ÍNDICE:

- Introducción

- Estado de la cuestión

- Marco teórico

- Objetivos

- Metodología

- William Shakespeare:

o Contexto histórico
o Aspectos más relevantes de su vida
o Estilos e influencias teóricas
o Música académica inspirada en su obra

- Sueño de una noche de Verano:

o Argumento de la trama
o Contextualización de los compositores Mendelssohn, Purcell y Britten
o Relación música y texto, rasgos más significativos de la obra
o Análisis comparativo de las tres musicalizaciones
ESTADO DE LA CUESTIÓN:

Desde un punto de vista genérico, la principal referencia en la que se basa este trabajo es
Shakespeare and Music (Lindley, 2005), donde se abarcan diferentes conceptos como la
experimentación de Shakespeare, a lo largo de su carrera, con el potencial de la música para
contribuir al efecto de sus dramas, además de la contextualización del periodo moderno
temprano de la música, lo que nos ayuda a entender mejor los acontecimientos que rodean al
autor.

El aspecto dramático musical lo encontramos más en profundidad en artículos como

Shakespeare Inner Music (Marshall, 2010) y The Purpose behind Shakespeare´s use of music
(Scholes, 1916), centrándose ambos en ideas sobre cómo la música y el carácter interactúan en
las obras de Shakespeare, con el fin de entender cómo la dramaturgia de sus obras alienta
formas de contacto íntimo mediadas por la música. En concreto, Shakespeare Inner Music
ilustra mediante el uso de la ejemplificación, las posibilidades formales y emocionales que
surgen cuando la música se convierte en parte del entorno construido de la obra y la importancia
que ejerce en esta. El libro Shakespeare music (Naylor, 1912) analiza en profundidad aquellas
obras en las se refleja una mayor influencia musical. Sin embargo, estas tres referencias, aunque
ricas en el aspecto musical, carecen de información acerca de la vida del autor y del mundo que
le rodea. Este es un aspecto que si encontramos en el artículo Shakespeare’s Philosophy of
Music (Sulka, 2017), donde más allá de cómo Shakespeare retrata la música en el contexto de
sus obras, trata la influencia de las principales corrientes de pensamiento vigentes en la época,
como la teoría de Boecio sobre la música de las esferas, basado en el arreglo del cosmos como
reflejo de las proporciones musicales, destacando su influencia en obras como “Sueño de una
noche de verano”, que es en la que nos centraremos más en profundidad en este trabajo.
En la voz del New Grove Dictionary of Music and Musicians con el título “William
Shakespeare” de los autores Christopher R. Wilson y Eric Walter White, se plantea una
investigación de carácter musical, donde se exponen específicamente los nombres de los
diferentes compositores que a lo largo de la historia musical se han basado en obras
shakesperianas tales como Mendelssohn, Purcell y Britten con “Sueño de una noche de verano”,
que son los tres compositores que trataremos más en detalle en este trabajo.

Uno de los primeros compositores que se influenció en la obra de Shakespeare, fue Purcell con
la ópera The fairy queen, basada en “Sueño de una noche de verano” y “La Tempestad”.
Posteriormente, la gran conocida historia de amor entre “Romeo y Julieta”, fue llevada al
escenario en forma de ballet por Prokofiev y en forma de poema sinfónico por Tchaikovsky.
Existen una gran cantidad de compositores a los que Shakespeare ha servido como inspiración
para la composición de obras muy célebres, destacando a Salieri con Falstaff, Rossini con
Otello y Verdi con Macbeth, Rigoletto, Il trovatore. Incluso compositores modernos del siglo
XX como Heinrich Sutermeister, Frank Martin y Thomas Adès han mostrado su interés en éste
autor con obras como La Tempestad o William Walton con Hamlet. Un artículo centrado
particularmente en las diferentes adaptaciones musicales de la obra de Shakespeare es Diez
Óperas inspiradas en Shakespeare (Gaviña, 2012).

Sobre la vida de Shakespeare , Ackroyd (2008) nos traslada a la época del universal dramaturgo
dónde éste dio sus primeros pasos en el mundo del teatro isabelino. Pero más allá de su vida
como autor y profundizando en su vida personal el libro Shakespeare: El mundo como
escenario (Bryson, 2007) nos muestra a un Shakespeare en su aspecto más natural. Este libro lo
encontramos más interesante para este trabajo pues se basa en hechos reales, testimonios y
documentos escritos acerca del autor, lo que nos aporta una información mucho más completa
acerca de su biografía. También sobre su vida personal nos basamos en el libro El genio de
Shakespeare (Bate, 2000), que nos hace comprender por qué Shakespeare ha pasado de ser un
hombre individual a ser un fructífero conglomerado de obras, teorías, complementos, críticas e
imágenes. Desde un punto de vista completamente diferente a lo visto anteriormente,
Shakespeare in the Nineteenth Century (Marshall, 2012), se centra en la repercusión que tuvo
Shakespeare a lo largo de todo el siglo no solo en el ámbito teatral, sino también en los ámbitos
cultural, político y literario, además de la parte integral que desempeñó en la industria editorial
de la época y en el creciente campo de la crítica literaria y su gran influencia posterior.

MARCO TEÓRICO:
Para establecer una relación entre la obra de Shakespeare y las diferentes interpretaciones de
Mendelssohn, Purcell y Britten hemos de entender de antemano el texto, para ello nos
basaremos en el propio libro Sueño de una noche de verano (Shakespeare, 2008).

En cuanto a información biográfica de los tres compositores que trataremos, el libro

Mendelssohn : A life in Music (Larry, 2003) que es una de las primeras grandes biografías que
no se escribían desde hacía décadas, establece una investigación minuciosa acerca de Félix
Mendelssohn basándose en manuscritos, cartas y pinturas, además de un análisis exhaustivo de
diferentes obras suyas, entre las cuales cabe destacar Sueño de una noche de verano, lo que
aporta a este trabajo gran cantidad de información desde un aspecto mucho más analítico.

Sobre Benjamin Britten, destacamos el trabajo de Oliver (2008), dónde se retrata su vida y obra,
influenciada por las convicciones políticas y sociales, además de por su propia sexualidad.
Acerca de su música Britten on Music (Kildea, 2008) lo trata en profundidad, englobando todo
su repertorio en diferentes apartados; por un lado sus óperas y por otro su música instrumental.
Este libro es muy interesante, pues nos aporta datos acerca de su obra inspirada en “Sueño de
una noche de verano”, gracias a una entrevista al compositor hecha por la BBC dónde éste
comenta el lugar donde la compuso, el porqué se inspiró en este autor y se establece una
comparación con la obra de Mendelssohn. Aunque principalmente gran parte de la información
la hemos extraído del libro Britten and Shakespeare: Dramatic and Musical Cohesion in “A
Midsummer Night’s Dream” (Cooke, 1993), planteándonos un análisis en profundidad acerca
de la ópera y su relación entre música y texto.

Para entender mejor la música de Purcell, nos basaremos en Henry Purcell (King, 1996) siendo
éste el libro más reciente y completo acerca del compositor, situándolo magistralmente en su
contexto histórico, trazando un panorama del medio político, religioso, teatral y social en el que
vivió, además de un análisis de los aspectos más estrictamente musicales como sus influencias,
técnicas, innovaciones formales, etc.

OBJETIVOS:

El objetivo principal de esta investigación es entender la relación entre Shakespeare,

unos de los dramaturgos más importantes de la historia, y la música académica, siendo muchos
los compositores que se han inspirado en éste autor, comprendiendo así su gran repercusión a lo
largo de los años hasta incluso en la actualidad.
 Por otra parte y a modo de introducción, en este trabajo también trataremos de
contextualizar al autor en su época, estilo e influencia, así como enumerar las diferentes
musicalizaciones de influencia directa con éste autor.

Tras esta introducción biográfica y contextualización de Shakespeare, nos centraremos

en estudiar una de las obras más importantes del autor, como es Sueño de una noche de verano,
siendo tres los compositores que han llevado a cabo distintas musicalizaciones basadas en esta
comedia. Han sido elegidos estos tres compositores ya que aportan diferentes perspectivas
debido a la época a la que pertenecen.

Una segunda parte del trabajo consistirá en analizar las respectivas composiciones
musicales de cada compositor y encontrar su relación con el texto, así como establecer una
comparación de las diferentes interpretaciones musicales de los personajes y tramas que van
desenvolviéndose a medida que se va desarrollando la historia.

METODOLOGÍA:

En este trabajo sobre la investigación de la influencia directa de las tramas de

Shakespeare en compositores de música académica, se hará en primer lugar un estudio que
profundice en la vida, obra y época del autor.

Para ello, nos basaremos en diferentes artículos científicos, así como material archivado, libros,
incluso otros trabajos académicos, ya expuestos anteriormente en el marco teórico.
Clasificaremos pues, la documentación según su relevancia y contenido.

Una vez entendido el estilo, carácter y obra del autor contextualizando a éste en una
época determinada desde el punto de vista de una revisión biográfica, podemos entonces realizar
una búsqueda de los diferentes compositores que a lo largo de la historia de la música se han
inspirado en obras Shakespearianas. Debido al gran número de compositores influenciados por
Shakespeare y su extensión en cuanto a contenido, nos vemos en la obligación de centrar
nuestra atención únicamente en tres compositores de diferentes épocas cada uno. Estos tres
compositores tienen en común que han llevado a cabo distintas interpretaciones acerca de la
comedia Sueño de una noche de verano. Contextualizaremos de forma no muy extendida a cada
autor, situándolos en época y estudiando los aspectos más relevantes de su vida, así como estilo
y obra.

Para una mejor comprensión de lo que tratamos en esta investigación hemos de realizar
una lectura del libro original para, a continuación, tras haber estudiado a los tres compositores
musicales, observar a través de un análisis de carácter comparativo su relación con ésta, además
de identificar los motivos musicales que caracterizan a cada personaje de la trama.
 Con todo esto, podemos llegar a la conclusión de que este trabajo utiliza una
investigación de tipo cualitativo, pues los medios principales para el objeto de estudio son
textuales en lugar de numéricos, constando de la recopilación de documentación biográfica ya
existente, clasificándola y dándole un sentido de cohesión junto con otras artes, como es la
música. Además es de carácter analítico, pues un apartado se centrará en el análisis motívico de
las tres obras y posteriormente, se realizará un apartado comparativo, observando similitudes y
diferencias, en función de la interpretación que cada uno establece del texto original.

FUENTES

La información recogida para este trabajo, se basa esencialmente en un estudio documental

de los principales aspectos que se recogen dentro de él. Para ello hemos empleado numerosos
libros de diferentes autores, estableciendo una contextualización del autor, además de los tres
compositores en los que profundizamos.

Debido a la imposibilidad de obtener el libro original de la obra en la que nos basaremos,

utilizaremos una copia de este, extrayendo el argumento de la trama, así como sus personajes
y el vínculo establecido entre ellos.

Teniendo pues, una idea de lo que trata la obra, nos ayudaremos de las partituras sacadas de
una de las más importantes web musicales: IMSLP (International Music Score Library Project) y
de grabaciones obtenidas de plataformas digitales para comprender las diferentes relaciones
entre música y texto en las tres musicalizaciones.

Es por ello, que todas las fuentes utilizadas para este trabajo serán de carácter secundario,
pues todo su origen es ajeno al estudio o investigación de mercados concreta que se está
realizando.