MARIA

El contenido de la novela es acerca de una familia cuya hacienda reside en el Valle del Cauca, cerca
de Palmira, un padre orgulloso de su hijo por los logros alcanzados en su vida, la voluntad y la
perseverancia de verlo convertido en un medico, una madre cariñosa y bondadosa. Una familia
perfecta. Pero sin lugar a dudas la historia se fundamenta en el amor de Efraín y Maria, un amor
puro y verdadero que al final se ve marginado por la muerteprematura de Maria, quedando Efraín
solo con el recuerdo de su amada.

En esta obra se relata el amor más maravilloso de todos, el primer amor, en la cual en esta ocasión
se da entre dos primos: María, que desde muy pequeña fue adoptada por sus tíos a la muerte de su
madre y los cuales son padres de Efraín, Emma, Felipe, Juan y Eloisa. Desde la infancia ambos
estaban enamorados, pero Efraín se fue a estudiar en el colegio de Bogota a la edad de 14 años, y
regresa 6 años después, a su regresó se ha de dar cuenta que su amor sigue igual sino es que mas
fuerte entre ambos.

En su estancia en la hacienda pasan muchos momentos juntos los cuales se describen

detalladamente de una forma que el lector puede sentir las mismas sensaciones que los
protagonistas. Maria empezó a presentar síntomas de la misma enfermedad que hizo fallecer a su
madre muy joven, epilepsia; así que los padres de Efraín al darse cuenta del sufrimiento de su hijo
por María, hablan con él, y le comentan todo los riesgos de la enfermedad de María y del
sufrimiento que les esperaría a ambos jóvenes.

El padre de Efraín le propone que si después de irse a estudiar 5 años a Europa y terminar sus
estudios de medicina, si al regresar sigue enamorado de ella, dará su consentimiento para que se
casen. Ambos se separan, en la ausencia de Efraín, María empeora de salud, en su agonía pide ver
a Efraín, así que viaja desde Londres hasta Cauca para verla.

María guarda sus trenzas y las cartas de Efraín y las da a Emma a entregárselas, al volver Efraín y ver
que María había fallecido y al darse cuenta que su viaje fue inútil, permanece unos meses en la casa,
recorriendo todos los lugares que fueron testigos de su amor y reviviendo esos momentos
inolvidables, al no resistir tanta tristeza prefirió alejarse del bello huerta y la casa en que había
pasado su niñez.
 ROMEO Y JULIETA
Esta tragedia escrita por Shakespeare consta de cinco actos y tiene como tema central el amor
juvenil frustrado entre Romeo y Julieta.

La obra empieza con una introducción hecha por el coro en el cual anuncia parte de la historia. En
la ciudad de Verona, dos familias, iguales una y otra en abolengo, impulsadas por antiguos rencores,
desencadenan nuevas desgracias.

Quiso el destino fatal que de las entrañas de esta familia, dos apasionados jóvenes se enamoraran
perdidamente y este amor desmedido los condujo a su trágico final. La historia se desarrolla así : El
apuesto Romeo Montesco, en una fiesta dada por los Capuleto, a la cual no fue invitado, conoce a
la bella Julieta Capuleto, de la que se enamora a primera vista, olvidando el amor que sentía por
Rosalia, prima de Julieta. Esa noche, empujado por las alas del amor que todo lo puede, Romeo se
introduce en la casa de los Capuleto, ayudado por las sombras de la noche, y escucha debajo de un
balcón las declaraciones amorosas de su amada Julieta. Así, los dos amantes van a jurarse amor
eterno bajo la luz de la luna y las estrellas y acuerdan contraer matrimonio al día siguiente ante el
padre Fray Lorenzo. Sin embargo, poco después del matrimonio, Romeo asesina a Teobaldo
Capuleto en una discusión por la muerte de su amigo Mercucio. Ante este hecho, Romeo sale de
Verona y se dirige hacia Mantua. Mientras tanto, los padres de Julieta intentan casarla con el conde
París. Julieta desesperada acude ante Fray Lorenzo, quien la hace beber un brebaje que la
mantendrá en estado de inconciencia y de esta manera, pueda evitar la boda con Paris. Los padres
de Julieta al verla totalmente inconsciente, la dan por muerta, celebrando sus funerales. En Mantua,
Romeo da por cierta la fingida muerte de Julieta y no teniendo otro deseo que morir al lado de su
amada se dirige al cementerio de Verona con este fin. Allí encuentra al pretendiente de Julieta, el
Conde París, a quien asesina después de una discusión. Posteriormente, Romeo ingresa a la cripta
de los Capuleto, en donde al ver a su amada, creyéndola muerta, se suicida tomando un fuerte
veneno. Al despertarse Julieta, observa que su amado ha muerto, y no teniendo más motivos para
vivir, decide acompañarlo, suicidándose con la daga de Romeo. Así los dos amantes, sellan con su
muerte, la historia de un amor frustrado por el odio de sus padres. Esta tragedia culmina con la
reconciliación de las dos familias: Los Montesco y los Capuleto.
 LA SERPIENTE DE ORO
Esta obra esta desarrollada en un valle de la selva llamado Calemar, el cual se ubica a orillas del rió
Marañon, en torno al cual nuestros protagonistas tienen sus vivencias personales, las cuales están
en su mayoría ligadas al río.

El relato comienza con una descripción del río y de lo que significa para ellos; en adelante se habla
de la s vivencias que tienen la gente del valle como la llegada de un ingeniero (Oswaldo), para buscar
la forma de aprovechar las riquezas naturales del lugar.

El cual sufre el choque de contraste con una forma de vida muy diferente a la de la capital, pero
que al final termina agradándole.

Se cuenta las vivencias de los hijos del viejo Matías, Arturo y Rogelio en una de las cuales Arturo se
enamora de una muchacha llamada Lucinda, a quienes unos policías molestaban por lo que huyen
y luego tiene un hijo el Adán.

El Arturo y el Rogelio viajan a Shicun, otro valle, con el fin de comprar una balsa nueva por que en
este lugar se encuentra un palo especial llamado "palo de balsa", ideal para construir balsas, luego
de comprar.

Festejan con los vallinos hasta quedar ebrios, y así en este estado decidir regresar por la insistencia
de Rogelio a pesar que Arturo desea descansar un poco, por lo peligroso de un paso que existe en
el río "la escalera".

Luego de varios días de esperarlos la familia empieza a tener malos presentimientos, la Lucinda no
para de llorar y la enamorada de Rogelio la Florinda esta callada solo por que su padre la a
amenazado con castigarla si sigue llorando y gimiendo.

Cuando ven llegar solo a Arturo el mal presagio se hace evidente, cuando este recobra la conciencia
y cuenta lo sucedido a sus padres y amigos, estos confirman la mala noticia de la muerte de Rogelio
en el río.
luego de eso, pasa un tiempo relativamente corto de tranquilidad, ya que cuando llegan las lluvias,
el río se carga y amenaza con desaparecer el valle, luego de luchar contra la crecida, solo resultan
unos cuantos afectados.

Así por el estilo se cuentan las vivencias de la gente de la selva en un lenguaje particularmente rico
en dialectos propios de la selva en el cual dejan en clara evidencia que para ellos el río es la principal
fuente de inspiración de su vida diaria.

EL MUNDO ES ANCHO Y AJENO

El título de la obra quiere decir que el mundo es ancho, grande, pero ajeno porque cada persona
habita un cierto lugar y éste no puede ser de otro refiriéndose a la propiedad privada de la que los
indígenas no gozaban ya que cualquier hacendado se la podían quitar como le pasó a la comunidad
de Rumi. Rosendo Maqui era el alcalde de esta comunidad, era un hombre justo y sabio que
defendió los derechos de los de los indios pero fue engañado por el Mágico, Zenobio García y
Bismarck Ruiz, el abogado a quien había encargado la defensa de la comunidad y que lo traicionó
aliándose con Álvaro Amenábar. La ley favorecía a los hacendados y perjudicaba al indio quitándoles
sus tierras y explotándolos. Los comuneros no entendían nada de leyes y Bismarck Ruiz los engañó
con una defensa se basaba en artículos de ley y pruebas bien definidos. Rosendo Maqui pensaba
siempre en el bien de la comunidad, aun estando en la cárcel y aún muerto su alma siempre viviría
allí. Rumi pasó a manos de Álvaro Amenábar, un hacendado dueño de Umay, era explotado y se
valía de cualquier medio para lograr lo que queria y deseaba las tierras de Rumi sólo para que los
indios trabajaran para él en otra hacienda, pero los comuneros se alojaron en Yanañahui. El indio
murió defendiendo sus tierras ya que las amaba. El mundo es ancho y ajeno es una obra realista
porque nuestra vida del indio, las injusticias, las explotaciones y la pobreza que sufrían

DON QUIJOTE
Es la historia de un hidalgo de la Mancha de unos 50 años que tras leer muchos libros de caballería,
un género popular en siglo XVI, decide disfrazarse de caballero andante y embarcarse en una serie
de aventuras con su viejo caballo Rocinante. Tiene como fin "irse por todo el mundo con sus armas
y caballo a buscar las aventuras y a ejercitarse en todo aquello que él había leído que los caballeros
andantes se ejercitaban, deshaciendo todo género de agravio y poniéndose en ocasiones y peligro
donde, acabándolos, cobrase eterno nombre y fama" (Parte 1, Cap. 1).

Siguiendo la tradición caballeresca, don Quijote se encomienda a Dulcinea del Toboso, una figura
imaginada por el protagonista.

En el mundo de Quijote, nada es lo que aparenta ser. Los molinos son gigantes, las ventas son
castillos, las plebeyas son princesas, y los títeres son moros. Durante estas andanzas los caminos de
don Quijote y Sancho Panza se cruzan con otros personajes que cuentan sus historias. Pero no todas
las aventuras son divertidas ni graciosas --en algunas, especialmente en la segunda parte-- don
Quijote y Sancho Panza se convierten en los blancos de burlas y engaños.

Al final, don Quijote ya no es el personaje cómico y burlesco. Vencido por el desengaño, nuestro
protagonista recupera la cordura pero pierde la vida

LA BESTIA HUMANA
Jacques Lantier, solitario y misógino ingeniero de locomotoras, se enamora de Sévérine, la mujer
del jefe de estación Roubaud. Este crudo relato de asesinato, pasión y posesión, es la novela número
diecisiete de las 20 publicadas por Émile Zola con el título genérico Les Rougon-
Macquart. Zola desgrana un crudo retrato de la condición humana; un estudio compasivo de cómo
los individuos pueden llegar a descarrilar por fuerzas atávicas más allá de su control. La obra evoca
poderosamente el final del Segundo Imperio en Francia, donde la sociedad parecía lanzarse hacia el
futuro como las nuevas locomotoras y ferrocarriles que construía. Zola nos recuerda que bajo la
chapa del progreso tecnológico permanece siempre la bestia que llevamos dentro. La novela ha sido
llevada al cine por directores de la talla de Jean Renoir o Fritz Lang.
 CRIMEN Y CASTIGO
El escritor ruso Fiodor (o Fédor) Dostoievski (1821-1881), es uno de los mayores novelistas de la
historia y aportó gran cantidad de bases para las novelas modernas.

Crimen y castigo es una de las novelas psicológicas clásicas de Dostoievski y una de las grandes
novelas de la literatura universal.

Su argumento gira en torno a un joven estudiante que no encuentra otra solución para aliviar su
pobreza que matar y robar a una vieja usurera. La novela está estructurada sobre un tema ético: el
fin no justifica los medios.

Se asiste así a un complicado proceso mental durante el cual el estudiante elabora

meticulosamente su crimen, sin pensar en las ventajas directas y materiales que le pueda reportar,
es casi un crimen altruista.

La obra una abarca multiplicidad de sentimientos, emociones, ideologías y otros elementos que
integran la psicológica de una
 LOS RIOS PROFUNDOS
El protagonista Ernesto y su padre, un abogado de provincias, llegan al Cuzco. Visitan al viejo, tío de
Ernesto y poderoso terrateniente que es avaricioso y malvado. El padre enseña a su hijo Ernesto los
hermosos palacios y los restos arqueológicos del imperio incaico. Ernesto queda maravillado y
asombrado de la grandeza de la cultura milenaria. Este acontecimiento hace que el niño Ernesto se
identifique plenamente con la cultura del mundo andino. El niño llega a conocer la explotación y el
maltrato que sufre los indios por parte de los terratenientes. Ernesto narra los viajes que hace con
su padre por toda la sierra del sur del Perú. Cuando llegan a Abancay, su padre deja internado en un
colegio religioso a su hijo Ernesto y prosigue su viaje. El adolescente Ernesto conoce en el colegio a
personas de diferentes razas y de clases sociales opuestas. El centro escolar es escenario de los
diferentes problemas juveniles. En los capítulos VIII, IX y X, se narra la cruel represión del ejército
contra la sublevación de las chicheras, encabezada por doña Felipa y se presenta el ambiente de
lucha y hostilidad creciente en la ciudad de Abancay y en el colegio religioso donde
estudia Ernesto. En el capítulo XI se narra la epidemia que se da entre los colonos, pero lo más
alarmante es que amenaza con extenderse hasta la ciudad. Los estudiantes del colegio religioso y
los pobladores deciden abandonar la ciudad para huir de la epidemia que mata a los colonos. Los
humildes colonos creen que la epidemia se puede combatir con los rezos. Entonces, los
colonos capturan la ciudad de Abancay para capturar al director del colegio religioso a que realice
misas y así alejar a la epidemia del pueblo. El asustado Ernesto escapa del colegio confiando en los
colonos que vencerán a la epidemia. Por último, Ernesto recibe una carta de su padre en donde le
dice que vaya a vivir con su tío, él acepta muy gustoso porque sabe que allí estará junto a los colonos
y los indios.
 NUESTRA SEÑORA DE PARIS
"Hace algunos años que, visitando o, por mejor decir, huroneando la catedral de Nuestra Señora de
Paris, encontró el autor de este libro en un oscuro rincón de una de sus torres, esta palabra grabada
a mano sobre la pared: ÁNÁΓKH. Estas mayúsculas griegas, denegridas con el tiempo y
profundamente entalladas en la piedra, no sé qué signos peculiares a la caligrafía gótica, impresos
en sus formas y actitudes como para revelar que las había escrito allí una mano de la edad media, y
sobre todo, el sentido lúgubre y fatal que encierran, hirieron vivamente la imaginación del autor.
Preguntándose a sí mismo, procuró adivinar cual podía ser el alma en pena que no había querido
abandonar este mundo sin dejar aquella marca de crimen o de infortunio en la frente de la vieja
iglesia". París, marzo de 1831. Victor Hugo

La novela comienza con unas celebraciones populares, con motivo de la epifanía de 1482 en el
Palacio de Justicia. La obra nos presenta a la gitana Esmeralda, que predice el porvenir y atrae
fatalmente a los hombres; a Quasimodo, un deforme joven campanero de Nuestra Señora, de fuerza
hercúlea y en cuya horrible fealdad esconde un corazón sensible; y el archidiácono Claude Frollo,
padre adoptivo del campanero. Frollo, atraído por la bailarina, pide a su protegido Quasimodo que
la rapte. Sin embargo, la intervención del capitán Febo de Châteaupers impide la consumación del
secuestro y lleva a Quasimodo a la condena del suplicio público. Es azotado en la plaza, y recibe todo
el odio y los insultos del pueblo, que lo detesta por su fealdad. Quasimodo pide agua y la gitana
Esmeralda sube al patíbulo para calmar su sed. A partir de este gesto Quasimodo siente un
agradecimiento y un afecto enorme hacia la gitana por su piedad hacia él, ya que no estaba
acostumbrado a ser bien tratado.

Tiempo después cuando la gitana es acusada injustamente de la muerte de su amado y condenada

al patíbulo. Agradecido por el apoyo que en otro tiempo recibió de ella, Quasimodo, la salva y le da
asilo en la catedral. "Nuestra Señora de París" ha dado lugar a numerosos libretos de ópera y a varias
versiones cinematográficas.
 LA MADRE
La personalidad controvertida, rebelde, inconformista, romántica y realista a la vez, de Máximo
Gorki ha dado lugar a su estilo personal e inconfundible. En su época, la popularidad social de Gorki
se equiparó a la de Chéjov o Tolstói, tal era la fuerza que transmitía y el atractivo que sentía el
público lector de la etapa más delicada en la historia de la fase revolucionaria rusa.

Gorki soñó con hacer posible la consecución de una mejora en la vida social de los obreros
brutalmente castigados por la industrialización, terminar con las injusticias sociales que herían
hondamente el alma del hombre convirtiéndolo en un lobo para el hombre.

«La madre» está inspirada en los sucesos que se produjeron en la fábrica de Sornovo durante la
revolución de 1905. La creencia ciega de Gorki en una verdadera y posible revolución capaz de
mejorar la existencia del hombre está en muchos de los diálogos y en el contenido básico de esta
novela. El hombre, repetirá una y otra vez, "es la única maravilla sobre la tierra; todas las demás,
son producto de su imaginación, inteligencia y voluntad creadora".
 LOS TRES MOSQUETEROS
Los tres mosqueteros es, principalmente, la historia del cuarto mosquetero, o futuro mosquetero:
D´Artagnan, un joven gascón que llega a Paríspara unirse a tan famoso cuerpo. Allí conoce a los otros
tres: Athos, Porthos y Aramis. De inmediato se ve metido en las luchas callejeras contra los guardias
del Cardenal Richelieu, que, en principio, es el

Malo malísimo de la historia, y en otras muchas peripecias, junto con sus tres amigos. La historia
de los diamantes de la reina, el rapto de Constanza, las aventuras amorosas de D´Artagnan, el asedio
de La Rochela, la cabalgata en pos de Milady. Todas estas aventuras principales se suceden con otras
menores que sazonan aún más si cabe la novela. La hacen más picante.

El Cardenal Richelieu, verdadero gobernante del país, se considera además el más capacitado para
ello frente a un rey joven y caprichoso que se aburre y una reina que pasa su tiempo intrigando
contra el país que gobierna, o bien con España, su país de origen, o bien con Inglaterra, con el duque
de Buckingham, al que ama secretamente y que la pretende con descaro.

El amor correspondido del héroe por la bella Constance, que por cierto está casada, aunque su
marido sea un canalla; o el amor suicida del duque de Buckingham, gobernante “de facto” de
Inglaterra, dispuesto a tirar por la borda el reino que administra con tal de ligarse a la reina de
Francia; o de los amores secretos de Aramis, que por cierto es mosquetero solo por accidente,
mientras espera entrar en religión; o de los nada secretos amores de Porthos, con la esposa de un
procurador a la que extorsiona vilmente para conseguir la pasta del marido. Y si no del amor perdido
de Athos, que habiendo descubierto la marca de la traición en su reciente y joven esposa, la mandó
ahorcar.

Los cuatro protagonistas son caballeros sin tacha ni mácula. Su honor es prístino, su crédito
ilimitado, pero pegar a sus sirvientes es la forma de hacerlos obedecer, sobre todo cuando piden la
paga. Emborracharse una diversión de lo más sano. Saltarse la ley un pasatiempo habitual. La
venganza una necesidad, la brabuconería un estilo de vida, el desprecio al pueblo una mentalidad.
Si hay que asesinar se asesina, y si hay que mentir, pues vale. Y sin embargo ninguna de estas
inmoralidades debe ser tenida en cuenta, pues más de una vez alega Dumas (padre, por cierto) en
su novela, que no puede enjuiciarse a la sociedad de la época de los mosqueteros con la mentalidad
de la época del lector.

D'Artagnan se bate tres veces con Rochefort, hiriéndole las tres, pero tras eso, y tras decirle que
seguramente le matará a la cuarta, hacen definitavamente las paces, y se abrazan de todo corazón
y para siempre.

Sus vidas, sin embargo, se cruzarán una vez más, en veinte años después.

YAWAR FIESTA
Ante la proximidad de la fiesta nacional del Perú, el 28 de julio, los vecinos del pueblo andino de
Puquio comienzan a preparar su Yawar Fiesta, o fiesta de la sangre. Para ello deben atarpar al
temible Misitu, el toro que recorre la puna alimentando su propia leyenda. Desde Lima llega la
advertencia del gobierno: la corrida sangrienta se prohíbe. Pero los indios no se resignarán a perder
aquello por lo que llevan esperando todo el año y que forma parte de sus propias tradiciones
ancestrales.
 LOS CACHORROS
Cuéllar, un niño que llega al colegio religioso Champagnat, situado en el exclusivo barrio limeño de
Miraflores, debe integrarse en el grupo de la sociedad miraflorina. En un principio, destaca por su
aplicación académica y deportiva con lo que se granjea la amistad, el respeto y el reconocimiento
del resto de los alumnos, entrando a formar parte de un grupo de cuatro chicos (Lalo, Chingolo,
Mañuco y Choto). Pronto, Judas, el perro del colegio lo ataca tras un entrenamiento de fútbol, lo
que provoca la castración del muchacho. A partir de ahí, todo cambia: la actitud de sus padres hacia
él, de los profesores y de los compañeros, que le imponen el apodo “Pichulita”. Cuéllar intenta
demostrar su virilidad a través de los deportes y de actitudes machistas. Paulatinamente, el
protagonista asume una castración irreversible, separándose del grupo y reaccionando con
manifestaciones violentas e impropias, que termina con un desgraciado final. El resto del grupo
cumple con las normas sociales; los amigos se casan, se acomodan en una vida burguesa y tienen
hijos que iniciarán de nuevo el ciclo vital dentro de la clase alta Limeña.

PANTALEON Y LAS VISITADORAS

La historia de la novela habla de un capitán del Ejército peruano, Pantaleón Pantoja, el cual se ve
involucrado, a su pesar, por sus superiores en una misión para satisfacer las necesidades sexuales
de un grupo de soldados destinados en la Amazonía Peruana. Pantoja es escogido para llevar a cabo
dicha misión por ser un militar modelo, sin vicios ni hijos.

Pantaleón desecha al principio la idea porque atenta contra la base de sus principios, pero se ve
obligado a realizarla. Decide sanear la zona y la base ya que estaban en muy mal estado, y no le dice
nada a su esposa Francisca ("Pochita"), ya que su misión es totalmente secreta. El servicio que
pretende llevar a cabo Pantoja se llama Servicio de Visitadoras para Guarniciones, Puestos de
Frontera y Afines (SVGPFA), y consiste en llevar prostitutas ("visitadoras") a los cuarteles de Iquitos,
donde deben complacer a los soldados primero para luego extenderse a rangos superiores (servicios
denominados "prestaciones"), siendo todo el asunto secreto. Entre dichas meretrices se encuentra
una mujer muy seductora, Olga Arellano (apodada "La Brasileña"),la cual se involucra con Pantaleón,
llegando éste a serle infiel a Francisca.

Luego que "La Brasileña" es asesinada por un grupo de nativos furibundos, Pantaleón se presenta
en su entierro vestido de militar (haciendo público así al carácter del servicio y desvelando el secreto
al que estaba obligado) con el objetivo de levantarle la moral a las trabajadoras-Por ello el SVGPFA
recibe una serie de críticas internas y externas del Ejército, de forma que Pantaleón se ve obligado
a clausurar el servicio bajo la presión de sus superiores. Esta complicada situación le hace pensar
que su carrera como militar ha llegado a su término, pero los superiores le otorgan una última
oportunidad y lo envían muy lejos, al lago Titicaca (Andes peruanos), a fin de que se encargue de
una guarnición ubicada en ese lugar.

PLATERO Y YO
Este es un texto literario escrito en prosa poética. También es en parte ficción y en parte
autobiográfica El libro está dividido en 138 secciones cortas, narrativas, que están numeradas por
capítulos; ninguno contiene más de ocho párrafos. Es poético en la elección del autor de las palabras
y el estilo de escritura: abundan las metáforas, los símiles, la simbolización y las impresiones líricas.
Siguiendo la prosa poética del romanticismo, el autor utiliza aspectos musicales del lenguaje y de
imágenes poéticas.

Este libro tiene varios temas: amistad, complicidad, amabilidad, rechazo, felicidad, tristeza, soledad
y esperanza. En este primer capítulo, nos enfocaremos en la amistad, especialmente en el vínculo
humano-animal. Muchos piensan que Juan Ramón Jiménez escribió este libro con niños como su
audiencia prevista; sin embargo, el propio autor se dirigió a esto en el prólogo de una edición
posterior diciendo que esto no era para nadie.

PACO YUNQUE
El cuento “Paco Yunque” trata la historia triste de un niño provinciano que sufre los abusos de
Humberto Grieve. Cuando el profesor le asigna una carpeta junto a Paco Fariña, Humberto lo lleva
a la fuerza a su carpeta diciendo que es su muchacho. El niño abusivo cree que Paco es de su
propiedad y por eso quiere hacer con él lo que se le venga en gana, pero Fariña lo defiende.
Cuando el profesor le dice a Humberto que deje que Yunque regrese a su carpeta, él no le hace
caso. Entonces, el profesor se acerca a Paco y lo lleva de la mano a la carpeta de Fariña. A
Humberto le da un tremendo berrinche como si le hubiera quitado algo que le pertenece. En otra
parte del relato, el profesor habla de los peces y después deja ejercicios en la pizarra. Todos se
ponen a desarrollar el tema de los peces, menos Humberto que se dedica a dibujar pececitos,
muñecos y cuadritos. Cuando llega la hora del recreo, Humberto maltrata a Paco Yunque en el patio
de la escuela. Al regresar todos al aula, el profesor recoge los trabajos de los alumnos, menos el de
Paco Yunque porque el ocioso de Humberto se lo había robado. Al final del cuento, Humberto es
premiado como el mejor del primer año y Paco Yunque termina llorando con la cabeza gacha.
 CABALLERO CARMELO
“El cuento se inicia con la llegada de Roberto a casa después de una larga ausencia que dejó a
la familia en la más completa tristeza. Roberto regresó cabalgando un hermoso caballo de paso y
trayendo regalos a sus seres queridos. Su madre lo recibió cariñosamente, besándole con amor y le
dijo que estaba muy flaco. Roberto se paseó por toda la casa, revisándola. Después entregó uno a
uno de la familia un regalo; pero el regalo que más impactó fue el que dio a su querido padre: era
un gallardo gallo. Le pusieron el nombre de Caballero Carmelo. Después de un corto tiempo,
Anfiloquio se quejó diciendo que desde que llegó el Caballero Carmelo todos miran mal al gallo
Pelado. Durante tres años, el Caballero Carmelo salió victorioso de muchas peleas de gallos. El
Caballero Carmelo era el orgullo de la familia y su héroe, pero el tiempo pasó y el gallo perdió su
brillo y juventud. El padre de Abraham había pactado una pelea entre su gallo Carmelo y el Ajiseco,
que era joven y lleno de vida. La familia que era dueña del Carmelo sintió mucha pena y
preocupación porque su gallo estaba achacoso y no podía soportar una pelea con el Ajiseco. La pelea
se efectuaría en el día de la patria, el 28 de julio. El día de la pelea entre el Caballero Carmelo y el
Ajiseco, todos apostaban a favor del Ajiseco. Después de una sangrienta pelea de gallos, el Carmelo
logró enterrar en la arena el pico del Ajiseco; pero el achacoso gallo quedó mortalmente herido y
murió después, dejando en la profunda tristeza a la familia de Abraham”

EL SI DE LAS NIÑAS
ACTO 1

Este primer acto trata de que Don Diego, de acuerdo con Doña Irene (madre de Doña Francisca) han
concertado el matrimonio de Don Diego con Doña Francisca, sin consultar para nada la voluntad de
la niña, a quien la madre arranca el “sí” de un modo violento sabiendo que la niña siempre la
obedece por encima de todo. Pero Doña Irene está enamorada del sobrino de Don Diego, al que
conoce por Don Félix, llamado realmente Don Carlos, sin saber esto Doña Francisca.

En este acto se observa que ha servido al autor para plantear el enredo: Doña Paquita ama a otro
hombre, un tal Don Félix, que le va a salvar del matrimonio con Don Diego. Con este pequeño relato
de como está la situación, comienza a palparse la intriga y la emoción que caracteriza este acto.
ACTO 2

Doña Francisca se encuentra nerviosa y presionada por su madre, en una conversación en la que
aparece Don Diego preguntando por el amor de la pareja queriendo saber si el amor era verdadero
y si la relación llevaba buen camino, pero Doña Irene no le deja contestar y prácticamente le obliga
a responder que todo va bien, sin tener en cuenta los sentimientos de su hija. Más tarde Don Carlos
le declara su más sincero amor y se dirigen rápidamente a cenar.

En la cena, Simón (criado de Don Diego) se encuentra a Don Carlos y a Calamocha (criado de éste)
preguntándoles que qué hacían en el mismo hostal.

Después tras hablar el tío y el sobrino, Carlos se ve obligado a marchar a Zaragoza o a pasar la noche
fuera de la ciudad. Todo esto origina el enfado de Doña Francisca quien acude al cuarto de Don
Carlos y ve que no está.

Este final triste y preocupante contrasta vivamente con el esperanzador y alegre del Acto I y
consigue dejar en suspense la atención del espectador que ve deshechas las posibilidades de que se
reúnan los amantes.

ACTO 3

Doña Francisca se muestra resuelta al no ceder ni a ruegos ni a amenazas cuando llegue el momento
de pronunciar el “si”definitivo; pero los dos enamorados se encuentran perdidos al enterarse Don
Carlos de que su rival es Don Diego, su tío y bienhechor. La amorosa pareja renuncia a su felicidad,
resignándose a su triste suerte; pero Don Diego, enterado del sacrificio que se habían impuesto,
desiste de sus propósitos y convence a Doña Irene de que debe casar a su hija con Don Carlos, no
sin que la testaruda señora proteste de que la muchacha sea capaz de querer a otro hombre que no
sea designado por ella.

Así termina el acto III y la obra entera. El acto está montado en torno a la figura de Don Diego que
pasa de ser amante correspondido a burlado, y posteriormente a ser juez y abogado de los jóvenes
y de la sociedad en general. Final edificante, con arrodillamientos, lágrimas y perdón, que deja un
sabor melancólico por la abnegada renuncia de Don Diego, que a costa de sacrificarse
personalmente permite la felicidad de la pareja.
 LOS MISERABLES
Este clásico de la literatura escrito por Víctor Marie Hugo y publicado en 1862, es probablemente
una de las novelas de crítica social más logradas de la historia de la literatura.

El relato de Los Miserables comienza cuando Juan Valjean es condenado a prisión por un pequeño
hurto. Cuando logra huir, la cárcel lo ha convertido en un ser embrutecido y marginado por la
sociedad.

Pero la aparición de un buen hombre le hará comprender que puede elegir entre el bien y el mal.
Desde ese momento sus actos serán desinteresados y estarán encaminados a ayudar a los demás.

En Los Miserables Víctor Hugo describe la realidad desesperanzada de los sectores bajos del París
de mediados de siglo XIX y retrata magistralmente una época plagada de revueltas y cambios que
marcarán el principio de una sociedad más justa.

PAPA GORIOT
Papa Goriot dio lugar a la expresión francesa “Rastignac”. Se refiere a un escalador social dispuesto
a utilizar cualquier medio para mejorar su situación. El género literario de papa goriot es la novela
histórica. Así Habló Zaratustra es un ensayo muy interesante, conocelo te aseguro que te gustara.
 USHANAN JAMPI
En el serrano pueblo de Chupán, el tribunal de los yayas , implacable consejo de ancianos
encargados de impartir justicia, condenaba por ladrón reincidente a Cunce Maille, indio puro de
mirada desafiante, rebelde, autosuficiente ,que
- aunque explicó el motivo de su último robo
- no logró probar su inocencia.
El fallo no pudo ser peor: se le expulsaba de su pueblo para siempre, debía alejarse de su choza, de
su madre, de sus tierras, de sus costumbres, es decir, se le condenaba casi a una muerte en vida.
Si volvía se le aplicaría el último remedio, el ushanan hampi, es decir se le pondría a disposición de
la justicia del pueblo.
La naturaleza rebelde de Cunce Maille sólo soportó un mes y furtivamente una madrugada regresó
a ver a su madre pero fue visto por emisarios de los yayas y al salir fue perseguido a balazos, el ágil
Cunce logró subir al campanario del pueblo, se defendió con su carabina y de certeros balazos mató
a doce pobladores incluidos un yaya.
Preocupados, se reunieron los pobladores al mando de los yayas y decidieron proponerle a Cunce
una tregua, que baje, se le reconocería su valor y se le dejaría ir con la condición de que no vuelva
más, pero todo fue una mentira preparada, al bajar Cunce, el encargado de proponerle el trato abrió
los brazos para engatusarlo con un abrazo, lo que logró emocionar a Cunce, el abrazo no fue tal sino
que le intentó aprisionar a la vez que gritaba ¡ushanan hampi,ushanan hampi!
Furioso por el engaño Cunce Maille se enfrascó en una feroz lucha y de una atroz cuchillada le
arrancó la lengua.
Mientras tanto los pobladores armados con armas de fuego, palos, piedras y cuchillos, aprovechando
su descuido mientras luchaba lo atacaron en grupo, con palos, piedras, cuchillos y balazos, como
pudo, gravemente herido corrió hasta su casa, cayó en brazos de su madre y allí, frente a ella le
clavaron diez cuchilladas, luego hartos ya de punzar, empezaron a descuartizarlo, le sacaron el
corazón, los ojos, la lengua, mientras los perros furiosos también le arrancaban la piel de grandes
dentelladas.
Lo poco que quedaba del cuerpo salvajemente destrozado fue paseado por el pueblo como
escarmiento y sus intestinos, varios meses después, ya secos, colgaban de la ventana de aquella
abandonada casa.

LA PALABRA DEL MUDO

La producción cuentística de Ribeyro transmite los anhelos, arrebatos y angustias de sus personajes
a través de una prosa limpia y un estilo alejado de artificios, ofreciendo uno de los más grandes
ejemplos de la narrativa breve en el mundo occidental. La palabra del mudo se encarga de dar voz
a aquellos personajes que en la vida cotidiana están privados de ella: los marginados, los olvidados,
los condenados a una existencia soterrada. Todo ello tiene cabida en este centenar de relatos donde
cada frase es absolutamente imprescindible.

EL AVARO
No sabemos si el autor utilizo una fuente o no. Trata de un señor muy avaro llamado Harpagón que
se enamora de la misma mujer que su hijo, lo que después trae consecuencias por que cuando su
hijo decide conseguir dinero para conquistar a la chica va a pedirlo a un prestamista poco honrado
que resulto ser su padre. Al darse cuenta de esto Cleanto (el hijo) decide robar el dinero de Hapagón
e irse con Mariana ayudado por Lafleche, un criado de Harpagón. Por otro Lado Elisa ( hija del avaro)
estaba enamorada de un vasallo y su padre le habia designado como prometido a un viejo millonario
asi que Elisa se va con Valerio (su amado ) arrepintiéndose después y volviendo a casa. Finalmente
Cleanto descubre que Mariana no lo quiere por su dinero y van a casa también donde se descubre
que Mariana y Valerio son hermanos hijos de un millonario. La condicion que puso Harpagón para
dejarlos casarse es que el padre de ellos pague todo. Aceptando todo ellos son felices, mientras
Harpagon sigue contando sus monedas de oro.
 LA METAMORFOSIS
Metamorfosis es la historia de un viajante comerciante, Gregorio Samsa, que una mañana se
despertó convertido en un monstruoso insecto. Y no se trata de un sueño, sino de una metamorfosis
real, simple y llanamente. Gregorio tiene que adaptarse a su nuevo cuerpo ya viendo como puede
moverse, que le gusta comer, entre otras cosas.Su hermana es la encargada de alimentarlo y de
asear su cuarto. Conforme los días avanzan, Gregorio se siente menos integrado a la familia, le gusta
esconderse debajo de un sillón y de repente escuchar lo que se platica del otro lado de su cuarto.La
familia se queja de su situación económica ya que Gregorio se encargaba de mantenerlos. Cada día
tienen que limitarse mas y cada día se les hace mas molesto, a la hermana le toca atender a
Gregorio, por lo mismo lo descuida apoyada por el padre que evade la situación y evita tocar el
tema, también le prohíbe a la madre que entre a ver a su hijo.Por la situación económica reciben a
tres inquilinos, un día la hermana se pone a tocar el violín para los visitantes y Gregorio seguido por
el impulso de la música sale de su cuarto dejándose ver. Los inquilinos se molestan y se van de ahí
sin pagar ni un centavo. La familia dice que lo mejor que podría pasarles es que Gregorio se fuera
de ahí y este lo escucha.Gregorio se siente muy deprimido porque al igual que su familia cree que
tiene que desaparecer y el cree que lo mejor será morirse. Al día siguiente la sirvienta lo encuentra
muerto y se lo comunica a la familia. Ellos sintiéndose tristes, pero aliviados se van de ahí y deciden
cambiarse de casa e iniciar una nueva vida.

EL AMOR EN TIEMPOS DEL COLERA

La historia de amor entre Fermina Daza y Florentino Ariza, en el escenario de un pueblecito
portuario del Caribe y a lo largo de más de sesenta años, podría parecer un melodrama de amantes
contrariados que al final vencen por la gracia del tiempo y la fuerza de sus propios sentimientos, ya
que García Márquez se complace en utilizar los más clásicos recursos de los folletines tradicionales.
Pero este tiempo -por una vez sucesivo, y no circular-, este escenario y estos personajes son como
una mezcla tropical de plantas y arcillas que la mano del maestro modela y fantasea a su placer,
para al final ir a desembocar en los territorios del mito y la leyenda. Los zumos, olores y sabores del
trópico alimentan una prosa alucinatoria que en esta ocasión llega al puerto oscilante del final feliz.
 LA ENEIDA
Las naves de los troyanos que surcan el mar de Sicilia son arrojadas a las costas africanas por una
violenta tempestad que Juno les envía. Venus, le informa a su hijo Eneas que se halla en tierras de
la fenicia Dido, reina de Cartago. Venus para proteger a su hijo, hace que Dido se enamore de él,
ésta le ofrece un banquete a Eneas rogándole que le cuente sus aventuras. El troyano relata con
detalle los últimos días de la Guerra de Troya, luego que los griegos lograron introducir el caballo de
madera en la ciudad. Dido escucha maravillada cada palabra del relato, enamorada ya del troyano,
le cuenta su dilema a su hermana Ana: ama al héroe; pero respeta la memoria de su difunto esposo.

El poder de las diosas (Juno y Venus) hace que Dido se decida por la pasión que le inspira el troyano.
Aprovecha una tormenta en un día de caza, para refugiarse junto a Eneas dentro de una cueva que
les sirve de himeneo.

La placentera estadía de Eneas en Cartago tiene que finalizar; ya que Júpiter envía a Mercurio para
que recuerde a Eneas su misión. Prepara entonces, en secreto, su partida; pero Dido lo descubre e
intenta convencerlo de mil maneras para que no la deje. Al no conseguirlo, la reina se suicida
arrojándose con un puñal clavado a una enorme pira de fuego. Eneas llega primero a Sicilia donde
deja a las mujeres y a los hombres menos valientes. Continúa su viaje hasta las puertas del averno,
ahí encuentra a Dido quien lo castiga con su indiferencia, también encuentra a los troyanos muertos
en la guerra. Eneas llega a la desembocadura del Tíber, siendo recibido por el rey Latino, su esposa
Amata y su hija Lavinia. Para cumplir el destino del héroe, se acuerdan las bodas entre él y Lavinia.
Un antiguo pretendiente de Lavinia, se levanta con sus hombres para enfrentar a Eneas, quien es
apoyado por el Rey Evandro.

Venus le proporciona a su hijo una magnífica armadura fraguada por Vulcano. Muerto el caudillo
Turno, el rey Latino ofrece paz a los troyanos. Eneas sabe que el anciano nunca quiso la guerra, y en
cambio, su esposa Amata, quien fuera una de las instigadoras, termina ahorcándose

MEMORIA DE MIS PUTAS TRISTES

Memoria de mis putas tristes nos narra la historia de un periodista jubilado que al cumplir noventa
años para esta ocasión tan especial desea revivir su hobby favorito pasando una noche mas en
donde ha confluido toda su vida pero ya no desde hace tiempo en un prostíbulo ya que había estado
con mas de 514 mujeres, decide celebrar su aniversario con una niña virgen de 14 años para
obtenerla recurre a su antigua conocida Rosas Cabarcas, dueña de un prostíbulo que frecuento
durante muchos años ella administraba, recogía a las muchachas en el mercado para poder
continuar en su negocio, ella lo logro le consigue a la joven virgen; el recuerda todo lo que había
hecho en su vida durante sus primeros cuarenta años y su trabajo en periódico "La Paz" también
sobre su sexualidad y desde la edad de su primera relación sexual, su costumbre era pagarles a las
mujeres para que estuvieran con el, tuvo sexo a la fuerza con su empleada Damiana, ella se sintió
lastimada porque estaba enamorada de el.

Cuando llego a su cita con la niña de catorce años se arreglo y vistió presentable cuando llego al
cuarto, se percato que la niña estaba en la cama desnuda ya que Rosa le había dado un te poniendo
a la niña a dormir, se desnudo y se sentó en una silla donde contemplaba a la niña, después se
acostó al lado de ella pero no paso nada, la peculiar relación se prolonga durante un año y le hará
recordar el pasado, la carrera de periodista, el amor a la música, los libros preferidos y el gusto por
las mujeres también como todo enamorado, incrementara su actividad para halagarla con esa
reminiscencia, motivaciones y un nuevo cariño, quedaran sentido al final de su existencia podrá
enfrentar lo inevitable.
Cuando cumplió quince años Delgadina le dio una bicicleta cumplía el cinco de diciembre y fue la
ultima vez que la vio en navidad, le empezó a leer diversidad de cuentos pero nunca la toco mientras
estaba con ella, hay un detonante para que surga el momento mas fuerte es el cadáver de un
banquero famoso el cual divide al anciano de la que el considera su amor y la dueña del prostíbulo
dejándolo separados por un mes lo que le produce una gran depresión en el reencuentro ocurre un
mal entendido que separa al periodista de su amor por dos meses mas, el viejo periodista necesita
resolver su situación, en ese momento le llega una confidente, un amor de antaño que le dirije en
lo que debe hacer, en lo que efectivamente culmina la historia apesar que el relator rememora
acontecimientos del pasad, tales como los primeros contactos con un burdel, un casamiento fallido,
la muerte e los padres, entre otros, siempre el los aterriza en la actualidad; es decir la cuenta desde
el presente como pasado pero no como eventos intercalados entre pasado y presente

ILIADA
Los griegos, al mando de Agamenón, llevan nueve años intentando tomar la ciudad de Troya. Crises,
sacerdote de Apolo, se queja porque Agamenón ha raptado a su
hija. Agamenón no le hace caso y le desprecia. Entonces Crises
suplica al dios Apolo y este desencadena una terrible peste entre los
griegos. Finalmente Agamenón devuelve a Criseida, hija de Crises,
pero a cambio se queda con Briseida que le había tocado en suerte
a Aquiles. Aquiles, herido en su orgullo, se niega a seguir
combatiendo y suplica a su madre Tetis que consiga que Hera apoye
a los troyanos y cause la destrucción de los griegos. Se suceden
varios combates en uno Paris Alejandro está a punto de ser vencido
por Menelao, esposo de Helena, pero Afrodita lo rescata y lo lleva
de vuelta al palacio. En el combate el griego Diomedes llega incluso
a poner en fuga a Afrodita. Héctor, ejemplo de buen ciudadano que
se sacrifica por su ciudad, se reune con su esposa Andrómaca y su
hijo Astianacte. Su figura se opone a la de Paris, egoista y cobarde. Los troyanos ganan terreno y
Agamenón, arrepentido, envía a Ulises en una embajada para convencer a Aquiles de que vuelva a
luchar pero este se niega. Los troyanos asaltan el campamento griego. Ayax consigue, al final,
mantenerlos a raya. Ante lo desesperado de la situación Patroclo suplica a Aquiles que le deje
combatir con sus armas al frente de los mirmidones y éste accede. Dejándose llevar por su soberbia,
después de matar a varios troyanos, es herido por Euforbo y Héctor le mata. Aquiles jura venganza
por la muerte de su amigo Patroclo. Aquiles vuelve al combate y mata a tantos troyanos que llega a
obstruir la corriente del río Janto, los dioses no se ponen de acuerdo sobre a quién favorecer. Aquiles
y Héctor se persiguen ante las murallas. Zeus pesa sus almas y concluye que Héctor debe morir.
Finalmente Héctor, engañado por Atenea, muere a manos de Aquiles. Aquiles celebra unos
espléndidos funerales para Patroclo y arrastra cada mañana el cadáver de Héctor alrededor de las
murallas de Troya. Los dioses se apiadan de Héctor y Zeus envía a Tetis para que amoneste a su hijo.
Príamo va disfrazado a la tienda de Aquiles y le suplica que le devuelva a su hijo. Finalmente éste
accede y los troyanos pueden celebrar sus funerales en la ciudad.

LA ODISEA
Ulises se encuentra en la isla de Calipso, una deidad hija de Atlas. Ella, enamorada del héroe, lo
mantiene embelesado con su belleza y sus palabras. Los dioses se reúnen en asamblea y deciden
dejar que vuelva a Ítaca. Atenea, disfrazada, llega al palacio de Ulises y habla con su hijo Telémaco.
Le recomienda que vaya en busca de su padre a Pilos y Esparta. Telémaco reúne a los
pretendientes2 de su madre Penélope en una asamblea. Se queja de sus abusos y les incita a
abandonar el palacio. Telémaco se dirige a Pilos. Allí se encuentra con Néstor y éste le cuenta lo
que les sucedió a los griegos al final de la Guerra de Troya. De allí se dirigen a Esparta donde
Menelao les cuenta lo que sabe acerca del destino de los troyanos. Mientras los pretendientes
discuten sobre la manera de asesinar a Telémaco. Zeus envía a Hermes y éste ordena a Calipso
liberar a Ulises. Calipso obedece. Tras naufragios y sufrimientos llega a la isla de los feacios.
Nausica, hija del rey de los feacios, Alcínoo, descubre a Ulises y lo lleva al palacio de su padre y
Ulises le cuenta lo que le ha ocurrido desde que salio de Ogigia, la isla de Calipso. Al día siguiente
Alcínoo equipa un barco para que Ulises regrese a su tierra. Después del banquete Ulises les
cuenta sus aventuras y descubre su verdadera identidad. Cuenta su llegada a la isla de los cíclopes
donde Polifemo devoraba a sus compañeros y como él consiguió emborracharlo y cegarlo
escapando de la cueva camuflado entre las ovejas. También como llegó a la isla de Eolia
gobernada por el dios de los vientos, Eolo, que le entregó los vientos metidos en un odre3. Sus
compañeros abrieron el odre y dejaron escapar a los vientos, pensando que contenía oro, y éstos
los llevaron de vuelta a Eolia negándose ahora Eolo a recibirlos. Llegando a Lestrigonia fueron
atacados por los lestrigones. Ulises manda a Euríloco con un grupo a investigar la isla. Son
atrapados y convertidos en cerdos por la maga Circe, excepto Euríloco que logra escapar. Hermes
proporciona a Ulises una planta para curarlos. Desde allí descienden a los infiernos y el adivino
Tiresias les aconseja para salvarse. Cuenta también cómo escapó de los cantos de las sirenas
haciendo que sus compañeros le ataran al palo del barco y de los terribles mónstruos marinos
 Escila y Caribdis en el estrecho de Mesina. El Sol les castigó por
haber devorado reses de sus rebaños haciéndoles naufragar.
Todos murieron menos Ulises que, agarrado al palo del barco,
llegó a la isla de Calipso. Los feacios equipan su barco y Ulises
embarca hacia Ítaca. En Ítaca Atenea le explica cómo matar a los
pretendientes. Se disfraza de anciano y va a casa de Eumeo, uno
de sus antiguos pastores. Telémaco regresa a Ítaca. Ulises se
muestra ante su hijo pero se dirige el palacio disfrazado de
mendigo para tantear el ánimo de los pretendientes. Ulises es
maltratado por los pretendientes. Su vieja nodriza Euricea lo
reconoce. Ulises se presenta ante Penélope y urden un plan.
Penélope les dice que se casará con aquel que sea capaz de
montar el arco de Ulises. Ulises disfrazado de mendigo lo consigue. Después aprovecha para matar
a los pretendientes con su arco.

PERROS HAMBRIENTOS
Es la historia de la Familia de Simón Robles, un peón que trabaja y vive en la hacienda de Páucar,
que está a cargo del hacendado Don Cipriano Ramírez. Simón vive prósperamente con su esposa e
hijos Vicenta, Timoteo y la pequeña Antuca.

Simón es muy conocido gracias a la fama que tienen sus macotas por ser excelentes perros ovejeros.
Al morir su perro “Trueno, atacado por un puma, trae a su casa dos cachorros hembra y macho. El
macho es llamado Zambo por ser de pelambre oscura, y la hembra es llamada Wanka en honor a
una tribu del tiempo incaico. Los dos son criados y amantados por ovejas, así que están
familiarizados con el rebaño de ovejas.

Eran tiempos muy prósperos donde todos recibían alimento. Wanka parió y debido a la demanda
de estos extraordinarios perros, Simón los fue vendiendo e incluso los fue cambiando por ovejas.
Como su rebaño fue creciendo se quedo con dos machos “Güeso y Pellejo”. Un tercer hermano
“Mañu” fue dado a Martina, la más grande de todos los hijos de Simón que se casó con Mateo, otro
aldeano que como todos era de origen indígena. Ese perro paso de ser un de una simple mascota a
jefe de familia, cuando Mateo es obligado a abandonar a su hijo Damián y as u esposa para realizar
el servicio militar. Mañu se convierte en protector de los dos miembros restantes.
Por otra parte ya al haber crecido Güeso es raptado por los bandoleros Julián y Blas Celedonio que
se dedican al robo de ganado. Un día en Vicenta acompaña a Antuca a pastorear y buscar un cierto
tipo de planta. Güeso es lazado y obligado a ir; él naturalmente se comporta apático respecto a
Julián. Al pasó del tiempo Julián se gana el afecto de Güeso y se convierten en buenos amigos. Güeso
salva varias veces su vida de su enemigo de Alférez Chumpi alias el Culebrón. Él es mandado de
parte de parte del subprefecto de la provincia Don Fernán Frías, cuyo puesto está en problemas y
para mejorar su posición, para matar a los Celedonios. En un ataque por parte de éste personaje
son engañados y comen papayas envenenadas y junto a ellos el perro de bandoleros Güeso muere.

La partida de Güeso marca un periodo de sequía, en donde la comida empieza a escasear. No llueve
y esto significa que tanto hombres y perros no obtienen alimento suficiente para saciarse. Los
animales roban incluso las mazorcas en los maizales La gente desesperada acuden a Don Cipriano,
al cual implora ayude a los desempleados de otras. El recomienda a la gente busquen alojamiento
con los vecinos. Mashe un indio de este grupo se aloja un tiempo en casa de Simón. Jacinta su hija
se enamora de Timoteo.

Al poco tiempo se van de la casa a hacer su propia choza. Mientras tanto la sequía aumenta hasta
el punto en que piden a la Virgen del Carmen los socorra .Llueve por pocos días pero la sequía sigue
torturando tanto a animales como humanos. A causa de la desesperación Martina fue a buscar
comida con sus suegros y por ser un viaje largo deja a su hijo Damián y a Mañu. El pequeño muere
por el hambre, pero sus restos son valientemente defendidos por Mañu de un cóndor el mayordomo
de Cipriano recoge el cuerpo y lo lleva donde Simón para ser enterrado. Tanto las personas como
los perros pierden la fidelidad a sus respectivos “amos”.

En el caso de los perros Wanka mata a una oveja y esto hace que la corran a palazos de su casa. Y
las muertes continúan. Mashe muere dejando a su esposa e hijas solas, pero éstas buscan el apoyo
de Simón, el cual no es negado. Zambo muere y el hambre lleva a Pellejo a comer sus entrañas. Por
parte de los humanos los indios se revelan a Cipriano el cual no tiene mas remedio que dispararles
resultando tres muertes. Después de toda esta catástrofe las lluvias regresan con la felicidad de
pueblo entero.

EL VIEJO Y EL MAR
La obra trata sobre un pescador cubano, ya anciano, que se encuentra en una época en la que
recuerda su vida pasada, con amargura ya que se encuentra falto de suerte y con las fuerzas muy
reducidas para seguir con su labor. El joven que ha estado trabajando con él, hasta que sus padres
se lo han retirado por su mala racha, sigue siempre dispuesto a ayudar, cuidar y aprender de la
experiencia del viejo, a pesar de que con su nuevo patrón suele obtener abundante pesca.

Cuando los personajes están establecidos, el viejo, que tras 84 días sin lograr pescar nada, se adentra
solo en el mar y finalmente encuentra un pez enorme, que solucionaría todos sus problemas, y que
le devolvería la gloria de sus tiempos pasados. Tras mucho luchar y sufrir, consigue hacerse con el
pez, que es incluso mayor que la propia barca. Durante toda su lucha, recuerda y echa de menos al
joven que le ayudaba, y también recuerda sus épocas de joven.

Durante el camino de regreso a casa, el viejo se encuentra con multitud de tiburones, quienes poco
a poco van devorando al pez, y lo van dejando sin carne.
Cuando el viejo regresa, el pez está totalmente irreconocible, los tiburones se han comido todas sus
entrañas y ya no queda nada. A pesar del aparente fracaso, el viejo, gracias a su hazaña, recupera
el respeto de sus compañeros y refuerza la admiración del joven que decide volver a pescar con él.

CIEN AÑOS DE SOLEDAD

Básicamente, Cien Años de Soledad, del autor colombiano Gabriel García Márquez puede resumirse
como la historia de las distintas generaciones (siete en total) de la familia Buendía, desde la
fundación de Macondo (pueblo creado por la imaginación del autor) donde residirán y de donde
nunca saldrán, hasta que el ciclón bíblico arranque de sus cimientos la casona de esta familia, para
no dejar huella de esta estirpe sobre la tierra.

De esta forma, la novela comienza contando cómo José Arcadio Buendía –el patriarca de la estirpe-
se casó con Úrsula Iguarán, quien en realidad era su prima, situación que abre las puertas a un
intenso miedo, pues Úrsula es del pensar que los hijos de familiares nacen con cola de cerdo, temor
éste que incluso ocasiona que se niegue a cumplir con sus obligaciones de mujer, privando a José
Arcadio de consumar el matrimonio. Sin embargo, como si esto fuese poco, la noticia trasciende las
fronteras de la alcoba matrimonial, para regarse como pólvora por las calles, hasta que un día,
después de ganar una pelea de gallos, el perdedor resentido insulta a José Arcadio comentándole
que quizás el gallo de éste resulte más eficaz con su mujer Úrsula. La ofensa ha sido tan grande y
pública que José Arcadio mata en honor a Prudencio Aguilar, y ese mismo día consuma su
matrimonio con Úrsula.

No obstante, el fantasma de Prudencio Aguilar comienza a penar por la casa de los Buendía,
mostrándose en cada parte de la casa con su cara de tristeza y soledad, al punto que José Arcadio
no da más, así que decide matar todos sus gallos de pelea y partir con su mujer hacia un lugar nuevo
para vivir. Así, José Arcadio y Úrsula partirán con un grupo de amigos, quienes contagiados con los
aires de una nueva vida, acompañas a la pareja en una travesía de meses por el dificultoso camino
de la ciénaga. El viaje dura tanto que incluso Úrsula llega a dar a luz a uno de sus hijos en pleno
transitar sin rumbo.
 EL MIO CID
Es la más antigua antigua canción de gesta que se conserva hasta el momento. Este narra las
historias de Rodrigo Díaz de Vivar (El Cid Campeador), desde el momento en que es desterrado por
Alfonso VI hasta su muerte.

De esta obra solo nos ha llegado una copia realizada por un monje de nombre Per Abbat, este
manuscrito está fechado en el 1307 aunque se cree que fue realizado anteriormente.

La obra se divide en tres partes bien diferenciadas:

1.) El cantar del destierro

Cuenta como el Cid es desterrado de Castilla por Alfonso VI. Don Rodrigo se ve obligado a dejar a
su mujer y a sus hijas en el monasterio de Cardeña. El Cid junto con su lugar teniente idean una
estrategia con la cual conseguirán el dinero suficiente para vencer a los moros.
2.) El Cantar de las Bodas

Narra cómo el Cid marcha sobre Valencia logrando colocar su estandarte en el Alcázar. El rey le
concede el permiso para que su familia se reúna con él. Los Infantes de Carrión, atraídos por la
riqueza del Cid, piden a sus hijas, Elvira y Sol en matrimonio.

3.)El Cantar de la Afrenta de Corpes

Narra cómo Los Infantes, para vengarse de los insultos de los hombres del Cid, se muestran cobardes
y brutales agrediendo a sus esposas en el robledo de Corpes a su regreso a Castilla. El Cid pide
venganza a Alfonso VI quien convoca las Cortes de Toledo. Los Infantes son vencidos en un duelo y
las hijas del Cid se vuelven a casar con los Infantes de Navarra y Aragón. El Cid finalmente muere en
Valencia cubierto de glori

MARIANELA
Marianela, una joven huérfana de pobres atributos físicos y de baja posición social, sirve de lazarillo
de Pablo, un joven ciego y de cómoda posición social, de quien ella se enamora. Pablo, quien sólo
conocía el mundo a través de las descripciones que le hacía Nela y de las abundantes lecturas que
le hacía su padre, jura a Nela que sus sentimientos hacia ella eran los mismos. Bajo la promesa de
una vida juntos, Nela se entrega a la construcción de las más cándidas fantasías de vivir al lado de
su amado. Teodoro Golfín, un médico de mundo que llega a las minas para visitar a su hermano, se
presenta a la vista del padre de Pablo como la encarnación de la providencia: la única esperanza que
posee Pablo para recuperar la vista. Después de varias vicisitudes, Golfín otorga a Pablo el don de la
vista y con esto la esperanza de conocer un mundo lleno de maravillas. Ya teniendo la capacidad de
ver, Pablo cree haber encontrado en la belleza de su prima ,Florentina de Penáguilas a la mujer a
quien prometió amor eterno. Marianela, sin poder reponerse del sobresalto que le produjo lo
inevitable —el desencanto de su amado—, se entrega a la muerte al saberse desprovista del amor
de quien era para ella su única razón para vivir. Después de ser rescatada por Teodoro Golfín y vista
por Pablo, muere en la depresión.
 MADAME VOBARY
La novela narra la historia de la bella Emma Rovault, hija única de un humilde granjero de Berteaux.
Ella fue educada en un convento de monjas y con una mentalidad romántica. A la vida de los
estudios y oraciones sigue un matrimonio con el medico Carlos Bovary.

Emma Bovary, pronto se siente enferme, desencantada y nerviosa.

Entonces, el doctor Carlos Bovary y su hermosa mujer se trasladan a Yonville, cerca de Ruan, para
que cambie de ambiente.

Un Braile en el castillo de los marqueses de Andervilliers, despierta en la hermosa mujer los anhelos
de una vida mas bella. Emma Bovary se enamora perdidamente de el joven León Dupuis, con el que
mantiene una relación platónica.

Después de cierto tiempo el amante León abandona a Emma, por que viaja a París para terminar
sus estudios. Rodolfo Boulanger conquista a Emma, al poco tiempo de ausentarse león Dupuis, con
Rodolfo pasan una buena temporada de apasionado amor.

Con motivo de una acalorada discusión con su suegra, la sinvergüenza Emma propone a su amante
Rodolfo la huida a París; pero este al final no acepta.

La adultera Emma Bovary vuelve a los amoríos con el joven León Dupuis para llenar su tedio. Todo
esto supone unos gastos que no puede ella soportar y viene en seguida el embargo y su fatal
hundimiento.

Desesperada ante deudas impagables envenena con arsénico, hundiendo en un profundo dolor a
su marido Carlos, que muere de disgusto
 DIVINA COMEDIA
La Divina Comedia relata el viaje de Dante por el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso, guiado por el
poeta romano Virgilio. El poema comienza con el encuentro de Virgilio con Dante, que se ha perdido
en una selva y tropieza con bestias salvajes. Virgilio le confiesa al poeta que ha venido en nombre
de Beatriz, una dama virtuosa, y lo conduce por un largo viaje de redención que comienza en el
Averno: aquí, van pasando por círculos infernales; en el primero, están "los infelices que nunca
estuvieron vivos", los niños que no pudieron recibir el bautismo antes de morir y personas de
grandeza espiritual como Virgilio, que intuyeron la revelación cristiana.

En el segundo círculo ya el Infierno se muestra con toda propiedad: a la entrada de un pozo se halla
Minos, una especie de juez. En los círculos superiores moran los que se dejaron guiar por la
incontinencia; en los inferiores, los que respondieron a sus más bajos instintos. Luego se describen
los perversos, que al final de sus vidas quedaron solos; los lujuriosos, vencidos por el puro placer
sexual; los avaros; los enfermos de ira, condenados a golpearse eternamente hundidos en el fango.

La sección del Infierno es la más conocida de todas precisamente por la altura que cobran sus
escenas monstruosas, como si asistiéramos al mal de una manera directamente visual: por ejemplo,
los estafadores nadan en una masa hirviente de pez. El Purgatorio radica en una montaña rodeada
de precipicios, y allí las almas deben consagrarse al Bien para expiar sus culpas y ser finalmente
salvadas por Dios. Dante tiene oportunidad de ver el ascenso del alma del poeta Estacio hacia el
cielo después de haber sido purificado.

En la sección del Paraíso Dante logra la máxima perfección espiritual: ve las procesiones simbólicas,
los misterios de la fe como la Encarnación Divina, y en una nube de flores dispuesta por los ángeles
logra ver a Beatriz (su redentora), que sube al carro de la Iglesia.

El tema central de la Comedia es el viaje que realiza Dante, a lo largo del cual encontrará su propia
identidad. Pero, ya desde antiguo, el viaje representa la condición humana, de tal forma que no sólo
se trataría de la adquisición de unas experiencias sino que además hay que buscar un simbolismo a
cada una de las etapas, a cada uno de los pasos por los que transita el caminante: el Infierno
comienza en la noche, equivalente de la desesperación; la llegada al Purgatorio se produce al alba,
símbolo de la esperanza, mientras que la entrada en el Paraíso es a mediodía, como clara muestra
de la salvación por la abundante luz que hay.

Partiendo de unas coordenadas cronológicas reales (el viaje se iniciaría el año jubilar de 1300,
posiblemente la noche del Jueves Santo y duraría ocho días), la obra se organiza sobre dos ejes
esenciales, perfectamente atestiguados en la tradición literaria anterior: los libros de viajes
(frecuentemente al Más Allá) y la literatura de visiones, aunque Dante modifica ambos géneros y
los adapta a su peculiar planteamiento. En todo caso, Dante lleva a cabo una profunda y rica
reelaboración de los textos que le han servido de base.
 EDIPO REY
Layo y su esposa Yocasta reyes de Yebas no tenian descendiente pues el Oraculo les habia augurado
que su hijo seria parricida y se casaria con su propia madre, intentaron pues no tener hijo pero no
lo consiguieron.
Layo, queriendo evitar tal destino, ordenó a un súbdito que matara a Edipo al nacer. Apiadado de
él, en vez de matarlo, el súbdito lo abandonó en el monte Citerón, colgado de un árbol por los pies,
los cuales perforó. Un pastor halló el bebé y lo entregó al rey Pólibo de Corinto. Mérope, la esposa
de Pólibo y reina de Corinto, se encargó de la crianza del bebé, llamándolo Edipo, que significa ‘de
pies hinchados’ por haber estado colgado.

Al llegar a la adolescencia, Edipo, por habladurías de sus compañeros de juegos, sospechó que no
era hijo de sus pretendidos padres. Para salir de dudas visitó el Oráculo de Delfos, que le auguró
que mataría a su padre y luego desposaría a su madre. Edipo, creyendo que sus padres eran quienes
lo habían criado, decidió no regresar nunca a Corinto para huir de su destino. Emprende un viaje y
en el camino hacia Tebas, Edipo encuentra a Layo en una encrucijada, discuten por la preferencia
de paso y lo mata sin saber que era el rey de Tebas, y su propio padre. Más tarde Edipo encuentra
a la esfinge, un monstruo que daba muerte a todo aquel que no pudiera adivinar su acertijo,
atormentando al reino de Tebas. A la pregunta de cuál es el ser vivo que camina a cuatro patas al
alba, con dos al mediodía y con tres al atardecer, Edipo responde correctamente que es el hombre.
La esfinge, furiosa, se suicida lanzándose al vacío y Edipo es nombrado el salvador de Tebas. Como
premio, Edipo es nombrado rey y se casa con la viuda de Layo, Yocasta, su verdadera madre. Tendrá
con ella cuatro hijos.

Al poco, una terrible plaga cae sobre la ciudad, ya que el asesino de Layo no ha pagado por su crimen
y contamina con su presencia a toda la ciudad.
Edipo emprende las averiguaciones para descubrir el culpable, y gracias a Tiresias descubre que en
realidad es hijo de Yocasta y Layo y que es él mismo el asesino que anda buscando. Al saber Yocasta
que Edipo era en realidad su hijo, se suicida, colgándose en el palacio. Horrorizado, Edipo se saca
los ojos con los broches del vestido de Yocasta y abandona el trono de Tebas, escapando al exilio

WERTHER

Se trata de una novela epistolar en las dos primeras de sus tres partes. El argumento es el siguiente:
El joven Werther se recupera de unas penas amorosas en el campo, leyendo a Homero y dibujando.
En un baile de una casa burguesa conoce a Carlota, de la que se siente enamorado en seguida,
especialmente al oírla citar a Klopstock ante el espectáculo de una tormenta. Carlota, sin embargo,
tiene un prometido que, aunque tolerante y nada celoso con Werther, no muestra mucha
sensibilidad espiritual: por ejemplo, no tiene ninguna comprensión con los suicidas. Werther trata
de permanecer lejos de Carlota, asumiendo ocupaciones en otra ciudad; pero acaba por volver junto
a ella, aun sabiendo que se ha casado ya. En una visita –ausente el marido- le lee su traducción de
Ossián, y llega a acercarse demasiado a ella, que corta esa aproximación y se marcha. Werther
entonces decide suicidarse, precisamente con una pistola que ha pedido prestada al marido de
Carlota para seguridad en un viaje.
Es innegable el trasfondo personal y autobiográfico de este argumento: Goethe, al igual que su
personaje, se enamoró de una muchacha prometida con un diplomático de Hannover, Kestner,
quien llevaba un diario detallado en el que relata cómo Goethe intentó acercarse a su esposa
Charlotte y fracasó. Además, fue el mismo Kestner quien escribió a Goethe contándole el suicidio
de un colega por el fracaso en su amor a una mujer casada, suicidio que cometión con una de las
pistolas que pidió prestadas al mismo Kestner. Todo esto inspiró a Goethe en la creación de esta
novel

DOÑA BARBARA
Doña Bárbara es una rica terrateniente, inclemente por una experiencia traumática que tuvo de
adolescente al ser violada por un grupo de sanguinarios piratas que también le arrebataron el primer
amor de su vida. Ella ha acumulado grandes tierras y manadas extensas de ganados usando a los
hombres para su provecho personal, así como por medios ilegales, tales como el soborno a los
funcionarios locales. Uno de los pocos terratenientes restantes en el área es Santos Luzardo, que ha
vuelto después de estudiar abogacía para imponer control en el rancho de su familia. Él sospecha
que el capataz del rancho, Balbino Paiba, había estado trabajando de forma disimulada para Doña
Bárbara a fin de poder robar sus ganados. Los otros peones no creen que Santos sea el que le ponga
bocado a las fechorías de Doña Bárbara, pero él demuestra con su manejo excelso del caballo, que
el equilibrio del poder de la región está a punto de cambiar.

Doña Bárbara tiene una hija adolescente con Lorenzo Barquero, el terrateniente con el que ella
estuvo involucrada y al cual dejó quebrado, la madre no quiere saber de ella, es dejada al completo
abandono, aunque Juan Primito un criado de Doña Bárbara, se ocupa secretamente de ella. Después
de que a Santos descubre a Marisela, se toma la tarea de ocuparse de ella y de su padre y se los
lleva a su Rancho, para brindarle a Marisela una educación y alejar a Barquero del vicio del alcohol.
Mientras tanto, Doña Bárbara se siente atraída a Santos, pero cuando ella se entera de que su propia
hija es un rival para su afecto, busca por todas las vías arruinarlos.

La novela narra el regreso de Santos Luzardo a una hacienda en los llanos venezolanos y su
encuentro con Doña Bárbara, patrona de la hacienda. Es un análisis de la sociedad llanera, y en
general, del país. Representa el conflicto entre la civilización y la barbarie. En ella el progreso está
personificado en Santos Luzardo y el atraso, impuesto por el determinismo del medio geográfico,
en el resto de los personajes, especialmente en Doña Bárbara.
 AVE SIN NIDO
La obra se ambienta en Kíllac (pueblo imaginario de Cusco), a mediados del siglo XIX. Sus
protagonistas son Mariana (muchacha pobre) y Manuel (estudiante de Leyes), quienes se
enamoraron sin saber de terrible secreto que los separaría.

Los esposos Fernando y Lucía Marín (mineros) recién habían llegado a Killac y, conmovidos por las
injusticias que vieron, trataron de ayudar a los indígenas Juan Yupanqui y su mujer Marcela (padres
de Mariana), quienes sufrían abusos de hacendados, comerciantes y sacerdotes. Al cura Pascual le
pidieron que les condone una deuda y al gobernador Sebastián Pancorbo que acabe con los abusos,
pero estos, en lugar de atenderlos, tramaron un plan para matar a los esposos. Los acusaron de un
robo en la Iglesia y provocaron que el pueblo los ataque. Los indios Juan y Marcela murieron
defendiéndolos, pero en su agonía ella le contó a Lucía un secreto sobre el verdadero padre de su
hija Mariana.

Poco después llegó a Kíllac el joven Manuel, estudiante de Derecho, quien se enamoró de Mariana
y fue donde Fernando y Lucía Marín para pedirles su mano y poder casarse con ella. Al hacerlo les
contó que era hijo de Pedro Miranda, un cura de Killac ya fallecido. Entonces, Lucía tuvo que decirles
el secreto que la india Marcela le contó en su lecho de muerte: Mariana no era hija de Juan
Yupanqui, sino del cura Pedro Miranda. Así, los jóvenes Manuel y Mariana se enteraron que eran
hermanos y su relación era imposible.
 TODAS LAS SANGRES
La novela se inicia con la muerte del gran hacendado y viejo Werak’ocha. Don Andrés que desde lo
alto de la torre de la iglesia pronuncia un discurso en su agonía y demencia

maldice a sus hijos Don Bruno Y Don Fermín: “quiero que mi corazón acuse y muerda a mis hijos y a
los hijos de los hijos de estos malditos” así expresa su anatena pues había sido despojado y robado
por estos.

El derrumbe del mundo representado por el es un proceso cuyo inicio antecedente a su muerte y
paulatinamente se va materializando después.

Su suicidio marca el punto mas alto de esta etapa, y “aindiado” “aculturado” termina su existencia.

El derrumbe llega también a las otras haciendas que antes había alcanzado su esplendor gracias a
la inmisericorde explotación del indio: ahora los grandes señores han emigrado a Lima o a Europa y
sus haciendas se malogran…el universo andino va cambiand por la intromisión “modernizadora” del
consorcio capitalista representado por Cabrejos ya se avizora la miseria económica para los grandes
y pequeños patrones y la pérdida de su autoridad hegemónica sobre el indígena…San Pedro e
incendiado cuando el gobierno expropia su pueblo y sus habitantes se desperdigan en Lima, en las
barriadas un peor destino les tocan a los comuneros de Paraibamba que muere prácticamente de
hambre.
Bruno Aragón o el defensor del orden tradicional: es le hacendado de “la providencia” de
personalidad compleja y contradictoria

Por raza es un blanco; culturalmente, es un indio, y la perturbación emocional y mental le ha llevado

a amar a sus colonos. Representa al pasado y presente feudal que se resiste a desaparecer. Es en
consecuencia el amo cruel y absoluto “por mandato supremo de Dios” sin embargo este despótico
patrón es católico fanático y paternalista (da a sus mejores condiciones de vida que los otros). Entre
estas antípodas se encuadra su conducta ambigua la que contrasta con la fuerza y resolución de su
hermano Fermín. Bruno es demasiado sensible, indeciso y aberrado sexual y como Rodin de
Dostoievsky, oscila entre la culpa y el castigo se opone a su hermano Fermín en todo especialmente
en el proyecto de modernizar a las haciendas de llevarlas por el camino del mercantilismo…el desea
y lucha por conservar su mundo dentro del señorío feudal, pues como su padre también se ha
“aculturado” con la mentalidad indígena y ha roto relaciones con los otros gamonalede cu clase: es
un afán de castigar a los supuestos causantes del desprestigio y derrumbado su mundo mata al
hacendado Don Lucas y trata de asesinar a su hermano Fermín pero fracasa y termina en una sucia
prisión serrana.
 MEDICO A PALOS
Sganarelle y Martina forman un matrimonio que acostumbra reñir porque él es un leñador holgazán
y presuntuoso. Por eso un día en que dos criados buscan a un médico que alivie a la hija de su patrón
de una extraña enfermedad, Martina decide jugarle una broma pesada a su marido y les dice que
en el bosque hay un médico con un carácter tan excéntrico que, para que confiese sus
conocimientos, se le debe dar una paliza. Los criados siguen sus instrucciones al pie de la letra de
tal forma que, cuando Sganarelle niega ser médico, lo tunden a golpes, provocando que él reconozca
lo que ellos quieren. Al ser conducido a la casa de la enferma, Sganarelle descubre que la joven
Lucinda no ha hecho más que inventar su mal para evitar que la casen con el hombre que ella no
quiere; en realidad Lucinda ama a Leandro, un joven que no puede competir con la riqueza del otro
pretendiente. Conmovido, Sganarelle promete ayudar a los jóvenes a escapar, pero con tan mala
suerte que, cuando se descubre que los enamorados han huído, él es señalado como responsible, y
condenado a morir en la horca. Finalmente el problema se resolverá cuando Leandro y Lucinda
regresen a pedirle perdón a su padre, y a informar que Leandro acaba de recibir una herencia. La
reconciliación es general, incluso Sganarelle perdona a Martina por la broma tan pesada que lo ha
puesto al borde de la muerte, pero le advierte que a partir de ahora tendrá que aguantarle sus recién
descubiertos talentos como médico.

LA GUERRA Y LA PAZ

Este libro, también conocido como "La Guerra y la Paz", es considerado como una de las obras
cumbre de la literatura rusa.

En esta gran novela Tolstoi narra los avatares de la vida de numerosos personajes de todo tipo y
condición a lo largo de unos cincuenta años de historia rusa, desde las guerras napoleónicas hasta
más allá de mediados el siglo XIX.

Sobre este contexto, la campaña de los rusos en Prusia con la famosa batalla de Austerlitz, la
campaña de los ejércitos franceses en Rusia con la batalla de Borodín y el incendio de Moscú, se
entrelazan las vicisitudes de dos familias nobles rusas, los Bolkonska y los Rostov, entre cuyos
miembros se halla como círculo de conexión la figura del conde Pedro Bezeschov, en torno al cual
se estrechan los numerosos y complicados hilos que parten de las crónicas familiares.

El personaje de Pedro refleja la presencia viva de Tolstoi en esta monumental novela.

Mezclando con supremo arte la historia y la imaginación, el autor ofrece la epopeya de dos
emperadores, Napoleón y Alejandro.

Es difícil igualar la profundidad y grandeza de este relato que discurre en los salones de San
Petersburgo y en las cárceles de Moscú, en majestuosos palacios y en los campos de batalla.

DECAMERON
El Decamerón, escrito entre 1249 y 1353, es una colección de cuentos, quizá la colección por
antonomasia de la literatura mundial, y punto de referencia del que han partido desde entonces
otras muchas creaciones narrativas.

La obra esta compuesta por cien cuentos que los diez protagonistas relatan cada noche de su retiro
en una villa donde se refugian de la peste que asola Florencia.

Cada uno de estos personajes -siete mujeres y tres hombres- recrea un singular retrato psicológico,
con personalidad bien definida, que sirve para ilustrar los distintos temas que se abordan en cada
cuento.

En ellos se dan cita el ingenio, la reflexión, el amor, el erotismo -de modo sorprendente ha sido
considerado este libro como una obra exclusivamente erótica- la virtud y la fortuna, todos ellos
tratados con una magistral técnica de narrador.
Un libro que provocará en el lector tanto la risa como la tristeza, la reflexión y la pasión, el deleite
por lo sensual y el respeto por lo sagrado, y que por encima de todo le hará experimentar el
verdadero placer de la buena lectura.

EL CONDE DE MONTECRISTO
Edmundo Dantés llega al puerto de Marsella en 1815 a bordo del barco El faraón.

Es un marino joven y exitoso. Enamorado de Mercedes, viene a casarse con ella. Pero no sabe y no
presiente que la envidia lo circunda en silencio... La trampa está cerca.

Traicionado en su inocencia, acusado de ser un agente bonapartista, lo encarcelan sin juicio previo
en la isla de If, lugar del que nadie sale vivo.

Catorce años de su vida transcurren en esa prisión donde encontrará la desolación pero también al
abad Faria, un hombre culto y sabio, que le abrirá las puertas del mundo y del conocimiento, le
mostrará quienes y por qué lo han traicionado y le dará la clave para escapar, legándole además una
inmensa fortuna oculta en la isla de Montecristo.
 EL RETRATO DE DORIAN GREY
En esta novela, Oscar Wilde (1854-1900) indaga sobre el mito de la eterna juventud, al recrear el
tema de un pacto diabólico para conservar la belleza y permanecer eternamente joven.

Un pintor queda fascinado por la extraordinaria hermosura de Dorian, su joven modelo, que vive en
plena era victoriana satisfaciendo todos sus deseos, sin límites ni prejuicios.

El pintor declara que sería dichoso si Dorian pudiese permanecer para siempre exactamente como
es. Este deseo se traduce en un pacto que lleva a Dorian a cometer todo tipo de atrocidades, hasta
llegar al crimen.

A medida que se desarrolla la novela y que el protagonista se sumerge en el vicio en contraposición

con el desesperado anhelo de eterna juventud, se presiente un final terrible.

"Con frecuencia, al volver a su casa después de alguna de aquellas prolongadas y misteriosas

ausencias que provocaran tan extrañas conjeturas entre sus amigos -o que por tales se tenían- subía
a paso de lobo la escalera hasta la cerrada habitación, abría la puerta con la llave que nunca le
abandonaba, y allí, en pie frente al retrato obra de Basil Hallward, con un espejo en la mano, miraba
alternativamente el rostro perverso y envejecido del lienzo y la faz joven y hermosa que le sonreía
desde el cristal. La misma violencia del contraste avivaba su deleite. Cada día se sentía más
enamorado de su propia belleza, más interesado en la corrupción de su alma."

El retrato de Dorian Gray es una extensa alegoría que sondea las profundidades del ser humano y
cuya vigencia sorprende en cada nueva lectura de esta magistral obra.
 CORAZON
El libro narra la historia de un muchacho de una escuela italiana, sus ilusiones, alegrías y tristezas,
hace un diario narrando todo lo que le ocurre en sus clases. Describe a cada compañero, maestro y
todo lo que le sucede durante el curso.

En el Diario plasma cuanto sucede a su alrededor, sobre las diferencias de clases, la problemática
de cada uno de sus amigos. Uno pierde a su mamá, otro tiene que trabajar muy duro para ayudar a
sus padres, otro tiene al papá preso y no lo sabe. Se hace alusión a los sentimientos más nobles del
ser humano: la amistad a pesar de las diferencias, el amor y respeto a los padres, el amor a la patria.
El protagonista va dejando atrás su infancia, y descubre la realidad de la vida con la ayuda de sus
padres y profesores. Al final de cada capítulo hay un cuento. Se llaman cuentos mensuales, porque
cada mes el maestro de Enrique traía un cuento a la clase cuyo protagonista era un muchacho.
La visión de los adultos de la época se refleja en las cartas que ocasionalmente le escriben su padre
o su madre.

LA CABAÑA DEL TIO TOM

La novela transcurre en Kentucky, años antes de la abolición de la esclavitud. Donde un rico y
humano propietario se ve forzado, debido a las dificultades financieras, a vender a un mercader, al
mejor y más fiel de sus esclavos: el tío Tom, y un chiquillo, Henry.

Por su parte la madre de Henry, una mestiza llamada Eliza, huye llevándose a la criatura; perseguida,
consigue, bajo las miradas aterrorizadas de sus perseguidores, atravesar milagrosamente
el Ohio helado; encontrando más tarde ayuda y protección junto a una colonia de cuáqueros, donde
muy pronto se le reúne su marido, George, quien también ha huido de su cruel amo; y juntos se
trasladan al Canadá, donde se inicia para ellos una nueva vida.

Por otro lado, mucho más triste es el destino del tío Tom: consciente de lo que le espera, no huye,
y sigue al mercader, abandonando su familia con el corazón destrozado. El encuentro con la
pequeña y suave Evangeline Saint-Clare, que induce a su padre a comprarlo, abre en su vida un
paréntesis de melancólica serenidad y de ferviente vida religiosa. Evangeline, idealizada con la gracia
de la belleza infantil, el sentimiento de amor cristiano hacia los débiles y oprimidos que invoca en
su generosa lucha en favor de la abolición de la esclavitud. Más tarde Evangeline muere, y poco
después muere también su padre, herido por azar en una pelea.

Por este motivo los esclavos son vendidos y el pobre Tom cae en manos del brutal Simon Legree,
quien le lleva a sus plantaciones de [[]]algodón con la intención de hacer de él un cómitre. Tom se
niega a maltratar a los demás esclavos y, sostenido por su fe, se atreve a hacer frente a su patrón,
quien, enfurecido, lo hace azotar hasta la muerte. Al ser encontrado por el hijo de su antiguo amo,
después de haber sido buscado ansiosamente, para rescatarle y llevarle junto a los suyos en
Kentucky, solo puede recoger sus últimas palabras de amor y de perdón. Pero la lección no se ha
perdido, y el joven, apenas vuelve a su casa, libera inmediatamente a todos sus esclavos

HORAS DE LUCHA
Este libro conformado por dos partes, empieza con una conferencia dada el 21 de agosto de 1898
sobre “Los Partidos y la Unión Nacional”, movimiento al cual él pertenecía. Comienza criticando a
los partidos de la época: el Partido Demócrata, el Partido Constitucional, el Partido Civil, a los que
califica de sindicatos de ambiciones malsanas, clubes eleccionarios, sociedades mercantiles y
soldados ambiciosos que vieron en la Presidencia de la República el último grado de la carrera
militar.
Critica por igual a los presidentes Andrés Avelino Cáceres y Nicolás de Piérola. Para él, el primero es
un Constitucional ilegal y despótico; el segundo es un Demócrata clerical y autocrático. Ambos
tienen el mismo espíritu de arbitrariedad y la misma manía de grandezas.
En oposición, la Unión Nacional intenta formar un sólo frente, el de todos los hombres decididos a
convertir las buenas intenciones en una acción eficaz, enérgica, y purificadora. En el discurso “El
intelectual y el obrero”, dado en la Federación de Obreros y Panaderos el 1 de mayo de 1905, afirma
que no hay diferencia de jerarquía entre el pensador que labora con la inteligencia y el obrero que
trabaja con las manos, que en vez de marchar separados deben caminar unidos, ya que no existe
una labor puramente cerebral ni un trabajo exclusivamente manual.

La segunda parte se inicia con “Nuestro periodismo,” artículo que resalta su pensamiento clave y
revelador: “En el campo de las ideas y aún de los hechos, no hay tal vez una acción tan eficaz ni tan
rápida como la del periodista; mientras el autor de libros se dirige a un reducido número de lectores
y quizás de refinados, el publicista vive en comunicación incesante con la muchedumbre.”
En el artículo “Nuestros magistrados,” González Prada critica rigurosamente a los magistrados. Dice
que la abogacía es un sepulcro voraz e insaciable donde se han hundido muchas inteligencias. Don
Manuel expresa: “Como un solo vaso de vinagre es más que suficiente para avinagrar un tonel de
vino, así la lengua de un abogado basta y sobra para introducir el antagonismo en una sociedad
donde reina la armonía.”