TIPOS DE ESCULTURAS

Marco Gualotua

ESCUELA POLITCNICA DEL EJRCITO

Email: marcjavier@live.com
19 de mayo de 2013

Introduccin

I.

Torso: Es la parte del tronco del cuepo

humano sin cabeza ni extremidades.

La escultura se divide en dos grandes ramas, la estatuaria y la escultura ornamental,

segn que represente la forma humana y exprese las concepciones suprasensibles del hombre o
se ocupe en reproducir artsticamente los dems
seres de la naturaleza, animales o vegetales.

II.

Por su forma

A Bulto redondo
.

Son las estatuas representadas en tercera di-

Figura 2: Torso

mensin y por lo general estan aisladas.

Busto: Parte del busto hacia arriba, es de-

3/4: Son aquellas que van desde la cabeza

cir, cabeza, hombros y pecho.

hasta las rodillas, generalmente no tienen

brazos.

Figura 3: 3/4
Figura 1: Busto
1/2: Van desde la cabeza hasta la cintura.

Figura 6: Relieve bajo

Medio: Sobresale del fondo hasta la mitad

Figura 4: Medio cuerpo

(aproximadamente 15cm)

Cuerpo completo: Que esta completo, es

decir, tronco y extremidades superiores e

inferiores.

Figura 7: Releive medio

Alto: Sobresale del fondo mas de la mitad.

Figura 5: Augusto de Prima Porta

Figura 8: Relieve alto

B Relieve
.

C Por su posicin
.

Las guras van unidas al fondo o plano.

Bajo: sobresale del fondo menos de la mi-

Sedente:

tad (aproximadamente 5cm)

Que la escultura esta sentada.

Figura 12: oferente

Figura 9: sedente

Yacente:

Que la escultura esta acostada o tendida.

Figura 13: ecuestre

III.

Otras clasificaciones

Coloso: Que la escultura es de grandes di-

Figura 10: yacente

mensiones.

Orante: Que la escultura esta orando.

Figura 14: coloso

Figura 11: orante

Oferente: Cuando la escultura esta ofre-

Grupales: Es cuando la escultura se con-

ciendo presentes.

forma por dos o mas personas.

Ecuestre: Cuando la escultura es coloca-

Ambiental: Todo lo relacionado con el

da sobre un caballo.

medio ambiente.

famosas guras de cera de los museos no

estn modeladas sino moldeadas).
La plastilina es esa sustancia plstica de
diversos colores, empleada sobre todo por
los nios porque es reciclable. No se endurece, por lo que artsticamente no es un
material denitivo.

Figura 15: grupales

Figura 16: colibri

IV.

Tcnicas Escultricas

A Tcnicas aditivas

2. Moldeado El moldeado consiste en la fa-

bricacin y uso de moldes. Para hacer un

molde necesitamos un modelo. Este mode-

Son aquellas en las que el material se aa-

lo puede ser blando (de barro, cera o plas-

de poco a poco hasta conseguir la forma. L-

tilina) o duro.

gicamente tambin se quita material sobrante,

pero la caracterstica principal es el aadido.
Adems en este tipo de tcnicas el material es
blando mientras se trabaja, endurecindose por
distintos procedimientos al nal
1. Modelado:Consiste en dar forma a un
material plstico, como el barro, la plastilina o la cera.
El barro es la mezcla de arcilla (un tipo
de tierra) con agua. Se coloca sobre una estructura que puede ser muy sencilla (una

3. Fundido: Se llama as a la tcnica en la

simple barra vertical) o ms compleja, de-

que, dentro de moldes, se vierte metal fun-

pendiendo de la gura que se pretenda rea-

dido. El metal ms usual es el bronce, alea-

lizar.

cin de estao y cinc. El mtodo ms utili-

La cera se usa cada vez menos en el mo-

zado para la fundicin artstica del bronce

delado. (Hay que tener en cuenta que las

es el de la era perdida"

Granito, diorita y otras piedras duras, muy

usado en el antiguo Egipto.

Figura 17: Tallado en piedra

.2.

Talla de madera

La talla en madera es muy importante en Es-

B Tcnicas Substractivas

paa, sobre todo en Sevilla, donde an se con-

tina con la labor de la imaginera tal como se

Son aquellas en las que se quita materia de un

haca en el siglo XVII.

bloque previo. Normalmente reciben el nombre

Encarnaduras: Normalmente las carnaciones

de talla, y se diferencian por el material utili-

se pintan al leo, con los matices necesarios pa-

zado.

ra expresar lo que el artista quiere, pero el leo

.1.

queda con una textura spera, rugosa, debido a

Talla en piedra

su pastosidad y a los pinceles. Esta textura se

evita frotando la pintura todava hmeda con

Las piedras ms comunes en la escultura son:

la tripa que, como su nombre indica, es una

tripa animal preparada, y que se usa con mucho

Piedra caliza: roca sedimentaria blanda y

agua que forma un colchn ya que no se dilu-

fcil de trabajar; se emplea en labores mi-

ye con el leo y aplasta la pintura dejndola

nuciosas.

tersa.
Estofado: Para realizar esta tcnica hay que

Mrmol: piedra caliza que por ser un mate-

aplicar sobre el estuco una capa de bol (arci-

rial bastante perdurable fue uno de los pre-

lla muy na mezclada con cola piscis que es la

feridos por los grandes artistas de la Anti-

obtenida del pescado). Tras pulir el bol con un

guedad y el Renacimiento.

pincel, se aplica agua al bol y se pega el pan de

oro.

Arenisca: roca sedimentaria muy fcil de

trabajar en cantera, con humedad natural;
se emplea en labores minuciosas. Tiene la
particularidad de hacerse ms dura y frgil con el paso del tiempo. Se ha utilizado
mucho en escultura de capiteles romnicos.

Alabastro: es un mineral de yeso de color

amarillento, parecido al mrmol a simple
Figura 18: Tallado en madera

vista. Es frgil y quebradizo, pero muy fcil

de trabajar. Ligeramente translcido.

.3.

B Autenticidad

Tcnicas por acumulacin

Consisten en unir diversos elementos para

Es un requisito y cualidad impresindible. En

crear la obra nal. Son obras normalmente con-

ella radica gran parte de su valor artstico y tal

temporneas:

caracterstica afecta tanto al diseo como a la

ejecucin.

C Originalidad
.

Constituye una de las caractersticas ms

esenciales de las obras de arte.
Figura 19: Caballo con leos

D Comunicabilidad
.

C Otras Tcnicas

Toda obra artstica surge con la nalidad

de transmitir algo, individual social, personal

o institucionalmente.

Otras tcnicas difciles de englobar en los

apartados anteriores son las de lminas de metal, que se abultan, doblan, cortan? para conse-

VI.

guir la obra. Est en este apartado la escultura

A Antecedente del Renacimiento

en hierro y la orfebrera.

Tambin se puede hablar de los montajes,

construcciones

efmeras

que

duran

Renacimiento

mientras

La escultura del Renacimiento se entiende co-

permanece la exposicin.

mo un proceso de procuracin de la escultura

de la Antiguedad clsica. Los escultores encontraron en los restos artsticos y en los descubrimientos de yacimientos de esa poca pasada la
inspiracin perfecta para sus obras. Tambin se
inspiraron en la Naturaleza. En este contexto
hay que tener en cuenta la excepcin de los artistas amencos en el norte de Europa, los cuales adems de superar el estilo gurativo del
gtico promovieron un Renacimiento ajeno al

Figura 20: Obra de metal

italiano, sobre todo en el apartado de la pintura.

V.

El renacer a la antiguedad con el abandono

Caracteristicas de la
obra de Arte

de lo medieval, que para Giorgio Vasari haba

sido un mundo propio de godos, y el reconocimiento de los clsicos con todas sus variantes

A Artificialidad

y matices fue un fenmeno casi exclusivamente

desarrollado en Italia. El arte del Renacimiento

Toda creacin artstica tiene que ser elabora-

logr interpretar la Naturaleza y traducirla con

da por el hombre, ser el fruto de su actividad

libertad y con conocimiento en gran multitud

intelectual y tcnica.

de obras maestras.

B Miguel ngel
.

La vida de Miguel ngel transcurri entre

Florencia y Roma, ciudades en las que dej sus

(Miguel ngel Buonarrotti, en italiano Mi-

obras maestras. Aprendi pintura en el taller

chelangelo; Caprese, actual Italia, 1475 - Ro-

de Ghirlandaio y escultura en el jardn de los

ma, 1564) Escultor, pintor y arquitecto italiano.

Mdicis, que haban reunido una excepcional

Habitualmente se reconoce a Miguel ngel co-

coleccin de estatuas antiguas. Dio sus primeros

mo la gran gura del Renacimiento italiano, un

pasos haciendo copias de frescos de Giotto o de

hombre cuya excepcional personalidad artsti-

Masaccio que le sirvieron para denir su estilo.

ca domin el panorama creativo del siglo XVI

En 1496 se traslad a Roma, donde realiz

y cuya gura est en la base de la concepcin

dos esculturas que lo proyectaron a la fama: el

del artista como un ser excepcional, que rebasa

Baco y la Piedad de San Pedro. Esta ltima, su

ampliamente las convenciones ordinarias.

obra maestra de los aos de juventud, es una

escultura de gran belleza y de un acabado impecable que reeja su maestra tcnica.
Al cabo de cinco aos regres a Florencia,
donde recibi diversos encargos, entre ellos el
David, el joven desnudo de cuatro metros de
altura que representa la belleza perfecta y sintetiza los valores del humanismo renacentista.
En 1505, cuando trabajaba en el cartn preparatorio de la Batalla de Cascina (inconclusa)
para el Palazzo Vecchio, el papa Julio II lo llam
a Roma para que esculpiera su tumba; Miguel
ngel trabaj en esta obra hasta 1545 y slo
termin tres estatuas, el Moiss y dos Esclavos;
dej a medias varias estatuas de esclavos que se
cuentan en la actualidad entre sus realizaciones
ms admiradas, ya que permiten apreciar cmo
extraa literalmente de los bloques de mrmol
unas guras que parecan estar ya contenidas
en ellos.

Figura 21: Miguel ngel

La creacin de Miguel ngel (Capilla Sixtina)

Durante los cerca de setenta aos que dur su

carrera, Miguel ngel cultiv por igual la pintu-

Julio II le pidi tambin que decorase el techo

ra, la escultura y la arquitectura, con resultados

de la Capilla Sixtina, encargo que Miguel ngel

extraordinarios en cada una de estas facetas ar-

se resisti a aceptar, puesto que se considera-

tsticas. Sus coetneos vean en las realizaciones

ba ante todo un escultor, pero que se convirti

de Miguel ngel una cualidad, denominada te-

nalmente en su creacin ms sublime. Alre-

rribilita, a la que puede atribuirse la grandeza

dedor de las escenas centrales, que representan

de su genio; dicho trmino se reere a aspectos

episodios del Gnesis, se despliega un conjun-

como el vigor fsico, la intensidad emocional y

to de profetas, sibilas y jvenes desnudos, en

el entusiasmo creativo, verdaderas constantes

un todo unitario dominado por dos cualidades

en las obras de este creador que les coneren su

esenciales: belleza fsica y energa dinmica.

En 1516, regres a Florencia para ocuparse

grandeza y su personalidad inimitables.

escalera y La batalla de los centauros, conservados en la Casa Buonarroti de Florencia, en los

que ya hay una clara denici su estilo. Se muestra como el claro heredero del arte orentino de
los siglos XIV y XV, a la vez que establece una
vinculacis directa con el arte clco. En el relieve
de mol de La batalla de los centauros se inspirl
libro XII de Las Metamorfosis de Ovidio y se
muestran los cuerpos desnudos en pleno furor
del combate, entrelazados en plena tension una

Figura 22: Capilla Sixtina

anticipaci los ritmos serpenteantes tan empleados por Miguel ngel en sus grupos escultos.34

de la fachada de San Lorenzo, obra que le dio

Ascanio Condivi, en su biografobre el artista,

muchos quebraderos de cabeza y que por lti-

rerierle o decir:

mo no se realiz; pero el artista proyect para

...que cuando volvirla, se dio cuenta hasta

San Lorenzo dos obras magistrales: la Bibliote-

qunto se habortado mal con la naturaleza al

ca Laurenciana y la capilla Medicea o Sacrista

no seguir su inclinaci el arte de la escultura, y

Nueva. Ambas realizaciones son en el aspecto

juzgo, por aquella obra, todo cuanto podraber

arquitectnico herederas de la obra de Brune-

llegado a hacer.17

lleschi, aunque la singular escalera de acceso a

Otra escultura de la misma ca (hacia 1490)

la biblioteca, capaz de crear un particular efec-

es tambin relieve con tema mariano, la Virgen

to de monumentalidad en el escaso espacio exis-

de la escalera, que presenta un cierto esquema

tente, slo puede ser obra del genio de Miguel

parecido a las de Donatello, pero en la cual se

ngel. La capilla Medicea alberga dos sepul-

muestra toda la energe la escultura de Miguel

turas que incluyen la estatua del difunto y las

ngel, tanto en la forma del tratamiento de los

guras magistrales del Da, la Noche, la Aurora

planos de la gura como en su contorno tan vi-

y el Crepsculo.

goroso y la anatomel niss con la insinuacil con-

En 1534, Miguel ngel se estableci deniti-

trapposto. Despue la muerte en 1492 de Loren-

vamente en Roma, donde realiz el fresco del

zo el Magnco, y por iniciativa propia, realizs-

Juicio Final en la capilla Sixtina y supervis

cultura de un Hules de mol en su casa paterna;

las obras de la baslica de San Pedro, en la que

escogie tema porque Hules era, desde el siglo

modic sustancialmente los planos y dise la

XIII, uno de los patrones de Florencia. La es-

cpula, que es obra suya. Su otra gran realiza-

tatua fue comprada por los Strozzi, que la ven-

cin arquitectnica fue la nalizacin del Pala-

dieron a Giovan Battista Palla, a quien la ad-

cio Farnesio, comenzado por Sangallo el Joven.

quiriey de Francia Enrique III y fue colocada en

un jarde Fontainebleau, donde Rubens hizo un

C Su obra escultrica

dibujo antes de su desaparici 1713. Sueda dicho

dibujo y un esbozo conservado en la casa Buo-

Primeras obras Entre los aos 1490 y 1492 hi-

narroti.5 A continuacirmaneciiempo alojado en

zo sus primeros dibujos, estudios sobre los fres-

el convento del Santo Spirito, donde realizaba

cos gos de Masaccio y Giotto; entre las prime-

estudios de anatomon los cadres provenientes

ras esculturas se cree que hizo una copia de una

del hospital del convento. Para el prior Niccolio-

Cabeza de fauno, en la actualidad desapareci-

vanni di Lapo Bichiellini ejecutrucijo de made-

da. Los primeros relieves fueron la Virgen de la

ra policromada, donde resolviuerpo desnudo de

Cristo, como el de un adolescente, sin resaltar

tambiibros de Boccaccio y Petrarca; a rae esta

la musculatura, a pesar de que el rostro parece

accicibixcomunir parte del papa Alejandro VI.

el de un adulto, con una medida desproporcio-

El aguiente Savonarola repiticcior lo que nal-

nada respecto al cuerpo; la policromstntada con

mente fue detenido y quemado en la hoguera

unos colores tenues y con unas suavmas las de

el 23 de mayo de 1498.37 En Florencia, entre

sangre, que consiguen una unirfecta con la talla

1495 y 1496, tall obras perdidas: un San Juan

de la escultura. Fue dado por perdido durante la

Nin Cupido durmiente. Del San Juan no se tie-

dominaciancesa, hasta su recuperaci a62, en el

nen moticias que las atribuciones que se han ido

mismo convento, cubierto con una gruesa capa

haciendo en diversos lugares: se ha especulado

de pintura que lo mostraba pricamente irreco-

que podrer una escultura que se encontraba en

nocible.35

el Kaiser Friedrich Museum de Berl o bien otra,

ngel de San Domenico de Bolonia (1495). La

que hay en la capilla del Salvador en eda,38 o

Florencia gobernada por Piero de Mci, hijo de

nalmente, otra que se encuentra sobre la puer-

Lorenzo el Magnco, no satisfac Miguel ngel, que

ta de la sacriste San Giovanni dei Fiorentini en

viajlonia en octubre de 1494, donde descubri

Roma.39 Del Cupido durmiente, realizado segn

plafones en relieve de la puerta de San Petro-

el modelo helenico mlco, se explica que fue en-

nio de Jacopo della Quercia, un maestro escul-

terrado para conseguir darle una pna antigua

tor del go tard del cual integra en su estilo los

y venderlo al cardenal de San Giorgio, Raaele

amplios pliegues de las vestiduras y el patetis-

Riario, como pieza autica, sin saberlo Miguel

mo de sus personajes. Recibincargo de parte de

ngel. Marde, fue comprado por Cr Borgia y re-

Francesco Aldovrandi, de realizar tres escultu-

galado nalmente a Isabel de Este; mdelante,

ras para completar la sepultura del fundador

en 1632, fue enviado a Inglaterra como presen-

del convento de San Domenico Maggiore, lla-

te para el rey Carlos I, momento a partir del

mada Arca de Santo Domingo, para la que es-

cual se pierde el rastro.40

culpingel porta candelabro, arrodillado que forma pareja con otro realizado por Niccoll'Arca,
ademn San Pro y un San Petronio, que actualmente se conservan en la Basca de San Domenico de Bolonia. Acabadas estas obras, en el tino
de poco me un aolviorencia.36 Por estas fechas
el dominico Girolamo Savonarola reclamaba la
repblica teocrca, y con sus crcas consiguixpulsi
los Mcis de Florencia en 1495. Savonarola reclamaba la vuelta del arte sacro y la destruccil
arte pagano. Todos estos sermones ocasionaron
grandes dudas en Miguel ngel, entre la fe y el
conocimiento, entre el cuerpo y el esptu, e hicieron que se planteara si la belleza era pecado y si, tal como decl monje, se habe eliminar
del arte la presencia del cuerpo humano. En su
prca contra el absolutismo papal, el 7 de febrero de 1497 organiza plaza de la Sea, una gran
hoguera (Hoguera de las vanidades), donde ordenmar imnes, joyas, instrumentos musicales y