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S E V ILLA

UNA TABERNERA DE BUENAS VOCES


Reportaje gráfico: Teatro de La Maestranza / Guillermo MENDO

Teatro de La Maestranza
Sorozábal la tabernera del puerto
María José Moreno, Àngel Òdena, Antonio Gandía, Ernesto Morillo, Ruth González, Vicky Peña,
Pep Molina, Ángel Ruiz, Abel García. Dirección: Óliver Díaz. Dirección de escena: Mario Gas.

R
7 de febrero.

esulta llamativo cómo coincidiendo con la llegada de un nuevo direc-


tor artístico al Teatro de La Maestranza –Javier Menéndez, que susti-
tuye a Pedro Halffter– cierto sector de la crítica sevillana hace
llamamientos para que se programe más zarzuela en un teatro que
desconoce la ópera barroca o la contemporánea. Sorprende porque,
además, y más allá del enorme valor musical de los títulos del género
patrio, es difícil renovar los públicos. Constatar que títulos como La
tabernera del puerto entroncan con una España con la que hoy mu-
chos no se identifican no debería entenderse como un ataque o un
rechazo a la música de Sorozábal.
En todo caso, tampoco resultó una función especialmente llamativa en lo visual en esta
producción del madrileño Teatro de La Zarzuela; ni la dirección escénica del laureado Ma-
Un póker de voces encabezado por la soprano rio Gas ni la escenografía de Ezio Frigerio ni tampoco el vestuario de Franca Squarciapino
María José Moreno y el tenor Antonio Gandía, lograron captar la atención al resultar estáticos, convencionales, reiterativos y muy pobre-
logró elevar el nivel de un montaje sin
mente iluminados; las esperanzas se desvanecieron tras el primer impacto al llegar al teatro,
demasiado interés a pesar de estar concebido
por estrellas como Mario Gas, Ezio Frigerio y con un telón en el que se proyectaba una imagen en movimiento con el título de la zarzuela
Franca Squarciapino en letras gigantes, como si se tratara de una épica película en blanco y negro.
Otra cosa fue la cuestión estrictamente musical, con unos valiosos cantantes a los que,
escénicamente, también se les movió por el terreno de los más transitados lugares comunes.
Pero La Tabernera es una obra con números sinceramente hermosos y con una orquestación
muy superior a la media. Fragmentos como “Eres blanca y hermosa como tu madre”, “Hace
días te esperaba”o la popular romanza “¡No puede ser!” junto con el interludio instrumental
del tercer acto sustentan la función. María José Moreno subió notablemente el nivel de la
representación con una proyección vocal muy clara y enormes dosis de agilidades; sus agu-
dos y su dominio de la coloratura se pusieron a prueba, con nota, en la conocida “En un
país de fábula”. Como siempre, Àngel Òdena hizo gala de su buen hacer, aunque no es el
papel de Juan de Eguía especialmente idóneo para el lucimiento. Antonio Gandía, como
Leandro, paladeó su romanza y se le contempló especialmente cómodo en la función. Bien
Ernesto Morillo como Simpson y cumplidora Ruth González con el ingrato e insoportable
papel del joven enamorado Abel. Muy simpática la blanca comicidad entre Vicky Peña (An-
tigua) y Pep Molina (Chinchorro). El Coro del Maestranza y la Real Orquesta Sinfónica de
Sevilla hicieron un buen papel y no se dejaron arrastrar por la atonía escénica. A ello contri-
buyó la esmerada y convencida batuta de Óliver Díaz. * Ismael G. CABRAL

64 Ópera Actual

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