Pintura Barroca

La fe catlica vierte dos caminos

El Arte Barroco empez a ver luz a mitad del siglo XVI y comienzos del siglo XVII y
estuvo empapado principalmente de las ideas tradicionales de la Iglesia Catlica, el nuevo
pensamiento heliocntrico de Galileo Galilei y Nicols Coprnico y la Reforma de la Iglesia
Catlica, esta ltima estaba en contra, entre muchas otras cosas, del pago de las indulgencias
de los fieles.
Haba pases como Espaa, Francia e Italia donde no se pona en duda la legitimidad de
la Iglesia Catlica. En estos pases se us el arte como medio propagandstico para promover
la fe. En general se us la pintura para representar pasajes bblicos y temas religiosos, sin
embargo no se dej de representar en pinturas a la familia real, ms que todo a la figura del
Rey.
Artistas como Caravaggio, Poussin y Velzquez fueron los principales protagonistas de
esta vertiente artstica de la contrarreforma. Cada uno tena su propio estilo: Caravaggio
recreaba los pasajes bblicos de manera ms terrenal que celestial, y la mayora de los
personajes de sus obras estaban vestidos de acuerdo a la poca; Poussin haba estudiado
celosamente el arte del ya cado Imperio Romano, y la anatoma de los personajes que pintaba
eran reflejo de la escultura de los tiempos del Csar. Por su parte, Velzquez era pintor oficial
del Rey Felipe IV de Espaa, y en sus obras se aprecia su virtuoso manejo de la luz y el
espacio.
Por otro lado estaban los pintores que apoyaban a la Reforma de la Iglesia Catlica. Se
encontraban principalmente en Holanda y entre los muchos artistas de la contrarreforma
figuraban Rembrandt y Vermeer. La pintura protestante de Holanda se centra ms en los temas
del hogar y de la vida cotidiana, as como el paisaje los poblados holandeses y pinturas con
enseanza moral.
Rembrandt sola usar una paleta de colores reducida pero usaba la luz de manera
artificial para aumentar el drama y emocin en sus obras, mientras que las pinturas de Vermeer
se valan ms de la luz natural proporcionada por una ventana y en sus paisajes se da la
sensacin de suavidad.

Cada artista tiene un estilo nico, es difcil separar su tcnica en funcin a su posicin
ante la Iglesia. Se podra decir que los artistas de la reforma tienden a dar sensacin de
suavidad en sus obras mientras que los de la contrarreforma usaban una alta gama en la paleta
de colores, pero no es un hecho que se d por sentado ya que puede haber obras de, por
ejemplo, Velzquez donde se aprecia la sensacin de suavidad y una paleta de colores alta.
Aunque se puede ver la diferencia de los pintores de la reforma y contrarreforma en los temas
de sus obras, los fieles solan pintar hechos religiosos mientras que los protestantes holandeses
temas cotidianos.
Sin embargo se puede establecer diferencias entre los artistas de contrarreforma y de
reforma por separado, en este caso se optar por establecer diferencias entre el holands
protestante Rembrandt y el francs Poussin de la contrarreforma.
Se haba dicho de Poussin que fue influenciado por la escultura romana. El pintor
francs sola establecer altos contrastes en sus personajes, unos se mostraban sufriendo y con
fuertes penas mientras que otros estaban serenos y tranquilos. Adems de la influencia del arte
del Gran Imperio por la anatoma de sus personajes tambin se presentaban duros, muchos
eran rgidos y estatuarios. En cuestin de la paleta de colores, Poussin sola usar colores
clidos como el rojo y eran contrastados con azules o blancos. Estas caractersticas caben
perfectamente en su obra El rapto de las Sabinas (fig. 1), donde se ve el contraste de los
colores y de los personajes calmados contra los dramticos. La mayora de sus pinturas eran de
tema religioso.
A diferencia de Poussin, Rembrandt usaba la luz para aumentar el drama de la obra y
casi siempre estaba enfocada en el personaje que el pintor deseaba resaltar. Su paleta de color
es bastante reducida, ya que, segn se dice, el holands se vala ms de la luz que de los
colores para aumentar el pathos o emocin de sus pinturas. Como se puede apreciar en su
pintura La ronda nocturna (fig. 2) la paleta de colores no es alta, salvo por el contrastado rojo
que acompaa las vestiduras de dos de los personajes, mientras que la luz cae suavemente
sobre los protagonistas de la obra.

Referencias
GOMBRICH, E.H
Historia del Arte. Traducido por Rafael Santos Torroella. 16 edicin, 1 impresin. DEBATE
1995, pp. 387 433.
FLEMING, William
Arte, msica e ideas. Traducido por Jos Rafael Blengio Pinto. Primera edicin en espaol por
McGraw-Hill/ Interamericana de Mxico, S.A 1989, pp. 212 269.

Anexos

Fig. 1

Fig. 2

lvaro Rojas
23.607.793