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JEUNESSES
MUSICALES
DE FRANCE
Arsys 4
Fantaisies vocales
Les
JMF
inventent
depuis
70
ans
la
musique
accessible
tous
et
en
premier
lieu
aux
jeunes.
Notre
mission
Accompagner
les
enfants
et
les
jeunes
dans
une
dcouverte
active
de
toutes
les
musiques
:
percussions,
baroque,
chanson,
jazz,
polyphonies,
soul,
musique
contemporaine,
chant
traditionnel,
art
lyrique,
etc.
Notre
action
2
000
concerts
et
ateliers
sur
le
territoire
pour
un
demi-million
denfants
et
de
jeunes
chaque
anne.
Notre
projet
Contribuer
au
dveloppement
le
plus
large
de
nouveaux
rseaux
musicaux,
dans
les
zones
isoles,
au
service
des
publics
les
plus
loigns
de
loffre
culturelle.
Nos
valeurs
Lgalit
daccs
la
musique,
lengagement
citoyen,
louverture
au
monde.
Aujourdhui
Les
JMF
:
une
association
engage,
une
exigence
professionnelle,
un
projet
en
mouvement.
50
programmes
musicaux
en
tourne
150
artistes
professionnels
Un
accompagnement
pdagogique
pour
chaque
spectacle
2
000
concerts
400
lieux
de
diffusion
460
000
spectateurs
de
3
18
ans
Les
JMF
reoivent
le
soutien
du
ministre
de
lEducation
nationale,
du
ministre
de
la
Culture
et
de
la
Communication,
du
ministre
des
Sports,
de
la
Jeunesse,
de
lEducation
populaire
et
de
la
Vie
associative,
de
la
Sacem,
de
lAdami,
du
FCM,
de
la
SPEDIDAM,
du
CNV,
du
Crdit
Mutuel
et
de
la
Ville
de
Paris.
LE
DOSSIER
PEDAGOGIQUE
Objectifs
Contenu
Ressources
complmentaires
Outre
les
dossiers
pdagogiques,
le
site
Internet
des
JMF
(www.lesjmf.org)
propose
galement
en
ligne
des
photos
et
des
extraits
sonores
permettant
une
coute,
une
analyse
et
des
productions
raliser
en
classe.
Progressivement,
le
site
Internet
des
JMF
senrichira
de
ressources
autour
des
principaux
instruments
de
musique
et
courants
musicaux
des
spectacles,
en
lien
avec
les
dossiers
pdagogiques.
SOMMAIRE
..
....
..
...
.......
LE SPECTACLE
Avant
le
spectacle
Pourquoi
vais-je
un
concert
?
Que
vais-je
y
dcouvrir
?
Qui
sont
les
artistes
que
je
vais
rencontrer
?
Quelles
rgles
vais-je
devoir
respecter
?
Autant
de
questions
que
lon
sera
amen
se
poser
avant
de
se
rendre
dans
la
salle
de
concert.
La
prparation
au
spectacle
est
dterminante
pour
vivre
pleinement
lexprience
du
concert.
Vous
pourrez
vous
aider
pour
cela
des
activits
proposes
dans
le
prsent
dossier
pdagogique
et
des
extraits
sonores
en
coute
sur
le
site
Internet
des
JMF
(www.lesjmf.org).
Fantaisies vocales
Arsys
4
CE2,
CM1,
CM2,
collge
Parler
ou
chanter,
quest-ce
qui
vient
en
premier
?
Aprs le spectacle
Et
lorsque
lon
chante,
est-ce
la
voix
qui
guide
le
texte
ou
linverse
?
A
travers
les
sicles,
toute
la
musique
vocale
est
traverse
par
cette
question,
laquelle
compositeurs
et
interprtes
ont
rpondu
de
manire
diverse.
Ainsi
sont
nes
des
uvres
rjouissantes,
destines
divertir,
sduire
ou
surprendre
leur
public
en
jouant
soit
avec
le
sens
et
le
sous-entendu
des
mots,
soit
avec
les
possibilits
expressives
de
la
voix
prouvant
que
les
onomatopes,
le
parl,
les
jeux
dcho,
les
imitations
de
cris
danimaux,
de
la
nature
ou
de
toute
autre
scne
de
la
vie
quotidienne
font
aussi
musique
!
Evad
du
chur
Arsys
Bourgogne,
reconnu
comme
lun
des
meilleurs
dEurope,
notre
quatuor
explore
six
sicles
de
musique
souvent
savante
mais
pas
forcment
srieuse
;
parions
que
cette
brve
histoire
de
la
musique
vocale,
des
polyphonies
de
Praetorius
aux
arrangements
a
cappella
les
plus
improbables,
aura
de
quoi
agrandir
les
oreilles,
largir
les
horizons,
et,
qui
sait,
crer
des
vocations
?
Le programme
LES
ARTISTES
Le
Chur
Arsys
Bourgogne
Apparu
sur
la
scne
artistique
en
octobre
1999
sous
l'impulsion
de
la
rgion
Bourgogne
et
du
Ministre
de
la
Culture,
le
chur
dveloppe,
sous
la
direction
du
chef
dorchestre
luxembourgeois
Pierre
Cao,
un
projet
original
reposant
sur
la
mise
en
valeur
de
cinq
sicles
de
rpertoire
vocal.
Un
chur
aujourdhui
rput
parmi
les
meilleurs
en
Europe.
Un
son
unique,
homogne
et
pur,
que
cisle
avec
patience
et
humanit
Pierre
Cao,
son
chef,
dont
lattachement
au
texte
est
unanimement
salu
par
la
profession.
Chur
gomtrie
variable
de
4
32
chanteurs,
Arsys
Bourgogne
exige
de
ses
chanteurs
un
extrme
professionnalisme
leur
permettant
de
passer
de
la
musique
baroque
au
rpertoire
classique,
romantique
ou
contemporain.
limage
des
chanteurs
qui
le
composent,
le
chur
Arsys
Bourgogne
est
profondment
attach
au
son.
Arsys
Bourgogne
est
prsent
sur
les
scnes
musicales
tant
franaises
queuropennes
:
Thtre
des
Champs
Elyses,
Cit
de
la
Musique,
Arsenal
de
Metz,
Auditorium
de
Dijon,
Tonhalle
de
Zrich,
Concertgebouw
de
Bruges,
Teatro
Real
de
Madrid,
Auditori
de
Girona,
Philharmonie
de
Luxembourg...
Ses
productions
le
conduisent,
au
fil
des
rpertoires
slectionns,
nouer
des
collaborations
avec
diverses
formations
musicales
comme
Concerto
Kln,
lOrchestre
Philharmonique
du
Luxembourg,
la
Fenice,
l'Arpeggiata,
ou
les
Folies
Franoises.
Ajoutons
une
dynamique
discographique
visant
mettre
en
valeur
un
rpertoire
rare
:
Les
Vpres
pour
le
Pre
La
Chaize
de
Pierre
Menault,
les
Motets
de
Bach,
les
Vpres
la
chapelle
impriale
la
cour
de
Vienne
sous
Charles
VI
et
La
musique
au
Dme
de
Salzbourg
(Biber)
ont
fait
l'objet
d'enregistrements
remarqus
pour
leur
qualit
et
originalit
par
la
presse
spcialise
(5
de
Goldbgerg,
10
de
Rpertoire,
5
Diapasons).
Arsys
Bourgogne
dveloppe
par
ailleurs
une
activit
de
pdagogie
et
de
formation
auprs
des
churs
amateurs
de
la
rgion
Bourgogne,
ainsi
quauprs
des
chefs
de
chur
professionnels
en
provenance
de
toute
l'Europe.
LINTERVIEW
Avec
Bruno
Rastier,
chef
de
chur
et
dlgu
gnral
d'Arsys
Bourgogne
et
Emmanuelle
Cordoliani,
metteuse
en
scne.
Quel
est
l'univers
du
spectacle
?
B.R.
:
Toutes
les
pices
de
ce
spectacle
ont
quelque
chose
de
fantaisiste,
d'amusant
ou
de
virtuose,
qui
contribue
dmystifier
l'image
srieuse
de
la
musique
classique.
Nous
voulons
montrer
que
les
compositeurs
et
les
musiciens
samusaient
avec
la
musique.
B.R.
:
Les
chanteurs
chantent
plusieurs
par
pupitre.
Ils
se
runissent
par
sessions
de
rptition,
gnralement
quelques
jours
avant
un
concert.
Ils
travaillent
musicalement
avec
le
chef
et
connaissent
tout
par
chur
avant
de
partir
en
tourne.
Pour
ce
programme,
ils
sont
un
par
voix,
les
quatre
chanteurs
solistes
sont
choisis
au
sein
du
chur.
Emmanuelle
Cordoliani
a
rdig
un
texte
qui
prsente
les
diffrentes
pices
au
public
en
rpartissant
les
paroles
entre
les
quatre
chanteurs.
E.C.
:
Il
y
a
d'abord
tout
un
travail
de
diction,
qui
est
accentu
quand
les
chanteurs
sont
trangers.
Un
travail
d'intention
s'effectue
ensuite,
pour
faire
trouver
une
continuit
de
la
parole
au
chant.
La
voix
est
centrale
Quelles
diffrence
y
a
t-il
entre
faire
travailler
des
comdiens
et
les
chanteurs
?
E.C.
:
Un
acteur
peut
tre
l'article
de
la
mort
en
reprsentation
:
il
y
va
gripp,
aphone,
mais
il
y
va.
Un
certain
nombre
d'lments
prsident
au
geste
du
chanteur
:
s'il
ne
peut
pas
chanter,
il
ne
peut
rien
faire.
Son
expressivit
rside
principalement
dans
sa
voix.
Une
autre
diffrence
est
le
travail
sur
la
distanciation
:
il
faut
que
les
chanteurs
aient
du
plaisir
jouer
et
chanter,
tout
en
faisant
attention
au
drapage
des
motions.
Si
par
exemple
ils
pleurent,
le
larynx
se
serre
et
ils
ne
peuvent
plus
chanter.
E.C.
:
La
prtresse
de
la
pdagogie,
pour
moi,
est
Hlne
Koempgen.
En
matire
de
thtre,
c'est
Stuart
Seide,
mon
professeur
au
conservatoire.
Antoine
Vitez,
qui
est
aussi
une
rfrence,
est
une
des
raisons
pour
lesquelles
j'enseigne.
Les
metteurs
en
scne
que
j'admire
taient
tous
de
grands
pdagogues.
B.R.
:
Ce
qui
les
amuse,
c'est
la
diversit,
l'humour
des
pices,
et
cela
plat
autant
aux
adultes
qu'aux
enfants.
Tous
les
commentaires
tournaient
autour
du
fait
que
le
spectacle
est
amusant
et
que
c'est
de
la
musique
classique.
E.C.
:
Oui,
dans
un
certain
nombre
de
morceaux,
les
chanteurs
sollicitent
les
enfants
vocalement,
pour
participer,
pour
les
aider
chanter,
la
fois
des
extraits
contemporains
et
d'autres
morceaux
qui
pourront
avoir
t
prpars
en
amont.
E.C
:
La
joie
de
l'erreur.
On
sait
que
les
deux
tiers
des
dcouvertes
importantes
ont
t
faites
par
erreur
ou
par
hasard.
En
thtre,
rien
n'existe
sans
l'erreur.
En
Commedia
dell'arte,
quand
on
fait
une
erreur,
on
la
refait
trois
fois.
C'est
le
principe
:
vous
entrez
en
scne.
Si
vous
vous
prenez
les
pieds
dans
le
tapis,
vous
ressortez
et
vous
revenez
en
essayant
de
faire
exactement
la
mme
erreur
trois
fois
de
suite.
Cela
va
videmment
dclencher
des
rires,
mais
aussi
du
jeu
et
des
ides.
C'est
important
pour
moi
de
leur
dire
d'envisager
l'erreur
dans
la
joie
cratrice
et
la
libert
qu'elle
reprsente.
Le
programme
Fantaisies
vocales
va
vous
entraner
dans
l'univers
de
la
voix
chante
et
des
jeux
vocaux
malicieusement
concocts
par
les
compositeurs.
travers
les
sicles,
ils
se
sont
nourris
des
codes
et
des
rgles
de
composition
en
vigueur
pour
mieux
surprendre
et
amuser
leurs
auditeurs.
Mais
pour
commencer,
savez-vous
comment
nat
la
voix
et
comment
elle
fonctionne
?
La
voix
humaine
Un
outil
quotidien
La
voix
est
un
outil
unique
chacun
de
nous.
Elle
fait
partie
de
notre
personnalit.
Elle
est
lun
des
moyens
qui
nous
permet
de
communiquer
et
d'exprimer
nos
motions.
On
lutilise
tous
les
jours
;
elle
est
lgre,
ne
prend
pas
de
place,
on
la
transporte
avec
nous
sans
mme
y
penser.
Mais
la
voix
est
sensible
et
changeante,
sujette
notre
sant
et
nos
humeurs.
La
voix
cache
un
systme
complexe
La
voix
est
considre
comme
le
plus
ancien
de
tous
les
instruments
de
musique
du
monde,
la
base
de
tous
les
genres
musicaux.
C'est
aussi
le
premier
outil
que
l'homme
utilise
sa
naissance
:
un
bb
est
capable
de
crier
et
de
pleurer
peine
sorti
du
ventre
de
sa
mre.
Mais
c'est
la
capacit
darticuler
des
syllabes,
des
mots,
des
paroles,
qui
permet
la
voix
plus
de
richesse
que
nimporte
quel
autre
instrument.
La
richesse
de
sonorits
dont
elle
est
capable
explique
qu'il
existe
tant
de
mots
pour
la
dcrire
:
caverneuse,
nasillarde,
belle,
brillante,
chevrotante,
perante,
etc.
On
a
coutume
de
parler
d'intensit,
de
hauteur
et
de
timbre
pour
dcrire
la
voix.
L'intensit
dun
son
est
la
force
quil
possde
:
plus
le
volume
d'un
son
augmente,
plus
il
sentend
loin.
Il
ne
faut
pas
confondre
l'intensit
dun
son
(fort
ou
faible)
avec
sa
hauteur
(aige
ou
grave).
L'intensit
se
mesure
en
dcibels,
et
la
hauteur
en
hertz.
Le
timbre
est
un
peu
comme
lempreinte
digitale
d'une
personne
:
il
permet
de
reconnatre
quelquun
simplement
l'coute,
car
il
est
unique
chacun
;
cest
la
couleur
de
sa
voix,
il
dpend
de
la
morphologie
et
volue
avec
lge.
Cest
aussi
le
timbre
qui
permet
de
distinguer
les
instruments
entre
eux.
Les
voix
adultes
ont
t
classes
en
fonction
de
leur
tessiture
en
six
grandes
catgories
:
Trois
pour
les
hommes
:
basse
(la
plus
grave),
baryton,
tnor
(la
plus
aige)
Trois
pour
les
femmes
:
contralto
ou
alto
(la
plus
grave),
mezzo-soprano,
soprano
(la
plus
aige).
Dans
le
chur,
comme
vous
pourrez
le
voir
dans
le
concert
Fantaisies
vocales,
on
ne
compte
souvent
que
quatre
parties
vocales
(aussi
appeles
pupitres
)
:
basse,
tnor,
alto,
soprano.
Partons la rencontre de cet instrument plusieurs voix, plusieurs ttes, plusieurs bras et plusieurs paires d'oreilles :
Le
chur
Il
dsigne
un
ensemble
de
chanteurs
qui
se
runit
pour
excuter
une
uvre,
ou
une
partie
vocale
dans
un
opra,
un
oratorio,
une
comdie
musicale.
Le
chur
se
compose
d'un
grand
nombre
de
chanteurs.
On
parle
au
contraire
d'ensemble
vocal
quand
il
s'agit
d'un
nombre
restreint
d'excutants,
d'un
duo,
trio,
quatuor
ou
quintette.
Le
chur
est
utilis
aussi
bien
dans
les
rpertoires
profanes
que
sacrs
et
peut
prendre
des
configurations
varies
:
une
seule
partie
vocale
ou
unisson,
deux,
quatre,
cinq
voix,
voire
plusieurs
churs
qui
se
rpondent
dans
des
compositions
grandioses.
Dans
le
cas
d'une
uvre
polyphonique,
les
voix
se
rpartissent
dans
le
pupitre
qui
leur
correspond
le
mieux.
Le
chur
quatre
voix
mixtes
reste
aujourd'hui
la
forme
la
plus
courante
;
il
comprend
deux
pupitres
de
voix
de
femmes
(soprano
et
alto)
et
deux
pupitres
de
voix
d'hommes
(tnor
et
basse).
La
musique
la
plus
ancienne
dont
nous
ayons
trace
est
monodique,
mais
ds
la
Grce
antique,
l'existence
du
chur
est
atteste.
Au
cours
des
sicles,
les
compositeurs
vont
crire
pour
un
nombre
de
voix
de
plus
en
plus
important,
avec
des
tessitures
de
plus
en
plus
loignes
les
unes
des
autres,
qui
donneront
progressivement
naissance
au
chur
moderne.
Les
premires
traces
de
polyphonie
vocale
remontent
au
Moyen
ge
:
pour
solenniser
les
grands
jours
de
e
e
fte,
une
seconde
voix
va
tre
ajoute
au
chant
grgorien
monodique
la
fin
du
X
sicle.
Aux
XII-XIII
sicles,
les
e
compositions
polyphoniques,
le
plus
souvent
deux
voix,
atteignent
jusqu'
quatre
voix,
puis
cinq
ou
six
voix
au
XV
e
sicle.
Le
madrigal
italien
du
XVI
sicle
s'lvera
huit
voix,
atteignant,
dans
des
formations
exceptionnelles,
40
voix
diffrentes
comme
dans
la
pice
Spem
in
allium
de
Thomas
Tallis
(1573),
compose
pour
huit
churs
de
cinq
voix
chacun
!
Les
compositions
pour
chur
prendront
des
formes
trs
varies
par
la
suite,
caractrises
par
un
gonflement
des
e
e
effectifs,
qui
se
justifie
dans
lopra
et
loratorio
des
XVII
et
XVIII
sicles
du
fait
de
la
prsence
d'un
orchestre
e
important.
Le
XX
sicle
voit
clater
le
chur
en
tant
que
tel
;
les
compositeurs
nhsitent
pas
crire
des
partitions
pour
des
ensembles
de
chanteurs
solistes
(Stimmung
de
Stockhausen,
les
Rechants
de
Messian)
ou
de
grandes
masses
chorales
(Requiem
de
Ligeti).
Lhumour
en
musique
Le
recours
un
ensemble
vocal
ou
un
chur
est
prtexte
pour
les
compositeurs
un
ensemble
de
procds
et
de
jeux
vocaux
et
textuels
humoristiques.
Tournures
audacieuses,
farce,
rire,
langages
invents,
mots
interminables
ou
au
contraire
monosyllabiques,
devinettes
et
nigmes
sont
apprcis
et
encourags,
en
musique
comme
en
littrature,
particulirement
certaines
poques
o
les
canulars
et
les
grivoiseries
abondent.
L'esprit
ludique,
la
volont
propre
cette
poque
de
jouer
avec
les
sonorits
parles
et
musicales
enrichit
la
posie
de
vocables
inous
et
varis,
dont
la
moindre
des
qualits
est
d'tre
divertissante
(Danielle
Carmant).
Dcouvrons-les
ensemble
:
Lonomatope
est
une
interjection
mise
pour
imiter
le
son
produit
par
un
tre,
un
animal
ou
un
objet.
Par
exemple,
cui-cui
et
piou
piou,
ou
encore
crac
qui
voque
le
bruit
dune
branche
rompue.
Certaines
onomatopes
sont
improvises
de
manire
spontane,
dautres
sont
conventionnelles.
Une
pice
trs
connue
pour
ses
onomatopes
est
La
Guerre
de
Clment
Janequin,
une
grande
fresque
descriptive
avec
onomatopes.
Fan,
ferelerelan
fan
;
pon
pon,
zin
zin,
tarirarira
lalala
:
les
onomatopes
imitent
laction,
la
bataille,
la
mle.
L'onomatope
est
trs
riche
en
matire
de
crativit
linguistique.
Les
Oh
!
les
Ah
!
peuvent
aussi
bien
signifier
joie,
peine
ou
tonnement,
selon
le
contexte
dans
lequel
on
les
rencontre.
Le
parl
Bien
quil
ne
soit
pas
un
procd
humoristique
proprement
parler,
le
parl
cre
la
surprise
en
ce
quon
ne
lattend
pas.
Mais
finalement,
la
parole
relve
de
la
musique,
puisque
les
phrases
que
lon
dit
sont
marques
par
les
accents
des
mots,
par
les
intonations
et
les
inflexions
de
la
voix.
Imitation
Reprise
dun
fragment
mlodique
ou
dune
mlodie
entire,
expose
dans
une
voix
puis
dans
une
autre.
Elle
peut
durer
sans
interruption
pendant
tout
une
composition
ou
pendant
un
long
passage
(canon)
ou
napparatre
e
quoccasionnellement.
Ce
nest
qu
partir
du
XV
sicle
quelle
se
gnralise
en
tant
que
principe
de
composition.
Dabord
typique
pour
le
style
polyphonique
vocal
(messe,
motet,
madrigal)
et
instrumental
(canzone,
fantaisie),
elle
semploie
galement
de
manire
moins
systmatique
dans
des
musiques
postrieures
et
contemporaines.
Lcho
Procd
de
composition
qui
imite
lcho
produit
par
la
nature.
Il
consiste
en
la
rptition
affaiblie
dun
motif
bref
ou
e
de
la
fin
dune
phrase
musicale.
Ds
le
dbut
du
XVI
sicle,
la
musique
instrumentale
pratique
son
tour
lcho.
Dans
de
e
la
2
moiti
du
XVI sicle,
il
devient
un
lment
de
style.
Il
sera
un
effet
courant
de
lopra
mythologique.
Le
cri
Le
cri
est
un
son
perant
mis
par
la
voix
comme
lexpression
subite,
instantane
dun
sentiment
violent.
Il
a
sa
place
dans
le
rcit
dramatique,
souvent
sous
la
forme
dun
grand
intervalle
ascendant,
dune
longue
note
tenue,
parfois
sous
la
forme
de
sons
dissonants.
Ce
peut
aussi
tre
un
appel
ou
un
avertissement
lanc
haute
voix
pour
effrayer
lennemi,
galvaniser
les
troupes
(cri
de
guerre,
appel
aux
armes)
ou
encore
attirer
lattention
(cris
des
marchands).
Ce
peut
aussi
tre
un
cri
animal.
Clment
Janequin
a
construit
lune
de
ses
chansons
descriptives,
Voulez
Ouyr
les
Cris
de
Paris,
sur
les
cris
des
marchands
de
Paris
>
www.youtube.com/watch?v=FiPhbS_ZlRk
FICHE
ECOUTE
Contraponto
bestiale
alla
mente
Auteur
>
www.youtube.com/watch?v=UHeCpq3R5G0
Adriano
Banchieri
(1568-1634)
Compositeur
Interprtes
A propos de
Contraponto
bestiale
alla
mente
est
une
pice
cinq
voix
extraite
de
la
comdie
madrigalesque
Festino
nella
sera
del
Giovedi
Grasso
avanti
cena
(
Petite
fte
pour
le
soir
du
Jeudi
Gras
avant
le
dner
)
publie
Venise
en
1608.
Elle
est
emblmatique
de
l'uvre
de
Banchieri.
On
trouve
ici
un
Banchieri
truculent,
contestataire,
malicieux,
digne
hritier
du
chanoine
Vecchi
dont
il
a
toujours
admir
l'inspiration
ludique
et
populaire.
Paroles
Texte
Traduction
Contraponto
bestiale
alla
mente
Contrepoint
animal
improvis
Un
cane,
un
cucco,
un
gatto
e
un
chi
per
Un
chien,
un
coucou,
un
chat
et
une
spasso
fan
contraponto
a
mente
sopra
un
chouette
font,
pour
vous
divertir,
un
basso.
contrepoint
amusant
sur
une
basse.
-
-
Voix
suprieures
:
Voix
suprieures
:
Cuc
cuc
Coucou
coucou
Chi
chi
Hou
hou
Gnau
gnau
gnara
gnau
Miaou
miaou
Babau
babau
Ouah
ouah
Basse
:
Basse
:
Nulla
fides
gobbis
;
N'ayons
foi
ni
dans
les
bossus
;
Similiter
est
zoppis.
Ni
dans
les
boteux.
Si
squerzus
bonus
est,
Si
la
plaisanterie
est
bonne,
Super
annalia
scribe.
Je
l'crirai
dans
les
annales.
00'5
(partie
A)
:
Fa
la
la
la...
les
diffrentes
parties
vocales
sont
homophoniques
et
syllabiques.
La
mesure
ternaire
accentue
le
ct
dansant
de
la
musique.
00'17
(partie
B)
:
chaque
note
de
la
basse
est
tire
en
valeurs
longues
et
rgulires.
Sur
ce
cantus
firmus
sont
construites
les
voix
suprieures,
confies
un
chien,
un
coucou,
un
chat
et
une
chouette.
1'12
:
retour
de
la
partie
A
Fa
la
la
la
Structure
Cette
pice
est
de
forme
ABA,
cest--dire
en
trois
parties
;
la
premire
et
la
dernire
se
rptent.
Pistes
danalyse
Faire
couter
plusieurs
fois
la
pice
afin
de
bien
intgrer
la
musique
et
relever
les
remarques
des
lves.
Retrouver
la
structure
de
la
pice.
Certaines
parties
se
rptent-elles
?
Par
la
musique
?
Par
les
paroles
?
Cette
pice
est
donc
crite
en
deux
fausses
langues
:
l'une
est
invente,
l'autre
n'en
est
pas
une
!
Cela
nous
indique
quel
point
cette
pice
est
une
parodie.
Du
dbut
du
XVII
sicle.
Il
sagit,
en
arts,
du
tout
dbut
de
lpoque
baroque,
dont
on
peut
reconnatre
des
caractristiques
dans
cette
musique
(style
dcriture
vocale,
emploi
du
clavecin
et
du
tambourin).
Lire
les
dates
du
compositeur
auprs
des
enfants.
La
basse
chante
en
italien
macaronique.
Le
latin
est
la
langue
savante
du
XVII
sicle,
il
tait
trs
distingu
et
savant
d'crire
et
de
parler
dans
cette
langue.
Mais
l'italien
macaronique
est
ridicule,
car
on
ajoute
la
fin
des
mots
une
terminaison
latine
pour
faire
savant.
Surtout
quand
cette
langue
ridiculement
savante
soutient
un
concert
de
cris
d'animaux.
De
plus,
chaque
note
de
la
basse
est
tire
en
valeurs
longues
et
rgulires,
qui
ajoutent
l'ironie
de
la
pice
en
contraste
avec
la
brivet
des
cris.
Activits
pdagogiques
Sparer
les
enfants
en
deux
groupes
:
l'un
frappe
dans
les
mains
le
rythme
de
la
partie
A
la
mesure,
l'autre
groupe
frappe
les
trois
temps
de
la
mesure.
Faire
de
mme
pour
la
seconde
partie,
qui
est
binaire
(un
groupe
frappe
le
rythme
la
mesure,
lautre
les
quatre
temps
de
la
mesure).
Pour
les
petits,
faire
le
jeu
du
cri
des
animaux.
Redonner
les
bons
cris
aux
bons
animaux
:
Le
loup
hennit
Le
dindon
brame
Le
phoque
barrit
Le
cochon
rugit
Llphant
glougloute
Le
lion
hurle
Le
cerf
aboie
Le
cheval
grogne
Regarder
Cathy
Berberian
(1925-1983)
dans
Stripsody,
pice
inspire
des
comic
strips
amricains
>
www.youtube.com/watch?v=0dNLAhL46xM
Raliser
un
concert
donomatopes
en
classe
:
Demander
aux
enfants
de
relever
toutes
les
onomatopes
qui
leur
viennent
l'esprit
:
par
exemple
glou-glou,
cot
cot,
pif
paf
pouf,
ploc,
zzz,
bzzz,
tchou
tchou,
tralala,
cocorico,
oh
!
(voir
Wikipdia
pour
une
liste
donomatopes).
Voici
une
longue
onomatope
:
Am
stram
gram
Pic
et
pic
et
colgram
Bour
et
bour
et
ratatam
Am
stram
gram
.
Demander
chaque
enfant
de
choisir
une
onomatope,
puis
de
l'crire
et
la
dessiner
en
gros
sur
un
carr
de
papier,
un
peu
la
manire
d'une
vignette
de
BD.
Assembler
les
feuilles
des
lves
les
unes
la
suite
des
autres
et
lire
la
nouvelle
partition
ainsi
forme,
comme
le
fait
la
classe
sur
l'exemple
suivant
:
>
www.youtube.com/watch?v=6ErEU7RKAd4
*
Pif
paf
pouf,
et
taratataboum,
air
extrait
de
La
Grand
Duchesse
de
Gerolstein,
oprette
de
Jacques
Offenbach
(1819-1880),
dans
une
version
mise
en
scne
par
Marc
Minkowski,
et
interprte
par
Franois
Leroux
:
>
www.youtube.com/watch?v=rBTsikKiIz0
*
Le
scat
est
une
technique
dimprovisation
base
sur
les
onomatopes.
Voici
le
Tatoum
scat,
par
les
Virtuoso
Migrateurs
:
>
www.youtube.com/watch?v=mV7zn5vPBK4
*
Avec
la
chanson
Vent
Frais,
Vent
du
Matin.
La
partition
est
disponible
cette
adresse
:
>www.partitionschorale.com/telecharger.php?nom=Vent%20frais,%20vent%20du%20matin&
nomdoc=vent%20frais_accord
*
Initiation
la
polyphonie
:
cest
un
canon
trois
voix.
Apprendre
la
mlodie
et
les
paroles
lensemble
de
la
classe.
Faire
le
canon
avec
uniquement
les
paroles
:
une
nouvelle
voix
commence
chaque
fois
que
la
voix
prcdente
dmarre
une
nouvelle
ligne.
Chanter
le
canon
en
ajoutant
la
mlodie.
Pour
aller
plus
loin
*
Etudier
les
arts
et
la
culture
italienne
de
lpoque
baroque,
travers
la
peinture,
d'autres
pices
musicales,
la
ville
de
Bologne,
etc.
Les
animaux
et
leur
symbolique.
Etudier
les
animaux
dans
la
littrature
et
les
contes,
dans
lesquels
ils
sont
miroir
de
la
socit
humaine.
Quels
sont
ceux
que
l'on
voit
souvent
reprsent
?
Etudier
par
exemple
une
fable
de
la
Fontaine.
AUTOUR
DU
SPECTACLE
En
ducation
musicale
Explorer
diffrentes
musiques
vocales
(chant
grgorien,
polyphonies
traditionnelles,
gospel,
chant
contemporain,
etc.)
Ecouter
en
classe
et
discuter
autour
dautres
uvres
du
concert.
Celui-ci
offre
un
large
choix
(voir
Programme)
:
airs
e
traditionnels,
uvres
baroques
et
romantiques,
musique
du
XX
sicle.
Nous
ne
pouvons
que
vous
inciter
y
puiser
selon
vos
gots
et
vises
pdagogiques.
Poser
la
main
sur
son
ventre
et
essayer
d'expirer,
puis
de
produire
un
son.
Que
ressent-on
?
Ressent-on
son
ventre
bouger
et
rentrer
au
fur
et
mesure
que
lon
expire
?
Ressayer
en
expirant
sur
la
consonne
prolonge
ssss
de
serpent,
puis
avec
le
son
ch
de
chut.
Expirer
avec
le
son
choisi
sans
s'arrter,
en
allant
jusqu'au
bout
de
lair.
Que
se
passe
t-il
?
Essayer
maintenant
de
raliser
la
mme
chose
avec
une
succession
de
petits
sss
enchains
les
uns
aux
autres,
sans
reprendre
d'air
entre
chaque
:
ss
ss
ss
ss
ss,
toujours
jusqu'au
bout
de
lair.
Le
ventre
rentre
car
les
muscles
se
contractent
pour
expirer
l'air.
Quand
on
arrive
au
bout
de
la
contraction
musculaire,
les
muscles
ne
peuvent
plus
se
contracter
davantage
et
ne
peuvent
donc
plus
faire
sortir
d'air.
Du
coup,
il
n'y
a
plus
de
son
!
*
O
va
l'air
?
Tenir
une
feuille
de
papier
devant
son
visage
et
dire
la
phrase
suivante
en
articulant
Pin,
pon,
voil
les
pompiers
.
Redire
la
mme
phrase,
mais
en
plaant
la
main
devant
la
bouche,
la
place
de
la
feuille.
Que
sent-on
sur
la
main
?
Quand
on
dit
une
phrase,
la
feuille
bouge
et
on
sent
du
vent
sur
la
main.
Cest
parce
que
pour
parler,
on
fait
sortir
de
lair
de
la
bouche.
Et
plus
on
parle
fort,
plus
lair
est
pouss
fort
et
fait
du
vent,
sur
la
feuille
et
sur
la
main.
Dans
un
dessin,
pour
montrer
quun
personnage
crie
fort,
on
montre,
par
quelques
traits,
le
vent
qui
sort
de
sa
bouche.
Les
sons
de
notre
voix
sont
ports
par
lair
mais
ils
ne
se
dplacent
pas
comme
le
vent
;
les
sons,
les
bruits
se
dplacent
dans
tous
les
sens
la
fois
:
cest--dire
gauche,
droite,
devant,
derrire,
en
haut,
en
bas.
Gonfler
un
ballon,
puis
pincer
le
col
pour
que
lair
ne
schappe
pas.
Lcher
le
ballon
pour
que
lair
sen
chappe
et
couter
le
bruit
quil
fait.
Gonfler
nouveau
le
ballon,
mais
cette
fois
laisser
lair
schapper
du
ballon
en
tirant
plus
ou
moins
fort
sur
le
bout
avec
les
deux
mains.
Entend-t-on
le
mme
bruit
?
Si
on
resserre
ou
que
lon
relche
les
deux
bords
du
col
du
ballon,
on
obtient
des
sons
diffrents.
Pourquoi
certains
bruits
sont
plus
aigus
que
dautres
?
La
premire
fois,
lair
sort
dun
coup
du
ballon,
et
le
ballon
senvole.
La
deuxime
fois,
le
ballon
se
dgonfle
beaucoup
moins
vite
et
lair
schappe
en
faisant
un
bruit
perant
!
Lorsque
lair
sort
du
ballon,
il
frotte
contre
les
bords
et
les
fait
trembler.
Si
les
bords
sont
tendus,
ils
tremblent
plus
fort
et
plus
vite,
et
le
son
quils
produisent
est
plus
aigu.
Cest
pourquoi
cela
fait
chanter
le
ballon.
Mais
cela
est
si
aigu
que
les
parents
naiment
pas
beaucoup
cette
chanson-l.
Cest
la
mme
chose
qui
se
produit
avec
la
voix
:
si
lon
expire
de
lair
sans
faire
se
rapprocher
les
cordes
vocales,
qui
sont
de
petits
replis
musculaires,
lair
sort
de
notre
bouche
sans
bruit.
Si
on
les
rapproche,
les
cordes
vocales
vibrent
au
passage
de
lair
et
produisent
un
son
plus
ou
moins
fort
et
aigu.
En
posant
la
main
sur
la
gorge,
on
se
rend
compte
que
les
vibrations
dun
grave
sont
moins
rapides
que
celles
quon
sent
en
produisant
un
l
aigu.
Les
vibrations
sont
le
son.
Prononcer
diffrentes
voyelles,
comme
un
a
,
un
i
,
ou
un
u
,
tout
en
posant
la
main
contre
la
gorge
:
on
sent
son
larynx
qui
monte
ou
descend,
selon
la
voyelle
prononce.
Ce
qui
change
aussi,
cest
la
forme
de
la
bouche
et
la
position
de
la
langue.
Par
exemple,
si
on
prononce
a
,
on
ouvre
bien
la
mchoire,
mais
pour
un
i
,
on
rapproche
plutt
la
langue
de
son
palais.
Ce
qui
permet
de
prononcer
toutes
sortes
de
sons,
cest
la
manire
dont
la
gorge
et
la
bouche
transforment
la
vibration
des
cordes
vocales.
Essayer
de
prononcer
diffrentes
phrases
avec
diffrentes
intonations.
Quel
effet
cela
produit-
il
?
En
franais
Faire
la
rencontre
de
Rrose
Slavy,
personnage
fictif
invent
par
le
peintre
franais
Marcel
Duchamp.
Si
on
lit
voix
haute
la
majuscule
R,
ce
nom
se
prononce
:
Eros,
c'est
la
vie,
ou
encore
Erre,
ose,
c'est
la
vie.
*
Le
pote
Robert
Desnos
s'est
amus
crire
de
nombreux
jeux
de
mots
autour
de
ce
personnage.
Par
la
suite,
il
s'est
amus
composer
des
pomes
surralistes
utilisant
les
doubles
sens
des
mots
de
la
langue
franaise,
comme
dans
son
recueil
de
pomes
Corps
et
Biens,
dont
voici
un
exemple
:
Dormir
Les
sommes
nocturnes
rvlent
La
somme
des
mystres
des
hommes.
Je
vous
somme,
sommeils,
de
m'tonner
Et
de
tonner.
Mais
ce
pote
na
pas
eu
le
temps
d'en
rdiger
un,
dans
cet
esprit,
autour
de
la
musique
!
Peut-on
l'y
aider
?
*
Chercher
les
diffrents
sens
du
mot
voix
et
de
ses
homonymes
(voix,
voie,
vois
(verbe
voir),
etc.)
et
trouver
d'autres
mots
aux
sonorits
proches
(par
exemple,
boit,
poix,
bois,
lve-toi,
voil,
voisine,
etc.)
*
Rdiger
un
pome
rigolo
autour
de
tous
ces
mots,
dans
l'esprit
de
Robert
Desnos
et
Rrose
Slavy.
Certains
potes
ont
t
interpells
par
l'art
verbal
enfantin
des
onomatopes.
En
voici
une
cre
par
le
pote
Victor
Hugo
Mirlababi
surlababo
Mirliton
ribon
ribette;
Surlababi
mirlababo
Mirliton
ribon
ribo
.
Mais
il
n'y
a
pas
qu'eux,
puisque
les
magiciens
ont
cr
leurs
propres
formules
magiques
grce
elles,
pour
ne
citer
que
le
lgendaire
:
Abracadabra
!
Proposer
aux
enfants
de
choisir
leurs
onomatopes
prfres
et
de
crer
leur
propre
formule
magique.
L'humour
et
le
comique
en
littrature.
On
distingue
diffrentes
formes
de
comiques
(de
situation,
de
caractre,
de
geste,
etc.).
Faire
dcouvrir
ces
diffrents
procds
puis
faire
inventer
un
personnage
et
une
histoire
autour
en
utilisant
les
comiques
de
caractre
et
de
geste.
En
arts
visuels
Jeux
d'onomatopes
en
BD
:
Demander
aux
enfants
d'ouvrir
plusieurs
BD
et
de
relever
les
onomatopes
qui
s'y
trouvent,
par
exemple
le
chien
Idfix
faisant
Ouah
ouah
dans
une
vignette
d'Astrix.
Leur
demander
de
relever
toutes
les
onomatopes
qu'ils
connaissent
:
par
exemple
cricricri,
glou-glou,
coto
cot,
pi
paf
pouf,
ploc,
zzz
(ronflement,
bourdonnement
dabeille,
de
mouche,
de
moustique),
tchou
tchou,
tralala,
cocorico.
Les
faire
dessiner
leur
propre
vignette
de
BD
en
inventant
leur
personnage
et
en
crivant
l'onomatope
choisie
dans
la
bulle.
Chopin
dclare
quil
voit
sa
note
prfre,
le
sol,
en
bleu,
Kandinsky
associe
la
couleur
jaune
un
tempo
rapide,
presto,
une
intention
forte
au
registre
aigu,
la
voyelle
i
.
De
la
Gamme
Jaune
de
Frantiek
Kupka
(1907)
Fugue
en
rouge
peinte
par
Paul
Klee
en
1921,
comment
faire
correspondre
le
chromatisme,
le
rythme,
le
mouvement,
le
temps,
les
dgrads
et
les
motifs
de
la
musique
?
Ecouter
votre
musique
prfre
et
fermez
les
yeux.
Comment
vous
la
reprsentez-vous
?
Avec
quelles
couleurs,
quelles
formes
?
Saurez-vous
transformer
cette
image
mentale
en
dessin
sur
le
papier
?
En
langues
Dcouvrir
une
particularit
de
la
langue
anglaise
:
sa
tendance
onomatopique
!
Ainsi
de
nombreux
noms
et
des
verbes
voquent
dans
leur
sonorit
mme
ce
quils
dsignent
:
"to
splash"
signifie
clabousser,
"to
plop"
clapoter,
"to
boom"
retentir,
"to
mumble"
marmonner,
"to
crash"
percuter,
craser.
Avec
le
professeur,
chercher
tous
ces
mots.
Rdiger
un
petit
texte
qui
utilise
ces
mots.
Un
fait
amusant
noter
:
les
onomatopes
utilises
en
anglais
ne
sont
pas
du
tout
les
mmes
que
les
ntres
:
Le
coq
fait
"cock-a-doodle-do",
le
cheval
"clippity-clop",
le
chat
"purr
purr",
et
le
canard
"quack-quack"
!
13
Fantaisies
vocales
Dossier
pdagogique
2013-2014
JMF
LEXIQUE
A
cappella
:
chant
sans
accompagnement
instrumental.
De
l'italien,
signifiant
la
chapelle
.
Canon
:
Composition
polyphonique
dans
laquelle
toutes
les
voix
excutent
la
mme
mlodie
en
dbutant
des
moments
diffrents.
Contrepoint
:
art
de
composer
de
la
musique
en
superposant
des
lignes
mlodiques
distinctes
les
unes
des
autres.
Suite
:
succession
de
pices
instrumentales
crites
dans
la
mme
tonalit
et
relevant
de
la
danse.
Tessiture
:
chelle
de
notes
pouvant
tre
chantes
de
manire
homogne
(sans
changer
de
timbre
ni
de
volume).
Voix
:
partie
vocale
dans
une
polyphonie
:
les
femmes
se
rpartissent
en
voix
de
soprano,
mezzo
et
contralto
;
les
hommes,
en
voix
de
tnor,
baryton
et
basse.
REFERENCES
Ouvrages
POZZUOLI,
Alain.
Crac,
Boum,
Hue,
Petite
Anthologie
des
Onomatopes
dans
la
Chanson.
France,
2007.
ENCKELL,
P.
;
RZEAU,
P.
Dictionnaire
des
Onomatopes.
Presses
Universitaires
de
France.
Outre
le
dictionnaire,
cet
ouvrage
propose
un
classement
thmatique
des
onomatopes,
une
bibliographie,
un
index,
et
une
savoureuse
petite
anthologie,
illustrs
par
une
multitude
dexemples
o
Balzac
et
Claudel
ctoient...
Cline.
Sites
>
www.lesjmf.org
Venez
dcouvrir
les
JMF,
la
prsentation
des
spectacles,
les
dossiers
pdagogiques,
des
extraits
en
coute
>
www.arsysbourgogne.com/
Le
site
de
lensemble
>
http://ecordoliani.blogspot.fr/
Le
site
de
la
metteuse
en
scne,
Emmanuelle
Cordoliani.
>
www.youtube.com/watch?v=seExRSquGBQ
L'mission
C'est
pas
sorcier
intitule
Voix
de
fte,
sur
la
voix.
>
http://cldesol.blogspot.fr/2011/02/onomatopees-et-scat-vocal.html
Un
site
donnant
de
trs
bons
exemples
de
musiques
construites
partir
donomatopes.
A
voir
!
Suggestions
de
vidos
autour
des
uvres
du
programme
:
>
www.youtube.com/watch?v=MHWbsv9YI6U
Les
Variations
sur
La
Truite
de
Schubert,
interprte
en
concert
par
les
Stellenbosch
Madrigal
Singers
>
www.youtube.com/watch?v=GoHB4iE2VxQ
Une
vido
danimation
mettant
en
scne
le
train
du
jeu
de
simulation
Trainz,
sur
Im
a
train
dAlbert
Hammond
>
www.youtube.com/watch?v=pHQHLNoWGE0
Salade
Italienne,
de
Richard
Genee,
dans
une
admirable
version
raccourcie
et
trs
agrablement
mise
en
scne
par
le
Youth
Choir
Balsis.
Tous
droits
rservs.
Toute
reproduction
totale
ou
partielle
de
cette
documentation
est
interdite
en
dehors
de
la
prparation
aux
concerts
et
spectacles
des
JMF.