PABLO LOBATO:

POR UM MNIMO
DE VIDA EM
ESTADO BRUTO
JLIO MARTINS

Partindo do pressuposto de que cada

obra de Pablo Lobato demanda uma
formalizao prpria em um hbrido
de linguagens, Jlio Martins se
interessa pela maneira como mobiliza
a herana do cinema, promovendo
a migrao de instrumentos desta
linguagem para o campo das
artes plsticas. Atenta-se ainda
para a reinveno da linguagem
cinematogrfica, a partir de aportes
das artes plsticas. Para o autor, a
potica de Pablo Lobato encontra
na delicadeza e no silncio traos
fundamentais, na busca de revelar a
potncia que se resguarda naquilo que
nos mais comum.

Se achegue depois, com cuidado e ternura, junto rede languidamente

envergada entre plantas l no terrao. Largue-se nela como quem se
larga na vida, e v fundo nesse mergulho: cerre as abas da rede sobre
os olhos e, com um impulso do p (j no importa em que apoio), goze a
fantasia de se sentir embalado pelo mundo.
NASSAR, Raduan. Menina a caminho, 1997.

Pablo Lobato tem sua prtica artstica situada entre os campos

do cinema, da videoarte e das artes plsticas, o que significa
dizer que nenhuma dessas disciplinas alcana inteiramente seus
interesses, procedimentos e trabalhos. Sua potica marcada
pela compreenso de que cada pesquisa e cada obra demandam
uma formalizao prpria, que no constituir um exemplar
identificvel, mas um hbrido intenso de linguagens. Segundo o
artista, a relao com o sensvel que cada linguagem pode travar
o que me anima a experimentar e a trabalhar em outras direes
(LOBATO apud ROLIM, 2011).
Muitos de seus trabalhos, inclusive, tanto foram exibidos em festivais
de cinema como participaram de exposies de arte. Nesse trnsito,
que comprova o carter experimental de sua obra, Pablo Lobato
declara que v mais espao no sistema das artes plsticas do que
no cinema pra se pensar os elementos que esto em jogo em um
processo de criao, dos cdigos da linguagem aos materiais usados,
passando pelos contextos fsicos e sociais nos quais a obra acontece
(LOBATO apud ROLIM, 2011). mesmo uma exigncia do seu
pensamento artstico que essas instncias sejam problematizadas.
Embora ultimamente tenha se aproximado mais do campo das artes
plsticas, por afinidades poticas e maior liberdade de inveno,
esse movimento, no entanto, no restringe ou define seu lugar como
artista, definitivamente inclassificvel.
Uma caracterstica importante do trabalho de Pablo Lobato est
justamente na maneira como mobiliza a herana do cinema,
promovendo a migrao de instrumentos desta linguagem para o
campo das artes plsticas. Muitos de seus procedimentos tornamse gestos ampliados da economia da edio e de ps-produo.
Mas essa relao reversvel, uma vez que seus filmes lidam com
a reinveno da linguagem cinematogrfica, segundo uma escritura
expressiva singular, que no se deixa determinar pela tcnica e

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mantm aportes das artes plsticas em suas estratgias narrativas

e investimentos visuais.
A vocao do partido potico de Pablo Lobato encontra na delicadeza
e no silncio dois elementos fundamentais. H um esforo de
sensibilizao que se intensifica a partir de recursos mnimos.
Interessa ao artista, muitas vezes, tornar tangvel o reencontro de
nossa percepo com a paisagem cotidiana, em suas pequenas coisas
e reduzidos gestos. Qualificar esse olhar promover experincias
generosas aos sentidos e revelar a potncia que se resguarda naquilo
que nos mais comum, tal como nossas sensaes configuram um
vasto universo a se descobrir e explorar.
Expirao um projeto iniciado em 2008, cuja ambio realizar um
corte radical no arquivo de imagensons constitudo ao longo de quase
15 anos pelo artista. Segundo Pablo, foi preciso ficar sem filmar para
que o bolo fermentasse repouso ativo que deixa e faz vir novas foras
(O que pode a expirao, 2010: 12). As imagensons (centenas de horas
de material bruto gravado) ofereciam resistncia aos procedimentos
convencionais de edio e narrativa, vibravam de forma autnoma ao
olhar e exigiam um corte especfico que mantivesse sua intensidade
brutal. Dentre as infinitas possibilidades de se organizar esse
arquivo o artista preferiu adotar a nica irreversvel, a nica capaz de
arregimentar as foras da expirao: Pablo Lobato decidiu mostr-las
para envi-las ao esquecimento, inseri-las num movimento que as
apagasse definitivamente. Assim, as noes e prticas arquivsticas tm
sua viabilidade, desde j, problematizada: Expirao no constitui uma
instncia da memria, mas atua como propulsor de experincias.
Nas palavras de Andr Brasil, trata-se de um
dispositivo de produo de esquecimento que, na verdade, possibilita
que a imagem exista novamente e que produza novamente uma
experincia. (...) uma mquina arqueolgica que a um s tempo nos
restitui vestgios, para simultaneamente apag-los (ou se prope a
apag-los para que eles possam ser, ainda, vestgios) (O que pode a
expirao, 2010:21).

Os vdeos que o artista colhe nesse arquivo sero exibidos pela ltima
vez. Eles se despedem, incorporam a dimenso incontornvel do tempo
e da experincia. A partir das determinaes do acaso cada vdeo
escolhido tem seu perodo de exibio estabelecido por um software.
Definido esse prazo, cada imagemsom assume uma destinao cujo

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fim irrevogvel sua plena extino, o apagamento definitivo, sua

extrao do suporte digital. Um risco habita as imagens, portanto.
A qualidade a elas concedida a da disseminao entre a revelao e
o ocultamento. O olhar engajado na urgncia e impermanncia dessas
imagens. Nessa condio, nessa contextualizao, uma potncia surge
e liberada. Que realizao se instaura nesse estado de emergncia
perceptiva no qual as imagens devm? O que o trabalho do tempo
sobre as imagens nos entregar?
A prpria ideia de representao responde a um desejo de prolongar
a presena no tempo, de recompor a ausncia e superar a morte.
Pois a imagem sobrevive: agencia sempre diferentes temporalidades
e resguarda em si uma abertura de significados suficiente para ser
constantemente renovada e reinterpretada pelos diversos olhares que
a interrogam. No entanto, em Expirao, o que se pretende conferir
imagem atributos da prpria dimenso existencial: insuficincia da
narrativa linear, verdade parcial do fragmento, intensidade urgente do
presente, incompletude resignada, conscincia perplexa da finitude.
Nesse sentido, portanto, deseja-se lidar com a imagem sob a ordem
de sua apresentao. As imagens, por isso mesmo, manifestam-se em
seu estado bruto, latente. Esta uma fora raramente disponvel
na imagem: a de exceder a representao e alcanar a potncia de
manifestao, de se impor como presena. Os vdeos configuram
passagens abertas, inconclusas, e no se inserem numa narrativa. Antes
so contextualizados justamente na intensidade nica da experincia
que proporcionam. Como consequncia imediata dessa durao, esses
vdeos-vestgios, imagens-miragens, possuem uma espcie de aura
menor: a imagem que desde sua presena anuncia o brilho de sua
inelutvel desapario gera uma exigncia de redefinio de todo o
campo perceptivo. Os vdeos modelam uma complexidade para o olhar
que amplia suas capacidades sensveis e semnticas.
As imagensons escolhidas para expirar so segmentos sem corte,
interrupes no fluxo da vida, trechos epifnicos da paisagem humana;
se aproximam da imagem em ato: a carne do olho tocando a carne do
mundo. Por isso h grande fluidez nas imagens. muito curioso que o
termo expirao abrigue significados ligados tanto respirao como,
igualmente, morte. O movimento indicado, que concilia o aparente
paradoxo, seria aquele que se intensifica saturao, at no mais se
conter e, por fim, se excede e libera energia, se dispersa. Esse parece ser
um arranjo interessante para se pensar o investimento na imagem que

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o artista prope: Pablo Lobato declara querer desgravar para liberar

gravidades, adensar o vento ao libertar as imagens de seu suporte...
Assim, Expirao lida com a construo de um devir, entre a incerteza
dos destinos e a certeza do esquecimento.
Como em outros trabalhos de Pablo Lobato, Expirao promove
um espao qualificado para a percepo, uma solicitao de uma
experincia densa, dedicada. Perfaz-se um elogio ao instante da
experincia, concentrando-se na sensao imediata, efmera, que
suspende momentaneamente as elaboraes da memria, um campo
problematizado por Expirao. Esse apelo fenomenolgico encontra
ressonncia na ideia de uma nostalgia do presente, descrita por
Jorge Luis Borges, que consiste em compartilhar o agora como se
compartilha a msica ou o sabor de uma fruta (BORGES, 2007: 380).
Essas palavras ecoam a postura da personagem de Cerrar a porta, um
dos primeiros filmes do artista, realizado em 2000. A cmera assume
a primeira pessoa, em tom confessional. Pablo visita o av em seu
leito de morte no interior de Minas Gerais. Certamente a atmosfera de
acolhimento da infncia v-se a corrompida e o ambiente domstico
se torna pesado, aflige a prpria dinmica das imagens. O av recita
uma poesia, e suas palavras embargadas, tanto pela sade debilitada
quanto pelo choro contido, soam como sua despedida da vida. Essa
constatao se instaura e intensifica a tal ponto que, em reao
exacerbada ausncia definitiva do corpo do av nos lenis suados
da cama, Pablo foge correndo para o quintal da casa. Por imagens
borradas e movimentos bruscos, acompanhamos seu desespero numa
pica corrida entre as rvores, pronunciadamente ofegante e sem
rumo, at encontrar uma jabuticabeira. No resta mais nada alm de
provar um fruto. Agora parado, tendo uma jabuticaba na boca, ele
vai buscar conforto no dado da sensao, num gesto potico de se
localizar no presente imediato.
sob esse signo que em Cerrar a porta anuncia-se a primavera, ltima
estao do av, quando caber ao neto a tarefa da colheita dos frutos.
Outono, outra estao de transio, aquela que mais efetivamente
marca ruptura, esgotamento e transformao, aclimata os caminhos
da personagem que invade uma casa para ali coabitar, clandestino,
num territrio alheio e desconhecido. Neste filme de 2007, o silncio
colabora para intensificar nossa percepo, atentando aos detalhes que
compem a narrativa e sobrecarregam de afetividade e significados

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cada gesto, cada objeto, cada momento. Nosso olhar torna-se

cmplice de sua presena intrusa e das descobertas que realiza em seu
esconderijo. Em sua peregrinao, o hspede imprevisto defrauda esse
lugar, observa a intimidade e as rotinas de seu morador. O espao da
casa passa a abrigar realidades e usos muito improvveis, revelando
dimenses e experincias inesperadas no intervalo em que seu morador
no se encontra ali. Temos acesso ainda ao imaginrio do intruso, que
insere duas folhas, uma verde e uma seca, dentro de uma jarra dgua
que enchida na torneira. Esses signos que se agitam no turbilho da
gua parecem referir-se dana das estaes, passagem incontida
do tempo. comovente como o olhar da personagem contempla a
emulao apresentada por esse arranjo transbordante dos objetos.
Num outro momento, a personagem tambm se imagina sob uma
queda dgua, delirante, assumindo no prprio corpo essa mesma
dinmica do fluxo ativo e irrevogvel do tempo.
Essas implicaes do signo das folhas reaparecem na ao de
Repouso, obra de 2008, que tambm as reconhece como elemento
dinamizador. Pablo Lobato percorreu as ruas de Belo Horizonte para
recolher do cho flores cadas de rvores como ip, jacarand e
sibipiruna. Em Repouso, o gesto do artista consiste em devolv-las ao
espao urbano compondo formas geomtricas nas caladas, cantos,
pontes e praas. Deixadas ao do tempo e ao livre contato com os
passantes, o devir desses pontos cromticos cria uma zona potica
de ativao do olhar na paisagem urbana. Como em Outono, o artista
requalifica um espao mediante a insero de um elemento desviante
que pode gerar relaes fenomenolgicas e simblicas com os dados
convencionais e normativos que se apresentam ali. Diferentemente
dos jardins pblicos, onde os espaos racionalmente traados dentro
do planejamento urbanstico delimitam uma natureza domesticada
e funcional, essas formas se entregam ao fluxo indeterminado da
cidade, a despeito de sua rigidez geomtrica inicial (um estado de
conteno, latente) que ser desfeita. A dialtica entre a ordem da
civilizao e a natureza selvagem tem seus termos confundidos a
partir dessa proposio. Nesses trabalhos, possvel reconhecer
como recorrncia o interesse em liberar as potencialidades poticas
retidas no mais insuspeito e trivial cotidiano.
Neste sentido, o filme Acidente opera uma radicalizao desse
investimento potico naquilo que se apresenta habitualmente
como ordinrio, insignificante, despercebido. Realizado em 2006,

em parceria com Cao Guimares, Acidente constitui, na verdade,

um exerccio que reinventa a linguagem do cinema documentrio.
Pois se as convenes formais podem domesticar ou mesmo
desativar seu objeto de estudo, ou seja, podem se restringir a
projetar nele e extrair dele apenas o previsto em seus parmetros,
o que se realiza em Acidente reelaborar e recompor poeticamente
o estatuto dessas relaes. Desde o roteiro edio, passando
pelas escolhas dos temas e suas abordagens, os elementos do
filme so reproporcionados, excedem e alargam os limites da
linguagem audiovisual. O prprio tempo matria-prima modelada
pelas imagens, encarna a dimenso do vivido, a temporalidade
densa da experincia que escoa. Imerso na durao dilatada das
cidades interioranas, o olhar decantado contempla a lentido de
acontecimentos corriqueiros, imprevisveis, acidentais, que se do
a ver como presena, resistindo s mediaes. A edio, econmica
e direta, colabora pra que se mantenha e se intensifique um certo
estado bruto nas imagens.
Os autores criaram um poema cujos versos so compostos de nomes
de vinte cidades mineiras. O poema estrutura o filme e admite o trnsito
semntico infinito dos signos verbais, j que o nome de cada cidade
concentra em si uma constelao de sentidos possveis: determina uma
localidade e erige uma palavra no poema, alm de propor tematizaes
a serem exploradas nas imagens e micronarrativas. Em cada cidade os
artistas buscavam reagir realidade que encontravam, participando
de experincias cotidianas cujo registro demandou novas maneiras de
ver, enquadrar e se relacionar com o mundo. Esse carter de abertura
para o imprevisto garantiu a liberdade de linguagem no existem
enquadramentos prvios na realidade crua.
Esboo de roteiro para as exploraes dos artistas, a cartografia do
poema criado funciona como uma armadilha para o acaso. So belas e
precisas as palavras de Pablo Lobato sobre Acidente:
Esse filme volta-se menos para o amanh do que para o agora. Partir de
uma palavra e chegar a uma cidade, acidentalmente. Algum disse que o
tempo o acidente dos acidentes. Investigar, pois, esse tempo, sem um tema
nas costas. Permitir o encontro com a realidade sem nos adiantarmos a
ela. Compartilhar sem dividir (GUIMARES; LOBATO, 2006).

Chama a ateno a solicitao fenomenolgica presente no processo

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e na concepo desse filme, interessado em reconhecer sentidos

na superfcie mais aparente das coisas e dos microacontecimentos.
Cada fragmento que registra eventos ordinrios e, a princpio,
desinteressantes mantido em sua autonomia, resguardando a
dimenso de vivncia de cada recorte, de cada segmento do curso da
vida analisado com transbordante senso plstico e inventividade formal.
Nesses contornos, a experincia mais comum reinaugurada pelo olhar.
Bronze revirado e Travessias para bronze, projetos concludos em 2011, so
os primeiros desdobramentos de uma pesquisa que o artista desenvolve
desde 2008 sobre as prticas sineiras em torres de igrejas catlicas
brasileiras, sobretudo do interior de Minas Gerais. Pablo Lobato
investiga toda uma rede simblica em torno dos toques de sinos que
resguardam uma resistncia cultural por parte dos escravos. O estreito
espao nas torres dedicado a receber os sineiros foi desde o sculo
XVIII um lugar de acesso destinado, em sua maioria, aos negros. Ali
mesmo, no alto das igrejas e em plena celebrao religiosa, configuravase um territrio de resistncia, cuja nica materialidade tangvel se
faz presente nas clulas rtmicas africanas que os toques preservam.
Assim, por dentro da rgida estrutura clerical, o toque dos sinos faziase ecoar por toda a cidade como uma discreta afirmao identitria e
transgressora. O toque dos sinos mantm-se em algumas cidades como
uma escola informal, esquecida pela histria oficial.
Os registros audiovisuais que o artista realiza das prticas sineiras
atentam para seus aspectos sonoros, performticos, escultricos e se
formalizam em videoinstalaes nas quais o espao qualificado em
correspondncia arquitetura das torres das igrejas. Em Bronze revirado,
os movimentos dos corpos dos sineiros traam uma coreografia dinmica
em torno dos sinos, que chegam a pesar mais de uma tonelada. A fora
exigida se traduz em uma espcie de dana, num transe muito afim s
manifestaes de origem africana. O movimento hipntico dos sinos e o
potente som gerado ressoam na musculatura gil dos corpos. curioso
que uma prtica religiosa constitua um risco to grande. No toa que
os sineiros se benzem antes de iniciar sua participao. A arquitetura
frgil das escadas de acesso e a sonoridade dos harmnicos tpicos do
bronze so exploradas em Travessias para bronze. Nesse trabalho, Pablo
Lobato convidou o msico Djalma Corra para entrar em algumas torres
e improvisar toques nos sinos com as palmas das mos. Assim, os
batuques e sonoridades do candombl so restitudos de forma afetiva.
Desenvolvida em duas ocasies, em 2008 e 2010, Troca de papis opera

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um desvio econmico numa dinmica de excessos, segundo Pablo

Lobato. Durante o perodo de um ano o artista aceitou com passividade
todos os panfletos que lhe foram oferecidos nos sinais de trnsito:
propagandas de imveis, carros, redes de alimentao, servios
mecnicos, pizzarias, pacotes tursticos, enfim, uma infinidade de
produtos e convites. Esses anncios arquivados pelo artista, de modo
geral, se valem de uma retrica persuasiva e idealizada. Suas imagens
configuram uma esttica impositiva, padronizada, que reencanta o
mundo pelas vias da seduo gananciosa, e sempre se integram s
palavras de ordem: compre, aproveite, promoo, no perca, venha,
incrvel oportunidade, consome...
Foi constitudo, naturalmente, um acmulo volumoso desses papis
verdadeiros testemunhos de nosso imaginrio contemporneo.
A natureza desse arquivo gerado se refere prpria produo e
difuso massiva das imagens publicitrias. Diz respeito, portanto, ao
pragmatismo e esvaziamento semntico a que a imagem submetida
em seus mais poderosos meios de circulao e em seus usos mais
corriqueiros. Trata-se justamente de um problema da ordem da
economia da imagem, de sua valorao, de sua potncia discursiva.
Interessa ao artista, mais uma vez, trabalhar de maneira a problematizar
a prpria substncia e natureza de seu material.
O gesto de Pablo Lobato consiste em reciclar esse conjunto de papis
para oferec-lo novamente sob outro regime imagtico. Atentando
para o carter excessivo e ruidoso do material, o artista trabalha sua
reconfigurao e reposio em circulao como elemento crtico.
Toda essa massa de ofertas verdadeira multido de signos foi
processada, compactada e reciclada, assumindo um silncio cinzento em
sua colorao e textura que revela vestgios discretos do procedimento.
Por fim, foi reorganizada em cartes devidamente numerados dentro
da tiragem total. Esses cartes esto disponveis e so coletados pelos
espectadores/participantes da obra. No piso do espao expositivo foi
delimitada a rea ocupada pelo arquivo inicial antes da reciclagem.
Sua presena est sugerida, traada, e ocupa com um vazio poderoso
a arquitetura na qual se instala. Paradoxalmente, todo o trabalho de
esvaziamento ganha densidade na ocupao do espao.
Troca de papis traa uma linha de fuga imprevista dentro do sistema
imagtico autoritrio e alienante dos meios massivos de comunicao.
Toda a matria discursiva dos panfletos adquire e alcana uma nova

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consistncia material e simblica. O resultado opera um produtivo

apagamento retrico das imagens, um desvio de sua discursividade
original. A agressividade com que se propagam e se impem em
nosso cotidiano convertida em imagem problematizada, espessa,
desestetizada, mnima, inconclusa, lenta, misteriosa: o vazio
pronunciado no papel reciclado o prprio campo de elaborao
do sentido, sempre aberto. Nessa produtiva ressignificao (que
um trabalho de re-tecer as tramas semnticas), a imagem inclui a
atividade do espectador/participante, chamado a abandonar sua
zona de conforto na passividade. A dinmica que define os papis de
emisso e recepo remanejada, sendo o receptor o responsvel pelo
trabalho de produo de sentido, que no determinado pelo emissor.
A comunicao direta e instrumental d lugar a uma discursividade
complexa, dialgica, por se construir.
O Terminal Rodovirio de Belo Horizonte testemunha um episdio
recente do acelerado processo de modernizao da cidade. Na
dcada de 1940, a feira de produtos locais que se localizava ali
passou a conviver com a primeira estao rodoviria do pas. Aps
breves trinta anos, toda a rea foi derrubada para a instalao do
terminal rodovirio que j era anunciado e premiado como importante
exemplar da arquitetura moderna. Lidando com indcios da histria
do lugar, com sua natureza escultrica e perfazendo um comentrio
crtico, Pablo Lobato adornou cada um dos vrtices da estrutura de
concreto armado da cobertura do edifcio com um abacaxi. Coroa
composta por 140 abacaxis instalados na fachada e nos fundos
do prdio, configurando um encontro entre as linhas rgidas da
arquitetura e as sinuosidades orgnicas e formas exuberantes da
fruta. A obra aborda as relaes entre a herana barroca e a vocao
moderna: foras que convivem na cidade de Belo Horizonte desde sua
inaugurao. Pode-se tambm intuir uma certa ironia em relao a
alguns resultados kitsch que tal conciliao alcana na cultura mineira.
A interferncia do artista possibilita e qualifica uma experincia
indita com esse lugar de passagem pelo qual cerca de quarenta
mil pessoas transitam diariamente. H, nesses trabalhos, um convite
delicado a se desacelerar o olhar.

A personagem empurra lentamente uma xcara com a ponta de

sua caneta. Os dedos vo se empenhar e alcanar uma escritura
vertiginosa: as pginas em branco voam ao sabor do vento; lacunas;
signos em plena queda. A personagem observa a xcara cair e
espantar o silncio, brevemente. Em seguida, se corta ao manipular
um copo. O ferimento no deixa dvidas de que quer incorporar a
prpria vertigem, no lhe bastando descrev-la ou observ-la. Sentado
beira da janela e concentrando no prprio corpo o limite da fronteira,
a personagem espera o sono chegar: quer encarnar a linguagem
num corpo presente, que lhe permita encontros (a queda e o choque),
no aquele corpo que dorme na cama ou aquela presena implcita na
pgina escrita. Ao seu lado uma pilha de papis animada pelo vento
que os espalha, as pginas chovem pela cidade. comovente ver o
protagonista apanh-las no asfalto para, depois de peregrinar pela
cidade, apresent-las aos cegos, surpreso ao constatar que as pginas
esto todas em branco. O trabalho do tempo lhe ofereceu silncio:
escrever jogar-se no abismo do desconhecido do corpo. Nas
pginas em branco, signo recorrente em todo o filme, revela-se o vazio
descrito da prpria construo do sujeito, que se abriga na linguagem
e intenta construir(-se). O filme desafia a linguagem, enfrenta o vazio.

BORGES, Jorge Luis. Obras completas III. Buenos Aires: Emec Editores, 2007.
GUIMARES, Cao; LOBATO, Pablo. Acidente: folheto de apresentao. Belo Horizonte, 2006.
O que pode a expirao (Belo Horizonte, 2010). Museu Inim de Paula: catlogo da exposio de Pablo
Lobato. curadoria: Jlio Martins.
ROLIM, Michele. Memria como lugar da obra de arte. Jornal do Comrcio. Porto Alegre, 19 abr.
2011. Cineesquemanovo, p. 4.

No filme Queda, de 2010, a personagem experimenta estados de

sono que se traduzem na instabilidade da linguagem. A insero
da cena do clique da claquete no filme refere-se a essa impreciso,
bem como a alternncia entre cenas coloridas e em preto e branco.

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167

PABLO LOBATO
Nasceu em Bom Despacho, Minas Gerais
(1976), e vive em Belo Horizonte.
Antes de ter as artes visuais como principal
campo de atuao, sua prtica artstica
concentrou-se no cinema. Com um interesse
continuado pela produo audiovisual,
seu trabalho hoje se desenvolve em
uma zona indeterminada entre essas
disciplinas. Exibe regularmente desde
2001 em festivais de cinema no Brasil e
exterior, como Festival do Rio; Festival de
Braslia; Sundance, EUA; Locarno, Sua,
entre outros. Em 2008, foi selecionado
pelo projeto Bolsa Pampulha. Em 2011,
integrou o Panorama da Arte Brasileira,
MA M-SP e o Programa Rumos Artes
Visuais. Em 2012, foi contemplado
com o Prmio Aquisio do 64 Salo
Paranaense, MAC-PR e participou de
exposies na Noruega, Frana, EUA,
China, Argentina e Chile. Atualmente
dedica-se finalizao do filme Ventos de
Valls, que deriva de uma ao realizada
na Espanha em 2009, financiada pela
fundao John Simon Guggenheim, NY.

Expirao
Brasil | desde 2010 | instalao

Travessias para bronze

Brasil | 2011 | videoinstalao

Bronze revirado
Brasil | 2011 | videoinstalao

O que exatamente vocs fazem,

quando fazem ou esperam
fazer curadoria?
Brasil | 2010 | videoinstalao

Queda
Brasil | 2010 | vdeo

Troca de papis
Brasil | desde 2008 | instalao

Coroa
Brasil | 2008 | instalao

Repouso
Brasil | 2008
documentao fotogrfica da ao

Outono
Brasil | 2007 | filme

Acidente
Brasil | 2006 | vdeo
Mira
Brasil, Cuba | 20 01 | BetaDV | 56 | cor
stereo

Cerrar a porta
Brasil | 2000 | vdeo
Desenho extrado de caderno pessoal