanentemente y andar por 9 de julio y Av. de Mayo, igual....no tiene parangones, para mi fue como ver a PINK FLOYD en vivo en Berlin. unico. ja,ja,ja.digan- me como los ubico?, aparte de mail, obvio. un abrazo. :) fds R.de r.: cuando quieras pas por la redaccin, ac te sacamos la fotito Gente de Ramona, a travs de la secretara de Cultura me dijeron que me contacte con uds.para informarles de este evento. Es un poco tarde pero quiz quie- ren darse una vuelta por Giesso. saludos Ral Capaldo R.de r.: Si la secretara nos usa como difusores gratuitos del arte en la ciudad. Hola! Me gustaria que me manden informacion sobre la revista. Gracias! Magda Pini. R.de r.: si, claro y ojal te suscribas PAGINA 87 | EPISTOLARI O I NTIMO Hola ramona me gustara suscribirme para recibir va mail la revista y las fechas de las muestras... muchas gracias Gabriela Giannetti arquitecta R.de r.: ya va la agenda ramona estoy proyectando un evento para el sbado 13 de abril, en mi casa. la idea es una instalacin que voy a hacer en una pared en la terraza (desde la maana) y, una vez terminada mi obra, diversos artistas invitados (fotgrafos, vi - deastas, escritores, etc) tomen eso como obje- to de obra y cada uno se lleve un souvenir pro- pio e inigualable. a la nochecita se sirve un re- frigerio con o sin alcohol y todos seremos feli - ces. espero que te interese esto y desde ya es- ts invitada a participar como artista invitado o como espectador. espero tu respuesta. un beso grande. julio t., cccp. (inquietudes al 4820934, por la maana) ps: no divulgues mucho esto, soy elitista. Gracias R.de r.: No le decimos nada a nadie. Hola te escribo luego de que transcurriera un tiempo para preguntarte por una direccion postal adon- de enviarte una revista de arte de suiza en don- de me realizaron un reportaje recientemente. Tambien quiero adjuntarte una version traduci - da, aunque esta ltima, bien podria pasartela via e-mail.Aqui se desperto una "mala onda" te- rrible, intervencion telefonica y registro de mis cuentas de e-mail,seguimientos en la calle,una hospitalizacion de urgencia, etc.(Esto es asi desde hace aprox.un ao...) Me defiendo diciendo que si bien el texto es su- bersivo o revolucionario incumbe a la creacion artistica y a transformar las estructuras que ma- nipulan el individualismo creador.Protegiendo los contenidos y que estos evolucionen a travez de un colectivo de autores.Un argentino hoy dia- puede quiza- comprender esto mejor que nadie. No es necesario poseer una "gran computado- ra" para hacer arte NEOMADI. Deseo no abrumarte con ms informacion. Si te interesa para Ramona comunicate conmigo por esta misma via: neomadi@hotmail.com un saludo cordial y los felicito por la funcion que cumplen con la revista en un momento tan dificil. sinceramente, sergio perez R.de r.: Si nos interesa Estimada Ramona.... Yo creo que vos estas muy bien ultimamente, salvo por la cuestion $$$, pero todos estamos con ganas de que no te pierdas y desaparezcas (prometo que me suscribire... juro y lo recontra juro) Me parece que la cuestion de que seas temati- ca esta muy interesante, el numero sobre el Pe- ronismo fue brillante (supongo que por interven- cion de Longoni), lo de Duchamp tambien, pero medio excesivo, parecemos adictos a Duchamp y que no podemos zafar de su brillantez. Yo creo que si se sigue con buscar temas espe- ciales y desarrollarlos al maximo pidiendole a algunos colaboradores que escriban sobre ellos desde lo que ha pasado en sus provincias seria muy interesante. Te mando algunas ideas que a mi me gustarian: 1) Que paso en el arte argentino despues del Di tella??? Habia influencia del instituto en Rosario y en otras provincias? La vanguardia Rosarina tuvo relacion con esto? Habia vanguardia en otras provincias? 2) Los aos 20 y 30 en Argentina (que fueron brillantes) que pasaba en BA? que relacion ha- bia con las otra provincias? A Rosario habia vuelto Berni y fundo la Mutualidad. Los artistas del Pueblo y de la Boca tenian relacion con el y con otros artistas anarquistas rosarinos. 3) Que paso con la muerte de las vanguardias en Argentina? como muta la produccion artistica EPISTOLARI O I NTIMO | PAGI NA 88 nacional? porque no se puede hablar mas de vanguardias? Como le llamamos a esto ahora? 4) Que paso en el proceso militar en Argentina? que se producia? que paso con los artistas? 5) La incidencia de los mass media en las artes argentinas genero la muerte de la pintura, el grabado y la escultura ???? que pasaba en las otras provincias????? Queridisima, por ahora se me ocurre esto, pero pienso que si vos te dividis por la mitad o en tres pedazos y uno de ellos lo dedicas a estos temas especiales pidiendoles colaboracion en diferen- tes provincias a investigadores, criticos....etc..... podes conseguir ser una chica con Info de muestras, con notas de opiniones de artistas, con rescate de nuestra historia, podes recupe- rar documentos medio perdidos en las provin- cias..... etc........Espero que te sirvan mis ideas y sabes que yo te quiero mucho, porque llevas el nombre de una chica de vida ligera de Rosa- rio, tu padre adoptivo en imagenes te rescato de Pichincha y yo vivo a tres cuadras de donde vos naciste.... asi que te tengo gran afecto, porque sos parte de mi historia y mi vida, lo que me pi- das sera concedido........ te mando un beso a vos y a tus hermanos de sangre, todoslos Ramones. Marcela Rmer Rosario - Argentina R.de r.: Marcela, metete en el foro de ramona e integrate para realizar tus deseos. Hola!: Les escribo desde Metro de Santiago. Hace po- co tuvimos a Claudia Groesman de visita en Chile y acaba de publicar un artculo en vuestra revista ramona, la 21-22 del mes de marzo. Quisieramos ver la posibilidad de difundir la no- ticia en nuestra propia pgina web (www.metro- santiago.cl/cultura), que tiene unas 700.000 vi - sitas diarias y que esto se difunda por todos los medios que cubren cultura en Chile (. com y los tradicionales). gracias, Marcela R.de r.: Permiso concedido. hola Ramona gracias por visitar mi muestra y publicar las fo- tos. por favor corregi el titulo de las fotos, el co- rrecto es : un paso ms en el mundo fantasma se que en la tarjeta decia fantastico ... trabaje con ese error en la muestra, comprobando la di - ficultad en materializar el fantasma, pero por fa- vor es importante esa correccion por lo que sus- cita la palabras adecuadas gracias y hasta pronto silvia gurfein R.de r.: Ya lo hicimos, yo tambin trabajo con el error y sobre todo con las erratas humanum est ramona desearia regalarle una suscripcion a: claudio echeverria, paula pergolini, pachu, mari - na robledo, es esto posible? gracias por enviarme ramona!!!!!!!!!! R.de r.: Si a todo lo que sea ampliar nuestra ma- ravillosa base de datos con ms de 5195. ramona: Me da culpa (sabidola presa de la fragilidad reinante) recibir gratis tan buena revista literaria. Apntenme como suscriptor (avisen cunto es y cmo). Reitero lo hablado: cuenten con Los palabristas para batir el parche y dar una mano. Vendras al estudio o saldamos al aire. Los datos del programa estn en mi pgina: www.palabristas.com.ar. Un abrazo Esteban Peicovich. P PGI NA 89 Puchereando con la Historia del Arte del Siglo XX Curso dictado por Alberto Passolini ara empezar, debo referirme a una larga secuencia de hechos descabellados que se dieron en el propicio caldo de cultivo que es la tumultuosa realidad socio econmica que nos toca vivir. Como algunos recordaran, en la clase del esmero anterior mis alumnas se encontraban afectadas por el corralito. Pero mi vocacin docente fue mas all y pude obtener unas regias vacaciones en el country de una de ellas. Como el imprevisible clima de otoo nos empezamos a limitar las actividades al aire li - bre, comenzamos a ver el Arte de Accin en sus mltiples variantes. Entre ellas, la de mayor sig- nificacin por la candente actualidad, fue la que vimos en el captulo "La Intervencin Urbana". El tema fue as: habamos aprovechado la rabia acumulada contra el sistema (por parte de las chicas; yo jamas me quejo de nada) y fuimos a un cacerolazo. Mis alumnas, en un alarde de creatividad, formaron un grupo llamado "Cace- rolarte" y se fabricaron unas armaduras con ca- cerolas. Marchamos al microcentro mientras ellas declamaban en voz alta pasajes de Robin Hood, bajo mi pedaggica mirada. La turba, co- mo siempre insensible a las manifestaciones de vanguardia, al ver cacerolas se abalanzaron so- bre ellas con objetos contundentes para hacer- las sonar, sin importarles que podan hacer so- nar, adems, a las portadoras de la batera am- bulante. En consecuencia, tuvimos una baja. Pero como dice mi madre, "al mal tiempo buena cara". Por eso, hoy estamos en una sala de cui - dados intensivos, con una de las chicas recupe- rndose, mientras continuamos con la aventura del saber. Alumna 1 Qu lstima que no llevamos la c- mara.! Hubiera estado bueno videarlo todo. Alumna 2 A m me da mas pena haber perdido la armadura de cacerolas en la hmeda. Alumna 3 No se apoyen tan fuerte en la cama que me repercute todo el cuerpo. Igual, que no decaiga la iniciativa de nuestro grupo. "Cace- rolararte" tiene que servir para sembrar con- ciencia entre la manga de ignorantes que me ataca.? Cundo vuelve tu mama? Hace media hora que fue a buscar las cosas para la clase prctica de hoy. Yo Aprovechemos para ver un poco de teora? Qu les parece si empezamos a analizar lo que pasa y a tratar de encasillarlo dentro de algunas de las tendencias que estuvimos viendo? Alumna 1 Para m, la cosa pasa por varios esta- dios y no podra decir cuando uno se converta en otro. Ahora se me ocurre pensar que, cuando comenzaron los golpes contra el metal, haba una clara influencia de Wolf Vostell y su famoso "Desastre Teraputico", porque en definitiva la violencia estaba siendo ejercida contra un obje- to industrial, como puede ser una olla. Alumna 2 S, estoy de acuerdo, pero hasta ah noms. Me parece que Vostell confrontaba y provocaba, pero no permita una participacin directa del pblico. Ac el pblico participa. Alumna 3 Y en qu forma! Mira los moretones que me dejaron en la espalda. ..!Ay, mira pero no toques que me duele muchsimo! Alumna 1 Perdoname, pero tena que cerciorar- me de la presencia de la carne... Tengo fobia al simulacro en el Arte. Bueno, a eso me refera cuando hablaba del cambio que se produca en la secuencia de los hechos: En un punto, las di- rectrices autoritarias dejaron de estar dadas por nosotras, que era lo que planteaba Vostell. El ente emisor o Artista fue desplazndose. Alumna 2 Exacto. Yo creo que ah fue que nos convertimos en agentes catrticos de las des- cargas impulsivas que permitieron que aflora- sen energas reprimidas del inconsciente ac- tuando sobre el cuerpo humano y nos acerca- PGI NA 90 mos mas al arte de Accin Directa. Alumna 3 De qu hablan? Yo no se si son los analgsicos que me estn dando, pero no les entiendo nada. Y no se por qu, pero cuando hablan del "Desastre Teraputico", me parece que nos sacamos un diez. Mi madre (asomando por la puerta) No seas exitista. Hay que estudiar para que el da de maana tu esposo no te deje por una mocosa y diga que te deja por burra, como le pasa a Yo Mam, no me las distraigas que estn em- baladsimas.? De dnde sacaste todo eso que traes ah? Mi madre La caja de seis merthiolates de colo- res, los apsitos de Pkemon y un alicate para uas, estaban en el botiqun de la guardia de pediatra. No se preocupen que me parece que no me vio nadie. La cmara de fotos la tenis vos, nene? Yo S. Bueno, vamos a tratar de ver csmo repre- sentar la enfermedad de la propia sociedad a travs de un ejercicio de automutilacin muy re- lacionado con el Accionismo Vienis. Esto nos va a dejar sembrado el campo para ver, como co- rolario, el Fluxus. Alumna 3 Ah, noooo! Yo paso. Bastante con los golpes que ligui en nombre de nuestro grupo. Yo Tranquila, va a ser una mutilacin ficticia... Alumna1 Entonces, la que no participa soy yo. Ya les dije que le tengo fobia al simulacro. Yo Se trata de un ejercicio. No va a ser una obra firmada. Slo necesitamos hacer algunos regis- tros fotogrficos, al estilo del "Teatro de los Mis- terios" Orgas de Herman Nistch... Mi madre Entonces, la que se opone soy yo. Pero que clase de educacin te dimos tu pa- dre y yo? Lo que faltaba, habrase visto... Alumna 2 Todo sea por el arte. Lo nico que les pido es que en la foto no se me vea gorda. por fin voy a poder lucir el conjuntito que me compre! Yo No hace falta desvestirse, no es una orga lo que estoy proponiendo, solo hacer unas fotos con un sentido violento, dando a entender que quienes participan se auto inflingen heridas. Creo que lo que trajo mi mama puede servir pa- ra crear el clima. Alumna 2 Ya s: Podemos hacernos heridas le- ves, pero fingir que duelen muchsimo. Alumna 1 Me parece bien. Con el alicate pode- mos removernos las cutculas y gritar como po- sedas. Alumna 3 Y con el merthiolate de colores nos podemos enchastrar. Eso en cmara va a ser de una violencia inusitada. Yo Listo, empiecen a pegarse los apsitos por distintos lugares de la cara y las manos... s, muy bien, en el escote tambin...Pasame la c- mara, ma. Mi madre Servite. En la bandeja de la comida qued un poco de gelatina de frutilla (como se nota que vos de chica no pasaste hambre) a lo mejor sirve para hacer mas enchastre . Alumna 1 Genial, alcanzame el alicate que me voy a empezar a toquetear la cutcula. Yo Listo, yo creo que ya dan el carcter, cuan- do quieran empiecen a posar y a gritar... Mi madre Que cosa el arte; parece que las es- tuvieran matando vivas, che Yo As est muy bien, quiero una actitud gene- PAGI NA 91 ral de pnico y desesperanza. Vuelquen todos sus sentimientos reprimidos, vean el rostro de la sociedad que las margina... griten mas fuer- te... As, muy bien. Enfermera (Entrando como un torbellino, segui - da de un guardia de seguridad) Qu es este escndalo? Qu les hizo a estas seoras?!!! Alumna 1 No deje que sus sentidos la engaen. Estamos perfectamente bien y desafiando a la sociedad hipcrita de la posthistoria. Alumna 2 Slo estamos diagnosticando la pato- loga de una poca y nuestro profesor esta ha- ciendo un registro. Documentando el sntoma que esta cifrado en usted, carnera, y este cerdo de seguridad que la secunda. Alumna 3 Somos la comezn que no pueden rascarse, la sombra en al cuarto de atrs, el ja- deo en el telfono, burgueses! Mi madre Vamos saliendo, nene. (a la enferme- ra, en un susurro casi imperceptible bajo la sal- va de aplausos y vtores emitidos por mis alum- nas) Seorita, me parece que son peligrosas: Nosotros bamos al cuarto de al lado y nos me- tieron ac de un empujn para que les sacara- mos fotos. De siquiatra, capaz que sean. Enfermera (al guardia) Pida refuerzos y tres je- ringas con Diazepam 10mgs.! Las tres alumnas La voz de "Cacerolarte" ja- ms se apagar! Dnde est ramona? Cmprela en libreras: Prometeo, CP 67 MN Bellas Artes Gandhi. y en kioscos: Florida 1000, Corrientes y Montevideo, Humberto 1 408 y Nicola de Caminito Si llega atiempo, tambin puede conseguirla en La Boca: Fundacin Proa Centro: Galeras Ruth Benzacar y Luisa Pedrouzo Recoleta: Facultad de Bellas Artes "P. Pueyrredn" Palermo: Galera Dabbah Torrejn, Espacio Braga Menndez/Schuster Abasto: Belleza y Felicidad Caballito: Facultad de Filosofia y Letras, Departamento de artes Las Caitas: Arguibel Ciudad Universitaria: Medipolis, al lado del locuto- rio, Facultad Arquitectura. para tenerla siempre en su casa: suscrbase a ramona mensual ($30 por seis meses, en Argentina) y consultar por exterior mandar mail a ramona@proyectovenus.org con asunto: "suscripcion a la papel" o podes visitarla en su casa: www.proyectovenus.org/ramona PAGI NA 92 Haikumentarios En esta nueva seccin aparecern en pequeo formato, las sensaciones, descripciones e ideas suscitadas por muestras recientes. Pueden enviar- las a ramona@proyectovenus.org con "Haikumentarios" en el asunto. Xul en Rubbers 12 mquinas imposibles, 12 ngeles con ojos encendidos. Astrlogo acuarelista en transfigu- racin solar. X Diego Bianchi en ICI El ratn de Mac corretea por la hoja blanca. Di- buja huellas negras, formas informes, pelitos. Son geometras secretas o elegantes seales de vida? RJ Cristina Pfiffer en Luisa Pedrouzo Chinchuln y tiento se incluyen en acrlico, textos de historia inscriptos en mrmol. Si se quiso de- cir "la patria es canbal" qu rpido lo entend! RJ Margarita Paksa en Benzacar Inagotables sesenta: persiste produciendo obras jams vistas. Existieron? O se postula que el ar- te conceptual siempre fue lgebra para giles. RJ Nazarena Pereyra en la Casona Introversin del bordado. hilos, agujas, y ser- pentinas / la fiesta / una piata a punto de ser pinchada. F. Marcia Schvartz en Recoleta La vida parece preservarse donde se convervan las humedades: en la brea pegajosa y en el bri- llo hermafrodita de las cermicas. X. Vanesa Sacca en La Casona de los Oliviera Como el TEG!, circulitos se amontonan, inva- den territorios Vanesa manda sus ejrcitos arcoiris de papel yo asomo una banderita blanca F. Silvia Gurfein en la Torre Monumental (de los In- gleses) Fotografas con textos perfectos. Alucin al re- cuerdo, a los fantasmas, a lo que desaparece, a los sueos ... Una muestra muy buena no apta para dispersos. I.C Monica Girn en Benzacar La abstraccin, que en este caso busca agradar e incomodar, acta como clave accesible pero exigente a la hora de interpretar el arte contem- porneo. Cada dptico est compuesto por una pintura abstracta y un dibujo figurativo. Impecable. I.C Federico Klemm en Recoleta Efebo Golden, Chica Artaza-Cerutti , mrmol de telo, cut npaste pito-columna. me gust mucho el mundo-chongo F. Msculo, ketchup y telgopor Klemm la pasa bomba trabajando el mito chongo decorado para el crimen X. Homenaje al Silln BKF en Recoleta En 1939 Antonio Bonet, Juan Kurchan y Jorge Ferrari acordaron en el BKF De todas las variantes presentadas el clsico BKF se destaca por su sencillez aplastante "Silln Argentino" para las asentaderas del mun- do. Formas de fierro y cuero de exportacin. X. Platera Mapuche y fotos Christiano Jr en Proa Joyas y fotos de alta definicin el cosmos indgena y el cono urbano en lmite fi - loso. X diciembre - febrero 9 Bienal internac. de Arquitectura Buenos Aires Design Accin 27.11 - 1.12 Abadi, Solange Arte x Arte Fotografas 4.11 - 15.12 Agencias de publicidad Boquitas Pintadas Publicidades 23.12 - 22.1 Aisenberg, Ranzoni, Ballesteros, otros La Casona de los Olivera Dibujos 4.11 - 9.12 Aizenberg, Roberto Victor Najmas Tcnicas varias 7.11 - 22.12 Alumnos de B. A. de C. Antoniadis CC Borges Pinturas 20.11 - 19.12 Alumnos de Facultad de diseo CC Recoleta Tcnicas varias 21.12 - 20.1 Amenedo, Gustavo La Nave de los sueos Pinturas 1.12 - 7.12 Archivo del C. C. Lumitn, 1930-200 Torre de los Ingleses Fotografas 1.10 - 1.12 Artes decorativas de los s. XIV al XX. Museo de Arte Decorativo Mobiliario, tapices, etc. 11.1 - 10.12 Artistas argentinos Zurbarn Pinturas 16.11 - 15.1 Artistas consagrados Maman Pinturas 2.12 - 2.2 Artistas contemporaneos argentinos Museo Castagnino (Rosario) Indumentaria, arquitectura 21.9 - 21.12 Artistas precolombinos Museo Etnogrfico Objetos 30.8 - 30.12 Artistas Premiados CC Recoleta Tcnicas varias 20.12 - 27.1 Artistas varios Museo de la Ciudad de Bs. As. Fileteado 1.10 - 31.12 Artistas varios Palacio Central del Correo Argentino Estampillas 6.12 - 14.12 Artistas Varios CC Borges Afiches 12.12 - 30.1 Artistas varios CC Recoleta Instalacin 30.11 - 30.12 Artistas varios Sylvia Vesco Pinturas 4.12 - 15.12 Artistas varios CC Recoleta Fotografas 30.11 - 16.12 Artistas varios CC Recoleta Textos - Fotografas 16.11 - 2.12 Artistas varios CC Recoleta Tcnicas varias 30.11 - 16.12 Ballesteros, Hasper, Fuertes 3/4 Tcnicas varias 16.11 - 30.12 Barreto, Daniel CC Recoleta Pinturas 21.12 - 20.1 Basilico, Gabriele MAMBA Fotografas 1.11 - 2.12 Battistelli, Leo Bis Rosario Cermica y fotografa 16.11 - 8.12 Benaros, Leon Centoira Tcnicas mixtas 15.11 - 1.12 Berni, Antonio CC Borges Tcnicas varias 17.10 - 30.12 Bertone, Carla Juana de Arco Collages 28.11 - 18.12 Blanco, Agustn CC Rojas Tcnicas mixtas 8.11 - 3.12 Bolzani, Fernandez , Wurmser Rapsodia Fotografas 2.12 - 30.12 Bonadeo, Victoria CC Borges Instalacin 9.11 - 2.12 Brodsky, Marcelo CC Recoleta Textos - Fotografas 16.11 - 2.12 Bueno, Rafael Filo Fotografas 21.11 - 9.12 ramona semanal: ramona@proyectovenus.org con ramona semanal en el asunto Burgos, Seeber Dabbah Torrejn Pinturas 21.12 - 29.3 Cabutti, De Santos, Gil Flood, otros CC Borges Fotografas 14.12 - 1.3 Colecciones Zubov, Asinari , otros Museo de Arte Decorativo Miniaturas 11.1 - 30.12 Artistas que expusieron durante 2001 Belleza y Felicidad Tcnicas varias 9.12 - 30.12 Concurso fotogrfico Metrovas CC Recoleta Fotografas 30.11 - 16.12 Correas, Distefano, Ferrari, otros JardnArte Esculturas 4.11 - 20.12 Curatella Manes, Pablo Zurbarn Pinturas 8.11 - 7.12 Dauria, Teresa Bis Rosario Impresiones 16.11 - 8.12 De Caro, Aisenberg, De Sagastizbal La Casona de los Olivera Dibujos 4.11 - 9.12 De la fuente, Jitrik, Melero Arcimboldo Tcnicas varias 22.11 - 8.12 De Volder, Beto Brodersohn-Martinez Tcnicas varias 23.11 - 21.12 Di Como, Chiachio, Amodeo, otros CC Recoleta Pinturas, instalacin 21.12 - 20.1 Dibujantes noruegos CC Recoleta Historieta 5.12 - 30.12 Domnguez Nacif, Nicols Belleza y Felicidad Instalacin 11.11 - 10.12 Expo tipoGrfica I buenosAires CC Borges Grfica 6.11 - 5.12 Expo-Ignaugural 2 Luisa Pedrouzo Tcnicas varias 6.12 - 4.2 Fernndez, Juan Agustn CC Recoleta Pinturas 30.11 - 16.12 Fontanet, Diego Zamora Arte Pinturas 14.10 - 13.12 Fracchia, Toms Bamb Caf Pinturas 2.11 - 7.12 Funes, Lujn La Carboneria Tcnicas varias 20.11 - 4.12 Galkiewicz Calderwood, Diego CC San Martn Fotografas 16.11 - 10.12 Gallinari, Adrianne Ruth Benzacar Dibujos 8.11 - 7.12 Gorriarena, Carlos Sylvia Vesco Tinta y tcnicas mixtas 20.11 - 10.12 Goy y Marazina CC Borges Grabados 16.11 - 2.12 Grinblatt, Julio MAMBA Fotografas 7.12 - 30.12 Haber, Claudia CC Borges Pintura y grfica 7.12 - 30.1 Harte, Pombo, Surez Ruth Benzacar Pinturas y esculturas 8.11 - 7.12 Irrgang, Pablo CC Borges Esculturas 9.11 - 2.12 Iuso, Guillermo Braga Menndez/ Schuster Instalacin 18.11 - 30.12 Janches, Flavio CC Recoleta Pinturas y Dibujos 21.12 - 13.1 Jitrik, Magdalena Dabbah Torrejn Pinturas 9.11 - 15.12 King, Walter CC Recoleta Pinturas 23.11 - 9.12 Kortsarz, Elas Museo de Arte Latinoamericano Pinturas 17.11 - 15.12 Kozel, Ana Museo Larreta Pinturas 4.11 - 3.12 La Padula, Pablo Arte x Arte Fotografas 4.11 - 15.12 Ad-Hoc S.R.L. La editorial jurdica Ad-Hoc ilustra las tapas y contratapas de sus libros y revistas con la reproduccin de obras de artistas argentinos contemporneos www.adhoc-villela.com direcciones 3/4 Florida 947 2 Alianza Francesa (Rosario) San Luis 846 LU-VI: 9-12, 16-22 Arcimboldo Reconquista 761 PB14 LU-VI: 15-19: SA: 11-13 Arguibel Andrs Arguibel 2826 MA-DO: 16-00 Arte x Arte Vuelta de Obligado 2070 LU-LU: 14-20; MI cerrado Auditorium de Quilmes UCMQ Hipolito Yrigoyen esquina Garibaldi LU-SA: 17-20 Bacano Armenia 1544 LU-VI: 11-20; SA: 11-18 Bamb Caf Av. Crdoba 1415 LU-VI: 8-20 Belleza y Felicidad Acua de Figueroa 900 LU-VI: 11:30-20; SA: 11:30-19 Bis Rosario Callao 153 MA-SA: 16-20 Boquitas Pintadas Estados Unidos 1393 LU-VI: 15-20 Braga Menndez/ Schuster Darwin 1154 1 "c" sec A SA: 15-19 Brodersohn-Martinez Viamonte 625 LU-VI: 13-19 Buenos Aires Design Libertador y Puerredon Caf Sibaris Montevideo 973 Caf sin Tiempo Av.Dorrego 1829 CC Borges Viamonte y San Martn LU-SA: 10-21; DO: 12-21 CC Catedral Rivadavia 781 LU-VI: 15-19 CC Recoleta Junn 1930 MA-VI: 14-21; SA-DO-FER 10-21 CC Rojas Av. Corrientes 2038 LU-SA: 11-22 CC San Martn Sarmiento 1551 LU-DO: 15-21 Centoira French 2611 Centro de Estudios Brasileos Esmeralda 965 LU-VI: 10:30-19:30 Club Creativo Montevideo 1161 Dabbah Torrejn Snchez de Bustamante 1187 MA-VI: 15-20; SA: 11-14 Del Infinito Av. Quintana 325 PB LU-VI: 10:30-20; SA 11-13 Diletto Caff Per 193 Duplus Snchez de Bustamante 750 12 LU-VI: 11-19 Elsi del Ro Arvalo 1748 MA-VI: 10:30-13:30 - 16-20: SA: 11-14 Escuel a Nacional de Fotografa Bulnes 1383 LU-DO: 14-20 Espacio Eclctico Humberto Primo 730 MI-VI: 16-21; SA-DO: 13-21 Espacio Esmeralda Esmeralda 486 9C MA-SA: 14-20 Espaci o Giesso-Reich Cochabamba 370 LU-VI: 16-20 Espacio Vox Zeballos 295 FADU (Patio Central) Ciudad Universitaria Pabelln III Filo San Martn 975 LU-LU: 12-0 Fondo Nacional de las Artes Alsina 673 LU-VI: 10-18 Fotogalera del Teatro San Martn Av. Corrientes 1555 LU-DO: 10:30-22 Fund C.E.P. Av. Federico Lacroze 2155 Fund Proa Pedro de Mendoza 1929 MA-DO: 11-19 Galeria de la Recoleta Agero 2502 Gara Pje Soria 5020 LU-VI: 11-19; SA: 11-17 Goethe Institut Corrientes 319 Hotel Reconquista Plaza Reconquista 602 Hoy en el Arte Gascn 36 LU-VI: 10-20.30; SA 10-13.00 ICI Florida 943 LU-VI: 10:30-20 JardnArte Figueroa Alcorta al 6000 (Lagos de Palermo) Juana de Arco El Salvador 4762 LU-SA: 11-20 La Carboneria Magallanes 885 LU-VI: 10-17 ; SA-DO-FE: 11-18 La Casona de los Olivera Lacarra y Directorio MA-VI: 16-19; SA-DO-FER: 11-19 La Cigale 25 de Mayo 722 LU-DO: 19-24 La Nave de los sueos Moreno 1379 2 MA-SA: 16-21 Luisa Pedrouzo Arenales 834 Maman Av. Del Libertador 2475 MAMBA Av. San Juan 350 MA-SA-FER: 10-20; DO: 11-20 Museo Aguilar Suipacha 1178 Museo Castagnino (Rosario) Av. Pellegrini 2202 MA-VI: 12-21; SA-DO 10-20 Museo de Arte Decorativo Av. Del Libertador 1902 LU-DO: 14-19 Museo de Arte Latinoamericano Calle 50 e/6 y 7 Museo de la Ciudad de Bs. As. Alsina 412 LU-VI: 11-19; DO: 15-19 Museo Etnogrfico Moreno 350 MI-DO: 14.30-18.30 Museo Larreta Av. Juramento 2291 MI-DO: 14-19:45 Palais de Glace Posadas 1725 MA-DO: 14-21 Palatina Arroyo 821 LU-VI: 10-20.30; SA: 10-13 Parque de Espaa Sarmiento y Ro Paran LU-DO: 15-21 Praxis Arenales 1311 LU-VI: 10:30-20; SA: 10:30-14 Rapsodia Av.El Cano 3129 Ruth Benzacar Florida 1000 LU-VI: 11:30-20; SA : 10:30-13:30 Sylvia Vesco San Martn 522 14 MA-SA:14-20:30 Tekn Paraguay 541 Torre de los Ingleses Av. Del Libertador Pl. Fuerza Area Arg. MI-SA: 12-19 Victor Najmas Costa Rica 4668 Zamora Arte Guido 1831 Zurbarn Cerrito 1522 LU-DO: 11-21