Historia del teatro

Personajes de la Commedia dell'arte:

Arlequn, Pantalone y Dottore.
La Historia del teatro estudia la
evolucin del arte dramtico a travs
del tiempo. El concepto del teatro es
muy amplio: cualquier grupo de
personas
que
desarrolla
un espectculo en un tiempo y
espacio determinado forman un
espectculo teatral. El teatro tiene
una base literaria, un guion o
argumento escrito por un dramaturgo. Pero ese texto dramtico requiere una
puesta en accin, para la cual es imprescindible la interpretacin por medio
de actores o personajes que desarrollen la accin, as como elementos como
la escenografa y decorados, la iluminacin, el maquillaje, el vestuario, etc.
Ciertos espectculos pueden ser igualmente sin texto, como en el caso de
la mmica y la pantomima, donde destaca la expresin gestual. Por otro lado,
un elemento indispensable para la comunicacin es la presencia de un pblico.
El teatro tiene una funcin de socializacin de las relaciones humanas, ya que
presenta cierto grado de ritualizacin.

Los orgenes del teatro se encuentran en antiguos ritos de origen prehistrico,

donde el ser humano empez a ser consciente de la importancia de
la comunicacin para
las
relaciones
sociales.
Ciertas
ceremonias religiosas tenan ya desde su origen cierto componente de
escenificacin teatral. En los ritos de caza, el hombre primitivo imitaba
a animales: del rito se pas al mito, del brujo al actor. Enfrica, los ritos
religiosos mezclaban el movimiento y la comunicacin gestual con la msica y
la danza, y objetos identitarios como las mscaras, que servan para expresar
roles o estados de nimo. Estos ritos reforzaban la identidad y la cohesin
social: los gun de Porto Novo (Benn) hacen el kubit, ceremonia mortuoria
donde los participantes, con tcnicas de prestidigitacin, desaparecen del
pblico; losibo de Nigeria celebran el odo, sobre los muertos que retornan;
los dogon de Mal practican el sigui cada 60 aos, en celebracin del primer
hombre
que
muri;
los abidji de Costa
de
Marfil tienen
el dipri,
fiesta agrcola de
ao
nuevo, donde se clavan
cuchillos en el vientre,
cicatrizando luego las
heridas con una pasta.
En
la Amrica
precolombina se
desarroll una forma de teatro en las culturas maya, incay azteca: el maya
estaba relacionado con fiestas agrcolas, e ilustraba historias del Popol Vuh; el
azteca desarroll notablemente la mmica, y tena dos vertientes, una religiosa
y otra burlesca; el inca, escrito en quechua, serva a intereses del estado.
Teatro antiguo

Vista panormica del Teatro de Epidauro.

En Grecia naci el teatro entendido como arte dramtico. El teatro
griego evolucion de antiguos rituales religiosos (komos); el ritual pas a mito
y, a travs de la mmesis, se aadi la palabra, surgiendo la tragedia. A la
vez, el pblico pas de participar en el rito a ser un observador de la tragedia,
la cual tena un componente educativo, de transmisin de valores, a la vez que
de purgacin de los sentimientos (catarsis). Ms adelante surgi la comedia,
con un primer componente de stira y crtica poltica y social, derivando ms
tarde a temas costumbristas y personajes arquetpicos. Apareci entonces
tambin la mmica y la farsa. Los principales dramaturgos griegos
fueron: Esquilo, Sfocles y Eurpides en tragedia, mientras que en comedia
destacaron Aristfanes y Menandro.1
El teatro romano recibi la influencia del griego, aunque originalmente deriv
de antiguos espectculos etruscos, que mezclaban el arte escnico con la
msica y la danza: tenemos as losludiones, actores que bailaban al ritmo de
las tibiae una especie de aulos; ms tarde, al aadirse la msica vocal,
surgieron los histriones que significa bailarines en etrusco, que mezclaban

canto y mimo (las saturae, origen de la stira). Al parecer, fue Livio Andrnico
de origen griego quien en el siglo III a.C. introdujo en estos espectculos la
narracin de una historia. El ocio romano se divida entre ludi circenses (circo)
y ludi scaenici (teatro), predominando en este ltimo el mimo, la danza y el
canto (pantomima). Como autores destacaron Plauto y Terencio.2
En Oriente destac el teatro indio, que tiene su origen en el Nya-stra, libro
sagrado de Brahma comunicado a los hombres por el rishi Bharata Muni, donde
se habla de canto, danza y mmica. Generalmente, la temtica es de signo
mitolgico, sobre las historias de los dioses y hroes indios. La representacin
es bsicamente actoral, sin decorados, destacando nicamente el vestuario y
el maquillaje.
Haba
diversas
modalidades: akuntal,
de
siete
actos; Mricchakaik,
de
diez
actos.
Como dramaturgosdestacaron Klidsa y draka.3
Teatro medieva

Interpretacin de teatro n en
Itsukushima (Hiroshima).

el Templo

El teatro medieval era de calle, ldico y

festivo, con tres principales tipologas:
litrgico, temas religiosos dentro de la
Iglesia;
religioso,
en
forma
de misterios y pasiones; y profano, temas
no religiosos. Estaba subvencionado por la
Iglesia y, ms adelante, por gremios y cofradas. Los actores eran en principio
sacerdotes, pasando ms tarde a actores profesionales. Las obras fueron en
primer lugar en latn, pasando a continuacin a lenguas vernculas. El primer
texto que se conserva es el Regularis Concordia, de san thelwold, que explica
la representacin de la obra Quem quaeritis?, dilogo extrado del Evangelio
entre varios clrigos y un ngel.
El teatro medieval se desarroll en tres principales tipologas: misterios,
sobre la vida de Jesucristo, con textos de gran valor literario y elementos
juglarescos; milagros, sobre la vida de los santos, con dilogos y partes
danzadas; y moralidades, sobre personajes simblicos, alegricos, con
mscaras tipificadas. En esta poca naci el teatro profano, con tres posibles
orgenes segn los historiadores: la imitacin de textos latinos de Terencio y
Plauto; el arte polivalente de los juglares; o los pequeos divertimentos
escritos por autores de signo religioso para evadirse un poco de la rigidez
eclesistica.4
En la India, el teatro evolucion sin grandes signos de ruptura desde poca
antigua, en espectculos donde, junto a dramas de tipo mitolgico sobre
la cosmogona hind, destacaban el canto, la danza y la mmica. En esta poca
destacaron dos modalidades principales: el mahanataka (gran espectculo),

sobre las grandes epopeyas indias; y el dutangada, en que un actor recita el

texto principal mientras otros lo escenifican con ayuda del mimo y la danza. 5
En Japn apareci en el siglo XIV la modalidad denominada n, drama lricomusical en prosa o verso, de tema histrico o mitolgico. Su origen se sita en
el antiguo baile kakura y en la liturgia sintosta, aunque posteriormente fue
asimilado por el budismo. Est caracterizado por una trama esquemtica, con
tres personajes principales: el protagonista (waki), un monje itinerante y un
intermediario. La narracin es recitada por un coro, mientras los actores
principales se desenvuelven de forma gestual, en movimientos rtmicos. Los
decorados son austeros, frente a la magnificencia de vestidos y mscaras. Su
principal exponente fue Chikamatsu Monzaemon.6
Teatro de la Edad Moderna[editar]

Frontispicio de la edicin
de William Shakespeare.

deHamlet de

1605,

El
teatro renacentista acus
el
paso
del teocentrismo al antropocentrismo, con obras
ms naturalistas, de aspecto histrico, intentando
reflejar las cosas tal como son. Se buscaba la
recuperacin de la realidad, de la vida en
movimiento, de la figura humana en el espacio, en
las tres dimensiones, creando espacios de efectos
ilusionsticos,
en trompe-l'oeil.
Surgi
la
reglamentacin teatral basada en tres unidades
(accin, espacio y tiempo), basndose en
la Potica de Aristteles,
teora
introducida
por Lodovico Castelvetro. En torno a 1520 surgi
en el norte de Italia la Commedia dell'arte, con
textos improvisados, en dialecto, predominando
la mmica e
introduciendo
personajes
arquetpicos
como Arlequn, Colombina, Pulcinella (llamado
en
Francia Guignol), Pierrot, Pantalone, Pagliaccio,
etc.
Como
principales
dramaturgos destacaron Niccol Machiavelli, Pietro Aretino,Bartolom Torres
Naharro, Lope de Rueda y Fernando de Rojas, con su gran obra La
Celestina (1499). En Inglaterra descoll el teatro isabelino, con autores
como Christopher Marlowe, Ben Jonson, Thomas Kyd y, especialmente, William
Shakespeare, gran genio universal de las letras (Romeo y Julieta, 1597; Hamlet,
1603; Otelo, 1603; Macbeth, 1606).7
En el teatro barroco se desarroll sobre todo la tragedia, basada en la
ineluctabilidad del destino, con un tono clsico, siguiendo las tres unidades de
Castelvetro. La escenografa era ms recargada, siguiendo el tono ornamental
caracterstico del Barroco. Destacan Pierre Corneille, Jean Racine y Molire,
representantes del clasicismo francs. En Espaa el teatro era bsicamente
popular (corral de comedias), cmico, con una muy personal tipologa,

distinguindose: bulul, aque, gangarilla, cambaleo, garnacha, bojiganga, far

ndula y compaa. Destacaron Tirso de Molina, Guilln de Castro, Juan Ruiz de
Alarcn y,
principalmente, Lope
de
Vega(El
perro
del
hortelano,
1615; Fuenteovejuna, 1618) y Pedro Caldern de la Barca (La vida es sueo,
1636; El alcalde de Zalamea, 1651).8

Teatro de la Comdie-Franaise (siglo

XVIII).
En el siglo XVIII el teatro sigui
modelos anteriores, contando como
principal innovacin la reforma que
efectu Carlo Goldoni de la comedia,
que abandon la vulgaridad y se
inspir en costumbres y personajes
de la vida real. Tambin se desarroll
el drama, situado entre la tragedia y
la comedia. La escenografa era ms naturalista, con un mayor contacto entre
pblico y actores. Los montajes solan ser ms populares, atrayendo un mayor
pblico, dejando el teatro de estar reservado a las clases altas. Al organizarse
espectculos ms complejos, empez a cobrar protagonismo la figura del
director de escena. Como dramaturgos destacan Pietro Metastasio, Pierre de
Marivaux, Pierre-Augustin de Beaumarchais y Voltaire. En Espaa, Nicols
Fernndez de Moratn se enmarca en la comedia de saln dieciochesca, con
base en Molire.9
El teatro neoclsico tuvo pocas variaciones respecto al desarrollado a lo largo
del siglo XVIII, siendo su principal caracterstica la inspiracin en modelos
clsicos grecorromanos, sea de identidad de esta corriente. Destacan: Vittorio
Alfieri, Richard
Brinsley
Sheridan y Gotthold
Ephraim
Lessing y,
en
Espaa, Leandro Fernndez de Moratn y Vicente Garca de la Huerta.10
En la India, el teatro deriv en esta poca del antiguo dutangada donde
predominaba la danza y la mmica a una nueva modalidad
denominada kathakali, que igualmente pona nfasis en la msica y la
gestualidad. En esta interpretacin adquiri gran relevancia el lenguaje de las
manos (mudras, con 24 posiciones bsicas y otras combinadas), as como la
expresin del rostro y los movimientos de los ojos (navarasya). Tambin tena
importancia el maquillaje, donde los colores eran simblicos, identificando al
rol o personaje.11
En Japn surgi la modalidad del kabuki, que sintetiz las antiguas tradiciones
tanto musicales e interpretativas como de mmica y danza, con temticas
desde las ms mundanas hasta las ms msticas. As como el n era de tono
aristocrtico, el kabukisera la expresin del pueblo y la burguesa. La puesta
en escena era de gran riqueza, con decorados donde destacaba la composicin
cromtica, vestidos de lujo y maquillaje de tono simblico, representando
segn el color diversos personajes o estados anmicos. La diccin era de tipo

ritual, mezcla de canto y recitativo, en ondulaciones que expresaban la

posicin o el carcter del personaje.12
Teatro contemporneo[editar]

Melodrama (1856-1860),
de Honor
Daumier, Neue Pinakothek de Mnich.
Siglo XIX[editar]
El teatro romntico tuvo dos notables
antecedentes
en
el Sturm
und
Drang con Johann Christoph Friedrich von
Schiller (Don Carlos, 1787; Guillermo Tell,
1804)
y Johann
Wolfgang
von
Goethe (Fausto, 1808). Como en el resto de
la literatura romntica, destaca por el
sentimentalismo,
el
dramatismo,
la
predileccin
por
temas
oscuros
y
escabrosos, la exaltacin de la naturaleza y
del folklore popular. Surgi un nuevo gnero, el melodrama, y se popularizaron
los espectculos de variedades (vaudeville). Sus mejores exponentes
fueron: Georg Bchner, Christian Dietrich Grabbe, Juliusz Sowacki, Alfred de
Musset, Victor Hugo,Francisco Martnez de la Rosa, el Duque de Rivas, Antonio
Garca Gutirrez, Jos Echegaray, Jos Zorrilla (Don Juan Tenorio, 1844), etc.13
Con el teatro realista naci el teatro moderno, pues sent las bases del que
sera el teatro del siglo XX. Se puso nfasis en el naturalismo, la descripcin
minuciosa de la realidad, no slo en la temtica y el lenguaje, sino tambin
en decorados, vestuario, atrezzo, etc. La interpretacin era ms veraz, sin
grandes gesticulaciones ni diccin grandilocuente, como en la representacin
antiteatral actuar como en la vida real, como si no se estuviese en un teatro
de Andr Antoine y su Thtre Libre donde por primera vez se ilumin slo el
escenario, dejando al pblico a oscuras. A un periodo prenaturalista
correspondenEugne Scribe, Victorien Sardou y Eugne Labiche. Destac
especialmente
el
teatro
nrdico,
con
figuras
como Bjrnstjerne
Bjrnson, August Strindberg y Henrik Ibsen. Otros autores fueron Frank
Wedekind, Anton Chejov, Adelardo Lpez de Ayala, Manuel Tamayo y
Baus, ngel Guimer, etc.14
El teatro simbolista recibi la influencia del espectculo total wagneriano,
destacando por un lenguaje de fuerte trasfondo metafsico y trascendente,
buscando la esencia humana a travs de la intuicin y la meditacin, con
preferencia
por
los
temas
mticos
y
las
leyendas,
de
influjo esotrico y teosfico. Destacaron Auguste Villiers de l'Isle-Adam, Paul
Claudel, Maurice Maeterlinck y mile Verhaeren.15
Siglo XX