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Escultura de la Antigua Roma

cias extranjeras, sobre todo orientales, determinaron una


progresiva separacin del canon griego hacia una simpli-
cacin formal de tendencia abstracta, que estableci las
bases del arte bizantino, paleocristiano y medieval. Es-
te proceso, sin embargo, se intercal con varios perodos
de recuperacin del clasicismo, que adems de fortale-
cer el vnculo simblico con el pasado fueron tiles para
el mantenimiento de la cohesin cultural y poltica del
vasto territorio. Ni siquiera la cristianizacin del imperio
pudo determinar la exclusin de referencias a la escultu-
ra clsica romana pagana, y hasta el siglo V, cuando la
unidad poltica se rompi denitivamente, los modelos
clsicos siguieron siendo imitados, pero adaptados a los
temas del nuevo orden social, poltico y religioso que se
haba instaurado.[2]
El estudio de la escultura romana ha demostrado ser un
desafo para los investigadores por su evolucin que es
cualquier cosa menos lineal y lgica. Los intentos de im-
poner un modelo de desarrollo formal como un siste-
ma orgnico sobre la historia de la escultura romana se
muestran inexactos y poco realistas. A pesar de algunos
desacuerdos entre los especialistas en muchos puntos, ya
se tiene una idea ms o menos clara sobre las caracters-
ticas generales de cada etapa evolutiva, pero, cmo fue
su desarrollo y cmo se transforman de una a otra etapa
ha demostrado ser un proceso muy complejo y que an
est lejos de entenderse bien. Una tendencia duradera al
Augusto de Prima Porta, Museos Vaticanos. historicismo y eclecticismo, an ms pronunciada que la
observada durante el helenismo, junto con la presencia de
diferentes estilos, en esculturas producidas en el mismo
La escultura de Roma se desarroll en toda la zona del momento histrico para distintas clases sociales, e inclu-
este del pas inuencia romana, con su foco central en la so dentro de una sola clase, atendiendo a las necesidades
metrpolis, entre los siglos VI a. C. y V. En origen deriv de cada tema y situacin, hacen que su comprensin sea
de la escultura griega, principalmente a travs de la he- an ms compleja.[3]
rencia de la escultura etrusca, y luego directamente, por
contacto con las colonias de la Magna Grecia y la propia Adems del gran mrito intrnseco de la produccin es-
Grecia, durante el periodo helenstico. La tradicin grie- cultrica romana, el hbito generalizado de copias de
ga sigui siendo una referencia constante durante todo el obras anteriores griegas y alusiones al clasicismo griego a
curso del arte escultrico en Roma, pero contradicien- lo largo de toda su historia, incluso por los primeros cris-
do una creencia antigua y extendida de que los romanos tianos, mantuvo viva una tradicin y una iconografa que
eran slo meros copistas, ahora se reconoce que no slo de otra forma podran haberse perdido. Gran parte del
fueron capaces de asimilar y desarrollar sus fuentes con conocimiento de la cultura y el arte de la Grecia antigua,
maestra, sino tambin aportar una contribucin original y ms, la escultura romana junto con la griega tuvo
e importante a esta tradicin, visible especialmente en el una importancia fundamental en la formulacin de la es-
retrato, gnero que consigui un gran prestigio y que de- ttica del Renacimiento y el Neoclasicismo, que conrma
j ejemplos singulares de gran tcnica y de alta expresi- su vitalidad y signicado incluso en los tiempos moder-
vidad, y en la escultura decorativa de los grandes monu- nos, y es considerado hoy como uno de los organismos
mentos pblicos, donde se desarroll un estilo narrativo artsticos ms importantes de la cultura occidental, como
de gran fuerza y carcter tpicamente romano.[1] lo demuestra el gran nmero de estudios especializados
de que es objeto y de la fascinacin que todava tiene en
Tras la consolidacin del imperio romano, otras inuen-

1
2 1 ESCULTURA Y SOCIEDAD ROMANA

el pblico en general.[4]

1 Escultura y sociedad romana

Reconstruccin de la Via Appia, en la antigua Roma.

Roma era una sociedad muy visual. Con la mayora de


su poblacin analfabeta e incapaz de hablar el latn eru-
dito que circulaba entre la lite, las artes visuales fun-
cionaban como una especie de literatura accesible a las
grandes masas, lo que conrma las ideologas y la difu-
sin de la imagen de personalidades eminentes. En este
contexto, la escultura disfrut de una posicin privilegia-
da, que ocupaba todos los espacios pblicos y privados Lar de bronce del siglo I, (M.A.N., Madrid).
y llenaba las ciudades con innumerables ejemplos de di-
versas tcnicas. Gran parte de la escultura producida en
Roma pertenece a la temtica religiosa o est relaciona- do, sus imgenes eran violentamente erradica-
da de alguna manera. Incluso los retratos a menudo tenan das en damnatio memoriae, la supresin de la
asociaciones con lo sagrado, como en todas las culturas, memoria que informaba a la poblacin visual-
Roma no fue diferente en la prctica para producir im- mente de los cambios en la autoridad poltica
genes de culto, que estaban presentes desde los grandes (...). El politesmo no era una religin de escri-
templos pblicos hasta las viviendas ms modestas. No turas y doctrinas, en la estructura de una Igle-
slo las grandes esculturas en bronce y mrmol se con- sia jerrquica y centralizada, era ms bien un
virtieron en algo comn las estatuas, grandes sarcfa- conjunto de lugares de culto, rituales y mitos,
gos, relieves arquitectnicos, camafeos grabados en las gestionados por las comunidades y, a menudo,
piedras preciosas, pero an ms en estatuillas de terra- por los sacerdotes hereditarios. Era eclctico y
cota, placas funerarias sencillas, mscaras mortuorias en diverso, amplio, pluralista y tolerante. Las im-
cera , cuyo coste estaba al alcance de las clases ms ba- genes y los mitos proporcionan las principales
jas, y en las monedas, que pueden ser vistas como una formas de teologa en el mundo antiguo.[6]
especie de relieve en miniatura y se encontraban entre la
masa del pueblo.[5] Ja Elsner dice: Cuando el cristianismo se convirti en la religin ocial,
el papel del arte cambi radicalmente, aunque no haba
Este tipo de imgenes, la bsqueda de los perdido su importancia central. El Dios cristiano no era
sbditos imperiales en todas las formas de la vi- conocido a travs de imgenes, sino a travs de las es-
da social, econmica y religiosa, ayud a cons- crituras, de sus profetas y comentaristas. Sin embargo, la
truir una unidad simblica entre los diversos escultura y su repertorio de representaciones naturalistas
pueblos que componan el mundo romano, en- convencionales fue adoptada por la iglesia naciente para
focando su sentido de la jerarqua en una per- la composicin de alegoras y continu siendo practicada
sona suprema. Cuando un emperador mora, como decoracin en el mbito pblico y privado laico,
sus herederos podan loar sus esculturas co- como registro histrico o para el retrato hasta el nal del
mo a un dios proclamando una continui- imperio, incluso como forma de enfatizar la herencia cl-
dad en la sucesin y erigiendo templos en su sica compartida por todos y con el n de establecer la
honor. Cuando un emperador era derroca- unidad cultural en un momento en que las periferias em-
2.2 Helenismo y Neoclasicismo 3

pezaban a desarrollar su propia cultura con un alto grado el arte griego, los romanos no slo copiaron los modelos
de independencia y se volva cada vez ms complicada la etruscos sino que en sus guerras contra ellos, se apropia-
tarea de mantener el territorio unicado.[7] ron de sus obras de arte para la decoracin de su capital.
Las primeras esculturas realizadas en Roma de las que
hay noticia datan del siglo VI a. C. y su estilo es totalmen-
2 Contexto histrico te etrusco. El famoso Apolo de Veyes, nos da una buena
informacin sobre las tendencias estticas vigentes en ese
momento.

Hipogeo dei Volumni, en Perugia, arte etrusco de transicin al


dominio romano.

Los etruscos eran expertos en diferentes tipos de escul-


turas, desde la estatuaria fnebre y sarcfagos hasta los
grupos monumentales, y en muchos aspectos se anticipa-
ron a la esttica de lo prosaico que los romanos desarro-
llaran ms tarde. Fueron maestros en escenas de gnero,
que representaban la vida comn, personajes del pueblo
en actividades caractersticas, y tambin en el retrato se
mostraron artces de primer orden. Pero quizs donde
haban sido ms originales fue en el arte funerario. Desa-
Escultura etrusca tarda, siglo II a. C. Museo del Louvre. rrollaron una tipologa especca para las urnas funera-
rias, que consista en una caja decorada con relieves y ce-
El origen de Roma es controvertida, probablemente fue rrada por una tapa en la que haba un retrato del fallecido
fundada a mediados del siglo VIII a. C. por una mezcla de cuerpo entero reclinado, a veces acompaado por su
de pueblos itlicos que vivan en la regin de Lazio desde esposa, un modelo que los romanos adoptaran en muchos
el siglo X a. C. Algunos sostienen la tesis de que fue fun- de sus sarcfagos. El Sarcfago de los esposos del Museo
dada por los etruscos, que vivan en el norte, y un mito Nacional Etrusco, y el Hipogeo dei Velumni, una cripta
dice que su fundacin se debe a Rmulo y Remo, descen- en Perugia con varios sarcfagos, son ejemplos bien co-
dientes de Eneas, hroe de Troya. Otras evidencias sugie- nocidos. A pesar del progresivo abandono de la tradicin
ren fuertemente la presencia de grupos de inmigrantes etrusca durante la poca helenstica que vendra despus,
transalpinos, clticos y germnicos, que habran dejado se encuentran rastros todava en el momento de la poca
sus rasgos fsicos en algunas familias de la aristocracia de Augusto.[9]
romana, como los Flavios, y sido la causa de la presencia
de nombres como Rufos y Rutilius, en un pueblo de tez
oscura, bsicamente.[8] 2.2 Helenismo y Neoclasicismo

Mientras tanto, Grecia evolucionaba hacia su clasicismo,


2.1 Tradicin etrusco-romana cuyo apogeo ocurri en el siglo IV a. C. En aquella po-
ca Roma inici su expansin hacia el sur, obtuvo la in-
Entre los siglos VII a. C. y VI a C. Los etruscos domi- dependencia de los etruscos despus de casi un siglo de
naron la parte norte central de la pennsula Itlica, y al luchas por la supremaca regional, entrando en contacto
menos algunos de los semi-legendarios reyes de Roma ms ntimo con el arte griego a travs de las colonias de la
fueron etruscos. Su arte, que ya estaba en gran medida Magna Grecia, cuya cultura sosticada impresion a los
interpretado del periodo griego arcaico, se convirti en romanos. Los nobles de Roma empezaron a querer obras
el arte de los romanos. As como haran ms tarde con griegas en sus palacios, y se contrataban a artistas grie-
4 2 CONTEXTO HISTRICO

gos para que realizaran copias de las composiciones ms


clebres, a veces pagando precios fabulosos por ellas.[10]
Un poco ms tarde, Alejandro Magno, conquist Grecia y
llev su arte hasta la India pasando por Persia y llegando
a Egipto. El impacto de esta expansin tuvo dos signi-
cados, uno sobre los pueblos conquistados, deniendo
nuevas orientaciones para su cultura y arte, y otro inver-
so, sobre la propia cultura griega que asimil una varie-
dad de elementos orientales. Con la fragmentacin del
imperio alejandrino despus de la muerte del conquis-
tador, se formaron varios reinos de raz local Bitinia,
Galacia, Paagonia, Ponto, Capadocia, el Egipto de la
dinasta Ptolemaica, que incorporaron nuevas costum-
bres griegas, evolucionando de manera propia. De es-
ta fusin de inuencias orientales y griegas se debe el
nombre helenstico. El inters por el pasado fue un ras-
go distintivo de la poca. Fundaron los primeros museos
y bibliotecas, como en Prgamo y en Alejandra, hubo
biografas de los ms notables artistas, la crtica de ar-
te se desarroll y los viajeros describieron la geogra-
fa, la historia y costumbres de las diversas regiones que
visitaban.[11]

Hrcules Capitolino, clasicismo, siglo II a. C. Museos Capitoli-


nos.

profusin de obras de arte helenstico. Todo fue saqueado


y llevado a Roma, donde sustituy la lnea de la escultu-
ra etrusca que todava se estaba cultivado. El saqueo de
Siracusa, fue el impulso nal para el establecimiento de-
nitivo de la norma griega en el corazn de la Repblica,
pero encontr tambin la oposicin.
Pseudo-Sneca, siglo I a. C., copia de un original helenstico del Catn denunci el saqueo y la decoracin de Roma con
siglo II a. C. Museo Arqueolgico Nacional de Npoles.
las obras helnicas, consider que era una peligrosa in-
uencia para la cultura nativa, y deplor que los romanos
El historicismo de la poca dio lugar a que varios esti- aplaudieran las estatuas de Corinto y Atenas, y ridiculi-
los anteriores fueran emulados en una sntesis eclctica, zaran la tradicin decorativa en terracota de los antiguos
pero con un progresivo laicismo en el tema y una prefe- templos romanos. Pero todo fue en vano. El arte grie-
rencia por las obras dramticas y en movimiento, cuya go haba sometido el gusto etrusco-romano en general,
intensidad expresiva ha sido comparada por algunos con al punto de que las estatuas griegas se encontraban entre
el estilo barroco. La infancia, la muerte y vejez, e inclu- los premios ms codiciados de la guerra y eran exhibi-
so el humor, temas casi sin precedentes en el arte grie- das durante la procesin triunfal de todos los generales
go clsico, fueron introducidos y cultivados. Adems, se conquistadores.
desarroll entre las lites de varias zonas el gusto por el En el triunfo de Lucio Emilio Paulo Macednico tras la
coleccionismo de obras de arte, donde los romanos resul- conquista de Macedonia en el 168 a. C. deslaron dos-
taran los ms entusiastas.[12][13][14] cientas cincuenta carrozas llenas de estatuas y pinturas,
En 212 a. C., los romanos conquistaron Siracusa, una rica y despus de la conquista de Acaya en el 146 a. C., que
e importante colonia griega en Sicilia, adornada con una decret el n de la independencia griega y su sumisin
5

produjo entre nales del siglo II a. C. o inicios del siglo I


a. C. Un buen ejemplo es el Altar de Ahenobarbus, con-
siderado un precursor inmediato del gran arte imperial
de Augusto. Creado como una ofrenda de Cneo Domicio
Aenobarbus por el n de la campaa militar en Brindisi
fue instalado delante del templo de Neptuno, que se ha-
ba construido al mismo tiempo. El altar fue decorado
con varios frisos, algunos con escenas mitolgicas ms o
menos convencionales y comunes en la tradicin griega.
En uno de ellos hay una escena de culto, que representa a
un sacerdote preparando un sacricio, a sus lados se en-
cuentran los soldados y otros asistentes, que ya muestran
la evidente transferencia del estilo clsico tradicional pa-
ra un tema narrativo tpicamente romano, una crnica de
la vida diaria y al mismo tiempo, el xito de su modelo
poltico.[17]

Escena del sacricio del altar de Ahenobarbus, siglo I a. C.


Museo del Louvre, Pars.

Con Augusto, Roma se convirti en la ciudad ms inu-


yente del imperio, y tambin el nuevo centro de cultura
helenstica, como lo haban sido antes Prgamo y Alejan-
Gradiva, ejemplo de escultura de la escuela del neoaticismo. dra, atrayendo a un gran nmero de artesanos griegos.
As como los sucesores de Alejandro haban contribuido
a la supervivencia del arte griego, enriquecindola con
al Imperio Romano, Plinio dice que Lucio Mumio, li- nuevos temas, ahora, en la era Augusta, Roma quiso dar
teralmente llen Roma de esculturas.[15] Poco despus, su propia contribucin a la continuidad y la renovacin de
en el 133 a. C., el imperio recibi en herencia el reino una tradicin que ya haba conseguido prestigio durante
de Prgamo, donde haba una escuela pujante y original siglos y haba dictado el carcter de todo el arte produci-
de la escultura helenstica. El enorme Altar de Prga- do all. Pero ms que la slo transferencia de la atencin
mo, el Glata suicida, o el intensamente dramtico grupo cultural a Roma, que dio lugar a un cambio en lo que era
Laocoonte y sus hijos, fueron tres de las creaciones ms hasta entonces puramente griego y el surgimiento de una
impresionantes de esta escuela helenstica. escuela romana, fue la formacin de la idea de imperio y
Los artistas griegos se establecieron en Roma despus de la aplicacin de la tcnica griega para la temtica tpica
que Grecia fuera conquistada en el 146 a. C., y muchos de de esta nueva Roma.[18]
ellos empezaron a producir copias de esculturas griegas, En la consolidacin del imperio fue de gran importan-
que eran populares en Roma. Esta escuela helenstica re- cia la acuacin de monedas, que son en realidad bajo
produjo los modelos de Praxteles, de Lisipo y obras cl- relieves en miniatura. Julio Csar legaliz en Roma una
sicas del siglo V a. C. En esta escuela neotica de Roma prctica helenista y oriental de impresin de la egie con
destac entre otros el escultor Pasiteles, originario de la el gobernante vivo en las monedas, donde hasta enton-
Magna Grecia, aunque convertido en ciudadano romano. ces slo haba imgenes de dioses o personajes histri-
Fue famosa la recopilacin que hizo en un catlogo de las cos fallecidos, y Augusto dirigi esta prctica con mayor
esculturas ms famosas del mundo. Como escultor se le conciencia y pragmatismo poltico, imponiendo su pre-
atribuyen un Jpiter en oro y marl y numerosas obras en sencia visual y el mensaje del gobierno en la vida cotidia-
bronce. La escuela del neoaticismo representa la primera na de todos los ciudadanos, y que ilustran cmo el arte
aparicin en la historia de un movimiento que legtima- y la agenda poltica podan unir esfuerzos para garanti-
mente puede ser llamado neoclasicismo.[16] zar un sistema de control social a gran escala. Este uso
poda ejercer presin sobre la sociedad, corran historias
sobre la inaceptabilidad de las monedas que mostrasen la
3 Imperio romano imagen de emperadores odiados como Nern.[19]
El primer gran monumento de la escultura imperial fue
Un cambio en la tendencia puramente griega y en la for- el Ara Pacis entre el 13 y el 9 a. C., tambin obra maestra
macin de una escuela nacional de escultura en Roma se de la arquitectura romana. Dedicado a la diosa Pax, ce-
6 3 IMPERIO ROMANO

La representacin de Tellus en el Ara Pacis.

lebraba el xito del regreso del emperador Augusto tras


sus victorias en las campaas de Galia e Hispania. El mo-
numento est decorado con frisos y relieves escultricos
que muestran procesiones, escenas alegricas de la mito-
loga y sacricios. En una escena se representa a Tellus,
la Tierra Madre, en una interpretacin muy diferente de
su homloga griega, Gea. Aqu se la personica con una
fuerza violenta e irracional de la naturaleza, como se vea
en vasijas griegas, pero es una imagen realmente delica-
da y maternal de proteccin y nutricin. Otras escenas
enfatizan los benecios de la Pax Augusta, y proporcio-
nan una visin clara de los valores que en ese momento
tenan los romanos como verdaderos una idea arma-
da en repetidas ocasiones en la poesa laudatoria de la
poca.[20] Adems, Strong arma que en este inmen-
so altar aparece por primera vez en el arte grupos donde
tanto espectadores como protagonistas participan de una
misma escena, pero aade:
Genius de Augusto Museo Po Clementino.
Un extenso estudio de los relieves del Ara
Pacis tiende a mostrar que estamos en presen-
cia de un arte en estado embrionario, an lejos
acumulando los honores hasta serle ofrecido el Imperio
de la madurez, el escultor es heredero de la vas-
por el Senado y el estatus de Augusto a peticin del
ta experiencia del arte helenista, pero todava
pueblo. Su reinado fue un perodo de relativa paz y pros-
no ha aprendido a seleccionar. Parece oprimi-
peridad. Organiz su pas y foment las artes, no sin apro-
do por la novedad y la grandeza del tema, y
vecharse de ellas para promover su imagen personal, co-
la indecisin sobre cmo se debe representar,
mo era un uso generalizado entre los poderosos. Sobrevi-
se encuentra como probando un poco de todo.
ven muchas de las estatuas del emperador en los museos
Pero vale la pena intentarlo, y a partir de aqu,
del mundo, mostrndolo con una variedad de atributos,
en ms de un siglo de prctica, se podrn ob-
militares, civiles y divinos. Una de los ms famosas es
servar los triunfos del arte aviano. Los artistas
Augusto de Prima Porta, que en realidad es una elabora-
de la poca Augusta no eran ni acadmicos ni
cin sobre el Dorforo de Policleto, demostrando que a
decadentes, ni siquiera imitadores. Eran pione-
pesar de los cambios sensibles en la cultura de su tiempo,
ros recorriendo nuevos caminos que necesita-
la tradicin griega segua siendo venerada y los modelos
ron mas de cien aos para ser plenamente ex-
ms antiguos copiados, tanto por sus cualidades intrn-
plotados.
secas como por representar para la cultura romana una
Strong, Eugnie (1969) p.56
paternidad que le donaba mayor dignidad a la nueva con-
dicin de la Roma imperial, con la gura del emperador
[21][22][23]
Si en trminos puramente artsticos la madurez tuvo como el mayor de todos los mecenas y hroes.
que esperar algn tiempo para desarrollarse, en trminos Otros historiadores consideran a la dinasta Julio-Claudia
ideolgicos, el trabajo estaba bastante adelantado. Au- como un perodo de grandeza en el arte romano. Los as-
gusto demostr ser un gobernante capaz, y que contaba pectos que Strong considera indicativos de una fase de
con el apoyo del pueblo. Desde su primer consulado, fue incertidumbre sobre la esttica el espritu mismo de
4.1 Retrato 7

la investigacin en varios frentes, la bsqueda de nuevos Desde la poca de la Repblica el retrato fue muy bien
efectos de iluminacin y tratamiento de supercies, nue- valorado y con el tiempo oscil cclicamente entre una
vas formas para crear un sentido narrativo ecaz, estu- tendencia clasicista idealizante y otra de gran realismo,
diando la naturaleza y tratando de resolver los problemas derivada en parte de la expresividad tpica del arte hele-
de representacin de los grupos en la perspectiva se nista. Y entre los retratos, el busto y la cabeza eran las
registran tambin como signos de consolidacin de una formas ms frecuentes. Retratos de cuerpo entero fueron
escuela nacional de escultura genuina, se refuerza esta menos comunes, aunque no raros. La preferencia por el
impresin en los logros en el campo de los retratos que busto y la cabeza es un rasgo cultural tpico romano que
se venan sucediendo desde la Repblica. Sin embargo, cre un enorme mercado en toda la cuenca mediterrnea,
es cierto que la inuencia del neoclasicismo de la Escue- y se explica primero, por razones econmicas, siendo mu-
la tica se mantuvo rme, y modelos griegos idealizados cho ms barato que una estatua completa, pero tambin
siguieron siendo utilizados para la difusin de la majes- por el convencimiento de una mejor identicacin indi-
tad imperial, combinados con un gusto por la semblanza vidual que prevaleci entre ellos. Para los romanos era la
estableciendo un modelo innovador que fue seguido an cabeza y no el cuerpo ni los trajes o accesorios, los atri-
por muchos aos.[24] butos del centro de inters en el retrato.[25][26]
Robert Brilliant arma:

4 Tipos de escultura ...la identidad especca del sujeto, estable-


cida por los rasgos particulares de la cabeza,
4.1 Retrato haba sido concebida como un apndice sim-
blico que no tuvo en cuenta la integridad del
cuerpo. Parece que los escultores crearon sus
cabezas como la clave principal para la iden-
ticacin, y se inserta en una bien orquestado
parecido en el concepto, si no en su intencin,
en los guiones preparados, con una abertura pa-
ra el rostro, comn entre los fotgrafos del
siglo XX. De hecho, innumerables estatuas
sin cabeza que sobreviven de la antigedad son
similares a los escenarios sin actores, especial-
mente cuando el cuerpo fue hecho por los ayu-
dantes con anticipacin, esperando que la ca-
beza fuera tallada por el maestro escultor.[26]

Detalle de un busto de Marcus Porcius Cato Uticensis, circa 80


a.C.

En el retrato es donde Roma da su contribucin ms ca-


racterstica de la tradicin fundada por los griegos, una
contribucin que ha madurado mucho antes que en otros
tipos de esculturas y que hicieron que el desarrollo de la
escultura en Roma, se dividiera en dos campos, con dife- Retrato de matrona de la dinasta Flavia, con la tcnica de per-
rentes patrones de evolucin, el retrato y los otros tipos. foracin en el peinado.
8 4 TIPOS DE ESCULTURA

Con la ascensin de Vespasiano, fundador de la dinasta 4.2 Estatuas


Flavia, el estilo mixto del idealismo y el realismo prac-
ticado por los artistas de la dinasta Julio-Claudia sufri
un cambio, con la reanudacin de las formas helenistas y
con una gran nfasis en la descripcin realista del suje-
to, incluso cuando se trataba del emperador. La tcnica
tambin se ampli con un uso innovador de perforacin,
y los retratos femeninos de esta fase estn generalmente
adornados con peinados muy complicados.

Retrato monumental del emperador Constantino el Grande.

Con Trajano, sin embargo, los cambios en este nuevo ci-


clo se inclinaron hacia la idealizacin, llevado a un gra- Torso descubierto cerca de Curia Julia se cree que es una esta-
do an mayor con Adriano, cuyas preferencias helenistas tua imperial de Trajano o Adriano. Expuesto en la Curia (Foro
estaban bien marcadas. Los retratos de Marco Aurelio, romano).
tambin presentan la caracterizacin realista, mostrando
un paso ms hacia la descripcin, consiguen un alto gra- En el caso de la estatuaria cuando representaban los re-
do de expresividad y tienen un gran impacto en el arte tratos del emperador en estado deicado, especialmente
de todo el imperio. Pero entonces, mediante la inuencia en perodos en que la descripcin realista estaba en vigor
oriental y el inters en los elementos geomtricos con- con ms fuerza, se observa de inmediato una incongruen-
siguen los retratos adquirir un aspecto progresivamente cia entre la forma de representacin del cuerpo y la ca-
ms estilizado y abstracto. Con Constantino esta tenden- beza. Mientras que la cabeza se mostraba a menudo con
cia llega a su punto ms alto, junto con una sensacin de todos los signos del envejecimiento, los cuerpos estaban
monumentalidad que recuerda el clasicismo de la poca representados de acuerdo con los antiguos cnones de la
de Augusto. El estilo desarrollado bajo su reinado sera escultura clsica griega, idealizados con una eterna juven-
un precursor directo del arte bizantino y representa el - tud y fuerza. Estas obras extraas, a los ojos modernos,
nal de la edad de oro de la escultura romana.[27][28] acostumbrados a disfrutar de una estatua como un todo
Mientras que los emperadores utilizaban los retratos prin- homogneo, resultan comprensibles cuando se recuerda
cipalmente para la rearmacin del poder y su programa los convenios que regan el arte del retrato, y cuando sa-
poltico, en la esfera privada se utilizaban en el contexto bemos que las estatuas eran para los romanos una especie
funerario. Bustos, acompaados de inscripciones, elen- de simulacro simblico y no una realidad.[30]
co de familiares y amigos del fallecido decoraban altares, As, se ha sugerido que en realidad se trataba de un acuer-
tumbas y urnas cinerarias. Esta tradicin estaba vincula- do entre dos partes diferentes, una para representar el
da a una larga historia de mostrar mscaras mortuorias de cuerpo en trminos simblicos y otra para la represen-
cera o terracota de antepasados ilustres en las procesio- tacin descriptiva de la cabeza con el n de poder identi-
nes funerarias de lite, para celebrar y demostrar su linaje car claramente al personaje, con un rechazo de la inter-
patricio. Estas mscaras estaban orgullosamente guarda- pretacin literal del conjunto. Las mismas convenciones
das en el santuario familiar, el lararium, junto con bustos parecan regir la estatuaria privada a la hora de represen-
en bronce, terracota o mrmol. Se supone que la costum- tar el genius del sujeto, y en este caso perteneca al grupo
bre de la confeccin de mscaras mortuorias, que copian de los monumentos funerarios. Con el mismo propsito
con exactitud las caractersticas faciales de los muertos, se haca a menudo simplemente sustituyendo la cabeza
fue una de las causas para el desarrollo del gusto para el de una clebre estatua de un dios por la de un patricio
realismo de los retratos romanos.[29] romano o del emperador, pero parece no haber existido
4.4 Relieves arquitectnicos 9

ninguna dicultad para los romanos en la diferenciacin una decoracin abstracta o oral y cabezas de animales,
clara entre las estatuas de culto y estatuas simblicas, en- principalmente leones, en los extremos. De todos modos
tre una estatua de un dios y una estatua de una persona haba mucha variacin y la mezcla entre estos modelos y
como un dios. Tampoco se dudaba en simplemente qui- su calidad y riqueza decorativa dependa de la riqueza de
tar la cabeza de una estatua de cualquier otra persona y la familia que realizara el encargo.[33]
reemplazarla por otra, cuando se llevaba a cabo alguna El centro de produccin asitico se caracterizaba por una
damnatio memoriae. Esta prctica fue comentada de ma- preferencia de cajas de gran tamao y con formas arqui-
nera natural en la literatura de la poca, lo que conrma tectnicas, con columnas a su alrededor y estatuas entre
la independencia entre la cabeza y el cuerpo en el imagi-
ellas, tena una imitacin de puerta en dos de sus laterales
nario romano.[31] con placas ornamentadas, y un techo en forma de prisma
Otros tipos de estatuas, decorativas y de culto, en el arte con acroteras, simulando una verdadera casa o templo,
romano no aade nada esencialmente nuevo, y sus ejem- y algunos podan tener unsa plataforma para su coloca-
plares, aunque muchos de gran calidad, no muestran na- cin en alto. Este tipo, a diferencia de los otros, fue con-
da que no hubiese sido experimentado a fondo antes por decorado con frecuencia por los cuatro costados y poda
los griegos clsicos y los helenistas, las copias romanas ser un monumento independiente, instalado al aire libre
de obras de esta produccin seminal continuaron produ- en cualquier necrpolis, mientras que los otros, aparecan
cindose hasta el siglo V. Sin embargo, desde el siglo se- usualmente en nichos de tumbas y su decoracin se resu-
gundo, y con mayor fuerza a partir de Constantino I, la ma a las partes que eran visibles. La prctica romana de
creciente penetracin de la inuencia oriental determin enterramiento en sarcfagos se continu en la era cristia-
una progresiva eliminacin, con algunos perodos de re- na, constituyendo uno de los principales medios para el
cuperacin, del canon griego, conduciendo a la formacin desarrollo de la iconografa religiosa.[34]
de un estilo sinttico y de abstraccin que sera el puente
para el establecimiento del arte bizantino.[32]
4.4 Relieves arquitectnicos

4.3 Sarcfagos En la tradicin de los altares monumentales, columnas


conmemorativas y arcos triunfales, los relieves decora-
tivos empleados en estas arquitecturas fueron un campo
frtil para el desarrollo de un estilo narrativo tpico de los
romanos. Ejemplos clsicos precursores fueron, el Altar
Ahenobarbus y el Ara Pacis. Otro que merece tenerse en
cuenta es el friso de la Baslica Emilia (c. 54-34 a. C.)
en el Foro romano, en un estilo helenizante vigoroso, con
drsticos escorzos y complementado con escenas de pai-
sajes. De la dinasta Julio-Claudia casi nada sobrevivi,
pero una prueba que puede dar una idea del estilo de es-
te perodo es un friso encontrado en Roma, que muestra
una procesin de magistrados y sacerdotes que llevan es-
tatuillas votivas, junto con ayudantes, animales, msicos
y otras guras. Su inters reside en el efecto de la pers-
pectiva area producida por la insercin de las guras en
Sarcfago decorado con una escena de lucha entre romanos y
el segundo plano encima de la lnea de la procesin, un
germnicos, c. 180190. Museo Nacional Romano.
recurso que ms tarde fue ampliamente utilizado en es-
[35]
El uso de los sarcfagos era comn entre etruscos y grie- cenas histricas.
gos, pero en Roma se us extensivamente slo desde el La decoracin del Arco de Tito (c. 81-82) ha sido consi-
siglo II, cuando la costumbre de la cremacin de los muer- derada como el punto ms alto del estilo de Flavio. Los
tos fue sustituida por el entierro, y se extendi por todo paneles que lo decoran y que muestran el triunfo de Tito
el imperio. Su produccin se estableci en tres centros tienen excelentes cualidades de esttica y demuestran una
principales Roma, tica y Asia y se dividi en al- gran habilidad en el uso del escorzo para la representa-
gunos modelos diferentes. Uno, el ms comn, era una cin de la cuadriga del emperador, donde el carro aparece
caja decorada con relieves gurativos y con una cubierta de frente hacia el espectador pero el artista puede crear
ms o menos lisa, otro tipo mostraba otra cubierta tam- la impresin de que est haciendo un giro a la derecha.
bin decorada, que podran incluir los retratos escultri- El otro panel, representa el saqueo de Jerusaln, utiliza
cos del cuerpo completo de los fallecidos, como si estu- el mismo recurso, en otro contexto, y ambos tienen su
vieran sentados en un banquete, era un modelo que deri- efecto ilusorio reforzado por el uso racional de la luz y
vaba del arte etrusco. Ambos dieron lugar a los ejempla- la sombra. Pero s es difcil hablar de un estilo de Fla-
res decorados con relieves de extraordinaria sosticacin vio, ya que en otros lugares se encontraron relieves ms
y complejidad. Un tercer tipo, connado en Roma, tena estticos, de ndole bastante clasicista.[36]
10 4 TIPOS DE ESCULTURA

Del reinado de Trajano es la famosa Columna de Trajano, 4.5 Camafeos


que conmemoraba la campaa en Dacia entre el 101 y
106. Es una gran columna completamente cubierta por En estos gneros menores, los camafeos son los ms lujo-
un friso continuo que forma una espiral hacia la parte su- sos, limitados a las clases altas y eran usados generalmen-
perior, es un ejemplo perfecto del estilo narrativo de los te como joyas. Tallados en piedra semipreciosa como la
relieves histricos romanos. Los episodios se funden unos gata, calcedonia, jaspe, amatista y nix, estn considera-
en otros sin interrupciones, excepto de vez en cuando con dos esculturas en miniatura desde su apreciacin por John
un rbol de separacin. Trajano aparece varias veces en Ruskin, cuando hasta entonces se consideraban como una
diferentes situaciones. En total son casi 2.500 guras ta- forma de grabado. Esta forma de talla fue introducida en
lladas, y el nivel tcnico se mantiene en todo el conjunto. Roma por los griegos helenistas, que fueron los prime-
Una caracterstica innovadora es el abandono de la pers- ros en conseguir un alto grado de renamiento en este
pectiva y el uso de guras desproporcionadas con su pai- gnero. Su pequeo tamao no nos debe inducir a error
saje circundante, lo que delata la inuencia oriental que en cuanto a la pericia requerida para este tipo de trabajo,
penetr por aquel momento. Hoy slo vemos las formas que requiere una intensa concentracin y enorme sensi-
de mrmol, pero su efecto cuando fue completada debi bilidad para trabajar la veta de la piedra y sus diferentes
de ser sorprendente ya que de acuerdo con la prctica de capas para obtener sutiles matices de color y efectos de
aquel tiempo, todas las escenas fueron pintadas y adorna- luz y transparencia. Su datacin es muy problemtica, y
das con detalles de metal. Es posible que su autor fuera muchas piezas indican que se estaban elaborando en mo-
Apolodoro de Damasco.[37][38] mentos diferentes. Los mejores ejemplares se han con-
vertido en piezas de coleccionista, y entre ellas podemos
mencionar la fantstica Gema Augustea, un gran trozo de
Friso del Arco de Tito.
nix bicolor tallada con dos escenas compuestas de varios
personajes.[42][43]
Relieve del Arco de Septimio Severo.
Durante el periodo imperial, los camafeos gozaban de
Friso del Arco de Constantino. gran prestigio, lo que inspir a los romanos a inventar un
vidrio, que ofreca la ventaja de permitir un mayor con-
Base del obelisco de Teodosio I, Hipdromo de trol sobre el color y la transparencia, pero fue an ms
Constantinopla. difcil, largo y costoso trabajarlo que la piedra, presenta
considerables desafos tcnicos, que an no ha sido to-
talmente desentraado por los vidrieros contemporneos.
Poco despus se invierte la tendencia por el clasicismo. Sin embargo se lleg a producir recipientes de camafeo
Destaca el Arco de Trajano en Benevento, en un excep- de vidrio con decoracin entera tallada, como los famo-
cional estado de conservacin slo las esculturas fue- sos Vaso de Portland y Vaso de las estaciones.[44]
ron completadas bajo Adriano y los once paneles de
similar estilo, pero ms bien conseguidos, representan al
emperador Marco Aurelio en varias escenas. Cuatro de 4.6 Juguetes
ellos estn ahora en los Museos Capitolinos, y los otros
fueron reutilizados en la poca imperial a la decoracin Los juguetes se encuentran en todas las culturas, y los
del Arco de Constantino. La Columna de Marco Aurelio romanos no fueron una excepcin. Referencias literarias
es otro gran ejemplo de la prevalencia clasicista en esta abundan a partir del perodo helenstico, y todo indica
etapa, a pesar de que hay una multitud de guras que se que hubo una enorme variedad de objetos destinados al
agolpan en la espiral continua del friso que rodea el mo- entretenimiento de los nios, desde las tradicionales mu-
numento, conserva un sentido del orden, elegancia, ritmo ecas hasta los carritos de ruedas, muebles, guras de
y disciplina que est ausente en la columna de Trajano.[38]guerreros y animales, e incluso casas en miniatura de me-
Este interludio del clasicismo, sin embargo, terminara tal, madera o terracota. Los juguetes son objetos exce-
con Septimio Severo, cuyo Arco se acerca de nuevo al lentes para el estudio de las condiciones econmicas y
arte oriental en su sistema de proporciones y el acorta- sociales de la poca.[45]
miento de su organizacin de escenas sueltas, cuatro gran-
des paneles relatan las campaas en Mesopotamia.[39] El
mismo estilo contina durante todo el siglo IV, como se 4.7 Estatuillas de culto privado
puede ver en los frisos superiores del norte y del sur del
arco de Constantino, que muestran un marcado contras- En el mbito religioso estn las estatuillas de culto pri-
te con los paneles ms antiguos, de la poca de Marco vado de muchas deidades del panten romano y de
Aurelio.[40] Los ltimos ejemplos signicativos de la es- las divinidades familiares y regionales. El hbito de
cultura romana arquitectnica son la base del obelisco antropomorsmo de los dioses fue heredado de los etrus-
de Teodosio I en el Hipdromo de Constantinopla, que cos y los griegos, prcticamente todas las fuerzas natu-
ya parece un arte ms cercano al universo bizantino que rales y poderes abstractos tomaron para los romanos un
romano.[41] aspecto humano y recibieron culto, aunque su religin no
11

fuese rgidamente organizada el culto privado tuvo un im- parte de su trayectoria, los tiempos y el territorio haban
portante papel. Los museos estn llenos de estatuillas de cambiado, y el clasicismo estaba empezando a convertir-
culto domstico, lo que demuestra su amplia distribucin se en una reliquia del pasado y una referencia simblica o
por todo el imperio. Su calidad artstica es muy variable, del historicismo en lugar de una realidad viva. Ahora Ro-
y se cree que la consumida por la gente comn son po- ma tena su propia historia, y entraba en un perodo de
co atractivos, pero hay ejemplos de gran renamiento. En intensos intercambios con grandes culturas antiguas del
este campo no era el valor esttico lo que tena valor, sino Oriente Prximo, cuyo cuerpo de ideas, religiones, arte
su ecacia para los romanos como puente de comunica- y aspiraciones se volvan parte de la cultura romana. Del
cin entre los mortales y lo sobrenatural.[46] mismo modo, las numerosas provincias imperiales, que
De funcin similar son las estatuillas-amuleto. En la se extendan desde Hispania, Galia y Britania a Persia,
Arabia, Cucaso y Norte de frica, desarrollaban estilos
compleja y polimorfa religin romana la magia tena
un papel nada despreciable, en la que los amuletos sincrticos con sus propias tradiciones locales, creando
obras que fueron aceptadas tanto para la visin metropo-
encontraron su lugar. Los griegos y los etruscos los
usaban, y diversos autores clsicos hablan a su favor, litana como para la provincial, aunque interpretados de
manera diferente para cada lugar.[32]
como Plinio y Galeno. Los romanos tambin hicieron
una costumbre generalizada, especialmente durante la En una poca de efervescencia cultural y gran diversidad
poca tardo imperial. Aunque los amuletos eran general- de principios estticos, la permanencia de los elemen-
mente objetos pequeos y porttiles y no necesariamente tos clsicos en todas las partes, modicados, es cierto,
de guras, han sobrevivido una serie de estatuillas en diversos grados, todava posibilitaba mantener cana-
que desempeaban la misma funcin, representando a les abiertos de comunicacin y actu como una especie
los espritus protectores de los hogares asociados con de lnea franca-artstica. El sincretismo fue siempre una
los ancestros, los Lares, profundamente venerados en caracterstica del arte romano, pero en la poca tardo im-
santuarios domsticos, como Prapo, el dios flico, cuya perial asumi un papel de crucial importancia. Despus
imagen era considerada un poderoso remedio contra el de la cristianizacin del imperio, las normas del arte pa-
mal de ojo, la esterilidad y la impotencia, y que estaba gano fueron adoptadas por los emperadores cristianos sin
colocado en la parte exterior de la entrada de las casas.[47] dudarlo, aunque adaptadas a las nuevos temas. Cuando
Constantinopla se convirti en la nueva capital, se llen
de alusiones arquitectnicas y artsticas a la antigua Ro-
ma, un deseo declarado de mantener la continuidad de
4.8 Objetos decorados las tradiciones antiguas, aunque fueran reformadas para
satisfacer las necesidades de un nuevo contexto. En reali-
Los jarrones, vajillas, lucernas, tiradores de puertas y mu- dad no fue una permanencia literal del clasicismo, lo que
chos otros tipos de objetos utilitarios con decoracin que ocurri fue una continuidad selectiva. Este proceso fue
se aproxima a la escultura propiamente dicha, una cate- consciente y voluntario, como la literatura de la poca lo
gora muy variada de piezas que da fe de la amplia apli- conrma. Algunos prototipos ociales se mantuvieron,
cacin de la escultura en la antigua Roma. Las lucernas mientras que un gran repertorio de otros modelos, sim-
y braseros estaban decorados con imgenes en relieve plemente fue condenado al olvido. El enmascaramiento
mostrando escenas religiosas, mitolgicas y erticas, de de los rpidos cambios sociales y polticos que tuvieron
acuerdo con la ubicacin para la que estaban destinados, lugar en las elegidas formas procedentes de la herencia
y podan tener uno o ms pies muy ornamentados. Platos, clsica proporcionaron una cohesin cultural importante
ollas, cuencos y vasos tambin podan representar relie- en un momento en que los elementos del imperio tendan
ves, o los cuellos de formas extravagantes. En la cermica a la diversidad, y cuando la fragmentacin del estado se
destaca el tipo de la terra sigillata, una especie de vasija estaba convirtiendo en una amenaza real.[49]
decorada con incisiones y relieves, que fue ampliamente La lite sigui recibiendo una educacin clsica y se man-
difundida, y las antejas decorativas instaladas en los bor- tuvo conservadora. Lean autores de renombre, y se fami-
des de los techos, que podan estar realizadas en formas liarizaron con la tradicin ancestral, desarrollando el gus-
abstractas o gurativas.[48] to por ella. Las ciudades, villas aristocrticas y los teatros
estaban decorados con imgenes an paganas. La conver-
sin de Constantino al cristianismo en el 312 determin
5 Escultura tarda imperial una ruptura con esta tradicin, aunque no inmediatamen-
te ni de forma completa.

Durante los ltimos siglos del imperio (siglo III al siglo Segn Rachel Kousser:
V) se vio el nacimiento de un contexto cultural totalmen-
te nuevo. A veces esta fase de transformacin ha sido vista La aristocracia del siglo IV por lo tanto
como una decadencia artstica, pero el canon griego fue el tuvo que negociar un lugar para ellos en este
resultado de una poca y un contexto determinado, y aun- mundo contradictorio, sin ocasionar un conic-
que dio forma a los orgenes artsticos de Roma y a gran to abierto. Los monumentos que se realizaban
12 7 LEGADO

conservaban las huellas de esa negociacin: tra- Estambul.


dicionales en la forma, oblicuos en el conteni-
Los Tetrarcas, siglo IV.Baslica de San Marcos.
do, ellos documentan la creacin de un nuevo
consenso. Las obras de arte que resultaron con Dptico de Estilisdao, c. 395. Catedral de Monza.
ms xito, fueron providencialmente inespec-
cas, su objetivo no era proclamar una identi- Teodosio II, siglo V. Museo del Louvre.
dad denida y nica de sus clientes, sino que
sugeran una gran cantidad de valores comu-
nes, permaneciendo abiertos a una variedad de 6 Uso del color como un recurso
interpretaciones. Por lo tanto, en lugar de enfa- mimtico y expresivo
tizar los vnculos que esas obras e ideologas re-
ligiosas privadas, aliaciones polticas, y as su-
cesivamente lo que indicara, en denitiva, Como complemento del trabajo de la talla de la piedra
un carcter separatista (...) son resonantes y o el bronce fundido, el efecto nal de la pieza de la es-
unicadoras. Para los aristcratas del siglo IV, cultura era modicado con la adicin de policroma en
estas imgenes basadas en modelos de estatuas la supercie, una prctica heredada de los griegos y rea-
clsicas eran vehculos tiles para una auto re- lizada comnmente, como lo demuestran los relatos his-
presentacin equilibrada y eciente; se hablaba tricos, y que daba a las esculturas un aspecto diferente
de un pasado compartido por todos y de un pre- de cmo las vemos hoy en los museos, de piedra y bron-
sente dividido. De este modo, contribuyeron a ce solamente. Este hecho histrico, aunque conocido por
asegurar la supervivencia de las formas clsicas lo menos hace dos siglos, todava causa extraeza, y de
en el arte medieval. (...) Las obras de arte que hecho dio lugar a una concepcin errnea, incluso entre
resultaron tenan un aspecto familiar. Aunque los arquelogos y conservadores de museos que crean
hoy en da parecen montonamente convencio- que las obras originales se llevaron a cabo dejando las
nales para muchos eruditos modernos, tuvieron apariencias del material empleado, error evidente que se
un valor en la Antigedad tarda. Estas obras perpetu hasta hace poco. Este uso de pigmentos deco-
determinaron la nueva orden cristiana con la rativos era en realidad un hecho fundamental en el arte
venerable tradicin, una tradicin que consi- antiguo, y no haba ninguna estatua, frisos y relieves que
deraba la representacin naturalista de la for- no recibieran por lo menos detalles en color, si es que no
ma humana como el mayor logro de la escultu- estaban pintados completos.
ra. En este sentido, los monumentos clasicistas Adems de la pintura se usaban, para insertar piezas,
de la Antigedad tarda ayudaron a perpetuar otros materiales de colores como plata y oro, esmalte,
un sistema y un conjunto de valores artsticos ncar y vidrio, con lo que se consegua poner en relie-
que se haba originado en la Grecia clsica, se ve ciertos rasgos o partes anatmicas, y ciertos tipos de
extendi en la Roma imperial, y que demostr mrmol de color y piedras nobles como el nix y alabastro
una profunda inuencia en el Renacimiento y ricas en vetas multicolores y transparencias, se utilizaba
tambin para periodos posteriores.[4] en algunas partes de las prendas de vestir de las estatuas
para crear efectos ms lujosos. Recientes investigaciones
El prestigio de estatuas paganas continuo en alza hasta el publicadas junto con exposiciones temticas de rplicas
siglo VI, ni siquiera la aparicin del cristianismo y el des- de grandes obras con la restauracin de sus colores origi-
tierro del antiguo culto por Teodosio I en 391 provoc una nales, han ofrecido una visin completamente nueva del
inmediata destruccin de las imgenes religiosas y deco- arte clsico.[51][52]
rativas. Prudencio, a nales del siglo IV de nuestra era,
tambin recomend mantener las estatuas de los dolos
paganos como ejemplos de la capacidad de los grandes 7 Legado
artistas, y cmo esplndido ornato de nuestras ciudades,
y Casiodoro relata cmo se hicieron esfuerzos todava en
Los romanos fueron los primeros en estar orgullosos de
el siglo VI de conservar esculturas antiguas paganas co-
orecer en la sombra de una cultura extranjera. Virgilio
mo testimonio de la grandeza imperial para la posteri-
en su Eneida, hacia al espectro de Anquises declarar a Ro-
dad. Con todo, poco despus de la poltica del papado y
ma, an por nacer, que estara en las artes y las ciencias
del imperio cambi, y los monumentos de la antigedadsiempre por debajo de los griegos, pero que la superara
comenzaron a ser saqueados con el n de retirar el ma-
en la guerra y en la administracin pblica. En otra par-
terial para su uso en otras obras mediante el estmulo de
te el poeta se jactaba porque su musa fue la primera en
una ola asombrosa de iconoclasta por todo el imperio que
cantar versos a la manera de Tecrito, y otros casos simi-
decret la desaparicin de la gran mayora de la fabulosa
lares abundan en la literatura contempornea de la poca.
coleccin de obras de arte acumuladas durante siglos.[50]
Como se ha demostrado, toda la produccin romana de
escultura fue una devoradora del ejemplo griego, y lo mis-
Valentiniano II, siglo IV. Museo Arqueolgico de mo ocurri con las dems artes, como la poesa, la msica
13

y la arquitectura. Esto es un hecho, pero ha sido interpre- amantes del arte griego y romano, y su propia produccin
tado por autores inuyentes tales como Arnold Toynbee se debe en gran parte a ejemplos antiguos y a los temas
y Roger Fry en demrito de los romanos, mirndolos co- clsicos. Tampoco se ha reducido durante los perodos si-
mo un pueblo esencialmente imitativo, una subespecie de guientes. En el siglo XVIII, se form la costumbre entre
helenismo, y cuyo nico valor artstico habra sido tras- las lites del Grand Tour Europeo, Roma era la visita
mitir para la posteridad la herencia griega. Esta opinin obligada, y el deseo del conocimiento y de la adquisicin
reeja la posicin crtica de nales del siglo XIX, que, de arte de la Antigedad clsica se convirti en una locura
en esencia, culpaba a los romanos por no ser griegos, pe- determinando la aparicin del neoclasicismo. Entre los si-
ro, irnicamente, se deriva de los propios romanos, que glos XVIII y XIX se formaron varias colecciones privadas
mantenan en relacin con su papel de epgonos una ac- importantes en varios pases, y en Inglaterra, en particu-
titud al mismo tiempo orgullosa y modesta. Pero, no ha lar, servan tambin para garantizar la buena reputacin
impedido que sus escultores desarrollaran algunos rasgos social de los propietarios y facilitar su acceso a cargos p-
evidentes de originalidad, reconocidos por otros crticos, blicos. A pesar que los artistas neoclsicos admiraban la
lo que hace esa acusacin, pese a basarse en una clara produccin griega, su reinterpretacin del estilo clsico la
evidencia, no ser del todo justa.[53][54] realidad es que se basaba en los principios romanos, por el
Por otra parte, juzgar una cultura antigua desde un pun- simple hecho de que las obras conocidas en ese momento
to de vista moderno es siempre maniobra temeraria. Los eran casi todas romanas, no griegas. A mediados del si-
romanos han sido por lo general caracterizados por un glo XIX, con la reapertura de Grecia hacia el occidente
alto espritu pblico y una fuerte aversin al individua- despus de un largo dominio turco, con la realizacin de
lismo y excentricidades, que siempre caus terror a los varias investigaciones arqueolgicas que sacaron a la luz
griegos, donde las antiguas tradiciones, pblicas y fami- una gran cantidad de obras originales griegas, y bajo la in-
liares siempre fueron objeto de veneracin extrema. Vir- uencia del gusto romntico del pblico que tenda hacia
gilio cuenta en Eneida la historia de Eneas llevando en sus el helenismo, pero no al arte romano, ste cay en desgra-
hombros a su padre en la huida de Troya, que se convir- cia. En el siglo XX, sin embargo, la revolucin moderna
ti en un modelo de la piedades romanas, el honroso condujo a una drstica disminucin en la capacidad del
deber hacia los padres, e incluso en tiempos difciles por arte romano para inspirar a las nuevas generaciones de
disputas polticas y lites inmorales y decadentes, lo mis- artistas, mientras que las colecciones de escultura de la
mo si eran comunes entre toda la sociedad los comporta- antigua Roma continan hasta hoy atrayendo a multitu-
mientos que hoy vemos cmo crueles, entre las cualidades des en todos los museos donde se exponen y son parte
ms apreciadas en Roma, estaban la parsimonia, severi- importante del patrimonio de una civilizacin cuya me-
tas, frugalitas y simplicitas economa, dignidad y aus- moria permanece viva, y de la que nuestra propia cultura
teridad, frugalidad y sencillez varias veces elogiadas en naci.[57][58]
la literatura coetnea. Teniendo en cuenta estos factores,
su aparente falta de originalidad se vuelve relativa y se ha-
ce un rasgo de identidad cultural. De cualquier manera, 8 Vase tambin
la escultura da mucho material para poder estudiar todo
el legado romano y comprender su actitud peculiar en el Escultura
mbito cultural.[55]
Arte de la Antigua Roma
La cada en la oscura Edad Media, tanto por la destruc-
cin previa de la mayora de los ejemplos, como el cambio
en la concepcin del arte y los valores culturales, la escul- 9 Referencias
tura romana tuvo en el renacimiento una oportunidad de
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11 Enlaces externos
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tive Commons Atribucin-CompartirIgual 3.0 Un-
ported.

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media sobre Esculturas de Roma. Commons
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Gema Augustea, Kunsthistorisches Museum. Viena.

Mueca articulada, marl, Museo Nacional Romano.


17

Estatuilla de culto privado de la diosa Fortuna, Discovery Place


Science Museum, Charlotte (Carolina del Norte).

El Buen Pastor, paleocristiano, siglo IV. Museos Vaticanos.


18 11 ENLACES EXTERNOS

Camafeo mostrando a Constantino en su coronacin por Cons-


tantinopla, del siglo IV. Museo del Hermitage.

Estatua ecuestre de Marco Aurelio, c. 176 Museos Capitolinos.

Moderna reconstruccin de la policroma original en una rplica


de un retrato de Calgula. Exposicin Bunte Gtter (2005).
19

12 Origen del texto y las imgenes, colaboradores y licencias


12.1 Texto
Escultura de la Antigua Roma Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_de_la_Antigua_Roma?oldid=95203825 Colaboradores:
Dodo, Petronas, Airunp, Yrbot, Varano, Lobillo, Zaqarbal, Sailko, CEM-bot, JMCC1, Rafa sanz, Elnio, Retama, Eli22, Rastrojo, Ga-
fotas, Dorieo, Xabier, Botones, Isha, Marcus Cyron, CommonsDelinker, Chabbot, Plux, MarisaLR, VolkovBot, Technopat, Matdrodes,
Ivn IV, Muro Bot, SieBot, JuLiA HP, Drinibot, BOTarate, Tirithel, Aipni-Lovrij, AVBOT, Diegusjaimes, Andreasmperu, Luckas-bot,
Spirit-Black-Wikipedista, Rodelar, SuperBraulio13, Jkbw, FrescoBot, Igna, Potoma15, AstaBOTh15, Haida19, Maxi-95 01, Pitielo, Patru-
BOT, KamikazeBot, Lissita965, Grillitus, MetroBot, Elvisor, Helmy oved, ProfesorFavalli, Legobot, Romulanus, DaddyCell, MarioFinale,
Crystallizedcarbon, BenjaBot, NinoBot y Annimos: 82

12.2 Imgenes
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Artista original: Ken Thomas
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Ahenobarbus Louvre n2.jpgFile:Altar Domitius Ahenobarbus Louvre n1.jpgFile:Altar Domitius Ahenobarbus Louvre n3.jpg Artista ori-
ginal: Desconocido<a href='https://www.wikidata.org/wiki/Q4233718' title='wikidata:Q4233718'><img alt='wikidata:Q4233718'
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data-le-height='590' /></a>
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title='wikidata:Q4233718'><img alt='wikidata:Q4233718' src='https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/ff/
Wikidata-logo.svg/20px-Wikidata-logo.svg.png' width='20' height='11' srcset='https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/
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Wikidata-logo.svg/40px-Wikidata-logo.svg.png 2x' data-le-width='1050' data-le-height='590' /></a>
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//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/ff/Wikidata-logo.svg/20px-Wikidata-logo.svg.png' width='20' height='11'
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data-le-height='590' /></a>
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Vatican.Museum.jpg Licencia: Public domain Colaboradores: ? Artista original: ?
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Musei_Capitolini_MC1265_n2.jpg Licencia: CC BY-SA 3.0 Colaboradores: User:Tetraktys (2006) Artista original: ?
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romano_de_bronce_%28M.A.N._Inv.2943%29_01.jpg Licencia: CC BY-SA 3.0 Colaboradores: Luis Garca (Zaqarbal), 3 de diciembre
de 2008. Artista original: ?
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do<a href='https://www.wikidata.org/wiki/Q4233718' title='wikidata:Q4233718'><img alt='wikidata:Q4233718' src='https:
//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/ff/Wikidata-logo.svg/20px-Wikidata-logo.svg.png' width='20' height='11'
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data-le-height='590' /></a>
20 12 ORIGEN DEL TEXTO Y LAS IMGENES, COLABORADORES Y LICENCIAS

Archivo:Matronalivia2.jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/72/Matronalivia2.jpg Licencia:


CC BY-SA 3.0 Colaboradores: Tetraktys Artista original: Desconocido<a href='https://www.wikidata.org/wiki/Q4233718'
title='wikidata:Q4233718'><img alt='wikidata:Q4233718' src='https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/ff/
Wikidata-logo.svg/20px-Wikidata-logo.svg.png' width='20' height='11' srcset='https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/
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Wikidata-logo.svg/40px-Wikidata-logo.svg.png 2x' data-le-width='1050' data-le-height='590' /></a>
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capitolini_-_Colosso_di_Costantino.jpg Licencia: CC BY-SA 3.0 Colaboradores: Trabajo propio Artista original: Alessio Damato
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Rome-MuseeCapitole-ConstantinSurCheval.jpg Licencia: CC BY 2.5 Colaboradores: Trabajo propio Artista original: Jean-Christophe
BENOIST
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conocido<a href='https://www.wikidata.org/wiki/Q4233718' title='wikidata:Q4233718'><img alt='wikidata:Q4233718'
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dores: Trabajo propio Artista original: Massimo Finizio
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12.3 Licencia del contenido


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