Marco terico.

Capitulo 1
Antecedentes histricos
1.1 Los primeros instrumentos de percusin.
1.2 Evolucin de las percusiones.
1.2.1 Instrumentos primitivos.
1.2.2 Mesopotamia.
1.2.3 Egipto.
1.2.4 China y Japn.
1.2.5 Grecia.
1.2.6 Roma.
1.3 Tipos de percusin.
1.3.1 De altura definida.
1.3.2 De altura indefinida.
1.3.3 Membrafonos.
1.3.4 Idiofonos.
1.4 Utilidad de las percusiones:
1.4.1 Guerra.
1.4.2 Agricultura.
1.4.3 Caza.

Capitulo 2
El Jazz.
2.1 Orgenes del jazz
2.1.2 Qu es el jazz?
2.1.3 Races del jazz.
Gospell
Blues.
Ragtime.
2.2 Caractersticas.
2.3 Evolucin y estilos.
2.4 Instrumentos.
2.5 Agrupaciones.

Capitulo 3
Percusiones en el Jazz Latino.
3.1 Percusiones utilizadas en el jazz latino.
3.2 Sub estilos de jazz latino.
3.3 Principales Percusionistas de jazz latino.
3.4 Ritmos empleados en el jazz latino.

Capitulo 1:
Antecedentes histricos.
Para empezar debemos preguntarnos Qu son las percusiones?
Las percusiones son la familia de instrumentos musicales que se tocan al ser
golpeados (ya sea con mazas, baquetas, escobetillas, etc), agitados (maracas) o
al hacerlos chocar entre s (platillos).
Se cree que la percusin es el instrumento musical ms antiguo, junto con la voz.
Combinados estos dos elementos los primeros humanos se comunicaban entre s.

Los primeros instrumentos de percusin.

Como ya se ha mencionado los primeros instrumentos musicales han sido de
percusin. Desde aquellos golpes de piedra contra piedra, hasta llegar a golpear
un trozo de madera hueca pasaron varios siglos de acuerdo a la evolucin de la
msica y la necesidad de esta para la vida diaria.
Los primeros instrumentos de percusin de la elaboracin ms compleja
provienen de la percusin sobre animales muertos y la resonancia de la caja
torcica de estos animales. De esta manera comenz a utilizarse el cuero
estirado, primero sobre los mismos huesos de los restos animales, pero la
duracin de este instrumento era muy corta debido a la descomposicin.
Cuando el hombre descubri el secado y curtido de pieles enseguida utilizo este
arte para construir instrumentos de percusin de ms duracin, lo cual posibilito
una continua mejora de estos instrumentos de los cuales no existen vestigios pues
el paso del tiempo termino por deshacerlos. Sin embargo se piensa que el cuero
de estos instrumentos era de madera con el cuero tensado.
As fue el hombre descubriendo algunos principios bsicos de la acstica: cuanto
ms grande era el cuerpo del instrumento (su caja de resonancia) ms grave era
el sonido; posteriormente utilizo este principio bsico en todo lo dems; cuanto
ms largo el tubo de un instrumento de viento, ms grave es el sonido que
produce; cuanto ms larga una cuerda, ms grave es el sonido que produce y
viceversa. As pudo tener una amplia gama de sonidos percutidos: graves, medios
y agudos.
Con esta gama de sonidos percutidos se desarrollo la msica como un medio
para dominar la naturaleza y dominar al mundo visible e invisible. Los
instrumentos percutidos graves (con frecuencia baja) espantaban mas a los
depredadores que solo golpear una madera hueca, debido a un proceso biolgico
en donde los sonidos graves (como el rugido de un len) producen una liberacin
de adrenalina y esto produce temor. Obviamente el hombre prehistrico no

utilizaba los instrumentos con un criterio cientfico sino por el mtodo antiqusimo
de prueba-error.
Los sonidos agudos producen una sensacin de inquietud y nerviosismo y los
medios una mezcla de ambos, por lo tanto se empezaron a emplear con fines de
producir sensaciones y estados de nimo mucho mejor que antes. La diferente
mezcla de frecuencias produca diferentes respuestas en el nimo y por lo tanto
poda emplearse para la guerra, la caza o ritualidad.

Evolucin de las percusiones

Como el hombre mismo, las percusiones han ido evolucionando a lo largo de la
historia dependiendo las necesidades de cada cultura. Y de esta manera fueron
surgiendo cada vez ms percusiones en relacin con cada pueblo que aportaba su
toque nico para la evolucin de la percusin.
Resulta evidente decir que cada pueblo le daba la importancia a un instrumento
distinto, con el cual mas se identificaban; tambores en frica y Europa, metales en
Asia y la India, pequeos idiofonos entrechocados, raspados o sacudidos en
Amrica del sur. Quedando as claro que cada cultura aporto algo diferente a
nuestra historia.

Instrumentos primitivos.
Seguramente todos los instrumentos eran de percusin, ya que sera extrao
pensar que el hombre primitivo fuera capaz de manipular una cuerda o de soplar
un cuerno, antes de golpear un tronco o entrechocar sus manos.
Estas formas de tocar se utilizaran para fines ceremoniales, guerreros, de
trabajo o incluso de ocio para festejar cualquier tipo de cosa, as como algn ritual
religioso destinado a alejar espritus malignos o atraer los favores de alguna
deidad.
Es deducible pensar que en un principio las percusiones coincidieran con las
formas de los elementos naturales que se usaban para su fabricacin, sacudidores
en forma de semillas, raspadores en forma de rama de rbol, tambores con la

forma de un tronco, o bien idiofonos entrechocados en forma de conchas o

piedras. Fue ms adelante, con el descubrimiento de las herramientas, cuando
estos instrumentos tuvieron distintas formas, posiblemente aquellas que fueran
ms cmodas para su manejo o transporte, pero todo esto es solo especulacin
ya que no se cuenta con prueba fsica de ningn instrumento.

Mesopotamia.
La zona entre los ros Tigris y ufrates ha sido desde el neoltico un territorio de
gran riqueza y diversidad cultural. Cada una de las civilizaciones que se
establecieron ah dejo su poso cultural y sus influencias musicales. En el 4000 a.C
se establecieron los sumerios, luego los acadios o babilonios, los asirios y tambin
los hititas, casitas, elamitas y persas hasta que finalmente se produjo la entrada de
Alejandro Magno en Babilonia en el 331 a.C.
La msica de Mesopotamia, sobre todo sus instrumentos, se encuentran en esos
pases aunque hayan sido modificados. Existen fuentes que nos permiten el
conocimiento de la msica y los instrumentos de estos pueblos son tanto
documentos literarios como reproducciones artsticas de figuras (pictricas o
escultricas), as como excepcionales hallazgos arqueolgicos de los propios
instrumentos. Incluso se han encontrado documentos que conservan la notacin
musical babilnica.
Dentro de los instrumentos de percusin se encuentran:
Sonajas.
Varillas entrechocadas.
Sistros en forma de U.

Campanas de bronce y platillos de mano.

Grandes timbales de caldero de metal.
Pequeos tambores cilndricos que se llevaban verticalmente delante del
vientre u horizontalmente en caso de tener dos parches (estos se
golpeaban con ambas manos).
Pequeo Tambor de marco (pandereta)
Gran tambor de marco (bombo) tena un dimetro aproximado de 1.50 a
1.80 metros, era de dos parches y ejecutado por dos ejecutantes.

La msica babilonia alrededor de 1800 a.C era de transmisin oral, donde las
temticas de la msica eran principalmente canciones amorosas, de lamentos o
incluso himnos.
Los msicos eran considerados personas de gran prestigio; acompaaban al
monarca no slo en los actos de culto sino tambin en las ceremonias de palacio y
en las guerras.

Egipto
La civilizacin egipcia se desarroll aproximadamente por el 3000 a.C casi a la
par de Mesopotamia. Comenz con la unificacin del valle del Nilo. La
representacin en pintura y bajos relieves de msicos y bailarines y los restos
arqueolgicos de instrumentos son las mejores fuentes para su estudio.
La msica en el antiguo Egipto se empleaba en varias actividades, pero su
desarrollo principal fue en los templos, donde era usada durante los ritos
dedicados a los diferentes dioses y era utilizada como remedio teraputico, como
indican algunos papiros: de hecho el signo jeroglfico para la msica es el mismo
que para bienestar y alegra.
Como en otros pueblos tambin se consideraba un medio de comunicacin con
los difuntos, y los msicos alcanzaban una categora tal que algunos estan
enterrados en las necrpolis reales. La msica era religiosa, canticos de los
sacerdotes durante los ritos litrgicos, aunque tambin era cotidiana y se usaba
para fiestas y ceremonias.
No se conoce como era realmente la msica ya que no desarrollaron un sistema
para representarla, se transmita de maestro a alumno, pero existen algunos
textos que permiten conocer algunos aspectos. Tambin existen instrumentos
conservados en los museos y la representacin en bajorrelieves y pinturas de
instrumentos y bailarines, adems de lo conservado por tradicin oral por los
cantores coptos.
Los instrumentos de percusin que ms destacan son:
Cmbalos (platillos)
Tambores
Sistros (instrumento de percusin con un marco de madera en forma de U,
un mango y barras cruzada que sostenan unas placas metlicas que
fueron variando a lo largo del tiempo.

China y Japn.
Asia es un vasto continente donde sus manifestaciones musicales son tan
dispersas como los pueblos a los que pertenecen.
China. Tiene sus orgenes en la cuenca del rio Amarillo, donde surgieron las
primeras dinastas Xia, Shang y Zhou. La existencia de documentos escritos hace
cerca de 3500 aos han permitido el desarrollo en China de una tradicin
historiogrfica muy precisa, que ofrece una narracin continua desde las primeras
dinastas hasta la edad contempornea.
Desde los tiempos ms antiguos, en China la msica era tenida en mxima
consideracin. Todas las dinastas le dedicaban un apartado muy especial. Aun
hoy en da la msica China esta empapada de la tradicin secular, legendaria y
misteriosa de una de las filosofas ms antiguas del mundo.
La msica acompaa tradicionalmente formas poticas cantadas. Los poemas
eran para las representaciones teatrales ando origen a la pera china: una de las
piezas teatrales que sobreviven en la actualidad es la Opera de Pekn. La msica
est ligada tambin a las ceremonias de la corte.
Instrumentos musicales chinos:
Campanas.
Cmbalos.
Tung-pa (cmbalos de bronce)

Cha-pa (cmbalos de friccin)

Litfonos
Tambores ku.

Gong o lo

Japn. Su msica tiene mucha influencia de la msica china en cuanto a las

escalas pentafonas Su msica cuenta con instrumentos de cuerda y percusin
como los tambores.

Grecia.
Situada en la pennsula balcnica tiene lmites al norte con Epiro y Macedonia, al
oeste por el mar Jnico, al sur con el mar Mediterrneo y al este por el mar Egeo.
Su ubicacin fue muy importante ya que convena para rutas comerciales dando
como resultado el intercambio de conocimientos.
Para los griegos era importante cultivar el desarrollo de la mente y el cuerpo. En
las antiguas escuelas un campo importante en la formacin era la disciplina de la
msica. Las primeras referencias de la msica griega estn plasmadas en su
literatura (mitologa). Muchos relatos sobre historias heroicas de amor o tragedia
hacen referencia a usos de instrumentos, cantos y melodas.
Utilizaban la msica para acompaar a la danza, poesa y actos religiosos
(ceremonias). Del vocablo mousique se desprende la palabra msica.
Percusiones griegas:
Crtalos: castauelos de madrera.

Cmbalos
Tmpano: pandero de membrana

Roptron: pequeo tambor.

Roma.
En su poca de apogeo llego a abarcar desde Gran Bretaa al desierto del
Sahara y desde la pennsula Ibrica al ufrates.
Sus aportes en el mundo de la msica no constituyen verdaderos revoluciones y
ms bien se enfoca a adoptar y actualizar las tradiciones musicales de Grecia.
Proyecta la msica a utilidades picas, guerreras, rituales, as como al disfrute
sensual. Los msicos andaban por las calles; tocaban tibias, panderos, trompetas
y otros instrumentos de percusin, como la cimbala y la crotala.

De esta manera la percusin ha ido evolucionando hasta las que conocemos hoy
en da, desde las hechas con piedra, hasta las que se hacen en metal, todas han
ido marcando un paso para dar pauta a nuevos instrumentos de percusin.

Tipos de percusin.
Las percusiones se clasifican dependiendo de si tienen una altura (afinacin)
determinada o indeterminada.
Instrumentos de altura afinada: se llama as a los instrumentos que pueden
realizar varias notas, es decir, que son meldicos ya que pueden tocar distintas
melodas. Todos estos instrumentos necesitan de baquetas para ser tocados.
Dentro de este grupo podemos destacar:
Xilfono: es un instrumento musical formado por una serie de laminas de
madera de diferentes medidas y ordenadas horizontalmente a modo de
teclas y se toca con dos u cuatro baquetas.
Marimba: es un instrumento idiofono parecido al xilfono. Posee una serie
de laminas de madera de distintos tamaos, dispuestas de mayor a menor,
que se golpean y producen notas musicales. Cada tecla tiene su propia caja
de resonancia y el conjunto esta fijo en un armazn con patas.
Vibrfono: es un laminofono similar al xilfono, pero las lminas son de
aluminio.
Carilln: consiste en un juego de campanas dispuestas en escala musical
que se golpean con un martillo.
Campanas tubulares.
Timbales: es un instrumento que puede producir golpes secos o
resonantes. Se utiliza golpeando los parches con un palillo o baqueta
especial llamada baqueta de timbal. Se puede afinar y as producir notas
musicales.

Ejemplos de Xilfono y Marimba: a pesar de su gran parecido el sonido entre

ambos es muy diferente gracias al material por el que estn compuestos cada
uno.

Instrumentos de altura indeterminada: son instrumentos rtmicos que no son

capaces de sonar en diferentes alturas y por ello con ellos no se pueden tocar
melodas. Entre los instrumentos de percusin que emiten sonidos sin altura
determinada destacan:
Tambor: es un instrumento de percusin membrafono que consta de una
caja de resonancia, generalmente de forma cilndrica y una membrana
llamada parche, que cubre la abertura de la caja. El tambor es golpeado,
para producir el sonido, en el parche con la mano o con algn objeto, como
baquetas; tambin se suele percutir la caja.
Bombo: tiene las caractersticas de un tambor, excepto que es ms grave.
debido a su sonido grave se usa habitualmente para marcar y mantener el
pulso en diversos estilos de msica.
Bongos: estos se conforman por un juego de dos cuerpos de madera
ligeramente troncocnicos, uno ms pequeo que el otro, unidos por un
listn de madera. Sus bocas superiores estn cubiertas por cuero sin pelo
que se tensa con un anillo de metal a travs de llaves metlicas. Se percute
con las manos. El tamborcillo ms pequeo es llamado macho y se coloca
a la izquierda; quedando a la derecha el mayor llamado hembra
Conga: tiene races africanas y se desarrollo en Cuba. Se tocan con golpes
directos de las manos. En casos peculiares baquetas. El parche esta hecho
de cuero natural, aunque actualmente tambin se fabrican sintticos ya que
son ms resistentes. Es habitual que la conga se presente por pares, en
formato de tres, cuatro y cinco, pero no es tan habitual.
Pandero: es un tambor de aro al que se le pueden aadir objetos metlicos
para producir sonidos.
Triangulo: se golpea con una varilla metlica.
Platos: se entrechocan.
Cencerro: es una campana pequea y tosca, generalmente cilndrica y
hecha con chapa de cobre o acero. Pueden estar fijos a un soporte y son
idiofonos sacudidos. Se percuten con baquetas de madera especialmente
diseadas para este instrumento.
Castauelas: son de madera y conocidos por los fenicios hace tres mil
aos. Se utilizan tanto para flamenco como para bailes tradicionales de
Espaa. Se percuten al abrirlos y cerrarlos con las manos.
Maracas: es un instrumento idiofono que se sacude constituido por una
parte esfrica hueca sostenida por un mango que la atraviesa o esta
adherida a ella. En su interior se le llena con pequeos percusivos como
piedras pequeas, semillas, pedazos de vidrio o cristal, etc., los cuales
producen sonido al golpearlos contra la pared interna de la esfera.

Bongos.

Juego de Congas.

Bombo.

Maracas.

Tambor.

Cabe mencionar que existen otros tipos de clasificacin. Por ejemplo segn su
estructura:
membranofonos: el sonido se produce por membranas fuertemente
tensadas.
Idiofonos: el sonido es producido por la materia misma del instrumento,
gracias a su solidez y elasticidad, sin que se tenga el recurso a la tensin
de membranas o cuerdas.

Utilidad de las percusiones.

Como ya hemos mencionado, las percusiones han tenido un importante papel
dentro de las actividades de los seres humanos.
Esta actividad estaba relacionada principalmente con sus cazas, juegos y rituales
religiosos. Quizs, por esto es por lo que no nos han llegado reseas de ningn
tipo de nuestros ancestros musicales ms antiguos, pero es casi seguro de que
hace un montn de siglos nuestros antepasados se divertan, cazaban, jugaban y
adoraban a sus Dioses a ritmos de maderas golpeadas, piedras entrechocadas o
troncos de rboles raspados con palos o piedras.
Pero de esto hace demasiado tiempo como para saber exactamente qu es lo
que pasaba, slo nos podemos dedicar a imaginar cmo sera, aunque se tengan
excavaciones arqueolgicas que nos digan que los tambores de arcilla, huesos y
pieles de animales etc., se usaban para provocar los ritmos sobre los cuales
bailaban, cantaban o realizaban cualquier actividad.
Es a raz de los primeros escritos, grabados, esculturas, pinturas etc., cuando
podemos empezar a imaginar con cierta fiabilidad que fue de la percusin en las
actividades musicales populares (entendiendo por populares aquellas que no
requieren de un adiestramiento previo). Resulta evidente que la msica popular no
es la que nos ha llegado escrita o referida en documentos de la poca, ya que las
gentes que se entretenan de esta manera no eran lo suficientemente cultas como
para escribir o dejarnos resea histrica de lo que estaban haciendo, adems de
no tener conciencia de la importancia que para nosotros pudiera tener hoy en da.

Desde el inicio de la percusin hasta hoy en da se han utilizado en actividades

como:
Guerra: las bandas de guerra desempeaban la labor de realizar los toques
y marchas militares. Cada toque militar tiene un significado particular
(comnmente significaban ordenes). Es originaria de Francia y ha
evolucionado mucho tanto en instrumentos y su mantenimiento como en el
uso y caractersticas.
Agricultura: las antiguas culturas crean que ofrendando a sus deidades
podan recibir as favores y de esta manera tambin empleaban cantos y
bailes, acompaados de instrumentos de percusin entre otros. De esta
manera pedan o agradecan una buena cosecha.
Caza: los humanos primitivos se ayudaban de las percusiones y sonidos
que pudieran atraer algn animal.

Aunque esos no son los nicos aspectos, tambin encontramos los ritos
religiosos, bodas, y todo tipo de actividades de la vida cotidiana.
De esta manera las percusiones nos han ido acompaando en todo tipo de
actividades desde hace ya miles de aos

En cierto modo la vida es como el jazz es mejor cuando improvisas.-George

Gershwin.

Captulo 2.
El jazz.
Qu es el jazz?
El jazz es un tipo de msica difcil de definir, puesto que en la mayor parte de los
casos su estudio terico se ha abordado desde los principios de la msica clsica
por musiclogos europeos y el jazz se resiste a ser abordado desde fuera de su
propio universo. El jazz, como muchas otras artes se explica a s mismo, y slo la
experiencia de su audicin permite comprenderlo.
Se caracteriza por la improvisacin. Contrariamente a lo que se podra pensar,
esta improvisacin no es completamente libre, sino que se parte con alguna base
meldica sugerida por la obra que se est interpretando.
Situacin que hace que el jazz, sea un ritmo musical, donde sus msicos, sean
ovacionados. Al igual que el intrprete, quien juega un rol fundamental en el
desarrollo de la creacin del tema. Ya que estos van recreando el tema, cada vez
que se interpreta. Debido a estos factores, el jazz es bastante diferente de los
restantes ritmos musicales que existen.
En cuanto al sonido exclusivo y admirado del jazz, se debe en gran parte, a que
en el, se incluyen ritmos mltiples, al igual que las sncopas y las blue notes.
Por lo mismo, es que el ritmo que se puede llegar a percibir, es de la ms
completa subjetividad del oyente. Dado esto, es que muchas personas hablan de
que el jazz, posee un swing. Que no es ms que la palabra, empleada por los
auditores, para manifestar que la pieza de jazz que estn escuchando tiene buen
ritmo.
Esta corriente musical, especialmente identificada con la raza negra, ha tenido
una constante asimilacin de otras tendencias musicales, an las ms ajenas, y
tambin se ha mezclado con otros gneros generando otras corrientes musicales
muy populares como ser el rock and roll y que luego evolucionaron de forma
independiente al jazz.

En los primeros aos de aparicin su denominacin vari entre las siguientes; jaz,
jas, jasz y jascz, en tanto, respecto del origen del trmino tampoco hay certezas,
ya que algunos indican que proviene de frica, otros del mundo rabe y algunos
otros dicen que es propio del vodevil. Incluso, hasta se ha relacionado al trmino
con el acto sexual en el argot estadounidense.
Tradicionalmente, al jazz lo interpretan formaciones musicales en las que se
destaca un instrumento solista acompaado por una seccin rtmica y algn
instrumento armnico. Las mismas pueden ser variables, es decir, desde solistas
sin acompaamiento alguno, pasando por tros, cuartetos y las llamadas Big
Bands.

Races del jazz.

El jazz es la mezcla del encuentro de la tradicin musical africana y la europea,
en un escenario preciso, Estados Unidos, a raz de la llegada de los esclavos
negros desde principios del siglo XVII. En el siglo XIX, la religin cristiana (sobre
todo las iglesias baptista y metodista) fue impuesta a muchos de estos esclavos,
que encontraron en los textos del Antiguo Testamento numerosas analogas
aplicables a su propia situacin y en las corales una forma de expresin musical.
Gospell.
Con el paso del tiempo esos salmos teidos de tradicin africana daran lugar a lo
que se conoce como GOSPELL, La msica Gospell, msica espiritual o msica
evanglica, en su definicin ms restrictiva, es la msica religiosa que surgi de
las iglesias afroamericanas en el siglo XVIII y que se hizo popular durante la
dcada de1930. Ms generalmente, suele incluirse tambin la msica religiosa
compuesta y cantada por cantantes cristianos sureos, independientemente de su
etnia.
La msica gospell, a diferencia de los himnos cristianos, son de carcter ligero en
cuanto a msica. La palabra original es GodSpell, que en castellano se traduce
como Dios anuncia. A esta forma de cantar se la denomin as ya que era un
canto evanglico, para invitar a las personas hacia Dios. Las letras suelen reflejar
los valores de la vida cristiana.
La fuerte divisin entre blancos y negros en EE.UU., especialmente entre iglesias
de blancos y las de negros, ha mantenido separadas ambas ramas del gospell,
aunque esta separacin nunca fue absoluta (ambas parten de los
himnos metodistas y los artistas de una tradicin cantan a veces canciones de la
otra), y dicha separacin ha disminuido ligeramente en el ltimo medio siglo.
Es un gnero musical caracterizado por el uso dominante de coros con un uso
excelente de la armona. Entre los subgneros se incluyen el Gospell
tradicional, Reggae Gospell y Gospell rap, etc. Hoy en da hay infinidades de
subgneros llamados gospell , en realidad a cualquier ritmo se le junta la palabra
gospell para que sea acepto por iglesias evanglicas con un carcter moderno.

Blues
La msica religiosa conviva con la profana: canciones de plantacin, baladas, y
otras formas de expresin popular, tanto africanas como europeas, que
alimentaran uno de los ms grandes pilares de la msica afroamericana, el
BLUES (cuyo significado es melancola o tristeza) es un gnero musical vocal
e instrumental, basado en la utilizacin de notas de blues y de un patrn repetitivo,
que suele seguir una estructura de doce compases. Originario de las
comunidades afroamericanas de Estados Unidos, se desarroll a travs de
los espirituales, canciones de oracin, canciones de trabajo, rimas
inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas y gritos de campo.
La utilizacin de las notas del blues y la importancia de los patrones de llamada y
respuesta, tanto en la msica como en las letras, son indicativos de la
herencia africana-occidental de este gnero. Un rasgo caracterstico del blues es
el uso extensivo de las tcnicas expresivas de la guitarra (bend, vibrato, slide),
que posteriormente influiran en solos de estilos como el rock.
El blues influy en la msica popular estadounidense y occidental en general,
llegando a formar parte de gneros musicales como
el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, funk, heavy metal, hiphop, msica country y canciones pop.

Ragtime
Por otro lado surge en Saint Louis hacia 1870 un estilo pianstico, que sin llegar a
ser jazz se acerca mucho por su carcter dinmico y saltarn, es el RAGTIME, su
caracterstica principal es la superposicin de un ritmo regular tocado por la mano
izquierda y un ritmo sincopado que va haciendo la mano derecha, a veces tambin
utiliza las blue notes. Su origen parece ser que est en las danzas que bailaban
los esclavos parodiando a sus amos. Las partituras de ragtime se grababan en
rollos de cartn para piano mecnico o pianola y su msico ms representativo
fue Scott Joplin. Se trata de uno de los elementos genealgicos del jazz ms
decisivos junto al blues: fue la primera msica negra que consigui amplia
popularidad y distribucin comercial.
El ragtime es msica de procedencia europea, con un estrecho parentesco con
los bailes y marchas que entonces estaban de moda.

En una poca en la que an no se haba expandido el fongrafo, los rollos de

pianola sirvieron para difundirlo.
Los rags estaban totalmente escritos y excluan la improvisacin, pero
constituyeron un punto de partida clave para la aparicin de los primeros estilos
piansticos de jazz, en particular el estilo stride.
Los pianistas criollos y negros de aquella zona, cuyo eje geogrfico era Nueva
Orleans como consecuencia del cruce de culturas (espaola, francesa,
anglosajona y africana) desarrollaron sus acentuaciones rtmicas y la
independencia entre ambas manos sobre el teclado sirvi para comenzar a
introducir variaciones.

El nacimiento del jazz se pierde en esa mezcla de formas y estilos musicales de

la cultura afroamericana que se produce a finales del siglo XIX: el gospell, el blues,
el ragtime, las marchas militares, la msica de baile europea....Toda esta mezcla
crear el trasfondo sobre el que Jerry Roll Morton se permitira autoproclamarse
inventor del jazz

Caractersticas

La improvisacin.
La improvisacin es uno de los elementos esenciales del jazz. Improvisar es
componer la msica al tiempo que se interpreta, pero no parten de cero, se
improvisa sobre melodas, armonas y ritmos que se conocen de antemano.
As, en una pieza, los instrumentos meldicos (trompeta, clarinete, saxofn, etc.)
interpretan la meloda completa, sobre el acompaamiento rtmico y armnico que
realizan la batera, el contrabajo, el piano, etc. A continuacin los instrumentos
meldicos comienzan a improvisar sobre dicho acompaamiento que les sirve de
gua.
Al improvisar se crean nuevas melodas, bien adornando las existentes,
creando lneas meldicas nuevas, etc. Los temas que se van tocando, constituyen
a la vez la base para nuevas improvisaciones. Un aspecto bsico a tener en
cuenta, es que cada improvisacin es personal, subjetiva, y por lo tanto una forma
libre de expresin del msico.
La forma ms comn de los temas de jazz clsico (anterior al free jazz, aos 60)
es la forma cancin (AABA). Cada una de las partes suele tener 8 compases.
El msico de jazz al improvisar crea nuevas melodas, puede hacerlo adornando
las melodas existentes o creando nuevas lneas por encima de las armonas
dadas, que estn en la base de toda la composicin.
.

El ritmo.
El jazz se caracteriza por su riqueza y complejidad rtmica, basada en la
polirrtmia (diferentes ritmos que se interpretan al mismo tiempo), en los
contratiempos y sobre todo en el uso de la sncopa que es la acentuacin de los
tiempos dbiles del comps.
Emplea la superposicin de ritmos regulares e irregulares, con la utilizacin de
notas a contratiempo. Ambas consisten en una alteracin del ritmo, se trata de
acentuar una parte dbil del comps, pero mientras que la sncopa contina en la

parte fuerte, las notas a contratiempo terminan antes de comenzar la parte fuerte
siguiente.
La utilizacin de las notas blue: que consiste en interpretar un semitono ms
grave las notas tercera, quinta y sptima de una escala diatnica (en la escala de
Do mayor, las notas blue seran, mi bemol, sol bemol, si bemol).

Evolucin y estilos.
Estilo Nueva Orleans. Esta ciudad fue la cuna del jazz, aqu naci Jerry Roll
Morton, que si bien no invent el jazz, s fue uno de los primeros msicos que tuvo
conciencia de que esa msica, en la que se entremezclaban tantas influencias y
que parta de una tradicin un tanto difuminada, era una nueva msica.
En este primer jazz todava se aprecian claramente los lazos con la msica de
pasacalle y con el ragtime. Figuras indiscutibles de este momento son los
cornetistas Buddy Bolden y posteriormente King Oliver.
Pronto los grupos de jazz comenzaron a emigrar a otras ciudades de Estados
Unidos, como Nueva York o Chicago, y en 1917. Tras la clausura del barrio de
Storyville, (en el que a lo largo de veinte aos haban encontrado cobijo la
prostitucin y toda su infraestructura recreativa), esa emigracin fue masiva.
Nueva York y Chicago en los aos veinte. En los primeros aos veinte el jazz
encontr refugio en los locales de los traficantes de alcohol. Ya en 1923 las
orquestas de King Oliver y de Jerry Roll Morton comenzaron a grabar discos que
anunciaban el jazz (a posteriori llamado tradicional) que tendra en Louis
Armstrong a su ms popular representante. Armstrong, al frente de sus Hot Five
primero y luego con los Hot Seven, consigui que el jazz diera un salto enorme en
su evolucin al imponer la expresin personal del solista frente a la improvisacin
colectiva entretejida que caracteriza el estilo de Nueva Orleans.
Otra gran figura fue la de Bix Beiderbecke, un trompetista blanco cuyo original
fraseo y prematura muerte hicieron de l un mito del jazz de esa poca.
Junto a ese florecimiento de los solistas, los aos veinte conoceran el inicio del
esplendor de las grandes orquestas, como la de Paul Witheman, que se
consagrara entre el gran pblico con su versin de Rhapsody in Blue de George
Gerswhin, la de Fletcher Henderson, con solistas como Rex Stewart a la trompeta
o Coleman Hawkins al saxo tenor y sobre todo la orquesta de Duke Ellington.
Los aos de la Depresin. El crac econmico de 1929 afect gravemente a
numerosos msicos que se vieron alejados de los estudios de grabacin y de los
escenarios, sin embargo el pblico segua reclamando espectculos y las
orquestas ya establecidas siguieron conociendo un auge imparable al que se
sumara, entre otras, la de Count Basie, considerada por muchos la mejor
orquesta de jazz de todos los tiempos.

De estas orquestas surgirn numerosos solistas de enorme personalidad.

Figuras singulares de este momento son el pianista Art Tatum y el pianista y
cantante Fats Waller.
Una importante consecuencia de la depresin econmica americana fue el
desplazamiento a Europa de muchos artistas en busca de trabajo. Aqu el
panorama que encontraron fue muy diferente al que conocan, pues si en un
primer momento sus actuaciones se limitaban a los salones de grandes y vetustos
hoteles, que vean en el jazz un signo de modernidad, pronto pasaran a las salas
de concierto arropados por una aficin que vea en ellos a los padres de una
nueva msica.
Fue el momento de la eclosin de los hot clubs, verdadero concilibulos de los
aficionados al jazz, a la vez que, contagiados por la presencia de msicos como
Coleman Hawkins o Sidney Bechet, comenzaron a despertarse numerosas
vocaciones musicales, surgi as la mtica formacin del Quinteto del Hot Club de
Francia liderado por el guitarrista Django Reihardt y el violinista Stphane
Grappelli.
La era del swing. En 1923 se derog la prohibicin del alcohol en Estados
Unidos y este hecho, junto a los xitos y la popularidad de formaciones de
msicos blancos como Benny Goodman o Glenn Miller contribuy a que el jazz
perdiera, al menos en parte, el calificativo de msica marginal.
En la segunda mitad de los aos treinta el jazz alcanz uno de sus grandes
momentos de florecimiento. Es el estilo que se conoce como mainstream
(literalmente se traduce por corriente principal), poca intermedia entre el jazz
tradicional y el jazz moderno.
Las orquestas seguan siendo el marco ideal para el lucimiento de los solistas y a
la vez favorecieron la eclosin de nuevos talentos como el saxofonista Lester
Young y del contrabajista John Kirby.
Fue el momento tambin de la aparicin de dos grandes cantantes, Billie Holiday
y Ella Fitzgerald, quienes, junto a Sarah Vaughan, reinarn hasta nuestros das
como diosas entre las voces del jazz.
El jazz tras la segunda guerra mundial. En 1941, los Estados Unidos entraron
oficialmente en guerra y buena parte de los msicos de jazz se vieron obligados a
vestir el uniforme militar y a colaborar con las bandas del ejrcito o a grabar discos
destinados al esparcimiento de la tropa. En Europa tampoco se respiraban buenos
aires para esa msica que los nacionalsocialistas calificaban de "degenerada".

La influencia de la guerra en la vida de los msicos y sobre todo las ansias de

innovacin de los ms jvenes contribuiran a una profunda renovacin del jazz.
El club Mintons Playhouse sera la cuna de un nuevo estilo, el bebop, que tiene
en Charlie Parker y Dizzy Gillespie a sus lderes indiscutibles. Los msicos de jazz
ya no encontraban en el mundo del espectculo el lugar adecuado para expresar
su talento, simplificando las cosas, si Louis Armstrong represent en su momento
la toma de conciencia del solista dentro de las formaciones del jazz, los bopper
representaron una toma de conciencia mucho ms amplia, se trata de volver a los
orgenes, de reinterpretar y reescribir la tradicin mediante la exploracin de
nuevas armonas, la ampliacin de los registros sonoros y explotar todas las
posibilidades de los ritmos y los tempos a la vez.
Entre los nuevos msicos Thelonius Monk sera uno de los primeros en adaptar
el piano al bebop, igual haran Charles Mingus con el contrabajo y Miles Davis con
la trompeta entre otros muchos.
La escena del jazz de la segunda mitad de los aos cuarenta era un autntico
hervidero, pues, ante el nacimiento del bebop, los representantes de la tradicin
trataron de revitalizar el estilo de Nueva Orleans, a la vez que la msica
afrocuabana, instalada en Nueva York, se adue de buena parte de las salas de
baile.
Fue tambin la poca del gran triunfo de la cantante Ella Fitzgerald, con unos
recursos tcnicos incomparables como el "scat", forma vocal basada en slabas
onomatopyicas (ya utilizada por Louis Armstrong) que permite competir con la
improvisacin instrumental. Junto a ella destacaron como las ms grandes figuras
del jazz vocal Billlie Holiday, con un estilo ms intimista y Sarah Vaughan, la
cantante ms emblemtica del bebop.
Adems de los clsicos como Armstrong, Basie o Ellington y de los modernos
Parker y Gillespie, el rhythm and blues viva un momento de esplendor con la
aparicin de figuras como Ray Charles, Etta James o Chuk Berry. Incluso pareca
que algo empezaba a cambiar en la poltica estadounidense, surgiendo las
primeras emisoras radiofnicas destinadas al pblico afroamericano y desterrando
etiquetas como la de "race records" que se haban destinado a esta msica.
Los aos cincuenta: bebop, coul y rhythm and blues. En la relativamente breve
historia del jazz, apenas un siglo, los cambios se han producido siempre a caballo
sobre movimientos existentes, que no han desaparecido, sino que slo han cedido
la primera pgina de la actualidad sin llegar a extinguirse. Lo que en principio
parecan "modas" son en realidad estilos, que se han afirmado con el paso del

tiempo y estn obligados a convivir en el amplio espacio de la msica

afroameriana. Esta situacin se hace patente en los aos cincuenta.
Por un lado algunos msicos blancos, como Chet Baker, rehuyeron el lado ms
explosivo del bebop sin renunciar a los progresos que ste supona y adoptaron
una esttica ms apaciguada con un toque de lirismo y emocin a la que se aplica
el nombre de cool jazz .
El cool jazz, sin embargo es un movimiento amplio que abarca desde el llamado
"jazz de cmara", por ser demasiado elegante segn algunos, del Modern Jazz
Quartet, hasta colaboraciones irrepetibles como la Miles Davis y Gil Evans,
pianista y compositor cuyos sabios arreglos, entre los mejores de la historia del
jazz, crearon la atmsfera ideal para que el estilo intimista de Davis alcanzara
algunas de sus puntos culminantes.
Por otra parte con Max Roach, los Jazz Messengers y las formaciones del
saxofonista Sonny Rollins o del contrabajista Charles Mingus, el bebop prosegua
su evolucin, enriquecindose da a da con nuevos hallazgos que sentaran las
bases del jazz moderno.
Mientras tanto el rhythm and blues, la forma ms popular de la msica
afroamericana, haba alcanzado un desarrollo imparable gracias a figuras como
Ray Charles, Louis Jordan, Fats Domino, o Chuk Berry.
En el terreno estrictamente del jazz, algunos msicos surgidos del bebop
comenzaron a cultivar el funk, impregnado de resonancias del blues y del gospell,
en el que destacaran organistas como Lou Benett, guitarristas, Grant Green o
trompetistas como Donald Byrd. Su msica era densa y trrida, con ese mismo
espritu de trance mstico heredado del gospell y que el soul hara suyo.
Los aos sesenta: la "New Thing" y el soul. En Estados Unidos los aos sesenta
vieron cmo los movimientos polticos y sociales afroamericanos adquiran cada
vez mayor dimensin con lderes como Martin Luther King o Malcolm X, y lograban
el objetivo de la consecucin de los derechos civiles que hasta entonces el
racismo les haba negado.
En este marco apareci la primera casa discogrfica dirigida por un hombre de
color, la Tamla Motown, responsable del lanzamiento de numerosas estrellas del
rhythm and blues y el soul con una gran capacidad de penetracin comercial, es el
caso de Marvin Gaye, Aretha Franklin, Sam Cooke y sobre todo James Brown,
apodado Godfather of soul (el padrino del soul), que supo transformar como
nadie la esencia del gospell en experiencia mstica laica, convirtiendo sus
conciertos en actos de fervor casi religiosos.

Mientras tanto el pop britnico de los Rolling Stone o Erik Clapton descubra el
blues y lo divulgaba entre el pblico europeo a travs de sus propias versiones, a
menudo bastante alejadas del original, pero que sirvieron para dar a conocer a
algunos de los grandes maestros del blues.
As mientras una parte de la msica afroamericana alcanzaba una dimensin
como nunca se haba conocido, el jazz vera el advenimiento de la New Thing,
literalmente la cosa nueva o free jazz, una radical alteracin de los principios
musicales que haban regido anteriormente la improvisacin. Msicos como
Ornette Coleman o Cecil Taylor lideraron este movimiento revolucionario de tintes
reivindicativos que choc contra el muro de la incomprensin. Promovan una
msica ajena al servilismo hacia el pblico blanco, que paradjicamente era el
nico que les prestaba atencin, mientras el pblico afroamericano se decantaba
hacia otros estilos. An hoy los coletazos del free jazz tienen ms eco en Europa
que en Estados Unidos.
Buena parte de los msicos del free jazz, excelentes instrumentistas, fuero poco
a poco abandonando este callejn sin salida que les conduca a una situacin de
incomprensin musical generalizada.
En resumen, el final de los aos sesenta fue una poca de increble proliferacin
de estilos y de gneros y el aficionado al jazz dispona de un amplsimo abanico
de ofertas, desde el tradicionalismo de Armstrong a la vanguardia de Cecil Taylor o
de Charles Mingus, pasando por las orquestas de Count Basie y Duque Ellington,
por las diversas formaciones de Dizzy Gillespie, los Jazz Messengers, el blues de
B.B. King, el soul o el rhythm and blues.
Los aos setenta y el espritu de fusin. En el mundo de la msica todo haba
cambiado: la difusin discogrfica, el tipo de conciertos, la radio, la televisin... ya
nada era lo mismo, y la msica, al igual que otras artes, como el cine, es tambin
negocio. Jimi Hendrix y otros se haban aventurado en el mundo del rock con una
msica elctrica de marcado acento afroamericano y haban conseguido un xito
notable. El rock, la msica progresiva, el pop y otras etiquetas semejantes
vendan, el jazz no poda quedarse fuera y as a algn genio se le ocurri el
concepto de fusin, en el que caba un poco de todo, Como en los aos del
bebop, surgirn de nuevo las polmicas y muchos consideraban a Miles Davis y a
su jazz-rock o fusin fuera del jazz o todo lo ms como un gnero menor. Los aos
setenta veran desaparecer a algunas de las grandes figuras del jazz de todos los
tiempos como Armstrong o Ellington y a muchos les falt tiempo para augurar la
defuncin de toda la msica del jazz. Los histricos desaparecan y los jvenes se
vendan por un puado de dlares al todopoderoso rock. La realidad, sin embargo,
fue muy diferente, la msica afroamericana no haba muerto, no slo el jazz, el

blues o el rhythm and blues proseguan su camino, sino que no cesaban de surgir
nuevas formas y nuevos msicos, como la salsa neoyorkina, heredera de la
tradicin afrocubana de los primeros msicos latinos llegados a Nueva York e
impregnada de influencias del jazz y del soul, o el funk de msicos como George
Clinton.
El enorme celo interpretativo de los msicos dio lugar a una espectacular
evolucin de los sonidos, no slo se haban aadido nuevos instrumentos sino que
tambin las tcnicas progresaron con gran rapidez, cabe citar a Jaco Pastorius
que transform el bajo elctrico, o Joe Zawinul el uso de los teclados.
Los aos setenta no significaron, ni mucho menos, el declive del jazz y de la
msica afroamericana en general, sino una nueva etapa de transicin.
Vuelta a los orgenes y nuevas perspectivas. Los aos ochenta significaron en
cierta manera un proceso de clarificacin, Miles Davis regres a los escenarios
tras una larga ausencia rodeado de msicos jvenes. El jazz reciba apoyo
institucional: incluso en Espaa el gobierno subvencionaba giras y conciertos, en
Francia se condecoraba a los msicos y en Estados Unidos, antes de tener un
presidente saxofonista, Ronald Reagan ya invitaba a Miles Davis a la Casa
Blanca.
El jazz segua siendo minoritario pero tena un pblico consolidado. Comenzaba
a despuntar una nueva generacin de msicos que segua caminos diferentes, los
unos tras la pista de la siempre anhelada vanguardia y los otros por el camino del
regreso a los orgenes. Entre los primeros los Weather Report con Omar Hakim, el
infatigable John McLaughlin o el siempre ingenioso Lester Bowie. Entre los que se
decantaron por los orgenes el protagonista es Wynton Marsalis, tcnicamente
irreprochable, su esttica despert los ms diversos comentarios.
Los aos noventa han confirmado esas numerosas corrientes dispersas. El jazz
no tan solo no ha muerto sino que quiz est ms presente que nunca en la
actualidad musical. El auge del rap, la recuperacin del bebop, el "revival" del soul,
los xitos comerciales del funk y sus derivados, la aparicin de nuevas bandas del
ms puro estilo Nueva Orleans, la actualidad del blues o incluso el xito en las
discotecas del "acid jazz" son sntomas de la buena salud de esta msica cuando
ya ronda el siglo de existencia bajo el nombre de "jazz".

Instrumentos
El jazz es una msica de raz africana con elementos occidentales, esto se refleja
en los instrumentos se utiliza. Fundamentalmente se dividen en dos clases: los
que marcan el ritmo (rtmicos) y los que tocan la meloda (meloda).

Rtmicos:

Batera. Se empez a utilizar muy tempranamente pero como un instrumento

secundario, que acompaaba a los solistas. Pronto se convirti en uno de los ms
importantes de cualquier formacin.
Contrabajo. Tocado directamente con los dedos. A veces se sustitua por una
tuba.

Meldicos:

Piano. Utilizado ya en el ragtime, pas al jazz como instrumento protagonista.

Trompeta. Tuvo una importancia enorme hasta los aos 40 en que fue
remplazada por el saxofn. Antes de la trompeta se empleaba un instrumento
parecido, la corneta. Saxofn. Se puso de moda con Coleman Hawkins y pas a
convertirse en solista a partir de la revolucin de Charlie Parker.
Banjo. Era el instrumento ms importante de la msica popular norteamericana.
Se utiliz hasta los aos 20, luego cay en desuso sustituido por la guitarra.

Aunque hoy en da existen agrupaciones de jazz que incluyen ms instrumentos

tanto rtmicos (congas, bongos, percusiones en general) y meldicos (flautas,
guitarras, trombones, clarinetes, etc) como instrumentos principales.

Agrupaciones
Las agrupaciones instrumentales en jazz son muy variadas, pueden ir desde un
instrumento solista a grandes bandas de hasta 50 msicos.
Las ms comunes son:

De un solo instrumento. Principalmente para piano, suelen ser conciertos

de intrpretes que han alcanzado gran perfeccin tcnica. Los primeros
conciertos solistas aparecen a principio del siglo XX con los msicos del
ragtime.
TRIO. Formado generalmente por dos instrumentos rtmicos (batera y
contrabajo) y uno meldico, que suele ser el piano o la guitarra. Esta
agrupacin se puso de moda a partir de los aos 40 con el inicio del jazz
moderno.
CUARTETO. Es quizs la agrupacin ms caracterstica, consiste en aadir
a la anterior un instrumento de viento, trompeta o saxofn.
QUINTETO. lo forman una seccin rtmica (piano, contrabajo y batera) mas
dos instrumentos meldicos normalmente saxofn y trompeta. A parti de los
cuartenta ser una de las agrupaciones mas importantes (la de Charlie
Parker esta considerada como una de las mas importantes en la historia del
jazz)
Banda de dixieland. Se refiere a las agrupaciones del jazz tradicional de
las primeras bandas que surgieron en Nueva Orleans en los aos veinte.
Solian tener entre otros instrumentos piano, tuba o contrabajo, batera,
clarinete, trombn, corneta y banjo.
BIG BAND. Las ms comunes cuentan con una seccin de ritmo (piano,
contrabajo, batera y guitarra) y otra de viento de viento (saxofones,
trompetas y trombones). La poca ms importante de este tipo de
agrupaciones fue en los aos 30 o era swing.