You are on page 1of 12

Lundi 21 Novembre 2016 | Utopia I | 10h00

Sminaire donn par Luigi Attademo

La guitare contemporaine, invention et virtuosit dans


lcriture de Alessandro Solbiati

DIAPO1
I. Introduction: le sens de la tradition
A S est n en 1956, donc il est un compositeur italien de
la gnration qui a hrdit toutes les problmes ouverts
par la nouvelle Avant-garde. Personnalits emblmatiques
de la musique contemporaine comme Luciano Berio et
Luigi Nono avaient profondment influenc la manire de
penser la musique.
DIAPO2
Un des compositeur de la vieux gnration, Franco
Donadoni, fut le maitre avec lequel Solbiati est venu en
contact. Je utilise ce mot parce que AS a toujours t un
lve indpendant et le mme Franco Donadoni
considrait Solbiati un peu dehors da une ide dcole.
Donc, Solbiati, depuis son premires annes
dapprentissage, est une compositeur sans une prcise
collocation.
Comme jai dit, la musique la fin des annes 70 a t
profondment influenc par la musique dAvant-garde et
par sa idologie. Il tait difficile crire dehors des
rfrences esthtiques que les compositeurs savaient
donn, et cette caractristique de Solbiati - au dbut et
exclusivement au dbut - davoir une approche naf la
musique et la composition donn lui la possibilit dtre
au del des classifications.
De toutes faon certaine manir de organiser la musique,
au point de vu de la forme et de la laboration (inclus une
particulier attention pour la numerologie) est une hritage
de drivation Donatienne.
Mais, comme AS a plusieurs fois dit, il a eu diffrents
pres, parfois inconscients.
Un des compositeurs italiens plus original fut Bruno
Maderna et bien sr Solbiati a pris beaucoup de lui, sa
ouverture vers la nouvelle musique, une curiosit dans la
recherche compositionelle, et le retour ou mieux
llaboration des lment de la tradition comme le sens
du mlos.
Autre compositeur, qui a des similitude avec Solbiati, est
Olivier Messiaen, pour la faon de utiliser lharmonie, et
encore deux compositeur que Solbiati considre comme
des aeux plus conscients: Berg at Mahler.
Ce qui vient bien en vidence est un univers des
rfrences o la tradition a une place importante.
Ainsi AS donne nous la possibilit travers sa potique
de faire une rflexion sur la relation entre musique
contemporaine et tradition.
Jai parl dune idologie diffuse par les Avant-gardes. il
nest pas ncessaire de rappeler lessai de Adorno sur la
Philosophie de la musique moderne, o il y avait une rigide
division entre progrs et conservatisme (connecter lart et
sa dveloppement avec lide de progrs est une hritage
du positivisme et encore avant de la philosophie idaliste,
qui a cre beaucoup des damages). Egalement pendant
les annes 60 nous avons connu presque un ostracisme
vers la musique que ne rpondait pas des
caractristiques prcises de la modernit, avant tous
loublie de la mlodie et du thmatisme en toutes ses
formes.
DIAPO3
Plus techniquement linterprtation du post-webernisme a
gnr llimination des relations entre les notes et
entres le sons - comme dit AS chaque note est considr
spar de lautre. Cette impasse a t surmont par la
rcupration de lide de figure: ce que nous pouvons dir
dun vnement sonore au del des notes dont il est fait.
Cette ide, la figure compositionelle, est ce qui dtermine
notre possible connexion la tradition, car pendant toute
lhistoire de la musique est possible retrouver cet lment
caractristique.
Comme on dit, lide de figure est trs directement li au
geste compositionnel, la partie creative, qui implique
linvention, et que donne lvnement sonore une claire
direction dans la dimension espace-temporelle.
Le sens de la tradition est premirement li au sens du
mlos, ou du chante. Il n y a aucune culture humaine qui
na pas dvelopp la possibilit de chanter. Cest quelque
chose que unifie toute la musique ne seulement la
musique occidentale.
La relation avec Maderna (je vous rappelle les uvres
avec lhautbois, Grande Aulodia, ou Dialodia, ou Aulodia
per Lothar, qui a la guitare aussi) est trs vidente. La
recherche de Alban Berg sur la mlodie, dans un contexte
ou elle devenait de plus en plus oublie (jusquau post-
webernisme, comme jai rappel), est une autre lien trs
importante pour Solbiati. Mahler a une correspondance
intrieur avec notre compositeur ,son naturalisme et sa
capacit de utiliser des matriels de musique populaire.
Et comme jai dj dit, Messiaen avec lequel AS a en
commune la faon dutiliser lharmonie diatonique
connect travers des procs chromatiques.
La rcupration dune ide dexpressivit, enfin, est le
rsultat de lide que la musique aujourdhui peut laiss
une impression au publique travers des phnomnes
sonores qui ont un dveloppement travers le temps. AS
est convaincu du fait que la belle musique, et au mme
temps complexe, peut tre coute diffrents niveaux: le
premier niveau est un niveau dexprience que doit
reporter la musique daujourdhui tre coutable,
nonobstant que le concept deuphonie soit
irrversiblement surmont.

2.La musique pour guitare


DIAPO4
je vais partir dun rcognition gnrale de la musique pour
guitare et avec guitare.
La premire uvre de Solbiati pour guitare seule est le
Trois Pices, du 1988. Cest le premier tentatif dcrire
pour linstrument.
Il faut dire que il y a des instruments particuliers que
Solbiati a considr un moyen pour mieux dvelopp sa
manire dcrire et de connaitre soi-mme (les autres sont
laccordon, les percussions, le cymbalon). La guitare
depuis le 1987 a reprsent la possibilit douvrir des
nouvelles ports intrieures qui ont lui donn la chance de
approfondir les aspects des timbres et de larticulation
des sons.
ECOUTE 1: II dei Tre Pezzi, premier morceaux compos
Dans la mme priode, il a travaill pour la premire fois
au Concert pour guitare et orchestre, dont la dernire
version est le Concert pour guitare et 15 instruments.
Lattention de Solbiati pour la relation entre la guitare et
les autres instruments nest pas limit ce concert:
plusieurs pices de musique de chambre sont ddies la
guitare.
Il compos Chanson daube (1995) et Ut (1998) pour
guitare et flute. Aprs il a compos Pape Moe, inspir un
tableau de Gauguin, avant une version pour violon,
accordon et guitare, et aprs une autre pour guitare et
accordon.
ECOUTE 2 PAPE MOE
Je trouve un aspect intressent la disponibilit de Solbiati
retourner sur la musique dj crit, et essayer changer
partiellement la destination instrumentale (ce passe aussi
pour la Chanson dAube, il y a une version pour violon er
guitare, et comme jai dit pour le Concert), une praxis que
il y avait aussi pendent lpoque baroque et est trs li
une dimension artisanal de lcriture.
Les autres pierres miliaires de la relation avec la guitare
sont les Etudes (I srie) avec lequel jai commenc ma
collaboration direct avec lui - (la rvision du 2004 est le
rsultat de notre collaboration en occasion de la premire
excution), et la Sonata (compos sur commande et
encore pas publie, qui attend dtre joue - la premire
est prvu pour le Mars du 2017).
Jai oubli la petite Suite Les six cordes de Niccol, crit
pour moi et en occasion dun projet ddi la musique de
Niccol Paganini. La premire pice de la Suite a t la
pice qui Solbiati a crit pour une anthologie des
diffrents auteurs. Il a voulu continuer dans ce hommage
Paganini et crit six pices qui sont des petits
morceaux qui dailleurs contiennent les caractristiques
principales de la criture pour guitare de Solbiati, et pour
cette raison jai choisi le premier et le dernier pour vous
donner la possibilit de tudier et jouer un extrait de sa
musique.

3.1 Style et potique de Solbiati


Avant danalyser la musique pour guitare je voudrais
identifier des lieux potiques qui sont caractristiques
dans lcriture de Solbiati.
Jai dj parl du sens de la tradition et leffet de cette
exigence pour le compositeur est une attention particulier
rcuprer la dimension mlodique et harmonique.
Donc le chante, quelque chose dans certain musique
davant-garde considr comme un scandal, cest un faon
de rcuprer le melos que est un lment comme on dire
de relation avec lhistoire et le pass.
La recherche dune nouvelle identification
(reconnaissance) de lharmonie, soit en sens statique
(superposition des notes) qui en sens dynamique (comme
une aller vers, cest dire, la rcupration de lide de
tension).
Je vous montre la partie finale du Concerto que gun
grande mlodie qui va de la rgion bas jusqu laigu.
DIAPO5/6
Un autre lment qui est caractristique de la musique de
Solbiati est une sort de naturalisme - ce que je mette en
relation Mahler. En effet Solbiati a dclar dans un
entretiennent que pour lui (depuis que il tait un garon)
un de moment plus important de la journe est le passage
de lobscurit la lumire - est un transition symbolique -
dans laquelle on assiste au passage du silence aux sons
de la nature (le rveille des oiseaux etc.). Il y a en effet -
une ligne de dveloppement dans la musique de Solbiati
de lobscurit la lumire et plus exactement du bas vers
le haut (ce que Solbiati considre hritage inconsciente
de Mahler).
Un autre lment trs vident est la Danse, parfois
comme un moment de passage, de dveloppement de la
forme, autre fois comme une sort de rverie (v. Finale du
1er tude ou Finale de IBI).
DIAPO7/8

Encore, la polyphonie, ou comme Choral ou comme


diffrentes lignes qui dveloppent leur parcours
indpendantes.
DIAPO9/10

Recherche de nouveaux timbres sur linstrument, quelque


chose de nouvelle. Jai demand Solbiati si il y avait des
modles quand a commenc crire pour guitare. En effet
il na pas une prcise source dinspiration, mais il a
toujours aimez deux morceaux, lHomenaje de Manuel de
Falla et les Douze Etudes de H. Villa-Lobos. Ces sont les
deux uvres qui ont dtermin le dbut du moderne
rpertoire de la guitare, o vient dcouvert une nouvelle
ide de son, o la dimension timbrique devient centrale.

3.2 Analyse de la musique pour guitare

Comme dit le mme compositeur, le premier approche la


guitare a t un peu timide. Il tait encore influenc par
lapprentissage chez Donatoni, et donc on peut noter dans
cette composition une manire dcrire caractris par
une conomie de matriel, et une organisation selon le
systme des panneaux typiquement donatonien.
DIAPO11/12
La premire pice que nous avons dj cout en
particulier est base sur des cellules qui se dveloppent
partir dune ide de dformation progressive de lharmonie
qui partent et retournent sur lunisson - je lappelle le son
en mouvement. La mme criture on peu la retrouver dans
la deuxime section du Concerto.
ECOUTE 3 I Mouv dei Tre Pezzi
DIAPO13
La deuxime pice que nous avons coute avant, est
une sort de Berceuse, ici Solbiati a slectionn, selon un
procs qui rappelle Berg, les tierces mineures qui sont
gnr par les sons harmoniques naturels et a utilis les
restantes notes pour crer un bas, comme une
Passacaille. Le rsultat est trs mouvant, si nous
considrons que il a crit la pice pour sa premire fille.
Le troisime est un finale trs nergtique dans lequel il
voulait montrer un certain niveau de virtuosit.

Etudes
La parole virtuosit. Que signifie aujourdhui? Pendant le
dernire sicle il a signifi rechercher de surmonter les
limites de linstrumentiste, ou pour le compositeur de
linstrument: ou plutt il est chercher quelles sont les
limites, rester sur le limite et developper un
approfondissement de zone extreme - cest signifie
inventer des nouveaux sons, ou mieux dcouvrir des sons
dj contenu dans linstruments au niveau inconscient -
criture est invention mais les sons sont dj quelque
chose impliqu dans linstrument - par exemple, lusage
des percussions il nest pas une chose trange pour la
guitare, parce que la table dune guitare marche comme
un instrument percussion. Ici nous avons deux
exemples, le premier est de Trois Pices, lautre est une
partie du Concerto: ici lusage des percussion est dj
plus diffrenci car il ralise trois niveaux de son
indtermin
DIAPO14/15
Lhritage de Villa-Lobos recherche de gamme dynamique
et nouveau combination des timbres - il y a des similitudes
dcriture aussi videntes.
DIAPO16
Aussi ce passe dans la pice de Manuel de Falla, o la
modalit avec lequel le son est produit devient part du
son mme - chaque note a une indication prcise et
depuis ce moment la note nest pas seulement quoi,
mais cest comme.
Les Etudes en dtaille
DIAPO17
I Choral et Oiseaux / opposition des registres/ Virtuosit/
Danse-Carillon
Ecoute 4 II Etude
DIAPO18
II Virtuosit - diffrences de niveaux dynamiques
DIAPO19
III Mlodie / Harmonie base sur accordage ouverte
Ecoute 5 Etude IV
DIAPO20/21/22
IV Exprimentation des diffrentes timbres
DIAPO23

Llment de la virtuosit comme javais dit tait prsent


un forme pur dans le 3me des Pices, mais avec plus
vidence dans le Concerto. Par exemple, ils un passage
trs difficile que dveloppe une figure (que on trouve dans
plusieurs pages de la musique pour guitare de Paganini )
de lalternance entre gammes trs rapide et des arpges.
DIAPO24
Encore ce caractristique est prsent dans le moment de
Cadenza que nous trouvons dans lEtude n.1 et dans le 1er
de Les cordes de Niccol, par exemple
DIAPO25/26
Et encore plus cest lespace que il donne - comme la
tradition dun Concerto soliste demande - la Cadenza
dans le Concerto - ici la virtuosit est pas seulement dans
le notes mais dans le diffrent flux dynamique qui chaque
arpge a dans la Cadence.
DIAPO27

Une autre aspect que il reprend respect la tradition est


la relation entre soliste e orchestre: dans la priode
romantique on assiste une changement dquilibre, et le
soliste devient toujours plus important. Pour ne renouveler
ce antithse rhtorique il reformule la relation entre le
deux, et il est le soliste au dbut de la pice qui fait natre
la musique dans les autres instruments - il est comme un
directeur intrieur lorchestre - ainsi le soliste devient
comme un centre de irradiation de lorchestre et de la
musique.

DIAPO28

Fentre sur la Sonata pour guitare


DIAPO29/30
Premier Mouvement. Le compositeur cherche de re-
interprter la ide de opposition typiquement de la forme
Sonate de deux different zone trs caractris. La
premire partie base sur des accordes, la deuxime est
une mlodie o laccompagnement est fait seulement sur
sons produit par la main gauche. Solbiati travaille sur la
possibilit de crer deux different plans, une dimension de
son normale, une autre dimension de son diaphane comme
une sombre du son rel. Il y a en effet une partie dans
lequel il utilise le mme matriel travers les sons
harmoniques. Il y a aussi un queue fait par de trille des
accordes.
DIAPO31
Second mouvement trs caractris par une figure
rythmique on retrouve la mme diffrence entre une son
prsent et une vocation du son fait cette fois travers
lusage trs efficace des sons rsultants (les sons fait sur
le manche gauche de la position prpar par les doigts)
DIAPO32
Troisime Mouvement. Adagio o le niveau
dexprimentation arrive au maximum. On a une
accordage diffrente, en plus il utilise une prparation de
quatre cordes, usage des effets de Tambora et de sons
indtermin produit travers un percussion avec la main
comme le battu par larchet de linstruments cordes.
DIAPO33
Quatrime Mouvement - Une passacaille encore une autre
preuve du compositeur utiliser une ide de forme
ancienne. Le mouvement o lcriture devient plus
traditionnelle.
La musique d'Alessandro Solbiati, dont le catalogue pour
guitare (et avec guitare) est trs riche, est un excellent
exemple dquilibre entre lhritage de la tradition et une
recherche originale dans laquelle la guitare est trs valorise.
Parmi les compositeurs daujourdhui, Solbiati reste li au sens
de la tradition et une reformulation des ides traditionnelles
de l'harmonie et de la mlodie. Comme dans toute la musique
du sicle XXme sicle, Solbiati propose une recherche
spcifique sur le son, et la guitare en ce sens l devient un lieu
dexprimentation idal.

Le sminaire est donc centr sur loriginalit de son criture, du


geste compositionnel une nouvelle formulation de lide de
virtuosit, qui nest pas une lutte contre les limites de
linstrument, mais l'exploration des nouvelles rgions sonores
et des gestes musicaux qui donnent au musicien la possibilit
de rinventer la technique et exprimenter les territoires
encore inconnus des ressources de linstrument.

Pour mieux dvelopper ce parcours, des extraits de partitions


seront tudis et couts, en particulier les Trois Pices, les
Quatre Etudes et le Concerto (nouvelle cration).

Larticulation des sujets du sminaire se prsente comme suit:

Brve prsentation de lauteur


uvres pour guitare
Approfondissement des aspects de lcriture
Exemples dinterprtation et excution sur les extraits des
partitions les plus significatives (avec le concours des tudiants
qui auront prpar des extraits, communiqus deux mois avant
le sminaire)

Un lecteur CD et un projecteur vido seront ncessaires pour le


sminaire.

You might also like