VOIR ET FAIRE DU THEATRE A LECOLE Approche gnrale Le thtre et les activits dexpression dramatique ont leur place parmi

les domaines qui largissent le champ de lducation artistique lcole. Comme en Arts plastiques, comme en musique et comme en danse, il nest pas concevable que la pratique dactivits dramatiques lcole ne sarticule pas avec la dcouverte de crations artistiques professionnelles par les lves. Aller au thtre avec sa classe et assister des reprsentations thtrales va permettre denrichir les activits dramatiques lcole en donnant aux lves lenvie de jouer, de jouer mieux ou de jouer autrement et surtout de donner ce jeu thtral une dimension artistique et culturelle. Il faut donc veiller ce que les activits dramatiques sarticulent autant que possible autour de cette dualit faire et voir en fonction de lenvironnement culturel de lcole. VOIR DU THEATRE Voir du thtre cest dabord un plaisir auquel il faut initier les lves en dveloppant chez eux le dsir de voir des spectacles. Ce dsir il faut le susciter et le faire grandir en provoquant la curiosit et le questionnement autour des spectacles de thtre et tout ce qui sy rattache : -1 Il faut donc entraner les lves voir du spectacle vivant et veiller chez eux de lintrt pour les acteurs et linterprtation de leurs personnages, pour la mise en scne et les grands moments de laction et enfin pour les paroles ou ce qui est dit sur scne et le registre de la langue. Exemple : Participer avant le spectacle une rptition ou un filage et rencontrer les acteurs et le metteur en scne pour glaner des informations qui serviront prparer des fiches de renseignements sur le spectacle. Toujours avant le spectacle, prparer les lves bien observer et bien couter ce qui se passe sur scne pour mmoriser le plus possible dlments qui vont servir remplir ces fiches rcapitulatives aprs le spectacle : - fiches didentit des personnages (costume, maquillage, objets) - fiches des moments forts de laction et de la mise en scne - fiches recueil de phrases ou dexpression cls des personnages - fiches sur le parti pris scnique ( peu de dcor, musique ) -2 Il faut aussi intresser les lves aux lieux de thtre en leur faisant dcouvrir la machinerie scnique, les lments plastiques, les costumes et le maquillage, les objets et les accessoires, le bruitage et la musique et la lumire. Exemple : Visiter un thtre pour connatre les lieux et les personnes ( organisation et fonction) Prfrer une visite commente pour dcouvrir le plateau technique et ses diffrentes parties, les rgies sons et lumires, latelier des dcors et des costumes, les loges, les salles de rptition ou de travail , les salles de spectacle et son architecture modulable ou pas pour accueillir le public. Rencontrer le costumier et les couturires, les dcorateurs, lquipe technique -3 Dvelopper aussi lattrait des lves pour le thtre par la presse thtrale, les affiches, les programmes et surtout la tlvision et les magazines de tlvision mme si cela parat paradoxal. En effet, dans ces magazines o dans les missions prcdant la diffusion dune pice de thtre, on peut trouver une mine dinformations concernant luvre et facilement exploitable par les lves. En tous cas, la tlvision tant souvent la seule rfrence culturelle de nombreux lves on peut lutiliser ici bon escient. Exemple : Prparer un dossier sur la pice que lon projette daller voir en recueillant des informations diverses qui vont permettre de structurer le dossier : - lhistoire elle-mme - le ou les thmes abords - les aspects de la mise en scne- le metteur en scne et les acteurs - les personnages - laction - les critiques des professionnels - les critiques du public Comparer des missions tls ou des articles de presse diffrents sur une mme pice ou sur linterview dun mme acteur ou dun mme metteur en scne . De faon gnrale, la rception dun spectacle de thtre et la rencontre avec une compagnie peu-vent, dans certains cas, tre prpares pour mettre les lves la fois dans un tat dattente, de curiosit et/ou dans un tat de spectateur (respect des rgles du spectateur). Dans tous les cas et par exprience 1 Partir des premires perceptions de lenfant sur le thtre ( son exprience, ses propres reprsentations). 2 Rappeler souvent que lacteur joue un personnage quil nest pas dans la ralit. 3 Laisser participer les lves aux motions produites par le spectacle vivant ( dues aux effets tragiques ou comiques, silences, rires). Cette participation est lgitime si elle nest pas exagre car elle appartient la qualit dune reprsentation. 4 Encourager le jugement esthtique et lintrt des lves pour le thtre dans la confiance, le dialogue et lchange.

FAIRE DU THEATRE Comme il a t dit avant, les activits dinitiation au thtre doivent tre immerges dans une relation aux uvres et la cration pour : 1 -comprendre les formes actuelles de travail dans le milieu professionnel 2 -s interroger sur le sens de lactivit dramatique 3 -s approprier son langage spcifique (corps, voix, texte) 4 -redonner lcole sa dimension culturelle et artistique La pratique des activits dexpression thtrale sorganise autour de trois temps quil sagit de dfinir maintenant : 1 LEXPLORATION Toute un cortge de jeux dexpression (individuels ou de groupe) permet dentre de jeu de favoriser chez llve : 1- lexpression orale et corporelle 2- la relation de communication avec les autres (langage du corps et de la voix) 3- le dveloppement de la voix ( respiration, souffle, harmonie avec le rythme et la mlodie du corps ) 4- la solidarit du groupe, la confiance 5- la matrise de son propre corps, la concentration 6- le sens de lcoute et de la concentration 7- le got de limplication dans un jeu caractre dramatique 8- lexploration de la mmoire sensorielle et de la mmoire affective 9- la crativit et limagination matrielle 10- le travail dintriorisation (fiction) Ces jeux constituent en gnral la premire tape de linitiation la pratique thtrale. Dun point de vue pdagogique, le matre les propose en d-but de sance pour sassurer de la bonne constitution de son groupe de joueurs. Un bon groupe de joueurs est le socle d activits thtrales bien menes. 2 DRAMATISATION Quand on parle de jeu dramatique, il sagit toujours de placer les joueurs dans la peau de personnages fictifs, dans une situation fictive et de les faire ragir . Ce point de dpart fondamental, quil soit plus ou moins concert ou plus ou moins induit par le matre, permet aux joueurs : 1 -dinventer les espaces de jeu par le discours, le travail corporel ou bien en amnageant matriellement ces espaces ( lments de base : chaises, banc, tables) 2 -dinventer des personnages avec leurs couleurs, leurs caractres 3 -d inventer une fiction et de la dvelopper en dcouvrant le canevas dramatique 4 -de dcouvrir progressivement les rgles de structuration du jeu dramatique 5 -de dcouvrir les rgles denchanement dans le jeu dramatique ( combinatoire et syntaxe ouverte du jeu) 6 de dvelopper ses possibilits de soutenir, dans la dure, une activit de jeu en r-alimentant linvention dans ce jeu 7 -de dvelopper les capacits langagires du corps, de lobjet, de la parole et de lespace dans sa relation avec le joueur. 8 -de dvelopper les fonctions symboliques. 9 de dvelopper des attitudes de coopration , dorganisation, dcoute et de solidarit. Lexploration des jeux dimprovisation ne constitue pas elle seule le but de linitiation au thtre mais elle reste un moyen fondamental dapproche thtrale active afin que les lves dcouvrent, par des dispositifs riches et varis, comment raconter une histoire de multiples faons en jouant les personnages et laction. Ne pas hsiter dmultiplier les jeux de dramatisations pour pouvoir VOIR lhistoire joue sous plusieurs facettes intressantes. 3 LA THEATRALISATION Pour viter une didactique du jeu dexpression, pour viter le jeu dramatique superficiel ou con-fin, ou encore rcupr par la communication pdagogique, la reprsentation thtrale doit tre le fruit dune succession de nombreux essai, de maintes recherches et de comparaisons qui sont autant dtapes vers la dcouverte de son tre et des autres. Pour aller vers cette prsentation thtrale, il faut aborder avec les lves le trinme acteur / personnage / spectateur dans le cadre dune approche artistique du thtre. Celle-ci doit permettre de dpasser les formes conventionnelles thtrales et permettre aux lves denrichir leur exprience du jeu. Lincursion du langage thtral dans le jeu dramatique et quelques jeux et techniques spcifiques transforment les joueurs en acteurs et leur permettent alors de : 1 -reprsenter avec une intention 2 -rechercher et trouver des effets produire sur le spectateur 3 -jouer avec des matriaux divers 4 -analyser son propre jeu ou celui des autres 3 -aborder diffrents codes ou styles de jeu En rsum llve confront par tapes une situation complexe volutive, sadapte, dveloppe des stratgies, intriorise des processus et des techniques et donc enrichit son exprience du jeu

LE TRAVAIL DU JEU DRAMATIQUE A LECOLE Le corps et la voix : Ces activits sappuient essentiellement sur le jeu symbolique car llve y joue des histoires, des personnages, des situations, des vnements. Le corps y est impliqu directement dans un espace dfini (amnag ou pas) et par lutilisation dobjets, de matriaux, de dguisements, dimages, de sons, de texte Cette implication du corps est esentielle : quand le corps est juste , la voix est juste aussi. La mise en scne travaille sur le dplacements et les mouvements du corps du comdien dans lespace scnique en les articulant avec le texte dit. Cette articulation est de lordre de lharmonie : rythme du corps, rythme de la voix et des mots chorgraphie du corps, mlodie de la voix et des mots. Dans cette harmonie corps et voix on trouve : des analogies, des contrastes, des symtries, des dialogues, des accents, des acclrations , des dclrations, des silences Les spcialistes parlent mme de musique du corps et de la voix. Les trois formes premires de jeu : Lexpression dramatique peut revtir plusieurs aspects proches mais distincts les uns des autres : 1- le jeu dramatique avec improvisation plus ou moins concert ou plus ou moins induite par le matre 2- le mime ou la dominante gestuelle prime sur le sens des mots utiliss comme supports sonores 3- les formes animes ( marionnettes et tous les jeux dombres du corps) ou lactivit de symbolisation reste complexe ( distanciation de son propre corps et jeu par procuration mdiation) Bien videmment il existe des formes intermdiaires qui empruntent aux unes et aux autres leurs caractristiques. Le jeu dramatique nest jamais fig dans sa forme. Mme sil est de lordre du parti pris, il utilise toujours des variantes innombrables de mise en jeux du corps et de la voix dans un espace dfini pour donner voir un monde qui emprunte au rel mais qui est de lordre du symbolique et du potique. Le travail artistique de Suzanne Cloutier et sa transposition auprs des lves nous en donne un bel exemple. Jacky Biville. Conseiller Pdagogique au spectacle vivant