EDAD MEDIA

Medioevo es el periodo histrico de la civilizacin

occidental comprendido entre el siglo v y el xv su
inicio es situado en el ao 476 con la cada del
Imperio romano de Occidente y su fin en 1492 con
el descubrimiento de Amrica o en 1453 con
la cada del Imperio bizantino, fecha que tiene la
singularidad de coincidir con la invencin de
la imprenta publicacin de la Biblia de
Gutenberg y con el fin de la guerra de los Cien
Aos
El arte paleocristiano es el centro la unin de dos grandes periodos de la cultura y del arte, estas son la Edad Media
Cristiana y la Antigedad Clsica. Es por ello por lo que en el arte paleocristiana se distinguen dos grandes periodos
arquitectnico e Iglesias ms destacadas
El origen est en las baslicas romanas, que tras el Edicto de Miln en el ao 313, se convirtieron en templos
cristianos, aadiendo un atrio en la entrada y un bside en la cabecera, que coincida con la nave central con la
intencin de reforzar la direccionalidad de sta.
La baslica de San Juan de Letrn
San Pedro del Vaticano
La iglesia de la Natividad,
baslicas paleocristianas la de Santa Mara
Representacin del arte paleocristiano
En el arte paleocristiano podemos distinguir dos maneras de representarlo: en catacumbas y en baslicas.

Caractersticas principales del arte paleocristiano

Podemos distinguir varias caractersticas principales de este tipo de arte entre las que estn:
Tiene una variedad de colores un poco limitada.
Se conforma con representar a un nmero pequeo de figuras y con diferentes objetos.
Es una pintura que sugieren en vez de figurar.
Todas las figuras estn dirigidas al espectador, colocadas de frente.
Utilizan catacumbas que son derivadas de los panteones pblicos.
Es muy difcil encontrar alguna obra que contenga representaciones divinas ya que la esencia divina les era
imposible de representarlas, aunque a partir del s IV se pueden ver algunas.
Desde una vista formal es comn los niveles de jerarquizacin de las figuras, las ms importantes se
representaban ms grandes que el resto, tambin es comn la perspectiva inversa, las figuras que estn detrs
tiene un tamao mayor, tambin es habitual el inters del gesto, la desproporcin y en alguna que otra ocasin
el desnudo aunque este ltimo desaparecer con el tiempo.
 ARTE BISANTINO
El arte bizantino es el arte que se desarroll en el imperio bizantino, desde el siglo IV, que se fue extendiendo a
partir del siglo VI por el Imperio Romano oriental, siendo la ciudad de Constantinopla, la capital del imperio romano
del este, XV cuando se extiende a los pases de Este de Europa
Historia del arte Bizantino
Este arte surgi por la divisin que hizo Teodosio a sus hijos, y le dej a Arcadio el Imperio del Oriente, es por ellos
por lo que comienza el Imperio Bizantino. Tras la cada del imperio romano que cae en poder de los barbaros, hace
que a capital del Imperio Bizantino se convierta en la capital de la cultura en el mundo occidental. nace este
concepto de arte que posee influencias griegas, romanas, orientales y helensticas. Este tipo de arte se divide en
cuatro etapas grandes en las cuales se muestra influencias.
Primera Edad de Oro del Imperio Bizantino: Va desde el ao 527 al 726, en estos aos aparece la iconoclasta.
Las discusiones iconoclastas: que se prolongaron desde el ao 726 hasta el 843. Fue una discusin muy violenta en
la que hubo una crisis artstica.
Segunda Edad de Oro del Imperio Bizantino: Va desde el ao 913 hasta el 1204, en el instante en que los cruzados
devastan con Constantinopla.
Tercera Edad de Oro del Imperio Bizantino: Va desde el ao 1261 hasta el 1453, esta edad surgen cuando los turcos
conquistan Constantinopla
Caractersticas principales del arte bizantino
Recibi influencia directa de la cultura grecorromana y oriental, principalmente de Siria y Asia menor, realizando una
mezcla de estos diferentes aspectos culturales.
Estilo artstico con fuerte presencia del uso de colores.
Fuerte presencia de temas religiosos (dado el poder imperante del cristianismo).
Es un arte esttico, que tiene a Cristo como tema central.
En Arquitectura se destacaron las baslicas con cpulas, o las iglesias con forma de cruz griega, siendo una caracterstica
predominante el uso de arcos y capiteles decorados.
En el exterior continuaron usando el ladrillo y la piedra.
La influencia persa fue notable en poca del emperador Justiniano.
Durante los siglos VII a IX el arte bizantino empez a tener influencia del islamismo, ya que los rabes sitiaron
Constantinopla en el ao 674, durante el reinado de Justiniano II;
 Pintura bizantina
En la pintura bizantina destacan los frescos, que son pinturas en las paredes, principalmente de iglesias, las
miniaturas para ilustrar libros e iconos, pinturas en paneles. Predomin el tema religioso, como las imgenes de
Cristo y la Virgen Mara. Las principales tcnicas fueron el mosaico, el temple sobre tabla, el fresco y la iluminacin
de manuscritos. Se distingue la pintura bizantina al mosaico por la riqueza de materiales, con abundancia de oro y
fastuosa ornamentacin con una pobreza en el movimiento artstico. Las figuras de los personajes se presentan
muy alargadas, en pie y con los brazos en una actitud de movimiento o llevando algn objeto. Las vestimentas con
que aparecen cubiertas los personajes suelen ofrecer pliegues rectos y paralelos, casi verticales, solo el manto o
capa los representaban con movimiento y recogido sobre el brazo izquierdo de la figura. El rostro de las personas
se representaba con una expresin majestuoso, tranquilo y honesto con una mirada, de frente o a la derecha del
espectador y sus ojos, grandes y abiertos y por ltimo sus pies, pequeos o estrechos y terminados en punta.

Arquitectura bizantina
En la arquitectura bizantina podemos destacar la construccin de iglesias grandes e imponentes, cuya principal
caracterstica fue la presencia de cpulas sostenidas por columnas, utilizando decoraciones y pinturas religiosas,
dentro de las iglesia. Es muy diversa y grandiosa, utilizando un plano de la baslica que se hered de los romanos,
un plano circular que se hered de los martiria y la cruz se hered de los griegos. Esta Arquitectura se caracteriza
por multiplicar los arcos, las cpulas, las columnas y las bvedas para conseguir un tamao mayor. La obra ms
destacada de la arquitectura bizantina es la Baslica de Santa Sofa que est en Estambul.
Escultura bizantina
La escultura bizantina tiene como caracterizada una influencia oriental, siendo un referente de la
degeneracin del imperio romano occidental, siendo tambin era importante en este tipo de arte.
Existan dos tipos la grande y la pequea. Estas esculturas eran formales, hierticas y frontales. Todas
ellas se caracterizan por que tenan los ojos mirando hacia arriba y muy grandes. Todas las esculturas son
de piedra o de mrmol y los pequeos relieves eran creados de marfil. Podemos citar como
caractersticas principales: uniformidad, rigidez, falta de naturalidad, presencia de lneas geomtricas y
follaje estilizado
 ARTE EJIPTO
En estos periodos predomina la pintura decorativa (en cermicas) o simblica (en tumbas) y pequeos
objetos de carcter utilitario y mgico. Destacan las vasijas de piedra, las "mazas" y "paletas" votivas,
como la de Narmer
Perodo Dinstico (c. 3000 a 300 a.C.)
Se caracteriza principalmente por presentar figuras yuxtapuestas en planos superpuestos. Las imgenes
se representan con criterio jerrquico, por ejemplo: el faran tiene un tamao ms grande que los
sbditos o los enemigos que estn a su lado
La arquitectura religiosa egipcia se caracteriza por su monumentalidad a partir del Imperio Antiguo, con el empleo de
piedra, en grandes bloques, sistema constructivo adintelado y slidas columnas. En la arquitectura civil se emple
profusamente el adobe en viviendas, palacios, fortalezas y murallas, perdurando escasos restos
Los templos Los templos ms caractersticos se edificaron el imperio medio y el Imperio nuevo. No eran ya, como el
imperio antiguo, templos funerarios, sino edificios destinados al culto de la divinidad. Su complejidad y dimensiones,
con una monumentalidad hasta entonces reservada a las tumbas reales, reflejan de hecho la posicin alcanzada por la
casta sacerdotal en la sociedad egipcia. El templo era un lugar reservado a los escogidos (los sacerdotes y el faran), y
al pueblo solo les estaba permitido asistir a las posiciones convocadas fuera del recinto
Escultura Artculo principal: Escultura del Antiguo Egipto
Desde las primeras dinastas se haba comenzado a representar a faraones
y dioses. Durante la cuarta dinasta la escultura egipcia haba alcanzado el
dominio absoluto de la tcnica la cual se expres en elegantes
representaciones de soberanos de porte majestuoso con acabados pulidos
en materiales tan duros como el granito o la diorita. En las estatuas
predomin la "ley de la frontalidad", que consista en concebir las figuras
de reyes y dioses para ser vistas de frente, idealizadas y con fuerte simetra.
 MESOPOTANIA
se refiere a la primera civilizacin que ocup el territorio de Mesopotamia, que abarca la cuenca
fluvial de los ros Tigris y ufrates, desde la prehistoria hasta la cada del ltimo imperio
mesopotmico elImperio caldeo o neobabilnico. Durante esta etapa, la regin mantuvo
ciertos caracteres comunes que permiten definirla como una unidad histrica
Era una religin politesta, puesto que rendan culto a una gran variedad de dioses.
Estos dioses tenan una apariencia antropomrfica y un comportamiento similar al de los humanos: coman, se
casaban, se peleaban, tenan descendencia, etc.
La diferencia fundamental entre dioses y hombres era la inmortalidad de los primeros. Aunque podan
concedrsela a quien ellos quisieran.
Las divinidades mesopotmicas eran crueles y vengativas, inmisericordes con el hombre la mayora de las veces.
El mejor ejemplo de esto lo tenemos en el relato del Diluvio (copiado posteriormente en la Biblia) que envi el
dios Enlil contra los hombres para exterminarlos por ser demasiado ruidosos y no dejarle dormir. Es decir, los
hombres mesopotmicos no sentan amor por sus dioses, sino una mezcla de miedo, temor y sumisin hacia sus
creadores. Y de esto no se libraban ni los reyes, que deban recurrir a los orculos para saber si los dioses
aprobaban cualquiera de sus decisiones (campaas militares, sucesin, etc.
En Mesopotamia, la arquitectura destacaba a travs de la construccin de templos y palacios, como
los zigurats, tallados y pintados con temas religiosos, deportivos y militares. Inventados por los
sumerios, los zigurats se convirtieron en su marca arquitectnica registrada: eran grandes templos
con torres rectangulares, igualndose en grandiosidad a los palacios construidos por los asirios y los
caldeos. Pero el uso de arcos tambin dejaba su marca en la arquitectura del pueblo. Como artistas,
los sumerios realizaban trabajos notorios en metal, en la lapidacin de piedras preciosas y en la
escultura. Fue, sin embargo, en el campo cientfico que los mesopotmicos lograron un mayor
protagonismo. Al observar el cielo con el fin de descifrar la voluntad de los dioses, los sacerdotes
acumularon la informacin de la que se ha elaborado, poco a poco, un conocimiento exacto de los
fenmenos celestes y determinando la ciencia de la astrologa
 Caractersticas de la pintura: Fue estrictamente decorativa. Se utiliz para embellecer la
arquitectura. Carece de perspectiva, y es cromticamente pobre: slo prevalecen el blanco,
el azul y el rojo. Uso de la tcnica del temple. Se puede apreciar en mosaicos decorativos o
azulejos.

Los temas eran escenas de guerras y de sacrificios rituales con mucho realismo. Se
representan figuras geomtricas, personas, animales y monstruos. Se emplea en la
decoracin domstica. No se representaban las sombras.

Las primeras esculturas descubiertas en la Mesopotamia datan del 5000 a.C. y son en su mayora figuras de
barro muy similares a las de las Venus prehistricas encontradas en el resto de Europa. En el milenio
siguiente se refleja una estilizacin de las formas tendientes al naturalismo y se encuentran piezas en
mrmol tales como bustos, estelas conmemorativas y relieves. La ms importante es la estela encontrada en
Lagash, considerada la ms antigua del mundo en cuanto que en ella aparece por primera vez la narracin
figurativa de una batalla.

Las estatuas ms tpicas son figuras de hombre o mujer de pie, llamados orantes, ataviados con largas
tnicas con las manos tomadas a la altura del pecho, siendo la cara la parte ms llamativa del conjunto por
el relieve de los ojos normalmente realizados con piedra
 EL ARTE DE LA EDAD MODERNA
Arte de la Edad Moderna es el perodo o subdivisin temporal de la historia del
arte que corresponde a la Edad Moderna. No se ha de confundir con el concepto
de arte moderno, que no es cronolgico sino esttico, y que corresponde a
determinadas manifestaciones del arte contemporneo El perodo cronolgico de
la Edad Moderna corresponde con los siglos XV al XVIII
El Renacimiento y el Arte Barroco son las principales corrientes artsticas de la Edad Moderna,
periodo comprendido entre el siglo XV hasta el XVIII aproximadamente. Es precisamente a
partir del Renacimiento cuando comienzan a cobrar importancia las figuras de los artistas,
Leonardo, Miguel ngel y muchos otros comienzan a labrarse una reputacin como artista que
hasta la fecha a penas tena reconocimiento. Repasamos las principales caractersticas de los
movimientos artsticos de la Edad Moderna.
El estilo de pintura, escultura, arquitectura y otras artes identificado con el nombre de
Renacimiento surgi en Italia a final del siglo XIV y alcanz su cnit a finales del siglo XV y
principios del XVI con el trabajo de los maestros italianos Leonardo da Vinci, Miguel ngel o
Rafael. Adems de su expresin de las tradiciones greco romanas clsicas, el arte renacentista
busc captar la experiencia de la persona y la belleza y misterio de la naturaleza
ARTE BARROCO La situacin socioeconmica del siglo XVI dio lugar a cambios importantes en el
mundo del arte, el Renacimiento se ve primero superado por el Manierismo que es una
corriente que desfigura y desnaturaliza las obras de arte. Tras una breve poca en la que
domina el Manierismo, se instaura en Europa el Barroco. Vamos a presentar a continuacin el
contexto histrico en el cual se desarrolla esta corriente artstica y los principales puntos a
tener en cuenta de su arte
 PINTURA BARROCA En general la pintura barroca es un reflejo de los cambios polticos y culturales que
estn teniendo lugar en Europa en el siglo XVII. Aunque el trmino barroco recoge a una gran variedad
de estilos, todos ellos tienen dos caractersticas en comn, un sentido de grandeza y el inters de
mostrar emociones. Estos dos rasgos se distinguen perfectamente en la pintura barroca que a
continuacin procedemos a analizar

ESCULTURA BARROCO El arte barroco no careci de escultores, aunque no muchos fueran tan magnficos
como los del Renacimiento, si que hubo uno, Gian Lorenzo Bernini que fue digno sucesor de Miguel
ngel. Los escultores barrocos, trabajaron principalmente decorando las fachadas y edificios de la
arquitectura barroca y realizando estatuas para mostrar imgenes religiosas.
La escultura barroca fue la rama artstica que ms se extendi. Vamos a analizar a continuacin las
principales caractersticas y escultores de esta corriente artstica

ARQUITECTURA BARROCO El estilo arquitectnico barroco da comienzo con la construccin de Il Ges (Iglesia
de Jess) por Giacomo da Vignola y Giacomo Della Porta que disearon la planta y la fachada respectivamente.
El esquema bsico que cre Della Porta en la fachada se volvera repetitivo y frecuente en todos los pases
catlicos y fue utilizado como modelo por ms de dos siglos.
El barroco jug con la demanda de una arquitectura que era, por un lado ms accesible a las emociones y por
otro lado, una declaracin visible de la riqueza y poder de la iglesia o de particulares que construan sus propios
palacios. Repasamos las caractersticas de las obras arquitectnicas del barroco

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 ARTE CONTEMPORANEO
Contemporneo es una palabra que se refiere a aquello perteneciente o
relativo a la poca en que se vive. Quienes vivieron en la segunda mitad
del siglo XVIII, por ejemplo, fueron contemporneos a Wolfgang Amadeus
Mozart, no as quienes nacieron en el siglo XX
Se define como arte contemporneo a todas las obras artsticas producidas
en nuestra poca. Por supuesto, esta definicin depender de quien la
pronuncia. El arte producido en el siglo XIV era el arte contemporneo de la
gente que viva en el ao 1300
Para otros expertos, se entiende como arte contemporneo al desarrollado a
partir de la Segunda Guerra Mundial (1945). Una versin ms amplia de la
nocin extiende el arte contemporneo a lo largo de todo el siglo XX e,
incluso, hay quienes creen que el arte contemporneo es el que surgi en
la Edad Contempornea(que se inicia a fines del siglo XVIII). Esto significa
que, dependiendo de quien utilice el concepto, hay ciertas variantes que
pueden aparecer en torno a la fecha de la que se est hablando
 El arte contemporneo del Siglo XX
En el Siglo XX el arte rompe con todos los conceptos tradicionales y crea unas caractersticas
nuevas y en definitiva esenciales. En cualquier obra contempornea podremos observar
que la personalidad del hombre es un objeto de disputa ya que el artista puede disfrutar de
una libertad completa, en la libertad completa tambin tenemos que meter a los poetas y
pensadores que tendrn que interpretar la realidad y ensear el camino al futuro. Las
tcnicas usadas en el arte contemporneo pone al artista en una postura de ser capaz de
interpretar todo, pero el arte se expresar mediante la irracionalidad producida por la
insatisfaccin y la intranquilidad
Es evidente que la libertad de crear e proyectar cualquier posibilita al artista cualquier tipo
de exceso. Estos excesos van desde los creativos, dentro de este grupo podemos encontrar
a las vanguardias denominadas como arte degenerado, hasta los productos artsticos del
consumo colectivo que por otro lado varios expertos del arte lo califican como de muy mal
gusto
 Vanguardias histricas del arte contemporaneo
El fauvismo: se identifica por la sustitucin de la paleta de tonos naturalistas empleada por los
impresionistas por un fuerte colorido y un dibujo de trazo muy marcado para crear un mayor nfasis
expresivo.
El impresionismo: se valora los contenidos y las actitudes emocionales, es una expresin del propio yo,
con una composicin desgarrada y un color ms violento y contenidos simblicos.
El cubismo: se destaca por la superficie plana y la bidimensionalidad del lienzo y propone una forma de
perspectiva que se basa en la multiplicidad de los puntos de vista. Tiene una primera etapa llamada
cubismo analtico, donde los artistas buscaban la descomposicin de las formas tridimensionales en
elementos geomtricos y una segunda etapa llamada cubismo sinttico que se desarrollan experiencias
con el collage.
El futurismo: es un estilo llamado cubismo dinmico porque los artistas se interesaban por la
representacin del movimiento y la velocidad a travs de la repeticin rtmica de lneas e imgenes.
El neoplasticismo: tiene un mtodo que parte de la utilizacin de lneas rectas que delimitan rectngulos
de colores primarios, los artistas quieren destacar la bidimensionalidad de la superficie para expresar su
ideal basado en la pureza del arte.
El dadaismo: representa la anttesis del racionalismo y de la abstraccin, que surgi durante la Primera
Guerra Mundial como una forma de protesta ante los cnones estticos dominantes, queran representar
la libertad absoluta, lo inmediato, la contradiccin y la espontaneidad de dadasmo buscaban derrocar las
leyes de la lgica un pensamiento inmvil, los conceptos abstractos, lo universal y la eternidad de los
principios, el caos sobre el orden y romper las fronteras entre el arte y la vida.
El surrealismo: se trataba de ir ms all de la realidad visibleasegurando la superioridad del
subconsciente y daban importancia a los sueos en la creacin artstica.
El constructivismo: se origina en Rusia, desde donde empieza a involucrarse a otros lugares de Europa,
hasta llegar algunos aos despus a Latinoamrica, de donde nos vemos muy influenciados. Este
movimiento se caracteriza por ser muy abstracto, por lo que se recurre generalmente a figuras
geomtricas y muy bien definidas.
Etapas del arte contemporneo en el S.XX
Etapas del arte contemporneo
Podemos observar estas etapas a travs de los aos entre las que estn:
El informalismo: en paralelo en el expresionismo abstracto de Estados
Unidos y abarca todas las tendencias abstractas y gestuales desarrolladas
en francia y en el resto de Europa despus de la Segunda Guerra Mundial.
Se distinguen varias corrientes diferentes como la abstraccin lrica, la
pintura matrica , la Nueva escuela de Pars, el tachismo, el espacialismo o
el art brut.
El Pop: fue un movimiento artstico del S.XX su caracterstica ms
importante es el empleo de imgenes de la cultura popular, como los
anuncios publicitarios, cmic books, el mundo del cine, entre otros. El arte
pop, buscaba utilizar imgenes populares en oposicin a la elitista cultura
de bellas artes, resaltando lo banal a travs del uso de la irona.
Desconstruccin y Postmodernidad: se caracteriza por su oposicin al
proyecto del arte moderno visto como una evolucin, como un reflejo de
la sociedad que lo envuelve y lo genera rechazando el principio
programtico del arte de vanguardia, asumiendo el fracaso de los
movimientos de vanguardia, siendo un arte autorreferencial, el arte habla
del arte, sin pretender hacer una labor social
 Ai Weiwei . Este artista disidente recibi apenas el ao pasado un pasaporte para regresar a China
despus de cuatro aos
Jeff Koons . Se ha convertido en uno de los artistas vivos ms importantes y costosos. Con 61 aos,
rompi su rcord de ventas en una subasta de Christie en mayo del ao pasado y en 2014 se realiz una
retrospectiva de su trabajo en el Centre Pompidou
Yayoi Kusama. Quiz ninguna exposicin de arte haya funcionado tan bien como la de Kusama en el
Museo Tamayo, en la que, con esos puntos de colores tan caractersticos de su obra, ha logrado
conquistar el plano pop contemporneo.
Damien Hirst. Un artista de opiniones divididas entre los que lo admiran por todo lo que ha logrado a su
corta edad y los que creen que de algn modo, su fama lo ha premiado como a ningn otro pretencioso.
Yoko Ono. Mejor conocida como la mujer que separ a los Beatles, en realidad, esta mujer ha
incursionado en poesa, msica y performance, del mismo que sent las bases para estudiarlo. Con 83
aos,
Theaster Gates . Gates es uno de los artistas que combina mejor sus grados en urbanismo y cermica. De este
modo, le da un balance a su xito comercial y sus prcticas artsticas que ayudan al activismo comunitario y el
crecimiento urbano.
Frank Stella . En 1958, cuando Stella tena slo 25 aos, lo incluyeron en la exposicin Sixteen Americans
realizada en el MoMA. Sus pinturas eran una oposicin al panorama actual, lleno de expresionistas
abstractos.
Tania Bruguera . Esta artista cubana del performance y la instalacin desafa los sistemas polticos para
pelear por la libertad de expresin. Como una fuerza latente que defiende los derechos de los
inmigrantes, en 2011 colabor con el Queens Museum para fundar el Movimiento Inmigrante
Internacional
Alex Katz . Para Katz, el expresionismo abstracto slo fue aquello que acompa a sus pinturas, mismas que destacabanclose-
ups estilizados y elegantes figuras en las que dominaban colores saturados
Cindy Sherman . La artista con mil y un rostros ha marcado el dinamismo de la fotografa en el arte. Despus de cinco dcadas de
carrera, personajes como estrellas de pelculas, payasos, vctimas, personajes ingenuos, depredadores y otros
.
 Como vimos anteriormente, el arte contemporneo se caracteriza por la gran creatividad
exntrica de los artistas. Ahora conoceremos algunos ejemplos de las divisiones de las artes
plsticas en el periodo contemporneo.

En pintura por ejemplo, vimos que los artistas creaban diferentes sensaciones mediante las
pinceladas, los colores y el tipo de elementos que utilizaban en la composicin

Mientras tranto, en la escultura se puede observar materiales "fuera de lo comn" u obras de

arte que jams imaginamos posibles o que pudieran ser catalogadas como ARTE

De igual manera en la arquitectura podemos observar que los diseos contemporneos buscan la
simplicidad pero sobre todo la esencia nica de la construccin, basndose principalmente el la
naturaleza propia de los materiales