SIGLO XVII

EL ARTE BARROCO EN EUROPA

 Este nombre se le atribuye al estilo, aparecido en
Italia, que ocupa el perodo histrico comprendido
entre 1600 y 1750, aproximadamente.
Poltica y socialmente sta poca est dominada por
el absolutismo, tanto de la iglesia como del Estado.
Su representante ms importante es el Rey Sol, Luis
XVI (1638-1715). El poder encarnado en una sola
persona, encuentra su identificacin en la idea de la
monarqua instituida por Dios: El rey es el
representante de Dios sobre la tierra.
En este perodo la curva aparece por doquier, en
todas partes se manifiesta este elemento, as como la
doble curva en forma de serpentina.
La palabra tiene tres acepciones:
Etimolgica (barrueco), es la forma de una
perla ovalada, irregular.
Metafrica, despectiva, de estrambtico,
absurdo, sobrecargado.
Antecedentes:
Contrarreforma catlica: amenazada por
la Reforma protestante del Norte, Roma
reafirma su vitalidad.
Predominio del absolutismo: tanto
eclesistico, como poltico.
Oposicin al racionalismo de la
Ilustracin del Norte.
Msica
La historia de la msica ubica el inicio del Barroco en el
1600 con la pera Orfeo de Monteverdi y su trmino en el
1750 con la muerte de J.S. Bach.
La palabra Barroco se utiliza en la arquitectura como un
estilo sobrecargado y lleno de ornamentaciones. Esto no
es aplicable a la msica y se le llama as para ubicarla
dentro de un contexto cronolgico. En este perodo surge
el llamado humanismo en donde ahora la msica seguira
al texto ya que este ltimo se consideraba como una
expresin del hombre.
Una de las formas bsicas del estilo barroco fue el baso
continuo que era una base armnica que se presentaba
durante toda la pieza, es decir, estructuras bien definidas
en las que se hacen grupos de notas que se van
combinando entre ellas.
Con estas estructuras se crearon numerosas formas musicales
como:
Rond (forma musical que un tema principal alterna con otros
temas diferenciados)
Sonata (pieza para uno o dos instrumentos que debe "sonar"
ya que se contrapone a la cantata que debe cantarse)
Suite (composicin que consiste en una serie melodas para
danzar como la allemanda, sarabanda, giga, gavota y el bour
y minueto)
Concerto grosso, las variaciones, el preludio, la fuga y el
concierto (donde se escribe para un instrumento solista y
orquesta).
Italia
Tomaso Albinoni (1671-1750)
Violinista y compositor veneciano. Compuso obras instrumentales y
numerosas peras que se conservan incompletas. Bach utiliz algunos de
sus temas.
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Compositor y violinista. Principal representante del Concerto Grosso.
Compuso cinco colecciones de sonatas para iglesia y cmara (1681-1700)
y una de concerti grossi (1714).
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Organista, clavecinista y compositor. Compuso ms de quinientas sonatas
para clave, peras y cantatas. Sobresali por su virtuosismo en el teclado.
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Compositor y violinista, de la escuela barroca veneciana. Se orden
sacerdote (1703), si bien tuvo que renunciar al ejercicio de su ministerio, y
fue profesor de violn en el Hospital de la Piedad. Junto con Corelli, fuel el
ms importante representante del concerto grosso. Verdadero creador del
concierto para solista. Intrprete virtuoso (considerado el precursor de
Paganini) autor brillante y colorista (dominio del contrapunto, exhuberancia
armnica), realmente un personaje anticipado del Romanticismo.
Compuso ms de 470 conciertos, unas 45 peras, unas 75 sonatas, etc.
Sobresalen sus Concerti Grossi, en especial Las Cuatro Estaciones,
incluidos en El Fundamento de la Armona y la Invencin (1725).
Francia
Franois Couperin (1668-1733)
Fue junto con el Italiano Scarlatti, uno de los ms grandes clavecinistas de
la historia. Fue llamado Couperin el Grande. Autor de un mtodo didctico
(El Arte de Tocar el Clavecn, 1716) y de numerosas composiciones (obras
para clavecn, corales, sonatas, danzas, etc.).
Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
Compositor francs de origen italiano. Fue el creador de la pera francesa.
Cadmo y Hermione (1673), Rolando (1685), Armida (1686) fueron algunos
de sus trabajos opersticos.
Jean-Philipp Rameau (1683-1764)
Compositor renovador de la pera francesa clsica. Conocido organista y
autor de piezas para clave, debut en el gnero operstico en plena
madurez, con Hipclito y Aricia (1733); del resto de su produccin,
caracterizada por la riqueza orquestal y la intensidad expresiva, se
destacan Las Indias Galantes (1735) y Cstor y Plux (1737). Intervino en
la querella de los bufones, a favor de la tradicin, y dej escrita una
importante obra terica (Tratado de la Armona Reducida a sus Principios
Naturales, 1722)
Inglaterra

Henry Purcell (1659-1695)

Fue miembro de una familia de msicos de la corte. Se mantuvo
dentro de la tradicin contrapuntstica, aunque dando ms realce en
sus obras a la meloda. Considerado como el iniciador de la pera
inglesa con su Didos y Eneas (1690), tambin escribi cantatas,
odas, sonatas, y suites instrumentales.
Alemania
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Organista y compositor. El ms clebre de la familia (y de toda
la historia de la msica :). Fue msico de la corte, organista en
Weimar y maestro de capilla en Leipzig. Gran renovador, elev
la fuga a su mxima expresin, extrayendo de. ella todas las
posibilidades contrapuntsticas. De su vasta obra cabe destacar
numerosos preludios, toccatas, suites, sonatas, partitas, corales:
El Clave bien Temperado, los Conciertos de Brandemburgo, el
Magnificat, la Pasin segn san Mateo, el Arte de la Fuga.
Georg Friederich Haendel (1685-1759)
Clasificamos a Haendel entre los compositores alemanes por su
nacimiento, pero por su obra, lo deberamos incluir entre los
italianos o los ingleses. En su vasta produccin sobresalen
peras (Agripina, 1709; El Pastor Fiel, 1714) y, sobre todo, los
oratorios, ms dramticos que religiosos (El Mesas, 1742;
Judas Macabeo, 1745).
Johann Pachelbel (1653-1706)
Compositor y organista alemn. Fue considerado el precursor de Bach.
Su obra, eclctica y exenta de artificios, comprende cantatas, motetes,
fugas, suites, corales. Una obra importante fue Divertimento Musical
(1691).
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Fue maestro de capilla en Hamburgo. Al igual que Bach, combin
elementos alemanes, italianos y franceses, representando la sntesis
entre la escuela contrapuntstica y el estilo armnico. Dej una extensa
produccin, tanto de msica religiosa como profana.
En msica tambin se expresa la liberacin del sentimiento y
el dinamismo de las formas. J. S. Bach haciendo una
sntesis del subjetivismo y clasicismo Barrocos, compone
msica religiosa cargada de misticismo y reflexin. Con l
alcanza gran desarrollo la tcnica del contrapunto. Surge
tambin la pera, la cual alcanza, en breve tiempo, su
madurez.
EL REY SOL LUIS XIV
 Todo en relacin con Luis XIV sugiere grandeza. Su
concepto de la realeza le asegur el calificativo de le grand
roi . Su cdigo de etiquetas cre modales a la gran manera y
fue en todos los sentidos el gran seor. En la poca en uqe
Rigaud pinto el cuadro Luis haba sido Rey por 40 aos
completos.
El xito de este sistema de centralizacin se advierte en la
lista de realizaciones positivas de un reinado en que el
poder feudal de los nobles provincianos fue abolido, la
iglesia formo parte de un estado en vez de del estado parte
de la iglesia, Pars se volvi la capital intelectual y artstica
del mundo y Francia alcanz preeminencia entre las
naciones europeas. Respecto a las artes, su alianza con el
absolutismo signific que eran tiles como instrumentos de
propaganda, factores en la reafirmacin del poder y
prestigio nacional y medios de reforzar la gloria de la corte,
impresionar a los dignatarios y estimular la exportacin
 LULLY
Naci en Italia (su verdadero nombre era Giovanni Battista Lulli). Viaj a Francia con 11
aos, pues haba llamado la atencin del Caballero de Guisa, y en 1652, con 20 aos, entr al
servicio de Luis XIV como bailarn de ballet y violinista. Ms tarde dirigi una de las
orquestas reales y en 1662 fue nombrado director musical de la familia real. Sobresala por
entonces como violinista, director y compositor. A los 29 aos se haba casado con la hija de
Michel Lambert, compositor y alto funcionario de la Corte.
Cortesano astuto, consigui mantener el favor real a lo largo de toda su vida, lo que le
permiti manejar la suerte de otros compositores franceses. Compuso ballets, como
Alcidiane (1658), para la corte, que en ocasiones l mismo interpretaba ante el rey. En
colaboracin con el escritor francs Molire (Jean Baptiste Poquelin) compuso una serie de
ballets cmicos, como Les fcheux (1661), Le mariage forc (1665) y Le bourgeois
gentilhomme (1670). Se hizo prcticamente con el monopolio de las artes musicales en
Francia y explot la grandeza y la teatralidad de la corte de Luis XIV. Por entonces aun viva
Mazzarino, figura como msico italiano, mientras Cambefort y Lamberte son los msicos
franceses de palacio. Al morir el premier italiano, el astuto compositor teje una serie de
maniobras, con una picarda de ribetes legendarios, de tal modo que a poco andar ser el
ms francs de los franceses. El incomparable monseniur de Lully ha ganado la partida.
En 1672 consigui mediante intrigas el puesto de director de la Acadmie royale de
musique y a partir de ese momento volc su atencin en la pera. El compositor ya haba
conseguido un ttulo de nobleza y se haba hecho con numerosas propiedades en Pars y en
sus alrededores. Sus peras (a las que denominaba tragdie lyrique) estaban basadas en las
tragedias clsicas de sus contemporneos, los dramaturgos franceses Pierre Corneille y Jean
Baptiste Racine. Excepto en Psique (1678), Belerofonte (1679) y Acis y Galatea (1686), su
libretista fue el poeta Philippe Quinault.
 Desde el punto de vista musical, sus peras son solemnes y
majestuosas, con un nfasis especial en la claridad del texto y
las inflexiones de la lengua francesa. Sus elaborados
espectculos de danza y sus coros de gran majestuosidad
tienen su raz en el ballet de cour (ballet cortesano). Las
peras de Lully contrastan con el estilo italiano de pera de la
poca, en donde se daba prioridad al lucimiento del cantante.
Entre sus obras cabe citar Perseo (1682), Amads de Gaula
(1684) y la ya mencionada Acis y Galatea.
La importancia de Lully reside en las mejoras que impuso. En la
pera francesa abandon el recitativo secco y lo sustituy por un
recitativo con acompaamiento artstico. En los ballets, introdujo
danzas ms rpidas que las que se interpretaban. Tambin
estableci la forma de obertura francesa. Lully evolucion desde
su fidelidad inicial al estilo de sus compatriotas Luigi Rossi o
Francesco Cavalli hasta una perfecta asimilacin del estilo y del
gusto franceses.
Lully domin toda la vida musical en Francia en la poca del Rey
Sol. Fue creador de diversas formas musicales, que organiz o
ide, como la tragdie lyrique, el gran motete y la obertura a la
francesa. Su influencia sobre el conjunto de la msica europea de
su tiempo fue grande.
 Sin embargo, Lully fue contemporneo de un
msico francs cuya excepcionalidad se va
poniendo al descubierto a medida que se
intensifican las investigaciones en torno de su
obra y que ella se difunde por mediacin de
grandes intrpretes modernos. Se trata de
MARC ANTOINE CHARPENTIER
Compositor francs. Naci en Pars y en un principio
su vocacin fue la de pintor. Se traslad a Italia para
estudiar y all conoci al compositor Giacomo
Carissimi, que influy en l de tal manera que decidi
dedicarse a la msica. Permaneci en Roma durante
varios aos estudiando composicin. Cuando volvi a
Pars a principios de la dcada de 1670, trabaj con
Molire y Corneille en varias obras de teatro. Haba
una rivalidad patente entre Charpentier y Jean
Baptiste Lully, que ejerca una abrumadora
influencia en la corte, especialmente en el campo
de la composicin teatral y la operstica. Vista
desde nuestra perspectiva, la obra de Lully era ms
dinmica y original, mientras que la de Charpentier
posea mucho carcter y encanto. Desde 1679,
Charpentier compuso msica para las misas privadas
del delfn. En la dcada de 1680 fue compositor y
director musical para la princesa de Guisa. A los 64
aos fue nombrado director de msica en la Sainte
Chapelle de Pars. Compuso peras, misas y
canciones, y fue admirado por la elegante estructura
de sus obras, influidas por sus primeros estudios en
Italia. Su obra ms conocida e interpretada en la
actualidad es su Te Deum, en la que desempean un
importante papel las trompetas. Lamentablemente
su arte teatral debi crecer bajo la sombra malfica
sin duda, de Lully.