Amantes extravagantes: lasers, circuitos y algo más

Dejando un poco, sólo un poco, los filmes más sombríos, Ciudad Escondida trae para todos
los amorosos lectores dos divertidas películas que, además de pertenecer a géneros como
la animación y la fantasía, tienen toques de romance. Aún no se desanimen, no les
presentaremos romances clásicos a la vieja usanza, esos romancillos taquilleros que son
predecibles, sosos, y dan nausea con tanto arrumaco y declaraciones al buen estilo de The
notebook; pues no, olvidémonos un poco este tipo de filme. Sin ser expertos en romance,
nos atrevemos a mostrar otro lado del dulce amor, esos amores que son casi un sueño. Así
es: son amores totalmente bizarros y estrambóticos. Sin más aquí estas dos cintas.
1. La chica satélite y el chico vaca
Se trata del primer largometraje animado del surcoreano
Jang Hyung-Yun, estrenada en 2014 y conocida en
occidente en 2015. Por otro lado, su trabajo se conoce
por sus destacados cortometrajes cuyas historias se
centran en la fantasía, magia y personajes sumamente
ordinarios, o, mejor dicho, objetos ordinarios que cobran
vida.
La animación en Sur Corea, en últimas fechas, ha tomado
fuerza, tanta que se encuentra entre las mayores
industrias animadas del mundo. En este caso particular la
animación es buena; aunque no posee el nivel de la
animación de Japón, está película se realizó con bajo
presupuesto, y eso es decir mucho, pues animar en Corea del Sur no es tan caro como en
otros países, un ejemplo sería Estados Unidos. En lo técnico y visual se trata de un trabajo
aceptable rosando lo bueno. Ahora bien, la historia es la mayor fuerza de la animación, pues
es posible desarrollar la trama hasta donde de la imaginación quiera. La pantalla es fiel al
ideal deseado; en el caso de Jang, acierta de manera simple, pues la historia es sencilla, con
personajes divertidos y alocados.
Nos encontramos a un satélite con forma humana, un chico transformado en vaca lechera,
el mago Merlín en forma de papel higiénico, y el perro que hace de todo, limpia, conduce,
cocina; ojalá así fueran los perros en la vida real, bueno no nos desviemos del tema. Se trata
de una película juvenil, que a la vez es entretenida para el público más crecido.
La historia se desarrolla en Seúl. Nos encontramos con una vaca que huye de un incinerador
gigante, algo así como el Leviatán que se apodera de estos animalitos, antes humanos,
haciéndolos polvo. La vaca lechera, quien en realidad es Joon, está a punto de ser atrapado,
pero en ese momento llega un papel higiénico para salvarlo mediante hacer caer un
meteorito que en realidad es un satélite. Éste toma forma de mujer, su nombre es Ilo, quién
antes de este incidente se dedicaba a tomar fotografías de Corea del Sur desde hace veinte
años, pero ha llegado a la tierra en busca de un hombre que la ha conmovido por una
canción. Joon, a causa del desamor, ahora tiene que huir del incinerador, luchar contra un
cazador de órganos de animales transformados, vivir con un mago hecho rollo, y lidiar con
una extraña relación entre una vaca y un satélite. Al final, nada es imposible; más imposible
es ignorar el amor.
Es una divertida comedia, llena de fantasía y sus dulces toques de un amor muy singular.
https://www.youtube.com/watch?v=ELFPnOfpUHw

2. Turbo kid
Estrenada en 2015 durante el festival Sundace 2015
(selección oficial), producción de Canadá y Nueva Zelanda,
es el primer largometraje del trio canadiense formado por
Anouk Whissell, François Simard y Yoann-Karl Whissell. Su
origen se remonta al experimento The ABC of Death (2012),
dividido en capítulos por letra, que en realidad no tuvo el
éxito esperado. Al mismo tiempo, la letra T estuvo a cargo
del trio canadiense con su cortometraje “T is for Turbo”,
mostrando a un superhéroe al buen estilo ochentero, quien
debe de matar a unos humanoides para salvar a su chica
amada; con mucho humor y sangre, se ganó el respeto y el
financiamiento (reducido) para lograr transformarlo en un
largometraje. Es así como nació Turbo Kid que, en síntesis, se trata de un homenaje a la
serie B y la cultura pop de los 80’s: aquí encontrarás un sinfín de referencias de películas
de directores como James Cameron, Jhon Carpenter, películas como Mad Max, BMX
Bandits y otros.
Nació como un corte de horror y evolucionó a una magnifica cinta de fantasía de la serie B,
uno de los mejores homenajes que se han hecho en el siglo XXI. Quizás no apuesta a la
originalidad, pero la adaptación y el manejo que le dan los directores la convierte en una
verdadera joya fílmica. Perdurará. Próxima a ser mencionada entre los mejores trabajos, se
tomará como ejemplo en el género, esta nostalgia de los 80´s atrapa al espectador.
Al igual que la película anterior, se trata de una historia juvenil: es el súper héroe salvando
a su peculiar, pero amada amiga, en un mundo post apocalíptico, bajo el yugo de un villano
cuyos métodos sanguinarios llenan la pantalla de sangre. Esta historia se maneja
estilísticamente en tonalidades: las escenas de the Kid con Apple son llenas de dulzura casi
rosas, las escenas convirtiéndose en Turbo kid están llenas de acción, mientras que las
escenas de Zeus, el villano, al lado de Skeletron son sádicas; sin embargo, su manejo es tan
cuidado que denotan comedia. Nunca tiene alguna intensión gore, aunque son totalmente
gore, pero por decirlo de alguna manera, son graciosas.
Finalmente, el soundtrack es fuera de serie, a cargo de la banda electrónica franco-
canadiense Le Matos, quienes se inspiran en los sonidos de la época y quienes también
están metidos en este movimiento de resurrección de la serie B de la década de los 80’s.
Es el año 1997, la tierra ha sido erosionada a causa de la lluvia acida, en The Wasteland sólo
sobreviven los más poderosos, mercenarios, mercaderes y los hombres de Zeus (Michael
Ironside). The Kid (Munro Chambers) se pasea por una zona segura en busca de objetos
que pueda intercambiar por agua y sus preciados comics de Turbo Rider, su superhéroe
predilecto. The Kid es encontrado por Apple (Laurence Leboeuf), un modelo amistoso de
una singular chica con cabello rosado, quien se quiere volver su amiga; él huye, pero aun
así ella logra encontrar su bunker. Sin saberlo ahora tiene una compañera de aventura. En
una de sus expediciones, Apple es atrapada y llevada a los terrenos del mayor villano de
The Wasteland, The Kid ha encontrado el traje de Turbo Rider, así como su guante de
energía, desde entonces será Turbo Kid. Por otro lado, se encuentra Frederic (Aaron
Jeffery) un tipo Indiana Jones versión post apocalíptica quien busca a su hermano, el cual
fue secuestrado por los hombres de Zeus. Apple y Frederic se encuentran en una lucha a
muerte con el fin de entretener a Zeus, mientras que Turbo Kid ha llegado para acabar con
él. Sin saberlo, la historia que une a Zeus y Turbo Kid se remonta a la infancia del segundo,
y lo que se avecina ni siquiera él mismo podría imaginarlo.
Una emocionante, divertida y emotiva película, donde Apple logra transforma a The Kid en
Turbo Kid. Esta historia da para más: se cree que habrá una secuela, esperemos que sea
real. Este largometraje lo deseas ver una, y otra y otra vez. Amaraá esta película.
 https://www.youtube.com/watch?v=AFlZ6pVtnv0

No dejen de ver estos dos filmes. Es otra manera de ver los romances, salir de la cotidianidad.
Tampoco dejen de comentarnos sus impresiones. Se vale llenarse de azúcar.

Imágenes
1. http://horrorfreaknews.com/wp-content/uploads/2016/01/turbo-kid-poster.jpg
2. http://gnula.nu/wpcontent/uploads/2015/09/La_chica_satelite_y_el_chico_vaca_poster_
espa%C3%B1ol.jpg
3. http://1.bp.blogspot.com/wB8eBJ_d7yM/VetKrgQIIqI/AAAAAAAAD5A/2SW5H0mV84Y/s1
600/Turbo%2BKid%2BPoster.jpg